紧急救援

从三个方面说吧。

一是讲一下 整部戏的运作思路。

二是讲讲四场救援戏不同的观感。

三是跟非常成功的《勇往直前》做个对比，看下本片从职业剧这个类型上是如何被前者碾压的。

一：布局其实就跟林超贤前作一样啦，通过四场动作戏构建起整个电影的骨架，其他文戏什么的都是基于四场动作戏往外延伸扩写的。

其实这个做法非常适合林，因为他文戏方面一直并非对大众友好的人，他拍的较好的《江湖告急》是完全颠覆了传统的黑帮片叙事结构的，语调反讽；而《线人》的则是黑色电影式的，不断把人物逼入死角。

可见，他拍的好的文戏都不是什么让观众看的舒心的。

北上之后，他的《逆战》《激战》《破风》都不算成功。

后两者在口碑上有所斩获，但是票房表现平平，《逆战》更是口碑票房双扑。

归根结底，这三部他试图让剧情走向明朗且情绪正向的作品，都很别扭，要看类型片的观众没能得到很好的情绪释放——例如《逆战》里面的兄弟情，毫无疑问没什么说服力，强烈的剧情冲突让羸弱的细节更加难以被看见；《破风》中毫不细腻的三角恋也是令人汗颜。

这些片子还不如他更不成功的《火龙对决》和《魔警》来得痛快。

《湄公河行动》是转机，跟主旋律交合之后，林对动作戏的处理经验派上了用场。

但是糟糕的动作设计和场面调度实在没什么观赏性，而文戏又要保持正向上扬，更是一塌糊涂。

林很清楚自己的问题，在《红海行动》中奠定了他这两部超高投资的大片所用到的框架。

《红海》我认为极为成功，重金实拍，以及和军方的深度合作，使得场景的破坏性很真实，几场动作戏的空间推进很成功。

这使得《红海》极具可看性。

同时，《红海》就此不需要顾及人物的个性了，不同兵种就是不同的场面工具人，有狙击手、有重机枪手、有坦克驾驶员等等，他们很好的在几场动作戏中发挥了自己制造更暴力的场面的作用。

同时，因为他们是军人，个性上都是狼性的、压抑的，则不需要太多笔墨描写他们的私人情绪，可以避开林的弱项。

终于说到《紧急救援》了，本片最大的问题还是文戏。

林刚刚在《红海》中提出了一个方案解决文戏羸弱的问题——那就是避开。

可惜，在《紧急》中他又挑战起了细腻的人物情感，而他依旧不擅长于此。

每个救援队员都是奋不顾身的直男猛男，谁是沉默的、冷静的，谁是激进的、个人英雄主义的，在男性角色这边几乎没有区分。

反倒辛芷蕾饰演的女飞行员还有点区分度，这大概是因为只有她一个是女的。

还有就是不同工种也没有为电影的场面提供什么丰富度，如果说《红海》里不同兵种让动作的丰富度提高了，那么《紧急》中除了飞行员之外的工种基本都是“跳下水救人”这么一个动作——有读者会喷我，“难道海上救援队不都是跳下水救人吗？

”，我的意思是你至少可以让每个队员的技能稍微突出一点，比如谁是负责切割、谁是负责控制伤员伤势等等……《红海》继承下来的布局没起到很积极的作用，让人遗憾。

最大的问题是，《红海》中四场动作戏是让剧情有推进的，而《紧急》没有，《红海》的四场大战及剧情分别是从政变的城市中营救华侨，然后运送掌握了恐怖分子信息的华侨时被袭击，遂展开对人质营的突击，蛟龙分队在行动中牺牲了几位队员，剩下队员为了报仇和打击恐怖主义，展开终战；而《紧急》四场救援并没有相互关联，都是突发情况，所以基本说来就来，解决了一个危机也没有段落已经结束的感觉。

二：油井、漂流、飞机、油轮按顺序来讲讲四个场面带给我的感受吧。

先说个大概，那就是前两场很马虎，视觉水平和节奏感都平平，都属于秀肌肉的作用。

后面两场很显然规格更大更疯狂，情感上也有联系。

第一场油井是个灾难开场——啊，我这么表述有歧义，并不是说林拍了个灾难场景作为开场，而是这个开场极其糟糕，起了个坏头。

主要是CG痕迹太重了，尤其是油井上的吊臂，特别滑稽。

而爆破和海面的互动比较可靠，但是展现太少。

动作逻辑也十分不清晰，尤其是最后到底有没有把那两个困在平台的伤员通过吊绳拉出来，镜头没交代，然后突然林超贤导演的名字就隆重的出现在屏幕上——我找不到比这更尴尬的开场了，就像一个歌手唱歌跑调了，还自信地展开双手迎接掌声的感觉。

