come away from。
20211001看完的一部音乐剧。
一开始是在B站乱刷的时候刷到的。
因为不想在微博上浪费时间,所以强迫自己开始再去看电影。
但是因为带着强迫性质,所以还是想赶紧看完大于享受剧场本身。
感觉一小时以后的情节渐入佳境。
人类的悲欢共鸣。
不同种族,不同宗教,不同文化,不同地域的人汇集在一起。
不管何时,这种互帮互助彼此慰藉的片刻瞬间总是让人感动。
因为911二十周年看了这部片子,又搜集了一些当时的资料,心中感慨万千,不仅是当时造成的伤害,20年后这件事遗留的问题还有很多。
无论如何我们都要向前走,尽量避免这样的事情再次重演。
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用轻松的情绪来讲述悲痛的故事。
全片以9.11事件为背景,但讲述的是令人向往的乡土人情。
舞台剧节奏明快带感,故事线条流畅自然,穿插的笑料不会让人在这个以悲伤故事作为背景的情境中感到尴尬和愧疚。
舞台朴素,道具简单,让人更加佩服导演调度的功力,节奏紧凑,毫无拖沓,更加考验演员和舞台道具的走位配合。
能用简洁的舞台道具感动人心才更显震撼。
观影前没有做功课了解故事背景,以及影片得奖情况,但好的作品并不是只有专业的影评人才能感知,是每一位观影人都能共情感动,并且收货满满。
我不相信一部好的作品会因为人们不了解故事背景以及专业知识而被埋没,如果大家没看懂,一定是片子哪里出了问题,参考《无极》。
忙忙碌碌很久没看剧了,最近被很多现实的无奈与痛楚推搡裹挟,忘记了关于生活的爱与理想来自远方再一次唤醒了我,给予我自省的勇气与力量一直不愿再提及的时刻,当勇气被界定为笑话,懦弱成为铠甲我不愿再次置身痛苦之中,但那把大火的余热仍在时时刻刻灼烧着我三年的历史落下帷幕,人们该如何记忆与讲述关于立场与人性,怎样选择是非对错,怎样评判功名利禄,怎样吊念逝去亡魂答案在心里,失去很多也留下很多哪里是归处,何处是远方我想我们无法站在上帝视角去追求完美的圆,那便守护好善良的人性与同舟共济的温暖,保持理性但永远不要麻木在时代洪流里去爱那些具体的人与事带着那些爱,自由与勇气向前走别回头,别慌张,可以转向,允许偏航,理解迷路,但要一直扬帆起航最后I will be here,永远祝福着你
上一次看这样放在网络平台上的百老汇音乐剧还是汉密尔顿。
当时看的沉迷其中无法自拔,OST反复在手机里听,每次听到那种激昂的情绪还是会浮现。
带着很大的期望看了这一部,虽然与汉密尔顿形式不同,但一样的精彩绝伦。
可能少了一些恢宏场面,是以小人物的视角来讲述那样一个不平凡而又平凡的故事,感人肺腑。
911的当下我还只是一个懵懂的初中生,不明白到底发生了什么,意味着什么。
而哪怕到了如今,也都不知道当时居然还发生过这部音乐剧里讲述的故事。
那么多飞机被迫降落,而陆地上的民众却不知道飞机上有没有同样的xx分子。
可是啊,他们拿出了自己humanity的那一面。
他们care,他们在意飞机上乘客的衣食住行,在意他们心理上能否接受,在意他们精神上的打击和重创,在意他们是否需要一些特殊的生活用品,甚至还在意那些和人类一样的生命。
而人性的闪现恰恰落在这样的细节之处。
在那样巨大的创伤下,这些闪烁着的光辉点显得尤其可贵。
我最爱女机长的那段成长史的唱词。
太好听,百转千回慷慨激昂。
我们不屈,我们不怕。
每次看到911的话题,总有人在下面评论上升到国与国的高度以此来对这次巨大的灾难表现出不屑一顾的态度。
可是啊,看看那些纪录片,这些受伤的,遇害的民众。
他们一个个鲜活的个体都做错了什么呢?
