沼泽地

在电影《杀人回忆》的结尾，耗费十年未能侦破凶案的探员，回到当初发现女尸的田边，遇到一个小女孩，并从她口中得知，不久前也有一个人在此处，说是多年前在这里做了一件事，现在回来看看。

探员向小女孩询问那个人的长相，小女孩说，他的相貌很平凡，就是很普通的那种。

探员若悟与茫然的表情特写渐暗，电影结束。

不同于希区柯克或本格派推理小说那种制定规则、邀请观众参与一场场智力和情感游戏的作品（这些作品为观众提供一种伪平等的错觉，让人感到，一切故事有始有终，真相总会揭示），《杀人回忆》给人提供的，是真正的平等：与生活那拖泥带水、暧昧不清的真实状态的平等，并在叙事中不厌其烦地重现一条条看似有用的线索，却始终抵达不了真正的结果。

今天要推荐的《沼泽地》，也是这样一部电影：一串凶杀、一场侦破、一个没有解决的结果。

http://v.qq.com/page/c/2/9/c01827fv329.html《沼泽地 La isla mínima》预告片电影的故事，发生于1980年的西班牙瓜达尔基维尔沼地。

这里居住着刚从弗朗哥独裁政权中走出的西班牙乡民，其时罢工运动风起云涌，国王卡洛斯一世的民主改革还未成效，历史转变脉搏隐隐，让人心无着落。

两个警探也如这个国家一样带着自身生活困顿、压抑的历史，去探查凶案的真相。

少女失踪、发现尸体、线索积累、嫌疑人仿佛渐现、抓获，看似标准的故事线，实际如小孔，可窥见其后更大、更长的时空系统。

警探佩德罗因办案远离自己即将生育的妻子，办案间隙与她通电话时的无措、焦虑，和他干练冷峻的形象相抵，确证其平凡生活者的身份。

搭档胡安背负着在独裁系统中操纵屠杀的黑暗历史、罹患重症的生命负担，也使他正直果断的警探形象悬空无着。

处于生活困境、甚或曾代表罪恶的人，在此时反身代表正义，这是时间在生活中流变而出的张力，电影中的通灵者和落在台灯上的鸟，是人对这种力量的模糊而确切的感知的外化。

沼泽地既是故事发生的地方，也是一个喻体，以此想象这样一个过程：落入沼泽之前的无可遏制的隐忧，落入过程的痛苦，以及落入之后，对脚下无底深陷的恐惧和无望。

世事之中，人对过去的悔恨、对当下的困惑、对未来的担忧，是最真实而普遍的共同体验。

《沼泽地》遵从这一体验，不给一个罪案拟定明确的动机和最终的解决，并让各种意义的当事者保持如实的片面知情者的身份。

不予解决（侦破的结果只是局部地抓获凶手，而佩德罗对胡安的黑暗史将如何面对？

），是这部电影的态度，也是真正悬疑所在：人在生活里总是处于未解决的状态中。

如之前推荐过的布鲁诺·杜蒙在《小孩子》中的态度一样，罪恶只是生活的一块实在的材料，实在不比别的庸常材料更特别，也实在不值得艺术家在作品中予以无论道德还是娱乐上的虚假的解决。

今天要给大家讲的故事的名字叫 La isla minima(沼泽地)。

这个故事发生在二战结束35年后的1980年，西班牙南部的某个小镇上，那儿正处于工人为了争取自己的权力，大规模罢工的年代。

那儿发生了一起少女失踪案，两位探员Pedro（佩德罗）——高帅的那位 和 Juan（胡安） ——那位法西斯，奉命前来调查。

失踪的是17岁的Estrella（艾斯特雷） 和 她的妹妹—15岁的Carmen（卡门）。

据目击者大妈说：“她们上了一辆型号为Dyane 6 还是 2CV的雪铁龙轿车，（看来不管哪个年代的女人都对车子不敏感啊 ）。

那就先到失踪者家里去调查罗 失踪者女孩们的父亲在港口经营渡轮，那真叫一问三不知啊，倒是母亲在最后提供了点干货，把陈老湿拍的一部分残缺胶卷作品提供给了探员.....探员在回去的路上，碰到个渔夫，说有个神婆想见见二位，两位欣然前往，神婆果然对得起她的尊称的第一个字——神，借问女孩何处有，神婆遥指废弃场。

两位探员于晚上前往废弃场，在一口枯井中发现一个小包，里面有Estrella（艾斯特雷）的长筒丝袜，但晚上难以查看，于是乎，第二天天亮就在附近地毯式搜索。

在搜索中，意外撞到捕猎男Jesus（杰西），此人后来成为一位可靠的盟军.....另一边，两位农夫在池潭边发现失踪女孩的尸体（carmen被烧手，Estrella被切断手指，这点我还是不明白寓意，望告知....）到了晚上，两位探员回旅馆后，撞到手持猎枪的castro（卡斯特罗），叙述自己的女票Beatriz（贝阿特丽丝）在码头被杀害了，脚也断了，带着的箱子飘在了河上，为了证明屌丝的自己曾经真的有一个女票，拿出了双面照的项链，还指出早年还有一个叫Adela（阿黛拉）的女孩也遇难了....第二天，探员们自然去警署查看之前Beatriz案子里提到的箱子，里面有另一个双面照的项链，这下，探员们坚信屌丝男果然曾经有女票的事实，还发现了曾经在遇害姐妹闺房里也有的招聘宣传册，为了方便，我在这儿就称之为offer吧.....Beatriz的家还没去过呢，说走咋就走啊......顺便把盟军Jesus捎上，他满级盗贼的开锁技能此刻大派用场呀 在她家里，发现了一张四人党的照片——从左至右分别为：Beatriz. Estrella.Quini. Adela . 至此，我们的陈老湿——Quini（奎尼）就正式登场了，Pedro顺便还玩了一下万花筒.....受害者们的家就差Adela的没去过了，还是要去一趟的么 那儿提取到的干货是：Adela有个5.6岁的儿子，带着十字架的项链，有一本封面为带帽女人的大册子.....那目前剩下的也就只有陈老湿——Quini一条线索了，第一次跟踪陈老湿，得知女孩们遇害那天自己跟新欢Marina（玛丽娜）在一起，（就是那个最后雨夜追捕中车后备箱里的美女）；第二次Juan跟踪，发现猎人旅馆，以及一个带帽神秘人，和撞向自己的枪托......在此期间，Pedro暗度找记者查明胶卷的事；Juan则是在遇害女孩们的父亲口中供出自己私拿毒品的事，于是船上的安检加强把控......男人这块难搞定，那就从陈老湿的新欢Marina着手，威逼利诱啦 在电话线上接录音机啦 柿子总得拿软的捏么 在回去的路上，又被人请到船上了，这回不是神婆，是神婆的毒贩男人们，男人们说：“你们这么查，我们的货就没法发到帝都的娱乐圈了，那明星们还怎么安心唱歌拍电影呢！！

