爱在暹罗

我中了《爱在暹罗》的魔，这段时间几乎每天都要看一遍，哪怕一小段都好。

在心情低落的时候，只有这两个男孩的微笑和爱情，能够让我感觉到春风拂面般的阳光和愉悦。

我沉浸在这样的情绪当中无法自拔，并花了两个礼拜的时间来消化故事所带来的感动。

再也没有比这份纯真的懵懂的两小无猜的恋情更加让人心动的了，而这样一份纯纯的感情，却又要面对太多的困惑和阻碍，背负起太重的责任和负担。

像一个初生的婴儿，却得不到任何的保护。

再也没有比这更加让人动容的事情了。

那个唯一的亲吻，成为让人永远难忘的美丽瞬间。

有人说，对于感情，MEW比TONG更加主动和坦白，也更加可爱。

我倒不这么认为，这其实是一个两情相悦的浪漫故事。

TONG从来都是爱着MEW的，这份感情深埋于心底，始于TONG的自我觉醒之前。

他也许有过困惑，但从来不曾刻意隐藏和逃避。

TONG和MEW长大后的第一次重逢，是因为TONG骗着母亲去暹罗广场购买AUGUST的专辑。

TONG的视线和心思随时都围绕着MEW在打转。

他陪女朋友逛街的时候，只执着于要给MEW买一个玩具鼻子。

他第一次在外留宿，不顾母亲的担心，只为了陪伴在MEW的身边。

在晚会上他忘记了身边所有人的眼光，着迷于MEW的表演。

和MEW在一起，总是TONG的情不自禁，主动拥抱和亲吻了MEW。

MEW自然也是一直深爱着TONG的。

从他一个人守在老房子不肯离开你便知道他是一个坚持的人，他坚持的等待着自己的白马王子再度出现。

然后他义无反顾的把感情全部投入进去。

他写爱了很多情歌给TONG，他的温柔通过音乐传递出来，清晰而坚定。

就是这样一份爱，让身边所有的人都暗然失色。

谁也不能不为之感动：那个心碎的单恋MEW的女孩，苦涩的笑着，再把TONG推到MEW的身边。

TONG的母亲，煎熬于种种家庭问题的女人，也懂得并默许了TONG的选择，那个木头做的小男孩，紧握在TONG的手心。

还有TONG酗酒的老爸和失散的姐姐（我认为是阿准），MEW的乐队朋友，他们其实一直在默许和见证两人的感情发生，这都是最好的鼓励。

这样一份爱，尽管受到了TONG的母亲的干预，受到社会的偏见，却因此而更加坚定。

你敢说MEW对TONG的母亲一口咬定的说“我们只是朋友”是因为MEW不爱了么？！

你敢说TONG对MEW说“我们不能在一起”是因为TONG不爱了么？！

不是，这全都是爱啊。

因为爱，TONG要让MEW清楚的明白自己对他的感情，因为爱，MEW用一个人的独自流泪来支持TONG的选择。

两个小年轻，用更加成熟的方式来表达自己的感情，用更加负责任的态度来处理自己的感情。

如果坚持，你怎么知道若干年后，他们不能再度重逢并共度余生？

或者，即便他们不能再在一起，但是，他们更懂得了爱，也懂得了责任，谁说他们的明天不能拥有和把握住更加幸福的爱情？！

我很喜欢这样的故事结果。

他留给我们心碎和感动的同时，也留下太多的美好设想和希望的空间。

我总是希望电影不要结束，就这么继续下去，一直的继续下去，该有多好。

有人说，这个故事不仅仅是爱情片，更是一部家庭伦理片，它还有亲情，友情，还有家庭，责任。

是的，这正是导演的聪明之处。

在故事的主线之外，他穿插了更多的铺垫，以此作为对TONG-MEW之恋的背景的全面交代。

所有这些叙述让《爱在暹罗》更加多元，更具有可看性，也为更加淋漓尽致的诠释TONG-MEW的感情，起到了绝佳的陪衬效果。

故事的另一个点睛之处在于贯穿全剧的情歌。

故事的开始，MEW的外婆慈爱的对MEW说，仔细听，外公要对外婆说的话，都在音乐里面了。

其实导演想说，仔细听，MEW要对TONG说的话，也都在音乐里面了，深情满满啊。

泰国人的说话，总让人觉得咬字不清，有点大舌头。

节奏缓慢的泰国的情歌，无疑却是让人动心的乐章。

深值于悠久的佛教文化，泰国是一个温和的国家，泰国的民风也是温文尔雅，包容随和。

细腻的年轻导演，没有用好莱坞的风格来糟蹋一个需要忍让包容的东方爱情故事，实在聪明的。