他们与我们又有什么不同呢?
说句粗鄙的话,我们只是“碰巧”没有出生在USA,没有遇到这样的灾难罢了。
如果遇到了,难道还要对自己说一声活该吗?
这个世上有国家,有民族。
可总有些事情是超越了这些的。
我们之所以能够活着,人之所以可以称之为人,我们身上那些发光的地方,无他,也只有humanity罢了。
讲述了911事件后,38架飞机因美国领空关闭迫降在加拿大纽芬兰岛上的机场,小镇居民热情帮助机上乘客,大家携手共度难关的故事。
这本该是个悲剧故事、灾难故事,但剧中仍旧有很多欢快的旋律,展示了纽芬兰的淳朴民风和大家面对灾难的乐观顽强。
虽然时长仅有107分钟,剧情却非常充实,一直采用快节奏的叙述和调度,观剧全程应接不暇。
用12位演员表现出被困的7000人和小镇上的9000居民,每位演员都要扮演好几个角色,每个角色的个性却仍旧突出,前后故事线连贯。
热情的镇长、罢工的校车司机、动物保护者,阿拉伯裔、纽约小伙、热爱飞行的女机长……各种身份性格的角色构成了灾难面前的众生相,而在灾难之外每个人的经历、情感同样扣人心弦,正是因为每个角色都是真实鲜活的,他们面对灾难的焦虑惊惶和相互帮助的勇气善良才更加有感染力。
角色的多样性同样能够引人思考,特别是无辜的穆斯林在恐怖袭击发生后受到猜疑的剧情,小岛居民的热情善良体现出人性中光辉的一面,但人与人之间也客观地存在差异、隔阂甚至仇恨。
在灾难之后,当世界不会再像之前一样安全,我们如何重建信任,如何鼓起勇气继续自己热爱的事业,如何更好地保卫和平保卫亲友,纽芬兰的故事会是一颗希望的种子。
比起《汉密尔顿》,《来自远方》的海报低调到差点让人错过,但是份量比《汉密尔顿》有过之而无不及。
这是2021年9月百老汇的演出官摄。
音乐剧开场,伴随艺术家们的演绎,你知道了地理位置:纽芬兰岛的小镇甘德。
这个当时人口不足一万的小镇,也不是什么旅游胜地。
这里有什么故事可说?
2001年9月11日,美国本土遭遇恐怖袭击。
当时美国马上关闭了领空,要求一切飞往美国本土的飞机要么返航,要么就近迫降。
而甘德小镇的这个马上面临拆除的国际机场忽然间要担负起一场impossible mission——接纳近40架国际航班,其中有很多是欧洲飞来的大型客机。
这意味着,加上机组人员,有近万人要从天而降!
