杀了我治愈我

当B站的弹幕开始为大娃还是二申撕逼的时候，我只想说，池城，你赢了。

看剧的时候最吸引我的不是七重人格，而是藏在七重人格之后的演员池城。

不知道为什么，当二申出场的时候我会觉得池城这跟演员仿佛不存在于这个世界一样。

这也符合了池城在塑造二申这个人格的时候的期冀，那个个性、习惯、表现都仿佛在这个世界不存在的一个虚像。

这种让人忘却演员本体的演技实在太难得了。

有的演员演了这么多年的戏塑造的角色都像是他本身，而有的演员如池城，他就是每个角色。

前几天韩国有一档脱口秀节目讨论了同档期的两部类型相似的韩剧，其中一个嘉宾也就是饰演俐温主编的那位说的一段话很好。

池城在听到kill me heal me的演员风波的时候想着自己来演就好了，然后就找到了他。

这个嘉宾感叹，池城真的是在明星的身份之前更重视的是演员这个职业。

在追剧的空档看了很多池城参加的综艺（顺便看了李宝英的），发现他的个人经历很能解释他今天的演技。

现在提起李宝英，大家都会慷慨地给予“演技好”“知性美”这样的称赞，但是一开始并不是这样。

她在2013年获得SBS的大赏的时候感谢从没拿过大赏的池城教她如何演戏。

在她和池城交往后一度被取消代言和广告合同，男演员也拒绝和她搭档，因为她那时候不喜欢演戏也不知道怎么用眼神展现情感。

是同为演员的池城鼓励了她，她才意识到自己要提升演技称为不可取代的演员。

在她的叙述里，池城是个热爱演戏的真挚的人。

池城的父母都是老师，家教严格，只能称呼父亲母亲而不是爸爸妈妈。

至于演戏这样的职业，想想也不可能允许。

所以一开始池城的演员之路就走得很不顺畅。

一个暑假都在外风里来雨里去地跑剧组，毛遂自荐参加演出，一次次被拒（此段建议看2011年池城上的那期healing camp）。

和这种经历相比，扮女高中生又算什么。

池城演的戏并不算特别多，但大多很有口碑，只是收视率相对不那么火爆罢了。

综艺里的池城很真挚。。。

刘在石说他真是个纯真的男人啊。。

14年和李光洙的那一期running man很好笑，充分展示了高超的演技和147的智商。

happy together里的池城总是一脸宠溺而真地看着讲话的那个人，真是太苏啦！

还有池城真的好喜欢唱歌，谈恋爱求婚结婚都唱了，求婚和结婚唱的Your song喔！

我真是好喜欢他和李宝英喔！

不知道该羡慕李宝英还是羡慕池城(￣▽￣)那就羡慕没出生的郭宝贝好啦！

每个人性格的形成，都脱胎于童年时期的经历和所接受的教育。

每个人一生的追求，也在很大程度上折射出对童年时期未完成遗憾的弥补。

世上绝大多数犯罪和自毁的人，都一生遭受童年阴影的折磨。

无论是多么坚强的人，都需要在爱的浇灌下成长。

故事中的一对男女，车道贤和吴俐珍，却是那不幸者之中的两个。

他们共同经历了一段悲剧，成为了两个同病相怜的受害者，却最终走向两个截然不同的反面。

出于对自我的保护，两个人都选择了封存起那段再也不愿想起的记忆，也同时将对方深深锁在内心深处。

幸运的吴俐珍有了第二次获得关爱的机会。

如她自己所说，即使作为一对亲生子女的父母也很难做到一碗水端平，而她的爸妈，不但勇敢地救她出火海，承担起抚养一个陌生孩子的责任，更是给她这个孤女和自己亲生儿子同样的爱护，让吴俐珍在和谐幸福的环境下成长。

父慈子孝，兄友弟恭。

如果不是命运使然遇到了车道贤，或许她一辈子也不会再回想起童年时期惨痛的阴影。

她就像一个从来没有遭受过厄运的幸福女孩一样，人格健全独立，心中是满满的阳光和爱意，可以全身心地关怀病人。

即使遇见有着七重人格的车道贤亦从没有感到畏惧逃避，几乎是立刻就以温暖的包容拥抱了他。

吴俐珍聪慧明朗又善解人意，极懂得察言观色，她毫不做作扭捏，性格直率坦荡。

而遭受精神障碍折磨多年的车道贤，自卑脆弱，难以信赖别人，吴俐珍的出现仿佛是为他量身打造，如同四月的一股春风，那样的温暖明媚，那样的周到妥帖。

车道贤本来也有着幸福的童年，虽然家中清贫，可是对于孩子来说，最快乐的事情无非是家人和睦地生活在一起。

然而这一切都随着财富和权力加身而离他远去。

幼小的车道贤过早地目睹了人性的丑陋，母亲忍辱负重蜷缩在庞大家族的一隅，随时准备以丈夫儿子为筹码攫取不应得的利益。

父亲本性自由淡然，却也不免自卑懦弱，看到前妻在集团中成就斐然，他演变成了一个靠虐待孩子寻找自信的变态。

在地下室昏暗的微光里，在小伙伴一声声痛苦的惊叫中，只有7岁的小男孩最终崩溃了。

其实他本可以袖手旁观，甚至可以借由伤害别人、扭曲人性来消磨自己的负罪感，可是这个孩子天性太善良了，他把成年人犯下的错全揽到自己幼小的灵魂里，以至于心灵碎成了不同形状的残片。