”探员一想也对，那就等价交换吧！

于是得知疑犯是驾驶一辆车窗上贴着黑色带帽女人贴纸的Dyane 6雪铁龙轿车，终于是补了第二段中大妈女司机的漏洞了......走了一段冤枉路，原来案子跟毒贩一点关系都没有。

这时Juan想起那个贴纸原来在Adela的大册子中见过，再一次去Adela的家，她妈妈拿出两条印有XX酒店标志的毛毯，说是Adela此前在XX酒店工作过，有个叫Sebastian（塞巴斯蒂安）的在酒店工作过的人帮助过Adela摆脱过陈老湿的纠缠，Pedro于是到酒店查看Sebastian原先寄存在酒店的箱子，里面发现很多offer以及那个万花筒....晚上，遇害女孩母亲塞给Juan一张纸条：明天7:30，十字路口，一个人约么？？

Juan第二天前往得知，原来Marina被陈老湿骗了，拍了很多作品，还被带帽男背入式了，此人喷有古龙香水，手感柔滑.....然后Juan遇到了本小镇的集体罢工运动，和相关企业负责人Alfonso Corrales（阿方索.升拉雷斯）进行了友好的谈话和亲切地握手....与此同时，Petro晚上开夜车的时候，偶遇牌照为SE.8348.T 后窗有贴纸的嫌犯车，一路追啊，在后窗还看到一个少女探头的身影...没追上后，连夜跟警察局长反应无果后，和Juan去听Marina的电话录音，得知电话是打往猎人小屋的，驾车前往，对了，还捎上满级盗贼Jesus....在一番打斗中，Juan拿着从陈老湿那儿缴获的匕首捅死了BOSS Sebastian，救出了后备箱的Marina。

至此主要剧情结束....下面说说隐藏剧情：1. 把Juan敲晕的应该是 boss Sebastian...2. 最后记者给Pedro看的残缺照片里有一个男人标志性的手表画面，这和Juan跟企业老总握手时的手表如出一辙..最后，做个总结，这是一个跟天朝的新闻惊人相似的故事...官商勾结，警察局长倚赖资本家带来本地经济进步，解决工人罢工问题，对于资本家个人危险的癖好，甚至犯罪，睁一只眼闭一只眼，调查案件的探员有着虐杀人类罪行的法西斯背景，但是穿上制服就活脱脱变成了Police。

想想在那样的大环境下，谁都可能成为下一个受害者，亦或者已经麻木了.....

《杀人回忆》+《真探》的即视感，潮湿偏僻的地理环境，昏暗沉闷的镜头色调，都是剧情来回绕了几个圈，兜兜转转得到的破案结果却让人怀疑是否真的是真相，吊在半空中的胶着感给出了回味空间，主角深陷泥潭的境况竟然对上了本片的片名。

非常喜欢片中的俯视大地的航拍镜头，让人有种什么都在眼前却什么都看不清猜不透的迷惑不安。

电影最后揭开男主不为人知的秘密略嫌太直白了，其实保持着片中不明说的态度更好，也更贴合本片的暧昧氛围。

说起这部电影，放在想看的列表里已经有160天了，当消息推送已经有资源的时候，我晚上立马就看了。

整部电影看下来有点压抑感，倒不是因为贴上了悬疑、惊悚的标签，而是整个电影的氛围。

看完之后了解到这部电影的大环境是西班牙上世纪的80年代，要想深刻了解这部电影表达的思想，首先得了解当时的时代背景，所以又去补充了当时西班牙的历史。

这部电影算是双男主，其中胡安这个人令人感到更神秘一些，更值得想要去探究他的过去。

他的侦查办案能力一流，但是患上了某种疾病，显得有点看破红尘，最后案子破了，报纸上刊登的是他的搭档（虽然我觉得能破案主要还是靠他），他也没有感到委屈，反而十分的高兴，好像得到了某种救赎。

后来恶补了知识才知道其中原委，令人感到唏嘘。

电影中，对几处的“上帝视角”特别有印象，从开篇，中部到结尾，加上其中的配乐，整部电影给我的感觉就是阴郁，有人说这部有点像西班牙版的《杀人回忆》，对比下来，确定有点类似，历史大环境+连环少女杀人案，结局也是给人一种无力的压抑感。

#坚持影评第2篇#

其实本片从节奏到悬疑气氛到演员表演都不错。

但是抛开导演的掌控能力不谈，这是一部彻头彻尾的烂片。

1.太过于抄袭真探，之所以说抄袭，不只是滥用的上帝镜头，也不是说剧情抄袭，而是很明显的为了向真探靠拢而故意加入的2个真探的矛盾，而对于前军政府特工的描写实在流于表面，只是轻轻带过他要死了，对他的内心活动只停留在经常出现的小鸟上。

而他的搭档就更学真探了，明显多于实质的驾车镜头，毫无意义。

2.核心的缺陷，2个警察太怂bi了。

我真的没见过这么怂的警察，而且还是凶杀组。

第一个要盘问的人那个长的帅的小流氓，很明显的知道一切，所有死去的女孩都认识他，证据都显示他们在一张照片里了。

很多朋友说《杀人回忆》，《杀人回忆》早就吊起来了飞踹了。

而且，这个人还异乎寻常的嚣张，竟然用刀来挟持警察。

都不用说是80年代没有网络、没有手机的年代，就是现在，警察也早就给他上塑料袋了。

之后是犯罪现场的管理员大妈。

如果那个小年轻可以放过，因为他是那个地头蛇的儿子或是什么，这个大妈又为什么呢？

这个人的旅馆被当成犯罪现场，而且死了3个年轻女孩，都是死在他的地方，他却可以说自己tm什么都不知道，还摆出一张臭脸。

还有最后的雨中抓捕，对方是一个在旅馆打工的人，在这么大的雨天，可以用狙击枪远隔百米压制2个警察。

3.情节迷雾过于刻意，就是毒贩。

一个显而易见的案子，一直悬疑，总是提过去的独裁和现在的罢工，总让我觉得有《杀人回忆》的时代大背景的叙述在后面，结果什么都没有。

看完本片让我和里面的女孩们有了共同的感受，被骗看了电影，一直被干，然后以为总有什么好处在后面，最后突然就被弄死了。

沼泽地/La isla mínima出自西班牙导演Alberto Rodríguez之手，平时对西语电影比较了解的观众不难发现这就是七号禁毒组/Grupo 7和七处子/7 Virgenes的导演。

