被日语天天折磨的够呛,室友都在下边抢在熄灯前忙发表,我糊弄过后躺在床上敲影评。
看完以后心理一直有着最后两人大树下吃着小笼包的场景,想起来心里就暖暖的,是呀生活中恶心的事太多了,不用咬牙坚持就是顺其自然的一直走啊,走着走着可能就风景变好了也不一定奥。
生活不止眼前的苟且还有诗和远方和田野,突然脑海出现这句话,现在跌跌撞撞踉跄前行,如大宝般爬也爬着走吧。
纳豆(这个名字太搞笑,日本纳豆臭臭的,营养价值却挺高类似于榴莲)矮胖的样子萌萌的走路就像小朋友一样还假装眼神中倔强的凶狠,被他浴池里的文身男骚扰的场景和男票笑翻了。
搞笑的场景有很多,摆保龄球男在满嘴喷粪宁死不屈的快节奏下突然被爆头,这黑色幽默不符合正常逻辑呀,你以为你骂我我就不杀你,只是不想听你念叨了 纳豆和老许都是骨子里的好人,但又不想不愿承认自己的善良,仿佛承认了就是脱光于世,其实不然生活会给你穿上衣服的。
不甘平凡的敢于冒险贩毒的纳豆,呆萌的外表同样映射内心,爆粗口和凶恶只是怕被这不羁的世俗欺负的铠甲。
影片后期才将铠甲脱去,是那个受伤了去宠物医院还想用医保卡的孩子,那个想爸爸的孩子,那个最终认清内心的善不忘还钱还捎带一笼小笼包的孩纸啊。
电影很多场景看似离我们很远,黑帮,贩毒,枪杀,黑吃黑,这只是披的豹纹外衣,看完才恍然大悟原来是小清新小可爱啊。
小时候算不出的数学题确一直有执念和怨气,家长带去看病用想着哪家医院能用医保卡,和老朋友说话会口无遮拦爆粗口,边看边感叹,原来台湾黑帮也会和我们一样的偶,温情和暖意便倾泻而出了。
许冠文成了我看完电影的新晋男神,本来冲着戴立忍去的(台不台独不造只看个人魅力)碎碎念的样子不仅不反感还想多读懂他一些,完全没有表演痕迹,生活的不如意不想表现出来却又不经意之间被你发现。
被老婆和家人在生日的时候伤心还故作坚强说去取车结果又被扎心。
仿佛感觉只有这台车陪着我……明天生日能活着的话想吃小笼包……细节描写到每一个毛孔,仿佛就是你和我被生活折磨却又不放弃爬着走的样子 一直走下去就会一路顺风
只能说到《阳光普照》的时候导演风格和艺术思想表达才真正通透了。
本片还是杂糅了很多类型片元素,没有融会贯通,昆汀式的话痨,对剧情无帮助且没有更多指向性,喜剧公路片的两个人设,不管是阶层还是个性对立都没有很深的读解价值,既没有人在囧途系列的密集喜剧梗交织和鲜明的性格冲突,也没有绿皮书那样的文化内涵深层解读价值,好像都有涉猎但都没深入。
不管是黑色幽默的消解黑帮人物之间古关于一路顺风或沙发塑料的荒谬,还是严肃讨论底层小人物命运选择的无力感,整个片子导演的表达是慌乱的,信马由缰的,是小鹿乱撞的。
主旨不明确,想致敬的类型题材过于混杂,自己的电影风格和态度,尚在成型之中,还没笃定到<阳光普照>时候的一锤定音。
公路片的时候,加入葬礼的桥段非常蛇足,既不搞笑对剧情也对人物成长没帮助,老司机如此占小便宜且抠门是怎么转换态度的,就因为他碎碎念一番就改变了?
且后面帮纳豆治疗枪伤,免费送他回台北,纳豆之前对他并没有表现出丝毫的善意,不但害他卷入送毒事件,而且并没有坚决的诚意是肯定会给他路费的。
包括后来面对突然卷入的黑帮枪战,他居然都没有抱怨纳豆,且没有感动多么惊骇?
你卷入了送毒案,不问因果,絮絮念自己的小笼包,这事不可信。
如果是像《杀手没有假期》那样,A杀手本来因为失手杀了个小孩就打算自杀所以生无可恋,做做好事算了,B杀手也因为生活绝望就想把活下去的热情和希望寄托给A所以愿意牺牲自己,这都是有明显人物逻辑线的。
包括纳豆怎么就胆大包天就敢拿毒品钱回来给老司机,且还善心大发买小笼包?
老司机说来说去都是自己20多年来开车养家攒钱但还是没有得到老婆的尊重,想吃个小笼包都计划了很多年等等。
这条线能撑起他对纳豆义无反顾地帮忙和谅解吗?
