锅匠，裁缝，士兵，间谍

【高亮】本评腐/BL/耽美向，正直粉勿入，勿评论主Haydeaux，辅以Guillarr。

夹杂原著梗。

已经有千千万万个故事向我们讲述，在特别时代，人类渺小的情感是那样的不堪一击。

在我们看来，黑暗年代的主色调就如TTSS一般昏昏沉沉，连那么一个云破日出五光十色的机会都没有。

满眼都是人性的丑陋：自私，偏执，疯狂，嗜血。

在那个年代能够活下来，本身就是一个奇迹。

于是那些活下来的人就会讲述他们自己的故事。

掩埋在瓦砾和灰尘之下的一些光芒，那些给了他们勇气，给了他们力量的微笑的光亮，支持着他们挺了过来。

对于Jim Prideaux来说，在很长的一段时间里，Bill Haydon就是那束光芒。

牛津大学时代的校友，性格和喜好上相辅相成。

举止优雅，行为得体，外表英俊，才智出群。

Haydon是那样的耀眼迷人，如辉煌的灯塔一般照亮了Prideaux的人生，让他为他甘愿赴汤蹈火付出一切，让他默默为他暗生情愫。

然后一切本都是那么幸运：他们一起进了情报部门，Haydon凭着自己完美的形象平步青云升入高层，Prideaux也稳扎稳打地成了部门之首。

一个眼神，一个微笑，一句Merry christmas，都是那么的甘甜，仿佛废墟中盛开的花朵一般，刀光剑影的Cambridge Circus里，正在孕育着与子偕老的童话。

但这个童话，正如诸多其他战时故事一样，被无情地击碎了。

Prideaux慢慢意识到，自己的老友可能就是局里风传的那个内奸，而自己也终于被老总派上前线调查此案。

结果情理之外又是意料之中地落入敌手，受尽折磨。

等到终于回归故里之时，早已沦落为惊弓之鸟。

而自己一切不幸的罪魁祸首，就是那个最为信赖的身边人。

曾经美好的记忆，开始在仇恨与背叛的烈焰里熊熊燃烧。

Prideaux端枪瞄准，镜头里Haydon平静的脸。

Haydon望向这边，他的神色毫厘不动，举重若轻。

他在那短短两秒钟内默默地给Prideaux下达了狙杀自己的许可，仿佛是狙杀另外一个毫无干系的敌人一般。

泪珠般的弹孔，是Haydon祈求原谅的最后遗嘱。

仿佛一唱一和似的，栅栏这边，Prideaux流下了一滴清泪。

其实Haydeaux这看似微乎其微的不幸，却早有预料。

与Guillam和Tarr不同，Guillam和Tarr虽然在表面上鸡犬不宁，原著中充斥着各种Guillam恶意吐槽Tarr的桥段，以及组长漫天飞舞的不屑白眼。

但是在这种纷乱的表面之下，Guillam和Tarr却享有彼此无条件的信任。

当全系统都在追缉Tarr的时候，Tarr在给Lacon的电话里还是毫不犹豫地推荐了Guillam给自己担保，而Guillam也并没让他失望；后来Guillam在偷文件的惊恐之余又雪上加霜地被Alleline盘问，却本能性地开起了玩笑为Tarr开解。

Guillam的两次所为风险都是极大的：第一次若是Lacon得到了他的保证之后还是选择不信任，那么他逃不了通敌之名；第二次则更是明显，完全没有任何明哲保身的价值。

而Tarr千里迢迢潜回英国，只不过是相信Guillam会相信自己的，等于把自己的脑袋都交给了Guillam. 在一个人人为我的年代，这才是真正的童话。

而Prideaux对Haydon的信任在某一点开始早就摇摇欲坠了。

相较于Guillarr自然而然的相信彼此，Prideaux更像是为了惯性而强迫自己去相信Haydon. Prideaux的匈牙利之行，在他自己看来早已是场盛大的殉难，抱着对爱侣一厢情愿的清白记忆，面对摧毁自己的深渊般的背叛。

你太完美了，太迷人了，止不住地让人想要相信你——Prideaux会这么想吧。

为什么你那么完美，那么野心勃勃，那么不肯满足呢？

为什么一条苏伊士运河，就摧毁了你的信心，还陪葬了我们的友情呢？

你为什么就不能安贫乐道一点，就尽职尽责地作自己的事情呢？

你的苏伊士旁边，可是我亚历山大灯塔的废墟啊！

一个人宁可埋葬一切，包括爱情；另一个甘愿牺牲一切，就算生命。

这注定就是一场悲剧。

玉壶飞转，竹马生尘。

有生之年，狭路相逢，终不能幸免。

只愿来世，君情我意，永不相负。

　Kurzbeschreibung　　"Sie ist eine Lady, die alles haben kann und alles begehrt. Eine unberechenbare Katze im Körper einer unglaublichen Frau. Sie hat einen Body, der männliche Hormone zum Wahnsinn treibt. Umhüllt von einer Aura, die die Luft zum Glühen bringt. Männer und Geld sind ihre größte Leidenschaft, Gefühle sind ihr fremd - und das Leben hat seinen Preis, selbst wenn es den Tod kostet."　　　　Im verruchten Berlin der zwanziger Jahre treibt die laszive Pauline, genannt "Die Tigerin", ihr Unwesen. Dank ihrer hocherotischen Ausstrahlung liegt ihr jeder Mann zu Füßen. Durch Zufall trifft Pauline auf den Hochstapler Andrei, der ihr in puncto Verführungskunst mindestens ebenbürtig ist. Die beiden fliehen vor dem gewalttätigen Ex-Lover der Tigerin ins mondäne Karlsbad, wo sie verbitterten Reichen das Leben versüßen und das Geld aus der Tasche ziehen wollen. Doch hin- und hergerissen zwischen sexuellen Obsessionen, rasender Eifersucht und ehrlichen Gefühlen bringt es das Ganoven-Paar nicht fertig, materiellen Nutzen aus der Zweckgemeinschaft, die längst keine mehr ist, zu ziehen.　

1.Control，英国情报部门“马戏团“的一把手——总管。

他说“作为男人，须知何时谢幕离场”。

可惜，他离场之后，凄凉死去（电影他死去的镜头是在一个病床上，身体不是平躺而是歪出许多，是不是被杀？

）2.Smiley，本电影的主角，到了第18分钟才有第一句台词。

出场时，他像个路人甲，进办公室、提着公文包跟在Control后面、不发一言。

Control被迫退休，并且安排自己的亲信Smiley一起退休的时候，Smiley明显是讶异的，他也不知道为什么（因为，此时总管已经排除了他是内奸的嫌疑。

）直到上头的人找到他，叫他纠察内奸一事，他的本事和气场不显山不露水的出来了。

3.Smiley美丽的妻子Ann在电影中没有露脸，在圣诞晚宴上，她的大红花和红色的意思颇为醒目，也预示她热情具有活力，这正是smiley所没有的。

Ann红杏出墙不是一次两次了，Smiley心里知道却不能停止爱她。

影片最后几分钟，Smiley回到家中，似乎是厨房有个人影在动，是Ann又回到了他的身边。

4.对Smiley非常重要的另一个人物Karla，俄国情报部门的厉害角色，“马戏团”的对手。

在影片中也没有正面出境，Smiley曾经说过他的手指甲都没了。

而在影片快截止的时候，导演给出了打火机的特写以及虚化的那只手作为背景，看不清楚。

5.Jim英俊、深沉且忠诚，不论是对于国家、信仰、还是对总管Control（总管怀疑五个下属中有一个是叛徒，却只告诉了Jim，可见其信任），他明知任务会失败还是前往。

匈牙利任务失败之后，他受尽折磨为匈牙利的间谍同事安全撤出争取时间（后来Smiley说，他们全部被诛，这让他心痛难当。

）他对Bill诚挚如一，在执行任务前他去见了Bill，警告他，因为他的直觉告诉他，Bill就是那个鼹鼠。

6.Bill是个迷人的家伙，他幽默风趣，曾经直言Toby是个小变态，冲着电话喊Percy是个矮胖子，在办公室里骑着自行车和Peter泡小妹。

他又行事利落果断，得知Jim任务失败之后，他第一时间做出来撤出所有间谍的决定（其实，是让Karla将他们全部杀了），这让报告员Jerry十分佩服和感激。

他和Jim的感情在影片中有迹可循，稍有着墨：一张年轻时的合影，旁人称呼他们为“不可分开的人”，Jim没被杀死的原因（Bill向Karla求情），Jim返回英国后对名叫Bill的小男孩的照拂，Bill死前对Jim微笑，默许他杀死自己。

