繁花

为什么说繁花是一部悬浮剧？

其一，是叙事方式上。

灯红酒绿纸醉金迷的黄河路，放在90年代初的中国大陆绝对不是一个常态，即便它是真实存在过的，那也是一个个例，是一个奇观。

从叙事的角度上来讲，奇观的呈现，绝对不能一上来就抛给观众，因为这离普通人的生活经验太远了，很难一上来就被人接受，必须有普通人的角色作为外部视角“闯入”奇观来做个“引子”。

譬如红楼梦里的大观园，也是奇观，但是红楼梦开篇要先写贾雨村，由贾雨村引出林黛玉，再由林黛玉进贾府引出宁荣二府，贾雨村和林黛玉充当了第一个外部视角，这还不算完，后面又立马开始写刘姥姥一进大观园，让刘姥姥充当另一个外部视角，这样三翻四抖之后，大观园这个奇观才算完整呈现在读者面前并被接受。

繁花的故事，假如先从90年代初上海普通人的生活日常开始讲起，先让观众回到那个年代，接下来做一些侧面描写，通过普通人的嘴道出黄河路的种种传说，让观众对黄河路有个大致想象，最后才通过某个角色、某条线索正式让黄河路上的故事和人物登场，那么效果可能要比现在好得多。

再说其二，也就是人物刻画的悬浮性。

剧里的宝总和爷叔，高深莫测、神机妙算，仿佛一切信息、渠道、资源都从天而降，这完全是60年代香港武侠小说的写法，也是现如今网络爽文的写作方法。

同样是讲商战，为什么没人说《继承之战》悬浮？

因为他们直面人性的丑陋和脆弱，而像繁花这么去刻画人物，那则意味着现实人性中的复杂性荡然无存。

再有一点，我们都知道，在我们这个地方，生意做到宝总这个地步，那么牵扯到的就绝对不仅仅只是生意了，而电视剧里，我们能看见的，顶多也就一个科长，至于我们的宝总，左手外贸大单，右手股票上市，全凭他自己就能搞定了，这不是奇幻是什么？

如果繁花是一个三流导演拍的爽剧，那么这些也就没人去计较了，但这部剧的导演是王家卫，我们本期待的是一部对时代、对社会、对人物有深刻观察和理解的作品，那么看到这部剧的时候难免就会失望。

1《繁花》大结局，片尾打出两个大字：空门。

我按下暂停键，盯着电视屏幕愣了几秒钟。

“男女之事，缘自天时地利，差一分一厘，就是空门。

”空门，小说《繁花》里，金宇澄对爱情的注脚。

王家卫爱惜这两个字，打成大字幕。

2王家卫电影里的男人和女人，似乎永远隔着距离。

有时是一扇门，有时是0.01公分，有时活在不同的时空。

在《繁花》里，这段距离，是一条黄埔江。

宝总去诸暨考察黑作坊，汪小姐担心他死在那里，开车去救人。

车开太快，撞上大卡车，自己差点再也见不到宝总。

找到宝总时，看到人没事，汪小姐冲上去抱住宝总，然后蹲地上大哭。

可惜，过命的交情，换不来爱情。

汪小姐，让我想起了紫霞仙子。

汪小姐和紫霞仙子有同一种眼神——那是一个女人面对一生所爱特有的眼神，光芒四射，神采飞扬。

算不算王家卫对汪小姐的偏爱。

三个女人，汪小姐、玲子、李李，唯有汪小姐和宝总有过两次拥抱，唯有汪小姐在最后一集“差点”和宝总走到一起，如果不是隔着黄浦江。

3王家卫的墨镜，和现实隔开一道屏障，投射到作品里，是男人和女人之间的疏离感。

这个疏离感，约等于“一分一厘”（金宇澄语）。

因这一分一厘，“空门”成了大概率事件；爱情的几率，如行星撞地球。

王家卫的作品里，爱情从不会圆满，《繁花》如是。

魏总喜欢汪小姐，没结果；汪小姐喜欢宝总，宝总不响。

强总喜欢玲子，玲子回绝；玲子喜欢宝总，宝总不响。

李李和宝总，有点棋逢对手的意思，却还是差了一分一厘。

终归，宝总不是A先生，李李也取代不了雪芝。

A先生沉落海底，成了李李心口难愈的伤。

雪芝未能兑现承诺，宝总空等了两个十年。

4《繁花》里的爱情是玄学，是“道是无晴却有晴”，玄之又玄，飘忽不定；是高手过招，还未出招已拆招。

不开口，免了伤害；没约定，无须期待。

剧里的人得不到爱情，看剧的人也看不到爱情。

每份感情似有高光时刻，却总在一个转身的时间，黯然收场。

玲子和宝总冒雨去朱家角吃早点，回程时雨过天晴，宝总撑伞，玲子挽宝总胳膊走下阶梯，如多年的恋人。

可画面再美好，也只能定格，无法延续。

女人觉得，春光已老，男人却说，春光还早。

玲子等不起，想要宝总一个答案，宝总不响。

一个不响，一个有数，从此不纠缠。

5755米长的黄河路，只有生意，没有交情。

宝总和汪小姐是革命友谊。

宝总和玲子是股东和经理。

宝总和李李也始于利益交换，至真园需要宝总的人气，宝总需要李李的内幕消息。

30集的剧情大都发生在这条街，王家卫是真的爱黄河路。

但王家卫是真“不喜欢”圆满的爱情。

“有些人，不适合太接近，知道的太多，反而没有兴趣。

”所以，黄河路的繁华、虚荣、残酷、阴险，成为男人和女人悲欢离合的衬托。

6最后，说一说烟花。

看烟花的时候，总感觉分外寂寞。

为什么？

因为那一瞬间，你可能会想起一个人。

一个像烟花般曾经照亮你的人一个你日思夜想的人一个你想和TA分享一切的人一个你见不到却会在梦里出现的人一个你一生在寻找的人……有一天，这个人真的站到你面前，你可能什么也说不出来。