感觉导演赋予很多性格标签或有意思的桥段硬加到人物身上。
让人物很奇怪地各种小反转,纳豆毫无主见胆小如鼠,居然就敢运毒,最后还自己就把钱吞了,如果是他设计了老戴他们的车祸,还还可以说是个深度腹黑装蠢萌的故事。
老戴的角色也是,前面的剪刀手线索直接就丢掉了,幕后主使也没有交代,一会为送个毒,还自己躲在车后面跟踪不露面,一会又亲临凶杀现场,手摸血迹,誓言报仇,既然报仇,眼睛不眨杀了一个,转眼就不明所以放了一个。
还大言不惭跟手下说,干我们这行,树敌这么多,还怕多个阿文吗?
能看出这里有昆汀意识流话痨和命运的随机选择性的荒谬感,但整体还是没有类型片调性的支撑,就显得非常散乱。
人物逻辑都缺乏交代,所有的转折事件和人都没动机。
叙事不工整没关系, 但类型一定要清晰,你不能东一脚严肃现实主义,西一脚荒诞黑色幽默,天上一脚留白叙事,地上一脚又人物情感饱满。
所以许冠文老戏骨的老司机,就显得片段很精彩,细节表演都很好,但整体就乱一批,温情和荒诞两头都没着落。
钟孟宏导演是早年影视广告届大宗师,摄影尤其是出神入化,不管是人文调性还是纯美学调性,都是巅峰存在,以摄影身份入住电影领域,电影长片对于一个广告片导演来说,其实一直是梦想也是悬崖。
很容易翻车。
例子太多。
筷子兄弟,教授易小星等等,包括早年的丁晟,真出来的可能就宁浩一个。
非常难能可贵的是,钟老师在本片中几乎放弃了卖弄自己最拿手的高逼格摄影手法,尽量还原台湾生民的原始生活状态,市井气,而且也确实做到了,这一点非常值得钦佩。
本片也能看出钟老师在转型期个人风格的逐步奠定和确立,台湾本土化写实风格,聚焦于小人物的生态环境,心路历程,在下沉时代风云里,个人命运选择的无力感和荒诞性,小人物的自省自律和自我救赎。
该类题材和类型以及导演风格在之后的《阳光普照》大幕开启时,尘埃落定,大放异彩,震惊四座。
故事比较散,算是文艺片风格,影片真正要探讨的是男人的人生无奈。
像老许这样为家庭辛苦付出却并没得到家人的尊重,像小老板这样卑微又无法自主的打工人,像黑社会这样的随时会送命的高危生活……但最重要的是无论什么样的人,最可贵的都是保持一份温情和善意,这可能是唯一可以让人生出现惊喜的地方了。
就像老许自以为报酬落空却得到了更好的回报,就像戴立忍最后可以幸免于难。
最后在片尾曲的音乐氛围中,影片的主题和配乐让情感达到共鸣。
《星》阖起了双眼,心中尽茫然。
黯然抬头望,满目照悲凉。
只有一条道路通向了荒野, 哪里能够找到前面的方向?
啊……,散落的群星, 点缀夜空指示着命运。
静谧中放射出光明, 蓦然照亮我的身影。
我就要出发, 脸上映着银色的星光。
我就要启程, 辞别吧,命运之星!
凄凉的气息,吹入我胸中。
阵阵秋风来,呼啸声不停。
可是我心头不灭的是热情, 每时每刻追寻梦中的憧憬。
啊……,璀璨的群星, 纵然无名也要闪晶莹。
不沉寂从来不放弃, 迸出华彩点燃生命!
我也要出发, 照着心的指引去远行。
我也要启程, 辞别吧,命运之星!
等了半年多,终于等到钟孟宏的《一路顺风》的资源,赶紧点开,一个上午的郁闷竟然在看完这部影片之后消散了许多。
一直以为《一路顺风》会是如《健忘村》那样画风奇特、让观众爆笑不已的台式喜剧,结果发现却仍然是一部充满人生哲理的台式温情影片。
纳豆vs许冠文:人生除了受苦,还有未来在《一路顺风》里,纳豆只是个无所事事,经常靠偷窃过活,最后走上运送毒品道路的loser。
在“送货”路上,他碰到了捷运司机老许(许冠文饰)。
老许二十多年前从香港到台湾,曾经怀抱希望,如今也被生活磨得只剩下计较生日那天能不能吃上一屉小笼包。
这样的两个人,本来以为会一路顺风,结果不经意间碰上了黑帮的内斗,不仅没拿到钱,还差点丧命。
纳豆和老许在荒野里兜兜转转,却怎么也找不到出路。
正像老许曾经的人生,以为在台北有了一个家就可以获得温暖,现实却是连妻子都嫌弃他的寒酸。
对于一个拼命寻找安慰的人来说,最大的伤害莫过于此。
如果最亲近的人都无法支持你,那么你的人生还有什么?
值得深思的还有纳豆在宠物医院和兽医的对话。
纳豆:“一千五,这么贵?
”兽医:“跟你差不多大的狗都二千五,比你贵,一千五算便宜的啦。
”谁没有过“人不如狗”的时候呢?