7.Percy好大喜功，野心勃勃，一望便知。

但他是依靠什么挤走总管取而代之的呢？

论心思缜密他不如Smiley，论掌控局面他不如Control。

就是跟美国交换情报，这个原因么？

8.Toby心智不坚，有勇无谋。

电影中交代，他原本是个通缉犯，得Control的救助和恩惠，得以进入到情报部门核心。

他偷取文件参与Witchcraft行动，改换阵营背叛了Control，在Percy与Control之争中，他站在了Percy一边，赶走了Control和Smiley。

当Smiley揭示真相（Toby所知有限，只是个传送文件的，水有多深，他根本不知道。

）最后在Smiley步步紧逼的施压下，他意志崩溃，痛哭流涕，给出了重要的线索——接头地址。

9.Peter，行动组小组长，Smiley的有力助手。

性格：护短（对自己的下属Tarr十分信任）、忠诚（Smiley叫他去偷文件，如果被抓不能供出他来）、人缘好、果断、办事利索。

他不是核心部门的人物，所以不是主线，Smiley是锄奸行动的头脑，Peter充当手脚。

要寫一篇不劇透，或著不淪為粉絲花癡的文，實在好難呀。

下面還是稍微提到電影內容，有點小雷。

整體而言，Tinker是部水準之作，各方面都屬上乘，攝影，配樂與美術指導都非常出色，且頗有原創性跟巧思，閃亮亮的演員陣容更是沒有瑕疵。

在此先提一下Hoyte Van Hoytema的攝影，我非常欣賞他在影片中各式的影像結構上，運用了 "框" 這個motif構思，不但符合故事主題，又完成導演要給觀眾的窺視感。

另外，幾場原著沒有，多加的戲也不會讓人覺得格格不入，甚至非常神來之筆的敘述人物間的關係，以及介紹人物個性。

Tinker節奏沉穩，卻不枯燥，有人覺得悶，我壓根沒這麼感覺，反而覺得從頭到尾都是一種蓄勢待發，如箭在弦的緊張肅穆感。

這種對於緊繃氛圍的掌控，Alfredson在他的第一部電影Let The Right One In裡，就很成功的展現過了。

Tinker從頭到尾都沒有多餘的橋段部分，緊湊的一段接一段，值得重複看的細節很多，對於熟習這故事跟人物的觀眾來說，那些細節像是寶藏等著看倌來找。

不過無論錯過細節與否，這應該都不影響整體的理解。

情節推動的合理，倒敘片段的拿捏，與用來描寫Smiley抽絲剝繭尋思時的蒙太奇，都安排鋪陳的很精準。

細節，是我看電影最喜歡琢磨的一點。

任何藝術創作，成敗往往在於處理細節上，尤其電影必須引人入勝，我往往會被細節上的失誤搞得大抽離。

Tinker在所有方面的細節處理，無論這是人物行為邏輯，說台詞的方式，還是佈景道具，都幾乎完美，也只有如此，才能成功創造出當時70年代英國的那種灰濛氛圍，更令觀眾沉迷其中。

加上演員恰如其分的表演，要說這是一部在70年代拍攝的電影，也完全不覺得誇張。

這部戲有時代感，卻不至於落於懷舊情懷中。

而我之所以說在細節上幾乎完美是因為，如果你眼尖一點，應該會看到Tom Hardy演的Tarr不小心露出假髮膠帶，雖然這是在大螢幕上都很不一定會注意到的小瑕疵啦。

這些掌控除了要歸功於導演之外，我想跟原著作者Le Carre有關。

曾經就是Mi5/6間諜的他給了劇組不少寶貴資料，某次Gary Oldman接受訪問，說到Guillam質問Smiley為何沒對他提到Tarr的一場短短對話，劇本原稿中Smiley回答了一句，可是Le Carre卻說這種事應該是盡在不言中的，所以最後電影中，沒了那句回答，觀眾聽著Guillam的自問自答，也更跟著理解他們那種以守密為生，誰也不能相信的孤獨生活。

Alfredson是一位很喜歡而且善用沉默的導演，懂得如何留白，動靜拍的分明又得宜，Tinker裡許多角色間的對望與沉默，多一秒太多，少一秒又太少。

不知道這是不是北歐人的藝術天性? 好像北歐系的導演一貫都有些這種風格，去年的Drive同樣也是北歐導演，也有類似的留白感。

北歐連建築也是留白留的俐落。

Tinker對於情感的處理，理所當然的收斂，這不但是一群將自制力當為防禦武器的人，還是本來就很態度謹慎的英國人呀。

而正因如此，幾段簡潔的情感表露 -- Tarr說到Irina說到濕了眼眶; Guillam因犧牲個人的情愛而無聲痛哭; 不苟言笑的Smiley望著隨音樂擺動的妻子微笑，又因她幾度踉蹌等等 -- 都更異常的有力度。

說到這裡要來好好談談閃亮亮的演員陣容了。

其實我還找不到一個足夠的方式，來形容我對Gary Oldman版Smiley的演出有如何如何崇拜了 (粉絲花癡行為暴露了)。

Gary的Smiley低調內斂，但內在情緒仍是滿溢的，這與電影如箭在弦的風格相輔相成。

還有一點是某個英國影評說的，說這個版本的Smiley才真的能讓你相信，他能夠娶到Anne那樣風情的女人，才能想像Smiley跟人接吻。

當時我直覺得那影評人(是個女的)肯定是Gary的NC飯了。

當然看過書的都知道，Smiley確實完全沒有長相，似乎從來都沒有長好過，所以無論是Gary還是Alec Guinness都太好看了，呵呵。

(這是個負面評語嗎? 完全不是!!)Empire雜誌說的沒錯，Smiley的確是一個 "反電影" 的主角，他極為低調持重寡言，以靜制動的人物在小說上讀起來可以很精彩，在螢幕上呈現，真的不是一個容易演的角色。

Gary要用很少的表情動作，而且也不是很多的台詞來詮釋這個人物的一切 - 他的意志，孤單，冷酷，還有對妻子的熱情等等，他更還要負責(靜靜的)推動這個故事的進行。

Smiley在這部電影裡最精彩的一場戲，就是他回憶與蘇聯的對手Karla會面的一次。

導演決定不用倒敘片段的方法，而是拍出這一場非常舞台戲劇化的獨角戲。

鏡頭緊推在Gary的臉上，看他一人敘述，不時完全落入回憶中 (這場戲在大螢幕上看簡直太痛快了)，就有如Karla坐在他對面，不時跳出回憶，客觀檢視當時的自己，氣氛是凝結的。

這一段除了鏡頭調度，沒有任何其他電影技巧，就是一個優秀的演員完成了一段完美的表演，不愧被Empire雜誌選為年度最佳的一場戲。

對Tinker故事本身不了解的觀眾，在電影開頭或許看不明白，為甚麼會找Smiley這個老頭回來擔任這個重任。

但是慢慢的，你不得不開始注意他，絕對能從他的對話反應看出，他是個精明謹慎，必要時冷酷的厲害人物，無怪一直是圓場的第二把交椅。

就像Gary形容的，他的Smiley凸顯這人物殘忍的一面了。

而隨著電影進行，查案行動漸漸開始後，可以感覺Smiley的生命力慢慢回來。

一切不是很明顯，但絕對有跡可循，而且回憶片段的時候，過去與現在的他，也有層次不同，一種層次分明的低調。

電影最後，隨著Le Mer這首感覺突兀卻有很貼切的音樂，我們看到Smiley重返光榮，看到他眼神中的精神與堅定。

配角中，最令我印象深刻是演很苦情Jim Prideaux的Mark Strong，這角色是所有人物裡最有發展弧度的。

Benedict Cumberbatch的Guillam與Tom Hardy的Ricky Tarr分攤了所有 “動作戲” ，一個內斂，一個外放都表現得出色。

Cumberbatch鎮定下感覺出理想跟熱情。

Hardy的戲最浪漫，他來找Smiley的時候，那一副受傷的小動物的樣子，看出這些在外奔波的間諜，生活有多孤單跟悲哀。

這二個角色，都洽當提供了這戲年輕人的情緒張力。

也讓觀眾想像，Smiley，Prideaux等年輕時候是否也是那樣熱情跟燦爛過。

Colin Firth的Bill Hydon眼神不時閃著狡狤，微笑對人時似乎真的很難拒絕他的話語，就是傲嬌的花蝴蝶呀! 幾場關鍵戲都非常精彩，但又不流於俗套，還是有他那個階級的紳士感。

