只有杜琪峰,銀河映像才會這樣的作品,只有游乃海等人才有這樣的劇本。
很多警匪片或者動作片都是雙方非常鮮明的兩面對決,從一條主線上再開枝散葉刻畫人物,所以無論是善中有惡,還是惡中有善,終歸是有一個根本性的屬性的標誌。
但是銀河映像總是在打破常規的人物定義,所謂人,都是一樣的善惡參半,勇敢一些的會為義氣赴湯蹈火,膽怯一些的會為自己惴惴不安。
在《PTU》中,沒有主角,甚至沒有一條主線,主角是一個意外一個故事,是杜氏風格特有的宿命論和不可知論,在多個對立多重矛盾里,顯露出人物的多面性格。
尤其是CID趾高氣揚后down到膽小如鼠,想必寫了假報告受了嘉獎后,又會好了傷疤忘了疼。
《暗戰》,《槍火》,《復仇》,《放逐》,《暗花》……主角是哪一個?
英雄是刻畫出來也可說是虛構出來的,這些影片里不存在任何一個英雄,是一幫人的起起落落,是計劃打破于變化后的走一步算一步,最後收網的很可能半路出來的程咬金。
周潤髮永遠是最帥的小馬哥,那是一種英雄主義生成的印象,吳宇森的動作片中少不了的一根弦,而在杜琪峰的作品里,你回味著的永遠是”情誼“、”無可奈何“和”歎息“……你所想到的角色是至少兩個人,《暗花》里的偉仔和劉青雲,《槍火》等片中幾個兄弟。
只有邪不壓正的定理,沒有百發百中的情節,電影只是在講述一段故事,後面的結局當交給命運。
杜氏风格的集大成者一个警察丢失了自己的手枪之后会发生什么样的故事?
黑泽明1949年在《野良犬》中给出了他的答案:战后的日本东京,三船敏郎饰演的年轻警察村上为了寻回自己丢失的手枪开始走访于东京各处,在这个过程中黑泽明为我们展开了一幅东京浮世绘,同时也得以窥见人性的幽暗明灭。
54年之后,杜琪峰也拍摄了一部警察寻枪的电影——《机动部队》,与《野良犬》相比,这个故事已经有了截然不同的风格和面相,但是杜琪峰的这部电影的创作动机肯定是受到了《野良犬》的影响,毕竟杜琪峰是黑泽明忠实拥蹙,而且每年都要看一遍《七武士》和《天国与地狱》。
与王家卫一样,杜琪峰是极具个人风格的香港导演之一。
在他的电影里我们可以看到独树一帜的场面调度(很大程度师承黑泽明)、变幻无常的人物命运、恰到好处的配乐、具有香港特色的空间选取等等。
这些作者烙印在杜琪峰很多电影中可散落可见,但是《机动部队》是这些风格的集大成者,本文将以《机动部队》为例来探讨杜琪峰的电影风格。
电影一开场,在极具香港特色的电子霓虹灯牌的掩映下,我们就进入了杜琪峰眼中的警察江湖:与大多数内地电影里刚正不阿的警察不同,他们有着属于自己的八卦和江湖,也有人性中阴暗和灰色的地带:夜晚值班的路上,机动部队的警察们在警车上嘲笑一个刚刚因公殉职的同事,有人说这个警察太傻,也有人嘲笑这个同事连枪都拿不稳,最后镜头给到了队长阿展(任达华饰演),作为警队队长,他显然比其他人要更严肃,为了警队的声誉,他制止了这场嘲讽。
风格鲜明的场面调度很多人对杜琪峰这种强大的场面调度能力都不陌生,他常常使人物站位呈现一种戏剧性的舞台效果,使得镜头能够更加简洁和精炼地捕捉人物静态和动态,这也是杜琪峰电影风格的最大标签。
到了影片的第二场戏时我们就可以看出杜琪峰强大的场面调度调度能力,这是一个利用空间运动来推动故事前进的的场景:在牛肉火锅店里,一个留着长发面无表情小混混(姑且称为插刀哥,因为后面他会向别人插刀)独自在一张圆桌吃火锅。
不一会儿,另一队小混混进入了店坐下,这帮小混混由一个留着过肩长发的人(人称马尾哥)带队。
马尾哥刚坐下一会,发现自己的桌子上面的空调会滴水,在他发现那个形单影只的插刀哥坐的桌子位置更好,空调不会滴水后,便二话不说侵占了那一张桌子,让插刀哥离开。
于是插刀哥老老实实地离开了桌子,火锅店服务生边帮插刀哥搬东西边跟这个被迫离开桌子的插刀哥赔礼道歉。
通过一个简单的空间变换,杜琪峰就让我们看到通过一大段文字才能够讲清楚的场景,同时也向我们传递了两拨人的势力对比:马尾哥>插刀哥。