难以想象漫长的岁月里，他一个人是如何苦熬着捱过的，“所有知晓我秘密的人，要么恐惧、要么怜悯，要么庆幸着自己的正常、要么急着把这秘密宣扬出去。

”“所有知晓我秘密的人，都成了富翁，却最终都离开了我。

”他一个人流连异乡，身边没有一个朋友和亲人，一次次病情加重，他只能对着镜子绝望地低喊，难道我要变成一个疯子了吗？

他的人生一定悲伤绝望到了极点，才会创造出一个想要永远停留在17岁的安约瑟，而他的内心却一次次向死而生，才会创造出另一个对一切美好充满狂热的安瑶拉。

车道贤的心里有对父亲的恨意，对一切命运不公的失望，因此有了一个暴力偏执的申世期。

而他回忆中的父亲又总是轻松笑着，恬淡自由，因此有了一个幽默可爱的佩里朴。

这些人格虽然性格各异，却都不改共同的善良本性。

申世期与吴俐珍多年后重逢，他一眼就认出了21年未见的那个女孩，他想把世间所有的美好都捧到她手上，能想到的竟只是她曾经喜欢的大熊娃娃、滴溜溜转着圈的小火车、转瞬即逝的烟火。

佩里朴整天玩世不恭，却在吴俐珍被绑架的危难时刻救了她，尽管对于他来说，当时的吴俐珍只是一个陌生人。

当车道贤面临复苏的记忆时，他忍着痛选择了离开吴俐珍。

“能给我一天时间吗？

现在想想，我一直在得到，但我却什么都没有给她。

因为我，她一直活得胆战心惊，一直等待，一直流泪，我从没见她开心地笑过。

就一天，给我一天时间，我想全部用在她身上，我想让她开心地笑。

因为，吴俐珍她是第一个，走进我那，只有荒凉和阴冷的城里；她是第一个，向我伸出手的人；她是一眼就看出，我变化的眼神的人；也是第一个，问我名字的人；是焦急地等待我回来的人；是送我这个世界上最温暖的雪人的人；是说过比起千言万语，更让人安慰的话的人；是只是看着，就能让我感到幸福的人，也是我。。

为之带来用尽一生去赎罪，都无法弥补其伤害的人。

在遥远的以后，等过了很长时间之后，等到吴俐珍快忘掉我的时候，等到她想起我，也不会有任何感情的时候，她若是因回想起过去的伤害而感到痛苦，请你帮我转告她，不是因为你做错了什么，或者是你没有值得被爱的资格，才会受到虐待。