这场戏唯一的作用就是把旧飞行员写走了，换来了辛芷蕾，好让后面的戏剧丰富。

第二场漂流在视觉水平上没问题，很能凸显整部戏用了世界上最大的水上拍摄基地的优势，各种运镜调度都比较自然。

缺点是没什么记忆点，就是刻意制造的紧张感始终挥之不去，突然来个什么木头基本都是想来就来。

其实林和剧组也想到了让油罐车爆炸，然后落入湖中形成危机，制造出危机层层递进的效果，只可惜爆炸和落入湖中的油罐车并没有造成实质影响。

第三场是这里面四场动作戏最好的，无论是铺垫、时长、节奏、视觉水平都非常顶尖。

不过我有个疑问，是这里面飞机遭遇风暴和冰雹的画面，是和《中国机长》共用的吗？

尤其是那个紫色的雷电和云层效果都跟《机长》一模一样，加上都是博纳出品，很难说不是素材共用。

好的地方是从铺垫开场，正常灾难的视角保持与主人公尽量贴近。

一开始是主人公们接到任务，紧急撤离在参观基地的家属，从而出发执行任务，这就有种打破和平生活的戏剧作用。

后面短暂几个飞机上的镜头，展示飞机遭遇危机后，主人公已经来到海上等待开展救援。

此时我们从主人公的视角看到飞机从他们面前滑过坠入海中，代入感非常强烈。

后面进入机舱后一片狼藉，值得一说的是，这个场景跟《红海》里刚刚进入被炸弹袭击后的公交车是异曲同工，同样是各种哀嚎和血腥，同样是各种切割动作，只不过《紧急》放大了整个场景，同时也没这么重口了，还加入救婴儿这种人道主义的场面。

而危机临界点是有设置的，那就是三架直升机的悬挂系统，无论是承重数值还是直升机咔咔咔的冒烟，都不断提醒这个紧迫性。

这比上两场动脑多了。

后来飞机断裂和队友溺亡的段落都非常克制，写实，也算是华语灾难场景中少有的写实一笔。

第四场油轮似乎没什么好说的，效果不错，但是和飞机段落比，有一定落差。

有一点挺值得说，那就是彭于晏被困和儿子做手术的场景剪在一起。

儿子开颅的画面太血腥了，引人不适，和彭于晏被困形成了基本的互文。

最后油轮沉没时音效特别安静，和渺小的彭于晏形成鲜明对比，甚至有种神性的观感，而此时主人公获救和其儿子死亡倒是有种宿命感。

只是碍于唯物主义的审查，宿命论这点不太好说，只能在结局加个彭于晏再次回归队伍的镜头做收尾，正能量max。

三：与《勇往直前》的对比说了很多优点和缺点，但我最不满的是，作为一部宣传时主打硬核的“海上救援队”题材，在实际执行上，我看到了很杂乱的职业展示。

作为一名海上救援知识小白的观众来说，我想从这里获得这种职业的特殊性和电影带给我的科普性都没有得到。

有读者会说：“你想科普，你去百度，去看纪录片啊！

”。

我只能说这只是一个观众做得课后作业，而观影时获得的乐趣才是我们要讨论的。

这里得提名《勇往直前》，不仅每个人物都立住了，而且还能给到观众许多野外消防知识，准确来说是野外消防员的知识。

比如要在10秒之内打开并躲进隔热袋里面，届时火烧过来有多高温，躲在里面是什么感觉等等，非常详细。

还有许多的细节展开，例如野外消防队的编制，灭火原理…而这些是通过一个潦倒的新兵蛋子的视角去展开到这些信息的。

而他想进入这个野外消防队进行训练，改变自己人生，同时和队员建立了友谊，这就是本片的主线了。

主线和职业性的展现合一，给到观众的就不仅仅是一个男人如何成长的故事，更是一个普通人如何变专业化的过程。

反之《紧急救援》，并没有给到一个合格的人物成长线，彭于晏前后的人格并没有发生根本性推动——儿子因癌症去世甚至是偶然事件，跟彭于晏执行救援任务毫无关系，换其他职业也有这个可能性，反倒是其队友的牺牲给他的推动更大。