Toby Jones也是我喜歡的演員之一，他這次演小鼻子小眼睛的Alleline，依舊如我預期的稱職，非常服合我的想像。

John Hurt老爺就幾場戲，開頭他與Smiley對望，然後低頭默然走開的戲，實在讓人揪心，幾個眼神交流，就知道他們密切的關係了。

Ciarian Hinds就可惜戲太少，David Dencik我對他完全不熟，最後他演的Esterhase跟Smiley停機坪那場戲，淚汪汪的puppy眼，好可愛 (喂。。。

)。

演俄羅斯女情報員的就很稱職，美美的，悲情的。

不能說給我太大驚喜，但也無過。

最後一定要提提本來已經退居幕後，特別為了這戲出來客串的Kathy Burke。

(據說是衝著Gary，她曾演出Gary執導的Nil By Mouth而得到坎城影后。

) 她演的退休研究員太精采了。

忠心的付出，結果被犧牲掉，卻也能隱約看得出，多年圓場歷練出來的堅強，就猶如剛退休的Smiley也有同樣的感覺。

然而她的落寞中，有種已然釋懷的感覺，可能就是她從來都是圈子之外的人，不同於Smiley。

這部戲光能看到她跟Gary對戲，就已經很滿足我了。

這不是一部所有人都會喜歡的電影，也很容易產生兩極化的評價，愛上的很愛，不愛的可能會吐它到慘。

青菜蘿蔔也沒啥好強求的。

我個人很愛它與眾不同的風格。

第一次在戲院看完，我跟我家那隻討論了好久，甚至好幾天後，我還在細細咀嚼幾場讓我眼晴一亮的戲，這電影果真很有後勁。

因為第一次看的是特映會，離正式戲院上映還有段時間，這中間有一個月吧! 還真的難熬，一直就盼著去戲院再欣賞一次。

而第二次看時，感動自然無法與首次看相比，但是享受依舊。

我現在不時還會拿出配樂來聽，接下來就等DVD正式發行，一定要收!P.S. 電影版vs影集版看電影之前， 即使我極度欣賞導演Alfredson之前拍的Let the Right One In，很肯定他的才華，我還是有些擔心。

別說他能不能超越影集版，會不會淪為模仿呢? 然而看完電影後，我對Alfredson佩服的五體投地。

他竟然能拍出一部又保持原著精神，又極具原創力的作品。

不但沒有抄襲模仿前作，卻也沒有因為要不一樣而不一樣，就是換個角度。

他沒被書綁死，卻又很忠於精隨。

電影無法真正的還原現實。

然而一部好的電影，能令觀眾相信眼前被塑造出的環境，就是真實的。

電影版跟影集版對於這點都非常成功，而且二個版本各自成立，完全符合各自的風格。

把電影版的演員演出放進影集版裡，則有點格格不入，反之亦然。

影集版Alec Guinness版的Smiley，符合迷漫著懷舊憂傷感的影集，而電影Gary Oldman版就貼切於影片那種肅穆有力的氛圍。

原文轉自我的博客http://snowyi.wordpress.com/2012/01/20/review-tinker-tailor-soldier-spy-movie/

第一次看完时就注意到片中细节及铺垫颇多，而观影结束后再来看大家的影评才发现依然有太多的内容没有注意到。

自己不太适合写些长篇大论的影评，就稍微对片中的小细节最个收纳吧。

1.00时05分23秒：哺乳的女士被枪杀后，与Jim接头的匈牙利人冲过去查看了她的情况。

原著中似乎是说她只是个无辜人士，不过片中匈牙利间谍似乎很看重那个被枪杀的女士，于是在下怀疑在片中那为女士同样是为特务机关的人。

2.00时09分46秒：Smiley在家中独自醒来。

双人床，化妆台及瓶瓶罐罐的化妆品，表示她曾经和一个女人同居，但是她现在不在这里了。

已经在为Ann的戏作铺垫。

3.00时10分08秒：圆场中工作人员所用的文件传递车上还有绑着派对用的装饰品。

圣诞派对刚过，圆场新年伊始，只不过这派对并非片中所提的那个，00时06分06秒可以看到，老总是在1973年11月4日辞职的，片中的派对最近也只是发生在1972年。

4.00时10分41秒：这段不是细节，只是很多人第一遍看没注意到罢了……比如我。

这一幕中死的就是Control，老总在这一幕就交代已经撒手人寰了。

5.00时11分34秒：插在房门上的楔子是用来确认没人进过自己的家，后面00时40分的Ricki Tarr一幕也交代了。

话说在Tarr一幕中桌子上放着一把刀，表示Tarr进房间时是十分紧张的，在确定没有人后才松了口气，放下刀等着Smiley回家。

6.00时11分53秒：Smiley带了一堆信回到家，这表明他很久没回家了，这应该是他的常态，怪不得他和Ann之间的感情会落到如此田地。

他把自己的信放在桌上，Ann的放在二楼壁炉上。

其实这一点也是推测了，那么多信给Ann Smiley（目测壁炉上一共有五封，这一段也算是交代Ann是Smiley的妻子了），这就是所谓的相知满天下吧……看看Smiley这段感情啊。

而后00是12分02秒中Smiley看着墙上的艺术品，慢慢的转头。

后面交代了是Bill送给Ann的，也说了Bill接近Ann其实就是为了让Smiley不敢去正视Bill，这段也表现出来了。

其实这一大段已经给Ann与Smiley之间的感情做了很大的铺垫了。

7.00时20分14秒：楼道里的歌声，暗地里其实也是在映衬当时的历史背景。

日不落帝国已不比当年，英国老一代人只能追忆当年的帝国梦。

后一段Connie怀念当初时也说到“当初英国人还能为当时此自豪”。

8.00时20分42秒：老总拆烟的方式很奇葩，但是我的确不知道其中隐含的深意，不过众所周知软包香烟拆包时需要注意，如果拆包不当会对包内香烟有不小影响且不利于香烟保存。

但是老总拆包方式如此豪放，在下倒是觉得此处反应了老总是个不折不扣的烟鬼（无需担心包内香烟如何保存，因为一次就能抽很多），配上旁边烟灰缸中的烟头，侧面能反映老总是个不折不扣的工作狂。

房中有多个办公桌，香烟所在的地方应该就是老总工作的地方。

9.00时21分33秒：有人认为棋子的颜色能够反映老总对每个人的怀疑程度，白色的棋子是老总怀疑的重点对象： Percy（白色城堡）和Bill（白色主教）。

众所周知主教和骑士是不值钱的，大家也普遍反映老总棋盘已经反映出他对白主教有着深深的怀疑（大家同时普遍认为这个棋盘里越不重要的字怀疑程度越高，详见下文）。

除此之外，其他三人是Toby（黑色城堡），Roy（黑色国王），Smiley（黑色皇后）。

这里代表Toby和Smliey的都是国际象棋中的强子，表示老总对他俩怀疑较轻。

后面也说到了，Toby是老总在欧洲救来的，对Toby来说老总就是恩人，应该不会叛变。

在后来的00时25分05秒中Smiley桌子上也出现了几个棋子，我们注意到桌上唯一的白棋是Karla，这一段可以同上面系起来：白色就是目标。

而在01时24分30秒，按照老总报名的顺序，应该也能看出老总的怀疑，不过他这次先报的是Percy。

10.00时22分10秒：这一段我们能够第一次看清Smiley的眼镜，这也能为一开始00时10分50秒Smiley配眼镜的一段作出合理解释了。

导演希望你通过观察Smiley的眼睛来了解这一段剧情是否是倒叙。

例如此段，Smiley的鼻梁上架的是黄框眼镜而非新近配的那副黑框眼镜，表示此段为倒叙。

11.00时22分14秒：所有人面前都是玻璃酒杯，除了Bill。

他面前是一个蓝色的咖啡杯，这里是在暗暗的表明他的特殊么，不知道。

而后Toby插话时被老总粗暴的打断，反而Bill慢条斯理的为Percy辩护却没有被制止。

后来Toby借话茬时老总又吼道“我当初就不该把你救过来”。

这段也许是老总对Toby一种如同父亲对待儿子的感情吧，也有着对Toby没有站在他这一边的失望。

而后机场那段，Smiley也指出Toby在关键时刻抛弃的老总转投了Percy，“有奶就是娘”。

12.00时25分35秒：Peter被拉去从值班员办公室偷名单，早上6点。

而后Roy和Percy在天台见了面，应该就是在说Peter那方面的事，其实觉得圆场的人这个时候开始监视Peter了，Roy于Peter在电梯里见了面，“听说你出了点意外”的潜台词是你什么事我们都知道。