他选择用细腻的笔触，娓娓描绘了两个男孩之间的初恋，非常具有东方文化的内涵和美感。

此外，一首讨巧的中国音乐，让中国观众爱上这部电影成为理所当然的事情。

－－－华丽的分隔线－－－早期的评论 http://www.douban.com/review/1319146/

找个人来暗恋吧。

要从对面的窗户偷偷看他，在墙上贴满他的照片，相信每一本恋爱秘笈里的绝招并且付诸行动：收集一根心爱人的头发，把它藏进胖嘟嘟的泰迪熊脑袋里，然后每天祈祷，不久他就会爱上你；准备99多玫瑰，并且把它们的刺都拔掉，手忙脚乱却无法把它们放在他家门口，不久他就会爱上你；把他的鞋子每天翻过来摆放，不久他就会爱上你……除了书里传授的方法，你还自创很多独家秘诀，比如在课堂上把他的名字一笔一画写在数学草稿本上，在某次交作业的时候，不小心把这个本子交到老师那里……比如四处搜寻动人的诗作，用自己最漂亮的抄写方式认真的记录在本子上，在他生日的时候，不留任何署名，放进他的座位；比如每次课间休息的时候，都在距离他2米左右的地方和其他同学大闹聊天，用遗传广角很大的眼角余光抓拍他的一举一动，用最灵敏的听力录音他说的每一句和自己无关的话，回家统统抄录在本子上，作为梦境的素材；比如想邀请与他一人吃饭，却不由自主叫来一大群朋友作陪，聚会上，你们说的话没有超过十句，你却满足的像晒了太阳的猫咪，不停的暗自微笑。

找个人来暗恋吧。

这样就可以成为书写歌曲的情感来源，为他写下最最温柔的旋律，在他的家庭聚会上首次演唱，穿越所有人的目光，他看得到你心底的秘密，这首歌，只属于暗恋的他。

在人群散去的月光下，你问他：“这首歌你听了感觉如何？

”他迷人的微笑，只是轻轻把你搂着怀里，然后慢慢的亲吻了你。

回家的路上，你会把手放在唇边，确认刚才是否是梦境。

找个人来暗恋吧。

即使施过的所有魔法都没有成功，即使他还是把你当作不懂事瞎胡闹的小丫头，即使每日可以从窗户望见他，即使你把泰迪熊当作不会说话的他，是会满怀希望的对他说：只要有爱，就有希望。

找个人来暗恋吧。

你可以找很多很多的借口让自己快乐让自己伤心，仿佛全世界只剩下你这个毛丫头的感情无法顺利进行。

当你发现最爱的他不爱你，而是和他一样帅帅的男孩时，哭着生气着把满墙他的照片撕下放入床底，年少时候的暗恋啊，有时候澎湃到可以拒绝任何人的帮助，有时候却无助到哭泣时只有不会说话的泰迪熊陪伴。

找个人来暗恋吧。

在暗恋的每一天，都会仔细观察阳光的出现，以阳光的强烈程度划分心情好坏，会打扮的自以为最美丽，装作不经意出现在他的面前，很灿烂的一笑，丝毫不计较他的目光落在其他地方。

暗恋可以时刻保持对爱的激情，幻想他其实也和你一样，对对方心仪已久的真情表白，或者再幻想他婉言拒绝，心碎如漫天繁星陨落。

找个人来暗恋吧。

自作主张的为他准备许多小礼物，也许是借还书里夹着的一张纸条，也许是一对手形状的挂饰，也许是镶有天使图案的小相框。

也许是在多年以后，找到儿时丢失的玩偶鼻子。

找个人来暗恋吧。

圣诞节的夜晚，你放开一直追逐的手，抚脸暗泣；你终于能够真诚面对心里的选择，跑到他的面前，两个如晨风般帅气的男孩，为了那句“我不能和你在一起，但是并不表示我不爱你”，羞涩而美好。

找个人来暗恋吧。

就像《爱在暹罗》的Mem和Tong；就像《蓝色大门》的孟克柔；就像《盛夏光年》的康正行和余守恒；——纪念年少时，心底默念过的名字。

还记得偶然的一次在网上看到这个片子的简介以及评语的时候，就立即被深深的吸引了。

在仿佛知道这注定就是一个悲剧结尾的时候，都有些不太敢往下看。

终于，我花了三天时间，一点一点体味tong和mew的感情从最初的懵懂到最后的坚实。

我不得不在这三天里酝酿了太多的伤感。

那种害怕看到他们分手的心情，那种不想往下看却又忍不住看的冲动，整整折磨了我三天。

于是我的情感防线被全部瓦解，我的真实人生变得一塌糊涂，甚至在今天看见这个寒冷国度里飘着的漫漫白雪，我竟然哭得像个失去了心爱玩具的孩子，我竟然幻想着在我的身边mew和tong早已紧紧相拥了。