7相爱的人，不响也懂，不需要响。

不爱的人，响也没用，最好不响。

起初，如果是原著读者，那对剧直接拍了一部大刀阔斧到除了一些姓名地点和时间几乎完全无视原材料的同人fan-fic，一定是很难接受的。

现在，即使摆脱了这种“欺诈行为”，分离了书和剧把他们当作相连但各自自洽的个体，这部剧仍然难以让人满意。

最大最显眼的失策，无疑就是剧和原著背道而驰的创作初衷，把小巴拉子强行拔高到呼风唤雨的霸道总裁大佬大咖。

为了和受众建立情感的连结，剧版和原著书完全是反向操作。

电视剧用王家卫签名式的审美，包括特供给懂王影评家分析光影，降格，挪用配乐和考据等等手段上的堆砌，构建了一个高端大气上档次的悬浮上海爵士时代。

剧情不再赘述了，这是没完没了的。

实际上，90年代上海的繁华是一具骸骨上新长出来的绿叶，斑驳失修的新古典主义或者折衷主义后面，有多少人在同一个灶披间买汰烧，同一个晒台上搓衣服拍被子，上蹲坑厕所，或是清晨起来倒痰盂。

网友所比喻的《小时代》病症确实有理可依。

剧中一遍又一遍像刷墙一样展示上海好钞票好时代好，于是黄河路的繁华变成了障眼法，让许多人转移注意力到90年的上海真的这样或是那样的问题上。

但这个戏法骗得了一时，也不高明，因为观众很快就会发现，一个个牛逼哄哄的底色还是这点。

和平饭店的套房里或者黄河路上的包间里炒股票，谈恋爱，其实和在思南公馆别墅的餐桌上穿着恒隆广场里数不过来的奢侈品牌，大吵闺蜜之间互相出轨是一样的。

再花花的世界里不过是鸳鸯蝴蝶的东西，你可以告诉我，但忽悠了一圈之后被观众自己发现了，就不是什么好事情。

这么多没有自知“腔调”最终都会指向坍塌，是排骨年糕还是泡饭这些原来大佬也是普通人的情节都于事无补。

这就是为什么剧里主角们一路崩豁边，反而鱼龙混杂的本地小人物立得住的原因（不包括服务员和报亭香烟哥这个工具人）。

反观原著，书里写的本就是拿起包就是总的市井小民的悲欢离合，刻画那些鱼龙混杂的人物就是解构的，不讲生意，开门见山就讲男男女女的下作事情，直接告诉你，那些讲究的花头不过是一层一层的包装纸。

引子里街坊邻里捉奸，沪生明明一直在说我要走了，却还是听陶陶把鸡毛蒜皮下作事讲到耶稣才走，就是又好笑又直接。

把这种油腻的小老板、社会精英（原著中沪生是一名律师）、老瘪三的底裤扒了之后娓娓道来前世今生，反而让角色和读者产生了共情。

《繁花》这部剧，按照原来的思路打造，并非不可行的，我认为本最该学习取经的是《广告狂人》。

《广告狂人》把六七十年代纽约的灯红酒绿纸醉金迷，像剥洋葱一样一层一层扯下来，告诉你，浮华就是这么个样子，浮华下面，牛鬼蛇神，有空的，有烂的，但是这样一个华丽和腐朽并存的土壤里也是可以有生命力的。

