明日生存指南

《莽撞人》温情感人又不失诙谐，张弛的机器人真的有很多笑点，不愧是捧哏，没有他接不上的话。

最后师父说把爱好当朋友那里也好感人。

《云清明》感觉一般，想写男主沉溺于虚拟世界的温情忽略了现实世界，但是感觉不到男主对家人的爱，不管是妻子还是父亲。

《爱之狂想曲》好抽象的AI爱情故事，尤其是后半段，很怀疑编剧的精神状态。

《记忆通道》太意识流了，画面光影和伏笔暗示的比重选多于剧情，显得情节有些单薄，但也不容易理解。

《契阔几何》解释了4242的含义之后剧情节奏就渐入佳境了，循环苏醒的剧情可以设计得更模糊一些会更加刺激，有点儿童子的《笼中》的感觉。

很喜欢那段关于海上日出的话，真的会令人为之疯狂。

《涂色世界》虽然涂色师的设定有点儿难以理解，不过瑶妹演的艾米好喜欢啊，温柔而坚定。

《天府十三区》本系列最佳，节奏顺畅，一气呵成，两个人的对话一来一往，既交代清楚了信息，又能调动观众的情绪。

最后的反转也是紧张又搞笑。

不在乎水平高低，至少是国产剧一个新的尝试，谁知道未来会不会是下一个黑镜呢？

放着弱智的古偶不拍也算是有点职业操守。

五千年的历史人口还没古偶剧里的演员多，剧情就是一帮小孩过家家，点名批评庆余年，来来回回那几个刷存在感。

腾讯属实是会赚快钱的。

第一个故事太俗气，相声这种历史糟粕拉帮结派孝子贤孙早点玩完吧，一股子老北京味儿，科幻就是机器人，感觉就像一个投名状，仿佛看到导演舔着脸对京圈说快收了我啊。

第二个故事做的粗糙了点，大团圆感觉泄了气，矛盾爆发太快了铺垫不够，男主为了死去爹愿意放弃老婆孩子，就挺降智，我就想问这么一个大孝子，他爹活着的时候咋经常没时间陪老人呢？

莫名想到了网络游戏毒害青少年那套，导演给平了反，你看成年了也不能避免。

第三个故事太傻逼了，未来人不会说话了？

导演给的原因是人们没欲望交流，没欲望不是哑巴啊，一个字都说不了在那儿面对面打字交流，更傻逼的是科技公司研发了耳机教人怎么说话怎么做，你这更是无厘头，咋了安迪越狱是有毛病是吧，你就喜欢被人控制感觉是吧？

幼儿园的小孩都知道贪玩不听话，未来的成年人哎就喜欢当个傀儡，属于是直接退化到婴儿时期。

你就是圣雄甘地？

反人类反逻辑，创作可以夸张不要天方夜谭，你夸张一点可以让人思考，夸张太多了就成了一个笑谈，属于侮辱人智商的程度，命题作文，逻辑一有问题，故事就悬浮了，差到逐梦演艺圈了。