天啊！

我竟然彻底被这样一部虚幻却清新的爱情片折磨的毫无半点生气。

我想这不仅仅是因为片中几个非常亮眼的少男少女，而是那各种各样的人世间最本质的爱让我产生了巨大的共鸣。

正像导演一再强调，这不是一部单纯意义上讲述同性之爱的剧情片，而是一部饱含细腻情感的爱情片。

尽管片子早已在mew最后的痛哭中结束了，而我的心情却低到谷底，久久不能平静。

脸上早已被泪水弄得一片狼藉。

这样一场唯美的爱情，这样一个心酸的结局。

我没有理由不去感叹，不去回想片中的点点滴滴。

于是再也压抑不了自己的感情要在文字的领域好好宣泄一番。

不然便会难以释怀。

世界本身就是一个矛盾体，更不用提在它的怀抱里生活着的人们。

其实我们每个人都有自己年少时对爱情最浪漫的憧憬，我们也有去爱任何一个人的基本权利。

就算是同性之间又有何不可？

为什么需要顾虑的这么多，为什么不可以轰轰烈烈？

因为你的身边还有很多同样爱着你的人，他们有的是你永远无法割舍的亲人，有的是患难与共情同手足的朋友，有的是真心为你你又无法体会的爱慕者。。。

上帝有的时候真的很残忍，让你在爱着一个人的同时，却又在深深的伤害着另一颗脆弱敏感的心。

就像qing一样，一个人背负着这种无以言喻的伤痛。

当她无意中听到自己暗恋了仿佛几个世纪的mew竟然是喜欢着tong的时候，当她把贴的满屋子都是的mew的照片失心疯般撕落的时候，当她用手轻抚着眼前痛哭流涕的tong的时候，当她听到mew清清楚楚明明白白的说着：“我们永远是好朋友”的时候，当她真心祝愿mew和tong的感情并拉着tong的手赶向暹罗广场上深情演出的mew身前却故意放开tong的手的时候。

我俨然已经不知道此时眼泪意味着什么？

是我在可怜qing的无谓付出变成了枉然？

还是我在她的身上看到了自己的影子？

是啊，爱一个人没有错，错就错在爱上了一个不该爱的人。

当这一切都已发生，当感情已经泛滥，那一发不可收拾的爱就注定了悲剧的产生。

mew的爱纯真无邪，坦然真实。

正如挂在他脸上的那种让人忍不住想亲近的微笑。

对mew我有种无法释怀的同情，他的爱，他的坚强，他的悲伤，我都能一一体会。

但是我却苦于不能帮他解开心结。

只能从心里默默的对mew说，其实tong对你的爱是深切的信任，是对未来的期盼。

看着你和他相拥相吻的那一瞬间，真的好想让这个画面永远停止。

你们之间的爱要不要被人接受，在这一时刻显得空洞的毫无意义。

看着你忘我的唱着那首为tong写的情歌，用眼神传达那满满的爱意的瞬间，我又很自私的想着是否也可以让时间停止在这里呢。

看着你拿起最后tong送给你的圣诞礼物－－（那个贯穿你们之间纯真爱情的木偶鼻子）终于忍不住那瞬间倾泻的泪水，我的心也随之碎了。

碎的我都可以听到那片片支离的声音。

为什么一个美好故事的结局总是这么的让人心痛！

tong的爱自然质朴，深藏不露。

就像他那时刻散发的体贴，温柔。

给mew一个可以好好依靠的坚实臂膀。

让mew在失去最爱的亲人时得到阵阵暖意，当他们再次重逢，再次躺在一起讲着彼此的寂寞感伤的时候，tong的手臂给mew无限的慰藉。

我想，此时的mew是多么想让tong就这么搂着他一生一世啊！

看着mew在晨光中醒来看见tong给他留下的字条：“见你睡的这么香，实在不忍心叫你起来”。

字字犹如甜蜜的安抚，怪不得mew会抱着还留有tong体温的枕头继续感触。

当mew和tong分别体会到外界无比强大的压力而彼此在街头偶遇时却形同陌路的时候，仿佛整个世界都被一片凄凉的灰色所包围着，沉闷的透不过气来。

当tong倒在ying的怀里责问自己究竟是不是爱上了mew而失声痛苦的时候，那场景震撼了我本来就不是很坚强的心，于是在那一刻我分享着tong的眼泪。

当tong在圣诞接受了mew用歌声传达的那份希冀和爱意的时候，当我就要以为他们会在此时此刻紧紧相拥的时候，tong的那句“我们还是不要在一起了，但这并不代表我不爱你”。

我看到了mew的一丝怅然，tong的如释重负。

虽然这个结局不是那么的尽人心意，但是我们至少看到了tong最后的表白，毫无掩饰清澈透底的表白。

虽然mew哭得让人怜悯，但是至少他得到了tong最真心的诠释。

那是一种想爱又不能爱的惆怅，那股惆怅简直浓的让人发疯！

我默默地祝福着他们的这份真爱，毕竟他们在一起经历了那么多，毕竟他们是如此的深爱对方，也许多年以后，这份辛酸的浪漫被重新拾起，精心打造的时候，就真正验证了这个世界上其实每份真爱都是被祝福的真理，都是天使给人间最完美的圣诞礼物！

