绿衣骑士

奇幻史诗改编的影视作品曾一度风靡全球，从《指环王》三部曲到《权力的游戏》，但我敢说A24今年出品的这部新片《绿衣骑士》肯定不是朝着这个趋势而制作。

尽管这部影片是改编自英国14世纪的诗歌，但已融入了太多现代化的改编，与传统史诗故事大相径庭。

从A24过往出品的电影来看，这显然又是一部风格盖过内容表达的作品。

影片讲述亚瑟王在自己的宫廷里举行宴会。

一位绿衣骑士前来向圆桌骑士挑战：有谁敢当场砍下他的头，并让他一年后回敬一斧。

男主角高文接受挑战，砍下了绿衣骑士的头。

那具依然活着的躯体捡起头颅，回到绿色的教堂。

一年以后，高文践约去寻找绿衣骑士。

▲颠覆骑士传统的男主角相信很多人未必看过原著，而在我看来这个现代改编版似乎在不断颠覆传统的骑士精神，男主角与传统上恪守戒律的骑士相去甚远，他不过是终日流连于酒色的无所事事之徒，他砍下绿衣骑士的头只为了在国王面前炫耀一番，更不必说在一年之后的旅程上，他没能慷慨施舍给拾荒者，也没能拒绝城堡女主人的诱惑。

该片导演大卫·洛维此前有一部《鬼魅浮生》，我非常喜欢，因为他对时间观念的视觉化呈现令我着迷，所以在这部影片中看到不少类似的手法，我也感到相当兴奋。

一处是男主角被拾荒者绑架倒地后，一个设计巧妙、缓慢旋转的环形镜头展示他变成了一具骷髅白骨，但镜头突然又恢复到当下，这种瞬时跨越到未来的画面具有死亡预示的惊悚感。

▲惊悚感十足的画面另一处则是在他拒绝了绿衣骑士的斩首邀请后，惶恐地逃回去过上安稳日子的段落，在短短10来分钟的情节里，足足叙述了横跨数十年的故事，从他与妻子诞下新生儿，到抛弃妻子，再到平步青云做上国王，到最后被万人唾弃。

在这种一气呵成、行云流水的画面里，时间快速的流逝感与《鬼魅浮生》如出一辙。

不得不说，大卫·洛维的电影直觉相当突出，但是这些视觉化强烈的画面能否在主题上，或者与观众产生情感联系，那就是另一回事了。

表面上这是一个拒绝类型化的寓言故事，但实则又无处不在套用冒险题材的悬疑惊悚情节，使叙事在古典与现代感之间摇摆不定，甚至有失衡偏差的惊险时刻。

《绿衣骑士》骑士故事，是西方传统的一个类型，和我们中国的武侠小说差不多。

记得读文学史时，还听过骑士文学的几个主题。

不过，这部打着骑士文学旗号的作品，很明显不只是“反骑士文学”，直接就是“反叙事文学”了。

因为所有的铺垫都与故事无关！

一开始，主人公凯文爵士，虽然是国王姐姐的儿子，但是他生活平庸，除了与一个平民女子相爱这点比较符合“故事传统”之外，他自始至终没有展露武艺本领，也没有强烈的宗教情怀（不参加弥撒，还与女巫有关联）。

