三池老怪再度来袭,于是又一个霓虹国Cult邪典佳作和变态狂魔诞生了。
在这类作品中,剧情反而是次要的,氛围的营造烘托才是关键。
影片在主角莲实せんせい由一个英俊开明、与学生打成一片的好老师慢慢显露出狰狞面目的过程中,从温馨清新向诡异悚然过渡,直至高潮部分,配合校园文化祭时五彩缤纷的装饰布景,顿时制造出一个色调浓郁、弥漫着血腥味和残酷绝望气息的修罗炼狱。
而伊藤英明饰演的莲实圣司,那端着猎枪轻吟浅笑的模样亦堪称经典,令我想起横沟正史那本名篇的标题——恶魔吹着笛子来。
当然,这部电影让我印象最为深刻的是其中的插曲,旋律简单、似诗非诗,初听好像德语,但尾音卷舌强烈,平时听来或许没什么感觉,但在这么一部影片中,加上特有的老唱机效果,平添了一股阴森可怖的味道。
剧中对这首插曲有所解释,不过只是一笔带过。
随后百度了一下,原来此曲大有来头,最早源自上世纪20年代的一部德语音乐剧《三文钱歌剧》,由贝尔托·布莱希特(Bertolt Brecht)作词(世界三大表演体系之一的“布莱希特体系”即源于此人),库特·魏尔(Kurt Weill)谱曲。
之后两大爵士乐巨星路易斯·阿姆斯特朗和艾拉·菲兹杰拉德都翻唱过(找了阿姆斯特朗的版本,原来以前听到过),但和片中引用的音乐剧原版相比有着天壤之别。
附上音乐剧原版:http://pan.baidu.com/share/link?shareid=536865&uk=3070359489看过本片的诸君,听到此曲是否遍体生寒呢?
要藏起一片落叶,最好的方法便是堆起一座叶山。
深夜失眠,想起了去年看的一部电影 恶之教典 ,用极端的负能量,诠释了人性的脆弱。
这部有大量重口味和恶趣味情节的cult片,竟然因为伊藤英明的个人魅力而让我在观影过程中产生了对变态的代入感。
但当我看完后却又因为其中的极恶而产生了正能量和深刻的思考,因为我从学生们的挣扎中看到了什么是真正的心理素质,看到了一个平常人的内心在极限时有多脆弱,但也看到了人们在被逼到极限时,为了生存,为了爱而迸发出的巨大勇气和殊死一搏的力量。
于是我不禁思考,如何才能做到真正的临危不乱,而不只是表面上的波澜不惊;人的内心到底可以多么强大;也思考着,一个人的生活究竟是凭借着什么在推进着的。
这部电影剧情充实,氛围压抑,伊藤英明的表演更是充满魄力,可惜节奏的把握力度不足,略显仓促,但真的不得不说三池崇史导演真是个cult片鬼才。
Odin,北欧神系,爱瑟神族的主神,司胜利、诗歌、智慧和死亡,因众神大多出于他,又被称为“众神之父”,双肩栖息二鸦,分别为“思维”和“记忆”,养有二狼,分别为“贪欲”和“暴食”,人们贡献而来的肉全来喂狼。
为将智慧带给众神甘愿自失一眼,曾受倒吊之苦,各方面看来都是人类的恩人。
微服私访人间时,若带来战争,便带鹰盔;若带来和平,则身披黑斗篷。
莲实对神话的信仰使他对欧丁神身怀恐惧和敬仰,这也是他试图杀死经常栖息在他家附近的电线杆上的乌鸦的原因,而最终逃脱的一男一女在他眼中成为了乌鸦的化身,甚至是欧丁神本人(因为欧丁神为带来智慧甘失一目,而侥幸逃生的乌鸦以及最终逃脱的女学生都以双目一盲一清的形象出现),身披黑斗篷将他捉拿在案带来和平。
莲实和乌鸦的关系是片中比较隐喻的部分,莲实曾杀死一只乌鸦,即他杀死了“思维”和“记忆”中的一个;而两名学生在假借逃生通道诈死时将身上的衣服脱下,应该并非因为片中的衣物上绣有人名或学号,而是两个人衣物的完整,在逃生时不会未被枪打中而溅到逃生通道的布上血渍(脱脱穿穿的真不嫌麻烦,这个设定完全是为了二人后来能披上黑斗篷做铺垫),所以莲实瞄准开枪后看到坠落的男女便认定已经将所有人杀死,这便是思维的疏漏。