愿每份铭心的情都能得到刻骨的爱！

有多少腐女是被它点燃BL之魂的？

又有多少小gay的性向是被它启蒙的？

一想起它，你会不会瞬间就穿越回那个青涩懵懂的纯真年代？

泰国电影《爱在暹罗》，又被译作《暹罗之恋》，不过我更喜欢前一种译法，原因后面会讲。

今年，是它上映的第15年。

7月28号，泰国曼谷的暹罗广场办了一场纪念活动，电影主创基本都到场了。

两个男主角，Mario和Pchy惊喜同框！

对比一下15年前的两人：

虽然两人现在一个略肿，一个略秃，让不少人哀叹杀猪刀的厉害，但我觉得已经很好了啊，他们眼神没怎么变，还是那么清澈。

Pchy再次现场演唱了电影主题曲，Mario就在台下拍视频，事后还发到自己账号上，这段就是他自己拍的：

而Mario现在看Pchy的眼神，怎么还是那么有感觉！

当年的CP粉现在的老姐姐们为此竞相泪奔！

为他们的长情，也为自己喂了狗的青春。

入夜后，暹罗广场还重映了《爱在暹罗》，好羡慕现场观众哦，我啥时候才能再去一次泰国呢？

2017年，也就是《爱在暹罗》十周年时，我写过一篇文章，在此稍作修改重发一遍吧。

我们也许依然会被这部电影打动，但电影之外的整个世界都变动得太剧烈了，多少人事皆已面目全非。

只能躲进老电影里，用老CP麻醉一下自己，不然还能怎样呢？

《爱在暹罗》在泰国的上映日期是2007年11月22日，而它在中国流行，应该是在2008年，那时候学校里好多女生都疯了，一起对着鲜嫩欲滴的Mario流口水，或者为Mario和Pchy谁更帅而争论不休。

而那些小gay们一般就不太声张，都是躲着偷偷看然后在网上写影评。

当然也会有小gay和已出柜的闺蜜分享讨论，那几年同志话题在中国声势高涨，李安的《断背山》开启了媒体的大讨论，《爱在暹罗》则更进一步在年轻人的生活中造成话题，毕竟过往的同志电影都偏文艺，而且普遍压抑悲情，《爱在暹罗》则一扫沉闷晦涩，更像一部常规的青春片，有养眼的主角和清新的音乐，讲述酸酸甜甜的初恋故事，只不过故事主角刚好是两个男孩而已。

电影的高潮当然是Mario饰演的Tong，和Pchy饰演的Mew在院子里的那一吻，看到这一幕的你们当时一定都在心里尖叫了吧。

可惜这段恋爱刚开了个头就走向了结局，因为Tong的妈妈看到了他们接吻，从中干涉，乖巧的Tong只好对Mew说：我们还是不要在一起了，但是，这并不是说我不爱你。

看到这句话，我们的心都跟着碎了。

更心碎的是结尾Mew看着插上鼻子的小木偶后那一哭。

坦白讲，前面俩男主的表演只能说本色天然，谈不上什么深度，而这场哭戏就难了，Mew的表情是让哭和笑交缠在一起的，先是微笑然后痛哭最后又来一个满脸泪水的笑容，其中包含了对于初恋的美好回忆，还有失去所爱的不舍，以及因此而带来的对于成长的领悟。

昨天花了两个多小时重看，前面都挺淡定，没想到Mew这场哭戏时我也跟着哭了。

嗯，对此我表示欣慰，老夫这是少女心不死哇！

我还没有绝经！

因为《爱在暹罗》那两年在中国实在太红，两位主角于是顺理成章来开拓中国市场了，尤其以2012年最为活跃——为了宣传在中国拍的一部电影，他们俩合体上了《快乐大本营》，开场是“超级玛丽”秀，两个马里奥碰头了。

介绍两人的短片里出现了《爱在暹罗》经典的那段“床戏”，这对于快本这样的内地高收视综艺也算一项突破了吧。

不过之后何炅他们就没太多提《爱在暹罗》了，反倒是详细讲了讲《初恋这件小事》的剧情。

没多久又是芒果台的节目，《百变大咖秀》，Pchy唱了张国荣的《风继续吹》，用的是粤语，听上去还挺是那么回事儿。

2012年的央视中秋晚会，又破天荒地邀请了Mario和Pchy同台，演唱了《明月千里寄相思》。

这首由老上海歌星吴莺音原唱的歌，在《爱在暹罗》里作为一条线索，也是最重要的BGM从头贯穿到尾，成为俩小男生传情达意之歌。

央视中秋晚会：《暹罗之恋》马里奥、Pchy合唱《明月千里寄相思》_腾讯视频☝大家点开视频注意听，歌曲间奏俩人用中文说了一段中秋祝福语，Pchy说了“阖家幸福”紧接着又来了句“ 生日快乐”（囧）。

