小小安妮第二季

太美好的一部剧，真的很不忍心看完它。

网飞宣布第三季是最终季，但是外网很多人在拯救第四季，总之希望可以一直拍下去，这个红发雀斑少女我真的爱了。

全剧的每一帧画面都很美，每一句台词都没有废话，每一个人物角色都很可爱。

但是Anne，那个从小被弃养，童年在陌生人家中饱受折磨，但仍然善良开朗的女孩，是我的最爱。

记得第一次她在火车站见到Matthew时说的话“您能收养我，我将永远感恩于心”，她只是想要一个家，可以不再饱受折磨，可以遮风挡雨，但她不是奢求像别的孩子一样可以得到父母全心全意的爱，她说她可以做所有事，包括男孩子可以做的，仅仅是想留在这个家中。

Anne或许不是美丽的，一头红发，满脸雀斑，身材瘦弱，她对自己外貌的评价是十分丑陋，她可以自嘲，但是绝不允许别人这样说她，哈哈，在别人评价她的外观时气急败坏，这不是跟大部分人一样嘛，我可以说自己丑，但是别人，绝对不行！

Anne可以对一切事物进行词汇修饰，以至于同龄人都不认识的词，她的朋友也经常会说她修饰过度，她还会经常有感念起诗句段落，她有无尽的想象力，多到想分给她的朋友，虽然她也有很多的小毛病小缺点，但这就是一个普通的青春期女孩，这样一个可爱有才华的女生，仅能靠她的外表和身世就去裁判她吗，她是美丽的。

“生活以痛吻我，我当报之以歌”

我发现很多名著里的女主都喜欢阅读，可见多阅读的重要性。

没有读过原著，看完剧后才下单买了这本书，但是仅看剧我已然爱上了这个可爱热情善良的话痨女孩，看着大家都说《绿山墙的安妮》是他们的童年回忆，我小时候却没有读过这么美好的读物，满是遗憾，以后如果我有个女儿，我会在她上初中的时候送给她这本书。

小小安妮的豆瓣评分很高，也有不少赞扬剧中美丽风景的评价，但我个人的观感却不尽然。

第一季确实不错，但是第二季就出了很多问题。

编剧的野心很大，第一季有一点女权主义的宣传势头，第二季狮子大开口，看上去是想囊括女权、女性觉醒，再加上种族歧视和同性恋，简直是想把所有当下的敏感问题一网兜。

种族歧视这个板块展示的还算可以，塞巴斯汀的故事线确实挺引人深思的，但同性恋这个part就是相当的离谱了。

安妮的男闺蜜柯尔坦白性取向其实是一条展示当时同性恋群体困境的方式，但是硬生生把原来看上去并没有明显gay迹象的男老师掰弯多少有点没必要——第一季开始，男老师念单词考安妮和吉尔伯特，每个词都在暗示女朋友，都在暗戳戳地求女友不要为流言蜚语忧心，咋的合着到第二季就偏偏整出个同性来了。

柯尔的同性恋故事线完全可以不用牵扯到男老师，剧本却一定要塑造男老师恨透了柯尔、婚前一段时期脑子不知道出了什么毛病脾气暴躁易怒的剧情，其实这么做完全是为了让男老师借此台阶下线，推动新兴女教师穆丽尔出场，但完全没有必要绕这么大一弯子：完全可以走男老师本来和Prisy订婚完毕，但是Prisy对继续读书仍有渴望（她妈妈本来也赞成女儿接受更好的教育），而男老师则希望Prisy婚后能安安心心当家庭主妇的，Prisy顺势觉醒，逃婚成立。

剧中的逃婚实在是太莫名了，难以接受Prisy以这样的形势突然从一个恋爱脑啪变成了独立女性。

女性意识觉醒可以有很多更好的表现方式，《我的天才女友》系列中，女主埃莱娜的觉醒就来自于失去处女之身的那个夜晚，残忍而引人深思。

再说回问题很大的女主性格，我以前读原著的时候也没觉得女主如此的闹腾招人烦啊，剧情的走向真的很大跌眼镜，尤其是女主在新老师组织的破冰游戏中的表现，像个大大咧咧、傲慢自负、巴不得自己成为舞台中心的幼稚鬼，安妮的想象力都无法拯救她的这种性格给人的不适感，顺便：安妮的想象力在剧中越来越让人觉得有一种自恋的本质，虽然明白那个年纪的中二少女多半有这种玛丽苏梦，但剧情的表现方式实在有点尴尬。

安妮作为一个自幼生长于孤儿院的女孩，最大的一种品质是乐观、坚强、无论生活多么的恶心人，她依然能够笑脸以对，第二季却弱化了原著的这一中心思想，把很大篇幅分给了吉尔伯特、塞巴斯汀、同性恋和大骗局。

安妮在被卡斯伯特兄妹收养的过程中肯定是有成长的，但是第二季和第一季相比，我很难看到安妮的成长，甚至我觉得第一季后期的安妮（帮着家里出售杂物偿还债务）还比第二季的安妮更懂事儿些。

网飞的服化道也必须加把劲儿，实际上就这部作品一直被褒奖的加拿大风景秀，这一季也是难以苟同，当然，加了这么多支线剧情和人物，确实没法子好好展现爱德华王子岛的自然美景了。