也就是说莲实之前杀死的是自己的“思维”,且他使用的枪不断变成美国被他杀死的变态同伴也证明一直折磨并引导他所思所行的是“记忆”。
按照他的记忆闪回,在美国的变态同伴会将人眼放在口中慢慢咀嚼,屠夫的打扮很有可能象征这个美国同伴以食人肉为餐,那么他所代表的就是“暴食”;代表“贪欲”的则是莲实身边所有接触的人类和社会,两匹“狼”都得到了人类的“供养”。
身处美国时其变态同伴为享受杀人的乐趣而肆意杀人、在银行工作却因为不得不隐瞒真相并且被威胁不得再到美国、之前那所高中杀人原因不得而知,而在现在这所学校所看到的的相信是很多学校的诟病,胡搅蛮缠的学生家长、同性恋、性骚扰、恃强凌弱、学生作弊等不堪入目且刻意被忽视的现象再一次刺痛了莲实,他的行为可以说是极端的法西斯式的“净化”,凭借过人的冷静和智慧使他按照自己的方式除去所有深陷罪恶中的人们。
莲实必死无疑,至于最后和莲实欢好的女学生竟然没死,而侥幸逃脱的女学生惊恐的说“他已经开始了下一场游戏”,我认为这可能代表着差点摔死的女学生已经怀了莲实的孩子,这个孩子将在被仇恨和恐惧的社会中成长成另一个“莲实”,努力的在外表成为一个上下级都需要的好形象,而内心世界的封闭则不为任何人所知。
前岛雅彦和男老师的爱情波折重重,以性之名冠以纯情,因不被容忍而扭曲悲观。
男老师的家中男偶被囚禁在桌子上,脑袋被关在笼子里;而前岛雅彦的画中男孩从笼子里逃脱出来,却失去了自己的本来面目。
本片以讲述校园黑色内幕和残忍的手段使其与《告白》齐名,《告白》巧妙的结构精彩纷呈的人物内心世界剖析以及环环相扣的紧凑剧情使得它可以成为一部完美的经典,其中诸多蕴藏着黑暗美学的画面如同一首首朗朗上口的诗歌永久凝固为镜头教学题材。
而《恶之教典》传承了三池崇史的恶趣味和重口味,以莲实的回忆为一条线、莲实的现实为一条线、发现真相的师生行为为一条线互相交织欲盖弥彰的讲述了一个简单的反社会人格的故事,在视觉暴力之后将莲实的过去和未来以及其隐秘的方式交代给观者,甚至匆匆忙忙的破案结尾,着实可恶不已。
我想,导演在前半段给后面的杀戮铺路时内心也许十分憋屈,因为从莲实开的第一枪起,后半段在《MACKTHEKNIFE》伴奏下完全回归兽性,社会的扭曲和教育的失败让莲实成为了十恶不赦的强盗麦基,为着所谓的正义不断斗争着,微笑着说,“我们根本没有责任”。
扶起阿姆斯特朗的塑像便是其心理对文明执念之深的最好证据。
本该是全片最浪漫的一瞬间莲实最喜欢的单词,magnificent,壮丽的;伟大的,高尚的;华丽的,高贵的;瑰丽的。
片中的学生说,这个词用来表达超越人类智慧的感动与赞叹。
以极致的恶来表达心中对极致美的追求,一如埃舍尔的名作《天使与恶魔》,天堂和地狱的界限本就难明,善良和邪恶也只在一念之间轻易互相转换。
究竟是整个社会的恶书写了莲实这部“恶之教典”还是莲实以个人单纯的为恶为社会书写的邪恶的典范,才是导演的意图所在吧。
片中隐喻处处直射日本社会下压抑的人们都有可能成为反社会的一份子,貌似忠良随地吐痰被莲实在列车上干掉的男老师在家里曾出现过一个沾满了血和毛发的尖锐武器便是象征之一。
片中的插曲《MACKTHEKNIFE》十分经典,在血肉横飞的节日气氛下更显恐怖,原出自1931年BertoltBrecht在《三分钱歌剧》里的原版,经BobbyDarin改编成爵士风更具流行色彩,在1959年的美国连续荣登9周榜首,一跃成为经典且多次被翻唱。
可以说这首歌的出现完全升华了莲实作为杀手的内心世界以及后半段为善而恶的精神意义,全身的血液都在随着三池的疯狂而火山爆发。
如果说本片的“乱”是一大诟病,那么这首歌的出现已经彻底洗净所有缺憾。