芸芸众生,都是一样平凡的生物,而世俗高低贵贱之分却让我们变得越来越刻薄,也越来越没有尊严。
但是,生命还是得继续,最多像老许说的那样:“过去活得怎样没有关系,还有未来啊,你可以做个好人。
”虽然纳豆和老许的故事线很像好莱坞公路片,中间乱入的葬礼也有点意味不明,但精彩的剪接还是让老许的说教变得不再如鸡汤广告。
很多时候,人与人之间最需要的就是这样的信任与交流吧。
大宝VS庹哥:你不要随便批评我的审美品味啦除了纳豆和老许,《一路顺风》里我最喜欢的一对CP就是大宝和庹哥。
看了那么多黑帮、警匪电影,《一路顺风》里的大宝和庹哥是我觉得最“可爱”的两个大佬形象。
没有黑色风衣、没有前呼后拥的手下,有的只是穿着白衬衫、戴着眼镜和穿着白背心、戴着金表的两个普通的大叔在咖啡馆闲聊的姿态。
喜欢看他们两个坐在长达十几米的绿色沙发上你一句我一句地相互吐槽对方的穿着打扮;喜欢庹哥像小孩子那样给大宝讲并不好听的笑话。
这一幕幕都像极了我跟我朋友间的相处方式,这样简单的快乐和温暖照亮了我心中阴暗许久的角落。
当然,配角小吴也很出彩。
作为老大大宝身边的小弟,小吴虽然谨小慎微,却也没有其他黑帮片中小弟的老气横秋和战战兢兢。
面对大宝的关心,小吴隐瞒了自己的病情。
虽然一句“一路顺风”让大宝起了疑心,但小吴还是为大宝是否会受到对手的报复而担心。
“一路顺风,没有别的意思,只是突然想说而已。
”应该是我看过的黑帮片里最温暖的一句话了吧?
小吴一直对大宝忠心耿耿,知道自己即将命不久矣,随口而出的四个字,简单却充满深情(并不是基情....)。
有人说过,只有热爱生活和生命的人才能拍得出关乎生活和生命的好电影,期待这样的好电影可以再多一些。
即使心眼比猴还多的大宝也料想不到他会被人用大剪刀钳住脖子往左是死,往右也不得活大宝能做着刀头舔血的买卖且活到今天足可见他的狡诈狠毒他的人生就像他的习惯动作一样不驻地左顾右盼小心提防即使是亲信一句问候语的变化对他来说也是意味深长暗藏杀机在抓到抢走他货和钱的黑手后他有两个选择杀或不杀不过对他来说差别不大不过是仇家多一个少一个的问题走在他的这条路上一路顺风已是最好的祝福纳豆是个苦孩子要靠一个半路认识的出租车司机揭穿他的身世之谜他才知道唯一的亲人也骗了他小偷小摸的日子越来越难他也想找个正经工作扭转人生但就像人到中年找不到工作的我一样看似有选择其实已是无路可走他能找到活计的只是罪加一等的骡子窝在沙发里吃薯片的电影观者始终觉得纳豆是有选择的“应聘个工作被人像特务接头似的指挥来指挥去他应该掉头就走啊!
出租车司机已经累的送不了他了他就应该就此不再做这分随时会送命的工掉头跑路啊!
”然而纳豆并没得选他知道上了这条路就不能再回头了就像渔场里的羊肠小径死路一条既然只能硬着头皮走下去那就认真对待每一个遇见的人和事遇到曾经想撇下他最终又折回救他的司机老许一顿老许心心念念的小笼包和一句生日祝福就是纳豆的态度出租车司机大概是给人感觉最分裂的工作有人觉得这个工作自由有人觉得它温水煮青蛙其实的哥能选择也只有走哪条路目的地就像职场老板画的大饼远在天边你也得使命必达方向盘把握着的只是每天的钱多个千八百还是少个块八毛司机老许就是这样度过了二十多年光阴白天抢不到单的他只能在深夜奔波对客人是能坑一个是一个因为即使明天就要死了他唯一的遗憾也只是一顿小笼包但你说老许坏吗?
他在仅有的一些选择自由时站到了善的一边回到殡仪馆赎下纳豆还给纳豆交了致伤的钱即使他这一天只吃了一个馒头几个主人公在这如渔场般有着重重暗网的世界上兜兜转转左冲右突看似总有转机实则不过是苦苦挣扎不过既然如此人生倒也显得简单通透了就如片尾谷村新司的歌里唱的一样“啊,璀璨的群星,纵然无名也要闪耀晶莹”既然路就只剩一条那就祝你一路顺风!!
在看这部电影的时候,我一直在试图归类这部电影的类型。
里面主要讲述了一个运毒的故事。
一个毒枭指使一个运货工运输毒品到台北。
这个毒枭选择了计程车来完成这次长途的运输。
里面也有关于犯罪的残忍镜头,但我却不乐意将其归类到犯罪片。
如果是犯罪片,连个警察都没有。
怎么可能营造得出戏剧冲突呢?
典型的犯罪片,除了邪恶的一方,必然有正义的一方。
双方构成戏剧的张力。
而在这部电影里面,正义的一方是缺位的,电影的立意,并不是表现犯罪。
那么这部电影算不算剧情片(故事片)呢?