所以，《繁花》作为一个故事，到底是杰克苏和玛丽苏的金山银山换不来真心一片的故事（戏仿《了不起的盖茨比》）有吸引力？

还是整天在弄堂口游手好闲的瘪三赤佬年轻时候也有爱恨情仇能够打动人呢？

剧里只有宝总，没有阿宝，剧中宝总苍白的内心是想向初恋证明自己不是屌丝，而书中触及真正的阿宝和阿宝的真，都留在了过去，留在了某个不可触碰的黑洞里。

不论如何，我为《繁花》写的结尾是这样的：原著结局，沪生和阿宝在苏州河畔，两人无言闷走，在《新鸳鸯蝴蝶梦》中结束。

剧版尾声应是这样，傍晚时分，阿宝便装，Polo衫，西裤，响起变奏慢板《喜欢上海的理由》：上海是我长大成人的所在，带着我所有的情怀。

第一次干杯，头一回恋爱在永远的纯真年代。

…成功的滋味，自己最明白旧的不去，新的不来。

[此时金茂快要封顶，环贸刚开始破土。

]… 上海让我越看越爱好日子，好时代我在上海，你也在全剧终。

昨天熬夜看完四集《繁花》，如鲠在喉，如芒在背，如坐针毡。

1、沪语版和国语版完全是两部剧，国语版没有任何可看性，口型也对不上，直接沪语版。

2、和看墨镜王的《东邪西毒》不需要看过金庸版小说一样，你不需要看原著小说《繁花》，摘了几个人影子、人名字和地名出来也就。

当然，小说《繁花》本身值得看。

3、的确把剧版拍出了电影质感，那些运镜、细节，据说他只用一个机位拍摄。

细节也抠得很严苛。

4、建国70周年的氛围营造无处不在[微笑]5、很华丽，很空洞，看上去非常满，却没有核心的东西打动你。

他用《繁花》回答了我当年当面质问他的问题。

《摆渡人》就是他拍的，不需要骂张++，不值得费口舌。

一样空洞华丽。

6、演员撑不起来。

几个主角里，只有马伊琍演得最自然。

胡歌在努力往梁朝伟靠，但定不住。

唐嫣、辛芷蕾太用力。

7、王家卫真是没过过穷日子。

（还是会追完的，毕竟他是王家卫。

看到拍成这样是叹气的，毕竟他是王家卫。

）

阿宝不吃鱼，他说鱼太多刺了。

阿宝心里有两根刺，一根是蓓蒂，一根是雪芝。

蓓蒂变成一条金鱼游走了，带走了阿宝纯真美好的童年和懵懂悸动的回忆。

于是阿宝养了一条金鱼，雪芝走后，阿宝的鱼缸里又多了一条金鱼。

雪芝带走了阿宝全部的爱。

从此，阿宝变成了宝总，不会再爱人的宝总。

雪芝死在93年的11月。

汪小姐的外贸抢单发生在12月。

爷叔说：“这是你的退路，是你的底牌，不能丢。

”可雪芝已经不在了，退路留着又有何用。

外贸单也好，后来的平仓退市也好，已无半分留恋。

繁华褪去，宝总在雪芝死后又变回了阿宝。

自始至终，他只爱过她一人。

「男女之事，源自天时地利，差一分一厘，就是空门。

」“遇见汪小姐之前，我也曾毫无保留地爱过一个人。

”宝总看到此时的汪小姐，想起了彼时热烈爱着雪芝的自己。

汪小姐是曾经的阿宝，宝总是曾经的雪芝。

汪小姐明亮，真诚，直率，热烈，一张白纸遇见了最浓郁的墨，就这么爱上了。

汪小姐是三个女人中唯一不会接受宝总金钱馈赠的那位。

因为单纯，因为理想主义，在她心里，她对宝总的感情无法用金钱来衡量，她想要的也从来不是凯迪拉克。

一如年少的阿宝不懂雪芝为什么会离开。

只是宝总已经不会爱人了，他对汪小姐是革命友情是怜惜是爱护，独独不是爱情。

我不止一次在想，要是汪小姐遇见的是二十岁的阿宝该多好啊。

人生的出场顺序，命矣。

雪芝没能赴阿宝的十年之约，汪小姐赴了五年之约。

只是汪小姐在浦东，阿宝在浦西。

“大家都在说宝总做得好，是借了我的运道，我是不相信的。

但是我一直不走，是我生怕，万一这是真的呢。

”这是我认为整部剧最感人的一句台词。

玲子拎得清，一开始就知道她和宝总没可能。

但玲子心里有宝总。

她默默地为宝总撑起一片港湾，是最温暖的后盾。

她也以为自己可以一直这样守候着宝总，等那个不可能中的「万一」。

浪子总要上岸的，或许呢。

直到珍珠耳环事件，她看清了一切，放下了一切执念。

但玲子心里有宝总。

她走了又回来，为了那玄乎的运道。

过去守护宝总，她打着自己的小算盘向宝总邀功或者刮油，可这次，连宝总也不知道。

比黄河路更加不响。

“我无旧可念。

”李李有自己的故事，有自己的白月光，和宝总一样「无旧可念」，所以她可以在和宝总的拉扯中游刃有余。

陈珍永远只属于A先生，就像阿宝只属于雪芝。

可在某一刻，李李可以只是李李，宝总可以只是宝总。

他俩是最势均力敌的一对，发乎情，止乎礼。

他俩的情愫微妙在于双方的克制，彼此都知道最热恋的爱都有归属，却依然不由自主地吸引和靠近。

是你来我往间不经意的撩拨，是剑拔弩张间性张力的碰撞。

放到现实中，这应该是最有可能在一起的一对。

但我还是最心疼汪小姐！！！

因为我狠狠带入自己了！！！

我真的哭死！！！

下辈子一定要早恋去当男人的白月光！！！

人性复杂，感情更是其中最复杂的部分。

感情从来不是等价交换，魏总对汪小姐，强总对玲子，不好吗？

但不爱就是不爱，说再多做再多又有什么用呢。

顺其自然，不勉强。

到最后，谁又不是一个人呢。

墨镜王和世界永远保持着一种暧昧的关系。

暧昧是永远透过一块玫瑰色玻璃看世界、看清人，是他不肯摘下来的墨镜。

看得不那么真切，也不需要那么真切。

暧昧是永不落地的无脚鸟，永远在变动中渴望稳定，在稳定中渴望变动，唯一不变的是阿飞知道，这暧昧落定的时候，他就不复存在了。

暧昧是阿宝和汪小姐在和平饭店的跨年夜，他们透过窗户玻璃看宴会厅里的热闹天地，他帮她轻拍掉贝雷帽上的一点雪。

暧昧是有执念，但永不问“我们现在是什么关系“。

王家卫可能是世上最懂拍暧昧的人，往小了说是四个字：饮食男女；往大了说便是这部影像化的《繁花》。

“只讲我想讲的，不能讲的就不讲，为难别人的，也不讲。

“暧昧感，就是王家卫的不响。

阿宝在剧中说，在黄河路上，只要说得出个所以然，多贵都有人买单。

把看似不相干的东西讲出自己的风格，就是王家卫的”所以然“。

1. 饮食男女，饭桌上的暧昧《繁花》有三条线，股市生意，饭店买卖，人际交情。

股市做衬底，饭店做场景，人物关系填满其他一切。

上海也是这样，有风风火火的交易和热热闹闹的人情，在这里非要追问真情或假意，就落俗了。