然后来了，骑士要上位，必须靠荣誉，荣誉又必须靠战绩，可是他没有，他没有自己传奇，甚至故事都没有。

所以，他的母亲给他召唤了“绿骑士”，这给他带来故事。

“绿骑士”突然降临，这个恐怖的家伙，提出要决斗，而且决斗的方式很简单：你怎么对待我；明年就自己送上门，看我怎么对待你。

然后真正决斗了，又压根不打，直接弯腰送上头颅给你砍。

凯文爵士为了自己的故事，挺身而出，然后砍了绿骑士。

而绿骑士居然是不死的怪物，他捡起自己的脑袋回家了。

于是，凯文爵士有了自己的故事，大家也清楚他明年的结局。

然后，他的母亲又给了他一条衣带，这条带子可以确保他没事。

我们大家都以为故事最终就像蔡志忠漫画《封神榜》里交待的“女娲策划、编剧、导演”，凯文的母亲，一个女巫，利用法术，为自己的烂儿子，制造了一个传奇。

可惜后面没有。

当然，故事开始跑偏了。

凯文在路上就给了一个流浪汉善意，而流浪汉也给他指了去绿骑士的绿教堂的路。

可回头，流浪汉又和两个伙计，打劫了凯文，并且带着他的武器和盔甲离开了。

我们还以为流浪汉要报答凯文，或者偶然地想夺走凯文的荣耀，然后清醒或者稀里糊涂地被绿骑士砍掉难带。

可惜后面没有。

凯文遇到了一只红狐狸，与之结伴；然后又遇到了一个猎人还有他的女巫妻子和瞎子母亲。

这家人神神鬼鬼的。

电影似乎暗示我们：猎人的妻子是某个能够创造故事的人（像希腊的命运女神），凯文就是他策划对象之一。

而且猎人又希望与凯文做点交易，想要拿凯文的狐狸换他借种生子。

但可惜，猎人的妻子放弃了凯文，因为他不是骑士，只是个孬种。

而红狐狸居然说人话了，要阻止凯文送死。

然后凯文还是到了绿骑士那里。

尽管他犹豫过，但最终还是放弃了从猎人妻子那里再次得到的“不死腰带”。

因为，他在一刹那，感受到“虚假人生毫无意义”（就像中国古代的南柯一梦、黄粱美梦一样。

他看到自己从绿骑士那里完好无损地回家，凭借荣耀当上了国王，舍弃平民恋人与贵族女子结婚，然后因为自己无能导致被他国侵略，自己儿子也战死，自己最终还是得面对自己的懦弱而死）。

所以，他摘下自己的腰带。

所以，前面的所有铺垫，似乎可以不存在，凯文遇到的所有人和事，似乎就没有意义。

但是，却是这一切，展现了作为骑士需要的真实：真实的本领，真实的勇气，真实的传奇。

至于凯文有没有被绿骑士砍头，后面人生如何，这本来就是无关紧要的事。

所以，这部反叙事，把所有铺垫都抛之脑后的骑士故事，却变成了一部有意思的骑士故事。

2021/8/24

看电影《绿衣骑士》有感： 电影《绿衣骑士》的视觉画面很迷人，如同进入了魔幻世界，这是感性审美的释放，加上配乐的辅助，就更像是到另一个世界的穿越，仿佛回到欧洲文艺复兴的时期。

视觉艺术也是电影的表达方式，像胡金铨的老电影《空山灵雨》，给人的感觉是一副山水画，与世隔绝的仙境一般，让观众尽收眼底。

电影《绿衣骑士》是改编《高文爵士与绿衣骑士》，原著是一本诗集，说的是有一年圣诞节，在亚瑟王的宫殿宴会上，一个绿衣骑士突然前来向亚瑟王身边的圆桌骑士提出了挑战，挑战的规则是谁砍下绿衣骑士的头颅，在一年后也要让绿衣骑士回敬他一斧头，把对方的头颅砍下。

高文接受了这样的挑战，砍下了绿衣骑士的头颅，只见对方的身体没有倒地，而是捡起自己的头颅，骑上马背，神奇般的驰骋而去，回到他自己的绿色教堂。

一年后，高文也整装待发，履行自己的诺言，前往约定的地点绿色教堂，接受绿衣骑士的回敬。

电影里的圆桌骑士都不敢接受绿衣骑士的挑战，高文心血来潮便接受了，电影里的高文并不像个骑士，他成天花天酒地，不务正业，也无所事事，靠着母亲是国王姐姐的关系，才得以贵族的待遇。

高文的母亲又是个女巫，他对儿子的萎靡不振很担心，便给绿衣骑士捎带一份信，绿衣骑士便出现了国王的宴会上，提出了砍头的游戏挑战。

高文一直被国王轻视，这次为了证明自己也配当一名骑士，便鼓起勇气接受了挑战，这让国王感到意外，可既然高文已经说出了口，只能接受这样的现实。

母亲给了儿子一条腰带，并告诉他能逢凶化吉，高文也信誓旦旦的赴约，路上被人打劫，被他们捆绑，变成了一具骷髅，可母亲的巫术让他起死回生，继续挣扎。

路上有一只狐狸尾随，它和高文结伴而行，最后试图夺走高文的腰带。

高文为圣女跳入河底捞起了她的头颅，一具骷髅头，在城堡里目睹了夫人和自己的女友长的很相似，也把持不住对方的频频勾搭。

高文最终还是在约定的这一天，圣诞日见到了绿衣骑士，可死亡的恐惧一直让他不敢接受被砍头，躲躲闪闪，绿衣骑士也很有耐性。

当高文冥想的瞬息，他似乎看到了自己的未来，不守承诺，从绿色教堂逃回，然后继承了王位，最后抛弃了自己的女友另觅新欢，治国方面也是众叛亲离，外敌兵临城下。

高文似乎受到了启迪，这些未来的不幸都是因为自己背信弃义，缺乏诚信，缺乏风度，缺乏怜悯，没有这些就一辈子成不了真正的骑士。

高文感悟到自己的不足后，便扯下了腰带，欣然接受绿衣骑士的砍头，绿衣骑士也从高文视死如归的神情上看到了骑士真正的荣誉，这一斧最终没有砍下去，因为这些游戏都是母亲对高文的磨练，为了让他成熟，日后能担当大任。