随后警察肥沙(林雪饰演)进屋抢占了马尾哥的地方,马尾哥再次抢占了插刀哥的地方。
此时的强弱对比:警察>马尾哥>插刀哥。
在肥沙吃完饭出门时,他发现马尾哥的小弟拿着钥匙把他的车划了,随即便追赶这几个小弟。
在这个过程中肥沙丢失了自己的手枪,成为整部电影的开端;插刀哥接到了一个电话,然后从容不迫地从包里掏出一把西瓜刀,径直把刀从后背插向马尾哥的心脏。
在这个过程中,那些被更强大的人损害过和被侮辱过人都报复了比自己更强大的人。
在《枪火》中那场著名商场枪战戏中,杜琪峰充分利用了商场的空间特征(扶梯和立柱)来安排人物站位和枪战的进行;《柔道龙虎榜》中的那场要钱戏中,杜琪峰巧妙地让男主利用桌子和厕所这两个空间来躲避自己不想见到的人;《单身男女》中,杜琪峰利用大厦写字楼的空间和站位产生了误会和戏剧性。
场面调度能力是作为一个导演最为重要的能力和职责所在,因为这是属于导演这个工作部门最重要的工具,也是导演与编剧、摄影和剪辑等其他部门最大的区别。
《枪火》杜琪峰的这种风格师承黑泽明,黑泽明经常使用多人的戏剧性站位来产生类似舞台剧式的画面,例如《影子武士》开场武田信玄、武田信廉和武田信玄的替身——窃贼——的位置安排,以及《用心棒》中桑畑三十郎和丑寅开始交战前的站位。
杜琪峰吸收了这一点并将其灵活运用在自己电影中,但同为黑泽明学生的张艺谋学到的却是人海战术和浓重的色彩风格。
《影子武士》
《用心棒》香港特色的空间选取
戴锦华说过空间是电影的主角,杜琪峰电影中的空间选取也一直具有鲜明的香港特色。
在《机动部队》中,两个吃饭的场景选取的是方荣记牛肉火锅(第二场抢桌子戏的发生地)和中国冰室(机动部队警察们半夜吃夜宵的地方),后者作为传统的港式茶餐厅,在很长时间成为杜琪峰影迷去香港游玩时的打卡吃饭地点。
又例如,在《黑社会》中,杜琪峰选取了好好洋服(梁家辉饰演的大D定做衣服的地方)和已经成为历史的油麻地警署。
《黑社会》这种特色的取景方式使得探访杜琪峰电影的取景地已经成为很多杜琪峰影迷去香港游玩时的常规操作。
我曾经在2018年去过中国冰室,路过了好好洋服和油麻地警署(这两个地点仅仅隔了几条街)。
可能中国冰室拍照的的人太多,导致老板和店员在店内贴上了“未经允许请勿拍照”,后来在问店员是否可以拍照时,她笑着点头(可惜那次的照片都已经难以找到)。
但是中国冰室现在也已经和油麻地警署一样成为了历史——关门歇业,而好好洋服的店面也已经比《黑社会》里小了很多。
警匪情节的浪漫化处理《机动部队》之后情节发展中:肥沙丢失手枪后,他遇到了正在巡逻的机动部队队长阿展。
为了自己之后能够顺利升职,肥沙必须要在当晚找到手枪,且不能让事情外泄。
阿展答应配合肥沙——帮其找寻手枪且不外泄手枪丢失的事情。
于是肥沙和阿展分头踏上了寻找手枪的征程。
为了得到手枪的线索,阿展和机动部队先后找到了马尾的表哥和马尾的手下们的住处;肥沙则找到了马尾的父亲秃头,后者向肥沙透露出肥沙丢失的手枪在自己手里,但是需要肥沙帮忙把杀害自己儿子的仇人大眼给找出来。
最后肥沙在凌晨4点把大眼跟秃头都叫到了广东道,而阿展和其警察部下也在此时赶到了广东道,正好也有一帮来自内地的偷渡客赶到了广东道,多方势力展开了枪战。
在枪战过程中,肥沙意外地在垃圾堆里找回了自己丢失的枪支,而枪战结束后,机动部队也以偷渡客来交差。
在最后的枪战场景中,我们可以看到杜琪峰的浪漫化处理手法。
对于枪战,很多香港导演的做法是让主角拿枪扫射,这也是很多香港导演尽皆过火尽皆癫狂的一个体现。
但是在这场枪战中,杜琪峰却采用了升格运动镜头辅以舒缓的配乐,让整个枪战场面显得克制和浪漫,既让整部电影的夜色风格达到了和谐统一,又让这个场面有了别具一格的特色和美感。
在我看来,警匪片/黑帮片之于杜琪峰就像爱情片之于王家卫,两者都善于用浪漫化的处理手法来处理我们与现实世界的关系。