在这里，生活的人与这座刚开始走上现代化步伐的城市一样，都几乎快要接近成熟，但又很年轻。

市场的腾飞，股市的起落，交易的热潮与厨房里的热火朝天，时代的脉搏与日常的镜头就这样交织在一起。

王家卫好像特别钟情于拍吃饭，拍后厨。

在《春光乍泄》里，他就让金城武做了厨子，给大量的厨房镜头，炒菜的火光，忙碌的模样。

在《繁花》中，他让宝总与汪小姐在厨房吃饭，让宝总在小弄堂亲自下厨。

年糕排骨、干炒牛河、川沙鸡爪等待，每物喻一人，也各有情调。

甚至连吵吵嚷嚷的老板娘们也有自己的大王蛇，张扬跋扈又不失生命力。

2. 镜头暧昧、故事暧昧，最后人人都暧昧有观众总结了这部剧，说里面几乎全部都是单机位运动镜头，没有任何效率至上的拍法。

我却记得杜鹃饰演的阿宝初恋雪芝，短短登台又离场时，罕见地有了一个固定镜头。

那是十年后两人再相见，阿宝还没成为宝总，奔赴香港的初恋已经成了遥不可及的异乡人。

雪芝坐上了车准备走，抬眼望着车外的阿宝，千头万绪，一言不发。

镜头没有动，雪芝的神情也没有动，只是车子一溜烟地开走了。

你会觉得结束的只是这个场景，他和她的关系永远也没有结束。

王家卫拍人物关系就是这样，永远暧昧，永不越界，所以永不凋零。

只要过程足够有趣，就算早就知道了结局，也能吸引人继续看下去。

越界就是结束的那一刻，就是无脚鸟落地的那一刻。

雪芝的离沪留港，其实也是王家卫本人的写照。

王家卫出生在上海，哥哥姐姐留在了上海，他去了香港。

他说，我很想知道我哥我姐经历了什么，所以我拍了《繁花》。

对普通人来说，复原亲人的经历要做的应该是查阅文献、实地造访、力图还原，但王家卫创造了一个独属于王家卫的上海空间。

时代大潮的浩浩汤汤，当然也冲散了他和亲人，而我们随时都只能接受命运的这种随机，但是依靠摄影机和叙事，导演依然能创造出一卷影像的真实。

因为那个记忆氤氲中的真实，或许才是影像的真实。

相比起其他两位女性角色，汪小姐的成长更剧烈，也更让人有“养成感“。

唐嫣把一个普通女孩养的有人味儿，有说服力。

剧中还有不少为人称道的人物关系，除了三个性格各异的女性角色与宝总的关系，每个配角也都非常鲜活，拎出来都足够各自成章。

人人皆可亲密，人人皆可闹翻，人人又皆可从头开始，永远没有盖棺定论。

菱红北上时与重新出发的玲子那隔街相望的一眼，有多少心照不宣，一点也不比男女情爱简单。

3. 要有暧昧，也要有派头《繁花》给每个角色留足了派头。

每个人举手投足，颇有武林道场高手过招的质感。

值得玩味的是，他把大量的市井喧嚣留给了配角，而主角在关键的情绪表达上，总是沉默的，他们之间的相互交流也总是剥离了语言的。

语言在这里甚至是很多余的。

小说原称“不响”。

宝总不会淋雨去和女人表白，情绪从不大起大落；玲子只调笑，不会真的耍脾气；李李遇到任何事情从来沉着，就算是被警察带走调查的那一晚，遇到宝总的支持也只是感恩地一瞥，绝不会千恩万谢；汪小姐从前虽然是有些沉不住气的，但她心中的原则和正义反而最明确，最不可侵犯。

沪语本身就是带着一股自持的派头的。

软糯但坚定，绝不落下风。

软糯用来待人，坚定用来爱己。

软糯是外壳，坚定是自尊。

听身边的江浙沪朋友这样讲话，我从前常觉恐怖。

明明是很坚定的立场，却处理得像爱人在讲情话一样，让人摸不着头脑，却也只能“伸手不打笑脸人“。

因此沪上生意显得圆融通达，赤裸的条件交换也不至于难以下咽，这是一种极致的中式哲学。

从前我觉得这是一条计谋，但现在看来，毋宁说是生活本身的真相。

派头不是装，而是对生活本身的热爱。

假如把一切都说开了，不装了，直来直去，反而失去了很多色彩。

暧昧不是弱者的游戏。

维持永恒的暧昧，需要一颗强大坚定的心。

《繁花》是一部细节刻画很丰富的剧，布景繁华，运镜复杂，人物间的台词对话暗流涌动。

有人看的是服道化布景色调，追求电影的视觉效果，品味九十年代大上海的喧嚣与繁华；有人喜欢文艺风格的诠释，欣赏人物诠释的运镜、格调与台词风采；有人关注的是商战故事本身，研究各方势力之间的牵制、合作与摩擦；有人看剧追的是男主阿宝，看一个人的拼搏与沉浮，书写一段商界枭雄的传奇。

不同的观众，有着不同的追剧重心，看的是剧里的故事，但其实却潜意识地反映出自己的人生风格倾向。

而今天，我在这里想深入分析的则是男主阿宝团队人物之间的细节关系。

阿宝是一个管理高手，一个优秀的管理者不在于手上捏着很多张大牌，只要有几张大牌镇场即可，最重要的则是把恰当的人放到恰当的位置上，真正做到扬长避短，发挥出他的最大功效。

目录一览一、同舟共济篇：骨干五人组二、分道扬镳篇：阿宝汪小姐玲子三角关系的构建与崩塌三、结局篇: 成长的代价，是一个人负重前行【其他分集细节分析在评论区更新】一、同舟共济篇：骨干五人组阿宝团队真正的骨干成员只有五个人——阿宝、爷叔、玲子、汪小姐、陶陶。

至于蔡司令、菱红、小宁波这些人，只能说是很熟的合作伙伴或圈内人，有钱能一起赚，但也会保持一定的距离感，最核心的谋划是不会让他们知道的，哪怕事后被察觉，也都会彼此烂在肚子里，这就是真感情与商业合作之间最本质的区别。

爷叔、玲子、汪小姐、陶陶四个人的能力与性格各不相同，从段位上讲，爷叔独一档，玲子次之，汪小姐与陶陶都是不擅长谋划的执行派。

但是，他们对阿宝有一个共同的特点，就是“真”，而且这是一种不为金钱或权力所诱惑的“真”。

先从陶陶与汪小姐说起，他俩对阿宝是无条件的信任支持，对阿宝发出的指令是无条件的令行禁止，所以他们是团队中最佳的执行人，哪怕有时候他们执行的内容只是阿宝算计中的一环。

阿宝与爷叔的结盟，陶陶功不可没。

在阿宝亏了三千块的情况下，陶陶顶着家里的压力依然借出了第二笔钱，也成就了宝总捞的第一桶金。

陶陶虽然心思简单，爱装逼，爱玩乐，但他对阿宝是绝对的忠心，阿宝的利益一定放在首位。

李李对潘经理说“陶陶是个大嘴巴”，但其实这话并没有说透。

陶陶是不会主动透露有损宝总利益的消息，即使能从陶陶那里得到信息，要么就是陶陶智商不高被套话了，要么就是陶陶随口胡诌的，而且非比寻常的事情陶陶一定也会及时向阿宝汇报的，想完全绕过宝总是根本不可能的，所以从陶陶那里套话最可能的结果就是偷鸡不成蚀把米，这是外人眼里陶陶对阿宝的忠诚。