沼泽地在发行之后收获了相当好的口碑，各大主流媒体也都给出了很高的评价，这部电影也因此被许多人列为14年不可错过的好片之一。

在短评中看到许多人认为影片的结尾留下了许多没有解决的疑点，我在一月中旬刷了第一遍生肉，之后找到英文外挂字幕又重新看了一遍，我认为导演并没有留下一个开放性结局，所有的线索都非常清晰，下面我来讲一讲自己的理解，欢迎持不同意见的小伙伴前来讨论（以下内容为剧透，如果你还没有看过电影，请慎重考虑是否要继续阅读）故事开始于1980年9月20日，这个时期的西班牙仍处于民主过渡时期，1975年佛朗哥去世，36年的独裁统治结束，直到1982年工人社会党在大选中以绝对多数胜出才标志着西班牙民主过渡的顺利完成。

也就是在这个时期，两位警官Juan和Pedro来到一个偏远的小镇调查两个女孩子的失踪案。

当晚两名当地警察前来汇报情况，失踪的一对姐妹分别是17岁的Estrella和16岁的Carmen，两人当晚做车离开小镇之后就再也没有回来。

第二天早晨Juan和Pedro前往女孩子们的家中进行调查，并在路上看到了工人们贴出的Por un jornal justo（争取公平合理的工资）的标语。

由于小镇并不富裕，工作环境也十分恶劣，镇上有传言称女孩子们早就想离开。

在女孩子们的卧室里，Juan找到了一本关于就业的宣传小册子。

父母说孩子们带走了存折和一些衣物，随后母亲私下将一段胶卷底片交给了警官。

Juan和Pedro来到学校询问同学，这时有人在外面敲窗户，同学说是班里女孩子之一Marina的男友Quini。

随后村民又将两位警官带往具有通灵能力的女人Angelita那里，Angelita称在与自己去世的母亲的交流过程中得知失踪的两个女孩曾出现在一个废弃的农舍里。

Angelita抬头看到警官Juan时一脸惊讶，欲言又止，这个情节也为后面的故事发展埋下了伏笔。

随后的情节顺理成章：废弃农舍周边井中的丝袜→寻找女孩过程中结识村民Jesús→在水沟中找到尸体，Juan赶走前来拍照的报社记者→通知父母→胶卷底片冲洗完毕，照片中抓住女孩子手臂的男人右手有一个三角形的纹身，房间的墙上有四个驯鹿角标本→另一村民半夜来访，说自己的女友Beatriz和另外一个女孩Adela也被同一个凶手以同样的手法杀害→发现Beatriz遗物中同样有宣传就业的小册子→在Beatriz家中找到Beatriz, Estrella, Carmen和Quini四人的合影和一个类似于迷你幻灯片的小塑料盒子→在Adela家得知Quini和Adela在一起过，Adela同样想外出找工作，另外找到Adela的文件夹→跟踪Quini和Marina，被Quini发现，Quini称两个女孩失踪的那天晚上他一直和Marina在一起，Quini还说他并不认识Beatriz和Adela，Pedro发现Quini手上有三角形的纹身→Pedro拿胶卷底片去找那天被赶走的记者，记者提到之前见过Juan→Estrella和Carmen的葬礼上母亲对警官说她在她丈夫的车里发现了女儿们的存折→发现丈夫卷入了毒品交易并欠下了一大笔债务→Pedro再次跟踪Quini和Marina到了一座房子，路边有房屋出租电话905433，一个戴帽子的男人随后到达并进入房中，Pedro被人打晕→Quini在警察局否认戴帽子男人的存在，Quini的血型与嫌疑人的不符→警官找到Marina询问但一无所获，Pedro在Marina家安装电话录音设备→两位警官来到Quini和Marina之前所在的房子，墙上有四个驯鹿角标本，房东说租房的人通常一次只租一天，而且没有留下更多的信息。

临走时两位警官在房外看到了一个背着猎枪看守人，同行的村民Jesús称从来没有见过这个人，大家也就都没在意。

两位警官在路上被人用车拦住，随后得知女孩子们的父亲提到的毒品是偷来的，Angelita也不是什么有通灵能力的人，她的丈夫Fermín在两个女孩被杀的当天晚上在那间农舍里看见了她们，还看见了一辆白色的车，车后贴有一个和Adela文件夹上图案一模一样的贴画。

临走时Angelita叫住Pedro并对他说：Los muertos le están esperando, ya queda poco.（死人在等您，剩下的时间已经不多了。

）（另外从影片中的各种细节都可以看出Juan的健康状况并不乐观）警官再次回到Adela家，得知Adela之前有一个叫Sebastián的朋友，在Málaga的一家酒店工作，还送给她了几条酒店的毛巾。

Pedro回到记者那里询问胶卷的信息，照片中除了女孩子和Quini以外镜子中还反射着另外一个照相的人，但由于反光灯的缘故看不清面孔。

记者提到Juan，说Juan曾经是佛朗哥统治时期国家秘密警察的成员之一，并在71年的示威活动中曾枪杀过一个女孩。

Juan在早上七点半再一次和女孩子们的母亲见面，母亲告诉他Marina和Quini在一起的时候确实还有另外一个男人，Marina被绑在床上所以并没有看清那个人的脸，只知道他双手皮肤细腻并且喷有昂贵的香水。

Estrella和Carmen被杀的那天晚上Quini确实和Marina在一起，但并不是一整晚。

Pedro来到Sebastián工作的酒店，Sebastián早已被解雇，但他留下了一个箱子没有带走，箱子里装满了就业的小册子。

Sebastián被警方通缉已有两年之久，至今仍杳无踪迹，Pedro同样在酒店展示柜中看到了Beatriz家中的塑料小盒子。

Juan在罢工活动中看到了Quini的身影，同时见到了工地的总管Alfonso，Juan急忙追上握手。

Pedro在晚上偶遇贴有贴画的白色Dyane 6型号汽车，后座还有一个女孩子，但终究没有追上。

警局的警官称Alfonso并不拥有任何Dyane 6型号的车辆，Marina在电影院看电影，同时拒绝了Pedro提出的当场对Alfonso进行血型检测的要求。

当警局的警长态度强硬甚至开始威胁Pedro时Juan并没有插嘴也没有帮忙，当Pedro出门问到为什么时Juan突然情绪激动，Juan还否认之前在人民示威活动中枪杀过任何人。