你完全有资格得到爱，你非常耀眼，非常讨人喜爱，你是值得被爱的人。

所以要忘掉我，从现在开始，要被人疼爱着过完这一生。

”车道贤就是这样一个人，他的心里已经千疮百孔，但仍然不愿拉着身边最想依赖的人一起沉沦。

其实如果不是多年前，他带给吴俐珍阴冷的生命里那一丝微弱的希望，如果不是他放了一把火给了吴俐珍那个重生的机会，吴俐珍还会是今天的吴俐珍吗？

他的一生都因为家人的过失而背上了沉重的枷锁，可是他的家人真的值得他这样对待吗？

他的善良纯挚，是他遭受致命伤害的原因，却也帮助他最终绝处逢生、重新寻回人生的光明。

因为解锁他内心的吴俐珍，就是和他一样的人。

11年孤独而漫长的煎熬，车道贤独自行走在冷漠的人世间，该生出多少暗流交错的伤痛恐惧。

当他遇到这样一个善解人意的女孩，把他的每一重人格都当做平等的人来尊重，把他的伤痛当作自己所经受过的去安慰，在他无法控制自己内心的时候始终守护在他身边。

这样一个女孩，值得他拼尽了一生的勇气来保护，值得他执着了数十年去追寻。

车道贤和吴俐珍的重逢，是因果循环，也是天意使然。

是因缘巧合，更是命中注定。

从剧情整体构架上来说，编剧很聪明地突出了这种非你不可的宿命感，从而避免了一切走上洒狗血支路岔道的可能。

当一个被细心掩埋的秘密暴露天日，光是发挥观众的想象力都足够再写上十集的剧情。

比如车道贤和吴俐珍成为亲兄妹的可能，比如吴俐珍的父母发现车道贤的身世而对这段感情的阻拦，比如俐温爱而不得的纠缠，比如彩妍剪而未断的执念。

值得庆幸的是，所有的这一切都没有出现，剧情的走向完全是干净利落地直奔主题，这使得该剧成为韩剧中少数没有烂尾、始终保持剧情紧凑的精品。

在镜头语言的运用上，导演非常巧妙地重复使用切换和闪回，再加上背景音乐的配合，一次次地把观众的情绪积累推送到最高点。

比如14集末记忆重现的经典场景，比如车道贤决心离开吴俐珍时回忆起从前的泣不成声，再比如成年后的他们坐在海盗船上看见了童年时的自己。

观众即使作为旁观者，也很难不受到心灵的触动。

当然，即使有了天时地利，两个主演的演技仍然是把这部剧推向顶点的最关键因素。

尤其是池城，坦言说，他的演技完全震撼了我，几乎可以算是多年韩剧观剧史上的一个极致。

当剧终时，人格们纷纷散去，这也意味着车道贤终于走出了以往的阴霾执念，卸下了多年来常盘内心的沉重枷锁。

编剧借由约瑟的口说出了那一句“纵有疾风起，人生不言弃。

”其实面对着这个纷繁复杂的世界，每个人都是一个多面体，心中有恶念也有善意，脸上有真实也有伪装。

而感谢身边那些始终没有放弃的爱，让我们的心灵有勇气轻松地去追寻不惧失败，让我们的灵魂有机会自由地奔跑在人世间不怕迷失。

如果要我给这部剧打分的话，我的分数是满分。

或许KMHM可以有另外两个别名：大车对俐珍：听见你的声音。

俐珍对大车：你能听见我的心吗？

大车因为多重人格很难轻易靠近并相信他人，因此不得不独自一人默默解决其他人格不断惹出的新麻烦，独自一人默默忍受满腔的苦痛无人倾诉分担的悲伤。

在遇上俐珍之前他从来就不敢奢望真的会有人愿意靠近来温暖自己，其实这是他无法拒绝和抗拒的。

只是不可以，他连自己都无法控制，不知道什么时候会失去意识变成他人，不知道什么时候会身不由己伤害他人。

这么多年他总是不断收拾着残局，第一时间向他人道歉，生怕那个虚假的自己又做了更多的坏事。

在外人眼中他就是个温柔谦和的绅士、乖巧听话的模范生，但是只有他自己知道自己或许只是一个连嘶吼都做不到，连解除野兽的魔法也无法变回王子的“怪物”。

命运给了他一次转机，将多年前的NANA送回了他身边。

可是他失去过记忆，那段往事被噩梦中的黑影笼罩，早就埋藏在了潘多拉宝盒里，怎么也回忆不起。

他最不能接受和承认的就是自己是一个“怪物”，当他和俐珍说出这句话后，走到转角无人处时，终于还是流露出了悲伤的神色。

怎么会不痛，明明他对她已经有了留恋和不舍，但依旧要用自己的方式保护她。

哪怕自己再无能，也不能失去那个唯一愿意伸手救自己的人。

她，是特别的。

好在俐珍最终选择了留下，虽然大车犹豫过后才做出了挽留，但我看得出来，他这一次不会再松手。

杀了我，治愈我。

爱情，如果你不能完全看清并包容我的所有，那么就不要让我为你退让着迷。

---2.14更新这次更新是因为无聊的时候，我再重新很仔细地再看了1-12集发觉编剧说故事的功力和导演导戏的能力真的超级厉害的！

一些不容易察觉的小细节再回味的时候，让人再一次感叹这部剧.....首先第一集：1、相信很多人看了后面的都会恍然大悟看回第一集，一开始的镜头便是俐温在剪报，而且剪报的最后一个镜头是大车赢球的图片，和俐温书里夹的图片一致，引出下个段故事之余也有前后呼应的效果，增加悬疑性2、更衣室那段，刚开始看以为校友跟大车的谈话只是为了衬托大车在未发病前是多么循规蹈矩；经12集看来，崔室长找到的那个"ALEX"应该就是更衣室的那个校友，为了印证大车是三大教派其中一个教徒，他还赌钱。

看来他之后也是通过得悉大车的秘密威胁导致跟大车决裂，而大车也因此给了他很多钱，印证了知道大车的秘密的人都成了富翁。

好朋友都这样对他，难怪前几集大车说不需要朋友，看来就是这个朋友让他伤最深。

3、记得大车跟那个庸医说过吗？

二申虽然是个暴力人格，但是并不伤害女人和小孩。

看到后面才明白为什么，二申是大车因童年虐待积聚的愤怒而分裂出来的人格，所以他清楚知道大车丢失的记忆。

在他记忆里，除了他，地下室里饱受虐待的还有另外一个小女孩，而且是女主（第12集终于知道），所以幼年的大车是保护女主而被一起虐待的，所以二申也在本能上不会去伤害女人和小孩4、关于大车的纹身（其实是二申这个中二少年要纹的），一直奇怪为啥要纹“至死为止都是一体”这个，直到第5集，他问女主“不记得吗？

至死为止都是一体”。

这个应该是童年的大车和女主在地下室的约定或者是童年大车的承诺吧，即使饱受虐待和痛苦，我都陪着你不离开。

到死都在一起（等后续打脸）5、仔细留意大车在美国的家，会发现有很多动漫手办，高达像这些。

印证其实大车也是童心爆棚的家伙（跟二申一样），只是现实和多种人格的病让他变得温温吞吞和一本正经；另外手办公仔清一色都是英雄人物（美队、绿巨人、蜘蛛侠，高达。。。

）可能也表明大车希望有动漫人物慰藉心灵，希望得到拯救吧（这个是我的猜测啦，而且漫威的人物大多数都是平凡人因为某些原因变成超级英雄这些的，也算是大车都自己多重人格的慰藉吧）6、11年后初见奶奶的戏份，饭桌上的对话。

奶奶说要一次拿5%的股份这句话就当没听过；其实二申并不是单纯想要逆大车的意思，你不回韩国我偏要回去这么幼稚，他是有很强烈的目的，不仅想要找回当年地下室的孩子，而且想成为公司社长，并把5%股份给那孩子吧。

第一集结束待更第二集---2.12更新-昨天的直播今天的中字又把我炸出来了...本来稀饭大车的我开始心疼二申，看着他小泪包的样子真比之前的酷拽都更激发感情啊。

全集有几个段位让人泪目也让人感动的：1、二申和俐珍说别杀他，就算变成大车的虚像也没关系，只要在她身边就好（看到这我和女主一样泪目啊，无法想象一直酷酷拽拽的二申居然为了女主可以这样放低自己到这个地步）2、俐珍回到大车家，看见二申抱着双腿的姿态问为什么坐在这不睡觉，二申说怕一睡觉就会消失（超泪目的，二申已经不安的这个状态了，可见他是多么痛苦和多么没安全感）3、看着二申为了女主，答应女主不破坏大车的名誉所很艰辛的守着规矩也很感动，小孩子心性的他看来真的很爱女主才能够为了她努力去改变自己安室长和俐珍还有二申起个hip hop团体吧，每次吵架都rap出来，笑到不行！

