琳达！琳达！琳达！

日本电影甚至日剧、动画都有个收视方程式：找个队际竞技项目，找一班各有缺陷而且被人认定是不成气候的人组成队伍参赛，经过一番折，奇迹地取得成功。

可歌可泣，言情励志。

这是典型的日型青春片模式。

以往流行，似乎是配合日本战败后捱苦日子的精神需要。

事实上，日本人永不言休、处事严紧，同时又强调团队精神，的确是他们在战后迅速重新崛起的原因。

最近看四个女生组成乐队的《Linda Linda Linda》，人们会想起近年在票房上成功的《喇吧书院》，《五个扑水的少年》。

密斯说我提漏了田中丽奈的处女作《激浪青春》。

想起来我也同意《激浪青春》与《Linda Linda Linda》比较接近，前者可说是突破经典模式的先行者。

《激浪青春》的划艇队没有创出奇迹，着重的是几个女生之间的友情；《Linda Linda Linda》在意的也是校园生活的点点滴滴，而且更进一步，根本没有比赛，甚至没奋斗过程和竞争对手。

不整天要想着要ichiban的人生的确比较合符人性，只要不沉迷地走向另一极端就可以了。

其实，中庸地生活最难也最没有市场，看街上充满着的不是赖皮就是想出位的，乃是明证。

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——琳达！

琳达！

琳达！

终于唱出了最响亮的声音，把青春里的友情冲动感动不甘期许全都吐了出来。

励志片在众多疼痛青春片里显得尤为可爱的，又不算励志，这就是青春。

青春是什么？

有如电影末尾的那些镜头。

青春是有时空无一人的教室。

青春是因为喜欢的人显得特别的垃圾桶，焚化炉。

青春是曾经在开心闹脾气的时候浸泡过的泳池。

青春是冲动地拉日本都念不全的你组乐队。

青春是试着搭话告诉你，努力当然可以。

青春是四个人偷偷爬着梯子，看见了对方的内裤。

青春是谁都有过的，只为了一件根本得不到多大利益的事情努力，熬夜，想要做的更好。

在没有踏入现实之前，在只有制服裙，大雨中的奔跑，撑伞的少年，天台上的罐装饮料，因为异性脸红的时候。

没有柴米油盐酱醋茶，没有没完没了的争夺，没有因为一点儿工资斤斤计较。

分着几千日元在超市里买菜回家一起做饭，一起累倒在练习室里。

一切都还美好。

谁都没有戳破，我在空无一人的教室里等你，帮迟到了淋了一身雨的你撑起伞。

我读着蹩脚的韩文，告诉你我经常去丢垃圾就是为了认识你。

只是一通心动的电话而已。

和朋友无论僵持多久，终于在有些尴尬的对话后露出微笑。

设想着我们上台时的表现，为大家介绍了乐队成员。

只是随便被挑中组成了乐队，却在几天内能够为每个人加上前缀。

明明是最迟玩音乐的，却在暴雨中第一个跳了出去。

就连暴雨让更多人涌入体育馆的俗套都显得那么可爱。

和想象中的不同，如同一场真正热血的摇滚live。

琳达琳达！

挥起手！

琳达琳达！

一定要全部唱出来！

琳达琳达！

谢谢这段美好的日子。

校园，单车，铅笔芯，黑板上遗留的粉笔印，自动贩卖机里的热饮，对桌的你按手机的声音，下课铃。

琳达琳达！

总会结束的青春。

却真的如此美好。

我很少看日文片，但这是个例外。

在数之不尽的青春题材的电影，煽情的搞怪的太多。

四个女生要参加文化祭，经过不眠不休的练习，圆满的结束了演出.没有大起大落的剧情，也不是奋斗励志的题材，更多时候是拍摄她们在等候或者嬉戏。

自己站在主唱的席位上，尽情地唱，尽情地跳。

一想起来就有些不能呼吸。

有人说可惜的是，会哼哼唧唧的人大把抓，真正会架子鼓、吉他的就寥若晨星，所以还真是会羡慕惠她们，轻轻松松地就在最后一个文化祭上演出了永远无法忘怀的曲调。