阿宝与陶陶之间的兄弟情有多真？

剧中通过一个抖领子的镜头细节就做到了完美的诠释。

陶陶口嗨说出“我能代表宝总”，被魏总手下小六子抓住把柄拉来对峙，其实无论认不认这句话阿宝都是输家，阿宝即便当场认了这句话，也可能是顾及面子的逢场作戏，陶陶也是这样认为的，所以他一直局促不安。

临上车之前，阿宝察觉到了兄弟的心思，所以他停下来做了一个多余的动作——抖领子，这是兄弟之间的独特交流，强调的是阿宝的放松状态以及他真的记得这段情分的细节，所以接收到消息的陶陶也开心地抖了抖领子，这是信任与理解的无声传递，胜过无数句对白辩解。

汪小姐也是个直肠子的人。

阿宝故意没有告知她应对范总的策略，就是在利用她的跑腿儿把套路演得真。

进货价砍掉一块五，只是宝总这单生意的表象利益，而他真正的目的则是给范总一个不要得陇望蜀的教训，他要让范总定心，才能保证这单生意的安全推进。

汪小姐后知后觉发现自己没有被提前告知，生气归生气，但发泄过了，这事也就彻底翻篇了。

这就是汪小姐的优点，一就是一，二就是二，做事有热情，只要结果是好的，就不太计较被算计的过程。

相比之下，玲子的段位就比他们高了许多。

玲子对阿宝也有情，她偶尔也会为阿宝的一点点小呵护雀跃，但最大前提则是正收益，总的来说，她与阿宝的情分带着浓厚的博弈色彩，“有用”二字才是最重要的稳固剂。

在三羊合作达成的庆功宴上，玲子偷偷找菱红要来了耳环，她从餐桌上预料到汪小姐会生气，也预料到阿宝需要这样一份礼物来哄汪小姐。

在笼络人心这方面，玲子是宝总的“贤内助”（不是指他们像夫妻），从细节中悄悄渗透，在明面上又不抢功劳。

玲子把钱抓得很紧，二千六买来的耳环找宝总报销二万六，阿宝知道玲子讹钱，明明知道菱红的东西不会超过三千，但依然给了玲子一万三。

他与她之间是一种高端的周旋与博弈，他多给她的钱是对她付出的褒奖，而她从他那里讹到的钱也会在关键时候派上用处。

玲子真正一次生气，是气阿宝因为二万六来替汪小姐兴师问罪。

她一下子掏出抽屉里包好的二万六，又反复讲起她替宝总挡了一刀，就是因为她嗅到了宝总对她的一点点不信任。

玲子很清楚宝总是个真性情的人，窝里斗算计自己人绝对踩了阿宝的底线，虽然这一点点小瑕疵目前不足以动摇他们之间这么多年的合作关系，但精明的玲子明白，只有把种子挖出来才能彻底杜绝一切的野蛮生长，所以她宁愿在这个细节上作一些，宁愿小事化大，也要反复强调是宝总误会了自己，让阿宝主动觉得愧疚。

玲子最厉害的地方就是她懂得审时度势。

她不是不在乎宝总的偏爱，只是她太懂得什么时候可以作一作，来吸引阿宝的注意力，而什么时候又该表现得大度，助宝总顺平人情的波澜。

“情关难过”，剧里专门给了一个玲子的手停顿下来的镜头细节，在听到主语是范总时，她又不动声色地继续做自己的事，她应该是在意宝总到底惦记哪个女人的。

爷叔与阿宝是双向选择。

初见时，爷叔对阿宝的三层考验依次为：逆境心态、稳定的人脉基础与号召力、守承诺重原则。

这三关里第二关最好过，第三关次之，第一关最难。

爷叔让阿宝先学会输，就是要阿宝不要好大喜功，在逆境时也能头脑清晰，不下单纯博运气的赌注。

爷叔在第三关时故意迟到，就是要看阿宝能不能在环境改变时固守本心。

做生意前先做人，这三场诡异的测试实则是在验证一个人的品质。

阿宝对爷叔的信任是由敬佩而生的，第一关试炼中，爷叔就让阿宝失去了三千块，但阿宝没有犹豫或质疑，说明他信任这笔三千块的学费必然物有所值。

他本可以随时退出，但他没有，说明他十分认可爷叔的水平与能力，而在爷叔的视角上，也让爷叔看到了这个小伙子的格局与恒心。

回到和平饭店的长包房，看阿宝按照自己的要求穿着打扮，爷叔仿佛看到了年轻的自己。

他与阿宝才是这支团队真正的决策者，虽然更多的时候他只是在一边默默看着阿宝的决策与谋划，偶尔点拨几句精髓。

阿宝追逐商圈的梦，其实也是爷叔重头来过的梦，一老一少，他们有着太多的共性，仿佛不同时间段的同一个身影。

《繁花》看的不仅仅是90年代大上海，还有黄河路上的人，以及它们之间的关系，和迸发出来的故事。

剧集播到三分之一，宝总的商业之路还有很长的路要走，中间又会出现哪些阻碍，他与“繁花小分队”又是如何度过难关的？

还请拭目以待。

二、分道扬镳篇：阿宝汪小姐玲子三角关系的构建与崩塌 关系的稳固无非是两个因素——“外在因素”与“内在因素”。

外在因素指的是供求关系，内在因素指的是心理需求。

几年来，阿宝、玲子、汪小姐三人之间一直保持着微妙的平衡，因为两个女人需求的有限，且阿宝又能够满足她们的需求，所以日子就如此平稳地过了下来。

在李李出现之前，两个女人索要的都不多。

汪小姐主外，玲子主内。

汪小姐与宝总的贸易对接风生水起，黄河路上人来人往的老板们都知道汪小姐就是宝总心尖上的人。

宝总经常来夜东京吃泡饭，这是玲子给他独一份的温存，店主圈内都称玲子一句老板娘。

汪小姐与玲子的圈子是不重合的，她们也都在自己的圈内被当成宝总的情人看待，所以她们很满足现状，躲在宝总的羽翼下安稳度日。

李李的出现，激发了两个女人在爱情上的占有欲，即便她们的对手不是彼此，但面对同一个敌人，就相当于架构了虚拟战场，她们想着通过踩低李李来抬高自己，却未曾想站在更高的海拔上也显露出地基的空虚。

