在世界中心呼唤爱

刚开始以为又是校园时期曾经互相喜欢的两个人多年后重逢的故事，现在小清新电影大多都是这清节，不报什么期待。

但是看完之后大反转，剧情不落俗套，最后揭示出有两个夏叶。

非常心疼夏叶，看到夏叶想念爸爸，夏叶生病，夏叶寻找海里的另一个自己时，忍不住流泪，很感动，看到一个渴望父爱但又很懂事儿的小女孩，张慧雯演的太棒了！

我不知道为什么评论里有人带着满满的恶意在评论着这部电影。

喜不喜欢，见仁见智，但我觉得这部电影无论从剧本，从创意，从细节，从演员的演绎方面都能算得上是一部用心的良心之作。

这是郭在容导演磨砺了10年的剧本，在原作的基础上力求出新，特别是未来邮局的构思，独出心裁，极富创意，衔接了10年的光阴的故事。

影片的台词非常入心，最记得的是“你还没熟，你慢慢来，我可以等你很久很久”，感人的台词还有很多，可以在电影里慢慢体会。

电影的细节也很讲究，柯达的书房里还真放了一张演员欧豪小时候的照片，也是用心。

两个主演的演绎都可圈可点。

男主欧豪把17， 27两个年龄段的柯达演绎得很生动，17岁的柯达呆萌执着，把17岁少年那种仗义不谙世事表现得活灵活现，墓地里扮鬼吓夏叶没吓成的样子可爱极了，别墅里假装被电话吸住的小伎俩着实生动。

对于27的柯达欧豪展现的就是他强大的内心戏的表现能力，没有多余的台词，没有多余的形体动作，只是用眼睛，用眼神就展现出了角色丰富的内心世界。

最值得称道的是欧豪的哭戏，我没想到欧豪的哭戏是如此的层次分明，方式多样。

高铁上的哭 ：先是泪水涌出 ，右眼一滴 ，然后一线滑落。

病房里镜子前捂着嘴吧，强忍哭声的戏，让人都要感同身受地透不过气来。

夏叶爸爸来看夏叶，柯达双眼满含泪水，却要望着夏叶笑的样子让人心都碎了。

柯达陪夏叶出海，夏叶说“你要慢慢来”时，流泪的柯达帅极了。

27岁的柯达站在船头，“我真的好想见她”，红红的眼睛里，泪水只在眼眶里转。

一个平常不哭，硬朗的不得了的少年，能把握这么大的年龄跨度，哭戏演得这么到位，入木三分，这个孩子不得了。

电影娓娓向观众道出的是一个唯美纯情的初恋故事，不狗血，不滥情，值得细细地去体会去重温这样一个用心达成的精彩电影。

8月26日，距离《在世界中心呼唤爱》首场点映刚好半个月，再一次走进影院，再见柯达！

剧情已经没有悬念，只为感受柯达和夏叶真情实意的初恋。

柯达和夏叶，两个来自不完整家庭的少男少女，却都拥有积极乐观的心态，成绩优异，心地善良，同样优秀的两个人彼此吸引走在一起，比起灰姑娘和王子的人设多了真实感。

初恋最美，也最心动——从泳池边到操场，从酷暑到大雨倾盆，从刻意的讨好到诚心的自罚道歉，小到一块手绢，大到远行千里，大事小情，缓缓流淌，却密密麻麻占满两人的世界，甜蜜感爆棚。

看着看着，都觉得自己恋爱了。

初恋最美，也最心痛——未来邮局的信件，一份历经十年的情话，再次听到却天人永隔。

夏叶离开，即便青春年华，柯达的世界还是瞬间褪了色。

甜蜜分享容易，伤痛永远无法感同身受，这部分值得坐在影院细细品味。

最初得知欧豪要饰演柯达时，特别好奇一个酷帅狂拽的boy怎么演前半段深情后半段沧桑的柯达呢？

看多了在舞台上活力四射，唱跳根本停下来的欧豪，一下子还真想不出柯达附体会怎样。

17岁和27岁的柯达，拍摄时欧豪23岁，介于十年跨度之间的年龄，或许对于经历过的青春早期比较容易代入表达，而未经历的后青春却更多得靠想象或者借鉴。

没有了夏叶的柯达满腹心思，眼神淡漠游离，仿佛无法聚焦，只有看到夏叶存在过的痕迹眼中才复有神采，透出沉迷；甲板上放下心中执念，释放自我的那一刻眼神清明却又肯定，在柯达的眼里看到了美好，大概这就是世界中心吧！