然后就是里面全部队员几乎都是老手了，缺乏一个新人视角代表观众去进入这个奇妙的、我们了解甚少的职业。

队员们一遍遍的训练，但我们对他们的训练内容并没有什么了解，只是知道他们一遍遍跳入水中，然后在地面进行各种力量训练。

其实我看这片的花絮，就是想知道他们为什么要这样训练。

比如预告片里出现的那个水从侧边漫过大家身体的训练场景，到底具体作用是啥，然后队员们在这个训练会遇到什么难题，也没给到我。

非常遗憾。

最糟糕的是，最后一场营救中，有几个关键的道具，例如灭火弹，还有把男主拉上水面的气囊……这些在之前都没有提过，但是很明显这些都是海上救援队特殊的工具。

比如灭火弹吧，后面有个队员说温度太高了，不能用——那到底多高的温度不能用？

其实前面讲了温度多高我也记不得，但是起码你得交代一下。

国产片在展现特殊工种专业性时，缺乏质感，是个很大的问题。

《紧急》算好了，至少整个救援的战术是完整的。

《烈火英雄》才过分，一个队员牺牲了，其他伙伴在高喊却不组织更积极的救援，还有手拉手挡住大火，都凸显了一种毫无专业性的理念。

咱们消防员是这样的么？

《勇往直前》里面最后大火烧过后，地面剩下的几个防火袋的残骸，跟前面躲进防火袋的训练形成了互文，瞬间打造了一种很克制的残酷性，前面还在训练的各位，突然成了灰烬。

这个场景的感染力，比《紧急》《烈火》里面哀嚎一万句都要触目惊心。

其实《勇往直前》和《紧急》都有家庭戏，但是高下立判。

《紧急》里面只是用一种蒙太奇展现了牺牲队员妻子的悲伤，顺带让彭于晏做了个内疚的表演，先不说这个表演如何，就呈现效果来看就太走过场了。

《勇往直前》最后一段可谓华彩。

所有消防员的亲属聚在体育馆里面等待自己家人的消息，这时局长通知大家，整个小分队除了一人之外，全部被烧死了，而活着的那个人身份没确定。

这时馆里的亲属非常焦急恐惧，他们无比希望活着的那个就是自己丈夫，死的是其他人。

这时，导演在体育馆里建造了一个史无前例的负能量燃气瓶，这个燃气瓶临界爆发。

而男主正是那个幸运活下来的人，但是他得面对所有队员的亲属们的负能量的爆发。

当他走进体育馆，想给大家一个交代时，大家一看到他就崩溃了——因为男主的出现，正式表明了自己的亲人已经逝世了。

当男主看到所有人因为他的存活而绝望时，男主也陷入了绝望。

这一段可谓是表现野外消防员这个职业的残酷性，那一刻家属和男主面临的绝望，也反衬出之前他们做出的贡献有多么伟大。

值得一提的是，《勇往直前》的导演约瑟夫科辛斯基也是被人指责文戏糟糕，叙事能力弱，《创战纪》《遗落战境》都是出了名的叙事羸弱，但是一部《勇》就让大家刮目相看了，不知道同样做为偏科生的林超贤能否拍出一部证明自己叙事能力的作品？

林超贤是特别的专业。

拍海上救援的戏，都是烧钱的实景。

这都是巨烧钱的。

但是，林超贤真的是不擅长文戏，而且怙恶不悛。

明明不会，也不服，也不学。

就这么硬干。

演的都很硬，尬演，尬聊。

想靠文戏串联四段大视觉救援戏。

结果真是灾难。

铺垫队员婚纱照，明显想置他于死地，最后真的做到了。

彭于晏依旧金刚不坏之身。

而且还遗传。

不知道是不是我的幻觉。

还是我对辛芷蕾有刻板偏见？

怎么觉得她演的那么糊弄人，那么水呢？

看她演《绣春刀2》也没那么水啊。

本来跟彭于晏就没什么CP感。

这么硬加感情线真是瞎整。

最后我只能说：“清点糟蹋钱吧，7个亿的制作费用是认真的吗？

”

1.林超贤在片子里加了不少残酷的东西，有满地的尸体、有烧焦的骷髅、甚至有孩子做开颅手术的镜头。

尤其是那片头盖骨，不禁让人怀疑他是在故意试探国产类型片的底线。

这从《湄公河行动》《红海行动》开始变本加厉。

但从成年观众角度出发，我还是欢迎的。

2.残酷的一面带出“我就是要与天斗”的主题，非常好，有种“硬劲”，但是被前半段的平淡又偏喜剧的文戏（尤其父子线）给消解了，这不知是对票房的妥协，还是自己迷失在类型复合的左右摇摆里。