真正的骑士精神就是帮着国王建功立业，保障一方水土的安全，维护国王的荣誉和尊严，这些也是骑士的荣誉和使命，除了这些武力，骑士精神还体现在做人方面，如勇气、素质、修养。

假如言而无信，或又卑鄙无耻，颠倒黑白，助纣为虐，在特大事故面前表现出胆怯，这样的人都无法成为真正的骑士。

没有这些磨练，高文就没有最后的觉悟，他和堂吉诃德不一样，堂吉诃德是没落骑士的后人，起码有些骑士精神，至少想成为一个骑士，敢于奋斗，所以能到处寻觅骑士的沃土和契机。

高文的开始就是一个混吃混喝的废人，不过是仰仗和国王的关系，属于皇亲国戚，没有任何骑士的禀赋，不懂的怎么做人，也不懂任何骑马射箭，或拔剑的技术。

西方的骑士精神和中国儒士精神很相似，都是重视天下国家，儒家讲齐家治国平天下，先秦的士人精神也很执着，就像孔子形容的君子谋道不谋食，先秦也是一个士可杀不可辱的时代。

中国古人也很尊重那些有德行的人，儒家文化也一直提倡仁义礼智信，如诚信方面就有“得黄金百，不如得季布一诺”，欧洲的古骑士文明已经衰落，我们的儒家文化一样也是衰落，消亡的比西方更多。

堂吉诃德似乎是一种笑话，和三岛由纪夫差不多，起码他们想复兴一种原始的信仰和荣誉，这也是责任和使命。

我们现在的很多人也只是关心自己的温饱质量，对精神方面，道德方面的东西十分冷漠，对古文明一向也是嗤之以鼻，甚至是不屑一顾。

没有古文化的孕育和探索，怎么会有我们的现在，就像一个人没有父母，怎么能诞生下你，在做人方面当下的人真的不如古人，普遍都是尔虞我诈。

日韩把华夏文明发挥的淋漓尽致，很多国人不以为然，就是不承认自己在文化方面的缺失和贫瘠，就像是一群瞎子，成天去嘲笑美术系，又像是一群聋子，成天去嘲笑音乐系，无法想象这些人的高贵感，优越感到底在哪里。

孔乙己如果是生在西汉，就是和叔孙通差不多的人物，也会被视为汉家儒宗，李清照如果生在现在，就有很多贵族想对她搞潜规则，如果李白生在今天，很多人都会当他脑子不正常。

西方的文艺复兴所以能成功是因为他们接纳了自己的文明，接受一切怀疑精神和批判精神，我们的文艺复兴所以失败，或是根本没有复兴过，是因为我们还不敢去接受自己的文明。

（2021年8月）

- Why weren't they buried?- All dead. All dead. No one to bury them. Though you know, nature will do its trick.毫无疑问，电影《绿骑士》首先是凭借其极具特点的影象风格迷住了我，但细细想来，或许本片的台词更值得玩味。

就像上面这句由山贼说出的“ NATURE will do its trick”，在我看来，几乎就可以被视为全片的主旨。

Nature, 首先当然是指“自然”，而绿骑士正是自然力量的人格化。

但这种力量具有两面性，正如绿色既是生命之色亦是腐败之色，绿骑士所表征的自然具有某种恶魔的特质（包慧怡《骑士文学ABC》）。

一言以蔽之，自然所统治的世界，意味着创生与死灭的循环往复，一切存在之物不过是遵崇规律地不断破坏又重组，此间既无永恒，亦无救赎。

用片中的台词说：“当你走后，你的足迹会长满青草，苔藓将覆盖你的墓碑。

铜绿吞噬你的剑锋、你的钱币、你的城垛，你所珍爱的一切都将臣服于它，你的皮肤、骨头、美德。

”但自然并非全然外在于我们。

Nature, 同样也指“天性”，更准确地说，是指我们身上植根于本能或动物性的那部分“天性”。

所以我喜欢片中的这个场景：山贼胁持下，高文一再否认自己的骑士身份，声泪俱下地哀求对方饶他一命。

一边是赤裸裸的弱肉强食，一边是坦荡荡的恋生畏死。

末了，高文问：至少告诉我，真有绿教堂吗？

对方来了句：这就是。

——好一个“这就是”！

这是哪儿？

森林、野外、自然之中。

一片绿意之下，Nature里应外合，将圣母画像碾个粉碎，把骑士精神洗劫一空。

由是观之，高文与绿骑士的相爱相杀，也许不过是人与其自然属性的搏斗。

一个有意思的细节是，在原诗中，高文砍绿骑士的头，用的是后者自己的斧子，但在电影中，却使用了亚瑟王的Excalibur。

我想，其象征意义，无外乎就是片中先后被提及的virtue、honor、greatness、story等（这些词让我想起我们中国人的“三不朽”：立德、立功、立言），总之，对内，要克服动物本能之缺限；对外，要抵制自然法则的销蚀。