因为所求变多，让她们看到了宝总供给的局限，所以开始患得患失，所以开始不自信，所以开始情绪崩塌。

以上为外在因素供求关系的破裂。

接下来我要讲讲内在因素——心态变化。

这些年来，两个女人一直用借口来麻痹自己。

汪小姐的借口是27号不能恋爱，她与宝总只是最纯粹的革命友谊，而阿宝一直维持这段感情的方式就是不停地给汪小姐提供业务支持。

大家都说汪小姐与宝总天作之合，虽然汪小姐嘴上说着“我们不是那种关系”，但事实上，她听到这些话时心底是很高兴的，她早已默认她们是那种关系了，只不过她一直用革命情意骗自己罢了。

无论是辞职还是被检举，都是汪小姐摆脱27号铁规的契机，让这段被压抑的情彻底如脱缰的野马般肆意奔腾，所以她最后不死心的让爷叔传话在排骨年糕店见上一面，但也恰恰是宝总的这次爽约，让汪小姐明白了宝总给不了她女朋友的身份。

他说不会让她去卖茶叶蛋的，她当时以为是他不舍得让她受苦，但实际上，是他根本就不能去卖茶叶蛋，就跟谈不上与她一起去卖蛋了。

阿宝不明白汪小姐这次为什么过不去这个坎儿，因为以前只要他给她订单，就能解决一切问题。

阿宝一直以为他的订单是汪小姐安身立命的根本，只要他给得出这个本儿，汪小姐就能哄得下来。

所以即使他知道自己爽约负了汪小姐，却也没真正把它当成破天荒的事来对待，所以他简单的以为关照了汪小姐下放的厂子就能等到她回心转意。

但是，宝总啊，时代变了，摆脱27号束缚的汪小姐要得根本就不是您给予的事业啊！

魏总的追求对汪小姐有一定的触动。

魏总虽然目光短浅、好大喜功、土鳖、逗比，但是，他在对待汪小姐的感情上比阿宝积极、比阿宝真切，就这一点态度，一下子就把阿宝比下去了。

魏总大声地向全厂人宣告汪小姐是被污蔑的时候，那个瞬间，汪小姐真的有被感动。

汪小姐给不了魏总爱的回应，但她至少有被魏总感动，也因此明白宝总的爱其实是奢求。

感性的汪小姐终于被理性战胜，所以她开启了新的篇章。

多年前漂洋过海抵达日本的信封，对宝总来说是一份答谢的承诺，但对玲子来说却是家的象征，所以之后的几年，她以夜东京画地为牢，安心当起了老板娘。

菱红与葛老师的吐槽是一把刀，让玲子不得不正视宝总给不了她名分的事实。

之前的日日夜夜，玲子总幻想着自己就这样与宝总一直不清不楚的走下去，但如今她却不得不承认宝总有一天会娶他更爱的女人，总有一天会娶个比她年轻的女人。

玲子一直都知道宝总给她的爱有限，所以她从不奢求占有宝总的全部，只在可以作的范围内嬉闹，甚至还乐意帮他去安抚汪小姐。

但是，夜东京三人组的话让她承认，倘若有一天宝总真的找到了真爱，那么他的身边就不会给她留下一丁点位置，就如同二万六的质问，就如同他让她原谅朋友，宝总对她其实并没有天然感性上的信任。

爱情凉薄，维持的纽带更多来自责任与合作，这本就不是爱情本身的样子，玲子终于看清了它，也承认了它的畸形。

我个人认为玲子与宝总之间的交流是存在一点乌龙的。

陶陶的转述重心很可能放在菱红讹钱这里，毕竟直说“宝总不会娶老女人”太难听，陶陶大概率会美化这句话的措词，所以准确的说，宝总并不完全知道玲子的心凉在哪里，想得简单所以才建议原谅。

不过即使宝总知道了争吵的真实内容，玲子也会离开，玲子毕竟不是汪小姐，不是宝总的糖衣炮弹能忽悠住的，当自己看清了自己的心，一切就已尘埃落定。

三、结局篇: 成长的代价，是一个人负重前行 （1）宝总的全身而退 阿宝是输是赢？

宝强之战，強慕杰大输，阿宝在股市上算没赢，在宝强之战上算赢。

在这场战开始之前，阿宝就知道自己赢不了，所以对他来说能够全身而退就是赢。

梅萍给阿宝的启示就是树大招风，汪小姐因为在27号升的太快，所以成为小人嫉妒的目标，同样他宝总在股市和贸易上升的太快，一样会招来各方势力的觊觎。

強慕杰背后的势力是南国投，公司规模上直接碾压，所以哪怕最后两败俱伤，也伤不到南国投的根基，但对宝总来说却是直接归零，所以宝总刚不起，也是从梅萍这里让阿宝彻底意识到自己应该放弃这片战场。

宝总做这个决定是自愿的，就如同他当年替蔡司令背锅，放弃股市转做贸易，如今他只是转行去做土地开发。

麒麟会愿意给阿宝二百万，这只是底价，阿宝看中的这片土地的价值一定高于这个价钱，虽然它目前还不值很高价。

所以在这场大战中，阿宝没赔，只不过他这次没有大赚，全身而退也在他的计划之中，算得上结局圆满。

（2）玲子的五分钟: 玲子不会和強慕杰在一起的。

从她拒绝在夜东京外见面，拒绝把五分钟延长至十分钟，每一次強慕杰暧昧暗示时都一张冷漠脸的反应，再对比她在医院里回头想说什么又生生顿住的反应，接到強慕杰庆功电话时一瞬间的愣神，很明显在她心中宝总的地位排在強慕杰之上，她都能放弃宝总，就更不可能接纳強慕杰。