《来自远方》采访了当时参与援助的镇民,为我们讲述了那三天发生在这里的一切。
这部舞台剧层次非常丰富,大到人道主义,小到个人友情、爱情;从种族问题讲到女性、LGBT群体的社会接纳;有生离死别,也有相遇重逢。
正如剧中所唱,一些东西失去了,另一些被建立起来了。
整部剧的基调是自由主义式的,或许这才是正确对抗恐怖主义的途径。
用融合代替隔离,用积极代替阴郁,用好好生活代替暴力反应。
这部剧是在支离破碎中开出的鲜花,远比美军践踏阿富汗这20年取得的成绩都大。
《汉密尔顿》之后又一次领略百老汇音乐剧的魅力,感谢网络,感谢新科技,感谢b站。
无论是《汉密尔顿》还是这部《来自远方》,都给了耳目一新的感觉,都是小团队打造的大制作,《来自远方》更是如此,一人分饰多个角色,几个道具转移配合灯光的明暗变化就完成了场景的转换,音乐的节奏也同样紧凑,形式上采取独唱、重唱和合唱多种方式,说话语速跟上了音乐的节奏,结合纽芬兰地区不遵守英语的语法,如You are here at the start of a momentWhen the world may be falling apartLead us out of the nightWhen there’s hatred, Let me bring you loveWhen there’s injury, Your parden,loadAnd where there’s doubt, True faith in youWhere there’s despair in life, Let me bring hopeWhere there is darkness,only lightWhere there is sadness,ever joyTo be understood as to understandTo be loved as to love with all my soulMake me a channel of your peaceWhere there’s despair in life, Let me bring hopeHey,hey,come on inside, Nothing ventured,nothing tried.You found your heart, But left a part of you behindThe pace of life and work, And where you’re goingSomething makes you stop and notice, And you’re finally in the momentSomewhere in the middle of nowhere 某个偏远地方的某处-In the middle of who-knows-where – Who knowsThere you’ll find – something – somethingSomething’s goneSomething’s overSomething’s doneSomething’s changedSomething’s rearrangedSomething’s strainedSomething’s missingSomething’s lostSomethings costSomething’s notAnd wherever you are – Something’s goneYou are here, On the northeast tip of North America, on an island called Newfoundland,I’m an islander, I am an islander – There and here 远在天边To the ones who’ve left, you’re never truly goneWhen the sun is setting and it‘s darker than beforeIf you’re hoping for a harbor, Then you’ll find an open door全剧的舞蹈非常之接地气,演员肢体语言丰富,以自然配合情绪和剧情发展为主,某些段落使用节奏强烈的踢踏舞,动作奔放,情感自然流露。
故事发生在9-11恐怖袭击发生时,美国38架商用飞机临时降落加拿大纽芬兰地区的甘德岛,乘客们惊魂未定,受到岛民热情友好招待。
由于事发突然,飞机上7000多名乘客来自于全世界98个不同的国家,大到民族差异、宗教差异、文化差异,小到年纪差异、性别差异、性取向差异、个性差异,身份差异……纽芬兰常住人口不到1万,突然间人口几乎翻了一个倍,安排住宿,准备食物,还要照顾到以上那些差异,要安抚情绪,甚至还要照顾随机到来的19只小动物What a challenger!听听当地的志愿者怎么说:- 纽芬兰人就是互帮互助这样长大的”- 大家非常友好,就像镇长说的,人们需要帮助,你就帮助他们,不管你是谁,你的宗教,你的性取向,世界不就该这样运转吗?
- 你永远不会后悔你给予的东西- 如果一直都在你的小社区里,你也就永远无法开拓视野,你无法体验其他文化,它给了我们一个了解他人的机会镇长说第一天 我们有七千个陌生人 strangers,第三天 我们有七千个朋友friends,第十五天 我们有七千个家人families本剧结束在十年之后,当年的很多乘客回到了甘德镇,他们中很多人的人生因为那次特殊的际遇改变了方向,来自英国的尼克无法和来自德克萨斯的黛安保持长时间的异地恋,于是搬去了德克萨斯,他们结婚了,蜜月在纽芬兰度过;两个Kelvin分手了,老板Kelvin有了新的秘书,也是新的男友,每年的9月11日,他给员工放假,让他们到外面去做善事,成了一项传统;那个曾经担心邀请他留宿的房东偷他钱包的小伙子,带回来了他为镇上学校筹集的100万的奖学金~好暖!
喜欢最后一幕里的台词 “Tonight we honor what was lost, but we also commemorate what we found”看了好多部和9-11相关的电影戏剧,这部最爱!