要写少女时代的故事，就好好写，如果硬要加别的元素，拜托也加的自然一点、适量一点，贪心的后果就是效果适得其反，现在的一些作品真的让人无力吐槽：还能不能好好讲故事了？

以一种打破偏见的方式生活 文| 刘双阳“在哲学思考过程中，不断变换我的姿势，不在一条腿上站得太久直至变僵，这对我很重要。

就像一路上行的登山人，回过头来走一小段，恢复气力，活动活动别的肌肉。

”—维特根斯坦在上一篇文章里我提到，我还会专门写写【小小安妮】的剧评。

然后我发现它所向我展示的内容太丰富了，以至于一篇剧评可能完全不足以去描绘它多样的内涵和丰盈的纹理，然而我还是不想因为放弃这种描述的尝试，所以未来你可能还会看到我从其他角度写关于安妮的新的剧评。

今天我想切入的视角是偏见。

这个世界上充斥着各种各样的偏见和歧视，我们即是这些偏见和短视的受害者，同时也是它们的施害者。

所以这篇文章不仅是一种对于剧中展现的种种偏见的描述，更是对我自己的一个提醒：永远以一种敞开的姿态去拥抱世界的多元，尊重差异和不同，学习欣赏别人的特异性和独特，然后让这个世界成为拥有绚丽多彩的艺术，而缺少独特的没有生命的模具。

1. 固执的偏见为什么会选择偏见这个主题呢？

要先从安妮的“身份”说起。

安妮是一个孤儿，不仅仅是一个孤儿，还是一个从小不断在各个寄养家庭之间周旋的孤儿。

大多数的寄养家庭收养了她一段时间，仅仅是因为他们需要人帮忙做家务和照顾小孩。

所以相比其他同龄的孩子来说，安妮经历了太多。

安妮也因为自己的性格而被孤儿院里的其他孩子霸凌。

拥有惊人想象力和创造力的她，一直想象着自己是一位落难公主，想象着自己拥有一个秘密的好友等等，而这些东西当她分享给孤儿院里其他孩子的时候，却成了她们取笑和嘲讽的对象。

带头霸凌她的女孩说她是怪胎，辱骂她，打她。

安妮太懂得被孤立和不被接受的滋味了。

来到绿山墙之后，虽然有爱她的养父母，但想要好好地融入学校，并不是一件容易的事情。

学校里也充斥着那些说她是孤儿，说她没有教养，没有父母的声音（虽然她还有好朋友黛安娜）。

那个叫比利的男生永远在找茬，还有叫乔西的女孩子，恨不得抓紧一切机会来羞辱她（比如在她剪了短发之后，到处说她是因为长了虱子才把头发剪掉的）。

更要命的是，学校里有一位恨不得时刻拿别人的不同作为羞耻他们武器的老师。

他对着温柔并且充满艺术细胞，正在跟安妮编头发的柯尔说：“既然你有那么强烈的女性倾向，为什么不坐到女生中间去呢？

今天你就跟女生坐一起吧！

” （教室里男女生是分开坐的）。

他对着剪了短发的安妮说：“看来我们今天教室里来了一个新男孩。

”安妮回到家，痛苦地跟养母马瑞拉申诉：“为什么人们那么享受为他人制造痛苦？

”我想这大概就是根深蒂固的偏见之所在吧：因为你跟我不一样，或者跟我知道的一个人“应该”是什么样子不一样，所以你就是不正常的，是怪胎，是异类，是需要被唾弃，鄙夷和排挤的。

我想到上高中的时候发生的一件小事。

事情大概就是有一个女孩子，她原来有点胖，后来减肥了，身材挺好的，会穿紧身牛仔裤，并且会像model一样走路。

这个事情后来被大家传成：她减肥了之后就变得“很骚”，走路各种扭屁股，真让人受不了！

同学们说这些的时候，会发出一阵阵特别奇怪的讥笑声。

现在想来，这难道不是同样的偏见和短视吗？

一个女孩子为什么不可以展现自己的性感呢？

现在的我大概会为她的勇敢和大胆鼓掌，而那个时候，我只是听到这些话会觉得不舒服。

并且听到这些话我也会害怕，我害怕自己有一天因为“做错了”什么而成为下一个被耻笑的对象。

现在想想，我高中三年一天都没有穿过紧身牛仔裤，大概也跟这件事有一点关联。

偏见无处不在，所以我们才要时刻提防，不让它蒙蔽了我们如实地看到世界的双眼。

2. 换一个视角第二季【小小安妮】里最触动的情节之一，就是安妮和黛安娜，柯尔一起去参加约瑟芬姑妈在冬季举行的夏日主题派对。

导演和编剧在这个派对里，为我们在这个人们因为对彼此的偏见而分崩离析的时代严冬里，建构出的一个如盛夏般灿烂的乌托邦。

在讲派对故事之前，让我们先来认识一下柯尔。

柯尔是一个充满艺术天赋，敏感，细腻，温暖，瘦高的男孩。

在其他男孩侃大山，打架或者讨论女孩的时候，他一般都是默不作声地选择在某个角落里画画。

作为班上的“恶霸”，比利自然也是看他不顺眼的，于是有一次，当柯尔站在梯子上为墙面做装饰画的时候，比利故意把梯子弄倒了。

柯尔从梯子上摔下来，并把右手摔成了骨折。

等他骨折好了之后，却发现自己再也不能像从前一样拿起画笔画画了，他没办法像从前一样控制自己的手臂了。

柯尔跟安妮说，他再也不是从前的他了，他失去了自己的天赋。

安妮跟他说，或许可以一起去参加约瑟芬姑妈（当然是黛安娜的姑妈）的派对，去“换个视角”。

换个视角这句话在整个三季的剧情中出现了好几次，另一次我印象深刻的当安妮看到自己心爱的男孩吉尔伯特挽着其他姑娘的胳膊，感觉到伤心欲绝时，马瑞拉跟她说：也许你需要换个视角，我本来以为她要教导安妮什么，结果她带着安妮和马修，三个人一起坐上了热气球！