还有最搞笑莫过于二申弄出来的转盘，那段真得笑到肚子痛，私心到最后还是斗不过命运和老天爷啊二申不哭！！

后面的剧情越来越令人猜不透了主流线看了11集隐约觉得俐珍就是闵书妍的孩子另外看了预告为啥奶奶会对博士说自己是大车的亲生母亲呢？

是想套博士的话还是真的是大车母亲呢？

好悬的剧情啊！

一向不是韩剧迷的我，对上次看的韩剧是星你在韩国，编剧一向是个受人尊重的职业，且不说他们的剧都是边写边拍，而且重要的是，他们很会看观众反映，从而改变剧本角色的走向。

所以说韩国编剧需要多大的脑洞才能根据观众取向和市场反映一直变换剧情套路呢。

现在的韩剧已经越来越不走寻常路了，从以前的兄妹梗、绝症梗到现在外星人梗，吸血鬼梗，时间旅行梗，什么梗在韩剧编剧里面都能够演化成浪漫不已的脑洞，难怪会有人说看韩剧的女人嫁不出去，哈哈，有这么浪漫的超现实爱情，当然沉浸在里面啊言归正传，Kill Me Heal Me这部剧颠覆了很多韩剧固有思维，有看过男一分裂成好几个派别互相撕逼的吗？

有看过男女主不是唯美KISS是大街上互扯头发开打的吗？

有看过男二女二这么没存在感的吗？

也是，男主角都一人分裂7个角色了，男的女的包罗万有，还有女二什么事情呢就是这么不走寻常的韩剧，才能引起大众的关心。

当然只有脑洞是没有办法的（请看隔壁那部同题材的什么评分），剧本一定要撑得起脑洞才行，而且演员在里面一定要撑得住角色才行，这里要好好力荐池城这位演员10年前就已经有关注池城了，《最后之舞》的王子范深情范还是为人津津乐道，特别是眼睛，自带美瞳+反光板的眼睛要吸人似得，湖瞳王子并非浪得虚名。

而且要颜有颜要演技有演技，别忘记池叔是77年的，38岁的他演起17岁的少女居然还蛮可爱，太可怕的演技了！

而且还是一人分饰7角，完全没有重叠的感觉！

特别第6集里主人格发现次人格毁坏家里所有东西，看到次人格留下的视频信息，你会发觉这简直就是两个不同的人！

所以也难怪观众剧后感会强烈到分成不同派别开撕，明明就是两个不同性格的人啊怎么会是一个人！

到第八集的时候看到女主笑男主那样，自己也会嘲笑自己，是啊，本就同一个人，为什么会自己嫉妒自己，自己向自己开撕呢哈哈，可见池城那堪称可怕的演技才能做得到当然男主演技再好，也需要一个女主配合才行。

秘密CP重出江湖，秒杀众人啊。

想当年秘密起死回生秒杀大长腿们还是很多人都知道的，想必能知道这对CP的杀伤力有多大，黄静茵虽然idol出身但是演技妥妥的，那自带B站吐槽功能和躲闪女二甩巴掌身手堪称一绝！

能逗比到你笑也能哭比虐到你死。

和池城CP感超级强的。

（说黄静茵没演技的麻烦请看第七集）关于配角方面也增色不少，女主双胞胎哥哥时而逗比时而严肃，身负秘密的感觉让人猜不透；女主一家人都是逗比可想而知女主是怎样的性格。

安室长和博士两个简直是大助攻。

相对而言，男主家就是另外一条韩剧主流线路，争产夺位身世之谜这些还需要慢慢深入才能知道真相两条线路相互汇合，互不冲突但环环相扣。

编剧功力需要何其深厚才能做到。

相对而言，隔离家的同题材就弱太多了，虽然颜艺够足，奈何不能只靠颜艺，还是需要剧本来衬托的，这大概也是为啥会输的原因吧碍于广电新规，这剧可能要半年后才能上主流网站。

只能说，现在能遇上这剧而且看到这剧实在是幸福而又得来不易的事情。

哈哈，作为以前星你的迷的我，现在变成kmhm迷了。

鉴于之前星你在中国实在太大发，如果不是这新规出台，kmhm也会在现在就大发了吧。

所以如果现在不吃这安利的话，这安利半年后会让你高攀不起PS.B站这剧弹幕数已经快超2万了，而豆瓣的分数9分。

在韩剧来说都是超级高的关注量（特别B站）你还等什么，快来入坑吧

作为电视迷，看过的剧很杂，本土剧韩剧日剧泰剧印度剧英剧美剧德剧都会看，但是爱情剧，还是韩剧描写更细腻感人。

我原是池城的一枚正常的新粉丝，看了他和黄静茵的《秘密》，被两个人的演技所折服，一直期待他能有新作品，结果听说李宝英怀孕，还在想近期没指望了，又突然听说他要拍新戏，且搭档黄静茵，就开始数日子盼着新剧开播。