MoritatvonMackieMesser暗刀麦奇之谋杀叙事曲 UndderHaifisch,derhatZähne看那鲨鱼,它有尖牙,UnddieträgterimGesicht那副尖牙戴在脸上。
UndMacheath,derhateinMesser而那麦奇,他有把刀,DochdasMessersiehtmannicht但那把刀总是暗藏。
An‘nemschönenblauenSonntag一个周日湛蓝美丽,LiegteintoterMannamStrand沙滩横躺一具尸体,UndeinMenschgehtumdieEcke,有一个人从旁走过,DenmanMackieMessernennt人们唤他暗刀麦奇。
UndSchmulMeierbleibtverschwunden史姆迈尔失去踪影,UndsomancherreicheMann还有几个富家子弟,UndseinGeldhatMackieMesser财产归於暗刀麦奇,Demmannichtsbeweisenkann无人举证,无人目击。
JennyTowlerwargefunden珍妮陶乐,尸首寻获,Mit‘nemMesserinderBrust一把刀子插於前胸,UndamKaigehtMackieMesser,暗刀麦奇走过码头,Dervonallemnichtsgewußt这档子事,一概不懂。
UnddasgroßeFeuerinSoho苏活闹区发生大火,SiebenKinderundeinGreis一老七小葬身火里,InderMengeMackieMesser,暗刀麦奇混入人群,DenMannichtsfragtunddernichtsweiß事不关己,毫不知情。
UnddieminderjährigeWitwe守著新寡,那名少女,DerenNamenjederweiß她的姓名众人知悉,Wachteaufundwargeschändet?一夜之间遭人玷污,MackiewelcheswardeinPreis?付何代价,暗刀麦奇?
(BertoltBrecht/紫蓉译)(百度贴吧上搜到的翻译)
《恶之教典》,三池崇史导演,主演是伊藤英明,还有染谷将太,林遣都等一众小鲜肉。
伊藤英明扮演一个变态的中学老师,以杀人为乐。
不过杀人的情节实在经不起推敲,一个老师,杀了那么多人,居然没有被发现。
在影片最后,一人一枪,屠杀整个班级的同学,未免太夸张。
不过是三池崇史的cult片,也就不足为奇了。
恶之教典,看完了。
这个名字听着就很有野心啊。
那段电波和好歹我也是要去东京大学真是体现出了日本人特有的中二与不怕尴尬…12年的电影…aed现在也没在中国普及吧。
老师与学生之间的爱情其实就像是心理咨询师与来访者之间的移情和反移情,这是有问题的,权力越大,责任越大,老师拥有那么大的权力,是不是应该尽一些责任?
(指的是天台亲吻的道德问题)三个了,你们学校的老师都是什么东西…这个像歌剧一样的曲子还挺有意思的。
怎么特么到中间开始一句字幕一句没字幕啊,这字幕咋做的…(发现和早上看的不是一个版本,我的问题…这个是118分钟「疑似播放器问题,应该都是129分钟,虽然字幕不一样但是画面应该是一样的,因为这个版本视频速度和进度条速度不一样,比如看到第30分钟,往回调1分钟却会变成第32分钟,同时内容也是32分钟的内容,而如果一直不回调,到最后一分钟时视频还会继续播很久,此时如果倒退一分钟会变成第114分钟,不是第一次遇见,但真的觉得够诡异的」,早上看的是129分钟,回去找了早上的版本把缺字幕还坚持看的十几分钟重看一遍。
)先杀再吊这场戏还挺棒的,构图也很漂亮,莲实与尸体的头刚开始重叠在一起。
道具太糙了,这玩意高温?