13.00时30分44秒：这里Connie办公室右边的墙上还没有什么东西，下一幕里右边的墙上便贴满了Polyakov的照片。

Percy叫他不要再纠缠Polyakov，这边看来Connie确实是一只在纠缠啊。

14．00时34分43秒：坐在Smiley前面的是Ann，于后面落座的是Bill。

Ann在Bill落座时神态就矜持一点了，Smiley回头发现了是Bill，这一段也是为Ann同Bill偷情做铺垫。

话说当时背景音乐里放的是“第二厉害的特工”，暗示着在Ann的心里Bill与Smiley的地位么。

同时请注意Bill的左手，他在同Smiley打招呼时显示出左手无名指上面有一枚戒指。

跳到01时16分34秒，这就是证明那个在窗外与Ann激情拥抱之人就是Bill的证据，将手按在Ann臀部上翻云覆雨的那人，他的左手无名指上佩戴着一枚宝石戒指。

15.00时39分13秒：Jim对小Bill说我这辈子认识不少Bill，都是好人啊。

这一段能看出Jim这里还是对Bill有感情的，很多人拿这一段说Jim到目前为止仍然没有怀疑Jim是内鬼，不过也有些人认为Jim在圣诞派对时已经反映出他怀疑Bill，而这一段体现的是他对自己实行鸵鸟政策而不去相信这个事实。

16.00时59分07秒：金发姑娘很明显喜欢Peter，在问Peter这周去干嘛时Peter回答去看姑妈，姑娘回答道“我猜就是”。

这一段“去看姑妈”应该是Peter出任务的暗语，原著中似乎有提到。

17.01时05分28秒：Roy下楼梯时唱的那首歌就是给Peter打掩护的那通电话里的背景音乐，Peter听到之后明显被吓住了，他已经知道自己被重点监视了。

还有一点，我们注意到监听人员往往只是记下对话内容并且把内容读给五楼四个人听，但是Roy却能唱出“吴先生”这首歌，是不是他们直接听了那盘监听磁带，这表示Peter在他们心中已经被着重怀疑了。

18.01时14分01秒：这一点很多人都在问。

这个镜头就是Peter为了自己入局之后不再有后顾之忧而驱逐自己同性恋伴侣的地方。

关键句是那个男人走时说道“如果你找他其他人告诉我，我能承受”，Peter在他走之后也哭了。

这就是爱情啊！

19.01时16分04秒：在圣诞派对大家高歌苏联国歌时，Toby在那里摇摇头，这一点能表现出Toby在东方过得确实不好，对于这帮不正经的老特务想到的娱乐方式，这个真正经历过东方意识集团统治的人似乎难以接受。

同时请注意，在圣诞列宁老人高喊“Everybody”后，01时15分54秒，前排那位肃然起立一脸孤傲的白发老人，就是勒卡雷老爷子啊！

在自己的作品里客串个角色没什么，再说人家原来就是个特工嘛。

20.01时19分50秒：Bill在闻讯后告诉要把匈牙利境内的特工召回。

而后的一幕中当Jim问起Smiley匈牙利境内的特工网如何时，Smiley说全完蛋了。

Jim为特工网拖了几个月的时间，Bill第一时间也下了撤回特工的命令，为什么特工网还会全完？

是不是Smiley在故意恐吓Jim以增加的他罪恶感以让他把所有东西都说出来。

21.01时22分09秒：Smiley把Bill和Ann捉奸在家，不过问题是这是不是Jim被枪击那晚。

很多人都说Bill很强啊，和Ann偷情然后突然回到局子里处理问题再去Jim家销毁证据最后再去找Ann打一炮。

不过你可以发现捉奸时和枪击夜Bill的两件西服颜色不太相同，当然也可能是灯光的问题……我个人倾向于捉奸不是枪击那晚的事。

22.01时25分10秒：老总给五楼的五个人分别起了代号，但是偏偏Smiley却没有一个代号，这里应该能够体会老总是最信任Smiley的。

23.01时29分51秒：枪击发生时，咖啡馆里一个男人抽着烟，从他拥有的那个刻字的打火机来看，这人似乎就是Karla。

不过你们还记得么，前文说Karla被美国人折磨过，双手的指甲都被拔了。

这个人通过慢镜来看似乎还是有指甲的，穿帮？

24.01时35分31秒：Peter在电梯口等着Toby。

注意后面前排副驾驶座位的车门已经打开了，这个地方是为Toby准备的。

按照常理Toby这样身份的人应该坐在后排，但是这里Peter已经打开了前门，潜台词基本就是“我们请你走一趟”，这气氛并不只是表现在Peter那张冷若寒冰的脸上。

25.01时41分13秒：Peter在测试监听器时背诵的是Felicia Hemans的“Casabianca”。

这首诗讲述的是一个恪尽职守的法国舰长在尼罗河口战役中尽职尽责不愿弃船最终与船同归于尽的故事。

这一段应该反映的是Peter当时的心境，已经没有了家世，已经没有了牵挂，他也只想恪尽职守的做好他现在的工作，哪怕失去他现有的任何东西。

与在资料室中小心翼翼的偷取资料时不同，这个时候他已经是一个成熟的情报人员了（其实我一直想说电影中的金发角色基本都有钟冒冒失失的感觉，最突出的就是Ricki Tarr）。

26.01时45分14秒：Smiley在行动前，吃了一片糖。

似乎是糖吧，不过看起来很像泡桐片。

慢慢的放进嘴里，我们没有看见像其他电影里那样主角一直手微微颤抖，不过往嘴里塞糖应该能够表现出Smiley在行动前心中依然是很紧张的，包括在吃下糖片后Smiley曾重重的叹了口气。

27.01分47分17秒：Polyakov抽着烟，转过身要去灭烟。

这是Polyakov向Smiley做了一个示意灭烟的动作，很明显，Smiley已经控制住了局势，他现在是这个房间的老大。

这让我想起《教父》中Michael Corleone在餐厅杀人后，受惊的食客们把手放在桌子上示意，“你是老大”。

28.01时47分47秒：Smiley去看拘留所里的Bill，正好Percy一脸茫然的出来。

对比一下先前Toby去看Jim，同一个地方，不过Toby开着一辆车来的，而Percy却什么都没有，下着雨，没有伞，全身湿透。

这时候他应该已经被解职了，就像老总一样，出了这么大的事，公务用车也没有了。

29.01时48分39秒：Bill对Smiley说他就要回到莫斯科并且想念那里蟋蟀的鸣叫。

由此我们得知Bill最起码在莫斯科呆过。

当然他怎么叛变的我们无法得知了，其原型Kim Philby是在读大学时吸收了苏俄的思想从此叛变。

也许Bill也是，不过既然他去过莫斯科，那么我想应该是二战时候的事情了，也许他当时就同他的好朋友（好基友，Bill几乎可以肯定是双性恋，01时49分13秒，“还有个男孩，给点钱让他闭嘴”）一样曾被派往海外工作，也许就是莫斯科。

30.01时54分11秒：最后的圣诞派对上，Bill拿着两杯酒似乎找着谁，Jim看见了他，两人相视一笑，而后Bill走看，Jim的脸马上严肃下去。

这也是大家争论比较多的地方，有人认为这一点Jim知道Bill已经叛变了，不过我个人但是倾向于Jim认为在Bill眼里他已经可有可无，原本在一起的一队好兄弟（他们是不是情侣我们无法得知，我是严肃的），如今却是这样，这是圣诞派对唯一一个物是人非的地方。