我觉得换个视角的奥义在于，你不仅仅是在认识上，而是在整个身心上，站在了一个不一样的视角和高度，正如马瑞拉带着安妮做的那样。

如果原来你在坐井观天，管中窥豹，你以为世界就是你看到的那个样子，那么现在你知道了，原来人们还可以有不一样的选择，还可以这样思考和生活，还可以以那样的方式活着……我觉得这场派对，对于安妮，柯尔和黛安娜来说，都是一次不小的转折。

先来说说柯尔。

他大概早就知道自己是gay了，但谁也没有告诉，这当然很好理解，毕竟在那样一个保守封建的村子里，有那么喜欢羞辱他人的老师（后来发现老师也是gay）和恶霸同学，换做是我也不愿意让别人知道。

在派对上，柯尔才第一次知道，原来约瑟芬姑妈终身未婚，但却一直有一个非常相爱的女友和爱人，这场派对也是为了纪念她的爱人格特鲁德而举办的。

在派对上，有人举杯，说致敬约瑟芬和格特鲁德，她们是她心中最美好的爱情典范。

看到这些的柯尔，大概人生中第一次感觉到自己可以不是异类，可以完全被接纳吧。

柯尔后来跟约瑟芬姑妈“出柜”时，约瑟芬说到：我觉得能在某些人面前做真实的自己是一种幸福，一旦这种信任建立了，你们的连接会更加紧密，我也感谢你能选择我作为其中的一员。

柯尔还在派对上遇到了一位粘土雕塑家，她告诉他说：“人生或艺术都不存在笔直大道。

有时候甚至根本没有途径，只能打破墙围，于重围之中走出自己的一条路，抵达他们必须到达的目的地。

”然后她告诉柯尔，可以试试粘土创作，它会强壮他的手腕，说不定他还会爱上它，他的艺术天赋没有丧失，并且永远不会。

柯尔后来打破了自己对于“丧失艺术天分”的偏见，重新用粘土开始创作，并做出了很多艺术品。

在这里我想说的是，很多时候我们的偏见不仅仅是局限他人的可能性，它们也在局限我们自己。

觉得自己不正常，自己有问题，自己没有天赋，或者自己只能过某一种样貌的人生，都是一种作茧自缚的偏见。

如果说这场派对对于安妮和柯尔来说是一种解放，是一种终于融入和被接纳的愉悦感受，那么对于一直受到保守教育的黛安娜来说更像是一种冲击，甚至还伴随着很多不适的感受。

在派对上有一位技艺高超的职业钢琴演奏家，因为黛安娜也一直特别喜欢钢琴演奏，约瑟芬姑妈就迫不及待地把她介绍给这位演奏家，并且邀请她说说自己的演奏生活，她是这样告诉黛安娜的：“我走遍世界，到处演奏，分享我的乐曲。

这样的生活美妙极了，只要你不在意辛苦的工作与旅行。

这是你所向往的吗，黛安娜？

”黛安娜：“我所向往的？

”演奏家：“以音乐为生。

”黛安娜：“我…..不是的。

我想我能继续弹钢琴作为消遣娱乐，如果我丈夫同意的话。

”约瑟芬姑妈听到这句，有点无奈地说：“看看你的周围，黛安娜。

虽然你被这样教育，但你的人生并非一定要完全仿照你的父母。

”我感觉那一刻可怜的黛安娜是举足无措的。

她大概从来都没有想过，除了相夫教子，她竟然还可以把音乐作为自己的事业。

更冲击她的，大概还是约瑟芬姑妈的爱情故事，因为她从来都没有想过，原来格特鲁德和约瑟芬之间，是爱情！

有趣的是，当所有人都敞开心扉，把彼此的不同，差异和多样当成是再寻常不过的事情时，一个处处恪守主流的人，却可能觉得无所适从，甚至反过来第一次发现自己无法融入。

这派对上发生的一切，都让我想到2019年去美国休斯敦访学的经历。

那个时候我和好友们一起去贺林在休斯顿的机构HGI参观，然后一起参加每年夏天都会举行的后现代合作对话盛宴。

在5天的会议里，我感觉到从未有过的清爽自在，虽然在我面前的，是一大群来自世界各地的人们。

同行的友人中也有我的gay蜜，虽然我们没有刻意在会议上谈及性取向，但听到有与会的一个可爱的大叔讲到他和自己老公的故事时，还是觉得能这样毫不介怀地讲出这些，真让人轻松。