电话录音装置截取的音频表明Marina刚刚拨打过905433，那间出租房的电话，两名警官感到房子，从房东口中最终问出住在房子里的人的真实姓名，也就是那个之前背着猎枪的看守人Sebastián。

Sebastián的母亲是房东的朋友，因此她一直让Sebastián住在那里。

房东交代Sebastián前往了废弃的农舍，但等Juan和Pedro赶到那里时农舍早已空无一人，两人还在屋子里找到了Adela生前的挂坠。

这时同行的Jesús看到那辆白色的Dyane 6从屋前远方的马路经过。

最终在一场很精彩的雨中追杀戏后，Sebastián被Juan杀死，Marina被救出，Quini被逮捕，然而看似圆满的剧情并没有在这里结束。

Pedro的光荣事迹被报纸刊登，他如愿以偿的被调到马德里工作。

在酒吧里的庆功宴上，Pedro再次遇到那位记者，记者说当时照片里的另外的那个人只不过是照片的一个污渍罢了。

（从照片中可以清晰的看到那个人右手带着的那个手表和当时Juan与Alfonso握手时Alfonso右手佩戴的手表完全吻合）。

Pedro告诉记者Juan从来没有杀害过任何人，记者拿出当年Juan手持手枪向人群射击的照片，Juan在那时被人们称为El cuervo，仅仅他一个人就拷问折磨了上百人。

影片结尾Juan在上车前反问了Pedro一句：¿Todo a orden,no? 所谓一切都回归了本应的秩序，Alfonso有钱有权有关系，也最终逃过了法律的制裁，这就是80年代西班牙社会的真实写照。

我认为影片所传递的信息就是不管是在独裁时期还是在民主时期，社会中总会有扭曲的存在，有不可触及的利益和不可改变的规则。

当时用枪打晕Juan的就是Sebastián，警官没有授权血型检查也是因为害怕触碰到更高的利益，为自己带来更大的麻烦，影片没有留下任何疑点，结尾干净利索，但却可以让观众回味无穷。

警告：严重剧透！

______________感觉所有影评都没直接讲清楚。

案情就是这样的：帅哥泡嫩妞 然后骗到猎人小屋供他工厂老板Alfonso变态淫乐 并拍下照片威胁嫩妞不得声张。

而且应该还多次要挟嫩妞被淫乐。

猎人小屋的看护员Sebastian趁机搭上嫩妞 骗说可以介绍工作 帮她们逃离苦海和帅哥的控制 实际他是变态杀手 只会把嫩妞虐待残杀。

他是唯一凶手。

应该是单独犯案。

帅哥被抓 是因为前述罪行而不是杀人或杀人帮凶。

Alfonso也应该被抓 没有他的变态性爱需求就不会引发后面的杀戮 但因为有钱被放过了这个也是导演要鞭挞的当时的社会问题。

我唯一不解的是追车一幕中 出现在车尾窗上的脸是谁。

女孩？

哪个女孩？

望高人指点。

隐藏剧情1. 把Juan敲晕的应该是 boss Sebastian...2. 最后记者给Pedro看的残缺照片里有一个男人标志性的手表画面，这和Juan跟企业老总握手时的手表如出一辙..最后，做个总结，这是一个跟天朝的新闻惊人相似的故事...官商勾结，警察局长倚赖资本家带来本地经济进步，解决工人罢工问题，对于资本家个人危险的癖好，甚至犯罪，睁一只眼闭一只眼，调查案件的探员有着虐杀人类罪行的法西斯背景，但是穿上制服就活脱脱变成了Police。

本文写于2015年4月23日，系本人回国前就职于西班牙欧华报期间的最后一篇稿件，可惜由于篇幅过长、交稿时间过晚最终未能发布😂...曾想过注册豆瓣发影评，拖延症一晃四年过去了😓...今天刚好看了另一部西班牙影片《海市蜃楼》，注册并写了短评，索性一并发布。

——————————《La isla mínima》：为获奖而拍的“韩裔西班牙主旋律电影” 记者：大江 谈及这部电影，其上映后在西班牙的火热程度可以说无人不晓。

其在今年二月初举办的第29届戈雅奖颁奖典礼上成为最大赢家，共囊括10项大奖，包括最佳影片、最佳导演及最佳男主角等。

其间小编有幸在旅行途中观看了整个颁奖典礼。

虽然时间已过去两个多月，但个中细节依然记忆犹新，特别是从主持人到各路大腕明星组成的颁奖嘉宾口中反复喊出这部影片名字的场景，它几乎提名了所有重要奖项，并且最终拿到手软。

该片的中文名称为《沼泽地》或《戮岛节考》。

如果您不是电影爱好者或影评人，那么无需费力气在百度或google上查找了，因为迄今为止百度百科仍未收录该片的词条，维基百科中也只有英文、西语和意大利语的介绍。

可见，在国内以及世界各地的华人群体中该片的影响力还是很有限的，和大多数西班牙电影一样，除了著名导演阿尔莫多瓦（Pedro Almodóvar）拿过奥斯卡奖的作品之外都比较小众。

那么最关键的问题来了，这片咋样呢？

在加纳利群岛Fuerteventura的酒店套房内观看颁奖直播时小编心痒到不行，当时的想法很简单，“这个拿奖势头应该不会差吧？

好想看啊！

”谁料回到瓦伦西亚后跟几位西班牙朋友聚餐，席间自然而然谈到此话题，他们的反应则让小编大跌眼镜。

首先，几位当地人都对该片表示了不屑，说这是部烂片，不值得那么如饥似渴地去看。

被泼冷水后，小编祭出心中所想“这可是在戈雅奖上大获全胜的片子啊！

”更意外的事发生了，其中两位友人几乎异口同声地说道“los Premios Goya son una mierda！

(戈雅奖是坨屎)”。

看来这几位西班牙朋友丝毫没有因为其是本土奖项而留情面啊。

谈及具体原因，大体可以概括为“这就是一部为了获奖而拍的片子，当时的西班牙根本不是里面反映的那样”。

至此，小编决定亲自寻找答案了，于是用迅雷找到了高清资源……原谅俺不小心侵犯了版权一次。

在开始介绍小众的电影前还是先普及下同样小众的戈雅奖吧，借用百度百科词条：“戈雅奖（Goya Awards）是由西班牙艺术与电影科学学院颁发的年度电影奖，以西班牙艺术大师弗朗西斯科·戈雅的名字命名，于1987年首次颁发，目前包括28个常规奖项与一项终身荣誉奖。