(剧播完后我好像有点不正常了)新剧的介绍是这么个样子的：“该剧讲述了有七重人格的财阀三世车度贤和他的秘密女主治医生吴悧珍的治愈系、搞笑、浪漫、爱情故事。

”他喵的，看完剧后想拍死写这个简介的有木有，但是又挑不出这话毛病，这剧确实是治愈系，而且搞笑，浪漫，更是一个爱情故事。

想来想去，感觉自己被骗的点就在这个“七重人格”上面。

“七重人格”，本以为很酷炫，好奇会有什么神展开。

从第一集开始，各个人格将会如何登场，将会发生什么事情勾起了我强烈的好奇心，也魔力般地让我由耐心等中字转变成焦躁等直播状态。

原本我就是觉得七重人格搞笑啊，好玩啊，就盼着看女主应付各种人格的趣味横生的情景，而且很想看大娃二娃互相为女主吃醋的情景(我知道我俗)，觉得少女心都炸飞了有木有啊。

可是编剧却很认真地开始讲故事(完全剧透，不喜请立即点右上角)。

原来，一切都是因为男主太爱女主。

因为小时候自己犯错都会让她受到虐待，因为自己的抱歉，自己的愧疚，自己不能保护她的自责，而分裂出了另一个自己——申世期，申世期不用考虑世间的各种条条框框，他暴力，他极端，他的全世界只有女主一个人，他为她而生，也愿意为她而消失。

分裂的人格灵魂虽不完整，但是他们也是人，也有感情。

申世期是男主另一个自己，他的愿望很简单却不可实现，他感到幸福的时候，会想要时间停下来，会想幸福永远继续，他想要活下去，他只想要他爱的人。

女主爱申世期么？

我想是爱的。

只是，她作为一名医生，从一开始就认定大车和二申是一个人，但是同时她也只把他当做大车的一个人格，并且因为申世期的反社会性，而觉得他是一个麻烦不好对付的人格，所以每次申世期的出现，她的反应(惊讶，害怕，甚至反感)是令申世期心痛，也令我心痛的(大喊三遍我是二申亲妈党！！！

)。

申世期对吴悧珍(就这么叫吧)的爱和车度贤(也就这么叫吧)对吴悧珍的爱是有不同的。

申世期承载了太多的痛苦，他对女主的爱更多含有一种愧疚，他的爱情是属于过去的，是不成熟的爱情，是含有愧疚的青梅竹马的爱情，所以第5集中南瓜车BOBO二申会流泪；车度贤对吴悧珍的爱更复杂更细腻更深刻(戏份多，编剧是这么写的没办法)，14集之前，车度贤不知道地下室的小女孩就是吴悧珍，他和吴悧珍的爱情线是缓缓展开的，第7集中，四娃自杀，吴悧珍将大车从沉睡中唤醒，大车他是感动的，从而对吴悧珍有了依赖和信任，第8集中，经过瑶拉事件，他对吴悧珍更加地信任，吐露了很多心里话，而女主对他的一番治愈良言让他确认了自己的心意，第12集中，看到吴悧珍为了自己担心受怕(暂停为二申哭会儿)，他忍不住亲吻了心爱的人的额头，至此，他已经完全爱上了我们可爱的女主吴悧珍。

14集后，他得知了地下室小女孩是吴悧珍，对吴悧珍的爱又加上了申世期的那种愧疚和自责，所以，车度贤和吴悧珍的爱情线是完整的，成熟的，这也注定了申世期只能消失。

(编剧是写爱情戏的高手啊，在大车知道真相前，产生无关爱情的愧疚感情前，就已经将大车悧珍感情线基本铺垫好，表达了这么个意思：即使我们都已忘记彼此，但是命中注定我们仍然会重新相爱。

)我们男主到底有多爱女主？

他爱到不仅分裂出了全世界只有女主一个人的申世期，还分裂出了小时候的女主人格，甚至还分裂出了小女主幻想中的父亲人格。

就这一点来说，男主不仅堪称韩剧史上最深情男主，甚至可以说世界影视史上最深情男主。

男主他内心有着对父亲的依恋，分裂出了自己还未心理扭曲的父亲的人格，他备受多重人格这种疾病的困扰，分裂出了想自杀的人格，同时又因为对世界如此留恋而同时分裂出了没心没肺热爱生活的乐观人格。

尽管所有的人格都是男主的心结所产生，但是他的这些人格也有着自己的思想，有着自己的爱好，也是人，当车度贤敢于面对过去，好好与他爱的人生活时，当车度贤打开所有的心结时，他的这些人格也想帮助车度贤好好生活下去，他们虽不舍，还是愿意离开(>_< 本命二申的团饭哭晕在厕所哭晕在各个地方)。

所以，男主的所有人格还是爱男主的，因为太爱，所以选择离开，这也说明，只有自己爱自己，才能拯救自己。

这无疑是最好的结局(暂停继续为二娃哭会儿)。

谨以此文纪念，让我感动让我落泪让我感到幸福的一部电视剧，它是我看过的最好看最打动人最触动我心灵的一部剧。

这剧我每一集都很爱，每一集都看了好多遍，最喜欢的几场戏有第7集的两场天台戏，第8集末尾(大家都懂)，第15集医院天台戏，大车遮脸哭戏，19集佩里朴离开戏，20集瑶拉悧温戏(让你笑着哭的虐戏)，二申离开戏。

偏爱较虐的后半部，(其实现在看前半部也挺虐的)，可能悲剧的力量要更强大吧，可能人对哀伤哭泣的记忆要比快乐更深刻吧。

感谢编剧、导演、演员以及所有的剧组人员，感谢你们制作了如此一部精良的作品，也感谢提供各种资源的网友，感谢无偿翻译的字幕组们，感谢陪我追剧陪我分享看剧心得的豆瓣朋友们，还有贴吧的朋友们，1.7-3.12的两个多月的日子，是我人生中美丽的回忆，这不仅仅是一部电视剧，更承载了大家的感动与感悟。