我很欣赏影片的拍摄手法，自然但不无味，细腻但不煽情，尽情但不张扬。

四个女孩子性格各异，没有抢戏的，也没有落后腿儿的。

很喜欢舞台上小宋她的那段独角戏，被压抑的情感突然爆发，又一下子失落下来，情感变化拿捏的非常精准。

轮相貌，四个女生中没有出众的美女,但加上小个性和丰富的细节表情那些小性情更使得人物形象饱满真实。

这让我想起曾今拥有的那段时光，身边那些简单快乐的女孩子。

我们要学校的音乐节演出，不再需要老师的监督，每个人都用功的排练。

我们约在下午三点的琴房，三个女生回到各自的琴房，打开窗户站在阳台，夏末的太阳已不耀眼，路边的或来或往的行人，隔壁学校篮球场上的掌声。

演奏什么已经不重要，当我们拿着长笛肩并肩走在一起的时候已经普做一曲青春之歌。

汇演时剧场里坐满了家长领导，不论成败都该为自己喝彩。

女孩子小宇宙爆发，随后，一屋子人小宇宙集体爆发。

我想这就是女孩子乐队的特有吧～古典也好摇滚也好，不变的都是那张青春的笑脸，没有必要太夸张，我们都曾拥有。

对日本的文化仍然不熟悉，一直以来我们都被教育成抗日主义的孩子，所以对这个技术先进的国家，既陌生又好奇。

一开始看这部片子有点混乱，当然也跟翻译有绝对的关系，几个女生，一个校园，一些不熟悉的节日名字，相同的还是关于青春，久违校园的青涩气息，每个经历过的人在老去的时候总免不了一一怀念自己曾有的青春吧。

后来有点punk的音乐开始，觉得这又不同于一般日本小女生吱吱呀呀尖涩的音乐套路。

看完有几点感受——1、日本的校服真好看，白色衬衫，黑色领花，白色黑V字领套头毛衣，黑色百褶短裙，黑色长袜，白色球鞋。

看看自己曾经朴素的校服，实在很羡慕日本的学生，同样敬佩这些校服的设计者。

至少这点看来，日本孩子们的外在感觉实在很赏心悦目。

2、日本教育的系统性和开放性。

从看过的一些日本片子里，那里的孩子不仅仅要学习功课，参加社团活动，还有各种各样课外运动，例如《棒球小子》的棒球课，《琳达琳达》里的自组乐团，还有游泳，跑步。

3、日本的家庭文化，不了解的太多，不过看到还是比较开明的多一些，至少他们在资本主义的教育里，能接受的东西多一点，惠的母亲基本也没有因为练琴、惠的男友表现出传统的武断，粗暴的干涉，联想起《GO》里的父亲要孩子去看更加广阔的世界，打破自己的触手可及的圈圈；《风味绝佳》里，父亲哪怕再不愿意，也尊重自己孩子的决定。

4、日本的街道很干净，风景都很好，我们的电影风景更多来自尚未开发的原始地带，他们的电影风景通常是人为建筑，银座街头可以很繁华，拐角的小巷却十分安静，干净清爽的街道，规整矮矮的房子，被电线切割的天空。

街灯亮起来的时候，可以沿着路上的白线，缓缓走上一会，累了可以随便坐在路边，从自动售卖机里买一瓶饮料，看天空变黑，周围沉寂。

结束。

随着四个女孩在台上尽情挥洒自己的青春。

曾在一本图书馆里的电影杂志里看到过这部电影的介绍——说是电影的介绍，其实多时对山下敦宏的描述，看到评论后很想看，but真的很难找，看来知道的人真是不多啊。

所谓青春，这里似乎叫嚣的没那么厉害，一度让我对电影里那些长镜表示厌恶，没完没了的固定长镜头，还有那可怕的“人物在正中间”的构图。

传说中的山下敦宏，又是在卖些什么关子，极度极度“平凡”的对话，完全不戏剧化的剧情，无聊的生活西街的描述，几个整天傻笑的丫头。

一个跟别的影视剧中没有两样的校园文化祭。

还有一女生在镜头前记录下自己多么不想让这青春离开的没有痕迹的语言。

可是些却组成了这电影的魔力，魔力魔力，魔力在最后湿嗒嗒的姑娘们演出的时候全部唤起，唤起了激情，激情激情，我把结尾看了不下十遍，在沉浸于那歇斯底里的摇滚的时候感受真挚。