获奖者可以得到一座戈雅的半身铜像。

颁奖典礼汇集了西班牙影坛一年来的所有重量级影片，被称为西班牙“奥斯卡”。

”瞧见没？

不管是不是坨“mierda”，西班牙奥斯卡这噱头确实不小。

正文开始前友情提醒，轻微剧透，若想保留悬念请慎看哦。

先借用豆瓣的剧情简介：“在20世纪80年代初的西班牙，为了调查少女失踪案，两位思想观念完全对立的警察从马德里被派往南边的一座偏远小镇，这座小镇位于瓜达尔基维尔流域的沼泽地上。

在这样一个依然保留着根深蒂固的陈旧思想的社会中，他们将面临一个残忍的杀人凶手。

”

点开影片之后，给小编的第一印象还是很不错的，画面中首先出现的是像油画一般又如卫星地图般的瓜达尔基维尔河（Guadalquivir流经安达卢西亚自治区的河流，西班牙第五长河）流域鸟瞰景色，实为航拍。

能动用飞机拍摄，可见该片投入成本不小。

随后，紧接片头的第一场景让小编差点一口老血喷到屏幕上，具体原因下文会详细说明。

吐槽区域一：为获奖而拍的“政治正确”电影 很多时候决定一个片子能否吸引人看下去以及留下何种印象的关键便是开场。

想要获奖，一大关键因素就是讨评委们开心。

究竟该如何做呢？

当然是找对主旋律了！

这还真不是我天朝专利，反恐题材的《拆弹部队》战胜了3D电影里程碑的《阿凡达》斩获奥斯卡，宣扬种族和谐的法国电影《触不可及》不但世界范围内到处拿奖还让时任法国总统的萨科齐亲自致谢。

本片导演阿尔伯特·罗德里格斯显然非常清楚这点，所以开场十分钟内便罗列出了所有政治立场，似乎唯恐各大电影节的评委们看不到：

如图，开场不到四分钟，影片甚至还没来及交待两位男主角的警探身份以及出行目的，入住旅馆的时候先来了个大特写，好么！

希特勒、佛朗哥、墨索里尼、萨拉查，跟伊比利亚半岛有关的四大独裁者“全明星阵容”齐活儿了！

如果需要强调时代背景一个佛朗哥足以，但这可是要拿奖的大片！

必须向所有独裁者开战！

于是罗德里格斯先生大笔一挥，不但“四大天王”齐上阵，而且还借正义感十足的男主角之手气愤地将其摘下并丢进抽屉（估计导演是很想丢进垃圾桶，但那样不合逻辑，警探没有闲到破坏财物然后赔钱），随即窗外烟花绚烂，昭告着“打破万恶的旧社会，西班牙迎来新世界”。

可能您看到这里会觉得“好么！

导演是根正苗红的资本主义好青年啊，有态度！

”以为这就差不多了，那可就错了。

这一点点哪够，早呢！

中央下来的两人刚开始与地方上接洽的同志们碰面，案情才交待了个皮毛气氛就剑拔弩张了：

原来，这是一起失踪案。

负责接洽的两人是戴着“狗饭盆”帽子的宪兵，也就是国民卫队，拥有比警察更为强大的火力，负责要害部门的卫戍工作与对内治安，相当于咱们国内的武警。

失踪的两位少女因生活作风问题在保守的镇子上饱受诟病，两位士兵也是毫无顾忌地在交待案情时带着嘲讽的口吻，此时注意看男猪角的眼神……多么负有正义感啊！

虽然说的台词不能更简短，但却成功将对方批判一番，怒斥了二人的“荡妇羞辱”理论，配上男猪年轻英俊的形象，估计此时女性观众们要尖叫了，女性评委们也激动了。

没错！

这就是另一主题，女权！

众所周知，在弗朗哥的统治结束后，西班牙逐渐成为了一个政治立场偏左的国家，不但政治和经济现代化，思想上也非常强调平等意识。

其中长期以来西班牙男性的大男子主义作风是被开刀的重点，因此在这片土地上女权活动相当有市场。

在公开场合强调保护妇女权益是非常吃香和讨好的，于是这种在故事情节上合情合理的加分项怎能不用！

看到这里，小编来了兴致：接下来故事会不会有更多冲突呢？

答案是肯定的！

请看：

天呐！

这段简直是可以写进教材啊！

题目就叫“教你如何拍主旋律电影”。

这短短几分钟内的对白信息量相当之大，且听小编给您细细扒来。

首先，二人的对白建立在刚才“怒斥宪兵”之后，年轻气盛正义感十足的男猪二号直接一封举报信上寄。

男一号显然是作为一个长者的身份在告诉他一点人生的经验。

就好像中国有句话叫做闷声发大财，这是最好滴！

意思是做人不要太高调，不要逞英雄，现实远比你想得残酷，树大招风。

但男二号显然不吃这套，先是一顶“法西斯分子、反民主”的大帽子直接扣了上去，实在是有如唱红打黑一般的豪迈，然后正义感十足地反问“难道就不管了？

”最后甚至直接嘲讽年长的搭档“勒索酒吧老板和妓女更在行”，丝毫不留情面。

这是何等的情怀？

简直是“敢同恶鬼争高下，不向霸王让寸分”嘛！

那么，表面的交锋之下蕴含的时代背景是什么呢？

先看“惹到军人”以及“军队仍然掌有权力”，电影开篇即讲到了故事发生在1980年。

佛朗哥虽然1975年就已经病死在马德里，并指定胡安卡洛斯一世为其接班人，后者登基后实行君主立宪制及推行民主改革，标志着西班牙长达四十年独裁统治的结束。

但随后的几年内西班牙仍处在军政府的掌控下。

佛朗哥的旧部们并不甘心失势，在矛盾日积月累后终于爆发了。

1981年2月23日，当西班牙议会正准备为新政府实施投票表决时，两百多名荷枪实弹的国民卫队士兵包围大厦并冲进议会大厅，以保护议员免遭恐怖袭击威胁的名义将包括苏亚雷斯首相在内的300多人扣押，随后政变的发起者之一瓦伦西亚军区司令米兰斯·德尔博什对瓦伦西亚实施戒严。