3.本片本质上是动作冒险，所以，第一观察点还是动作戏好不好。

我觉得称不上杰出，但令人眼前一亮的地方还是有的。

动作戏好不好，我的评判标准有两点：一是有没有清晰的动作逻辑，二是有没有营造清晰的空间感。

对比去年郭帆的《流浪地球》就可以看出，林超贤的水准在国内属于第一流。

以最后天然气船爆炸为例，有点常识的人都知道彭于晏是不可能活着出来的。

但是林超贤还是用了很多技巧让你至少在观看的时候不反感，甚至愿意去相信。

那他是怎么做到的呢？

一是环境管理，把最大困局明确聚焦在“高温”和“封闭”这两件事上，然后建立了“爆炸——船身断裂——海水涌入——灭了高温——创造逃生通道”这一逻辑链，明确回避掉“封闭空间爆炸的压强”“沉船有巨大漩涡”这两个客观不利条件；二是情感管理，搞一下父子云同步激励和去世战友道具激励这两招，把逻辑都讲得比较清楚。

虽然这应该是一个合格的商业片导演的基本功，但这在国内甚至还是稀缺的。

所以看本片的动作戏，还是有赏心悦目的感觉。

4.全片非常分裂，这一方面是因为残酷一面与喜剧一面没有调和好，另一方面是因为四场救援行动相互间是没有联系的——当然也没什么好办法，除非突破写实的范式。

四场动作戏，最精彩的是海面迫降的飞机，空间、动作、情绪都是完整的，拍得非常好。

第二好的是压轴的天然气船救援。

比较差的是漂流卡车头，最差的是开头的钻井平台。

为什么差？

就是好莱坞行活的味太冲，我都以为主演是岩石呢。

5.从中国电影工业发展的角度看，本片还是有很大欣喜的。

我还记得我小时候，国产片要想讲电影工业能力，只能看看冯小宁和张建亚。

现在看，真高兴那两位令人尊敬的先行者、老前辈成为了前浪。

类型片是电影的重要一极，与好莱坞相比，我们要补的课太多太多，继续慢慢补吧！

剧情也太老套了吧，导演拿90年代港片和美片的模板完全复刻了一遍:一部电影，要有三段救援。

第一段表现救援工作能力的炉火纯青。

在第二段救援，男二要领盒饭。

男主因此受刺激，回归家庭。

再蹦出来一个以前救过的人来感恩，正遇另一个大救援。

这时家人出现问题，男主要在工作和家人之间做选择，而之前对男主工作充满排斥的家人一定会站出来说，你去工作吧，做你自己，家人一定会支持你。

然后第三段救援是全剧高潮，场面一定要宏大，男主一定最后身处囹圄，这时拍大家痛苦的表情，然后男主再灵巧的逃脱灾难。

最后的最后，影片一白，男主和女主和家人全须全尾生活在一起。

按理说，美国大片也这个套路，我看的也很乐呵呵。

再加上电影院观感加持，真不能差成这样。

但真的让我在观影五分钟后就知道如果这是我花的钱我就可以义无反顾离开影厅。

导演拍完真的不从头看一遍的么？

对话都不通顺的好吧。

提问跟回答都不是一个问题。

以前港片时间紧凑，我们看一个大概。

但现在不一样了，我们不会对现在出品的电影继续保有滤镜。

拿当年那招放到现在就是导演的偷工减料。

文戏武戏简直不是同一个剧。

滤镜都不一样。

没有任何衔接，支离破碎的堆积在一起。

各种梗真的生拉硬凑，我看的时候脚已经开始挖我的快乐魔法城堡了。

武戏也拖沓，没有一点紧张感。

文戏就是在过家家，一见面就冲突。

然后给个魔方就相爱。

一上来那两个机长突然不干了，危机前机长副手不干了。

安排这些戏都是为了啥？

说句题外话，现在电影院声音都故意播放那么大声么？

发现越是这种动作片声音越大。

后半段捂着耳朵看小说，等结束。

文 | 十点电影原创林超贤+彭于晏。

华语影坛最“硬”的两个男人。

一位是导演，大江大海大爆炸，没有他掌控不了的大场面。

一位是演员，打拳骑车潜深海，日常挑战人类体能极限。

2020贺岁档来了，这两个人四度合作的《紧急救援》也来了。

这部原定于年初春节档，因为疫情搁置了一整年的爆裂大片——终于来了。

既然片名是《紧急救援》，重点自然在各种救援现场的呈现。

林超贤对大场面向来有着偏执狂一般的创作热情，《紧急救援》亦是如此。

开篇即高潮，迎面就是一场凶险的营救行动。

滚滚浓烟、火舌乱窜，两名石油工人被困在这摇摇欲坠的海上钻井平台上，其中一名身负重伤无法逃生。

一根垂下的钢索，男主高谦（彭于晏 饰）只身空降。

钻井平台随时可能垮塌，危难之中，高谦靠着丰富的营救经验和对现场的冷静判断，将伤员成功救出。