电影配乐的合理运用在这部电影里,我们还可以看到杜琪峰利用音乐来推动情节发展的能力。
在阿展要决定去马尾小弟的住处寻找手枪的线索时,阿展的手下担心此行会发生危险,于是犹豫该不该进行这项行动。
阿展坚持要去,在到了马尾小弟们的住处时就开始上楼;其他的警察虽然都到了马尾小弟住处的楼底下,但是他们还是在犹豫上不上楼。
杜琪峰在这里没有用一句台词,在配乐主导下,通过警察的表情和肢体动作将警察们内心的矛盾准确地传递出来。
这里的处理方式类似于北野武的《那年夏天,宁静的海》,在那部电影中,配乐几乎代替电影中所有的角色成为主角,成为故事推进的引擎,带动了情绪的变化。
出乎意料的结局杜琪峰电影另一个标志性的特点是角色出乎意料的命运走向(这一点上做得最极端的是《非常意外》)。
在一个标准化的电影结局中,主角往往会费尽千辛万苦,最后终于找到了拿了自己手枪的人,拿回手枪,也会给偷手枪的人应有的惩罚,正义最终得到伸张,满足大多数人的潜意识需求,黑泽明的《野良犬》便是如此。
但是在《机动部队》的结尾处,警察肥沙却意外地在垃圾堆里发现了自己的手枪,而不是从马尾、马尾手下或者马尾的父亲秃头那里找到;警察们最后拿去交差邀功的案件是击毙了四位行迹和动机不明的内地偷渡客,而真正的犯罪者——那个在夜晚破坏车玻璃偷东西的小孩——却全身而退;肥沙的手枪丢失问题也因为警察之间的相互包庇就像没有发生过一样。
这与很多刻意营造强烈戏剧冲突的电影背道而驰,可这不正是我们生活的常态吗?
1997年,杜琪峰联合监制韦家辉,编剧司徒锦源,游乃海,导演游达志共同成立银河映像,它的出现后来会成为香港电影史上辉煌的一章,1999年银河映像推出充满杜氏个人风格的《枪火》,彻底征服了香港金像奖以及台湾金马奖的评委与影迷,一举摘得金像与金马最佳导演的桂冠,确立了银河映像在电影圈的地位, 2000年杜琪峰带领银河映像入主中国星集团,开始在商业与个人风格之间飘摇了两天,拍了一些诸如《我左眼遇到鬼》《钟无艳》《百年好和》之类的纯粹为了迎合市场和票房的电影,我想那个时代的杜琪峰是压抑的,沉淀压抑许久的情感在终于要爆发时的力量是强大和惊人的,《机动部队》就是他回归个人风格的一部电影,它也终将成为银河映像的代表作之一,作为一个导演,能够完全按自己的意愿去拍一部自己想拍的电影,杜琪峰是幸运的,作为影迷的我们又一次能够欣赏到如此风格肆意,冷峻,张力无穷的电影来说,我们是幸运的。
首先说电影的空间和时间,故事发生的时间明确,晚上7点到凌晨5点,空间主要是香港的几个街道,小巷的外景,加上火锅店,冰室,几个混混的藏匿处以及秃头关押别人的地方几个内景,简单而又浓郁着纯正港片的味道,由此可见,并不是场面多奢华,投资多巨大,特效多么先进就一定是好电影,它可能会增加电影的空洞和浅薄,我始终认为人物性格和命运永远是一个影片中最生动的情节所在, 有意思的是,影片首尾相照应的一个情节,肥沙丢枪和找到枪都是在同一个小巷子里,而且两次都是被同一个香蕉皮所滑倒的摔倒在地上的,从第一次被滑倒那一刻肥沙就像做了一个惊险刺激的梦一般直到第二次滑倒找到枪才如梦初醒,导演对人物的刻画和描绘从很多细节方面体现的淋漓尽致,肥沙的粗暴,要面子,粗心大意和那种小人物的得意,都在影片中有所体现。
以静致动杜氏风格一男人间的情义和简短的台词 杜的影片的台词都很简短,但总是能从侧面演员的神态动作气韵以及剧情张力中说明很多问题,就像影片的开头,火锅店那一幕,老板不断的道歉安排几个人物的坐位和上菜顺序,生动鲜明的表现出几个人在社会中的地位,冷峻而又充满力量,呈现出很强的剧情张力,一句话“穿上制服就是自己人”一个眼神,一个动作,那份情义已经表达的足够厚重了,游戏厅那场戏,为逼迫马尾表弟给马尾打电话,不动声色的在马尾表弟烟盒里塞进白粉,威胁他,不停的扇刚开始挑衅他的小弟,以刺激他赶快打电话,“能谈谈吗”“打电话给马尾”“什么东西这么脏”“摸掉它”“谢谢”语言简练,语气平静,却又杀机四伏,让人不容拒绝, 