第四个是段奕宏的片段更是无厘头，白鸽又见白鸽，故事讲的稀碎，故弄玄虚，又不升华，整半天就告诉你，我为什么要吃饭呢，噢，原来我饿了。

第五个故事也是跟第一集前后呼应，一样的烂，先有了主角后写的剧本是吧，陪公主读书，故事有啥必要吗？

姚安娜是真不整容啊，脸这么方。

最后还正能量了一下，反派打几个字幕，意思坏人被抓了，多强调遵纪守法。

【莽撞人】剧情也就还可以，这故事之所以能成立主要靠逐亚的表演以及逐亚本身自带的特质。

师父给春诚做初始化设置时的机器人视角幻视一些塞尔达无双的小守护者视角。

【云清明】令人发指的一个故事，哪儿哪儿都不对劲，透着一种不对劲而不自知的蠢气。

浪费杨玏，浪费小演员。

关于“如何面对父母去世之后所上传的意识”这个主题不如去看金草叶的《馆内遗失》。

【爱之狂想曲】孙千唯一发自内心的一笑存在于郑云龙雨伞被刮坏的狼狈时刻，也是这场流程恋爱中唯一脱离流程的时刻。

扫地机和电熨斗的双向奔赴令人顿悟原来一起做家务才是爱的终章，场面之荒诞使得这个原本只想探讨浪漫爱的故事不小心具有了本不想要的落地感，并因此显出几分滑稽。

【记忆通道】好消息：这集居然好起来了！

不太好的消息：这种好只和段奕宏有关，和科幻无关。

父亲不愿忘记母亲又有什么错呢何苦强删他的记忆。

【契阔几何】配乐太好了，意识流喜欢，可惜的是明明说好答案不重要的，最后还多余解释一番，不如不说。

剧情无所谓，反正跟原作的关系几乎没有。

原作很棒，科幻的尽头是哲学。

【涂色世界】对于读过原作的人来说细看这一集是一种残忍。

【天府十三区】荒诞喜剧。

诸多真假莫辨之中唯一可以肯定的是繁殖癌确实存在。

影片中运用了大量的空镜来进行氛围的渲染，而空镜的氛围渲染主要依靠了灯光，灯光、服装和置景的设计暗含了本片一个非常鲜明的特点——色彩。

对本部影片色彩的注意始于舟舟这个角色的服装。

蒙面舟舟起初的身份是记忆窃贼，但常见影片中的窃贼均是不起眼的黑衣服，舟舟却一反常态穿着白色衣服，还是一套极为正式的西装。

一家三口的服装里，罗风无论成年还是幼年均身着黑色，叶子大部分时间身着白色，这说明这部影片中的色彩确实有设计且有独特意味。

联系类似鸽子之类的道具，以及婚礼上、罗风潜意识里的路人均身穿黑色，可以推测白色可能象征着幸福，而黑色象征着漠视、遗忘与痛苦，一直身着白色的叶子在死亡前的回忆里也换上了深色旗袍，对于罗风而言，这就是一段痛苦的记忆。

至于红色则更多是通过灯光来进行渲染，蒙面舟舟的出现永远伴随着大量红色灯光，记忆通道里也有大量红色灯光渲染，揭面后的舟舟虽然没有红色灯光做环境氛围，但眼里仍闪烁着似有若无的红光。

再回想到开头片名及AI系统的警告，似乎红色正是象征着系统、AI。

罗风与舟舟的对话后打开了门走入了红色通道内，也暗示了罗风并没有删除记忆回归现实世界。

整部影片的这三种特别鲜明的色彩：黑、白、红，恰恰也是这部影片中较为重要的眼睛意象的组成色彩，也正说明了影片围绕的主题：记住的痛苦、回忆中的幸福以及作为解决方案的AI。