任务完成，有惊无险，队长高谦，一个专业技能强悍，“没有感情”的“救援机器”形象，立了起来。

他的身上肩负的，是身为救援队长的责任感，但并不是每个人都能像他一样临危不乱，队友因为一刹那的犹豫，险些导致营救行动失败，事后在内疚万分之下，终于还是选择了离队。

高谦经验丰富，能力过硬，但行事风格也确实激进，为了抓住一丝机会，他有勇气选择犯险一搏，队友有时却难以跟上他的脚步。

虽然人救出来了，但队员却黯然离队。

其中的利害被新来的女机长方宇凌（辛芷蕾 饰）一语道出。

队长救人靠直觉，但机长驾驶靠仪表。

虽然目标一致，但在方式上却有不小的分歧。

高谦的字典里没有渡人先渡己，他始终坚守特勤队的使命，是把生的希望留给别人。

而方宇凌的首要任务是要保证机上所有队员的安全，危急关头也不能以命换命。

理念南辕北辙，人物冲突一下拉到最大。

虽是队友，却又在相互角力，他们就这样带着分歧，迎来了第二场救援。

盘山公路突发地震，油罐车坠入山涧，昏迷不醒的司机卡在车头里，被湍急河水卷着直冲瀑布。

狂涌的水流，奔腾而来毫不停歇，高谦和队友赵呈一边对抗水流强压，一边又要解救被困人员。

期间不断有致命危险漂流物猛烈袭来，赵呈却遭受撞击晕倒在车里，眼看就要冲下瀑布，高谦是走是留？

救司机还是救队友？

本片就这样一次次将两难的生死抉择抛到救援队员和观众眼前。

直坠入海的满载客机、发生爆炸即将沉没的货轮，随着营救难度和危险系数的不断攀升，十点君揪着的心一刻都未曾放下。

不同于林导行动系列的前两部，本片在文戏部分做了足够的铺垫。

亲情、爱情和友情全都照顾到了，水火无情，对于家人而言，每一次亲人赶赴前线，都可能是最后一面。

他们也都首先是普通人，有放不下的家庭，有一拖再拖也没时间拍的婚纱照，有没时间陪伴的父母妻儿，有亲人一次次说出的那句“一定要回来”。

这五个字，就是最奢侈的心愿。

这些再日常不过的生活细节，却是最触动十点君的地方。

最重要的是，这些特勤员都是肉体凡胎，会被烈火吞噬，会被水淹没，牺牲，死去。

而本片在环境的营造上下了大力气，逼真的场景还原成功呈现出身临其境的效果。

每场救援的可怕和危急，都能在电影院里真真切切地感受到。

为了拍出“实感”，导演全力追求实景拍摄。

画面由奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹掌镜，美术指导则由水上实拍经验丰富的好莱坞大拿马丁·莱恩（《泰坦尼克号》《珍珠港》）负责。

海上坠机的那场戏，置景师搭建的机舱内景根本无法满足林超贤，他希望这台飞机是真的。

于是，剧组专门买了一架退役的空客A320客机从美国运到墨西哥，并且对这架飞机实行的暴力拆解，将这架飞机的机翼拆了，更是将这架飞机直接“拦腰斩断”，这也就有了我们看到电影中失事飞机的惨状。

同时，还找到了当年拍摄《泰坦尼克号》的摄影棚，这里有全世界最大的户外水池。

开拍时飞机慢慢下沉，海水四处涌入。

高压逼仄的环境带给演员的是更真实的下意识反应。

拍水下救援的戏，演员们就扎扎实实地潜到水下。

而一向严格的魔鬼林在本片里也丝毫不曾手软，甚至自己披挂上阵冲在前线。

没有理由，必须做到。

不仅要开飞机，还要从高空飞机上向下跳；

不仅要从高空跳入水里，还要继续向下深潜；

爆炸戏还不够，还要往真火里钻；

在冷水里泡着不算完，还要加满真冰块。

电影开拍前，演员们都经历了高强度的“魔鬼训练”，

每一个场景都亲身经历， 拍戏需要的训练程度是三，那演员们就练到五。

经过脱胎换骨的改造，才能更加真实自如地展现救捞特勤员的日常。

这份真实，更体现在影片背后的故事。

电影里的许多场景，都来源于真实的事件。

真实救援现场影像作为一部弘扬博爱价值观的主旋律商业片。

本片首次将视角瞄准了中国海上救捞系统这个不为人知的行业。

“桑吉”轮撞船、马航MH370 客机搜索打捞、“东方之星”号客轮倾覆、“北游25”轮客船搁浅、香港籍集装箱船“广平”轮失火、越南籍散货船跨境施救……

一场场的险象环生、一次次的英勇驰援，不足600名的中国救捞人在风浪中践行着“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己”的无私精神。