去四楼寻找四个小混混那场戏,更是精炼,先是任达华一个人拿着手电筒独自上楼,其他兄弟与他有些隔阂,觉得这样拼命不值,在楼下等着,后来任的灯光离他们越来越远,有位想跟着任学东西的小兄弟跟了上去,学着任的动作,颇为有趣,再后来其他的兄弟也开始陆续的上楼,一句话都没有,一个转身,一个回头,一个眼神,我们已经读懂了一切,情义在每个人的心中流淌,这是我看过任达华演的最棒的一部戏,他把人物的神蕴,那股劲,那份情义演绎的天衣无缝,戏外的他说,他甚至彻底爱上当警察了以致于不愿意脱下制服,他太投入了。
二 夜戏 光线与枪 杜曾经对外讲过,他喜欢拍夜戏,凌晨时分寂静无人的街道上为拍摄提供了很大的方面,但我想更多的是因为杜更喜欢安静的环境,他很善于利用夜晚路灯的光线来表现一个人内心复杂的变化,根据灯光设定演员的站位和走位,路灯使黑暗处与光明处形成强烈的对比,有很强的艺术效果,杜的片子要仔细看,看细节,机动部队在去游戏厅时先拔了监控插头,在小巷中踢人的时候先脱了靴子,打完后反复叮嘱是伤者自己气喘发作,踢了那女人一脚,让其抹去身上的脚印,不留下证据,表现机动部队的干练与谨慎。
老杜电影中表现枪战同样很精彩,演员掏枪的动作,握枪的姿势,无不让人觉得酷极了,枪战场面的设计尤为良苦用心,可见导演的匠心独运,从枪口中冒出的蓝烟在夜色中尤为真实和好看, 三 固定的班底 老杜有着自己的御用演员,这些演员都是老戏骨,或者说在与老杜合作的过程中磨砺成老戏骨,他们是任达华,吴镇宇,黄秋生,刘青云,林家栋,林雪,张家辉,张兆辉,张耀杨,王天林,香港有这么多棒的演员,老杜是幸运的,这些老戏骨遇到老杜这样的导演,潜力得以最大的发挥,如此来说他们是幸运的,如今香港很多导演都北上发展了,老杜还留守在香港,那样隔一段时间又会有老杜导演他们主演的电影面世,如此说来我们是幸运的。
生活在大陆的同胞们一定对PTU这三个英文单词很陌生,而对它有所了解的人可能都是透过《PTU》这部电影。
PTU全名POLICE TACTICAL UNIT,中文为警察机动部队,一般俗称蓝帽子。
在杜琪峰的《PTU》里面,导演将PTU刻画成比黑帮还黑的纪律部队。
在戏里,导演描写了PTU在纪律范围外的做事手法。
例如在后巷殴打街头混混使其提供信息,用冰堵住你大腿内侧,掰断你手指。
有一幕另我印象深刻,就是某个不识时务的混混顶撞了PTU沙展(任达华饰),任达华面不改容地叫那个混混用手擦自己的脖子,而那个混混的脖子上是有纹身的,并且狂向那个混混扇巴掌,最后直到那个混混将自己脖子皮擦出血任达华才停手。
杜琪峰电影的卖点在于他能将黑帮和警察的做事手法搬到荧幕上,让观众能看到这些不为人知另外一面。
听说,杜琪峰以前曾是香港不合法组织的成员,其黑社会的运作方式他都有所了解。
所以他能拍得出那些镜头都有一定的事实依据,不是乱作的。
很多观众看完这部戏会觉得香港警察跟个流氓没什么区别,不像在《警讯》里面那样正气凛然的形象,其实《PTU》里面的警察形象更真实。
虽然他们做事方式越出了警戒,但是只要在合适的时候做合适的事,他们仍然是个好警察。
在这个社会里想彻底根除犯罪是件不可能的事,警察所要做的就是控制犯罪率。
说到底,无论用什么方法,只要能抓到老鼠的就是好猫。
马尾让手下去的星河是存在争议的地盘呢,还是单纯的要殴打报复林的暗语?
我TM要完蛋了!
一、问题由来 这片就像是猜谜游戏并让人产生不断重看的兴趣。
刚又重看了1遍,收获是: 1.一直以为杀马尾的长发颓废哥是片尾那个接应劫匪偷渡并不停打电话给女友的短发男,直到今天重看才发现不是。
2.又发现了一个谜题:马尾接完电话和四个手下说“你们去星河看看”,这句怎么也不像是要收拾沙展林雪的暗语,那么“你们去星河看看” 这句话背后隐藏了什么样的剧情呢?