Pchy在电影里组了个名叫August的乐队，而现实生活中他也确实是这个乐队的主唱，发行了几张唱片。

2009年，Pchy带着乐队上了芒果台《天天向上》，唱了《爱在暹罗》主题曲，还有周杰伦的《菊花台》。

后来乐队解散，Pchy单飞到中国，出了中文唱片《还好遇见你》。

Pchy把重心放在了音乐上，而Mario就专心拍电影，《初恋这件小事》巩固了他的偶像地位。

可没想到很快他就开始谋求转型，拍了部情色伦理片叫《晚娘》。

虽然也没露多少肉吧，但他在女人怀里摸大胸的镜头还是让不少粉丝目瞪口呆接受不能：你明明是小白兔装什么大灰狼！

不过Mario已经打定主意，不能永远演懵懂无辜的清纯少年。

前几年他主演的《鬼夫》在泰国成为票房冠军，片中造型是这样的：

又有粉丝为此而吐血了，不光是因为扮丑，还有人不能接受他身上的赘肉。

关于Mario的身材呢，好像是有点飘忽，赘肉照时不时就会爆出来，可是他也拍了不少肌肉路线的时尚杂志封面，也不知道有多少肌肉是拜修图所赐。

Pchy的粉丝就不太好过了，百度上搜“Pchy”，下面自动联想的词条就有“长残”。

他在微博发的一些自拍照，对于粉丝简直是残忍，会引来一片哀嚎，比如这张：

也不知道Pchy在这些年里都经历了什么，他的私生活信息太少了，以至于很多粉丝觉得他应该就是弯的。

而Mario就比较公开，有过一个承认的女友叫Gubgib，恋情曝光后曾被粉丝一阵痛骂，觉得她打扮艳俗气质非主流配不上Mario。

大家骂得在不在理呢，看照片吧……

后来两人分手，Gubgib和另一个泰国帅哥明星徐志贤结婚了。

不过Mario这些年经历的人生最大的事，应该是父亲去世。

大家都知道Mario是中德混血，他的德国爸爸是老来得子，年近半百才有了他。

2008年，《爱在暹罗》上映没多久，父亲就因病去世了。

▲Mario小时候和爸爸的合影关于这俩人的最新动向，我搜到的是，Pchy已经升级为制作人了，去年刚制作了一部泰剧叫《我们的纪念册》，是同性题材！

而Mario呢，在中国市场依然有一定的资源，去年刚和阿Sa主演的一部电影叫《感动她77次》。

说回《爱在暹罗》吧。

之前《爱在暹罗》在我印象中就只是一部青春纯爱片，可是这次重看，发现同性初恋的戏在片中的比重其实很小，两个男生的感情线索非常简单，几乎没什么波折，妈妈说不可以，然后就分手了。

可是这部片有两个半小时片长啊，其余部分讲的都是什么呢？

我总结一下：就是各种失去，失去所爱的人，然后如何面对这种失去。

电影一开场是Mew和阿嬷在一起的生活。

▲祖孙俩一起弹钢琴后来阿嬷去世了，Mew说他很长时间都走不出来，抑制不住地思念阿嬷。

Tong的姐姐失踪后，一家人也要面对这种失去，坚强的妈妈慢慢接受了，可脆弱的爸爸一直接受不了，开始酗酒，精神状态陷入一团死灰。

女孩Ying一直暗恋Mew，后来知道了他的性取向，气得疯狂地撕碎满墙的Mew的照片。

暗恋目标的失去，也是精神支撑的失去。

后来Ying慢慢走出来，和本来是情敌的Tong成为了好朋友，支持对方的爱情。

这让Ying成为仅次于男主角的拉好感角色。

▲Ying安慰Tong如何面对失去挚爱，这是一道艰难的考验，也常常是让你一夜长大的分水岭。

人生不能没有爱，这谁都知道；可同时，人生也必然会不断失去你所爱，这一点，却不是每个人都能意识得到。

我没有用《暹罗之恋》这个流传更广的译名，而用了《爱在暹罗》，就是因为，这部电影要讲的不只是小爱，还有大爱啊。

电影最触动我的台词，并不是那句“我们还是不要在一起了，但这并不是说我不爱你”，而是前面Tong和Mew躺在床上，Mew说的那段话：“我有时在想，如果我们很爱很爱一个人，我们能接受这种事么：如果有一天，他死了？

离别这种事，是生命中的一部分。

我们真的能释怀吗？

我们真的爱一个人，不害怕他离我而去吗？

”

这才是全片最重要的一段台词。

这十五年，你我都该经历了各自的失去吧。

十五年前看电影还在憧憬初恋，十五年后初恋却已成了回忆。

十五年前至亲的人还在身边，十五年后他已离你而去。

你接受了吗？

你释怀了吗？

这就是成长。

如果你面对失去能像Mew那样哭着笑，笑着哭，然后说一句“谢谢你”。

爱在暹罗是一部集合异性暗恋，同性相恋 ，夫妻之情，家人亲情，友情各种线于一体的纯爱电影。

在耽美题材泛滥，甚至成为很多人走捷径和哗众取宠的方式的今天，这样一部高颜值，高演技，精制作，走心的电影，成为每次回味，都能戳动内心最柔软的部分的一部不可替代的美好。

两位主角Mew（Witwisit Hirunwongkul饰）和Tong（Mario Maurer饰）是一对小伙伴，Tong成为了童年充满孤独的Mew的朋友，还给他送了一个缺少鼻子的木偶作为礼物。

一场悲剧却使二人不得不分开：Tong的姐姐阿红在一次野外旅行中不幸失踪，Tong的父母迅速决定离开这个伤心地。

几年后，长大了的两人在曼谷广场意外重逢，此时，Mew是August乐团的创作加主唱，相依为命的嬷嬷去世后，他独自一人寂寞地生活。

Tong的家庭也难现欢乐，爸爸因为过度思念死去的女儿，整日借酒浇愁。

重逢后，时间就像是逆流回童年，两人重拾以往的亲密无间，还是无话不谈的朋友。

渐渐的，一种新的情愫开始在两人心中滋生，派对上，Mew唱出他写的第一首情歌——为Tong而写的情歌，二人情不自禁亲吻了，不料这一幕却被Tong的妈妈尽收眼底……Tong和Mew的交往开始受到阻挠，二人陷入痛苦之中，亦因此得以重新审视这份感情。