最后，以安弟弟离开时吟诵的瓦雷里 《海滨墓园》的诗结尾吧：“Le vent se lève, il faut tenter de vivre.纵有疾风起，人生不言弃。

”

首先我很喜欢这对儿，池城和黄静茵从2013年首合作的《秘密》开始，我就喜欢，并且分别看过他们各自的剧，但都不觉得比他俩合作时摩擦的火花大。

所以我承认更喜欢他俩一起的戏。

之前的《秘密》，让我看到了黄静茵很深层次的演技，她也凭借这部得到了KBS的演技大奖，我很欣慰。

那部戏证明了她不是只会演喜剧的演员，哭戏很有感觉，而这部，前面太喜剧，后面情绪反差又很大，我认为她掌握的也相当好，反正她哭的时候，我觉得很真实很感人，也带动到我的情绪。

池城，大家都说是湖瞳王子，眼睛不要太好看了，演技也没得说，大家又都说今年应该给他得个什么大奖。

他演的这个角色，人格可以分裂七个，不得不说，对于演员是个很大的挑战。

要演好七个人，七种不同的性格，太难，但池城把握得非常到位。

我最喜欢最心疼的当然是申世奇，这个可怜的，知道一切实事真相的，孤单得喜欢着女主的人格，最后消失的时候，痛哭流涕。

其实从最后两集开始，已经接受不了其他人格要消失的事实。

从俐珍给佩里朴买分别的礼物开始，眼泪就控制不住，也是从佩里朴的开始，像老大哥一样，带着其他几个人格一个一个离开，到最后的申世奇..现在想想仍然很难过，所以最后两集只看过一次就不敢再碰了。

说这么多，无非是想表达对池城演技的认可，对他创造出来的这七个人物，每一个都那么喜爱，真心希望今年底他能得到应得的认可。

电视剧不同于电影，比较小众化。

以电视剧出口来宣扬本土文化的韩剧有很多值得我国电视剧学习的地方，包括演员演技，情节，妆容，服装，拍摄手法，剪辑，场景，灯光等等。

在韩剧产业上，编剧、导演都和演员一样对电视剧播放前的受关注度起了很大的作用，往往好的编剧或导演更受重视。

前些年韩剧题材越来越雷同烂俗，所以这几年编剧们为了提高自己作品的知名度和影响力，纷纷脑洞大开，从《听见你的声音》到《来自星星的你》，剧本越来越充满想象力。

去年自《来自星星的你》后，韩剧的收视虽较为低迷，但出现了精神科的热潮，如《匹诺曹》《heart to heart》等都赶上了这个热潮。

《kill me heal me》的七重人格也是赶着这股热潮。

这就是《kill me heal me》的创作背景。

MBC从去年年初开始企划，去年下半年选角一波三折，直到去年年底，才定下来主演。

为什么这部电视剧1个亿的投资迟迟找不到演员？

首先，去年9月27日韩国爆出新闻“玄彬确认出演《kill me heal me》”，之后爆出玄彬拒绝剧本和制片方否认，导致玄彬所属公司和制片方的撕逼大战。

被舆论认为作为首选演员的玄彬拒绝出演对选角造成了极大的恶劣影响，直接使得之后的主演选角相当不顺利。

除此之外，我认为是电视剧主人公有七重人格导致的。

编剧需要在仅仅20集的电视剧里塑造出7个性格鲜明的角色，且各个角色的存在都有意义、互有关联，如果任两个角色的性格相似，则多出的一重人格毫无意义，但若跟剧情没有联系，会被人诟病，觉得只是噱头。

就目前的十集来说，7重人格中的前5个人格的塑造是相当成功的，每一个人格都给大家留下了深刻的印象。

除了编剧的功力以外，也和演员池城的演技是分不开的。

7重人格，对于演员来说是一个很大的挑战。

每一个角色的塑造都要不尽相同否则无法区别。

7重人格相当于要演7个人，作为一个认真的演员，他必须有平时观察的积累，在拿到剧本后和很紧张的拍摄时间内，才能顺利思考每个角色的特点是什么，包括感情、眼神、语气、肢体动作等，而且要绝对区别各个角色的特点，不能混淆。

除此之外，演员要揣摩观众的心理，还要符合浪漫喜剧的定位。

我觉得，池城把角色完成得相当不错，以至于网络上大家就5个角色中车度贤、申世期的何去何留争得不可开交，女性人格安瑶拉也得到的大家的极度赞扬与好评。

在这部电视剧中，充分体现池城以前拍摄电视剧后积累了许多经验。

把温暖孤独招人怜爱的车度贤、暴力深情略带幼稚的申世期、自由不羁热爱大海佩利朴、冷眼旁观消极冷静的安耀燮、喜爱追星臭美蛮横安瑶拉的形象都表现得淋漓尽致。

池城是一个我很看好的演员。

他曾在韩国综艺《healing camp》中说过，比起做一个明星，他更想做一个演员。

所以如前面所说，在该电视剧即将面临开天窗的危险时，是池城来救了场。

韩国点评节目《舌战》也提及，池城没有偶像包袱，接戏时没有考虑到这是别人拒演的电视剧，而是想着“觉得如果是他来演会演得很好时正好接到了剧本”。

他的妻子李宝英也曾经在《healing camp》中谈及，原先她对于演戏的认识很肤浅，在人生低谷期想做一个不可替代的演员时，很羡慕池城每次演戏时每时每刻认真琢磨如何去表现人物形象。