最终凭借军队内效忠国王的坚实力量，以及关键时刻立场坚定并挺身而出，老国王成功瓦解了叛乱，获得了空前声望，保住了西班牙的民主转型，也给当年只有13岁的现任国王费利佩做了榜样。

电影即建立在这一时代背景上，两人虽然玩的是街头打气枪的游戏，但刻意剪辑的镜头如扣扳机的动作也是对军政府握有实权、可以调动军队的强调。

此外，“这不是民主国家，人们都不习惯民主”也是针对当时形势的调侃。

说出这话的男一号角色设定时也被定位成佛朗哥时代旧军人、暴力机器的代表，其在转行当警探之前曾在镇压示威活动的过程中枪杀示威者。

此外，强调警察“敲诈妓女和酒吧老板最在行”也是西班牙民众所喜闻乐见。

事实上时至今日此类情况依然没有杜绝，警察吃喝拿的行为仍然存在，因此在各类讽刺类艺术作品中警察也是出警率最高的群体。

影片里出现该台词，观众自然是觉得大快人心了。

因此，无论当年的现实生活有无影片中反映得如此夸张，此类现象确实存在过，选择两个最具代表性的形象进行剧情设定也算符合逻辑，毕竟是要拿奖的大片嘛！

就像国内高考时的满分作文一般，情节推进一定要扣题，紧跟主旋律。

在该片随后的情节中也可以多次看到类似场景，如进行到16分钟时被怀疑为案发现场的废弃农场内墙上写着“佛朗哥万岁，胜利永远属于我们。

”虽然直到影片结束也没发现凶手跟佛朗哥追随者、军政府、法西斯分子有任何关联，但还是那句话，扣题！

要拿奖！

吐槽区域二：韩国电影《杀人回忆》的西班牙版 文章开篇小编曾说第一个镜头就让俺差点喷血，这是咋回事呢？

君请看：

每两张放在一起比较，上面的是上映于2003年的韩国电影《杀人回忆》，下面则是上映于去年的本片。

看到拖拉机出现在屏幕里的时候真的喷了，甚至人和拖拉机的分镜头构图都几乎相同……艾玛，罗德里格斯先生，你这“向经典致敬”也不用这么彻底吧？

场景环境重合度高也就罢了，为啥连拖拉机也学啊！

奉俊昊让男主坐着拖拉机一来是因为乡下的烂泥路普通汽车实在走不了，如图所示拖拉机后面就是辆一头栽进路边田里还在冒烟的警车啊！

可您这片子里田埂大路明明又宽又硬又平，要啥拖拉机啊！

难道是因为西班牙经济太好，找不到那么破的路？

那可以从开始就坐拖拉机嘛，就当任性体验生活了，可为啥又要整那么辆看上去还不错的轿车呢，还是换乘……是为了道具一致么？

好在罗德里格斯还知道自己的片子拍的是安达卢西亚而不是朝鲜半岛，没有让小孩子们追着拖拉机喊“破烂车”。

只是对于拿奖来说，这种不合情理的小细节没那么重要对吧！

而这一老一少的搭配两部电影也几乎完全一致，老的世故圆滑，小的一身正气，唯一的区别是《沼泽地》比《杀人回忆》少了一个无脑的打手型警官，看来韩国人的那股愣劲儿实在不适合往西班牙人身上套啊。

说来也巧，韩国在80年代也在军政府的统治之下，全斗焕是典型的军人政客，他和继任者卢泰愚都没少用严酷的手段打压异己和群众的反抗运动。

因此《杀》剧中充满了对警方刑讯逼供、诱供、私行、滥用暴力、非法拘禁等行为的描写，从侧面影射国家机器的暴力形象。

这一点显然对西班牙不太适用，所以罗德里格斯仅仅对两位主角的性格与办案风格做了模仿，而片中后来一而再再而三出现的因为“民主社会不能乱抓人需要证据”而耽误办案，甚至险些导致受害者增多，显然也是给佛朗哥时期“泼脏水”，意思是过去是可以随便抓人打人的。

那么下面的时间就继续扒一扒，看看还有多少“向经典致敬”的地方。

第15分钟：两位办案人员也在案件走入死胡同缺乏线索的情况下求助于灵媒，虽然《沼》中的灵媒系毒贩妻子伪装，但如此画蛇添足的剧情除了“致敬”外实在想不出其他将其插入片中的理由：

第21分钟：目击者意外在田间地头发现了抛尸地点，与《杀》的区别是《沼》的受害者全身赤裸，并且是被扔在麦田旁的水沟里。

但二者无一例外都是死前遭受变态杀人狂的性侵与虐待，双手也都曾被反绑，甚至连罪犯从后背对受害者实施性侵的细节也一致……

第22分钟：与《杀》据如出一辙，《沼》也出现了业余的“猪队友”，对现代刑侦知识的无知令人发指，在还未开始鉴定之前不经意间就破坏了现场。

但罗德里格斯好像还是愿意给板鸭警方和国民卫队留点面子，没有像前者中一样狼狈不堪，前者片中不但现场被围观群众踩踏，现场警察不懂得维护秩序，甚至唯一的嫌疑人脚印也遭拖拉机碾压。

第23分钟：两部片中记者们都出现得很是时候，《杀》中甚至赶在专案组之前赶到，幸好《沼》没有追求百分百一致，记者是在专案组勘察过程中出现。

第30分钟：尿血的男一号。

值得一提的是，这个细节并非在向《杀》致敬，而是另一部经典影片《绿色奇迹》。

由汤姆.汉克斯主演的狱长患有严重的膀胱炎，小便时痛苦万分。

《绿》中该情节的设定是为了让具有神奇之力的男主角治好狱长的病，而《沼》从头看到尾并未发现该情节在串联剧情中起到任何作用，换言之，又是一典型的画蛇添足。

第73分钟40秒：嫌疑人留下了一致的特征，手柔软，像女人的。

《沼》又一次向《杀》高度致敬，受害者要么害怕被灭口要么被恐吓之下不敢去看，都未能瞧见犯罪嫌疑人的长相，以及都记住了他们有一双女人手。

第76分30秒至78分：工厂内识嫌疑人背影，最终都弄错了。

《杀》剧中几位警探追随逃跑的嫌犯至工厂，在劳作的人群中耐心寻找，终于发现嫌疑对象，但经调查只是一个有异装癖的男子在进行自慰，并未犯案。

《沼》中场景同样在工厂中，只是结合当时的背景，设定了工人们罢工要求涨工资的场景，最终也是搞错了怀疑对象，可谓换汤不换药。

从第40分钟开始至第90分钟：年轻警探的蜕变，雨中的激战。

在此期间，两部影片在细节和人物刻画上都保持了高度的一致。

两部片中正义感十足、业务能力出众而又涉世未深的年轻警探，在目睹了大量的社会黑暗面之后，在亲身体验了官僚主义带来的弊病后，在切身体会了偏左的无罪推定原则法律对坏人的过分保护之后，开始义愤填膺。