当别人回忆着派对的美好时，派对上的Jim已经注意到一切都变了。

31.01时54分53秒：在Julio Iglesias的La Mer中，Jim忍痛杀了Bill，忍痛是肯定的，他爱着Bill，但是他背叛了他。

值得注意的是Bill面颊上的弹孔，似乎就像一滴泪痕，与下一个镜头Jim掉下的眼泪互相映衬，这是否表示Bill心中在忏悔？

也许不是，Bill痛恨西方，先前也说了他对自己所作的不后悔，但当遇到他面前这个他曾经爱过的人（好吧，我相信这两人肯定就是情侣关系，依然很严肃，原著中也提示过Bill是个双性恋），背叛自己所爱的人，他心中就没有那么一丝悔恨么？

留给大家去评述吧。

同样是爱，在巴黎街头永远等不来Irina的Ricki Tarr，在雨中向窗外遥望的Connie，倒在一片落叶中的Bill，三个人，却都是同样无法得到的爱。

32.01时56分14秒：又在圆场中相遇，Peter的形象却稍有变化，已经不再是天蓝色的领带，代之的则是深色调。

他已经是个称职且成熟的情报工作者，我还感觉到他的金发不是那么耀眼了……33.最后再说一下，原著中不曾提及Smiley冬泳，电影中倒是出现了。

有人认为这反映Smiley希望拥有一副更好的体格，引申对象则是对满足Ann的需求。

这就是我对这部电影细节的一点感受，当然免不了错误和过分解读，希望各位能够指出。

一部好的电影，看一遍当然不够，只是自己看当然也不够，只有互相讨论，才能加深我们对她的理解。

读书时代有个旧友，总是喜欢用美音和英音念两个版本的新闻給我们听。

奇就奇在，简简单单几个字，甚至只是个副词，莫名地就从英音里渗出清高疏离来。

后来，听的英文愈来愈杂，各式奇异的口音变成一碗八宝饭，而英音始终是那糯白的底色，傲视群雄，冷艳不可方物。

每每听到，总觉得好像有人在耳边呢喃正经事一般，一种欲迎还拒的性感。

再后来，看了越来越多的英国影视剧，钟情的演员数来数去就那么几个。

但是，加里，呵，邪气甚重的加里，无疑是其中，最出类拔萃的一个。

所以，当《锅匠、裁缝、士兵、间谍》上映，我认认真真、全心全意、感同身受地，投入其中。

谍战剧那么多，此片谈不上有多么耳目一新、技高一筹。

套路正统，偶尔一点小迂回，加上几个大牌又英伦气质逼人的男演员，分数自然上乘。

可是，它散发出的寂寞生活气息，这样深重！

多得那些无言的镜头。

老总病死床头，冷风吹过。

Jim呆呆坐在宴会角落，神情复杂地望着Bill。

Smiley被辞职后，老态尽显地走在雾雨蒙蒙的路上。

一个人游泳，一个人理发，一个人配眼镜，一个人自我欣赏地对着街头橱窗微笑。

然后，一个人坐在昏黑的客厅看电视。

没有声音，他突然侧过头，看着钟。

我不知道别人有没有这样的感受：独自一人时，时间过得特别慢。

有时候，你做完家事、收拾停当、看完电视，突然会不自觉地抬头，呵，还这么早。

空气变得很稀薄，因为只得你一个，拥挤不了你。

而甘于一个人的缘由，常常不外是因为，放弃。

然而，短的是人生，长的是寂寞。

所以每每看到电影中出现这样空旷的场景，我就会不自觉地专注起来。

我很想得知，其他人是如何面对寂寞的。

比如：不久前看的《伴娘》。

女主角细致万分地在厨房做一个纸杯蛋糕。

和面、打发奶油、雕花、等待烘焙……可是，她只做了一个啊，小小的一个。

花了一个多小时后，纸杯蛋糕出炉，美丽诱人可口。

而她，一个人，安静地站在厨房，仔细的看了蛋糕一眼，再一口一口把它吃掉。

你看，寂寞没有声音是不是？

可是，它的感染力多么强。

因为偌大人间，多的是同道中人。

于是，《锅匠》在我心中的分数因此而拔高了。

它竟然展现了那么多、那么深、那么黑的寂寞。

而这样的寂寞，又被表现地如此淡然、优雅、辗转地透出光来。

加里饰演的Smiley，在昏黄的房间向Peter诉说前尘。

抽着烟，耷着眼，声音时断时续，如此轻描淡写，漫不经心。

可我们都知道，他伤得有多重。

那个叫Ann的女子，在电影里只有一个妖娆的背影，穿着热带花朵一样的艳丽长裙，海藻一般的头发上别着红色的花，好像一团火，曼妙地燃烧着。

她与Smiley的冷静多么不同。

可是，他爱她。

于是，这成为了他唯一的弱点，被敌方攻陷。

他看到她与别人热吻，撞到她与别人苟且，他也只是在宴会的喧嚣中，悲哀而克制地望着她，只字不提。

情敌被俘，他竟然也如常人一般询问，难道你就没有话对Ann说？

理智如他，遭遇爱情，也如普通人一般，无法幸免。

是啊，Ann是我的宝贝，你夺走了她，可是你却视如敝履，这怎么不叫人伤痛？

最后，他回家看到她倦鸟知返，居然在走道里踉跄，而后温柔地上前握住她的手。

那些无数个心碎、绝望的时间，那些逆来顺受却安之若素的寂寞时间，他缄口不言。

他只是一个人行走，抬起眼，转过头，望向钟。

还有Jim，可怜的Jim。

爱着Bill，因他告密差点被杀，最后被他救回。

他什么都知道，早就知道，可是有什么办法啊。

他爱这个人，即使明知前面无路，也只有闭着眼睛往黑暗里走，饮鸩止渴。

他隐姓埋名地生活，可是一听到相似的名字，脸上简直要绽放出炫目的花朵来。

就是这样的身不由己，恁地让人伤心。

最后，他亲手杀了他的爱人。

临死前的对视时间非常短，有风，落叶在飘，Jim的眼中饱含热泪。

好像只是一两秒的事，Bill的眼角就多了颗泪痣。

然后，他缓慢地倒下。

Jim收起枪，离去。

不愿让你受苦，不如让我送你一程吧。

没有对白，没有解释。

最深的痛苦往往没有声音。

他安静的走，时光也就安静的滑过去。

喏，有时候一生就这样过去了。

还有Peter，还有Richy，还有电影里一个个面目冷峻或模糊的人。

他们在阴冷的国度，从事着见不到光的工作。

每个人都掩藏着内心的暗涌，在时间里淡定地寂寞着。

不怕不怕，忍一忍就过去了。

你要习惯它，享受它。

正是这样的淡然笃定，让每个角色都悠然地散发出魅力来。

爱情，寂寞，痛苦……任何人都不会幸免。

可是你看，有些人就能承受地特别好，特别美，特别安然。

这是一种难得的品质，也是英伦风里深藏的内里。

他们把“越美丽的东西越不可碰”诠释地尤其完美。

努力也是没用的，不如摊开手与生活求和。

岁月长，衣衫薄，这是种境界。

等你忘掉渴望，自然能领悟。

就像我们学了英语这么多年，真正有多少时间，你会遇到一个外国人与之交谈呢？

可是，这是世上另一种美丽的语言，就像这世上许多我们偶然遭遇的人与事一样，能够遇到，能够了解，已经足矣。

瞧，我们因此而看到了一部意味深长的电影，多么好。

来，让我们都坐下来，喝杯茶，看看钟，加件衣吧。

在很困的下午坚持着看完这部电影，神智略微有些迷糊，而且场景感觉有些沉闷。

不过还是有感觉不是电影不好，只是我没看懂而已。

大致的内容其实都比较理解，（我已经很骄傲了哈哈），然后来豆瓣看了些牛逼的详解，更是理解透彻了。

这样之后就感觉，电影还是交代得比较清楚。

很英国的感觉，很多大腕很有英伦feel的电影。

但是作为悬疑片，我还是更偏爱节奏明快些的。

看完锅匠后，一直想写一份影评，但迟迟没有动笔，一是平常时间有限，二是看完这部电影，感慨良多，竟不知应从何而起。

勒卡雷的书先前就看过，说实在，翻译的真一般，相比之下觉得荣誉学生还好些，但那大部分是Jerry Westerby的故事了。

如果从小说的角度来分析，那不啻于一副长篇累述，毕竟是三部曲的篇幅，而若单单从电影的角度来看，当一切文字的非文字的东西具象化在眼前，却别有情思。

电影的时间线其实还是很尊重原著的，出了把Jim Prideaux的中枪提到了片头、场景做了改换外，大部分遵循了原著的叙述模式。

伦敦的阴霾、老旧的房屋、黯淡的壁纸，圆场机构中形形色色的人员，还有时而出现的保险柜，这是一个和华丽的007截然不同的故事，间谍们，归根结底，是国家机器中的小小份子，他们搞砸了会承担极大的压力，降职重组退休等等；他们也要跑到难得一见的大臣秘书和更难得一见的大臣处去要经费，要许可，他们也有自己的家庭感情问题。