所以李宝英能拿到SBS演技大赏，我觉得和池城给她的影响有很大关系，他的认真让她真正爱上演戏，学会演戏。

这部戏当然还有很多魅力：导演执导的能力，其他演员的表演，台词的精雕细琢，一会让人哭一会让人笑的叙事节奏，带动人情绪的BGM等等。

我就不一一细说了。

作为一部治愈爱情浪漫喜剧来说，这部电视剧已经给了我们太大的惊喜和感动。

希望大家抱着轻松的心情来看，如果能看到编剧的用心和演员在严寒下仍为画面效果少穿衣服是演戏的认真，如果还能抽空听一听张在寅的《幻听》和文明真的《不能说的秘密》，那么总会找到一个能触动你的点的。

说真的，我看韩剧其实很颜控，就喜欢看那种男女主颜值都很高的剧，比如说继承者之类的。

这部剧，虽然男女主的颜值稍微有一丢丢的不如我意，但是真的是剧情撑起了整部剧！

根本停不下来！

刚开始是因为无聊，所以看了两集，然后就被剧情吸引了，接着每周必追，而且男主角的演技真的可以，到最后八重人格啊，而且演的不跳戏，真的很赞了。

男主有一重人格是个女孩子，每次出现都特别搞笑😂我其实现在才明白这部剧名字的含义，kill me heal me，直译就是杀了我，治愈我。

被杀掉的是我其他的人格，被治愈的是我。

韩剧，财阀，继承，婚外情，私生子，童年，火灾，创伤，失忆，秘密，重逢，看到这些是不是觉得又是一部早已看腻了的韩剧样子呢，但编剧很聪明，将这些尽可能的缩小再缩小，只是用来做故事的背景框架点缀，特别是拍到后面就更是越来越淡化。

多重人格，是不是一个全新发掘的噱头呢，炫来炫去就指着这一块骨头啃么，但编剧很诚恳，不装逼不抢精神科医生饭碗，就是讲一个剧本故事，有血有肉的故事，没有让观众迷迷糊糊地猎奇，而是让普通人有代入感地来感同身受。

当然还是有些韩剧的一贯拖沓煽情，不然它怎么是韩剧呢。

类似的题材之后肯定又会蜂拥而至，就是不知道还有多少演员能不演出装疯卖傻的尴尬，如果说这次的剧本拿到七或八分的话，那么池城给出的表演是值得十分的，哀而不伤，疯而不傻，狠而不毒。

好的演员，看的时候，你是看见角色，记住剧中的主人公，而忘了演员明星本身的样子。

有人问，为什么小时候被长期关在地下室的是女主角，后来是男主角成了多重人格。

多重人格，又叫解离性人格障碍，在一个人生命早期或是人格基础脆弱状态下，遭遇难以承受的创伤灾难，内心想要免于痛苦想要逃离恐惧，却没有成人的成熟理智来想办法面对，一个人就会运用一些防御机制来保护自己，解离是其中最悲惨的一种。

地下室虐待之前，女主角的人格基础可能就比男主角要好很多，她的母亲能在社会家族的压力下和老公以外的男人生下女儿，那个女人想必很爱女主角的生父，而男主角的母亲更像是愤愤不平的怨妇一心想要用儿子来作为攀附上财阀的武器，两个小孩子在生命早起得到的母爱纯度质量是有差别的。

然后在地下室虐待时，女主角是可以直接干脆地恨那个伤害自己的坏人的，是可以捧着妈妈的照片等待救援的，是可以直接宣泄自己情绪的，而男主角呢，父亲是加害者，母亲是旁观者，奶奶是策划者，他的世界里好与坏、爱与恨是矛盾混淆的，他是男孩儿要保护小女孩，不可以哭，不可以软弱，他是儿子，不可以对抗父亲，不可以做错事，火灾中父亲用他自己的命来救了儿子，被拯救也被加上内疚，以为小女孩死掉了，小男孩会认为都是自己的错，会替自己家人承担罪恶感，太小的孩子没有理智能力来为自己宽慰辩解，恐惧自责罪恶爱恨纠缠压抑混乱，他不疯谁疯啊。

后来，女主角在养父母家中得到的社会支持系统，比男主角好多了。

多重人格，不用好奇，我们无法真正理解其中的人有多痛苦，也不用害怕，不是那么容易得上的。

其实，每个人心中都有其它的自己，只是程度不同而已，有干扰你的，给你捣乱的，吓到你的，让你羞愧的，你不认识的，要知道，曾经，是它们保护你，是它们陪你长大，你害怕了，是它黑暗里挡在前面，你退缩了，是它冲上去坚持，你犯错了，是它装不在乎地承受惩罚，你孤单了，是它唱歌跳舞转圈圈，你丢脸了，是它大大咧咧来化解，你长大了，步伐很快，它带着所有的伤痛跟在后面，它怕你忘了它，它也想看看现在的你自己，它不是存心要捣乱，它只是想，被看见，被感知，被接受，只是想让你知道你们曾经一起经历了什么，亲爱的小孩，就是我们亲爱的自己，拥抱它，告诉它，现在我长大了，我可以保护我和你，我可以带你去玩儿，我可以坦然地爱着我和你，放心吧，我会记得你，放心吧，我会带着你那份好好地生活。

kill me, heal me ,杀了我，治愈我，求死，求生，是不是想起那句很熟悉的，to be or not to be ,这是人们一直的话题，从不过时的话题。