关于后一方面，片中还有一个说法，出自城堡主人之口：“你见过鹰捕杀马么？

俯冲然后……唔，可怕，但这就是世界。

世界容得下千奇百怪的事。

不过，一个（男）人的家应该是安全的，一堵墙挨着另一堵墙，严丝合缝，固若金汤。

”的确，也许没有什么能更形象地呈现人与自然在空间上的对峙了。

But, nature will do its trick.首先，亚瑟王的宫廷就不可靠。

在此，我指的还不是绿骑士的出现。

在我看来，绿骑士到来之前的Camelot就已经有了破绽：在这个圣诞节，业已年迈力衰的亚瑟王居然提议让高文坐在他身边。

此举显然有违圆桌礼仪，连高文自己都说：“您的骑士们流血牺牲，让他们比我离您更近。

”可是亚瑟王说了什么呢？

“你是我姐姐之子，从她的腹中（womb, 这个词将在堡主夫人陈述绿色之意时再次出现）来，而他们不是。

”——瞧，理想主义如亚瑟王，也敌不过衰朽，终究臣服于对血亲的依恋和信任，让血缘凌驾于忠义之上，而英雄壮举，则似乎不过是要为继位者制造一点声誉而已。

这当然称不上错误，仅仅是脆弱，仅仅是，身为人的nature。

如果说高文在亚瑟王那里没有“story”，那么在堡主的豪宅里，他的“virtue”也被扒了个精光（这直观地表现为他留下了一幅与此前肖像迥然的“真容”。

可以说，这两个地方完全是反向对称的：亚瑟王与堡主、母亲与蒙眼老妪、堡主夫人与Essel）。

其实，高文并非没有自知之名，他总说自己还没准备好成为骑士，他的旅程也充满困惑，而那沾染了他生之欲与爱之欲的绿色腰带，自然就是他身为一个不够纯粹、不够高尚、不曾脱离低级趣味的人的红字。

和原诗中的王后一样，我终究不忍苛责高文，因为那仍不过只是一介凡人的nature而已。

由此可见，“（男）人的家”，正如（男）人的身体一样，绝不安全。

其实，这在影片开始时好像就已经有过暗示：你注意到了么？

——片尾演员表的前两位，分别是海伦和帕里斯，看得我大吃一惊。

最终我意识到，本片和原著一样，是从特洛伊开始讲起的。

但有别于原诗强调亚瑟王与埃涅阿斯的血缘关系，电影用下雪的围墙、着火的房屋等几个简短而静谧的镜头，向我们展示了一小段帕里斯诱拐海伦的情节。

这何尝不是“nature”对“virtue”的胜利？

可更有意思的是，镜头拉开，诱拐的场景被推至窗外并渐渐淡去，同时，裸睡着的高文从下方入画……所以，诱拐海伦是高文的一个梦吗？

还是对下文的某种预演？

接着，他被浇醒：“耶稣诞生了！

”我猜这句话没什么深义，不过确实，全片上下，只有圣徒Winifred真正贯彻了所谓的virtue，从而和已经学会了山贼逻辑、索要酬谢的高文形成了对比。

然而，她身首异处的结局（据BBC拍摄的纪录片《高文爵士与绿骑士》中说，砍头游戏的灵感或源于此），却在另一种意义上构成了高文的镜像：求仁头必断，取义当舍身。

是的，一碰即成灰的食物，昭示着这间房屋也已是自然力量的囊中之物，至于屋主坚守的美德，反正高文说，他从未听说。

看来无论如何，Nature will do its trick. 于是，面对绿骑士，无助的高文问：Is this… really all there is?绿骑士答：What else ought there be？

其实我们在片中有幸看见过几种else：一种是，高文甚至都没能及时赴约，徒留一副枯骨，森林嘲弄似的生机焕发、不遗余力。

绿骑士胜。

一种是，高文如期赴约，这诚然是德行的要求，却也是死亡的前奏。

如Winifred一般被砍了头，还是绿骑士胜。

一种是，高文临阵退缩，遵从庸俗之心过此一生，永远带着那绿色的红字，直至万事褪色、欲火燃尽，但也许，早在很久之前，他的灵魂便已在羞耻中死去。

也许在导演看来，高文是不可能完全相信腰带魔法的，所以逃跑才更合理。

可其实在我看来，无论腰带有无魔法，只要他带着，就是对卑弱天性的承认而非克服（这也正是原诗之义，不逃跑的高文确实忠勇可嘉，可这不代表他胜利了）。

带则承认天性，不带则臣服死亡，狡猾的绿骑士两头下注，当然大获全胜。

但这也许不算作弊？

因为，正是内在的天性始终在不无残酷地提醒我们，我们永远是自然的一部分。

高文似乎终于明白，挣扎毫无意义。

他放弃了所有或许有效的抵抗，平静地接受自己命运。

但见绿骑士用手指在他脖颈轻轻一划。

仪式完成。

……年轻的高文死了么？

我倾向于没有，至少此刻没有。

别忘了亚瑟王说过：这只是一个比赛。

而就像世间所有比赛那样，重要的只是击败（而非消灭）你的对手，迫使对方认输，盛扬你的强大。

显然，在这场比赛中，赢家永远是绿骑士。

只要你大大方方、心悦诚服地坦然接受这一点，衪，还有什么可着急的？

After all, nature WILL do its trick.