尤其在案子取得关键进展急需突破时却因证据问题不得不被耽搁，狡猾恶毒的犯罪嫌疑人毫无悔意、怙恶不悛、欲盖弥彰、变本加厉，恪守原则的男主角纷纷“去他妈的法律”，大打出手恨不能将对方碎尸万段，此时反而是圆滑世故的老警探们出来阻止，以免闯祸。

而雨中追逃的场景及激烈的格斗，除了地点不同之外也几乎如出一辙。

总结一：抄袭还是贡献？

无独有偶，电影界的翻拍、学习与致敬可以说是普遍现象。

其中是非曲直难以用一两句话概括。

同样一部影片，有人认为是抄袭，也有人认为是再创作。

此外，版权的问题也是关键因素，有些影片翻拍需要向原创缴纳版权费用。

先来举一个明确的例子。

好莱坞导演马丁·斯科塞斯早期虽然不乏佳作，但一直未能获得导演们的终极目标：奥斯卡奖。

屡获提名的他总是遗憾地与大奖擦肩而过，直到07年他翻拍了香港电影《无间道》，将其制作成美版《无间行者》，终于斩获第79届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本和最佳剪辑四项大奖。

这与原版《无间道》的待遇可谓是天壤之别。

也正因此有了后来《无间道》主演之一香港演员曾志伟那句饱受争议的“没有我们香港电影他斯科塞斯能拿奥斯卡？

” 从《无间行者》的翻拍大获成功可以看出什么呢？

显然，斯科塞斯没有完全照抄，除了演员阵容全盘美国化之外，剧本也肯定要符合好莱坞的口味，导演的功底和影片的剪辑都能体现个人与团队的水平。

事实证明他做到了。

此外，奥斯卡有偏见吗？

答案几乎是肯定的。

毕竟是美国人的奖项，留给非英语影片的奖项少得可怜。

想要获得评审青睐，则首先要融入其文化当中，这也是李安、吴宇森等华人导演获得成功的原因。

从这点上看，斯科塞斯的翻拍是一种贡献，把好的剧本带给美国观众。

再来举一个更为典型、争议更大、中国观众更为熟悉的例子。

让导演宁浩一夜爆红的影片《疯狂的石头》其剧本的翻拍程度不敢说能比上《无间行者》，但也相差无几。

几乎所有出彩的令人拍案叫绝的情节设定，如死对头住在隔壁而不知、杀死与自己互不相认的雇主、值钱的宝贝几经周转阴差阳错回到手中等全部可以在英国导演盖伊.里奇的《两杆大烟枪》中找到出处，甚至有些原声例如酒吧里的音乐都未更换。

小编在年轻时有幸先看到《烟枪》后看到《石头》，最初的观点是十分鄙视，个人对其评价为“全盘照抄，仅有的创意是几句‘生娃没屁眼儿的’‘你妈了个X’。

”但后来随着年岁增长，观点也随之发生改变。

一个不争的事实是，如果宁浩没有翻拍，那么绝大多数中国人绝无可能看到如此小众的影片，如此精彩的剧本至少要错过以亿为单位的观众，显然这是一项巨大的损失。

此外，影片的受欢迎程度跟接地气有很大关系，宁浩的改编与演员们的生动演绎，的确将一部小众的西方经典电影变成了老少皆宜、不需要太高的文化程度和阅片量即能欣赏的国产喜剧片，这也是很了不起的。

因此，和《无间行者》的道理完全一样，二者都为电影艺术的交流做出了突出的贡献。

再看宁浩的其他作品，如《无人区》等，显然有大量模仿昆汀.塔伦蒂诺作品的痕迹，虽然翻拍程度不及《石头》，但受欢迎程度丝毫未减。

综上所述，从这个角度看，如果《杀人回忆》在欧洲算是一部小众电影，那么毫无疑问翻拍值得鼓励，但同时应该做到对原作给予应有的尊重。

总结二：如何评价为得奖而拍的片子？

这样一个命题，其决定性因素在于导演的刻意程度以及处理手法是否高明。

堆砌的“政治正确”，讨好评审口味的情节设定，并不仅《沼泽地》有。

通篇对比的《杀人回忆》中也有许多情节能看出是导演刻意为之。

例如仅有的智障证人在最关键的时刻突然发疯被火车撞死，原本设定中“嫌疑人没有阴毛”等关键性的可以揭晓真凶的证据最后被导演全部切掉，就为反复折磨与拷问观众的心灵，这点《沼泽》并未效仿，而是给了一个相对团圆的结局。

同样是在韩国取消电影题材限制之后的精品《恐怖直播》，在反复拷问观众心灵、始终不肯给男主角活路之后选择了“愤青一炸”，由“受害者”男主播替“恐怖分子”完成了爆破大楼的目标，80后导演的个人私货可谓满当当。

李安曾说过“导演不该自恋，电影不是孤芳自赏”，这在行业内是许多有才华的年轻导演当引以为戒的。

此外，评委喜不喜欢和影片好不好看是两回事。

以贾樟柯导演的作品为例，上映于1999年的电影《小武》因题材和送审问题在国内被禁，在国际上虽曾获奖，但著名电影节的大奖并未能获得。

国内影评网站豆瓣给出的分数是8.5分，属于非常高的系列。

同样是他的作品，上映于2013年的作品《天注定》同样在国内被禁，获奖情况远好过《小武》，斩获戛纳电影节最佳编剧奖，但挑剔的豆瓣电影迷们仅给出了7.8的分数，虽然在国产片中仍属于高分，但远不如《小武》，甚至没有超过他名气更小的作品《三峡好人》。