最终Tong把木偶鼻子作为圣诞礼物送给了Mew，两个少年决定把这份感情放在心里。

两位少年的感情其实是始于小时候到长大后细水长流的陪伴和理解，最终水到渠成。

爱情是一个灵魂对另一个灵魂的反应，就是因为这种感情太过自然，太过真诚，所以才令人感动。

尽管结果不可能完全尽如人意，但是那些美好的细节，已经在一个个美妙的音符里，源远流长。

男主的感情只是其中主要的线之一，邻居女同学ying对Mew的暗恋也是很丰满的一条线。

女孩暗恋着自己的主唱邻居，哪怕别人认为他娘娘腔，为了得到他她有一些小女生的疯狂，看攻略书，把他的照片贴满墙，把他的头发缝在小熊里，最后知道了Mew的感情世界后，她有伤心但是没有抱怨，不争不抢，真诚地祝福他，做一个理解他的异性朋友。

亲情也是贯穿整部电影的催泪弹，和Mew相依为命的阿嬷，是Mew最离不开的人。

Tong的一家人，姐姐失踪后，爸爸每天借酒消愁，逃避一切，妈妈坚强地维持着一家人的生活，最后知道儿子的感情状况的时候一时接受不了，出面阻拦，然而更加让人心疼的就是妈妈，她吃着爸爸剩饭，思念着自己的女儿，同时也希望给儿子最好的生活。

圣诞夜，看到儿子选择了男孩人偶，她也默然接受了。

整部电影之所以如此经典，十年了还有很多影迷念念不忘，绝对不仅仅是因为特殊题材。

先不说两位主角从颜值到演技，都很出众，不仅成为很多人心中不可替代的唯一cp，还对他们的一生都产生了影响。

善良美丽的ying，演技爆棚的爸爸妈妈，优美的长镜头，经典的配乐，都影响深远。

马里奥和小p总不能一直永葆青春容颜，总有老去的一天，但是Mew和tong将永远不可替代地留在我们心里，一生不变。

後來極少看兩遍什麼電影。

這個看了兩遍。

不是因為陪朋友也倒不至於再看一遍的。

青春好像，哼得出歌，流得出淚，其餘都可不計。

我從未留意過年輕時自己是否眼神清亮，倒是忙於見證別人的美好。

好像知道他們最美好的時候就是眼下了。

為他們將來的衰頹提前哀悼。

年輕的好，被世界大把地浪費，作為遲早被犧牲掉的多餘物。

像朱天心曾經寫到的，只趕了一季的花事。

我並不信自己關於年輕的記憶。

它們是全部記憶中被刪改最多的部份。

我知道後來我多狡詐又猥瑣地不斷任由電影小說音樂植入原來的真實。

張愛寫壞了的＜創世紀＞，卻是我的最愛。

紫薇年老了愛看戲，徹底做作的愛恨都是戲臺上才有的。

我知道年輕時的哭泣帶著誇張的表演，我知道年輕時愛的瞬間與瞬間之間填滿了妒嫉與自我貶抑。

純粹的年輕的時候，是只有電影里有。

与10夜聊之整理篇：避俗到一定境界了。

有种感情比友情更单纯。

感觉阿准说的话一直挺老套恶俗的，其实这是泰国片嘛，比中国更保守而说教之地，10称之为“教育片”。

或许这也是设计tong和mew最终不选择在一起的原因。

这也让两个男生显得很自尊很乖。

在这独立叛逆高调的年代或许这种尊重传统教义的年轻人更有人格魅力吧；尤其是tong在帮妈妈装饰圣诞树时那一幅无辜乖巧的表情。

看到donut和tong分手的时候HQ同学说了句“这女人真骚”，看第一遍时我也有同感。

其实donut和莹一样无辜善良：只是很自尊，为了自尊而表现得倔强。

因为她们都最爱tong和mew。

阿麽弹琴时对tong说“她一直守在家里等丈夫回来”是对mew的一种心理暗示：mew觉得，他也会在等这么一个人；而恰恰tong这时搬家离他而去了。

mew在与男生人工呼吸的时候会紧张地倒吸冷气，这是天生的同性恋。

在厕所tong保护mew，躺在床上在派对上都是tong摸着mew的头；mew则在接tong电话被莹表白时都表现一副小女生的形态。

他被tong保护的感觉让他爱上tong；而tong一旦以“难以言表”与mew确定了关系，就也成了gay，如果没有mew，或许他会与donut维系下去。

这或许是同性恋的一种典型。

我们感觉阿红也许一直都在，因为阿准准确地解释了照片。

其实阿准是不是阿红不重要，爸爸不会因为她的真假存在与否而戒酒，阿准也终会依她的个性离家去承受生命不可承受之轻。

然而区别于其它老套的情节——爱人死后又有遇见一个一模一样的他人——这种似是而非的感觉很微妙。

tong的妈妈是个过分理智的人。

她用“陌生人”伤害了阿准；对她来说，家人和活下去就是最重要的。

这个女人太坚强，而tong的爸爸却很脆弱——也许也因为内疚于同意女儿去森林的缘故。

就像《钝感力》里说的，女人外柔内刚而男人相反；男人有事可以酗酒而女人只能默默承受。

10说莹是情圣：她始终爱着mew，悔恨地撕下墙上mew的照片后还是小心翼翼地把它们与《爱情魔典》一起尘封在箱盒里；抚摸她的“情敌”tong的头安慰他；为了tong给mew的那个木偶“鼻子”礼物使出全身的招数；放开tong的手不去看mew却一人在阳台痛哭。