还有随着音乐那些孩子们的——释怀。

PS：1.喜欢这里面的香椎，对于这个演员，一直无条件的喜欢，大爱2.傻傻的裴斗娜，喜欢导演把她的形象描述的傻的如此可爱3.每次看到日本的校园剧都会无数次的感叹——为什么我们平时要穿运动服上学？

礼服只在升旗的时候穿？

遗憾遗憾啊！

　　与一般的青春片略有不同的是，本片似乎没有传统青春片中的主要事件，组织乐队不过是串起故事的一条线而已，本身似乎并不重要，至少在片中关于努力练习的情节几乎没有。

反倒是通过片断式的情节表现出青年人的生活，或者说青春的回忆。

　　由于意外乐队只能临时换人，于是找来韩国留学生宋当主唱，于是四个姑娘（还有着周围的人们）通过这表现出的青春校园生活。

　　这里有着争吵（所以乐队换人）、爱情开始（对宋的表白）、爱情结束（立花惠与前男友）、暗恋、友情（所以找韩国学生更提升一下意义）等等。

当这一切都经历之后，所谓的成功与否根本无所谓了，只需要大家在一起尽情地欢唱，以纪念青春以及青春地结束（毕业了）。

　　总体感觉虽然平淡，但如果想到也许这就是青春生活的提炼也就可以理解了，生活就是平淡的，哪怕是青春。

｛這部映画在它預告時我就超極想看了，結果卻在2011年才真正地看完它。

我剛告別18歲不久，就接受了這17歲還慘綠的年紀，熱血的痕跡歷歷在目，曾經想在17歲時做的事情，並沒有達成，看著電影裡的主角們，幫我完成了這點夢。

看完一次後，整整一個禮拜無法忘懷那種感動，馬上又看了一次，　　一部好電影，或一部好戲劇，劇情固然重要，音樂亦是個不可或缺的重要元素。

幾個高中女孩們為最後一年的文化祭臨時組成的樂團「PARANMAUM」，主唱宋同學更是表演前三天才隨便找的，重點是她是個韓國人，日文說的不是很好，卻能有很好的詮釋，不是說她的歌喉多好或是演奏樂器的多好，是那股在內心裡面告別高校最後一年，17歲的最終章，為的是：一個永遠忘不了的回憶。

　　正在為文化祭演出煩惱要唱什麼歌好，便在社團辦公室翻出一箱錄音帶，意外間找到80年代日本傳奇龐克搖滾樂團The Blue Hearts(ザ・ブルーハーツ)，勾起一連串的記憶，相信在The Blue Hearts當紅年代時，她們都還未出生！

而我更相信，找到這張錄音帶不是偶然，是為了要延續那時代的感動與熱血，交由一群不曾活在那時代的女孩們手中，用她們自己的方式體驗音符和節奏的跳動。

這是小人物的故事，沒有壯麗的場景，沒有大明星，當然更沒有商業片的銅臭。

看多了商業片，那種不切實際的劇情與誇張的動作，是很容易麻痺的，難以產生共鳴。

導演細膩的安排每一個鋪陳，原本台下看表演的學生少之又少，在的人也沒注意聽台上的人唱些什麼，導演讓天空下起了一陣大雨，體育館集合了滿滿避雨的學生，此時，PARANMAUM濕著身上台，台下仍然吵雜著也沒注意到台上的人，宋同學(Vocal)輕輕道出第一句歌詞：「ドブネズミ……」，電吉他刷了第一段最後的幾個和絃，宋同學爆炸式地唱出：「リンダ・リンダ……」，台下的觀眾全都被感染了，舞動、尖叫，將全身屬於17歲夏天的精神全都釋放出來，我只是坐在電腦前甫18歲的大學生，卻也被感染了一身熱血，血液在四處亂竄，抑止住淚水，不敢按暫停的將它看完。