就我观影的偏好,我觉得不算。
因为这部电影实在没有什么像样的剧情。
无非是这么几个场景。
第一个场景就是毒枭找同伙聊天,讨论拆不拆掉塑封的沙发。
第二个场景就是运货工和出租车司机一起去台北。
剧情单调的很。
我非常乐意举出一部我觉得比较好的剧情片《心迷宫》,里面的剧情非常繁复悬疑,整个故事的走向,反转多次。
观影的时候非常过瘾。
《心迷宫》的剧情也非常紧凑。
而《一路顺风》的剧情是散漫的。
《心迷宫》剧情中挖的坑都会填下来。
小说家契诃夫在谈论剧本创作的时候,提到过一种观念。
即:如果在第一幕里边出现一把枪的话,那么在第三幕枪一定要响。
而《一路顺风》的剧情是没有遵守这一基本假设的。
在我看来,这种基本假设是在满足人的一种偏好。
没有人愿意看一个没头没尾的故事,所有的细节和剧情都必须得到解释。
而《一路顺风》,或者现在更多的电影。
已经不再遵守这一基本假定。
即使冒着可能冒犯观众的风险,导演也乐意表现出真实世界的设定。
就是生活中很多事情是无法解释的,很多细节是得不到理由的。
但是这种额外的细节却并不同于早期香港电影中的桥段。
早期的香港电影中,会有一些与剧情不搭配的桥段(细节),这种桥段是为了融合优秀的电影细节。
两者本质上是有区别的。
在我看来,额外的细节和桥段虽然很相似,都不能很好的揉入到电影中去。
这两者的功能是不一样的,桥段是为了迎合观众。
当经典已经深刻地留在了观众的脑海里,再现经典可以讨好观众。
而这种额外的细节则是为了更好的表现人物真实。
剧情中的细节也可以表现人物,但有一个缺陷,受限于剧情。
传统的创作观念,强调在剧情中表现人物。
但是始终会受限。
因为剧情往往是非常态的,这样很难挖掘常态中的人物特点。
我们看美国的英雄大片,我们看不到生活的真实。
剧情始终是非常态的,主角在非常态的剧情中,表现出来的特征都是非常英雄主义的。
即使上演遭遇失败的剧情,也只是为了营造冲突。
就我个人而言,看这种遭遇失败的剧情,已经提不起任何兴趣,因为我总是认为,这种试图模仿常态下的人,有着明显伪造的痕迹。
这种传统的创作观念的电影,你始终明白他是电影。
而不是真实。
而摆脱了服务于情节目的的额外细节,有着更加广阔的施展空间。
它可以是一种借用。
我认为额外的细节既然摆脱了情节,对它的追求可以完全出自于美学和导演的个人趣味。
我们不得不承认,有些细节直觉上就是美的。
它是难以分析的,它激起了人类的一种共同的情感,但是却难以分析。
在《一路顺风》里面,最有趣的额外细节,有两个。
一个是两个毒枭讨论生活美学。
一个是运货工和出租车司机在葬礼上试图蹭饭吃。
第一个额外的细节是两个毒枭拌嘴,讨论沙发的事情。
一个毒枭认为新沙发就应该被使用,要把沙发塑封拆掉,另外一个对其批评自己的生活美学很不满,最后两人一起拆掉了塑封。
另一个额外的细节,就是运货工和出租车司机试图在葬礼上蹭饭吃。
这个细节在冯小刚的《非诚勿扰》上也使用过。
他们当时也是蹭了黑帮一个家族的葬礼。
关于《非诚勿扰》这部喜剧,后续还会讨论。
这个细节是非常有美学价值的。
我可以尝试解释解释,为什么会有美学价值。
一般的理论认为,伟大的美学作品往往引发的是情感的共鸣。
比如全球华人都会背的一句诗,“举头望明月,低头思故乡。
”引发的就是人类都有的思乡之情。
而这个细节之所以能够脱颖而出,被很多电影使用,给很多人留下深刻的印象。
就是我们也有共鸣。
人总是会参加许多葬礼,但是去吊丧的人试图表达悲伤,但实际却难以悲伤起来。
这种尴尬的情境是很多人都有的。
而这里的细节,试图去葬礼上蹭饭吃,更是强化了这种尴尬。
这里是选择了本片中我喜欢的两个细节,略微作了分析。
而电影就是电影,还是要亲自去看,才能感受到这些细节的趣味。
说到这里,我想谈谈本文的主题,那就是为什么这是另一种意义的喜剧呢?
一般意义上的喜剧又是什么呢?