影片根据中世纪传说《高文爵士与绿衣骑士》改编，讲述亚瑟王（King Arthur, 西恩·哈里斯 Sean Harris 饰演）在自己的宫廷里举行圣诞宴会。

一位鬼魅般的绿衣骑士前来向圆桌骑士挑战：有谁敢当场砍下他的头，并让他一年后回敬一斧。

王的侄儿 - 高文（戴夫·帕特尔 Dev Patel 饰演）接受挑战，砍下了绿衣骑士的头。

那具依然活着的躯体捡起头颅，回到绿色的教堂。

一年以后，高文践约去寻找绿衣骑士...。

这篇14世纪的诗文《高文爵士与绿衣骑士 Sir Gawain and the Green Knight》，据说是英语文学班必读的‘课文’之一。

《sir gawain and the green knight》手抄本关于亚瑟王的影视作品都已有太多，其具神话的背景（巫术、巫师、魔法、怪兽、等）无不让编导有许多发挥之地。

但如果奢望这部《绿衣骑士》有《指环王》、《哈利·波特》等科幻片般的扣人心弦情节，那就要大失所望了！

演员虽都是一时之选，但选了印度演员饰演男主（虽演得称职），就应有心理准备电影不会依照实史、按牌理出牌了（这也解释了场景、服装等的天马行空）。

节奏虽不至于慢得让人受不了，但与其奉上扣人心弦情节，电影更热衷于营造摄人氛围。

高文旅途上的所见所闻，似乎才是影片的重点。

印度演员Dev Patel饰演男主

印度演员Dev Patel饰演男主但影片有许多情节均语焉不详、似是而非、摸棱两可、故弄玄虚，对习惯超级英雄等商业大片、懒于思考的观众来说，应晦涩难懂。

电影给拍成这般模样，其实是要让观众自己诠释故事（依照导演演员们访问的说法：他们其实也对电影结局的真正意义各持己见！

），但这也模糊了观众视野，毫无故事重心，得不偿失。

电影不乏炫技的情节。

其中一段：高文在野外被一群痞子抢劫而绑在草地上。

镜头随着高文视角看着强盗们离去，镜头慢慢地围绕森林一圈，当回到男主时，霍然惊见男主已化成白骨！！

或许可以说，电影从那一刻开始，一切发生的事只不过是男主潜意识里事？

痞子强盗的领头由巴里·基奥恩 Barry Keoghan 饰演（《永恒族》里的Druig），戏份不多，却是全片比较逗趣出彩的角色（到底是一个好演员啊！

）。

巴里·基奥恩 Barry Keoghan 饰演痞子强盗的领头

巴里·基奥恩 Barry Keoghan 饰演痞子强盗的领头电影里许多好戏演员都打了酱油的例子比比皆是，觉得有点浪费人才。

艾丽西亚·维坎德 Alicia Vikander 一人分饰两角：男主开始的爱人兼男主的性幻想 - 女爵。

伊人虽长相甜美，但身材扁平，始终不是性感宝贝（sex bomb）, 也不明白为何硬让她穿了一袭超低V的戏服，害得男主禁不住湿了一塌糊涂（！！！

）。

最后还深恐观众不知，让伊人大段大段地解释绿色的含义（对绿色，男人们最懂，谢谢）。

艾丽西亚·维坎德 Alicia Vikander 一人分饰两角

女主害得男主禁不住湿了男主何德何能竟能赢得一众角色趋之若鹜？

最后连男爵（乔尔·埃哲顿 Joel Edgerton饰演）也对他有非分之想，一幕硬乱入的男男深情之吻，真是捡了流行趋势的便宜，好像最近的电影都得有这样一幕才够in？！