这就是勒卡雷写的，普通的间谍故事。

这个故事可以简化为圆场（MI6）抓内鬼的前后经过。

Jim Prideaux中枪->Control和Smiley“被退休”->Tarr向Lacon汇报有关mole的情报->Smiley重出江湖->逼问Toby Esterase得知巫术计划详情->最终发现了Bill Haydon。

脉络看似简单，但其中每个人的行为和思想，又是如此繁复。

Control的签名只是个大写的C，他在人生的最后阶段是多疑、暴躁、易怒的，除了George Smiley外不信任其他人，对Percy Alleline更是态度恶劣，甚至在开会的途中突然发怒，勒令所有人都滚出去，但他的直觉和作为间谍的素养却是一流的，是他发现了mole的迹象，并派Prideaux去匈牙利把知情人带回来，也正是这个任务，导致了后续的所有事情。

最终，当这个老人死在自己的病床上时，虽称不上是晚景凄凉，但却令人唏嘘不已。

Geaorge Smiley聪明、忠诚，具有很高的公信度，他是Karla的老对手，然而却在婚姻生活上屡遭挫败，好像他的妻子Ann很难长时间和他保持在一个屋檐下而中间无第三者插足的状态。

在工作上他是个威严有力的人，从他对Esterharse的逼问并威胁要把他送回“东边儿”可以看出，Smiley也是个无情的人，他可以跟Peter Guillam说如果偷文件的事情搞砸了不要把我牵扯进去，然而对于自己的感情生活，他却一筹莫展。

电影中只有两个人从未有过正面拍摄，一个是Karla，一个就是Ann，这两个人可以说是Smiley的终极对手，和他一直不得不背负的重担。

每次在Smiley家中，镜头走过他给妻子保留的信件、化妆品和衣物等表现女人存在迹象的事务后，都会切换到Smiley一个人在孤寂的公园中游泳。

这个男人懂得、知道很多，但不懂的却又太多。

Peter Guillam在北非时受过创伤，他手下的小组被一锅端之后挨个上了绞架，只有他一个人逃了出来。

可以说他对于Smiley是一种无条件的信任，然而当他在Mendal的掩护下去档案室偷值班记录、最终被Esterhase叫住去开会的时候，观众甚至可以感觉到汗从他的后背上淌下来。

以至在会议上和Percy Alleline的争吵像一种宣泄，虽然后者以牢狱之灾威胁他闭嘴。

Smiley说Karla知道Ann是他的断肋，如果你有什么不妥当的，Peter，你一定要have them tidied up。

这段是原著中没有的情景，然而在电影中却令人动容。

Peter Guillam的同性情人是个比他年长的教师，在他的谎言下以为有了第三者而愤然离去，镜头中看不清Guillam的脸，只知道他在情人走后伤心哭泣。

从那时英国政府对待图灵的态度就可以看出，如果这个因素不被清除，将是怎样的一根软肋。

电影对于Bill Haydon的描述有些弱化，如果能够提到从他在牛津时期和Jim Prideaux开始的情谊，那么更能够表现作为mole他的背叛是多么深刻。

Prideux最后一枪的子弹从Haydon的颧骨中穿过，血液流出如同眼泪一般，而同时铁栏外，Prideux也留下了泪水。

二人的情谊和岁月，最终剩下了一张合影。

片子的基调阴沉昏暗，好像伦敦从来没有过晴天，每个人都在自我矛盾中挣扎和纠结，最终却没有人得到救赎。

片中两次出现了圣诞节的场景，第一次是Smiley回想起Control的时光，第二次则是在荒诞不经的圆场合唱苏联国歌后他发现了妻子和Haydon的偷情。

这两次场景回忆可以说是线索的串联，有些事情Smiley自己说不清楚、或者说不想说清楚，然而却真实地存在于回忆中。

圣诞Party的好时光里，各个同事的笑容背后，却埋藏着今日的喟叹与苦果。

Ricki Tarr是个不那么重要的线索人物，但他却是最能够去追求自我的人。

影片结尾，欢快的圣诞Party音乐中，Prideaux杀了Haydon，Smiley的妻子又回家了，他重回圆场执掌大印，和Guillam相视一笑，Tarr却在巴黎的雨幕中等着永远不会出现的情人。

在牛津镇Connie Sachs那座有鲜花有对爱情和生活充满向往的年轻人的房子中，天才的女情报分析员拿出以往的老照片，对Smiley说，那时候真是好时候。

Good old times，二战时期，Control一身戎装，Prideaux和Haydon互抚肩背相视而笑，那时候的圆场是没有那么多爱恨情仇于烦躁不安的，也无关信仰和意识形态，人们知道为何而战为何而活，并不需要猜忌自己的同事，所以Sachs才会对其如此怀念。

可惜那段英雄岁月过后，间谍老矣，在旧时代和新时代的缝隙中，何去何从，彷徨踌躇。

间谍号称是世界上第二古老的职业（第一据说是妓女），也是被电影业糟蹋最多的职业。

所谓糟蹋，是指电影业把间谍世界的本来面目彻底颠覆，无数的红男绿女们被忽悠得以为那个世界非常刺激美好，大家都可以成为詹姆斯•邦德或者玛塔•哈丽，或者某些国产谍战片里那些神人妖人。

真实的间谍世界是什么？

就是《锅匠，裁缝，士兵，间谍》（以下简称《锅匠》）中Circus里那些发福或干瘪的谢顶中年男人，以及有些颤颤巍巍的老头儿，女人也有，康妮•萨奇斯算一个，但无论如何算是邻家的胖大婶。

这些人，洒到人群里扬不起一点儿尘烟，却凭着睿智的头脑和手法，左右着间谍世界的风云变幻，间接左右着国家之间的博弈制衡。

他们不是超级英雄，不是妖女，也不是种马，因为那样风格的间谍早已死光光了。

《锅匠》的影像风格是精准的，以冷色调为主，室内人物除了高光勾出的面部和轮廓，很多时间大部都存身于阴暗之中。

这好象就应该是间谍世界的主色调了，他们一旦被迫或不被迫地选择了这条道路，等待着就是在不同的生活间流浪，没有家，没有爱，随时可能如一枚棋子一样被抛弃，或者毫无声息地在这个世界上消失，没有鲜花也没有承认。

能够支撑着他们的信念，也许只是那个无情世界里不合时宜又不肯放弃的一点希冀。

间谍的道德观是独特的，以虚假应对真实，以真实创造虚假，这是一个秘密里面有秘密的世界，一个不知道明天的世界，就是在爱偶尔闪烁的时候，也是冷的。

比如像吉姆•普里多在圣诞晚会上对着同性恋人比尔•海登背影的那惨然一笑，在这个无情世界里，变节意味着绝路，吉姆看出了比尔的马脚，为自己仅有的一点爱的破碎而心底流血。

吉姆试图守护这一点爱，所以他义无反顾地到布达佩斯殉难，但结果如何？

自己也成了变节者，苟活于世间，而比尔最后也没有保住。

为了这一生的代价，吉姆向比尔射出了那一枪，他解脱了，更重要的是比尔也解脱了。

这就是间谍残存的感情世界，冷冷的。

曾经谍海沉浮的勒卡雷在小说中写出了真实的间谍世界，《锅匠》也准确地移植了出来。

《锅匠》是间谍世界的教科书，告诉你一个标准版本的间谍必须谨记的禁忌。

首先是爱对于间谍来说往往是多余而有害的，前面谈到的吉姆•普里多是一个例子，而对于比尔•海登来说，因为他对吉姆还有侥幸的希冀，所以当布达佩斯事件发生后，匆匆赶到总部，目的是救下吉姆。