但救捞特勤员他们也不是神，没有金刚不坏之身。

怕不怕？

就像真实的救援英雄、上海打捞局救捞工程船队潜水队队长胡建曾经坦言，“怕，每一次下水，心中都有恐惧”。

他们也是血肉之躯，有着和我们相似的生活，相似的烦恼。

但救捞特勤员却用精神和信仰，用生命的代价，去完成这些不可能完成的任务。

“救捞员就是要在深水中搜寻奇迹，长期的训练让我相信自己可以战胜恐惧”。

没有超能力加持，没有神器护体，也没有主角光环。

却拼尽了所有力气，赌尽了所有运气。

就算有可能再也回不来，也不能阻止他们踏进去的脚步。

本文图片来源于网络，如有侵权，联系删除 顶不住也要顶，上不了也要上。

拔山力与回天势，万里风中寄断蓬。

这就是中国的超级英雄。

当危机平息，当烟雾散尽。

英雄们从死神名单上生生拽下了一个、一个又一个生命，然后云淡风轻地说——当你拼尽全力，用尽了最后一口气；那最后一口气，就叫勇气。

戳【有用】，向英雄致敬。

最需要理性的职业 每次出任务都感情用事 跟傻批一样 你以为观众会买账？

别人的命比自己儿子 女朋友的命重要？

救人如果不建立在保护好自己生命的情况下就是傻批还有开颅手术也能拍出来？

导演要恶心死谁？

垃圾！

垃圾！

垃圾！

看到每段开头就知道结局 从来没这么无语过！

还不如看隔壁土味喜剧！！！！

2021-2-25 紧急救援 小米盒子 个人自用非影评 剧透勿看油井平台坍塌 队长高谦带队去救援 直升机险些被塔顶砸到 机长辞职 新来了女机长 晚上沙滩聚会 女机长站着打鼓 女机长对高谦在油井的救援行动有异议高谦的老婆是他救援的第一个对象 老婆曾是驴友独自在雨中被困在深山 老婆得癌症而死 留下了儿子聪聪 女机长的父亲也曾是飞行员 演习 因为机舱里有一把扳子导致直升机在瀑布迫降 女机长训斥机师 夜晚 大雨 两名男队员抱在一起取暖山体滑坡 货车掉落急流 高谦从直升机滑落营救 队员前去帮忙 司机脚被困住 焊枪拆卸 队员受伤 油罐车冲来 关键时刻高谦救出队员和司机 直升机断开锁链 三人获救救援队嘉年华 聪聪逼高谦和女机长交往 管女机长叫妈妈 客机遭遇强风暴 队员们一级待命 女机长的机师辞职 客机躲过雷电油遭遇强气流坠海 直升机用绞车牵引住客机 队员施救 客机断裂 机头掉入大海 队员去救机长 绞车承受力达到极限 高谦去救队员 队员手臂被卡住 压力太大 高谦开始流鼻血 队员拒接施救 高谦离开 牺牲的队员是即将结婚的队员高谦辞职 因为无法判断 女机长去找他 聪聪脑部肿瘤导致失明 高谦开始怀疑因为自己救人导致他所爱的人全部失去 聪聪动手术 货船爆炸 导致很多救援队员受伤 高谦主动前去 高谦用灭火喷雾让大火熄灭 星星之火又继续点燃产生爆炸 高谦被爆炸冲击装到机器被卡住 女机长要回去救高谦 高谦说已经没有办法了 高谦梦到聪聪又苏醒了 货船海底大火灭掉 高谦逃出 聪聪手术成功

公主号：西瓜味少年 欢迎关注哦竞技体育比赛里总有不同的组别，比如在网球赛场上，我们看到的四大满贯赛事总是众星纷纭，关注度最高，而其实不论男子还是女子这些关注度最高的都是成人组比赛，同期进行的还有表演组别、青年组别，这些比赛除了球迷之外少被外人所知，毕竟，顶尖的对抗才能吸引更多的观众。

像青年组选手，基本上打个一两年就会转到成人组，开始寻找赛场聚光灯下最闪耀的那个点，持续的奔去，吸收全世界最多的目光。

我想这放到彭于晏身上也再适合不过，他从青春偶像转型到被外界夸赞“自律的彭三岁”，从而上演一出出荷尔蒙爆棚的硬汉电影，这些故事已经被诉说的烂俗，这部《紧急救援》乍一看也会以为是这个套路下的故事。