在假期决定把kill me heal me看了。

不太清楚玄彬当时为何拒了这部剧，拒一部剧当然有各种理由。

也想过除了种种外围的理由外或许海德的剧本本身更吸引人？

但是，但是在挖了海德的坑略感不满足后下决心跳进一新坑，才发现现在再让我想象玄彬来演这部剧，还真是hold不住池城的烟熏妆大黑眼线呵。

池城并不是玄彬那样更具普世意义的大帅哥，但正因此他可塑性极强的长相放在这部剧里却再合适没有，且多重人格完全是多面向全方位的展现他的演技和魅力。

从妙龄少女到冒险大叔，横跨邪魅狂狷的火爆浪子，忧郁艺术的哈利波特少年，等等等等，十八般武艺样样精通，原来只在“秘密”里见过他正经的大叔样，而这剧真是改写了一切，去年是他太太，今年会不会是他就此大势翻红呢。

而我对黄静茵的印象曾长久的停在情书里用浓浓的鼻音爱撒娇。

那时的她真是年轻。

一度觉得好做作。

且情书里爽快美丽的女子太多了。

她在里头怎能出挑。

但名气确实是给抓住了机遇又够努力的人呢。

后来她的连续剧着实红火了一阵，只是我还没找到兴趣看。

直到秘密这种虐恋情深十分匪大的苦情戏出现。

如此剧情老套狗血井喷的剧，若不是她和池城的化学反应。

延续到这部剧里依然互动良好。

至于剧情，目前看的几集比海德要热闹些，复杂些，也更阴郁些。

有些场景对现在的我来说直如恐怖片，小心脏那个受不了刺激。

然而我又深呼吸地硬起心肠看下去了，这才是人生的真相不是么。

我们唯有经历不敢面对甚要造出另一些自己才能艰难求生的事实。

看的人心如刀割却无法缓刑又欲罢不能的事实。

我对起承转合尽心尽意的14集后的唯一希望，是它继续的发展能够真如题名般不为杀死，只为治愈吧。

相信会的，因为它在狠心的揭示中又一直给着逗逼欢笑的调味料。

经过了痛苦的我现在特理解这样编剧的伟大，那真是怀着对人艰不拆的浓浓暖意和善意才能一腔赤诚地散播欢乐散播爱呵。

最后，真心祈祷给池城个大赏吧，两口子都如此有颜有艺。

而这是对每一个会演戏爱演戏为角色抛头颅洒热血的孩子的最好鼓励。

最近连看两部人格分裂剧，不禁又一度回到深深恐惧与怀疑自我的黑洞。

但反思又反思，安慰自己没有像玄oppa池oppa被另一重人格绑架，一方面是贪恋这人世，恐惧着丧失，另一面也是还没跌落到那样完全无法抵御的刺激，我还能承受。

在承受。

有的人年轻时就拥有一副帅样，是老天爷赏饭吃，比如玄彬，而后的岁月流逝时光无情令他终其一生要与最好的过去对抗。

而另一种人年轻时却并不出尘，反倒是时光的磨砺和岁月的发酵让他浴血凤凰般成熟蜕变，修炼成最好的现在。

而这其中未被我们看到的貌似云淡风轻的经历中他又付出了多少呢？

才成就今日的自己，举手投足的气质和风貌，每一道皱纹和褶子里都有故事，比如池城。

那不比建立一座城市少一丝辛劳。

这部剧已经看到15集了，常常想起木村的“华丽一族”来。

扭曲的家庭，压抑的人性，深重的悲剧。

然而形态，重点，表达感情的方式又是这么的不同。

韩剧有韩剧的方式，日剧有日剧的方式，即便在诉诸人性共通的，升至人类普遍性的悲剧时仍如是。

而在展现悲剧的绝对性和纯粹性上韩剧又始终不如日剧彻底，直走到世界尽头的冷酷仙境上去，它仍旧是要将人拉回来，拉回这个经过包装后的人世上，一切戏剧冲突矛盾最终都是为了讲述爱情而服务，爱又是调和解决一切的终极大杀器。

我现在理解了，编剧在翻手为云覆手为雨赚人热泪和收视率的同时，亦怀着心底最后的暖意和善意而营造的假面和包装，在不断升级的造梦之路上它一直走得忠实而虔诚，而它毕竟温暖和治愈了一些人不是么。

14集前后是最震撼人心令人心潮澎湃的剧设。

后来即便编剧脑洞再开也没能回到初见时若黑洞席卷般的引力。

就如二申一遍遍看下来也褪去了初见时的惊艳，但当他说出“对不起，我来晚了”时，还是让人不舍的，眼线霸气男就要绝对地离开我们了，离开这个世上了。

还有2集。

角色完成后就如生出来的孩子，其后再怎样发酵，都与演员无关了。

剧集越到最后节奏越缓下来，人格们一个个悉数登场。

不仅充当起男女主角的鹊桥，也开始一个个告别。

果然告别还是一件需要好好珍重的事。

每一次相见都要心存感激，每一次分开都要好好道别。

这剧最好的调子是一直坚持了虐中带喜，喜中有虐的感情。

令观众不会一味的重到被压垮，也不会一味的轻到飘飘然。

这种若轻若重成了抚慰伤痛的一剂良药，在这若轻若重间，也让人留有呼吸回味思考的空间和力量。

而那些破碎的灵魂，被他人，被自己，撕碎再撕碎的灵魂，是多么希望有人可以说一句“我的心没有破碎，或许是因为你的缘故。

”“纵有疾风起，人生不言弃。

”哎，终于追完一部好看的剧，那情景仿似喜欢一个人，结果都像被扒一层皮。

深虐豆逼夫妇就要和这个世界说再见了。