吉姆因此保住了性命，但正是这匆匆一行和一条在间谍行当里不能留下的性命，成了斯迈利揭穿比尔的突破口。

而对于斯迈利来说，清楚地知道自己的妻子被比尔猎获，却因为爱而受制于对手，这份爱对他的生命很重要但对他的事业却很致命。

最后，当擒获比尔的斯迈利疲惫地回到家中，和妻子重聚，影片在室内运用长镜头棒极了，含蓄中蕴含千言万语。

斯迈利守住了爱，但代价有多么沉重，只有他自己知道。

其次，间谍是不能有激情和欲望的。

里基•塔尔是典型的例子，这个影片中最帅的低级湿活（外勤）间谍很机灵地选择伊琳娜做为突破口，但不该真的爱上她（也可能更多的是同情），更不该在捞到大鱼后急于用功劳来扬名立万，发了那封邀功电报，结果一下变成了敌我两家共同追杀的目标，如果没有彼得•吉勒姆和斯迈利，他的归宿可能就是某个城市某条沟里的一具无名尸首。

《锅匠》这本教科书还告诉人们，间谍不是铁金刚，他们也是普通人，因此身为特别行动组组长（这个小组以恐怖的“剥头皮”命名）的彼得•吉勒姆在偷盗文件时会一身冷汗，斯迈利静静等待鱼儿落网时要嚼口香糖让自己坚持下去……而这些原本普通的人要在这个冰冷的世界里活下去，他们最好的手段是用工作来麻木自己，还要有那么一点微小但却必须坚挺的信仰。

或者为爱，或者为财，或者像斯迈利那样，for your country，或者最简单，为了生存。

把勒卡雷的这样一本教科书拍成电影，从拗口的片名开始，很多人都认为两个小时把内容讲清楚是不可能的任务。

也确实，勒卡雷的小说在叙事上围绕时间轴转来移去，回忆套回忆，过去里有过去，很考验人的思维。

不过《锅匠》还算做的不错，用一条顺序的时间轴将碎片式的叙事组织在了一起，剔除旁枝，就是Circus的“老大”发现身边五大干将中有一名苏联“鼹鼠”，他牺牲吉姆证明了这一点，但代价是自己被几名急于上升的部下挤走，临走时带走了基本信任的斯迈利，为未来留下伏笔。

“老大”死后，小特务里基•塔尔在一次偶然行动中再次确实了“鼹鼠”的存在，于是高层启用斯迈利，暗中调查，最终将比尔•海登抓获。

其他的情节如感情冲突、人物塑造等都是围绕着这条主线进行的，只要思路不跑，细嚼慢咽，看明白也并非就那么地困难。

何况，《锅匠》汇聚了当今英国影坛几乎所有的精英男演员，柯林•菲斯、加里•奥德曼、汤姆•哈迪、约翰•赫特、托比•琼斯、马克•斯特朗、本尼迪克特•康伯巴奇、塞伦•希德等等，就这一串名字，也值得静听他们飙戏了。

因此，建议想找刺激保留虚假间谍世界记忆的人不必看这部影片了。

真正想看的，就坐下来，静静地看。

提示：此文涉及对此片最高等级剧透，未阅片建议绕行。

---分割线---162期活动时没有写PPT，之后一直嚷嚷着要给大伙写个东西，好好梳理以下《锅匠、裁缝、士兵、间谍》这部影片的脉络，主体是时间轴，后面写了几句感想。

就这么着吧，欢迎跟帖拍砖。

此时间轴是电影中的故事，按照时间顺序进行排列。

因为部分与原著的时间有所不同，与原著不同的我会在括号里单独注明。

时间轴如下：1.早在二战之前，老总与史迈利就在“圆场”工作，圆场是英国对外情报机构，即现实中的MI6。

2.珀西.阿勒莱恩、罗伊.布兰德、比尔海顿、吉姆.普莱多、托比.伊斯特哈斯，均为老总与史迈利挖掘或培养出的新一代高级间谍，其中托比.伊斯特哈斯是当年被老总从匈牙利救回来的，年龄最小；比尔海顿与吉姆普莱多是剑桥同学，早年就被称为“分不开的两人”，同事、密友、恋人；珀西长袖善舞，官场得意，善于结交领导，与老总长期有矛盾。

3.1950年，比尔海顿对西方的信念动摇，开始给卡拉（苏联莫斯科情报中心成员）提供与美国相关的情报，此时的海顿立场仅仅是动摇，与英国相关的情报都不提供。

4.1955年，苏联肃反运动，波及到情报中心，史迈利满世界奔走，与从苏联叛逃过来的情报人员见面，在德里与卡拉相遇，卡拉受运动牵连，回国后极有可能被枪毙，史迈利游说未果，卡拉毅然回国，并拿走史迈利的打火机作为纪念。

（原著中卡拉回国不到一个月，就整死了情报中心的老大，自己成了头儿）史迈利与卡拉经此事，均对对方印象深刻，将对方作为自己的重要对手。

5.1959年，莫斯科中心高级间谍维多洛夫上校以大使馆文化参事的身份来到英国伦敦，化名波利亚科夫，任务是与“地鼠”比尔海顿接头。

（说明：1959年这一时间的推断，源于史迈利与康妮见面时，康妮所说的15年前，当时是1974年；原著中波利亚科夫是1963年来到伦敦）6.“圣诞晚会”，齐唱苏联国歌；老总嘲笑珀西调酒水平太差；史迈利撞见海顿和安偷情；海顿和普莱多富有深意的对视与微笑，全戏所有线索的交汇点。

（说明：圣诞晚会原著中并没有，这是编剧的独创，锦上添花）7.比尔海顿将“巫师”来源介绍给珀西阿勒莱恩，珀西撇开老总和史迈利，与海顿、布兰德、伊斯特哈斯组成小团体单干。

直接向拉康与国防部长汇报，珀西一直寄希望于通过巫师情报去与美国交换情报，而这也是莫斯科中心的真正目的，获取美国的情报！

（说明：拉康是国防部长的助理，内阁办公室成员之一，情报事务总督察）8.珀西通过“巫术计划”搞来了苏联统帅部对于苏联黑海海军演习的分析报告，通过此事正式向老总和史迈利摊牌，老总大怒，将众人赶出会议室。

9.老总认为“巫师”情报来源有问题，并且由于圆场近年来行动不断受挫，老总料定局内必有内鬼，独自查找大量档案，寻找线索，自己也变得日益封闭，最终得出内鬼潜伏在最高层的五人之中，并给他们按照童谣编了代号：珀西.阿勒莱恩--锅匠；比尔.海顿--裁缝；罗伊.布兰德--士兵；托比.伊斯特哈斯--穷人；乔治.史迈利--乞丐。

老总派出“剥头皮组”的主管吉姆.普莱多去匈牙利执行秘密任务，说与他接头的将军将会告诉他谁是潜伏在圆场内部的“地鼠”。

10.吉姆.普莱多执行任务前，去拜访了比尔.海顿11.吉姆.普莱多在匈牙利执行任务，中计，受伤被俘。

12.吉姆.普莱多执行任务当晚，老总安排杰里.维斯特贝担任值日官，留守电报机前，凌晨杰里接到外交部电报，援引了匈牙利新闻，得知吉姆的行动失败，老总深受打击，一言不发，杰里无奈之下启动紧急方案，联系其他几位圆场高官，致电史迈利家中，得知史迈利尚未从柏林归来，之后比尔海顿匆忙赶到，声称在俱乐部的读报机上获知消息，得知普莱多中枪后，立即通知匈牙利大使馆，要求对方不得危及生命，并且通知托比.伊斯特哈斯抓住所有已知的匈牙利间谍，之后海顿与杰里赶往普莱多的家中清理痕迹。

（对以上4条的说明：从珀西.阿勒莱恩开始搞“巫术计划”到老总派遣吉姆.普莱多去执行任务，期间的时间跨度接近一年，这一分析无法通过电影得知，但通过分析原著中几个零散的信息，可以得出此结论）13.1973年11月，“剥头皮组”成员里基.塔尔受命前往伊斯坦布尔策反苏联贸易代表鲍里斯，接待他的是常驻伊斯坦布尔的情报员塔弗蒂.西辛格；塔尔经过几日跟踪发现鲍里斯实际是一名苏联间谍，判定策反无望，通知“剥头皮组”主管彼德.吉勒姆准备回国。