在我看来,典型的喜剧分成两种,一种是嘲笑,一种是自嘲。
嘲笑的喜剧我们看了很多,比如赵本山的喜剧。
或者是郭德纲的相声。
这些喜剧都是典型的嘲笑。
所谓的嘲笑,是嘲笑他人。
观众在阅读这种嘲笑的时候,是感受他人的笨拙或者反差的。
这种嘲笑本质上是图一乐,即流行的一句话,“你有什么不开心的,说出来大家开心一下。
”另一种喜剧是自嘲。
观众在阅读这种自嘲的时候,是在感受自己。
这种喜剧一般很少见。
我最近看过的这种喜剧是《路易不容易》。
这种自嘲往往拿自己寻开心。
在我看来,这是一种减压的方式,帮助调整对自己的认识。
缓和自己做了愚蠢的事情之后的尴尬。
而《一路顺风》却不再是这种典型意义上的喜剧。
观看的时候,我不能判断这是嘲笑,还是自嘲。
如果是嘲笑,这种嘲笑却带有反思性。
他会让你反思自己。
但又算不上自嘲。
因为尴尬并没有消失。
尴尬处于了一种沉默状态,他并没有消解。
本片中有一个典型的情节。
出租车司机和运货工被关在了后备箱。
他们两个就聊天。
因为第二天就是出租车司机的生日了。
他回忆起了自己去年的生日。
他说起自己的生活,说到他带着全家人去吃小笼包,为了庆祝生日。
他把老婆孩子丈母娘先放了下来。
然后去找一个免费的停车位,为了省钱。
找到之后他就回去,发现老婆孩子丈母娘还在等,以为还没有排到队。
他就说,再等等就轮到我们了。
可是老婆等三人回答他说,她们早吃完了,在这里等你。
“哦”,他说,“那我回去把车开来吧。
”老婆等三人回答他说,“不用了我们去坐出租车。
”最后留下来他一个人在这里。
这种喜剧效果不再是以自嘲或者嘲笑来划分了,它讨论的范围是人珍视的情感。
鲁迅曾经说,悲剧是把美好的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
而这里发生了一种混合。
有无价值有无美好不是绝对的了,是相对的了。
它既可能是有价值有美好的,也可能是无价值无美好的。
而毁灭给人看还是撕破给人看。
也不再是相对的了,它既可能是作为悲剧毁灭给人看,也可能是作为喜剧撕破给人看。
而且引发的效果也不再是绝对的了,有的人认为是喜剧有的人认为是悲剧。
这种种都变得不再确定了,它既可能是,又可能不是。
喜剧与悲剧的界限都变得难以明确,观影的人,可能既想哭,也想笑。
这里可以把《非诚勿扰》和《一路顺风》对比一下,《一路顺风》的融合做的非常好,而《非诚勿扰》的融合却没有那么好。
但是《非诚勿扰》的观影体验上却融合的非常好,而《一路顺风》在观影体验上会停滞。
在我看来,这两部电影非常类似。
略微的区别在于《一路顺风》情感上融合的比较好,《非诚勿扰》在观影体验上比较顺畅。
而且基调上也有不同,《非诚勿扰》有世俗的玩世不恭的意味,《一路顺风》有着文青的矫情和严肃。
写到这里,我已经讨论完了我感兴趣的地方,下面我再提一提,一些值得一提的地方。
第一是电影艺术本身,在我看来这个电影有些地方不符合电影本身的艺术规律。
有些地方会放一些静止的景象。
比如这部电影里面,有一个地方是出租车司机开到了一个没有路的地方,然后走下来忧郁的远眺。
在我看来,这种场景是不符合电影艺术的。
这种场景只适合摄影。
摄影才是静止的艺术,而电影是流动的艺术。
伴随时间轴的推进,观众必须感受到电影的流动节奏。
而不是停下来感受静止,这一点在我看来非常难以忍受。
电影流动的节奏可以慢,但不能停。
第二,这里面也表现了一种对生活的认识。
无论是两个毒枭这组,还是出租车司机和运货工这一种。
都体现了这种认识。
两个毒枭本身形成了鲜明的对比。
戴立忍扮演的毒枭是一个非常谨慎的人,而庹宗华则是一个大大咧咧的人。
两者都是那种试图掌握命运的人,但是对待事情的认真程度不同。
所以庹宗华被杀了,但是戴立忍却仅仅是受伤。
庹宗华被杀是因为小弟的出卖,而戴立忍受伤是因为小弟患病撞车。
他们两个的对比,展现了对奋斗的认识。
自己的态度很重要。
但其他的人靠不靠谱也很重要。
拿戴立忍来讲,如果他不是贩毒,不是和这些素质一般的人合作。
可能他会做的更好。
当然不管是谁,他总是要和素质不行的人合作,很多时候事情的失败也在这里,而不是领头的人不行。
不管奋斗者态度如何,对事情本身的影响还是有限的。
人类理性的一个筹划,失败的概率还是比较高的。
而出租车司机和运货工则是随波逐流的人,他们往往被生活推着走,跟着生命流。