二、自我解谜经过一番天马行空不负责任的想象,在下觉得马尾哥说的“去星河看看”背后的故事也许是:1.大眼和秃头是正在争地盘的两帮会首领,标准的香港老炮,作风设定类似美国西部牛仔(从片尾两人开枪决斗的范儿可以看出)。
而林雪是和大眼有利益关系的O记黑警察,而且他看秃头及其儿子、手下不顺眼,也许是在过往的利益纠葛中有了过节。
所以林胖子进到火锅店看到马尾就抢位子挑衅。
不过从停车不缴费也能看出他平常是骄横惯了的。
2.马尾是秃头之子,喜欢去那家火锅店吃饭,大眼的手下在和他在争“星河”的地盘,为此大眼的手下设下一计:在星河找茬调走马尾的四个跟班(红T男、紫发男、划车男、“红T项链墨镜小帅哥”)的同时,电话通知正在火锅店蹲点吃蘑菇的长发颓废哥杀马尾。
林雪玩的抢座位游戏相当于神助攻长发颓废哥完成任务。
3.马尾的四手下刚出火锅店注意到林雪跟出来,于是迅速做了分工(分工方案见4),计划先痛殴林雪一顿。
原因一是刚在火锅店受了气,二是害怕林雪出来是为了跟踪他们去星河。
其实林雪是接到电话去和上司打麻将的。
4.分工方案如下:(1)4人中的3人(红T男、紫发男、划车男)和在店外接应或者是直接从“星河”赶过来的“短发时尚牛仔裤男”殴打林雪;(2)划车男在林雪出门后刮花林雪的车(事先料定林雪骄横无法忍受必然跟来),诱敌深入到街边小巷然后伏击群殴之(3)“红T项链墨镜小帅哥”可能是直接去往“星河”或者去叫更多的同伙,也不排除该小帅哥借故离开了,因为不能排除他“是大眼手下派在马尾身边的卧底”的嫌疑。
5.手下殴打完林雪后,差点被马尾带刀开着的出租车撞到时,应该是奔往“星河”而不是返回火锅店。
去到星河发现上当后报告给秃头,然后返回棉登径旧楼。
刚回去四人就被秃头派人抓走。
经过铁笼讯问,秃头才会作出判断:(1)是大眼或者其手下杀了马尾,我儿子中了调虎离山计。
(2)这事和黑警察林胖子也脱不了干系!
6.此外还有一种可能就是:以上皆不成立。
7.因此就会有这样一种最没劲的可能:“红T项链墨镜小帅哥”变成“短发黑T颓废牛仔裤男”根本就是个穿帮镜头。
而所谓“星河”,也许就是马尾哥随口用来暗指“银河”的“彩蛋”型台词。
秃头哥
大眼哥
马尾哥:扑街!
中了!!
长发颓废风骚哥
接应劫匪偷渡并不停打电话给女友的短发男
林胖子玩抢座位游戏
西部牛仔范的决斗,也是宝马VS奔驰
这货真心不是杀马尾的长发颓废风骚哥,而是为了一个不爱自己的女人铤而走险的的痴情男
殴打林雪时神秘消失的“红T项链墨镜小帅哥”
殴打林雪时神秘出现的“短发时尚牛仔裤男”
马尾撞车前仍在的“短发时尚牛仔裤男”
大眼派中间人告诉林雪:马尾之死是自己手下干的。
但其实相当于承认是自己下的手,因为要真不是他的话,他还有必要费经周折寻求警方的保护吗?
靓仔都在里兜喽,你找他们做咩?!
靓仔,你是有多爱吃蘑菇啊?!
换了2次座位都夹着蘑菇
哥们,你演技太TM好了,让俺误以为你是杀马尾凶手好多年!
