这不是我

观影门槛太高

什么？卡拉克斯也搞了个《风流一代》？自剪精选集？不不不，咱不能这么看电影。这部源自“自画像”性质的卡拉克斯自剪短片，把他从处女作到《安妮特》所有的元素都连接了起来，与其说是在拼凑元素，不如说是证明了卡拉克斯所关注与表达的一致性，默片中动作的意义、黑白电影、希区柯克带来的临危感、摄影机跟拍的运动感、怪诞的童年、两重父亲的影像，卡拉克斯说自己不是怀旧的人，比起怀旧，他更愿意愤怒，但他其实就是很怀旧，他依然钟情摄影机的“重”，带来影像意义的重。全片最令人感动的是片尾彩蛋，安妮特跟随当年《坏血》的步点再现了名场面，由德尼拉旺变为一个“女儿”的木偶，由“重”变成“轻”，改变了哪些，不变的又是哪些？40分钟的短片，是戈达尔的灵魂再现，是父亲对女儿的爱，是《神圣车行》的注释，是一个失眠64岁老左派的碎碎念。

抱歉对老男人电影史敬谢不敏………………都做梦了政治评论还得加点porn点点点。

没啥好说的。你个垃圾福茂不如把这部片子和两部戈达尔凑在一起变成一个长片放进主竞赛呢。 / 二刷avec T

虽然不能完全看懂，但是这种对自己的回顾和审视还是比简单的堆砌素材厉害太多了

Leos is out of his fucking mind (in a good way)So much thought-provoking, self-reflection, and humor in it, with texts, sound, images, and shitposting.Modern Love with little Annette running to it is so fucking cute I love it!!!#SGIFF35

【CC】越看越能理解戈达尔的伟大！

画面的表现力很强，喜欢混剪的部分，叙事是零碎的，但每个片段的主旨都比较明确（除了开头it's not me的部分我觉得比较晦涩）。有些场景的创意略显欠缺，刚看一下布置就能猜到后续。整体来说我觉得这样的表达是有趣的尝试但并没有成功表达真正深刻的东西。如果作品本身带有政治倾向是不是也成为了带着伪装的工具了呢？

卡拉克斯对自己职业生涯与当下世界（政治）局势的各种沉思。影片通过摄影、台词、声音（以及声音与声音间，因为有多音轨）、剪辑、历史资料插入、字幕卡、过曝、快镜头、多重曝光等影像元素互相之间的「对位」（类似声画对位那样）谱写了一种超越理性的、完全旋律化的诗意（具体来说：一种meditative中带着些许激情【文本上契合导演带着热忱的各种沉思】的优美诗意）。但本片有些地方叙事脉络太具体，有些地方却又抽象地如同后期戈达尔电影，这种拼凑导致影片“四不像”，一会儿信息过载一会儿不知所云（而且程度上比《李尔王》严重）。

这就是电影作为艺术的存在。

day790 穿上戈达尔的外衣，却说着希区柯克对我影响更深。虚伪自大浮夸

一个短片表达了导演太多对现实的批判感受到现实已经太残酷.这是电影制造的焦虑也是大放的自由表达.

虽然戈达尔化了，但影像表达还是更通俗些，情感因此也更充沛，那些过往的影像和作品一闪而过，像遗书一般。

没有你在乎的观众了吗，这就奔着大师狂飙突进了？

-. HKIFF49

睡去梦中的或才是我，几梦几世，也不相信脸庞的记忆，从哪里来，怎样血缘的因果，又该去相信何处，被镜头和影像选择，终抓住了印象，然可能只留住了片刻，自己与世界从未互相拥有，却又似乎诞生于一处，隐隐察觉到仍没有摆脱宿命的诅咒，那是只有在梦中才能任意穿梭的混沌，或许并未自由依旧被紧紧束缚，权力和欲望的二重性，悲壮而笃定的目光隐藏着温柔和怜悯，世界的边界在融化崩坏，前所未有的同死亡和毁灭促膝而谈，切莫忘记信仰与自由，那是瞬目之间对视觉的拯救，对真理的拯救，对生命的拯救，对你我的拯救，这是卡拉克斯背负的使命，冲向漩涡和风暴，以解放影像、解放傀儡、解放世界、解放上帝的名义。

彩蛋好看。

【C】相当一般，天天批判这个老登那个老登的豆瓣对着真正老登的self- indulgent电影打高分，我看你们全都是老登深柜。 @ MoMA

好大一坨

不是很适合普通观众