不只搖滾樂貫穿我們高中記憶的環節，娓娓道來的情竇初開也在記憶裡渲染一些粉紅的微光，友情更是在高中很吃重的角色，一小時半的電影，有的和我不謀而合，有的幫我實現停格在17歲的那年的熱血。

「17、高中」，這兩個詞彙，只要提起就令人懷念，總會勾起一圈又一圈的漣漪，回不去了，所以只好藉由一些可以保存的影像來回味。

　　裡頭有個男老師的角色，扮演著曾經有熱血的青春的少年，我猜想，他也曾經有過多麼狂妄的夢想，覺得未來的自己應該做些瘋狂的事，然而，事與願違，隨時間的流動，他還是成為例行公事的教職員。

看著他的學生做著和他重疊的青春，不免勾起那往昔慘綠少年的他。

老師的感動，也重疊在18歲的我身上。

這是一部看完後，餘韻盪漾在心中一輩子的，青春物語。

｝光是聽ザ・ブルーハーツ就足以讓你無法忘懷，讓人想浸淫好幾個夜晚。

看完琳達！

琳達！

後，你一定會想在看上更多次好幾次甚至去把DVD給買下來。

除非，你沒有青春。

说起《LINDA LINDA》（《リンダ　リンダ》），就不得不提起日本超疯狂的PUNK先驱THE BLUE HEARTS，实在是太让人着迷了，主唱那沙哑的声音，还有简单的音乐旋律，成立于1985年的他们，勇敢将日本PUNK的浪潮带起，后来模仿者无数，而这一部拍摄于2005年，也是THE BLUE HEARTS发二十周年纪念大碟之时，由山下敦弘执导的讲述高中时代的青春电影，打着《LINDA LINDA LINDA》的名字划破了一块天空，这部由日韩合拍，裴斗娜、前田亚纪主演的影片更是拿到了2005年日本电影旬报第六名的成绩，THE BLUE HEARTS的《LINDA LINDA》、《我的右手》、《不结束的歌》相应贯穿了全片，所以，虽说整体剧情节奏调子十分自然平静，却配合着让人怎么也平静不下来的歌曲。

不到两个小时的胶片，纪录了日本芝崎高中一学年即将结束的文化祭的那几天，片子一开头就是一个高中女生在DV前的独白，面临高中毕业，一部分人走上大学，另一部分人走向社会，高中生不再是学生，而是即将变成一个结束了基本教育的“大人”，那位女生独白着“向大人的转变”，到底会真的变成一个大人么？

变成了大人还能保持学生的心么？

临近毕业的人总是渴望着能停留在原地，因为那片土地上有着可以说出来的情感，哪里才能找回真正的自我？

怎样才能找到真正的自我？

我转而想起两年前，由妻夫木聪和柴崎幸主演的日剧《ORANGE DAYS》，也是在开头，已经大四了的妻夫木聪面试完工作在地铁站等车的时候，他的旁边有一位早已工作了的成年人士在用恭敬的语气讲电话，而他的另一边是几个仍然在读书一起嬉笑着的孩子们，妻夫木聪突然觉得他就是被这两者夹在中间的人，即不是大人，也不是学生，面对未来的路该怎么走，是十分茫然的，这种茫然不亚于高中毕业以后的茫然，然而《LINDA LINDA LINDA》中裴斗娜可爱形象的出现，给无助路上的人们带来了欢笑。

我是很欣赏裴斗娜这个年轻的韩国女演员的，起于《我要复仇》中她那坦率的演技，而这部日文影片，她又是傻傻地，却成功地把THE BLUE HEARTS的代表曲演绎地令人疯狂至极，那种傻气不比同年影片《电车男》中的山田孝之少多少。

我想到在一些日本影片的情节中，很多爱情是在高中结束的那一天才真正开始的，女生会在那一天向暗恋已久的男生要校服上的纽扣做为纪念，也算是爱的表白，《LINDA LINDA》不也正是一种吼出来了的爱的表白么。