欧豪在影片中多用的是用眼神传达情绪，配合着原声的内心独白，让人流连穿梭在十年爱恋之间。

原来除了撩妹电眼和快节奏的饶舌，深情告白也是你的拿手好戏呀！

多年前的卡带情书，从随身听传来的声音磁性满满，货真价实的“磁带”！

用声音演戏这是我对这部影片最喜欢的设计。

柯达让我看到了欧豪的多面和更多的可能，最美好的胜利是赢过曾经的自己在世界中心呼唤爱的柯达最美，柯达再见！

在日本同名经典电影的故事架构之上，仿造而来的这部《在世界中心呼唤爱》，其实还是让人有那么一点小好奇。

模仿总归相对容易，按原来的节奏走就行。

但对这部被号称“亚洲青春电影鼻祖”的改编，韩国导演郭在容并未能做出对经典青出于蓝的超越。

一个纯爱故事非要加上一点悬疑、惊悚的元素进去，这样生硬的拼贴，其实是在不断地打断观众对影片的情感投入。

在情感铺垫的堆砌上，就算对比同类型口碑一般的《谁的青春不迷茫》中林天骄对高翔的转变的细节刻画上还望尘莫及。

继续活着的柯达却没能将夏叶仅存的美好品质发扬光大，反而做出了最愚蠢的殉情，更让人愤慨的是，导演还极力渲染这种自以为是的美好浪漫，让观众错以为爱情要以死为代价才能焕发永恒的幸福之光。

这种唆使人颓废消极寻死觅活的价值观实在不应该提倡，更不应渲染。

看了以青春最痛，初恋最美为旗号的《在世界中心呼唤爱》这个电影，说实话阵容还是蛮不错的，清一水的小鲜肉，栀子花张雯文，火的一塌糊涂的杨紫，还有我没看过他的剧的欧豪。

颜值没挑。

但是说到剧情，国产的青春剧真的都是一个套路，电影开始世界中心，未来邮局，十年邮递这个噱头还是很不错的，足足吊了一下我的胃口，为编剧的大脑小小赞叹了一下。

不过画风突变，怎么越演越有一种韩剧的既视感，父母离婚，再婚，生病，移植眼角膜，跳海……信息量还是蛮大的。

多加点台词是不可以去拍电视剧了。

女主之前还活蹦乱跳的，突然就生病了，记住生病一定要是治不了的病，病了一定要流鼻血，病了一定要扔下喜欢的人独自去喝孟婆汤，要不就不符合青春剧的套路了。

（怎么这么熟系，啊对了，前些日子上映的《谎言西西里》也是这个套路，我都看了一些什么剧……）不过谢天谢地男主最后想开了没有自杀，还是相当欣滴。

这个生病梗吧真是成也萧何败也萧何，煽情也从这而来，赚了广大吃瓜群众的泪水，不过自我而言这个点还是落入俗套了。

虽说是三个主演，不过杨紫更像是打酱油的，出场加起来还不到五分钟。

虽然说了这么多呢，不过这个电影还是可以闲的无聊看一看，随身听，磁带，未来邮递，海中的雕塑都是难得的剧情，演员们的表演也是很不错，煽情煽的也带劲，里面还有一个开未来邮局的大爷，为了爱情守候了一辈子，用幽默的生活掩盖心中的遗憾，最后将自己的信念继承下去。