很多时候我们像她一样很花痴，而很少人像她一样痴情。

10觉着最后tong连那句再委婉羞涩不过的“我并不是不爱你”也不应该说。

或许他还说不出口，只是mew瞬间黯淡下来的神情让他心疼地想安慰。

这句话很讨巧：表白但尤青涩。

10甚至觉得“亲吻”的镜头对于纯的影片来说都是种罪过。

好在我觉得拍得挺唯美而不是其他观众说的“恶心”（听到她们说出这个词的时候很愤）。

mew醒来后抱住tong睡过的枕头，睡前又有一大段寂寞的理论，感觉他真的处在寂寞的极限了。

影片最后他对着木偶哭的时候让我很闷。

所爱的人离开的时候，回忆和寂寞就是人生的全部了吧。

据说人生下来的时候只有百分之十是天生的异性恋，其他人都是跟随周围人的性取向。

那么我一定是那十分之一（因为我见到美女只有一种感情：嫉妒）。

所以看到这部影片知道世上优秀男生是怎样内部消化的时候还是很伤心。

看完片子还挺郁闷，虽然没有余华写的东西那么残忍。

人生多无奈多离别多寂寞多不测。

以下是mew的经典寂寞理论：“寂寞得害怕。

小时候，寂寞是因为没有朋友；长大了，寂寞就是比没有朋友更寂寞。

我有时在想，如果真的很爱一个人，我们能接受这种事么？

如果有一天，他死了，离别这种事是生命中的一个部分。

我们都知道，我们真的能释怀吗？

我们真的爱一个人，不害怕他离我而去吗？

还有就是，我们必须接受，无论我们在哪里，所爱的人不在身边了；这样吧，就是寂寞。

我这样都已经五年了，为什么我们的世界会是这样的？

不知我们剩下的日子是怎样的……”

我很佩服导演，虽然是26岁的丑男一个，但是思想成熟，镜头老道，间接验证其多年的潜心努力。

其实导演是有主旨的，如果我们过多聚焦在Mew和Tong身上，这主旨就不突出了。

其实，酗酒的老爸、奶奶去世后一个人住的Mew，以及tong、准姐、tong妈，无论其镜头下的表现是多么的不同，但他们的境遇有一个最大的相似点，就是“最爱的人不在身边，我怎么可以抵挡这汹涌的思念和寂寞”。

整部电影完全就是在讨论这个问题。

导演一开始已经以Mew的口吻说出了这个主旨：“为什么我们的生活会这样，我怎么能接受爱的人离开我”。

所以最后我们会被那句台词完美的击中要害：“我们不要在一起了，但这并不代表我不爱你。

”这台词就是导演的答案——人生是脆弱的，生老病死也好，残酷的命运也罢，我们每个人都将面临所爱的人（亲人爱人友人）不再身边的可怕寂寞，只有相信自己是被爱的，无论这爱自己的人是否在身边，才会让我们不寂寞。

我相信这也是这部电影之所以打动那么多人的原因，正是它间或提出了这样的一个答案，才为观影者提供了寂寞境遇中最好的心灵补给，才让我们热泪盈眶地、“有爱有希望”地碰触男孩的纯真、女孩的心碎、父母的焦心、外婆的慈蔼，一切皆因有爱。

《暹罗之恋》，或许这是一个关于青春与成长的故事，而我却想起了死亡。

人说，爱和死亡是人生最重要的两个话题，也是最无法回避的话题，那么，在我们的人生旅途里，爱是沿途的风景，死亡是我们的终到站，到底是过程重要还是结果重要呢？

　　其实，如果可以，我真想告诉MEW和TONG，“To all the loves that bring us to life”是怎样一句自欺欺人的话。

如果为了活下去，我们不得不不断取舍，那么所舍弃的至少不应是灵魂。

　　那么灵魂里的爱，到底应该是怎样的爱呢？

　　《暹罗之恋》里有三组镜头（或称三个情节）让我动容。

第一个情节毫无疑问是MEW在TONG的家庭Party上演唱，整个世界都是MEW的，而MEW眼里的整个世界只有TONG，所以他忘情地歌唱，忘情地倾诉心声，内心的波动化作眼里的柔情，千言万语融化在歌声里，那样赤裸裸地本性的表达，唯一的理由只有爱。

爱会使一个人忘乎所以，忘记伤害和防范伤害，美丽与错误，温暖与忧伤，一切或许不必纠结，那一刻世界静得只剩下一个人的声音，因此，获得的一记亲吻，重得胜似生命。

第二个情节是TONG在家里帮妈妈往圣诞树上挂木偶，反复询问挂在什么地方合适，妈妈不耐烦地说“我都说了随便啊”，他说了句“我是怕如果我挂不好，妈会生气”。

这时候我的心疼得，象有只手在撕，软软的手，慢慢地撕，并不是因TONG的乖巧，而是因其的努力——一个少年正在学习承担，希望能够以自己的微薄之力带给亲人欢欣，在无能为力的时候所做出第一本性的选择便是“尽量不添麻烦”，这时候便已知道他必定会做出怎样的选择了。