再一次的精致旅行,不能离开画面一分钟,要不然会错过很多。
银河的这些逻辑电影着实耐人寻味,杜琪峰的内敛真的很酷,很有后劲。
剧情不用多谈了,游乃海的一贯风格,需要细细品味,尤其是当剧中所有人物在同一场景出现而又短时间内发生一个意外结局的时候,这种画面效果和电影节奏的处理只有杜琪峰拿捏得最舒服,那个最后枪战的场景艺术到家了,外加上绝对顶级的电影原声,不得不说银河映像还是那么牛。
PS本片比较讽刺警察的灰色规则,并且有些反社会的意图。
尽管《机动部队》这个片名听上去有点《拆弹专家》的感觉,但它其实是一部杜琪峰版的《两杆大烟枪》。
在电影中可以看到林雪极为出彩的表演、结构性强的叙事、以及充满美学色彩的构图和光影。
但比起这些,漫长的夜晚,颓废的香港街头,寻枪的阿sir们。
我更喜欢的是这种慵懒、迷幻的气息。
寻枪的过程伴随着大量的黑色幽默,印象最深的一幕,是阿sir们打着手电筒在废弃大楼里找人,训练有素的动作配上听起来有点像《加州旅馆》的摇滚乐,荒诞感十足。
当后半夜来临,主角们决定碰头商量最后的行动时,电影的配乐又开始温和起来。
“去中国冰室,我去那吃宵夜。
”明明是高潮前的铺垫,却让人看得舒适而惬意,甚至想吃宵夜了。
凌晨三点是一个奇妙的时间,该睡的人早就入睡,醒着的人,也注定会留下他的故事。
电影最后,凌晨四点的广东道,所有冲突在此汇集、爆发。
结尾是点睛之笔,不同于《两杆大烟枪》的开放式,多了几分魔幻现实感。
PS: 看了一些影评才知道之前的国语版原本的结尾是被删掉的,我在爱奇艺看的国语版倒是没有,不知道是不是审查变松了。
香港电影很多演员都是甘草演员,一辈子拍过不少戏,但总是在跑龙套的位置。
尽管他们心态很好,有时也会发明星梦,但大多数人并不会像林雪那样好彩,其中一位就是这部电影中的马尾哥。
赵志诚 Chiu Chi Shing 我之前并不关注他的,只是在很多港产片,警匪片和黑帮片中看到他,比如《枪火》《夺命金》中也是扮演类似黑社会小混混的角色。
总所周知,林雪和其他后来成为金牌配角的香港演员一样,是产量多并非非常敬业的香港人,也是我认为香港人最值得我们敬佩的原因之一,在他们的心中,不抱怨埋头苦干是某种标志。
而且他们的演出表现力是入目三分,整部《PTU》感觉人人都是主角,戏份十足,每位演员都非常卖力,所有,我觉得《PTU》是故事性和表演性于一身的好作品。
杜琪峰作品不需要我再描述,有口皆碑,在90-2000年时代,的确是巅峰时期,好作品不断。
如果说不少人为王晶辩护,是晶哥如果不拍烂片,香港很多演员就没饭开了,他的烂片造就了很多人的饭碗。
这点我没必要争论,因为我是观众,我不可能每时每刻都被道德绑架,连看到烂片都需要为烂片高呼拯救了很多人的生计,我只追求好片,像杜琪峰这部作品,矛盾和冲突丛丛,让人不自觉地从头看到尾,希望认识每一位演员,无论主角配角还是小演员,我们就应该拍这样的作品《ptu》,尽管我知道这部片子不卖座,正如不少电影有时代性,比如周星驰电影,也是内地后期才带火的,观影者不是领导,好看就是好看,优秀就是优秀,而不应该花时间为其他烂片解释。
什么是小人物,什么是大佬;什么是明星,什么是龙套——《机动部队》凉山柏马尾进了店,看中店中央的桌子,位子已经被一个普通的男人占了。
店伙计抢上前,口里连声说对不起,手下生风端起盘子就把那个男人挪到了边桌。
警察肥佬进了店,把马尾从店中央赶到边桌,马尾又把小男人赶到墙犄角。
显示了社会关系上的环环相扣的“食物链”:警察欺小太保,小太保欺平民。
突然手机铃声响了,店里的人全部低头看手机。
我注意到,那个被赶来赶去的男人也在低头看手机。
看手机就意味着等讯号。
果然他接听了手机后,悄没声息地站到了马尾背后,一把匕首,后背入,前胸出,一点动静也没有,刀就进了马尾的胸口。
(心里说一声:cool——)马尾低头一看,面无表情地说:“糟糕,中了。
” (再说一声:cool——)重案组的Madam Zhang蹲在马路牙子上看她的两个手下暴打一个小流氓喽罗。
她的背后站着黑社会的肥佬和警察局的肥佬。
重案组的两个打手下手很重,连肥佬都是一副不忍睹的表情。