乱入的男男之吻许多情节似乎也可有可无：男主玩弄巫术的母亲（电影似乎暗示绿衣骑士是她召唤来的？

难道她才是一切的幕后黑手？

只是为了扶正自己窝囊的儿子？

）、无头女鬼那一幕（男主替其潜入湖中找回头颅，应该是映射他砍下绿衣骑士头颅一事）、偶遇巨人（匆匆一幕，就了无下文）。

电影到底说的是母亲对儿子的爱、或一位少年成长成男人的故事？

它似乎全都说了、但又似乎什么都没说！

巨人一幕似乎可有可无电影其实拍得还不算糟糕：精致的摄影美指、服装设计（虽不敢苟同），这种自恃甚高、故作深沉的姿态，应该很适合文青们。

奥斯卡的道路应该不远了！！

7.5 / 10

在今年7月末的北美票房排行榜上，迪士尼出品的奇幻大片《丛林奇航》以周末三天累计3420万美元的票房强势夺冠。

相比较而言另一部名为《绿衣骑士》的影片虽然口碑明显高于《丛林奇航》，但是上映后周末三天的累计票房仅为678万美元。

无独有偶，《绿衣骑士》也是一部奇幻题材的影片，所不同的是《丛林奇航》是基于迪士尼主题乐园中的游玩项目改编而来，而《绿衣骑士》则是出生于著名的“亚瑟王传说”体系。

有关亚瑟王的故事，其实也是大家非常的熟悉的段落了，在遥远的中世纪他是知名度非常之高的人物，同时也是古大不列颠王国最富传奇色彩的国王。

关于亚瑟王的很多传说更是广为流传，像是石中剑、圣杯和法师梅林等等，并且他也成为影视剧里面的常客。

与亚瑟王同样很出名的还有他手下那群圆桌武士，据传说圆桌武士是亚瑟王所领导的高级别的骑士队伍，圆桌武士们骁勇善战，并且也参与政事讨论，相当于是亚瑟王的个人皇家卫队。

在众多的圆桌武士中，高文是很出名的一位。

而《绿衣骑士》中的主角正是这位高文骑士，按照影片的剧情人物设定，此时的高文正值年少，并且是亚瑟王姐姐的儿子，由于出身不错，所以整日无所事事，且与一名地位卑微的妓女来往频繁。

在一次圣诞节的宴会上，在亚瑟王的宫殿里面，圆桌武士们环绕而坐，一切都洋溢着和谐的氛围，就在此时一名不请自来的绿衣骑士打破了平静，绿衣骑士要求在场的骑士与自己玩一个互砍的游戏，条件是一年后的圣诞节,砍他的骑士要去绿教堂接受他的回砍。

高文毛遂自荐，挥剑砍下了绿衣骑士的头，随后的一幕令所有的人震惊，身首分离的绿衣骑士竟然拿起自己的头扬长而去。

最后在母亲和亚瑟王的鞭策下，高文独自踏上了去寻找绿衣骑士的历程，这期间他遭遇了抢劫犯，遭遇了小狐狸，遭遇了女鬼魂，遭遇了巨人，遭遇了城堡中的夫妻，相对应的却是对他本人慷慨、友谊、善行、自重和知恩的考验。

而通过整部影片中高文的表现，在几个考验的测评中都很不理想，当他最终来到绿衣骑士面前时，他表现出的也是惊恐万分，在插入一段他个人的幻想之后，他痛定思痛，坦然接受绿衣骑士的回砍，绿衣骑士以点到为止的方式回砍了高文，从另一方面来说，绿衣骑士也算是承认了高文是一名基本合格的骑士。

至于说绿衣骑士为何会出现在亚瑟王的圣诞宴会上，又为何高文鬼使神差的被命里选中，按照影片的安排，这皆是高文的母亲，利用巫术召唤的作用，她的目的也是为了磨砺儿子的意志，虽然高文完成了磨砺任务，但是这个任务却是九死一生。

根据亚瑟王传说体系，高文后来成为亚瑟王最引以为傲的圆桌骑士，一直跟随亚瑟王东征西讨，最后关于他的死亡有负伤和病死得不同说法。

《绿衣骑士》这部影片整体的风格偏向于诡异神秘，角色在现实和虚幻之中穿梭，很具有格调，但缺憾在于故事实在缺乏吸引力，而片长更是超过了130分钟，所以实际观感要大打折扣，这也是影响这部影片票房的重要原因所在，不过可能各大电影奖项会对这部独特风格的影片比较青睐。