只热皮肤不热地板?
还是和学生缠一块的,他往后退的时候一点没碰到这高温棒?
他额头被烫连个痕迹都没有…看中间和外国人那段重口味场面时正在吃饭,属实难以下咽了几次…整个片子没有很看进去…你看人家这碎玻璃就比中邪真是多了(虽然中邪没钱…不过该说还得说嘛,之前加热棒的道具不好得骂,碎玻璃做得好也得夸。
)我就说天台第二个被杀女眼熟,原来是夜以继日里整容那个。
还看到演职员表有驾驶我的车的女主,没认出来演的是哪个…草,我就说为什么我之前记得什么昆汀,松重丰,西田敏行都在这片子里却压根没出现,那是寿喜烧那部片子的演职员表啊,怎么记成这了…校园屠杀戏拍的也太牛逼了…前一半一直觉得看不进去,但这里很投入。
对比理工学院,大象,这种现实拍法,还是对比美国精神病人,王牌特工,都能看出这场戏为什么牛逼。
那种属于暴力的华丽的戏谑感被拍的淋漓尽致,而前面的各种超现实元素也恰如其分点缀在了这里。
双管霰弹枪,用的多么不现实,又慢,声音又大,又射不远,但这恰恰增加了暴力的仪式感,血腥与羔羊的待宰,就在换弹之间,而且虽然缺点多,但霰弹枪就可以解释为什么枪枪命中了,这种杀戮连击的快感被这个道具给合理化了。
讲的就是性本恶,讲的就是互害,就是互相推卸,就是怯懦。
老师,我要去念东大啊!
啊?
to die?
哈哈哈哈,我很不人道的笑疯了…真正有痛感的两场戏,应该是摔骨折和自杀。
最后结尾三个扣子,aed,渡鸦,magnificent,但就像大逃杀一样留了两个人,没有追击者那种一黑到底的狠劲…4.5分。
慢热,小火转大火。
一刷后看了原著回来二刷,原著的描写着实很精妙,很多细节从莲实的角度去描写让形象更生动,看着也非常酸爽。
但是电影有几个地方非常值得称赞。
一个是伊藤英明的演技,应该说对角色诠释得很到位,最出彩就是最后一幕吹着口哨打响指跳着舞,感觉是莲实形象的画龙点睛之笔,没有要做比较的意思,但是的确这一幕给我的震撼多于原著,也深深为演员演技折服。
另一个是对楼顶学生的屠杀一段,无论是一刷还是二刷,我对这一段都印象深刻,穿着雨衣、拿着猎枪,在嘉年华彩灯的映衬下,伴随《尖刀麦基》有韵律的曲子和学生绝望的尖叫,强烈的对比带给人的震撼是无穷的,也能衬托莲实的形象,甚至能感受到他内心的愉悦,即使这并不是他事先设定的情节,他也依然乐在其中。
电影限于时长的原因,剪辑上有点跳跃,对于看过原著的来说连贯性还是欠缺的,一些情节和配角人物性格的诠释仍然不够细致,然而,经典画面,音乐的衔接还是非常赞,建议原著配合电影一起食用。
罪恶的教父,日式暴力美学的化身,就如同告白中那个一步一步实现自己复仇计划的老师,以及渴望中那个人见人爱,可私底下却坏事干尽的藤岛加奈子。
可这部片子中的莲实,比她们都更加可怕。
莲实在生活中是一个近乎完美的人,外貌出众,学习优秀,工作能力强,可这么一个光鲜亮丽的人背后,却隐藏着一个魔鬼般的内心。
这样强烈的反差不禁让人唏嘘,这么一个大帅比怎么会是一个无恶不作的杀人犯哪?