会议上有墨西哥人，巴西人，芬兰人，瑞典人，加拿大人，挪威人，美国人，中国人……，这种多样性反而让我有种“回家”的感觉，丝毫没有觉得自己是个“外国人”。

可能更重要的是，我也从来没有被任何人仅仅当成“一个中国人”对待。

所有人都是那么坦诚，开放，没有芥蒂。

当一整个墨西哥团队拉着我们几个中国人跳舞的时候，我感觉他们就是我的家人。

我还被一个八九十岁的修女奶奶“缠住”，非拉着我探讨中国哲学（汗颜的是中国哲学我自己学的也不多）。

那段经历让我看到了世界的一种可能性，就是当我们所有人都放下成见，可以去全然尊重每个人的特异性，独特和不同时，当我们敞开心扉去拥抱差异，去好奇，聆听和尊重他人时，国籍，文化背景，甚至语言都不会成为障碍。

那时一场我至今仍旧心怀感激的聚会，大概就像安妮参加约瑟芬姑妈的派对一样。

并且这样的聚会并不是仅仅从认识上改变我的，虽然那些工作坊和分享都引人入胜。

最触动我的，大概是我具身地感受到了一个人可以活成什么样子，当你周围所有人都在活生生地演绎着各种可能的生活方式，并且把自己的禀赋发挥到极致时，那一刻你是无畏的，你只是简简单单地知道，你也可以这么做。

3. 以一种打破偏见的方式生活【小小安妮】里还有诸多这样的打破偏见的故事：吉尔伯特外出打工时遇到的黑人朋友巴什，新来学校里任教的首位女教师史蒂斯，第三季里出现的印第安原住民等等。

借着剧集，我可以窥见导演和编剧，在改编这部写于1904年的文学作品时，所展现出的对于当代平权议题探讨的野心。

我觉得偏见更像是我们在成长过程中汲取到的各种关于“人应该是怎样”，“什么是正常的”，“什么是正确或唯一正确的”，“什么是可以被接纳的”种种条条框框。

我们在文化和自身经历的土壤里汲取这些东西，并深信那些不符合这些框架的人，是奇怪的，是异类，是不可理喻的，他们过着某种“愚蠢”，“罪恶”，“不道德”的生活，或者至少，他们“不正常”。

这种偏见无处不在，并且不是只发生在“别人”身上：我看到妈妈去菜市场买那些已经不新鲜甚至有溃烂的打折水果时所表现出的厌恶，我听到别人的普通话“不标准”时的不耐烦，或者我看到别人做出了与我期待相反的选择或者言行时所感觉到的对方的“奇怪”，大概都可以算作是某种形式的偏见。

要描述出偏见似乎并不难，甚至现在，基于种族的，民族的，性取向和性别的偏见，正在一点点在世界文化的土壤里溶解，或者至少有了新的可能性。

但一个人如果真的想敞开胸襟，不带有偏见地对待周围每一个人，却是一件很不容易的事情。

因为偏见在更多时候，是微妙的，是不显著的，是不易觉察的。

举个例子，就算你读了很多关于平权的人文著作或者哲学，你觉得自己对于黑人或者少数群体没有任何偏见，但当一个黑人真正站在你面前，跟你打招呼的时候，你能像对待任何一个陌生的中国人那样对待他吗？

那些关于黑人的偏见，比如他们很危险，他们有暴力倾向之类的想法，会出现在你脑子里吗？

偏见并不在脑子里，而是在我们对待一个人的行动和态度里。

如果说偏见是一座复杂的大厦，它一定不是一天建造成的。

所以要拆除它，也不是一朝一夕的事情。

这座大厦，需要我们一砖一瓦地解构，需要我们在每一次面对自我设限，或者是评判别人的是非对错时，不断检视自己是否只有某个单一的视角，是否在打压，贬损他人的不同和独特，是对别人的生活方式感觉到好奇，还是对那些跟自己不同的人不屑一顾？

打破偏见就是当一个人跟我说，她想要跟父母断绝关系时，我不会觉得她不应该，或者她怎么不知感恩，而是好奇发生了什么让她产生了这样的想法，去好奇她故事的脉络，去好奇她的选择背后对她重要的价值，去好奇那些我全都不知道的事情。

打破偏见就是当一个人告诉我她出轨了，我不会觉得她没有道德底线，或者她“不检点”，而是好奇发生了怎样的故事，她跟我讲这个故事想要告诉我什么，好奇她需要我做些什么，或者我怎样才能听到，她最想让我听到的。

打破偏见就是当一个人拿着精神科医生的诊断书来找我，上面写着“精神分裂症”或是“边缘型人格障碍”时，我不会看到一个“患者”，并且不会让这些诊断阻碍我看到这个人本身。

如果她表现出某种“症状”，我会好奇这些“症状”是如何帮助到她的，或者它们是怎样协助她面临生活的困境的。

我会好奇她想要怎样的生活，我们还做些什么，有什么是她觉得我需要知道的。

打破偏见就是当我听到自己说“我讨厌他”，或者“这件事情我做不了”，再或者“大家一定对我很失望”的时候，再问问自己没有看到什么，漏掉了什么，或者事情真的是我想的那样吗……最后我想到合作对话创始人贺林·安德森，和反思团队创始人玛格丽特的两个故事。

一次在贺琳的工作坊上，有人站起来表达了工作坊的某个设置让很不舒服，贺琳没有为自己做哪怕是一句辩护，她立刻说了对不起，她犯了3个错误（分别列举了一下），然后说她以后要如何做。