他们强按着小喽啰的脖子往他的嘴巴里灌水,不知道灌的是碱水还是下水。
第一口吐了出来,第二口被强行灌下了肚。
肥佬走了,该演的戏演完了。
张丽君开口说话:“猫仔。
”猫仔蜷缩在墙角,呛着喉咙应答:“Yes,Madam.”声音、神态都不同了,暗示他的身份。
张丽君说:“猫仔,你再这样吊儿郎当,没有人会同情你,没有人会护着你。
”这个女人说话始终一个调门,声音不高、不尖,慢慢地讲,四平八稳。
Cool——猫仔抹了抹脸,抖落一脸的水珠,说:“当卧底的就是这样左右为难的啦。
”宿命感十足,Cool过陈永仁。
PTU人物众多,谁都算不上主角。
最精彩的,我敢说,不是那些腕儿。
找的是枪,演的是人情 舒服,来回几张脸孔却把故事讲好了。
离不开导演编剧演员的有机结合。
而且我看杜sir的电影总能感受到一种黑色幽默式的宿命感,还有江湖味,即使挑大梁的几个演的都是cop。
有几幕很有趣,首先是开场肥沙在火锅店装逼的前置事件,是马尾带着四个小弟装逼赶走了红色花衬衫长发男。
长发被赶了两次,换了两次桌。
本质是一种丛林法则式的权L压迫。
(白>黑>普通人)
3.1.2由于肥沙太串(粤语:嚣张)了导致马尾的小弟忍不住用钥匙去刮他车,引发了一系列事件→门口泊车小弟见势泼了肥沙的车全是油漆(因为前面肥沙串门口泊车小弟让他做俯卧撑)。
由于马尾太串,长发被迫换了一次桌已经心有不满。
肥沙到来,他又被迫换一次桌,不满升级→临走捅了马尾一刀。
(而且从他接电话的语气来看,大概率也是捞偏行的)可谓是,雪崩时没有一片雪花是无辜的。
肥沙跟马尾属于有特权,且在面对冲突时,不知收敛的类型。
跟他什么身份无关,他们就是这样的人,对调过来还是会做差不多的事情。
这样的人容易“倒霉”,但说白了都是你心的投射。
吸引来的自然是这种故事情节。
其实任一人,收敛一点点,这个故事都进行不下去。
而这几个角色都如实地做自己,好戏开场。
至此,这一锅浆糊(江湖)开煮。
肥沙绝对是个有小聪明的人,不然也混不到这个位置。
看他买模型枪那段就知道了。
这个急智是可以的但是他绝对又是个粗心大意的蠢猪。
摔掉了枪,手机掉包了没发现。
这个人物很立体。
命运的齿轮开始转动而展哥,是有厚度的一个角色。
我个人非常喜欢他。
看得清本质,做事也有手段,看得出众人平时是真心服他的。
首先是开篇众人在开死去同僚的玩笑,他严肃制止了。
这个人是有原则有敬畏的。
颇有日本黑道以前还信奉任侠精神的感觉。
他把琦姐准备上报肥沙丢枪的事情按了下来,因为肥沙准备升职了。
就算一半是人情,一半是投资。
他也做了一个非常大胆的决定。
其次,他在游戏机厅对付马尾的老表,也是先礼后兵。
假意嫁祸让对方被迫听他的请求,发现对方不紧不慢不上道,就一直 刮小弟巴掌(让他把文身擦掉),既给老表这个大哥留了一丝面子(没有直接打他)也起到了压迫作用。
妙啊,穿着制服却做着最江湖的操作。
展哥属于有特权而自知的类型,也会有限度地使用特权。
本身并不带情感去做这些事情。
这一幕很妙他告诉被盘的黄毛说你是自己哮喘发作的,没明说有把柄,但对方很快心领神会说是是是。
“不想去的,自己决定吧。
天亮前帮不了他,算他倒霉。
”展哥有自己的原则。
人情是很重要的,不然不必要冒这个险。
但是有个限度。
尽人事听天命。
肥沙在冰室跟展哥碰头也有一幕很有趣,就是张帮办派过来监视的小伙子就是个刚入江湖的小孩。
三个人看着他,等他自己坐开。
最后展哥跟肥沙自己走到隔壁桌去聊事。
也不知道他是真不懂还是假不懂。
内心os:醒目点啦喂
内心os:……你老味而后张帮办来冰室找肥沙时,肥沙听到大眼找他时,他赶紧落跑。
展哥的同僚,同是队长的琦姐有一个侧到旁让路给肥沙逃跑的小细节。
真的很妙。
到这里,都是展哥的信用在为肥沙担保着。
也看出琦姐也是“大人”,处处江湖味。
有人的地方就有江湖。
一切都是谈判,交易,利益,却又不止。
琦姐虽然戏份不算多,但也是一个很关键的配角。
而且她真美啊!
虽然我之前认错把她说成了何超仪。
太妙了,这几秒钟
美美美!!!
邵美琪
“我说没拿你的枪你信不信?