他们难以掌握自己的命运,背负着受过伤害的感情生活着。
这两组人都是非常真实的反应了我们时代的人生活的处境的,反映了我们生活的真实状态。
好:人物塑造出彩,几个人都很有特色,纳豆的不善言辞 老许多话但孤独的司机 冷静的黑道大哥 tmd挂在嘴边的贩毒分子 说出一路顺风的小武 。
事件排布不错:尤其喜欢由借车带到老许自白的部分,那一段的配乐和画面就像有人在黑夜里讲故事一样。
拆沙发 电话联系交易-上一次看到还是《骡子》,没想到是通用的 宾士车上的黄色小灯一闪一闪讲出老许的前史,发现导演好喜欢用这种光源吃小笼包 成为最后的一个伏笔两人关系的变化:休息区问其他司机 下车吃饭被敲竹杠老许返回救人 一个馒头 宾士车 没有父亲 老许的故事 -借车 拿钱付钱买小笼包最喜欢吴中天的最后一场戏不好:纳豆的塑造吧。
本来我以为这部电影是部烂片,整部戏能叫上名的只有许冠文,所以我以为即使他不是剧情核心人物也得起到推动作用,但电影前一个半小时真的快给我看睡着了,喜剧也没那么搞笑,悬疑又没那么刺激,剧情还有点接不上,只靠配乐和许冠文撑着场面,但他也老了,梗少笑点也不够,只是最后二十分钟看出了些温情,顶多给个两星。
但正当我打开软件准备打分的时候,我才想起来这部电影叫一路顺风,我似乎一开头就想到小吴的那句“老大,一路顺风”,他一定是个反派,但后来由于他没演出什么反叛的事,脑子还出问题车祸死了,我就给忘了,可能是许冠文名气太大,误让我把注意力都集中在他的角色上了,于是我又重头回看了一遍“没有许冠文的所有镜头”,才想到一个观点,一开始戴立忍(大宝)去泰国出现问题,很有可能不是什么对接人出了问题,而是小吴联手对接人故意设计陷害的,想夺他的地位,毕竟小吴的病大夫看了一定告诉他如何治疗,拖这么久不治疗,加减法都算不出来还一定要跟着戴立忍身边开车打下手,我只能想到他可能需要一大笔钱治脑子,所以他打算赌一把。
泰国交易出问题这件事,很有可能是戴立忍的诚恳和多年的诚信打动了泰国老大,所以这件事才被定义为对接人的问题,如果泰国老大相信了对接人,那么戴立忍一定死了,小吴顺理成章顶替他的位置。
第二件事,阿文和小梁的反叛,可以看出,小梁还有些犹豫,跟在庹哥身边,只是干活磨磨唧唧,而阿文则直接经常不出现,老大找他也在院里抽烟,说明阿文是主谋,早已下定决心,小梁只是摇摆不定的附和。
细节有三:1.阿财试du后,给了个ok的手势,但是紧跟着一个一个镜头,是断电一般的感觉,根据多年电影的经验,这应该是这人快不行了的意思,而此后庹哥也没再看阿财便和戴立忍打电话,还夸这次的货很好,而听戴立忍的意思也是这次的货和平常一样啊,随后庹哥再看了一眼阿财,便开始讲“老汉蹲板凳上吃面”的故事,而阿文拿枪指着庹哥进来了,此时庹哥仍然在讲故事,正常来说,这种情况下应该立马说出阿文和小梁反叛,而他强行讲完了这个故事还非让他猜什么意思,应该是在暗示,如果暗示阿文和小梁,直接说就好,用暗示就是怕他身边的小吴听懂而伤害他,因此那个故事应该庹哥回头看到了阿财的状态,知道货有问题,想明白了整件事情,暗示小吴和阿文小梁一伙的。
另外,庹哥中了三枪,还挣扎了一下才死,阿财则是一枪抖了一下就死了,如果说是一枪击中心脏,那么血液一定是喷涌而出,以这部电影锯脑袋都有的尺度,喷血一定不会省略,因此是故意不喷血,说明阿财已经接近死亡,血液流动减慢,而在戴立忍到达现场时,特地有一个镜头是他走到阿财身边,摸了下周边的血液,此时他可能已经察觉到事情不对,他拿来的du有问题,只是还不确定。
2.在逼问阿文和小梁的时候,小梁底气还那么足,前面可以看到,他是一个犹豫不决的人,甚至没有阿文直接甩手不理庹哥的勇气,此时他如此强硬,应该是看到了同伙小吴在现场,因此不会把他怎么样,然而他并不知道今天出现了意外,那就是许冠文带纳豆吃席这件事,引起了戴立忍的注意,因此很早就找哥们叫来了人,当时也给了小吴一个看戴立忍的镜头,似乎是此举出乎了他的意料之外,而由于小吴一直在开车,前面泰国打斗也拍到,戴立忍还会点功夫,因此小吴一直没有机会控制戴立忍,再下一个镜头庹哥交易打电话时就可以看到已经有两辆车,说明他叫的人已经到了,所以场面已经处于失控状态,而庹哥的死,让戴立忍再次补充叫人,这下小吴只要暴露肯定陪葬,因此也是自身难保了,所以一看小梁那么嚣张,没有办法,在老大面前容忍你这样放肆,