全程你看不到她有一丝丝不满。

而另一位我的老师说，如果换做是他，就很想告诉那个人说：你不满意就给你退钱，别参加了。

另一个故事是这样的。

有一次我们在跟玛格丽特做督导的时候，有人问她：学了合作对话之后，反而对那些评判他人的人有很多不满怎么办，她说（我的转述）：我们学习后现代不是为了让它成为一种新的权威和标准，而是让自己可以对于他人的评判和视角更加好奇和开放，并且我们不再需要为自己的观点辩护，而是可以对他人不同的观点敞开。

换句话说，我觉得打破偏见，也意味着对于自己和他人的偏见保持好奇和开放。

今日份祈祷：愿我们都能以持续打破偏见的方式，活出生命的多元和多彩！

愿我们都能像安妮一样，勇敢无畏地做自己，同时也为别人可以做自己打气加油！

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重口和尺度看多了，有时需要洗洗眼睛！

放心！

探长我不是要做什么眼药水的广告…而是这部洗眼神剧回归了 ——清秀佳人第二季Anne with an E

这部剧怎么个洗眼法呢？

明明是网飞纯品的电视剧，但画面却如BBC的风光片般养眼，每一帧都可以发呆很久…田野、河湾、碧海、森林！

而故事的背景还处在20世纪初的北美田园，那时候没有空调、没有WIFI，也没有手机！

只有返璞归真的农牧生活：种菜、耕田、打水…是不是很小（受）清（不）新（了）呢？

主角安妮，一个涉世未深的女孩。

故事则是她在爱德华王子岛童年生活的经历见闻…

或许你会怀疑：这难道不是给孩子看的儿童剧么？

它确实改编自儿童读物[绿山墙的安妮]一书，由加拿大作家露西·蒙哥马利百年前写就的儿童故事。

原著以女孩安妮的视角，呈现了爱德华王子岛上的自然风貌与人文风物…故事被翻译成多种语言，发行的版本不计其数！

甚至从电影诞生起[绿山墙的安妮]就不断被翻拍…最早有1919年的无声电影版，而之后几乎每隔十年就会有新版电影、电视问世。

安妮绝对是全世界最经典的儿童文学形象之一！

其中最广为人知的版本要数[红发少女安妮]…这部动画片由高田勋和宫崎骏这两位日本动画大师共同打造，红发安妮的形象深入人心。

最近几年也有[清秀佳人]、[清秀佳人：美好星辰]、[清秀佳人：火与雾]等多部电影电视…

虽然版本众多，但这些安妮都太过于奢华了！

精致的蓝色连衣裙，丝滑妥帖的红色发髻，白净的脸蛋和满脸影楼写真的表情…那感觉就像小学联欢会上，为了赢得目光而在妆容和服装上用力过度的文艺委员。

而当网飞版[清秀佳人]开播时观众的第一反应：这个安妮怎么有、点、丑…营养不良似的大脑袋，顶着干枯蓬乱的红发，披着破烂不堪的外衣，脸颊还满是雀斑。

看起来不像佳人，倒像是个难民…（本人还是很有自知之明的）

这位安妮和前面几位对比，简直是走错片场！

但是只看图片，不看实物难免错过精彩：距今100多年前的爱德华王子岛…传统、落后、泥泞、崎岖安妮并不是土豪乡绅的子女，除了上学之外，但凡春种秋收、生火做饭她都要参与。