去往海边的路上和真正的海，究竟哪个才是你想要的？

谁不想逃避那样世界？

在那里，人们看不见太阳，人们从未没看过大海。

在这资源匮乏的地下，为谎言所操控的世界，乏味的生活里出现了一丝光亮——关于真诚和勇气，也许这就是太阳吧。

想要朝着对方的方向走去，拼了命，堵上了一切地去靠近。

她（韩潇）想去看海，那里定有极美的风景，是极乐世界的存在。

准备防化服，学高新技术提升，冒险偷偷去地面 ..... 到底能不能见面，是否能见到大海？

不清楚。

但这每一步的准备，都是我存在的意义，让我如此地喜欢，做这些事情的自己。

但是韩潇没有出现。

因去地面被审讯的常野这里什么都有了，甚至不会死去，但这算什么呢？

虚拟世界里有着梦寐以求的东西：生命可以无限循环，梦想唾手可得，失去的爱人能够重新回到身边。

但心里的那个问题还没有答案....... 先逃避吧。

死亡还没有来，还有很多事情要做，名利要追， 还有很多饭要吃，先逃避吧。

01记忆中常野的要求 在这样一个颠倒世界中，反反复复地做着不同地事情，却有着走不出去的结局，就像看着自己一张未曾改变的面孔，周遭变换了无数不同的服饰。

AI 01陪伴了常野4242次 “要接着逃避吗？

”有个自我的声音问到。

一次次地发问：“你了解自己吗？

你有在活着吗？

”这个自我一次次地积蓄力量，已经轮回4242次了， 这一次在势席卷之前，在死亡来临之前，该觉醒了。

那部分觉醒的自我没有大海的世界，才是我想要 真实世界或者理想世界，都有着实实在在的虚无，过程还是结果都没有意义，抉择会带来什么结局，也没有意义。

那么还执着什么呢，甚至也不要去分别苦乐了，没有好和坏，没有“地下”和“”大海”。

作出抉择的4242 在遗憾中看到了美好，接受虚无而碰到了意义，像烟花绽开的刹那就是消亡，在死亡中看到了永恒。

拥抱天地，拥抱无所适从，拥抱孤独，拥抱自己，拥抱一切。

省流版本：好坏参杂，优劣不一。

有几段拍的很棒，有几部分改编的一塌糊涂。

好了，省流结束，愿意看我继续瞎唠叨的可以继续。

——————————————————————互联网浪潮催生了许多新生的平台，B站算是其中的成功者之一了。

从高粘度的二次元生态起家到尝试破圈走向更为广大的观众群体，以及拥抱短视频时代，B站一直在努力着。

然而，不少人对B站的态度可谓是五味杂陈。

B站既为番剧爱好者提供了一个观看日本动画片的平台，也孕育了一系列优质的国产动漫。

《罗小黑战记》、《那年那兔那些事》等优质国漫经受了时间考验，收获了良好的口碑。

但是，B站也曾经或依然推出了一些口碑没那么好的动漫，有些极端点的言论认为，B站就是某种意义上的一个《IP毁灭者》。

在诸多被B站毁了的IP中，《三体》算是一个典型代表了。

作为一个老三体粉，追完了三体第二部的动画和第一部的电视剧以及多人有声书的自己，算是有些发言权了。

先说暴论吧。

B站算是彻底把三体这个IP给毁了，至少在动漫领域。

无论是从建模的低劣，到剧情的魔改，以及角色塑造的崩坏来说；三体动画在广受差评的动画改编反例中，都是极其炸裂的存在。

如果说叶文洁老师在第一集就被塑造成了恐怖老奶奶还是一种编剧理解的偏差的话，那罗辑和庄颜的爱情故事可谓是连狗血都不配被称，只能说是逆天。

但凡或多或少看过一点三体原著的，都会对三体动画版感到难以理解。

用某种调侃性的话来说，三体这部动画哪里都好，就是如果不要和三体小说重名就更好了。

但是如果本文单纯停留在对三体动画的批判上，那就没什么意义了。

接下来我们步入正题，去分析一下《明日生存指南》这一系列短剧的集合，是如何表现出B站的典型特点的。

首先给出我的个人主观评分吧：单纯从动画片的剧上来说，莽撞人=契阔几何>记忆通道>云清明>涂色世界≈爱之狂想曲因为自己对涂色世界的动画改编版实在是不满意，所以，我去找到了小说原文。

其他几部短片的原文我有点懒得去找了，只找到了涂色世界和契阔几何的小说原文。

这两部小说都是发表在《科幻世界》上的作品。

我发现，涂色世界的小说原文并不糟糕，相反，有一种文艺小清新的范儿，读起来挺舒服的；但是被B站改编的乱七八糟。

而契阔几何则相反，小说有些晦涩难懂，但是改编成的动画则引人入胜。

所以，B站的典型特点就是发挥不稳定，周期性摆烂间歇性惊艳。

这恰好说明，小说改编动画是需要讲究技巧的。

涂色世界的世界观很大一部分是对未来的合理假设，而动画制作方花了很大力气去向读者说明这些世界观的假设部分；而没有将世界观阐述和剧情推动结合起来，仿佛历史课上老师对历史事件的机械教学；使得整个行为过于单调和直白。

同时，涂色世界的有些剧情的安排也不明不白，为了抢占项目就选择僭越法律对竞争的另一方实施车祸干预，但是是否真的有必要安排这么一个车祸干预的剧情却不清不楚，完全没有存在的合理性，好似编剧在拍脑门决策。