就等于暴露,因此一枪干掉不那么重要只是附和的小梁,而在小梁死后,阿文明显慌了,尤其是带上头盔开始锯,奋力挣扎,几乎下一句就要喊“我说我说,是小吴指示我的”,但小吴手里有枪还在自己背后,就算暴露还可以一枪干掉自己,所以不到万不得已他不会说,而小吴此时也给了信号,让阿文“不要动”,而且是说了两次并称之为“文哥”,并且加上了“真心劝你不要动”,就是暗示阿文忍住,他们的计划就是逼他说,不会真杀他,所以阿文强忍着脑袋锯半天也不再动,果然最后没锯死他,而是再问一次,而这次戴立忍问是不是红X目做的,阿文就顺水推舟,说是,保住了一命,而当戴立忍再把上指着阿文的时候,专门给了小吴一个特写,又是小吴看戴立忍的眼神,生怕他再次出乎意料干掉阿文。
好在只是打偏了,但他接下来说得话,分明是说给小吴听的,因为开头两人对话,显得两人并不熟,结尾也说“我上次就觉得阿文这个人怪怪的”,所以阿文即使不来找他报仇,后面死了也根本不可能发讣告给他,而小吴一直在戴立忍手下干活,这种关系到更加合适,也就是说此时戴立忍已经看出小吴和阿文之间的阴谋了,但出于多年情谊,还看在他脑子有问题的份上,饶他一命,以后不是兄弟,死了也不用给我发讣告。
3.最后戴立忍和小吴在车里聊天时,小吴主动问,为什么不自己带钱和du一起走,还要让纳豆再回去拿一次,其实从开头就可以看出,戴立忍就是这样很谨慎,让纳豆带货,自己不放心开车在后面跟着,按理说小吴不应该不清楚他这些习惯,只是最后却心虚了,以为是他不信任自己了,因此没把钱和du直接带着,紧接着小吴还一度想说不敢说,解释了最开始为什么说了那句引领全文的“一路顺风”,想把这事强塞给死去的庹哥,但却解释不清为什么庹哥有他的手机号。
仔细看剧情,开头是庹哥问小吴不会有问题吧,戴立忍很肯定的说小吴不会有问题,可以理解出庹哥有些怀疑,但戴立忍很相信小吴。
而结尾小吴则说是庹哥劝他去找戴立忍解释一下,因为戴立忍很在意这件事,显得好像戴立忍有些怀疑,而庹哥很相信小吴一样。
当然,以前还是我个人根据剧情线索推理发现的,也不一定正确,网络上也很少搜到相关解析,比如“老汉蹲板凳吃面是什么梗”,希望有了解的可以沟通交流,提出建议指正。
综上所述,全篇表面上的主线由纳豆和许冠文引领,包括部分剧情推动,以及结尾煽情和讲道理。
但导演也留足了镜头和线索,让观众们自己去发挥和理解,挖掘更深一层次的真相。
现在有越来越多的电影,把正能量的圆满的结局内容摆在纸面上,而挖一些坑让观众自己参与进来去解读,有参与感,还有深度,这样才会高分。
但美中不足的是,成也许冠文,败也许冠文,由于他的名气、年龄还有风格特色等因素,自带喜剧风格却不够搞笑,而且过分吸引注目,险些将整部剧带跑偏了,如果剧中角色由林家栋、刘德华、吴彦祖、吴镇宇等来演,观众肯定可以更好的带入进角色,联想到剧情。
因此我只能打出8分。
影片由黑道与出租车(运将及乘客)两条线交织而成。
一开场就是黑道大哥死里逃生的故事。
无法预料,惊心动魄,但这种“非常”却正是黑道的日常。
他们是游离于社会正常秩序的法外之徒,过着高风险的生活。
当然,他们也有自己的一套规则,只是跟正常社会相比,破与立的代价太大。
黑道的代表是两个个性做派就完全不同大哥,分别由戴立忍和庹宗华扮演。
《一路顺风》中觉得最逗的桥段:戴立忍:我们认识多久啦庹哥:15年了戴:为什么这15年来,你沙发上面那塑胶膜都不拆啊庹:Cao,我这沙发怎么啦戴:没有怎么啦,就是有点怪庹:我告诉你,只要它包着的,它永远都是新的戴:新的,可是它现在看起来很旧啊,你的新的以后留给谁用?
我们买东西我们就是要用它,不是说一直保持它新的感觉而已。
而且这也不是什么好沙发吧你这个,你有看过哪个好的沙发上面还包着塑胶的啊?
庹:cao你妈的,不要批评我的没学风格喔,你这样是人身攻击。
你呢,妈的整天就穿着这个白衬衫,搞得跟外面那些搞慈善机构,那些师兄一样,切戴:就像你不穿衣服,你的衣服也不会因为你没有穿它它就一直保持新的啊庹:我的衣服怎么啦,我他妈就喜欢这样子戴:你的美学风格倒是蛮特别的,穿着背心还配一只金表庹:卧槽,这手表跟衣服又有什么关系啊,哎,你不要看不起我这块表啊,这可是劳斯乔登的啊戴:什么劳斯乔登?
庹:就是劳斯莱斯和麦可乔登的联名款戴:在哪里联名的?
庹:台北啊戴:劳斯莱斯跟麦可乔登是两个不同世界的人,他们怎么联名啊?