因此她不可能和隔壁乡绅家的戴安娜那样精致。

虽然没了那份戏剧化打造的清新甜美，但网飞让这一版安妮赢在自然风采：每当她走过草地、穿过树林、漫步在乡野里…每一个画面都有着生动的美！

少了明艳和华丽的服装，安妮的灰白色和大自然融为一体，而童真对于未知世界的好奇让人重燃对森林田野的青睐…

这些画面无形间写实了年代的样貌，甚至很多画面都和动画版中的场景神同步。

那种将“文字想象”写实的画面，美到窒息！

原版的故事讲述了名为安妮的孤女被爱德华王子岛的一户人家收养，曾经如噩梦般的遭遇被爱德华王子岛的田园生活和自然风光慢慢治愈。

而安妮的也悄然无声的改变了这里的人们…收养安妮的是一对老兄妹，哥哥马修内向少言终身未娶，妹妹玛丽拉严肃刻板终身未嫁…两人一生都守着家族留下的农场度日。

原本他们希望收养一个男孩打理农场，但阴错阳差等来的却是古怪的 —— 安妮

安妮能有多古怪呢？

首先她拥有谜一样的想象力…在没有网络的时代，读书是安妮最爱。

从神话故事到现实小说，就连骗子手中关于地理矿石的工具书都令她爱不释手…

她甚至还模仿书中的桥段，随时戏剧化的表演。

就连去鸡舍收个蛋，都带着自己做的花环幻象自己是童话里的精灵或是公主…

一颗浪漫的心，造就了她“话痨”的特质…（小嘴叭叭叭个不停的那种）她满脑子都是书中或浪漫或悲伤的笔触。

于是她还会把这些“做作”修辞用在现实生活中，就连祷告都希望用“更浪漫”的辞藻。

这要是放在探长我小时候…一顿胖揍！

虽然[清秀佳人]的剧情初看确实比较低龄…但是新版安妮为儿童树立形象的同时，无形中也给长大成人后的我们上了一课！

原来的故事教会孩子善良、勇敢…如今的故事在爱憎分明的是非观之外，还慢条斯理的融入了令人会心一笑的成人道理：第一季时有这样一段故事。

收养安妮的玛丽拉一生未嫁…她年轻时曾爱上一个男人，但遵循家族守护农场的家训使得她没能和心爱的男人远走高飞…一生未嫁，一生也未能与爱人相爱。

而看过王子公主的故事，无忧无虑的安妮希望能穿上漂亮的婚纱，但却并不是嫁为人妻…

对于孩子来说“婚姻只是一个符号”而非经历…安妮是被故事中美好的爱情和神圣的婚姻打动，而穿婚纱成了这种幸福瞬间的标志。

但现实的爱情却更像玛丽拉的经历，痛苦又遗憾…

而别人眼中疯癫老太太却点破迷津：人如果以婚嫁为先，总会有机会结婚成家…但如果你以事业为先却又想穿婚纱，那何必结婚，自己做一套穿上就是了！

玛丽拉因为传统的桎梏而放弃了爱情，但传统到头来却给不了她幸福满足…即便此生吃饱穿暖并坚守了传统，却仍不免在夜深人静时对着发黄的信件落泪。

而安妮天真的为了穿婚纱的梦而嫁为人妇，最终这场梦肯定也要被现实打破。

这个短故事讲的就是这么一个道理：一定要看清选择，坚定选择，一生才会无悔。

类似的思考在新版的[清秀佳人]中还有很多…看起来都是讲给孩子的道理，但在成年后的我们看来仍是需要生活才能体验的真知。

越来越多的欲望和刺激，消磨了思考的时间。

就像之前火热的真人秀，明星们只是体验一番乡下生活就满屏幕的人生真谛式的感慨…

而如电影[小森林]那样回归田野的网络红人，用农耕式的衣食住行满足网路上无暇体味生活的灵魂…那感觉就好像我们这辈子都没机会那样活似得！

（也或许是我们自己没勇气那么活）

电影[小森林]剧照因为忙碌的我们很难有机会像安妮那样：踩着落叶和泥泞，嗅到水汽和草香，把丛林想象成鬼怪的栖息地，把树屋当作自己的俱乐部…走过结满豆子的秋天田野，触摸收获。

迎向吹起风浪的夏天海边，振臂高呼。

或许喜欢这部剧更多的是因为它给了安慰…能让我在这满目尺度里看到清新，还能让百年后的人们在忙碌中假装思考一下人生！

一开始淘金热的确有些看不下去，但其实这是一个推动男主回来的契机，而且对戴安娜的母亲及她们一家人相处也做了刻画和铺垫。

吉尔伯特出去历练，他回家也需要更多的契机，帮助黑人产子就是另一个契机，他自己出身也是胎位不正，母亲因为难产而死，到这里他已经确定了自己以后想要做什么，所以他终于下定决心回去继续读书。

安妮她们从女生和女生玩，男生和男生玩到男女一起玩游戏，情窦初开的年纪更在意自己的样貌了，安妮想把自己头发染黑结果染绿了，这几集中玛丽拉的话我觉得挺打动我的，好像有一句是说长相一般可以不被关注更自由做自己。

也告诉我们，人要学会接受自己，然后选择适合自己的，安妮剪了个短发我觉得还不错。

但我可能少看了一集，后面一集柯尔的手就伤了掌控不了画笔，所以才一起去派对。

戴安娜姨母办派对，很自然过渡到这里，这个派对很包容，每个人都可以做自己，经过一个雕塑家开导后，柯尔的心结被解开，选择艺术的另一种展现方式雕塑。

这里的话我也挺感触，好像是说，艺术的魅力在于一个悲伤的时刻被这一个雕塑所展现，并且能够安慰另一个人。

人生和艺术的路不会是宽敞大道，有时候走到穷途末路了，要打破那堵墙，就能看到新的希望。

戴安娜姨母也有句话说人是不是只有走到了最后才能发现人生如此短暂，那段具体记不清了。

暂时看到这里，我个人是挺喜欢这部剧的，每个故事都让人成长了，每个人成长路上都会有这样那样的问题，不管大人还是小孩，经历一番之后最终明白过来与自己和解了，人生就是这样一个个和解的过程。

里面的一些话真的挺触动我的，我个人是喜欢这种一段一段的独白或对白的。

第二季第三集了，那两个杂皮啥时候能go away啊，我只想看安妮和小甜豆科尔的爱情啊，吉尔伯特去海外浪啥时候能归屋啊，爱德华王子岛那么美，它不香吗😊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊为什么必须要140个字？？？？？？？

啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊不过，虽然是两个杂皮，但是那个胖胖的还是有点良心，不想那个纳森，空有皮囊，心坏完了，还tease 我们玛莉拉，个狗！