不知为何看完这部剧，我对这个大爷更带感，也许是那种最朴实最平凡的感情最能打动人心，太过花哨的表演反而会让人讨厌。

生活本就是一条慢慢流淌的溪水，多点真诚，少点套路会更加真实动人。

总的来说还不错吧，这个电影避开了青春片的堕胎以及姐妹反目成仇等狗血因素，却没有避开癌症等病痛条件。

虽然在一起打架那里略微有点狗血，但是磁带这个情节很有时光的味道，让我想起小时候。

未来邮局这个点也挺不错的，至少是现实世界很多人都喜欢的东西，也有很多人会去尝试做的事情。

美人鱼和雕塑这个情节略有点假，设计的不够唯美和真实。

特别是潜入海底去找雕塑那里，真的，跟骗小孩差不多，还有，女主角老是说什么海里的自己，我以为这是童话呢，而且是并不唯美的童话。

这个点不是很好。

关于主角，就不多加评论了。

所以说，总的来说，还是不错的。

世上最美的情话是什么？

纳兰容若说，一生一代一双人。

沈从文说，一辈子只爱过一个正当最好年龄的人。

徐志摩说，欲在茫茫人海中寻找今生唯一之灵魂伴侣。

王小波说，爱你就像爱生命。

……而我听过的，最具烟火气息、最美情话是：没有你，我整个人生都失去了方向。

好友夏尔，毕业找工作，因为异地，跟男友差点分手。

可是男友说，没有她，便失去了人生的方向。

因为这句话，夏尔果断去了他的城市，第二年便喜结连理。

婚后的日子里，也有磕磕绊绊，夏尔有时会说气话，直指分离。

他气急了大吼：你以为我怕离婚吗，我只是怕别人对你不好。

夏尔在一刹那消了气，然后自我惭愧，怎么说了那么绝情的话语。

父母初时各种反对，然后看到两个人黏答答的样子，也都放了心。

一生中，遇到相爱相惜的人，是莫大的幸运。

电影《在世界的中心呼唤爱》里，柯达遇见夏叶，他说，那是自己一生的幸运。

那个夏天，短暂的爱恋，回眸一看，尽是深情。

17岁的暗恋，看见她就上扬的嘴角，都收进她的眼中。

游泳队的夏叶，笑容甜美，如一袭明黄，又似一树翠绿，灿灿然绽放在他心上。

柯达不会游泳，却喜欢在泳池边睡午觉，只是为了接近心爱的她。

同学们恶作剧把他丢入泳池，自有夏叶将他打捞上岸。

他因为打架被罚站时，她坐在教室里，只担心着外面的酷热，操场上蹲马步的他。

他送她回家，体贴地帮她将自行车搬上楼。

他们牵着手在大街上狂奔，忘记身后追逐的人群。

林荫道上骑单车同行，一条手帕在两人之间飘飞如彩蝶。

那么多那么多想要说的废话，录成磁带甜蜜说给对方听。

柯达说，最幸福的是，一回头就看见你。

如果有什么比空气还重要，只能是你。

所谓喜欢你，就是记得你说过的每一句话，想要帮你实现每一个愿望。

所谓喜欢你，就是不问缘由，陪你到任何想去的地方。

有你的地方，就是世界的中心，那里有着爱的磁场，闪着光亮。

真心喜欢着，心里便有了惧怕。

最怕的就是一回头，再也看不到你。

那个夏天还没过完，夏叶因为多发性骨髓瘤住院。

知道要失去她了，柯达一个人在角落里痛哭流涕，一转身换个笑脸面对她。

他恐惧走进一个没有她的时空里，愿意跟这世间所有的神明交易，拿什么都可以。

夏叶走了，柯达失去了全部活着的意义。

十年承诺，独自在黑暗中泅渡，宿命般地反反复复地梦见她。

他为她学会游泳，潜入海底，看见另一个她。

听到她说，你要好好的，我会慢慢地等你。

她，仍然是他唯一方向。

这世间的爱情，有千万般模样。

用情至深的，莫过于：失去你，就失去了人生方向。

遇到了，是莫大的幸运，除了珍惜，还是珍惜吧。

我怕是不会忘记第一次看这小说的日子，那是高三首次模拟考，我一整天都拿着我的小手机，之后却拿了我模考中的最高分。

那一天，窗外鹅毛大雪，桌子上有朋友留给我的涂鸦，认识的可爱女生离我有三排远。

那一天，我被莫名其妙地变成十八岁。

人类一生中最重要的时刻之一，你看，也是多么的平淡无奇：天空依旧阴霾，披覆银甲的松树们没有突然变成火海，心仪的对象不会来找你表白，数学题也还是做不出来吧？

等一会的午饭里，说不定还会跳出蟑螂。

可我还是很开心，因为读到了一个感人的故事，能从文风判断出翻译必定是某知名林姓教授，半年后会喜欢上书中提到一个摇滚乐队......这种种又带给我一种“今天是特别的一天”的错觉，而没过几天我就为“不要期待人生中有戏剧性变化”这种忠告叹了气。