庹:cao你妈的,不要再批评我的品味喔,小心我会翻脸啊戴:我不是批评你。
我们东西我们就是要用,不管他旧了脏了,到最后我们都会跟它有感情嘛。
但是坐在一个包着塑胶膜的沙发上面就是很奇怪,不对啊。
庹:那是怎么样嘛,难道你现在要帮我拆了它吗?
戴:可以啊,反正我现在也没有事情庹:好!
哇cao,他妈的裤子都黏在屁股上了戴:它就不透气嘛
调性非常奇怪的一部电影,开始以为会玩弄叙事或者大搞戏剧性的巧合,没想到很“文艺”,成了一部在路上电影。有一点黑色小幽默,展示了很多不错的景观,很有特点也很能营造氛围,色调很冷,演得有点……冷(台语脏话真是太糯软了)冲着许冠文看的,还是都挺不错的。音乐给力,似乎有生祥。结尾温暖。
剧情上差一点,但是演员完全喜欢许冠文和庹宗华和戴立忍。
真的就和开长途高速一样的感觉。
(5.0)这是想学黑色喜剧吧,至少大部分时间看上去是的。在一些片段上非常出彩,比如讲台湾腔国语的黑帮、吊唁、小笼包等。不过衔接起来好奇怪,还总是冷场。
拍的很闷,节奏奇慢无比。好在有一个算是舒服的结局。总体上观影体验并不好。
台湾的公路喜剧犯罪片,黑色幽默的对话血腥暴力的场面,类型很杂糅反转又很多。戴立忍和庹宗华的黑帮老大冷酷又爆笑对比另一条小人物组合,许冠文把尖酸可怜有些中年危机的逃港的士司机演得生动,两个诉苦的长段落也让人泪目第二天就去吃了鼎泰丰小笼包。台北in89影城。庹哥太出彩了反而纳豆没感觉
开头节奏有问题,中间逻辑有问题,结尾队友有问题。
冲着许冠文看的,很满意。对钟孟宏的话,略失望。叙事重心再明确一些,会好很多。加一星给“许英杰”和“金士杰”这两个小梗。
80/100 这就是那种我自己十分欣赏但是却不会推荐给别人的电影,因为它的私人化以及所产生的共鸣的力量,共鸣的点来自于同是生活中挣扎的底层,同是自觉拥有faith的人,同是幻想着操纵他们命运的阶级翻车的人,一起结伴同行。钟孟宏良心之作。
有点失望,本以为是黑色幽默。没想到温情和黑色协调性极差。冲着许冠文的表演和谷村新司的昂,多给一星。
节奏很奇怪 一个故事多线嘛但是屡屡被其他事情干扰一段连贯又被打断 但是镜头很镇定大气 星起范儿 台湾这个还是很够味的 如果有象征意义没看懂 老许的故事不错
评委们口味都好奇怪,下次真的不敢再看获奖片了!
难怪金马会被大陆片“血洗”(apple日报标题),今年港台实在没什么硬气的作品。八项提名的一路顺风也不过如此,既不好笑也不深刻,只有许冠文的演技是令人折服的。在台北诚品艺术影院看的,人家的观影氛围真好,这点领先大陆100年
这个电影很独特很难定义,你说是黑帮片吧,大多数时间都是个老司机在絮絮叨叨,你说是公路片吧,又存在第二条黑帮主线,你说是严肃题材吧,它一直在逗你发笑,你说是喜剧吧,人死的快准狠就好像演死人的演员不要钱似的。两条主线穿插进行。1老大和自己的合作伙伴提到在泰国九死一生的经历。2小偷通过应聘获得了一份送毒品的工作,因为司机过于热情上了一辆破出租车,路上遇到葬礼蹭饭不成还折了礼金,终于达到目的地两人却目睹一场火拼。3提前感到不安的老大救出两人并调查火拼幕后黑手。4小偷在兽医店治疗子弹擦破的伤口,又接到命令去拿到赃款,最终与老司机结账并庆祝生日。5由于司机眩晕症导致车祸,老大重伤。
一个破事,磨磨唧唧拍了俩小时,还不如那只鸡拉屎痛快。
锯头盔那里真是捏一把冷汗。然而除此之外,并没什么新鲜东西。一个可以尽情展示暴力和破坏的片子,搞得还文艺范,就是台湾这种强行文艺的精神害得自己没什么出路。情节很弱,麻烦扩张一点,再激烈一点。
牛逼。
鐘孟宏也是拍出過好電影的導演,比如他的《第四張 畫》我便挺喜歡的,但是本片讓人看得挺尷尬,一來是劇本問題,主次線不明,許冠文飾演的老許多麼有故事的一個角色,筆墨還是不夠,二來是導演問題,敘事節奏起伏不定,三來是部分演員問題,表演不及格,以至於全片顯得十分故作姿態。
导演差不多是想煲一碗《人生不会一路顺风,但只要有信念,不管什么风都要朝前走去》的鸡汤,但是煲得不入味,剧本偶有亮点,但看完来说也并没有补到什么。
一部既无趣又有趣的电影 许冠文太会演了