第二季怎么说呢，有很多好的方面，比如戴安娜，真的是个小天使啊，还有柯尔也很好。

第二季最大的问题就是安妮。

越看我越不喜欢她，她的那种对着陌生人也大胆说话、积极表达自己的性格有时候很好，但是过犹不及，而剧里的陌生人对此都很喜欢？

比如她跟戴安娜去小酒馆找那个记者，几句话下来那个记者就给她一本本子让她记录自己的想法之类的，这个还罢了，但是当时手部受伤的柯尔正与一个泥塑家谈话泥塑家交谈，我们的女主角安妮走过去问柯尔戴安娜去哪了，我本来以为他俩会去找戴安娜，但是没有，相反安妮再打断他们的谈话后对着那个泥塑家喋喋不休一通，并且成功获得泥塑家对她的欣赏，然后泥塑家匆匆对着柯尔喊了几句鼓励就离开了，我???还有她对着新来的女老师也一直在积极表现自己，而她表现自己的方式就是不停插话，并且当着众人的面讲女同学逃婚这件事，这一刻我真的是烦死她了，而女主角安妮对老师的批评一副大家都知道我一点错都没有的样子，完全不管女同学尴尬难看的脸色。

我想一下当时要是别人在众人面前对新来的老师讲安妮是被收养来的，她之前是个可怜兮兮的小孤儿还有她还把自己的头发剪了并且还扮成男孩......安妮绝对不会认为她们是对的吧?她真的很自我。

更令人失望的是安妮的脾气。

她发火时候的样子真的很恐怖和丑陋，并且她很习惯在自己难受的时候冲着别人发火。

当她因为偷回马修的信被马修发现，我们的安妮内心很愧疚于是去谷仓找马修但未获原谅，她冲着好心问她的杰瑞大吼一声；当她因为说同学闲话被新老师批评来到林间小屋当着柯尔的面大发脾气；她希望马修把捕狐狸的陷阱去掉马修拒绝了她，于是她干了什么呢?她让杰瑞把陷阱破坏，你为什么不自己去破坏呢?然后她拿鸡蛋的时候摔了一跤（好像是因为陷阱）结果把鸡蛋摔碎了，她冲着马修发了一顿火然后跑了......第二季里的安妮性格真的很不讨喜，我理解她在孤儿院里受了很多霸凌和虐待，但是一遍遍的重复真的很令观众感到疲劳。

还有编剧应该是希望把安妮塑造成一个能很快认识到自己错误积极改正的女孩，她确实是，但是每次安妮在认识到自己错误的同时她会对自己产生一股怒气，而她会把这股怒气发到别人身上（例如对杰瑞）当然啦我们的安妮是女主角，所以大家都不在意的啦至于安妮和男主角吉尔伯特，我很难理解在安妮当众讲别人闲话的时候吉尔伯特眼里闪动的是对她的欣赏......还有剧里安妮跟吉尔伯特早成为好朋友了，但是又安排上安妮跟吉尔伯特在学习上的竞争的情节，那可以改得友善一点，比如两人虽然还是竞争但是又兮兮相惜。

但是不，这里又跟原著一样了，安妮表现出一副吉尔伯特跟她有仇的样子，气冲冲地冲上去对吉尔伯特说不会输什么的（具体说什么我忘了），而吉尔伯特当然不会感觉受到冒犯，他只会觉得安妮很可爱......但是第二季还有很多很好的地方，这也是支撑我看下去的动力。

玛丽拉比原著性格更温柔，对安妮也没有原著那么严厉，还有增加的她跟马修年少的戏也不错，并且马修和玛丽拉对安妮爱到骨子里了。

还有最爱的小天使戴安娜!当安妮因为自己长得丑陋时她安慰安妮，说自己宁愿要安妮的聪明和智慧；其他同学嘲笑安妮时维护她；在安妮剪了短发后把自己的蝴蝶结系到安妮头上打扮她......并且戴安娜身上一直有种平和温柔的气质，对待他人也都很温柔。

安妮冲杰瑞发了不止一次火了，但是戴安娜面对杰瑞一次也没有大小姐的高高在上，反而一直和他很温柔的对话，杰瑞直接夸她是自己见过最美的人哈哈哈至于其他的一些配角比如戴安娜的爸妈、柯尔、杰瑞、巴里姑妈、林德太太等也刻画的很好我明白人不是非黑即白，人是复杂的，有好的一面也有坏的一面，安妮也有好的方面，但是她恶劣的脾气真的很减分，希望第三季她能改好一点（但是第三季貌似她要去找她亲爸妈......好像还跟马修和玛丽拉产生矛盾，我真的很想骂她一句白眼狼，她很多时候只为自己思考，并且想怎样就怎样，不会考虑别人的情感，她就不会想想要是玛丽拉有个亲女儿突然要去找，那她作为玛丽拉的养女她不心慌不害怕吗?但具体什么情况还不清楚 现在去看第三季，如果打脸算我白说）

观看本季的同时，我也在看小说，改编太多初始我完全看不下去，一直等我把八本小说全部看完后过了段时间我才来把剧补完。

本季的最大争议就是改编问题，编剧可以说是紧跟潮流，无论是有色人种歧视问题、女权问题还是LGBT人群偏见问题……样样不少。

不得不说，一开始我是完全看不惯的，一个生活在19世纪（还是20世纪？

）的乡下小姑娘，她年纪小小却识破了村庄里所有大人们都未能识破的“淘金”骗局；她见到黑人的第一反应不是排斥，而是邀请他来家里过圣诞；她初次意识到同性恋存在，便很开心地接受并与之相处愉快；她接受着保守的乡村教育却主张女性感情主动（见为什么不可以由女性求婚情节），一见到穿着奇特行为前卫的女老师便十分崇拜……这哪里是个什么乡下小丫头，这是穿越回去的时代先锋吧？