更让人心惊胆战的,是莲实在杀人过程中当中的那种高度计划性和战略性,他脸上没有显露出一丝的惊恐与不安,对他而言,杀人仿佛就只是一样工作,他通过杀人来获取快感以及成就感。
此外,本片还吸引我的一点,就是展现了每位学生在临死时候的表现,每一个人在临死时候的表现,都代表了每个人的价值观,这其中有自私的,有舍己为人的,有从众的,有为了感情而赴汤蹈火的,可最后这一切都被毁灭了,这也为整个故事蒙上了一层悲壮的阴影。
当年写这篇评论的时候对贵志大大的整体理解还太不成熟。
后来看了《黑之家》,另一个莲实病病友造成的血案,对贵志常年来兴致勃勃的“鸡舍中的狐狸”议题才有了些理解。
而真不是权利或者暴力这种极度抽象化的概念。
“何者为恶?
与他人不共感。
无同情心。
无同理心。
感受不到他人的痛苦。
不受伦理的束缚。
不受社会的任何约束。
甚至有意识地学习躲避追查和法律制裁(大概这才是莲实去学习法律的原因,为了达到完美犯罪)。
狐狸们在鸡舍屠杀的时候,在鸡看来,他们是极大的“恶”,而狐狸们并不知道“恶”的概念。
在这个比喻中,在贵志的故事中,“恶”便是力量本身。
”贵志在《黑之家》以及《恶之教典》中不断思考,他在构思一个关于人类未来的危险的进化学猜想。
“'天生犯罪'……是一种进化情况。
……比如生物的R战略(大量繁殖后代,任由其自生自灭)和K战略(少生优育),在社会进步,保障充分时,R战略的有利性便增加了,即使生下来后任其自生自灭,也会有社会为之把大量的孩子抚养成人,于是留下后代的几率便比K战略多得多了。
”在他看来心理病症不仅仅是病症,而是进化过程中的变异。
那么,是否会存在某种情况,突然变化的环境选择了这种变异的个体?
他们残酷,自我中心,以自己的生存为最优先,并且有着凌驾于其他社会群体之上的能力和欲望。
当现代社会中越来越稳固的社会结构、越来越严厉的规则,将所有的“社会人”限制在框架中,变成鸡舍中孱弱的鸡群,偶尔变异出现的“狐狸”——不受社会规则限制的个体——便有如被强大的力量所加护,掌握鸡舍的生死大权。
莲实一个人的恶,最后被”偶然“的勇敢反抗所制止,但是危险依然没有绝灭。
贵志问,如果这名为恶的力量出现在不止少数人身上?
它是否能够发展为颠覆现有人类社会结构的力量?
这个答案的集大成版便是《自新世界》。
在人们普遍具有能影响物理的心理力量的后文明世界中,人类依然在更严苛的规则束缚下,以集体的形式苟延残喘,却同时被更恐怖的“恶”威胁着(《自新世界》中fox in the henhouse症候群,便是莲实们的最终进化形态)。
(引自 http://movie.douban.com/review/7651470/)--#以下是当年的拙评#--神性,权利与暴力第一遍是在电影院看的。
之后下载下来重温了一遍,发现床戏被剪好是郁闷。
第三遍是陪室友看的。
三池拍的电影简单粗暴,原文小说还没耐心全啃完。
一直苦思冥想不得要领。
贵志老师想讲的是怎么样的故事?
结合《自新世界》一起想。
人性?
心理?
绝对理性?
似乎都没到点子上。
年初一给宿舍的姑娘们发安利,边吃火锅边从序章到电影版又刷了一遍,似乎是有一点点明白了。
这是关于神性的故事。
作品里有神的隐喻。
奥丁和他的乌鸦们,Hugin与Munin,分别代表思维与记忆。
它们是他支配世界的眼睛。
莲实最后说,我听到了神的声音,学生们都被恶魔附体了。
电影后半段不是大屠杀,而是大审判。
妹子的眼睛变成了神使乌鸦的样子。
对于这个场景的常见解读是:莲实和妹子都是神使。
不然。
以我之见,莲实就是神。
看第三遍的时候才后知后觉,作品里到处是神的隐喻。
奥丁是司战争与死亡的神。
莲实门口的两只乌鸦。
这是三池给的最浅显但最擦边的提示。
奥丁讲自己倒吊在世界树上;莲实将自己倒挂在屋梁上。
奥丁以矛刺伤自己;莲实以刀将自己刺伤以掩饰罪恶。
《贤者之歌》如是载:九夜吊在狂风飘摇的树上,身受长矛刺伤; 我被当作奥丁的祭品,自己献祭给自己,在无人知晓的大树上!