第三个情节便是影片末尾，并不合适的木偶鼻子插上，MEW望着它，哭泣。

我非常喜欢看人哭，无论是怎样的哭，仿佛不哭便不足以化解心绪一般，因为到了最后，我们什么也得不到，眼泪总还是自己的吧。

　　因此，所谓的坚强、选择、责任和成长，都不过是各个利益集团的战争，我们既是战争的发起人，也是参与者和承受者，包括感情，也只是利益的一部分。

　　这样说未免有些冰冷，在谈及感情时，我们习惯携带一些温情，无论是亲情、友情还是爱情，我们坚持认为“舍己为人”者是为伟大可敬，“刚愎自私”者是为渺小可鄙，因为我们必须要遵守社会的规则，以维持某种即成的传统与平衡。

这就象是全人类都在玩着相同的游戏，凡是违反规则者都要遭受惩罚，责令修正，因此，规则比生命重要。

自然这样说有些言过其实，有“反人类”的嫌疑，事实并没有这么严重，同样是爱与幸福，我们打起了擦边球，我们起跑的姿势不符合“大赛要求”，我们追逐的步伐不够“潇洒平稳”，因此我们就算跑到了幸福的终点，比赛成绩也被视为无效。

　　所以，TONG的妈妈找到了MEW。

“你们到底好到什么程度了？

”　　年少的MEW就象刚跑了几步的运动员，还没望到终点，甚至只是本能地往前跑着还没有终点的意识，就被勒令停止了。

　　“我只剩TONG一个儿子了，所以我不会让他走错路……这样说吧，将来TONG毕业了，他会有一份好工作，有好收入，然后找个好女孩，接着结婚生子，照顾他的父母，这才是他的前途……”　　这是一个赛场监督员发自内心的表达，她不是裁判，每个人都不是裁判，都曾经是运动员。

　　“为TONG考虑一下吧，MEW，不要再和他继续了，不管你多爱他，都应该希望他得到幸福，你们这样下去会有结果么？

”　　监督员深入浅出的简短谈话，让少年如雷轰顶，这正是他的软肋。

同样，这也是万千同志的软肋。

或许，也是所有非同的鏖战在情场爱河的男女们在思考的课题。

是啊，爱一个人，应该希望他得到幸福，否则这份爱还有什么价值与意义？

　　于是，这对初涉人世的少年，终于成长了，在若干启发若干鼓舞若干精神洗礼与人生教益之下，结束了一段美丽的错误，留下一句“我们还是不要在一起了，但是这不代表我不爱你”的经典台词，之后……之后如何我们不得而知，或许他们从此“拨乱反正”踏上了前途的轨道，或许他们“旧梦重温”继续着自己的尝试与追寻。

这也正是26岁导演的用心之处，讲故事总要有高超的技巧才能使人回味，华美乐章戛然而止的地方，正是我们的心头之痒。

　　因此它获得了一致好评，泪水潸然和慨叹唏嘘之下，我们各自沉思，自省与总结。

网络上有不少观后感，他们之于TONG的家庭状况和成长环境，MEW的性格成因和取向判断，各个角色的立场与做法，给予充分的关注和联想。

但是，没有人置疑过“爱”，也没有人去怀疑，爱一个人要让他幸福。

　　我就很想给我的爱人以幸福，不是藏着小礼物的寻宝游戏，也不是交付完整小木偶的心结，那也许是一次用彼此一生来充分实践的体验。

很多时候我想，我认为的好，未必是他认为的好，我所说的正确，未必是他认为的正确，我唯一可以做的事情就是不要告诉他什么是幸福。

　　但是，如果我是MEW，如果TONG的妈妈在我面前说，不管你多爱他，都应该希望他得到幸福，我会告诉她，他的幸福由他决定，如果其中有我，我会因此幸福。

　　每个人的幸福都是平等的，如果不幸，那是因为把自己看得过高或者太低。

　　事实上，有爱就有希望，希望与现实的一步之遥，有人会走一生。

如果把电影简单地分为好片和烂片的话，那暹罗之恋无疑属于前者，起码这是一部用心之作，主要是描写关于少年爱恋的影片，男男、男女情愫的懵懂，也有温馨的至亲之爱，情感刻画得较为细腻，配乐也恰到好处，同性题材加上泰式小清新，与多数类似影片的阴冷绝望不同，暹罗之恋里的一切都带着淡淡的美好，即使相爱的人不得不分开，即使那根迟到许多年的鼻子仍然无法契合的插入玩偶的脸上，但影片却并不会让人沉耽于哀伤，因为青春之中有过爱情，已经值得一生回味。

虽然有着模仿日韩的痕迹，但本片作为泰影崛起的标志性影片之一，值得肯定。

这部电影是我在高中时期看的，本片选用了独特的视角，讲述了同性之间的爱情，竟然也显得如此的美好，马里奥和Pichy的表演很棒。

虽然是同性电影，但不仅仅是纯美的爱恋，这里有纯净的友谊，有生活的残酷，有浓浓的亲情，看着看着会恍惚有岁月神偷的感觉。

电影的结局好感人，不在一起不是因为不爱，只是因为我们长大了，肩上有我们该扛起的责任。

综合评价，这是一部让人感动之余又心生怜爱，值得细细欣赏的一部影片。