【END】

很多对称式构图，非常稳重。

首先，别的不说，作为一个画画的人。

美术在我这肯定就值4个星了。

构图和配色都是一级的棒。

构图充满了形式感。

像极了穆夏的插画。

充满了隐喻和神秘感。

很多对称的构图玩得高来高去。

观看这个画面，就挺值的。

那条黄色的围巾骑在马上，在灰色薄雾的山间行走。

绘画的用色也是这个原理。

玩得明明白白。

很多道具服饰的质感都非常的高级，充满了奇幻的色彩。

充满纹路的斧子，带光环的王冠。

带细节的绿色腰带。

美术到如此，接近极致。

且都有明确的表意。

真的很精心。

直接用视觉，把人带到欧洲中世纪的神话故事里。

连被踩坏的盾牌里画得圣母与圣子都是中世纪绘画风格的东西。

而且用色更现代且大胆。

每个细节都很用心。

美术到如此，就可以了。

中心构图

中世纪的画风，蓝黄配色又很靓丽，而且这只是一个镜头的道具。

片尾彩蛋里最后的赢家

自带光环的王冠

Metascore 88分（7月29日数据），稍高了一点，80-82比较合适。

Myth有余（故事、视觉呈现、音乐一流），epic不足，最大问题在剪辑上。

Roger Ebert网站编辑说本片slow pace，恰恰因为如此当有的地方出现不必要的唰唰唰时格外扰人，破坏了诗性。

听说现在上映版本是重新剪过的，与本来计划2020年在西南偏南首映时相差很大，估计是把速度放慢了，但依然有一些好莱坞式的残留。

IMDb 上没有登记剪辑师的名字，想来这半年的re-editing是一个混乱抗争的过程吧，对发行估计也有一定的影响，今天空降院线，这还是第一次遇到（听Schauburg的放映师说，他也是今天上班时才知道有这个片子。

）电影海报实在不能如实反应本片神秘幽暗的中世纪风，倒是有骑士的荣耀的元素，所以我第一眼想到《光荣之路》应也不算误打误撞了。

不但海报，看片过程中也不断有似曾相识之感，回家上网简单查了一下，貌似导演借鉴了老塔的《Andrei Rublev》，小胡子的《亨利五世》和《潘神的迷宫》，除此之外在片中还一度看到了《指环王》的树人（其实是托尔金受到了这个故事的影响）、《荒野猎人》的荒野孤独、《纽约黑帮》开场的长镜头、《亨利四世》的开场、《隐秘的生活》的镜头移动和《Barry Lyndon》的“公路”之旅等，最让我震惊的是，远处迷雾中影影幢幢，走进一看，这，这，这不是《进击的巨人》吗？

在imdb上有一个总结帖《影响A ghost story的10部影片》（其中还包括蔡明亮的《不散》），如果为《绿骑士》列一个名单，恐怕要更长。

遗憾的是看到越多影片印记，越不禁感叹本片从导演角度可以做得更好。

比如对节奏和张力的掌控力可以进一步加强（也就是我在短评中提到的可以再大胆一些）。

与控制狂库布里克相比很多地方可以说几乎没有掌控力，最明显体现在the christmas game，即亚瑟王和圆桌骑士聚会时绿骑士登场、交代故事起因这一章，而这一章又恰恰可以跟库布里克的《大开眼戒》中最著名的那场戏相比较。

从表演上来说，唯一值得夸赞的是Dev Patel，意外的奉献了迄今最成熟的表演，就像甜茶在《the King》中一样，角色与演员都完成了一个boys to men的成长，片中Gawain也确实时不时显出Prince Hal的痕迹（这与剧情有关，与本片使用了《the King》中的两名演员无关）。

其他配角中规中矩，令人遗憾，这不仅仅是演员，同时也是镜头和剪辑的问题。

正面案例《沙丘》，预告片仅仅几秒钟的内容就将圣母的威严塑造出来，对保罗不怒自威的压迫力透着屏幕传出来，连空气都令人窒息。

Denis Villenueve是极简主义大师，这一切并不是通过花里胡哨的技巧表现出来，而是一种高度的凝练力与控制力。

反观本片，女性除了Essel，其她人都不同程度的有着女巫气质，但这种气质是一个bias的存在，也就是说我们很容易倾向于认为她们是这样，但其实并不是，这就给了角色塑造很大的空间，最后可以呈现出更具个性的不同地位、不同身份的女性形象。