玲子对強慕杰的消费是来者不拒的，这并不是因为她对他有好感，只是因为玲子不想得罪他而已。

只要玲子不与強慕杰撕破脸，強慕杰就会作为客户给她送钱，她也会从強慕杰这边得到消息，而且看強慕杰对阿宝的手段，玲子自然没必要招惹这种睚眦必报的人。

哪怕大结局玲子去了香港，也只是为了把夜东京开到更多的城市去，就像她采访里说的那样。

直到大结局，玲子还是爱阿宝的，而且对阿宝的信任依旧，所以她一直相信阿宝对这场战役是有准备的，她相信阿宝有自己的计划，所以才要留下来看一看这个结局，虽然在外表上她可能看不到宝总的全身而退。

（3）李李: 为期两年的梦 李李空降黄河路是冲着宝总来的，是因为她从宝总身上看到了a先生的影子，所以想来这里寻找一个答案。

剧里的a先生虽然也是胡歌演的，但我认为这只是在暗示李李心中阿宝与a先生有相同的共性。

初来黄河路时，李李并没有想好自己的结局，她只是来给自己残缺的过去圆梦的，她没有目标，她只是带着a先生的嘱托离开深圳好好活着。

李李给这个梦的期限设定为两年，两年的时间，足够她想清楚自己何去何从的答案。

李李对她的客人是大气的，我觉得她这个时候并没有想还钱，所以她在建立人脉关系，尤其是那些有真性情的有钱老板，期望在东窗事发时能拉她一把。

包括她一直想搭上宝总这条线，一方面是研究过宝总仗义，另一方面是她在宝总身上找到了商业合拍的感觉，让她对a先生的情以另一种方式继续延续。

直到林太出现、金老板去世、金美林易手，才让李李意识到过去是没办法被彻底掩盖的。

她的梦醒了，宝总不是a先生，也无法替代她心中的那个身影。

所以在那个爽约的夜晚，她就已经决定了自己的路——还债、自首、出家。

她对宝总有眷恋，但她更明白她对他的眷恋只是因为一个影子，却不是他本人。

（4）爷叔: 复杂的老法师 爷叔是不是个浩然正气的人？

不是的，“有人有事，无人无事”，梅萍说的话一点也没错。

对玲子，爷叔一直称“讨债鬼”，因为玲子受宝总的庇护更多，对宝总生意上的助力很有限，只不过玲子并没有严重影响到宝总的事业，所以爷叔最多也就是嘴上损损，以及劝宝总放弃夜东京这种口头游说。

对汪小姐，在耳环事件事发后，爷叔对她的帮助是很给力的，归根结底也是她留在27号能够给宝总提供可靠的助力。

在牛仔裤这件事上，其实爷叔做得挺过的，不让动用宝总合作的工厂很正常，但买断去深圳的机票，这种打压蛮阴损的。

爷叔认为牛仔裤的单子是宝总最后的逃生通道，此时汪小姐成了障碍，所以爷叔毫不留情地直接封杀所有可能，终究，是因为他们站在了对立的立场上。

其实，金科长也是被汪小姐的汇率算法说动的，汪小姐能拿到这张单子，虽然有27号的关系，但绝对不是纯靠关系躺赢。

对梅萍，爷叔就更为功利了。

在梅萍还在27号时，至少面子上装得过得去，还出手提点。

等到梅萍彻底离开27号了，秒变脸撕掉面具。

大结局时，爷叔把买来的集邮本又还给了金科长，又把这个角色下坠的人性往上拉了一把。

爷叔对自己人是护短的，他也更欣赏有情有义有原则的人，但这一切的关爱都是有前提的，就是不能挡了他的路。

人，有点瑕疵很正常，这才真实。

（5）汪小姐 汪小姐说她要得根本就不是凯迪拉克，但这一次，她不再满世界疯狂地找宝总了。

他俩守了约定一起看东方明珠竣工，但一个在浦东看，一个在浦西看，其实就已经暗示了她与宝总的结局——还爱，但已错过。

汪小姐与宝总的爱情，带着点青春伤痛文学的意味。

事业就像一座学校，汪小姐被下放工厂，就如同被学校劝退，离校前双方吵了一架，一个要好好学习，一个要潇洒生活，观念不同从此一拍两散。

后来汪小姐又入学了另外一个学校，他们没了共同的校园又忙于学业，掰了的爱情也懒得再修复。

再后来宝总毕业了，但汪小姐继续深造了。

其实倘若他们之间有一个人愿意跨过距离找到对方，这段爱情还是可以继续下去的，可惜没有一个人愿意更进一步。

那个曾经坚决不去卖茶叶蛋的人如今接受了卖蛋的职业，但那个满世界疯狂追随的人却已经有了自己的中心，他与她终究冲散在时间的狂流里，他们还爱，但一切都回不去了。

❗大结局: 宝珠浦东浦西看东方明珠的暗示 汪小姐也算是小有名气的人物了，她在哪里开了个什么公司，只要想问，就一定可以问到，阿宝没有在约定的时间找去新公司，只有一个原因，他不想。

汪小姐这边也同理，当年约定的地点是在旧单位，这么多年阿宝没与她联系，很可能也不知道或不想来她的新公司，她如果真的很想见阿宝，完全也可以去旧公司那里碰碰运气。

剧情这样设计，并不是因为两个人蠢到找不到对方在哪里，而是以文艺的方式暗示两个人已经分道扬镳。

阿宝选择27号，是因为他念旧，他理解的爱情是宝总与汪小姐的过去。

汪明珠选择新公司，是因为她期许未来，她理解的爱情是阿宝与汪总的以后。

剧集不是拍不出宝珠的双向奔赴或单向奔赴，但凡想明示he的结局，只要让汪小姐去27号，或让阿宝去新公司，甚至哪怕他俩真的错过了，但约定的地方只有三个（新旧公司与和平饭店），但凡他们肯挪地方寻找，都能证明他们在为彼此靠近而努力。