9.11的背景下,5天,19个动物,7000多位无家可归的人在一个叫做石头岛上,与当地居民的故事。
20年前的那天,这场人为的灾难让世人震惊与悲痛,20年前的那天,又因为同样的原因在遥远的某个地方发生着令人感动的故事。
先说一下感觉不足的地方。
前半段个别部分,感觉完整性会有些不足,但后半段越来越好。
并且融入的元素有些过多,太多想表达的内容,但个人感觉,有些内容跟故事主线和背景相关,例如关于种族和宗教,感觉是可以,但有些其实并不必要,例如性别,同性恋和女性平权的元素,虽然可能都来自真实和采访、调查得知的信息,但需要有所取舍。
全部容纳在一部一个多小时的音乐剧中,会显得有些满,有喧宾夺主之嫌。
另外,音乐方面,除了女机长solo的那段,以及“im an islander”,其他部分的音乐不是太有记忆点,相比经典剧目的创作来说还存在一些差距。
但上述提到的缺点都不是很大的问题,只是如果可以完善会更完美。
但作为一部小成本的音乐剧,编排很巧妙,每位演员都很有实力,身兼多个角色,场景转换通过简单的道具位置和灯光变换体现的很流畅。
国内也真的是应该学学,动辄就是大制作,几百万上千万的投资,但实际成品后演不了几场,导致高昂的票价。
而国外其实除了众所皆知的那几部经典大制作,现在大多数都转型为小成本,精制作。
一旦上演不会造成大家看不起的票价,并且一演就是几百场,好多年。
即便不从艺术角度,从经济角度来说。
这才是正确的运行轨道。
作为9.11题材的作品,视角比较独特,没有把悲伤和痛苦作为重点,而是温情与快乐。
告诉人们伤痛的背后,总有那些也许你从未谋面的陌生人愿意伸出援手带来温暖。
算是一部上乘音乐剧作品。
结尾很棒,又拉回了主题,并且最后的乐队营造的欢乐气氛放佛是在告诉人们,没有永远的悲痛,让我们记住它,但依旧充满希望并乐观的走向未来。
致9.11离去的人们,被铭记的就未曾远去。
百老汇音乐剧《来自远方》(Come from Away)是一部彰显人性之光很有魅力的音乐剧,曾获得托尼奖。
以下摘自百度百科:音乐剧《来自远方》的音乐和歌本由Irene Sankoff和David Hein创作,讲述了2001年9月11日恐怖袭击发生之后,38架飞机被迫在加拿大纽芬兰与拉布拉多省的小镇甘德降落后发生的故事。
近7000名乘客滞留机场,小镇人口瞬间翻了一倍。
在尚未接到明确迫降原因及疏散方法的情况下,小镇居民迅速自发组织起来,毫无保留地接待了这些陌生人,不论种族、性别、宗教信仰、性取向,为他们提供住房、食物、衣物。
在了解到迫降的真实原因后,乘客们经历了恐慌、绝望,极力想与亲人们取得联系,为所爱的人们祈祷,而小镇居民们则极尽可能地帮助他们。
在为期一周的时间里,乘客们与居民们的关系也在不断发生变化,由最初陌生异乡人之间的尴尬,到逐渐放下防备,最后彼此支撑。
音乐剧以十年后机组人员、乘客与小镇居民的重聚结尾,点题这些“来自远方”曾一度滞留的人们。
正如剧中甘德镇镇长所表达的,“今夜,我们向失去的一切致敬,但同时,我们也纪念我们所找回的一切。
”这部音乐剧被多家媒体誉为年度暖心剧,让我们看到了人性的善良。
“9·11”事件是一个沉重的题材,尤其是对于亲历者来说,这依然是一道不能触碰的伤疤,这部剧的出现,在某种程度上起到了一种“净化”悲伤的效果。
戏剧的“净化”(catharsis)功能由亚里士多德在《诗学》中提出,旨在形容观众在观看悲剧的过程中,自己内心的恐惧和悲伤也得以释放,从而获得灵魂的平静。
这也是为什么,当《来自远方》在美国巡演时,无数观众携家人一同走进剧场,在这部剧中流下了泪水,收获了温暖,他们将它称之为“9·12音乐剧”,因为它关于明天,关于治愈,关于重建。
音乐剧中的《me and the sky》歌曲非常动听,女机长在听到 911 噩耗之后,用这首歌描述了自己从小梦想当飞行员以来的人生历程,以及对此事的无比痛心。
聆听此曲,都会被女机长的认真与热情所感动,人生就应该克服环境的险阻坚持自己的梦想。
华丽、幽默、动人,精彩至极。至少以这部舞台剧所呈现的面貌,在这个跨大西洋航线的繁忙航路点,“大西洋主义”找到了字面上的意义,没有对抗,而是团结、互助、包容和博爱。无比想成为纽芬兰那几天的航空业从业者。比F1七冠王强。
女机长每场戏都好棒啊!