但临行前塔尔去接触了鲍里斯的妻子伊莲娜，希望能刺探出一些情报；随后几日交往俩人坠入情网，伊莲娜告知塔尔，她知道他是英国间谍，她手头掌握有圆场内部“地鼠”的情报，塔尔将情报传回圆场，等待一天后却没有任何实质回音，原因为这一电报被比尔海顿获得，并通过波利亚科夫通知了卡拉，苏联代表团得知，将伊莲娜弄回国，并且杀掉了塔弗蒂.西辛格；塔尔于是潜逃。

14.1973年11月14日，老总因吉姆.普莱多行动失败，引咎辞职。

史迈利与他一同离职，离职后，史迈利去配了那副黑框渐变色眼镜，之前的为金色斑点。

阿勒莱恩坐上了圆场的头把交椅，并且对圆场进行改组，比尔.海顿成为伦敦站长，权利大为增加。

（关于以上两条的说明：原著中塔尔是第二年4月去的香港，影片中改为11月去伊斯坦布尔，无法确切界定塔尔在伊斯坦布尔的时间到底有多久，但由于他发回电报为比尔.海顿所扣留，所以推断此时应该为老总辞职，阿勒莱恩上台，海顿担任伦敦站站长职位之后，大概时间应为11月中下旬）15.1973年11月28日，有研究组“女王”之称的康妮.沙赫斯被强迫退休16.1973.12.4，杰里.维斯特贝被开除（说明：开除的原因是在单位饮酒，有一个杰里吃饭听广播的镜头，桌上摆着罐装啤酒，这一原因电影里没有说明，原著有解释）17.1973.12下旬，圣诞节前夕，老总在医院病逝。

18.1973冬天---1974春天，吉姆.普莱多在苏联被严刑拷打，期间卡拉参与了审问，卡拉十分关心老总到底追查到了哪一部，并且当着吉姆的面杀了伊琳娜。

74年春天，普莱多被遣送回英国。

托比.伊斯特哈斯去见他，给了他1000英镑与一辆汽车，让他在一所小学任教，并告诉他忘记一切，他对外其实已经死了。

19.1974.10里基.塔尔辗转巴黎回到英国，联系情报事务总督察拉康，让他找吉勒姆确认自己身份，塔尔向拉康告知了通过伊琳娜得知的圆场内有“地鼠”的情报，拉康认识到事态严重，请史迈利出山追查，彼德.吉勒姆与孟德尔成为他的助手。

（说明：关于塔尔回国的时间，在电影里无法确切得知，原著中有间接材料可以证明他是10月份回国）20.史迈利租用旅馆办公，与彼德一同去老总办公室寻找资料，让彼德去圆场偷回在老总与自己辞职之后，圆场的退休人员名单。

21.史迈利拜访康妮，得知有关波利亚科夫的信息，怀疑他是与圆场内“地鼠”接头的间谍22.史迈利分析爬虫基金，认定吉姆.普莱多没有死23.里基.塔尔潜入史迈利家，告知全部事情，史迈利怀疑所谓里基.塔尔的叛变是为人陷害。

史迈利派彼德去圆场偷出1973.11月的值班记录，发现塔尔发回电报当天的记录被删掉。

彼德偷材料之后，遇到圆场几位高官，他们向他质询里基.塔尔的问题，彼德一时觉得塔尔真的叛变，回到史迈利办公地点，发现塔尔也在，对其大打出手。

史迈利告诉彼德，塔尔是被陷害。

24.史迈利与塔尔在家里谈话，讲述了当年与卡拉交锋的经过，并且告知彼德，事态有危险，让他处理家事。

25.彼德吉勒姆回家赶走了同性伴侣，独自神伤。

（说明：这是我觉得非常奇怪的一处改动，彼德吉勒姆在原著中风流倜傥，有一位形象气质佳的女友，不知为何再片中改了口味，后来偶然看到一则评论，茅塞顿开，那个时代同性恋貌似还很受排斥，史迈利告诉彼德，从今天开始，你要当做自己被监视了，如果自己同性恋的事情被发现，那么极有可能危及彼德的工作，所以如此设定，也不得不说这个处理很巧妙）26.史迈利和彼德拜访了杰里.维斯特贝，得知吉姆受伤当晚圆场的情况，史迈利推断出海顿当晚在自己家与安偷情。

并回忆了某一次回家撞见海顿衣冠不整的时候，海顿说自己只是路过。

27.史迈利找到了吉姆.普莱多，得知了他被审讯的情况，并且得知当他被抓住之后，卡拉就已经知道老总在追查“地鼠”，更重要的，史迈利得知了是托比.伊斯特哈斯来让吉姆.普莱多“忘记一切”28.史迈利返回伦敦，之后某日突然想通了所谓“巫术计划”的事情本质，立即与国防部长和拉康见面，告知他们“巫术计划”实际是为了骗取美国人的情报这一实质。

29.史迈利恐吓托比.伊斯特哈斯，通过谈话得出结论他只是一个跑腿送信的人，并最终得知他们与波利亚科夫回见的地点。

30.史迈利安排里基.塔尔去巴黎挟持巴黎站站长，发回情报，谎称自己掌握有圆场内鬼的重要情报。

31.阿勒莱恩、海顿、布兰德三人赶到圆场开会商议对策，但真正的“地鼠”一定会来见“巫师”波利亚科夫，所以史迈利和彼德在接头地点设伏，最终抓住了比尔海顿。

32.阿勒莱恩无限期休假（原著原文），史迈利去探望了比尔.海顿，海顿说出了部分往事。

33.吉姆.普莱多来到关押地点，杀死了比尔海顿。

（说明：原著中为普莱多跟踪了彼德.吉勒姆，得知了海顿的关押地点，夜晚潜入其中，海顿晚间出门散步，被普莱多拧断了脖子，这一手法远没有在Julio.Iglesias唱的La Mer旋律中的枪杀之后流泪来的文艺与深情）34.史迈利重回圆场，收拾残局。

说点感想应该说，我成为一名勉强够格的电影爱好者是在我2009年加入小组之后，在这3年多的时间了，极少有电影能够让我全身心的为之投入、乃至迷恋和疯狂；《柏林苍穹下》算一部，《锅匠、裁缝、士兵、间谍》算一部。

想来我如此喜爱此片的原因大概有这么几个：首先我对间谍片这种题材有着深深的热爱与迷恋，《锅匠》让我想到了早年的《蛇》《沉默的人》，冷战时期那个冷冽的调子我实在是太心水了；其次，人物形象塑造的简直逆天一般的好，勒卡雷的原著，以及亲自上阵改编的剧本，营造了一种极端真实的情怀，间谍没有了幻想中的光鲜，原来是如此苦逼的一个职业，故事要说复杂其实不算特别复杂，关键是人物的着色太到位了，史迈利对卡拉说的那段：We've both spent our lives，looking for the weaknesses in one another's systems.Don't you think it's time to recognise there is as little worth on your side as there is on mine？

咱们这一辈子，都想在对方的制度上找弱点。

你难道到现在都没有发现，你自己的一方与我这边一样,没有什么值得拼命的东西吗？

影片整体的调子都是冰冷而压抑的，塔尔与伊琳娜谈情说爱的场面恐怕是全片唯一温暖的场景；无论是轻轻拨动的琴弦，或者偶尔一曲悠扬的小号，都在轻轻的告诉我们，史迈利这样伟大的间谍已经一去不复返，大英帝国的黄金时代也一去不复返，就连20年前结束的冷战，也已被历史的尘埃封印了起来；那是一个残酷的时代，外面有厚重的铁幕，内部不仅有着你争我斗，还有这潜伏的地鼠。

没有生活，没有家庭，没有爱情，只有那个为了所谓理想奋斗了一辈子的老朽之躯。

勒卡雷笔下的这个时代，他到底是思念，还是送别？

说不清楚，一切的答案都埋藏在圣诞晚会时，比尔.海顿对吉姆.普莱多那次全戏中唯一一次真情流露的微笑，以及在他转身之后，普莱多那个若有所思的眼神。

这部影片可以列入我至今的TOP10，我对他爱的无以复加。

谨此Morpheus