但剧集里他俩只是在自己赴约的地方等待，其实就是一种“逃避的侥幸”，他们不肯为对方妥协，却又侥幸对方为自己奔赴。

终究，他们虽然有爱，但这种爱已经被时间稀释得很稀薄了，远不及他们对自己人生的规划，他们只愿意在特殊的日子里停下脚步望一望，但绝不可能偏离既定的航道。

【正文完 其他分集细节分析在评论区更新】

一口气看了四集沪语版繁花，看完又自己反刍了半天，不知道怎么就泛起一种热闹过后的空虚感。

节奏非常快，人物关系做得也足，阿宝是大主角并不影响其它人物形象的落地。

镜头语言光影运用不用说了，都是电影级的。

想起董勇老师说的很多场景都是使用单机拍摄，难以想象每一条要拍多少遍才能剪出这种全方位无数个角度的镜头向你扑面而来的效果。

胡歌的阿宝太太太帅了，是跟他以前的银幕形象完全不同的质感，是完全挖掘了本人气质优势并进行王家卫式加成之后的高层次魅力展现。

第一集阿宝到宝总的变身，第二集宝总决定现身黄河路两段镜头，可以说摄影机都肆无忌惮的对胡歌进行了全方位的凝视。。。

充满爱意的凝视，并把这种凝视通过爷叔的定格表情充分展现了出来[色]。。。

要我说，这就是导演的内心表达！

剧情也做得很足，第一二集是人物出场加背景介绍，容量极大，还完整的插入了一个股市老鼠仓的故事。

宝总股市遭人暗算，大度接盘，人情做透，后面还大有故事可讲。

三四集集中在外贸生意过招，无招胜有招，跟李李拉扯的第一回合结束。

三个主要女性角色都讲清楚了，情场商场纠葛一触即发。

演员表里有雪芝，海报里有金鱼，出场角色的戏虽然都是新写的，人物历史都跟原著有勾连。

我感觉，这个戏写到后面，还是会跟前尘旧事搭上电流。

确实不像电视剧，也不像王家卫电影前作，不知道是不是适合电视剧受众和电影受众的口味，但我看的超级开心。

谢谢墨镜🕶️。

头两集，拍得太民国传奇，没了原著的市民气。

我喜欢小说的散：逛小菜场，吃饭聊天，一件事聊出另一件事，一个人聊出另一个人，旁枝末节，你唱罢我登场。

导演如果是徐峥，更能拍出八、九十年代的上海。

电视剧爷叔是游本昌演的，他演技越好越显得这个角色荒唐：坐过牢还能料事如神成竹在胸？

王家卫武侠片看多了，把牢饭当闭关，一出山神技附体。

牢饭哪能这么香，梦想基督山伯爵？

我朝大牢不把“坏人”改造好，怎能放出来？

改造好是什么样子：目光呆滞，反应迟钝，夹着尾巴做人。

辛芷蕾演的李李，风尘无沧桑，一脸睡遍上海无敌手的架式。

真想用黄子华的话教育她：“你再受欢迎，总不及你的那粒卵子受欢迎吧？

不可能有半亿男人追你吧？

”小说中李李出家了，头两集感觉王家卫会把她拍成民国版淫尼。

每个角色出场台型扎足，苗头别足，噱头摆足，每一个角色都使了吃奶的力气表演什么叫光彩照人，浮夸，且卖力，所有演员集体奉献了一种蜻蜓点水式的表演风格，所有演员的所有戏份都在表演传统戏剧中的“亮相”。

实在是不吐不快的唐嫣，网上夸成花儿了，个人真是get不到，现在已经发展出这么奇特的表演流派吗？

叉腰，扯嗓子，全程高分贝高频率的声音，四肢不受控制地张牙舞爪，不吵架不说话，一吵架我滴妈！

（她在剧中好像的确一直都在吵架。

）她每一段戏之后好长一段时间观众耳朵还嗡嗡的。

话不好听但感觉的确是，汪小姐活脱脱一只尖叫鸡。

另一个让人看得尴尬的是一脸憨厚的董勇，不看这个电视剧的话一直以为他应该是兰州而不是杭州人，健硕的身体像安装在一个强健的弹簧上，随时注射着兴奋剂，全程高能输出，高频蹦着跳着扯嗓子，这是怕观众分不清范新华与彭德怀、江汉（《重案六组》）以及曾可达（《北平无战事》）的区别？

不得不说，以小品的标准，《繁花》至少算精致。

但，即便是被文艺中青年死瞧不上的春晚小品，多少还是有抓人的剧情的，像《繁花》这样光摆pose凹造型没什么鸟用，这单摆浮搁一地鸡毛的剧情和东一榔头西一棒子的搞法，对电视（剧）观众可是太不友好了，你想让我看辛芷蕾们有多漂亮我可以去看写真啊。

不给字幕的话我的的确确会误会成三四十年代的十里洋场。

九十年代的上海搞得像我们GCD和RMZF放羊不管了一样，像上海没经历过六七十年代的封闭锁关一样，一个香港人想象中的上海90年代，为难了王家卫，更为难了我们。

自以为是的王家卫大约以为他怎么玩都会有市场，但，玩电影毕竟跟玩电视还是有区别的，王家卫大概率是搞砸了。

弗要搭我讲服化道好美好精致好讲究，一道菜端上来，味道全然不对你给我说配料用得很牛逼？

上海闲话叫捣浆糊，北方话叫扯犊子。

辛芷蕾永远的斜下方四十五度视角、胡歌永远落枕式的歪头杀、几乎所有人物侧逆光的中景特写、永远有一个不知所以的模糊前景的长焦画面，这些花样用在一个多小时的电影里可能叫艺术，在几十集的一部电视剧里单调重复，说好听点叫审美疲劳，说得不好听叫黔驴技穷。

红烧肉做得精彩绝伦，但饭桌上八个碟全是红烧肉，连着十几天还天天如此，无福消受啊。