因此，获奖显然不能称为评判影片好坏的标准。

从前文中分析的大量生硬、多余之处来看，《沼泽地》处理得并不好，甚至有些糟糕。

仅此一点就足以成为硬伤，想称其为好片着实困难。

沼泽地这部电影表面上看是一部犯罪悬疑片，压抑的气氛，连环奸杀案，踪迹难寻的凶手，偏远的农村，茫茫无际的稻田，这些都会让人想起脍炙人口的韩国影片《杀人回忆》，而这部影片在警察追查连环凶杀案的叙事线索下却隐含着更深的对社会和人性的思考。

年轻的女孩们想要离开穷困的家乡，她们憧憬着外面的世界，然而却成为了罪恶的牺牲品，被人利用又被人杀害。

影片在很多地方折射出社会的阴暗与腐败，玩世不恭的地方警察，包庇罪犯的官员，榨取工人血汗的资本家，甚至还有偷卖毒品的父亲。

片头我们从高空俯拍的大全景中看到是一片片沟壑交错、逶迤斑斓的美丽土地，上帝创造了这美丽的土地，然而罪恶却在这片土地上不断的滋生、蔓延。

作者就是在这样的一个大环境中细至入微的刻画着他的人物。

片中的主要角色是佩德罗和胡安两名警察，佩德罗是这片污浊泥沼中的一颗清莲，正直、敬业、热爱国家与事业，因为发表公开信抨击了将军被调离了马德里，但是在办案中却表现出经验不足，急燥鲁莽、不通事故的缺陷，相比而言他的搭挡胡安虽然看上去处事消极，喜欢喝酒、享乐、泡女人然而他却是个相当老炼和具有智慧的警察，并且为人随和，懂得与人沟通和察言观色，这也使他在之后获得了受害者家属的信任。

佩德罗是个很明显的正面人物，影片大部分也是以他的视点来叙事的，然而影片的主题和价值观却更多的是通过胡安这个人物来体现的，胡安是个具有多维度的复合角色，亦正亦邪，神魔一体。

片中那个记者向佩德罗透露了胡安的过去，他曾经是弗朗哥统治时期的盖世太保，虐待杀害过当时参加抗议游行的群众，这让佩德罗和观众都很难相信，甚至胡安自己在佩德罗面前也不承认这是事实，但是真正的过去只有胡安自己心里最清楚，实际上在探案的过程中他经历着极大的内心挣扎，因为曾经他确实是个双手沾满人民鲜血的恶魔，弗朗哥手下的工具，现在又成为了主持正义、为民除暴伸冤的执法者，那些受害者以及她们亲人的唯一寄托，在这个角色的身上存在着善与恶、真与假的二元对立，那些案件中被杀害的人和悲伤的受害者家属让胡安想起了曾经他所犯下的罪行，他似乎想到那些被他所杀之人的家属也许也是如此的悲愤，虽然现在几乎没人知道他的过去但是强烈的罪疚感和他曾经所做的行为依然是他内心最大的阴影。

胡安所追查的凶手在另一方面也就是曾经的自己，对于他来说抓住凶手也许就能完成对自己心灵的救赎。

就此影片一直提出一个疑问，胡安到底是谁？

他到底是个什么样的人？

冷血残暴的盖世太保还是随和正直的人民英雄？

最后在他们与真正的杀人凶手看守人塞巴斯蒂安搏斗的时候胡安用奎尼的匕首在他身上扎了至少二十多刀，刺穿了塞巴斯蒂安的身体也刺透了自己那个罪恶的灵魂，塞巴斯蒂安的尸体掉入河中随流而去，过去那个魔鬼胡安是否也真正的消失了？

结尾，佩德罗被媒体称为英雄，做为一个公认的正面人物这是当之无愧、名正言顺的。

酒吧里胡安在酒后狂欢时兴奋的向两个女人介绍佩德罗：“这是我的同事，大英雄”，他是那样的兴奋，实际上他也在为他自己庆贺，此时的他已将自己的身份由刽子手改换成了英雄，完成了真正的自我救赎。

影片的探案这条线索中规中矩，甚至有些松散和繁琐，但我认为这部影片的精华之处是它所提出的辩证与思考和对人物的深入刻化。

而且影片的气氛也营造得非常到位，这主要靠其中的几个形象系统和暗示元素。

鸟，在胡安的视点里两次出现了两次，一次是在胡安拿到男人的项链打开了之后，有一个特写镜头，一个手在不停的抖，下面是胡安的惊恐的表情，他在尿血之后看到一只飞进屋里的鸟然后便晕倒。

第二次是胡安在监视奎尼时被打晕，醒来后看到河边成群的水鸟，其中一只一动不动的站在水里冷静的看着他。

鸟在影片中是一种象征，似乎代表着那些死在他手下之人的灵魂，并且以他们的视点在看着今天的胡安，而遭受政治破害的又何止是几个不幸的人，成群的水鸟飞过沼泽似乎象征着处在黑暗政治下的芸芸众生。

灵媒，那个据说自己是灵媒的妇女，她曾暗示胡安的死亡，然而英雄是不相信命运的，他不想带着罪恶的身份死去他要与宿命抗争，这使人物产生出极强的能量也是角色的魅力所在。

俯视的大全景，影片中这样的镜头总共出现了六次，片头美丽的沼泽地地貌；河边发现女孩的尸体后；被杀的女孩下葬之后；灵媒预言胡安的死他们坐船离开后；杀死塞巴斯蒂安救了女孩玛利娜之后；结尾佩德罗和胡安开车离开村庄之后。

这样的俯拍大全景多次运用，由人物的主观视点跳出来成为客观的上帝视点。

结尾处，两名警探开车离开，俯看下去汽车缓缓驶在田间的小路上，周围是成片的稻田，汽车出画镜头向后拉划过没有尽头的田野和道路，凶犯被抓案件告破，这里仿佛又恢复了平静然而罪恶依然在这片广阔的土地上蔓延。

看完影片我不禁会想，凶手难道只有塞巴斯蒂安一个人吗？

为了利益引诱那些姑娘的奎尼，谎称要给姑娘们工作最后奸淫她们的资本家科拉雷斯，包庇他的官员，狩猎小屋的管理员，两个女孩的父亲，以及这个压抑腐败的社会不都是残杀她们的凶手么。

当年那个罪恶的盖世太保胡安不也是弗朗哥一手缔造出来的工具吗，就像片名沼泽地，暗指着这个世界就像处在这片沼泽中一样，在污浊中慢慢下沉。