被人性之光的真情打动,喜欢最后善意与爱的延续,特别喜欢的音乐片段不多
感动的无以复加!在北美小镇上生活过真的是能够理解每一个细节,每次有人要我描述那个地方,我都称之为世外桃源——每个人都认识每个人,十年间的犯罪率为0,一切温暖与爱都是理所当然给你的。小时候不懂这些东西的珍贵,现在明白了。
有点失望,以为是全程唱歌,脍炙人口那种,结果更像是话剧,舞台布置别说和被大家说穷的《摇滚红与黑》比了,疯提尔的《狗镇》都可以吊打的水平,总之属于观看失望和实际间的落差太大
对不起音乐剧曲目第一。6分的曲子讲集中营血泪史也是6分。
百老汇平均水平,但转场很巧妙
欣赏不来。美帝你丑恶的侵略嘴脸在这伪善个啥?想吐
欢乐纪念!
911同人衍生之“迷失”之音乐剧官摄录像,但不在live现场的观感总会打折扣,所以并没有很进入剧情,音乐没有很突出,不过在特殊时期守望相助的情感倒是颇能打动人,但这种美式主流正能量的鸡汤味有多浓,也是冷暖自知的事。
遗憾去年国内巡演的取消,终于在9•11二十周年看上了CFA官摄真是纪念意义非凡。对比二十年前肉身被困、消沉迷茫又无助的乘客们,而今身陷疫情阴云的我们是如此的相似。同时这又是一部彰显人性之光的作品,因而在形式上也完全依赖人/演员的力量,简约而不简单的舞台、极富节奏感的编排一气呵成,数度让我拍手叫好。对于曾经的苦难若是能以这样的一种形式去记录、去缅怀,自然也必将成为一代佳作。
I'm an islander. 纽芬兰岛Gander小镇。喜欢女机长的故事,原型是 Beverley Bass, the first woman captain for American Airlines. "And the one thing I loved more than anything was used as the bomb" 真是听着很让人心痛。
疫情前看的最後一部音樂劇,緊湊又聰明的結構。最愛On the Bus。
总觉得充满了美式zzzq🤔是不会感动的程度
用音乐剧的形式包装一个讲述人性光辉的故事,全程没有换幕,但是通过舞蹈灯光以及美术的编排,流畅切换过渡自然。
真正的人类群星闪耀时,想起欲望号街车里的那句“我总是依靠陌生人的善意”。坚韧、互助、善良、乐观,这些人类最为珍贵的品质在至暗时刻愈发闪闪发光。“落地为兄弟 何必骨肉亲”,在灾难和痛苦面前,是爱和温暖让藩篱消解,让坚冰融化,让宗教的高墙倒塌,让种族的沟壑平整。在每个人都是一座孤岛的如今,这一切美好得像一个遥不可及的梦。但一切美丽的愿景又何尝不是以梦作为发端呢?
“应当一无挂虑”,文艺作品就是用来记住人们在困境时可敬的善意和温暖的,当世界被几个头脑发热的好战分子主导时,善良的人应要更有力量。
这帮家伙真的太飒了!爱!
如果我国的主旋律拍成这样我一定给五星
拒绝政治化作品,从我做起