而契阔几何跟涂色世界相比则完全两个世界的故事。

契阔几何的剧情紧凑，伏笔设置适当；张弛结合，引人入胜。

但是要注意的是契阔几何的小说原版则有些晦涩。

所以，不得不承认契阔几何的动画编剧改编的非常优秀。

所以，我们意识到小说改编动画的过程中，编剧的水平是起决定性因素的关键。

动画的优劣和质量高低跟小说原本的质量固然存在一定的联系，但是真正决定动画质量的依然是编剧的水平和能力。

只看了《爱之狂想曲》，孙千和郑云龙两人搭的氛围上来了，国产影视虽然进步了，但象他俩这样演都市、演未来、演复杂困惑的现代人，气质感觉拿去伦敦纽约我也不怕他们丢脸，是惊喜。

设定很精彩，两人文章开得好好的，导演下一步突然自杀，请了两个“网红”来演游戏AI，让一切急转直下。

为什么不让郑云龙孙千本人演，技术上很难实现吗？

假如可以，真人和AI错位互换又是不同境界。

发明家老先生的出现也可以不那么生硬。

我对国产影视还是常规性鄙视，但觉《爱之》这样重点高亮的可以鼓励，从农村到都市是一个漫长的过程，那些不可说的细节可能是永远的鸿沟，没想到光影明暗之中，郑云龙那疏离的眼神无痕进入未来。

AI控制真人言行这个设定让我联想《黑镜》里妈妈“天眼”监控孩子那一集，孙千郑云龙的表演都很好，那种对虚拟的生疏、尴尬及两人之间微妙的连锁反应令人信服，只是AI一崩、也使他们的故事推得太快了。

大雪之中，提着扫地机器人的郑云龙（尚然）最后看着手持蒸汽电熨斗的孙千流泪，他穿的大棉袄再无精英范儿，我竟然被感动。

现在中国女孩对爱情的态度比英剧那些毒舌还清醒，所以《爱之》这个犀利设想可以好好再拍吗？

当我们不再随便相信爱情时，AI可以帮我们谈一场清醒的恋爱吗？

在B站上映就决定他的受众不会太广，昨晚看到逐亚的剪辑今天就看完了，但也只看了第一部《莽撞人》。

挺惊喜的，见到的人都是熟人，逐亚，导演松天硕，编剧六兽，宇文松导都友情出演，有种二喜又团建的感觉。

小结巴和师父年轻时一样，把搭档送的机器人给他用，从小春元说出"他有名，叫春诚"开始，羁绊就这样产生了。

一年年，两人在任何地方都开始练习，奖状荣誉逐渐填满橱柜，最终张春诚也塞进去了。

春元长大后也没有继续讲相声，做了赛博设计，进行的很顺利但还是出了意外，被辞退后春元情绪大爆发，想故意让春诚进水，还好被妈妈阻止。

有很多埋的小细节，比如松导出演的维修师傅，见到春诚时说的"好久不见";小时候冒雨也要给春诚盖塑料布，生气后有意引导春诚进浴缸;相声一开始学的人多是因为传统文化特长生，师父葬礼上来的人少因为只剩下京剧和广场舞了。

拍的还是很不错的，看到逐亚搭档，我高呼:逐亚永远热恋！

画质、打光、运镜、演技都不错，蒋龙好演员，这种演员怎么就遇不到好剧本一炮而红呢。

张驰的拖把京剧扮相梦回《台下十年功》。

机器人不懂人类感情，但也一直真诚。

师父和师大爷的叙事也很好，能理清春诚的来源。

师父说"谁年轻的不是把爱好当朋友呢"，师大爷和春元即使都没有选择相声，但埋藏在心底的热爱依旧是不可磨灭的，面对喘不过气的现实生活，找到热爱的东西是唯一的解决途径，热爱可抵岁月漫长便是最好的阐释。