”好家伙,秃头不愧是当大哥的,知道肥沙丢枪心急,先糊弄着肥沙帮他去刮仇家出来。
江湖江湖。
认为展哥把他们都拉下水了。
小伙子跟展哥在马路上的争执也体现出两种价值观的冲突
OS:“别搞我啦求求你们”说实话我看到这里真的笑出声音了,太黑色了,太好笑了未免。
不过人生就是这样有时候你努力拉着,那根线该断还是会断。
结尾一团浆糊过后,肥沙走过去跟被枪战吓坏的张帮办说的话。
可能是一夜之间经历了这种大起大落,但此时他不是坏人。
没有借势踩两脚。
短短两句话,道尽了人情世故。
跟开头的嚣张反衬,这个人物很立体。
“开两枪吧madam,报告好些一点,还会有奖赏”最后肥沙的枪根本没丢,还是那条巷子,那块香蕉皮,又摔了一跤。
开头播报同僚死讯是因为那个劫案,劫案的四个匪徒也在乱战中被击毙了。
衔尾蛇自动闭环了。
其实人觉得自己就是一滴水,在大海里面难以觉察,以至于忘了自己可是江河,小溪,瀑布,冰川,云朵,海洋,浪,海啸。
我们跟宇宙(本源)的关系大抵也是如此的。
它是最黑色幽默的编剧,最有才华的导演,也可以是千变万化的演员。
最重要的是,它是故事本身。
以后遇到糟心事的朋友不妨想想肥沙,想想就释怀了。
大银幕重看了一遍,真是牛逼。//2023重看:型男散步,型男打人,型男上楼,型男饮茶,型男开枪,完。万般皆是命,半点不由人。幸与不幸,都是命运使然。
配乐有种西部片的感觉。警察丢枪-找枪-找到抢,引出了误会和矛盾。影调全都是暗调,可能是为了烘托警察的黑暗。不是很吸引我的注意力。
1027.《机动部队》/台/犯罪/杜琪峰/ 5.0 对于我来说,这部电影就像一个沙包,里面装满了我讨厌的东西,但是从外面看只能看到杜琪峰三个字。 不喜欢的角色装饰、不喜欢任达华、不喜欢夜戏、不喜欢巧合······
非常黑色,人物也一如既往很鲜明,但剧情上就是主角变着法摆谱压迫他人,虽然很有腔调,然而内容上相对其他银河电影还是单一了点,细致是细致,但这些人情世故真没那么值得剖析。多线叙事,虽然都各有铺垫,但巧合的因素实在太多,开头那一脚香蕉皮太生硬,偷车案和抢劫案则像是生插进来的故事,所谓的宿命感已经压倒了逻辑性,让人觉得突兀。加上大量表意但不叙事的黑夜镜头,会让仅有88分钟的片子也稍显冗长。
很银河印象,很有宿命感,需要耐心才看的下去
WTF
香港版的寻枪,阴冷黑暗压抑,但又处理得井井有条,林雪的表演和任达华交相辉映,朱茵玉体横陈在广告牌上给沉郁的夜色添了一点色彩,片尾总结陈词的时候说广东道枪战的案件发生于2000年,可是周杰伦的八度空间发生于2002年,是为大纰漏
走位站姿很工整也很骚气,典型的杜式风格,一夜之内寻枪的过程充满戏剧张力,多条线索最后集中交汇于广东大道,非常高级的剧本,美中不足的是看得太沉闷,零星配乐也难以渲染气氛,不过夜晚巡逻的机动部队本身也是很安静的场景。结尾开枪的方式太致敬西部片风格了。【感谢马云粑粑的优酷VIP】
只会在细节上卖弄就不真诚了。
所以到底为啥杀马尾?大半夜在街上骑车的男孩子是啥寓意?PTU这个队伍就是一盘散沙嘛…?除了最后枪战有点杜琪峰的烙印,整部片看下来不明白想要表达了个啥
HKIFF49@AC 老杜立人设和搞氛围是有两把刷子的,但是配上这个没有啥魅力的故事还是挺别扭的。
最后的枪战真是帅爆了,老杜这盘玩了把盖里奇啊..同样的多线叙事+荒诞故事,只不过比起英国佬的快速剪辑和痞子对白,老杜的镜头沉稳,凝练,浑身的精英气。但正是这种调调破坏了故事的连贯性,整部影片始终没有一股气能撑到最后,叙事经常被莫名其妙地破坏
我是在长途客车上看的,当时没看懂,后来再看,片子太闷了 。。。。。。。
好难看啊。。。。故事一点张力都没有。。。
每一处无声胜有声的镜头都意味深长,几乎没有废镜头,大欺小、潜规则,展现得淋漓尽致;开头跟结尾呼应,一夜惊险一夜荒唐。同好奇,没有最后的悍匪,这个故事怎么收尾?“警官,开两枪吧,报告好写点,还能有个奖赏。”
完败枪火和放逐.
传说中的巧合转折故事 太多巧合再加之杜琪峰的风格 真实性成了疑问 最大亮点是PTU比黑帮还黑 任达华亦正亦邪 黑帮反倒显得弱势又有情有义 有些地方摆POSE摆得不大合适 表意暧昧让人摸不着头脑3.4
绝了,最蠢的一个起因带出一夜间一整部群像电影,各方心怀鬼胎,最后同流合污,各种不靠谱竟然都被整合到合理之中。
真心牛逼,服了。教科书式的剧本,我算是领教什么叫明线暗线环环相扣了。就算中间需要加一个角色,都先给你做点铺垫,绝对不是要谁就加谁。每个马上就要落入俗套的点,都让杜导演处理得妙手回春了。文艺的商业片,西部味的警匪片。
电视上看的,已经没啥印象了