而男生若是也对这位要纽扣的女生有好感，二人便在毕业后继续发展走向结婚。

《LINDA LINDA LINDA》一片也不乏爱情的感觉。

一个叫摩季的男生特意在毕业那天把小宋叫到空教室，用韩语向她表白；鼓手响子也在演出的那一天叫大江一定要过来看她，但她最终没能把那句话说出口；而吉他手小惠也在那一天的梦中看到了为她祝福生日的前男友MAZO。

但更多的是，临别之前，所有的事情都是可以原谅的，所有的感情都是非常纯真的。

从一开始就和小惠闹小矛盾的凛子最后也真心地祝小宋她们的乐队能演出成功，一向孤僻的韩国留学生小宋也因偶然情况与小惠她们组成了乐队成为了很好的朋友，连他们的老师都会默许她们几个晚上在学校的乐室练歌。

无论是下雨还是阳光中，每个人的笑容看起来都是那么的幸福。

就是应该用《LINDA LINDA LINDA》来释放情感，忘记毕业的悲伤，大胆演唱青春之歌，永不结束。

最近日剧和日本电影看的太多了，极其喜欢日本的高中，虽然也有各种杯具，但是更多的看到了青春，热血，友情，爱情，本片也是，特别是和The Blue Hearts结合，更加是这样。

即使主角们姿色平平，即使总是爱睡觉，但是还是渐入佳境式的将我带入那个环境中，不可自拔。

热血的青葱岁月啊，随着这直白，质朴的リンダ リンダ的歌声永远悠扬下去吧

就像森见登美彦告诉我们的“假如当时选择别条路的话，我会过着不同的大学生活吗？

于是我奇迹般地一次、两次、三次回到了大一，选择不同的社团，妄想握住梦幻瑰宝——瑰丽而充实的校园生活，可是，无论选择哪一个，我都无法摆脱浪费生命的魔咒”不管怎么样大学都始终是个纠结的地方。

庆幸遇到了航线上的伙伴。

生活太欢乐了···应了戴佩妮那句睡了两年醒了两年。

　　当初是什么状况呢···是被某“变态”刺激到了而鼓起勇气告白然后，两个白痴私下里勾搭拉另一个下水，最后还让对方主动说出了“我们一起吧”（说起怎么这么腹黑···当然啦这不是预谋好的）你们懂得···无论如何我都会遇见你,倾尽全力让你堕落。

这是我的爱啊,我们是被命运的黑线绑在一起的。

原来一直处于茫然的状态里，还有太多没做的事情，外星人研究社没成立，影院也因为各种原因夭折了（掀桌），没有一起去学吉他架子鼓，没有一起学日语，甚至计划好的旅行也没能如愿····做片子真是累的要死（大家都忍不住大叫好想挥霍T T），不过说起来这还不是自己的选择的么。

说是我们太理想化也好，犯贱也好，反正都顾不得管了。

最后的日子里我们要拼命补救蔷薇色的校园生活。

啊喏···那么说近期的吧，什么时候去心源茶楼搓一顿··什么时候去夜游··（立马被拍飞）还是晚上一起复习SATSUGAIGO TO DMC！！

（举双手）说着说着不知不觉穿越了···不过这本来就不是影评，只是我突然忍不住想吐槽罢了（年纪大了真可怕，变得这么唠叨·····）电影把我感动了，缓缓的却分明是热血的力量。

那些歌让我不自觉的对号入座。

如果我能在某时和你相遇并且讲话的话 /那个时候请你让我知道什麼叫爱的意义 /就算不是爱就算不是恋，都不想和你分开 /我唯一所拥有的就是绝对不服输强大的力量 我来唱首没完没了的歌给这个狗屁的世界听我来唱首没完没了的歌给这个狗屁的人类听我来唱首没完没了的歌给你，给她，给大家听我来唱首没完没了的歌希望让你明天开心希望三人同乐的日子会不会因为毕业而结束哟西!春宵苦短，少女前进吧！