它的荧幕版有两部电影和一部电视剧，虽然好评颇多，主演们也都很喜欢，但或许是受不了年代得到间隔终是没有看得下去的。

冬天无意得知了中版的消息，惊讶无比，得知演员阵容后，恐惧不已。

预告片的结尾，当“初恋最美/痛”的字样出现后，感觉鼻血都要碰到屏幕上了，这什么Justin Bieber、James Bond玩意儿！

导演真是那个拍出过《女友系列》的郭在容吗？

这种挂清朝青春狗头骗傻姑娘五花肉的电影您也要拍？

那我就做粉丝少女咯。

纵观影片，可见导演还是看过原著的，男主姓名生日梗，然后，就没有然后了。

套了剧情走向，其他的全交给国产青春片打包（几年前这还不是个贬义词）。

虽然节奏把握尚可，但由于加强了内容推进，人物的态度转变极其牵强，莫名其妙的展开情节，大量的无意义内心独白，浮夸的逆光（亚洲青春电影通病都是跟岩井学的），恶俗的“同名”梗模仿.......可诟病之处颇多，稍微能提一下的演技，也不过是甩同档青春电影小鲜肉们几条街的程度而已。

令人不解的是，这么好一个IP，又有之前的影视佳作，导演有钱有势，即使在中国国情下拍，只要按照原作照搬，随便成为一部现象之作，留名影史也不是问题，干嘛这么扑街？

毫无原作对于世界观、人生观、价值观的讨论，完全沦为了一部肤浅的作品。

说了这么多，我只想看见男女主人公在独处的夜里讨论“怀孕”和“勃起”的英文单词。

接着在另一幕里说，说出“发现自己身上有喜欢上一个人能力的人，我认为比任何诺贝尔奖发现都重要。

如果觉察不出或不想觉察这一点，那么人最好消亡，最好撞在行星什么上面早早消亡。

”这种台词。

然后，这还是一部国产青春片。

一片大海海边的人和小故事一个音频引发的回忆脑海中的碎片，清晰美好的青春爱恋柯达（名字确实胶卷）成绩不错，记忆不错！

可是当面对人生中第一次生离死别，对着医生说的那番傻话，印象最为深刻！

17岁的少女本该有美好的未来，豆蔻年华却遭受病痛折磨，她会说：我害怕！

男孩一边安慰却也止不住流泪！

录音磁带留下的音频是他们后来仅有的纪念！

初恋很纯粹，只希望你爱的或者人本善良都希望身边的人过的好！

跟着剧情的起伏流了几次泪，我觉得看了电影这样就很值得！

作者：子玉草字数：1900正文：向来对人对事保持一种中立的态度，看电影也一样，不吹也不黑。

看完号称最美初恋与青春回忆的国产片《在世界的中心呼唤爱》，我很负责任地告诉你们，不要把日本小说家片山恭一的同名小说和日本版电影《呼唤爱》的期望值来看待国产版《呼唤爱》，这是我第一次看电影不耐烦地玩手机巴望电影赶快结束。