没有面包充饥,没有滴水解渴。
我往下看,拾取卢恩文字,边拾边喊,由树上掉落。
奥丁以此发现了卢恩字母(Runes),获得了智慧;莲实将自己献祭给自己,他获得了自由以及掌控的力量。
莲实的裸体是他力量的显示。
他在夜晚,自己私密的空间里,只向观者展示他的神性。
在夏娃偷吃智慧之果前,世界不需要服装的掩饰。
莲实属于智慧之果之前的时间。
白天的莲实是奥丁的人类形态,他漫游于世间,随心所欲,带来战争与和平。
他是热爱教学,是站在学生那边的好教师。
他倾听大家的烦恼。
他不拒绝少女的爱。
但同性恋爱在神的世界是不被允许的,那是只属于索多玛城的罪恶。
他默默地记住每一个人,了解每一个他的信徒,以及每一个异教徒。
在适当之时,施予惩戒。
莲实是神的权利与暴力的化身。
关于莲实自身的心理与人格问题,别的影评讨论过很多,此处不作赘述。
而在我看来莲实代表的不仅是反社会人格障碍这一特例与个例。
广义上来说,他代表的是神格。
同理心缺失。
神不会了解人格的喜怒哀乐,那些无关痛痒之物。
他可以轻易地剥夺生命,让奇迹降临,在他的子民面前演绎着神的力量。
莲实执着于控制一切。
他痛恨失控,神不会允许除他以外的奇迹发生。
他的每次职业都与控制有关。
他离开东大法学院,也许是厌倦了非自己制定的法律。
他进入金融界,在投行高层,控制着经济。
回到日本后他发现了新的游戏,比控制金钱运转更有挑战新的游戏场。
于是他进入学校,在那里,他可以控制人心。
他对这种控制的力量有着近乎病态的迷恋。
这几乎是他唯一的执念。
然而,莲实毕竟不是神。
权力游戏总是失控。
即使是神的权威也总会面临威胁,子民总不让神省心。
这时候降临的就是审判与惩罚。
惩罚,与控制一样,都是他的权力,是他的力量。
怀疑他的人,反抗他的人,不得到允许就了解他的人,触碰那权威的秘密的人。
莲实的环,从一开始断裂,就像多米诺骨牌一样止不住。
环环相扣。
断裂,修复,新的断裂,修复。
无数的重复,止不住彻底的崩坏。
当神对人类彻底失望的时候,大洪水降临。
连审判也不需要,教学楼里的都是恶魔的化身。
莲实大概不会明白,神也不会明白。
为什么人类总是会失控。
那是禁果之前的事情。
人的罪恶,想必是在于情。
故事结束了。
To be continued也许是三池坑爹,但不管怎么说,莲实的游戏不会结束。
他的权力游戏。
但这不光是他的游戏,不光是奥丁的游戏。
在历史线性的碎片里,这样的游戏有如轮回般一次次上演。
奇迹与承诺带来的权力,集中在个人或者团体的身上,最终变成了恐怖与暴力。
然后人变成了神。
国土变成了审判场和处刑场。
一次次上演。
最近的那一次,大概是40年前。
下一次是什么时候呢?
PS.豆瓣评分这么低真伤心(贵志老师厨)…但室友的评价又让我想通了。
三池给的spectacle太简单粗暴。
不够文艺,她说。
在很多人看来,思想深度是只能由文艺与隐晦来表现的。
看之前忘记先查一下电影资料,开始就看的好处就是完全不知道剧情,坏处就是一直猜测导演是不是三池崇史直到红色油漆桶登场才自己肯定了自己。
总的来说就是,感官很刺激,当年的这一波小演员果然有灵气,伊藤英明真是个厉害的演员,既能演好愚蠢的小明,又能驾驭这种变态,我能说他那一段被学生撩之后的反撩苏我一脸嘛,那时候我居然还天真的想着这说不定又是一个校园漫改纯爱——才怪!