然而我们看到了令人赞叹的服装造型，人物却不过是一个会说话做动作的躯壳而已，视觉奇观只停留在了视觉层面。

其他男性角色亦如此，甚至连绿骑士都不过just so so。

在《指环王》中，每个人都有一双会说话的眼睛，单单从眼神我们就可以辨认出每个角色，更不要提那个将黑暗和恐惧撒向中土大地的巨大的索隆之眼。

在本片中，人物角色仿佛只是个为了叙述故事的过客，缺乏打动人心之处，而我之所以会对此抱憾，是因为我相信导演有能力可以做得更好。

虽有憾处，但纵观全片，不乏精心之处，David Lowery饱含深情的为我们在大银幕上吟诵了一首高文爵士与绿骑士的长篇叙事诗。

电影改编至亚瑟王和原桌骑士的传说诗歌《高文爵士和绿衣骑士》。

故事讲述在亚瑟王的圆桌会议上，一名身着绿袍的树人骑士神秘现身。

他向众人发出一个挑战，并立下一个契约，谁参与了挑战，都要在一年后再次找到绿衣骑士，接受他给予相同的一击。

国王的外甥高文，接受了邀请。

他砍掉了绿衣骑士的脑袋，可对方竟然安然无恙的站了起来，提着头离开了，并提醒高文一年后的圣诞节，要去一个教堂履行契约，接受相同的一击。

电影中亚瑟王膝下无子，高文虽是王位顺位继承人，可他是一个终日混迹于酒馆，“花”房的浪荡子。

他不敢面对自己的责任、自己的爱情、还有自己的死亡。

本片用极其晦涩的电影语言讲述了一个非常简单的故事，一个勇者成长的故事。

一年后，高文虽然出发了，他可不敢面对最终的结果。

电影一直在通过高文自己和他人强调“我不是骑士”。

一路上他遇到了劫匪，狐狸，巨人，幽灵，古堡夫人，所有这些元素被故意削弱了故事性，他们对于高文的影响都显得十分隐晦，并配以十分诡异缓慢的氛围，此举避免了电影流于普通的成长冒险片之列，同时营造了一种类似于诗歌的优雅神秘感，但也减弱了可看性，电影甚至没有动作元素。

本片由近几年业内知名新秀A24电影公司出品，该公司十分擅长于诡异惊悚片，如《女巫》（安雅·泰勒乔伊）《皮囊之下》《遗传厄运》。

本片初看之下，与《女巫》风格十分接近，黑暗诡异缓慢，它们甚至拥有2个相同的演员。

但本片最终过渡到了光明向的氛围，各种精美的画面、温暖的色调就和古书中的插画一样，明确的阐述了电影内核就是一个光明的寓言故事故事结尾，高文找到了绿衣骑士，但他不敢履行被砍头的约定，他在一段长达13分钟无对白的幻境中看到了自己逃走后的人生，他的确当上了国王，可最终也失去了一切，包括他的脑袋。

幡然醒悟的高文最终勇敢的准备接受约定，可这时绿衣骑士笑着对他说。

“Well done，My breave knight. Now off with your head”

“干的好，勇敢的骑士。

现在，带着你的头离开吧”

不得不说，这部电影的观影门槛有点高。

首先，本片的源头是英国古典文学中一个生僻的骑士故事；其次，它由好莱坞新贵A24打造，整体画面语言都偏文艺抽象，推进得不像一般故事片般节奏明了，对没有背景知识储备的观众，可能相对沉闷。

同样是跟亚瑟王相关，如果你是想看《亚瑟王：斗兽争霸》那样一部爽片的话，那本片绝对不会是你的菜。

电影改编自14世纪诗《高文爵士和绿衣骑士》，算是亚瑟王故事的外传。

故事主角是亚瑟王的侄子Gawain，他正值壮年，却未建功立业，终日沉湎于酒色之间，是个十足的纨绔子弟。

这天在国王的圣诞宴席上，闯入了一名面如树人的绿衣骑士，并向所有人邀战：只要有人能砍下他的头，就能获得他的斧，但相应的要在一年后前往绿教堂接受绿衣骑士同样的回击。

为扬名立万，Gawain果断站了出来，利落砍下了绿衣骑士的头。

篇幅的重点是叙述一年后Gawain赴约去往绿教堂的旅程，通过荒野旅途中数次奇幻的历练，一步步让他领会了成为骑士应具备的五种品格——虔诚、慷慨、善行、贞洁、友谊。

而更重要的则是通过Gawain两段开放式的命运推演，说明了我们每个人其实都在向死而生。

无论我们作何选择，最后都只会导向同样的终点，因此逃避命运是毫无意义的。

整部电影的摄影都别具一格，深沉的配色衬托出了中世纪古老王国的魔幻气息，而大量运用的对称式构图又使画面虚实结合，显得异常稳重。

被放置于苔藓上带纹理的巨斧，暗橘色的骑士披风，自带光环的王冠，金屑点缀的绿腰带，这些道具的细节普通却精致，凸显着剧组的用心。

还有摄影师美轮美奂的光影运用，将Dev Patel在《贫民窟的百万富翁》中曾经稚嫩的脸打磨得深邃而锐利，高级感拉满。

纵然情节晦涩难懂，可画面的确看着赏心悦目。

不过我不太同意将故事说成是南柯一梦。

人生旅途中一切经历都是一点点筑起我们思想认知的碎片，看似无足轻重的点滴，其实都可能具备不可或缺的分量。

Gawain会在最后幡然醒悟，不是没有来由的，他是在一瞬之间体味完了选择逃避后的人生，看到了逃避命运的结局，才由此明白向死而生的真理，也才会接受现实，转而坦然迎接命运的安排。

那一瞬之间的经历纵然梦幻，却对Gawain带来了不可磨灭的影响，其作用是真确实在的。

虽然，本片源于一个古老的传说，却以现代的手法被改造呈现，尽管不轻易被大众所接受，也算是一场有益的尝试。

做不了优秀的电影，也可以当唯美的摄影作品。

坎妹很美，值得一看。

整体可褒可贬，不推荐，不收藏。