然而，有一个微妙的变化是，彭于晏在《紧急救援》里突破了以往的“少年感”十足的形象，这回他做起了一个父亲。

确实，细想想这几年他在动作戏电影里的角色都有个“老大哥”式的人物存在：《邪不压正》的姜文、《湄公河行动》的张涵予、《寒战》的梁家辉、《激战》的张家辉，到了《紧急救援》里，他自己饰演的人物变成了大哥，还有个儿子。

也意味着，在这样的动作戏里，他的角色不再是青年组选手，在成人组的比赛里，他开始绝对的挑大梁了。

我去年一整年都吊在船上，在直升机上。

这是他在一次采访中提到的一句话，也是即将40岁的彭于晏顶着一张“彭三岁”的脸笑着说的，他还是那个阳光、正能量的男孩，但在电影里却狠劲十足。

在《紧急救援》里，彭于晏再一次挑战身体的极限，出演一名海上救援队队员，就像之前被人们认可的作品一样，属于“体验派”的他还是疯狂进行练习，憋气、潜水，在冰水中练耐力，每天被吊在空中拍摄。

如果说以前的他是为了证明自己拼命，而现在完成蜕变的他，更能直面自己的选择，这样的改变也是角色带给他的。

而我想，《紧急救援》之于彭于晏同样也是一个契机，可以说是转型，也可以说是进步，就像莱昂纳多从白面小生的形象一直寻求突破，直至《荒野猎人》带给他的一切，不仅仅是那座小金人，同样是对于他寻求转变与挑战的一种具象的肯定。

彭于晏也是如此，因为对角色豁得出去，这让他获得了外界对他的肯定，也因为豁得出去让他对这些职业有了更多的热忱。

我们被“流量演员”绑架眼球太久了，能有这样的一个人不断在寻求演员生涯的突破，着实让人觉得可贵，对于我们这些观众来说，他不断改变呈现的形象，这种可贵更是我们所需要的。

再回来说说这部电影，让我印象深刻的不仅是彭于晏的突破，更有故事上的不烂俗。

看之前我本以为这是一部大团圆的美好故事，毕竟是本来要在春节档上映的片子，每个人好像都在寻求一种圆满，而这样的“英雄式”电影也很容易陷入“小人物拯救大世界，爱情事业都美满”的故事套路中。

而如果真是抱着这种心态去看的话，可能真的会失望。

我一直评断一部电影是不是精彩的标准是“在故事套路中会不会死人”，这个标准虽然有点偏颇，却往往奏效，因为出现“死人”的桥段总是能触发观众的悲愤、怜悯的情绪，让故事更加好看。

比如在电影里，蓝盈盈饰演的女二号和王彦霖饰演的男二号是一对小夫妻，前半段总是出现甜蜜蜜的过家家场景，我挺好奇的，蓝盈盈这么会演的女演员，不至于在这里扮公主打酱油吧，果不其然，后半段王彦霖这个角色因执行任务牺牲，在自然面前，特勤员毕竟没有超能力，血肉之躯踩还是踏空在了死亡的深渊，他的牺牲成了故事的助推器。

而蓝盈盈的戏份就来了，以她情绪转变为主基调的转折点，让这个故事的走向也多了一点悲悯，直至最后彭于晏在片中的人物也差点牺牲、他的儿子生病手术生死未卜，这些都让“英雄式”电影的故事结尾不再是完美的句号，更多成为了省略号，让观众更觉得这就是真正的生活。

正像电影后半段，彭于晏看着每天驰骋的天空，感慨上天为何总是折磨他，要带走他身边所有亲爱的人一样，脱下英雄的外衣，一个中年男人、单身父亲的生活总是那么不好过。

影片里的孩子也是不得不聊聊的一个内容，对剧情来说，除了凸显整个故事的亲情元素，增加一些“童言无忌”幽默梗之外，升华彭于晏饰演的这个人物，也是这个孩子的角色的重要任务，毕竟，孩子的喜怒哀乐总是让人难以不动容。

比如在电影中，孩子一起和父亲的日常互动、玩玩具、参观展览，还有一次次噩梦惊醒，手术后生死未知，都撰写了一幅五味杂陈的父子生活图鉴，凸显“英雄式”人物的另外一面。

也终于可以让看客们感叹一下，彭于晏在做了这么多年男友之后，终于开始可以做爸爸了。

网球青少年组的选手，即便在青少年比赛里拿了冠军，也很有可能在进入成人组的比赛里掉队，不是说你一定转入成人组就能站在那个聚焦的位置，他们仍然要日复一日的训练，甚至更多。