三池崇史大概就是有一种莫名的神奇的力量,让所有看过他电影的人不去思考剧情和主题,在跳脱所有之上得到最单纯的感官刺激,可是你要是深究起来又会发现,剧情早就在不知不觉间做了铺垫,发挥了每一段情节应该有的作用,而且阴暗到底最后还是光明了。
简单来说就是,这种电影很可能在其他导演手里拍出来会让人觉得看下去都是浪费时间,可是在三池崇史手里却会觉得,啊,我爽了,你们随意!
看过众多日本电影的人应该都清楚,他们的电影要么暖心,让人感动,如《小偷家族》,《情书》,《生日卡片》;要么重口味,让人崩掉三观,如《大逃杀》,《告白》。
以及我在中考之后看过的这个《恶之教典》。
让我们先来看看莲实这个人。
莲实的表现可以说是惊到了我,比起《大逃杀》里借机报复学生的北野老师,《告白》里为女儿复仇的森口老师,莲实表面上比他们都要受欢迎,但内心却更加变态,小时因为爱恨过于极端且有暴力倾向,导致父母对他束手无策,老爸还想把他送到精神病院里去,结果他一气之下杀死了父母,并伪装成一起残忍的入室盗窃杀人案,在自己后背上也来了一刀,假装自己也是受害者。
从这个时候开始,他就逐渐形成了一个特殊的反射弧:碍事的人都得死。
在学校开始任职之后他的这个反射弧就凸显的越来越明显:他会因为班上女同学那个无知老爸在学校闹事,就把他门口的防猫用的塑料瓶里加汽油,在他扔烟头时把他烧死;会因为一个小混混看到他和女同学在一起搂搂抱抱就找机会把小混混约出来并杀死;后来连调查他背景的物理老师和学生圭介也因为调查被他发现而被杀。
这种暗地里给人下毒手的人在现实生活中并不少见,而莲实因为是一个又高大又帅气的人,别人都很看好他,所以他眼睛里是容不了一点沙子的,只要有人碍事,就会把他就地解决,并伪装这个事,假装和自己没有关系。
用一个美好的外表接近你,再用冰冷无情的心去干掉你,这想想都会让人毛骨悚然,因为看似人畜无害的东西就越有危险。
这其实就提示了我们:要清楚地看到事物的本质。
再后面因为和他睡过的女同学发现小混混失踪,手机还在莲实这里的事情,没有办法,莲实在校文化节前夜解决了她,表情中没有一丝怜悯,还伪装是被体育老师逼迫自杀的假象【她在便利店里偷东西被体育老师发现,抓住了把柄,被逼和体育老师搞事情】,但误入现场的另一个女同学就不那么好办了,没办法莲实把她也杀了,但这个没有办法再伪装,于是他决定把班上40个人都杀光。
据说小说原著里有一句话来反映这种情况:为了藏起一具尸体,只好堆起一座尸山,许多人都没有看明白这到底是什么意思,我认为这个是用来混淆视听,让真相更扑朔迷离的,因为死的人越多,涉及的犯罪网络越复杂,就更加让人理解不了了。
最后杀得差不多了,伪装也做足了,却被两个学生耍了,这下子他没有办法装下去了,被警察带走。
我只想说,世界上没有完美的东西,不管是人还是物,伪装做的再好估计也会被人看出点些许端倪吧,伪装可以瞒一时不能瞒一辈子,要不然这群警察也就早失业了,毕竟人家也不是傻子。
我作为一个学生,见识没有那些网友那么广,对莲实的解读到此为止,接着我要谈谈让我愤怒和惊讶的地方。
这些地方都在后半段的高潮戏中,首先是一群男同学手无寸铁出去求援结果被莲实秒杀,虽然这种做法有点冒冒失失但也不是没道理,因为坐在那等死没有任何意义;再是在天台等待的那十几个人,明明知道天台被封,位置那么显眼还躲在那里偷偷摸摸的,见到莲实纷纷吓破胆,都跟杀鸡似得被他一个个干掉;再是那个好不容易逃出来还要回去救女朋友的,单枪匹马来逞强结果惨死;再是以学霸为首的十几个人,看到莲实沿着之前的绳子爬了上来结果在那打嘴炮,害的老师爬上来把他们一个个干掉,看到这我是觉得很荒谬可笑的,学霸只是读书好,领导能力,反应能力太差,其他的人都是自顾自的傻子,明明往下扔个东西或者解掉绳子就可以拦住他,结果都没有,我看到的只是一群傻子在哀嚎中倒在自己那肮脏的血泊里的场景,想想现在的各种工作团体,学校里的班级,好多人都是这么自以为是,从来就没相信过他人。
片中莲实甚至用英语和日语各说一句:团结则生,分裂则死,上课没有教过你们吗?