也希望相声可以长久发展，永远有热爱传统文化的年轻人继续加入，不要把传统文化都传承没了。

看了前三集，说是国产低配黑镜都有点抬举了，顶多是套着科幻皮的单元网剧。

《莽撞人》，看到小男孩长大那里基本上就知道是怎么个走向了。

整个故事很老套，就算强行上了点五毛特效，总体来说也和科幻的关系不大，勉勉强强在及格线附近徘徊。

《云清明》，无聊。

数字生命的可编辑状态和真实生命的遗憾、现实世界和赛博世界的金融关系，或者以数字生命是否能作为生命的延伸这个议题本身背后的伦理问题，都是可以被发掘的有趣命题。

然而这个片子却选择了最无聊的一种切入角度，把剧情里的线上祭奠系统换成任何逃避现实的不良嗜好其实都成立，看似是赛博尽孝其实是变种家庭肥皂剧。

《爱之狂想曲》，把我整无语。

从ai的声音出来开始俺就绷不住了，如果ai演员的台词达不到能说出ai感的地步，不如用网上现有的ai语音。

而且科技都发展到能让人情感表达退化的地步了，怎么形象上还是两个放在千禧年都会被嫌土的实体皮衣人啊。

剧情发展也莫名其妙，人类情侣在开篇时是因为彼此之间长期不说话而决定要分手，在ai的指导下复合、感情升温。

既然彼此都知道对方的表达是纯粹ai回答的复现，那两个人难道就真的不曾彷徨过自己爱上的到底是面对的人还是那个指导ta的ai吗。

况且如果到了连情感都能被人工智能取代的地步，人何以为人呢，人和社会的关系还会如当下一样吗？

越到结尾越无语。

你都ai了，你都能跨越和随意操控终端了，结果救另一个ai的方式是附到一个不知道离机房有多远的家用扫地机器人上面然后爬过去😅结尾更是无语中的无语，虽然没交待人是如何脱离ai辅助重新习得沟通能力的，但是人类情侣就是在一起了有崽了。

更离谱的是两个ai就真的一个成了扫地机器人一个成了电熨斗，还有了个一半是扫地机器人一半是电熨斗的小机器人。

这种破烂情节一看就是男导演拍的。

你们清朝人真挺长寿的，繁殖癌原来连机器都不放过啊。

但凡这种机器产生后代的情节像《飞出个未来》里一样用恶搞的形式呈现都没那么恐怖，你们男导演不会还觉得这种情节很温馨很幸福吧？

上网一看，果然点男是男。

21年11月我开始接触这个项目，最初《云清明》有上传的概念和基础的三代人关系设定，我们便开始思索如何找到一个线上vs线下，虚拟vs真实，生vs死的故事线。

直到22年12月初开机，我们花了不少的时间和精力来思索可以呈现的故事，但从最初我便希望通过一个近未来的科幻概念，最终要落在写当下人们写实的存在困境。

经过了几稿完全不同的剧情走向，最终我们确定了现在的故事。

《云清明》带有传统东方特色的表达（例如长生不老），通过这个中式科幻寓言的视角，对生活提问，对遗憾与爱，悔恨与沉迷提问。

如果是你，你会怎么办？

《云清明》在更极端的生死困境里提问，然而本质上探讨的是我们每日都会遇到的问题。

故事中没有的坏人，“引诱”男主误入歧途的上传技术也很难说是邪恶的。

好或坏，不在于要或不要，是平衡。

男主角因为工作繁忙忽视了父亲，在父亲意外去世后得到天赐良机弥补遗憾的机会，但又因此沉迷，陷入更大危机的漩涡。

他忽视了身边妻儿，误导女儿，逐渐甚至分不清现实和虚幻，找不到生活里能能够、应该把握的。

特别疫情这几年，我们很多人都想过自己可以过的更好。

事业更好些，家庭条件，经济收入，或者亲密关系都应该更好点。

这个片子拍摄时也正逢十二月初疫情最严重时，拍摄带着极大的不确定性，也遇到各种最终克服了和没有克服的困难。

拍完之后我也有心存遗憾的部分，然而时过境迁，现在也发现不少惊喜。

也许“做好现在选择，以后不要后悔，不要有遗憾“是句没有多大用处的空话。

学会让爱和错过在生活里平静的同行，可能才是渐渐的成长。

《云清明》的男主忙活一轮后好像回到了原点，回到了“生活该有的样子”。

然而这一旅程里他感受到父亲的支持，妻子的理解、谅解，女儿的单纯可爱，自己的责任，他也找到了一份内心的平衡和自洽。

犹如水过无痕，却已载有一生的重量。

希望大家喜欢。

也希望大家拥有自己心中的宁静。

Oates胤超