同样的，转入“成人组”赛道的彭于晏在这样的类型片里肯定会越来越占据挑大梁的角色，这样的机会也会越来越多的找到他，我自然相信他是能做好的，毕竟，天道酬勤需要的只是时间。

看完都过了一周多了，终于想起来给他评论一下了，唉╯﹏╰，不得不说，真的有点失望。

为嘛我最近看的电影，第一句都是有点失望啊，要死……可能是我太期待红海行动的导演和彭于晏了，万万没想到期望太高就是失望了吧。

其实一细想，我已经看过很多部这个导演拍的片子了，有《破风》、《红海行动》，还有就是这部《紧急救援》，同一个类型的片子看多了，总会有些疲惫，但这个导演还真是我行我素，一直都没有变过，也的确没有失望过，除了这部。

也不知道是我终于看这种类型的片子开始疲惫了，还是这片子真的有问题。

相比较《红海行动》的紧凑和纯走故事线的剧情来说，这部片子的元素则是将感情和事业杂糅在一起了，这对于一个也不知道算不算擅长感情戏的导演来说，还真的很难把控。

丧偶的父亲与儿子相处，还有专业能力够强的女机长，按理来说，元素够多，应该有很多值得书写的地方，但最终把着墨点放在了儿子眼睛出问题上，我总有一种前面的铺垫很……累赘。

毕竟刚开始我以为是父子亲情元素，然后出现女机长，我以为是爱情元素，再后面孩子出问题，又转回亲情线，我希望看到的紧急救援的各种专业场面也只不过是男主爱情、亲情的一个催化剂。

片子中，我看到了很多的救援，有高空峡谷，飞机坠海，油井爆破等等危难中去救援的事例，但太多了反而杂乱，而导演还加上了亲情和爱情线，对一部电影来说，元素过多就容易模糊焦点，也容易让人不明白故事的侧重点。

亲情和爱情没什么不好的，但你完全可以拍一个爱情片来完美渲染，中间穿插救援就好，这个主题就很鲜明了，而不至于以紧急救援为名。

本来不想提的，但提到女机长，我还是想说一句，刚开始我以为女机长的出场如此专业，后面肯定有非常值得书写的部分，但除了峡谷中，我并没有看到足够体现专业性的部分，后续她也一直都是以一种女性友人的身份存在，比如对孩子很好，喜欢男主，鼓励男主等等，而很少体现她的专业性，那我觉得她这样的人物设定就很多余，像是在故事中点缀的花瓶，就像害怕种族歧视必须加一个黑人演员一样，害怕说职业歧视，才加了个女机长一样。

我相信各行各业都有很出色的女性，她们的存在必须要比男性更出色才能在各行业立足，我不相信没有什么值得书写的部分，既然出现了这样的角色，除了编剧导演没有好好挖掘她背后的故事以外，我觉得没有别的解释，否则就是生造了那么一个人，原因嘛，无非也就是上面的理由了。

还有最终孩子生病，父亲不能陪伴在孩子身边，必须冲上战场去营救，我可以理解导演的想法，中国有太多这种无私奉献的人了，但我并不觉得这样的行为值得鼓励和推崇。

毕竟如果救援队伍中少了一个人，这个救援队就无法执行任务的，我觉得也没有生存下去的必要吧。

别人的命是命，哪怕你不把自己的命当命，但亲人的命总是命吧，亲人面临生死的关键时候你觉得自己不可或缺，没了自己就不行，所以无法陪伴亲人必须亲上战场，可这是对你伙伴的极度不信任吧。

你的伙伴也不全是无能之辈吧，在中国，英雄主义是没办法活下去的，每个人都应该只是一台机器上的螺丝，少了一个，可能会出问题，但至少总有替换的螺丝可以上吧，所以还是不太能理解拍出《红海行动》的导演，怎么会选择这样的剧本来描述紧急救援。

毕竟《红海行动》当时可是跟《战狼》做比较的（其实是拉踩，含蓄点吧），很多人认为红海行动才是体现中国团结精神的片子，不像战狼那么英雄主义来着。

所以对这部片子，我真的有很多的失望。

回过头来再看，我发现一个规律，林超贤导演很欣赏彭于晏，彭于晏也的确非常棒，无论是体型还是专业能力都很出彩，但这两个人只要一合作，这片子就扑，玄学这种东西还真是难以言喻，我觉得不得不信邪，导演你以后还是认真考虑下吧。

还有，剧本好好挑一下吧，如果喜欢这种刺激的片子，就少一点感情戏吧，亲情和爱情点缀一下的那种，期待导演未来的新作。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。

災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。

撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！

彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。