我只能说这个片名和标题党一样，名字取得好，跟内容无关。

《呼唤爱》上映这几天，厦门的每家影院，同档期上映《冰川时代5》和《谍影重重5》，一天排场高达40场。

《呼唤爱》仅仅安排两三场，看到这样的排场，我也就放心了。

我的观点和某些APP的网民一致，还不如陈铭来主演。

陈铭，是谁？

参加第一季《超级演说家》，演说太出色，开始爆红。

85后，博士，情商高，能言善辩，任教武大，也参加《奇葩说》录制，非常正能量的人，特别对情感有积极正面的见解。

陈铭是个标准人，父母慈爱，夫妻恩爱，孩子可爱，所以打辩论一年四季都在呼唤爱，以爱服人。

“情人节，是充满爱的日子，这种美好的日子，我们必须要让鸡汤担当的陈铭出来，站在宇宙中心呼唤爱。

”这就是关于陈铭“呼唤爱”的由来，虽不及《在世界的中心呼唤爱》凄美悲凉，最起码陈铭的“呼唤爱”，平淡却让人很向往。

制作方说，故事、角色以及场景都讲以中国为中心，在对原作者重新改编的基础上融入更多的“中国元素”。

国产版《呼唤爱》男主角柯达，听说这个名字是最软的广告植入了，女主角夏叶背着时尚的Jansport双背包，告诉我，90年代的小城市你们有背过这么潮的背包么？

柯达的母亲经营一家大排档，父亲早已去世。

女主角夏叶，父母离婚，父亲是北京一所高校的老师，夏叶只知道他们长期分居两地，父亲有很多的借口和理由，很少回去陪她。

直到男主角柯达带她去北京找她的父亲，夏叶才知她父亲重新组建家庭，还有一个小妹妹。

虽然剧情没有交代夏叶的父母感情背景，我个人猜想是夏叶和她的母亲生活一直在青岛，夏叶的父亲难道是文化大革命时期，“上山下乡”的知青？

另外一个叫男角色叫徐浪，父亲有点钱，有个后妈，打了一场街架，柯达“义气”地冲上去帮忙，夏叶也参与其中，然后收获了友情。

最后，另一个角色也叫夏叶，姑且叫2号夏叶。

原谅我，脑子里第一个想到的是岩井俊二的电影《情书》，男藤井树和女藤井树。

2号夏叶同样得了同样的病，幸运的是，她活了下来，但眼睛失明，1号夏叶把眼角膜捐给她，然后，把她的录音磁带通过未来邮局寄给了2号夏叶。

支离破碎的家庭，满满的负能量，满满的copy感，这就是所谓的中国元素？

1号夏叶和柯达，2号夏叶和柯达，三人的情感发展，我想不出他们有什么爱。

说是电影吧，不够煽情；说是现实吧，又一点都不像。

这爱，太没有代入感了，令人感觉不到初恋的味道，也无法追忆自己的初恋。

大一实习那会，我主管和我们这般小年轻闲聊时，我们那种青春的朝气感染到他，他感叹着年轻就是好啊，也想起他高中时代的初恋女友，说偶然间想起她，心头一震。

什么叫代入感，譬如说，我们看一本书，读一个故事，看一场电影等等，我们就会感慨，啊，说的就是我；啊，我也有过这样的爱情；啊，他们为什么就不能在一起。

《在世界的中心呼唤爱》电影，国产版有很多镜头画面和日本版一样，论电影镜头的美感和采景，日本绝对是略胜一筹；论情感发展路线，处理流畅，不拖沓。

日版《呼唤爱》，男主角阿朔和女主角亚纪，男主角阿朔和2号主角津子。

阿朔和亚纪，是彼此的初恋，亚纪得了白血病，在亚纪住院过程中，他们逃出医院，去了重爷的照相馆，两个人拍下了婚纱照，照片里的阿朔一脸稚气和傻气。

年少的时候，喜欢一个人很简单，只是因为在人群中多看了一眼。

那种喜欢，不显山不露水，笨拙又讨好对方，捉弄对方也是引起对方的注意。

那种喜欢，青涩又单纯，在心头荡漾，不言爱。

那种喜欢，比恋情少一点，比暗恋多一点。

津子是阿朔的未婚妻，也是当年替亚纪和阿朔传递录音磁带的小姑娘，她见证了阿朔和亚纪的初恋。

最后一次送录音磁带是台风天，津子冒着风雨撑了伞出了门，遇到了车祸，腿也落下轻微的残疾，亚纪的最后一张录音磁带也没有送出去。

放在现在说，这是前任和现任，如何面对。

阿朔也是津子的初恋，津子也十分懂得亚纪和阿朔深爱彼此，只是亚纪死后，阿朔便淡忘刻意不去想。

直到阿朔和津子重听了录音磁带，唤醒了和亚纪的回忆。

同样的机场，同样的误机，同样的雨天。

津子自责地哭着跟阿朔道歉说：“对不起，阿朔，亚纪的最后一张录音磁带这么久才交给你。

”阿朔抱住了津子，说：“我不怪你，因为你，亚纪和我才加深了解。

”也因为亚纪，阿朔和津子走到了一起。

阿朔带着津子去了澳洲乌鲁鲁，完成亚纪的心愿，把骨灰撒在亚纪生前向往的浅褐色草原。

亚纪的骨灰就像是变了魔术一样，倏忽之间，存在了这个世界的中心。

爱的呼唤，阿朔和亚纪了结过去，阿朔和津子面对未来。