可是一旦接受了这些设定，又觉得未尝不可。

绿山墙的安妮之所以这么受欢迎，是因为蒙哥马利创造了一个活泼可爱，善良纯真，但最重要的是有个性，敢做真正的自己的女性角色，再考虑到作者所处时代的局限……从这个角度来说，编剧的改编还是符合安妮的精神内核的。

由此我也考虑到改编作品的问题，到底什么样的改编才算好？

完全按照原著来？

绝好的例子就是李少红版的《红楼梦》，台词几乎都是一模一样，连书中的描述性文字都有画外音，但大多数人却仍觉得不好。

结合现处时代对经典名著做大幅度改编？

比如《神探夏洛克》，直接将福尔摩斯的舞台搬到了现代，加入了大量的现代元素，却获得了全球范围内的成功，而许多书粉们则认为其人设、精神内核等是最符合原著的改编。

因此我认为加入一些符合现代三观的情节也未尝不可，毕竟除了一些成年书粉，这部剧可能更多地是面向一些小朋友。

但是有些改编我还是不得不吐槽：存在感若有若无的男主角吉尔伯特，被弄得父母双亡、辍学去邮轮最底层打工，搞这么凄惨似乎只是编剧为了引入黑人线？

适当加入一些情节是可以，但这条线跟女主那边的主线基本上没有什么关联，真的有必要吗？

只给牲畜接受过的吉尔伯特，非常勇敢、主动并且淡定地给一位黑人女性接生这个情节，几乎可以称得上魔幻了，更奇葩的是后来的某一集，吉尔伯特突然又变得晕血了……而其中最令我不解的改编就是开篇出现的骗子二人组中长得比较帅的那位搞得玛丽拉“春心荡漾”的情节。

一位四五十岁十分保守的村妇，天天对着年轻帅气的小哥面红心跳的……这个画面着实有点辣眼睛。

我琢磨着这个改编的意义到底是什么？

难道是编剧希望给终身未嫁的玛丽拉加点感情线？

我记得原书中（还是第一季，记不清了）她好像跟吉尔伯特的爸爸是有过一段的，这还不够吗？

难道是编剧在宣扬女性追求爱情不应该在意年龄差距？

额……好吧，也不是不行。

全剧看下来，我的观感还不错，其实原著中安妮的童年只有一本，第二本就是花季了，第三本就开始工作了，情节起伏也不是很大。

看得出主创们是在努力充实安妮的童年生活，也尽量保持原汁原味，虽然不尽如人意，但勇气可嘉。

也让我这种看完整套小说的人对第三季有了更多地期待。

《绿山墙的安妮》是我小学三年级看的一本书，当时安妮的活泼热情给我的世界增添了无数色彩，长大了隐隐感觉到不服输的性子也许是安妮在隐隐地推动着。

人生苦短，世界却如此辽阔，约瑟夫姨妈的romance，柯尔毅然去追求理想的身影，还有那一场夏日舞会，似乎与渺小的我说人生就应该为了梦想去奋斗，而不是在过着大家想要你成为的样子，追求内心的平静以及人生的意义才是更应该去做的事情。

卡斯伯特姐弟对安妮的爱，以及黛安娜家庭矛盾的解决，编剧试图在告诉我们什么是爱，爱是向上托举，爱是彼此互相着想；同时安妮的到来也让卡斯伯特姐弟解开了过去留下的创伤，当马修勇敢地与他人交谈，临危受命做舞台致辞，天知道我有多么感动，一个内向的人迈出一步是无比的困难，更何况马修迈出的是两步🥹。

编剧把安妮的人物形象更加的丰满了，让她成为了一个走在新时代前沿的女性，以及黛安娜和其他女性的形象，展示了女性不止有一寸生存空间，还可以独立地生存、不结婚、不生孩子，无需为了丈夫放弃自己的人生，你可以根据自己的喜好去成为任何人。

不仅是女性形象塑造上的丰满，包括整个剧的色调也都很清新自然，看完之后内心会变得平静与柔软。

这部剧也探讨了很多历史问题，比如种族歧视，第二次工业革命的发展导致城市与乡村的脱节，工业文明对传统社会的入侵等等，世界观非常宏大的剧集，根本想不到从一个小女孩的发展可以看到这么多有意义的事件，可以排到我年度好剧的前三了🥹🥹🥹。

其实是很好看的，每一个故事，冲突都很有张力，但总的来说就编剧真的有点脑子有坑？

很多点都很突兀，比如老师是gay，prisy逃婚，都十分奇怪前后对不上号，对人物的刻画心理活动的挣扎变化都非常少，太赶时间了？

还有，如果prisy女性觉醒那么深就不会纵容自己弟弟这样对待同学吧？

淘金热那里，一开始真的好害怕两个boarders会伤害Matthew marilla，好在就是骗钱。

还有anne虽然还是个小女孩，但是有时候她的行为真的很不符合一个孤儿，辗转寄居在大家庭，备受欺负的形象。

一般而言这样子长大的人会隐忍、懂得看脸色、对于别人的东西会不碰或者小心使用。

但是她总是搞坏搞丢marilla的东西，要保护狐狸就冲着Matthew大吼，活生生是个spoiled的人。

就编剧真的很奇怪。

感动点还是非常多的，最感动是Matthew说anne你为什么觉得我没有人爱呢，我有你啊。