在我看来这种极端情况下,如果一个团体不一起做点什么就只有死路一条!
可惜到现在都没有人认识到这一点。
现实也是这样,一个歹徒当众抢劫,结果一群人在那看着,也没有人报警,大家都只顾着自己,这社会到底要有多么冷漠,解决方法估计只有靠自己树立一个关心别人的心,在鼓动别人也这么做才行得通,但这会非常困难,因为要鼓动别人和你一起做事是很难的,但是慢慢的做,小团体乃至社会都不会再冷漠,人人都会为了自己所在团队出力,形成一个你好我好大家好的情况,这个我想是所有人都希望的吧。
最后劝谏一句,小心故意向你表示面善的人,因为他很有可能是一个坏人。
对这样的人还是提防点比较好。
为了藏起一具尸体,只好堆起一座尸山。
呵呵。伊藤英明很棒。
故弄玄虚,莫名其妙。
三池崇史真不爱干净
伊藤英明逆天了,这种片子也敢接,导演更是疯了,居然还要拍第二部,好吧!我承认cult的风格已经创新到一定的境界,但你让林遣都和山田孝之他们就这么砰一枪挂掉真心有点残忍啊!还有别把信仰跟变态杀人联系到一起啊,额滴神啊!
好帅的变态。
伊藤英明演的挺好哒 林遣都每次都是好基友XD 全片就是不够cult 有种装模作样的赶脚
教师减压向……
会被人拽住把柄的事不能做···平白无故想到安个窃听器···刻意得想交代很多,又有很多没有交代,混乱···partner好突兀··欧丁神的两只乌鸦···原著应该会好看···
卧草泥马!还有续集吗?!?!真是辛苦伊藤叔了,牺牲色相也没整明白这个杀手是什么玩意儿……
三池老怪完全不会让人失望 血腥指数爆表~ 比大逃杀好看~~
神CULT。都拍成这样了,还有什么好说的?人类,才是恶之本源,有人就有恶。要拯救沦丧道德,教典称:杀杀杀杀杀杀杀。【还有续作怎么破?!】
垃圾电影~最后只剩下各种血腥杀戮,都是为了感官刺激。
大晚上看这种片子真是瞎了我的狗眼。林遣都没有以前萌了。山田孝之居然FLOP到演这种配角了。。。
其实只是三星水准呢,为杀而杀实在是达不到《大逃杀》《告白》的水准,但是就是最后半小时的猎杀,实在是看的爽啊!虽然结局猜到了,但是小受死掉还真是让人伤心。要看前传么?要看前传么?
虽然现在的学生啊的确是中二病居多,但也用不着这样赶尽杀绝吧。啧啧,三池真是丧心病狂。(推荐)
总得有点原因吧,突然在最后四十分钟就开始的疯狂杀戮拍得也没有层次。前面那么长时间的铺垫,既没有将众多人物绘制丰满也没能将故事的铺垫做足,反而还叙事混乱节奏不均。连主打的杀人都没能杀出新意,实在想不出为什么要打高分。
=..=除了杀高中生很带感之外毫无亮点。【为什么我觉得男主角看起来有点像大佐我是思念大佐了吗
其实这故事蛮瞎的= =
46亿年之恋和寿喜烧的三池崇史,风格诡奇颇具格调,但也止于昙花一现。让伊藤英明这样的大花瓶来几个全裸镜头,就能演好一个杀人狂魔了咩。