港囧

本来我对这部口碑一般的片子不是太感兴趣，虽然挺想把囧囧三部曲全都看完。

无奈出门没带脑子，6号晚上抱着爆米花冲到电影院才发现买的是7号的夏洛。

为了不浪费爆米花，就近买了港囧。

不过可能就是因为没有期望，所以觉得片子给了我很多惊喜。

首先是音乐，片中出现的音乐很多，谭咏麟、张学友、张国荣等天王级歌曲，还有经典港片的主题曲。

歌曲看似很多很杂，但是我认为都很恰到好处，与画面匹配度很高。

最让我印象深刻的是，徐来因为无法摘掉头盔，而不能亲自走到杨伊面前，只能在商场给杨伊写信那段，画外音配合卢冠廷的《一生所爱》 ，真是不要太飙泪啊！！！

有多少人和我一样，晚上又刷了一遍《大话西游》的结尾！！！

徐来和杨伊、至尊宝和紫霞，无疾而终的爱情总是让人感叹唏嘘。

惊喜二是赵薇饰演的菠菜，全片我不自觉的会把菠菜和傻大姐联系起来了，想说一句，赵薇其实是有演技的，当年的京华烟云演的多好！

奈何女神总是演些傻大姐，最后菠菜看到杨伊第一句“哇，你好美！

”瞬间小燕子的即时感我也是要醉了。

但是，菠菜这个人设还是温暖的，家族的主要劳动力，一心爱徐来，为了徐来放弃去香港深造，最大的惊喜就是她对着dv镜头说给徐来买了一个画廊，不知道其他观众有没有感动 ，反正我是感动坏了，这么多年，不只是徐来记得自己的梦想，她也始终记得徐来的梦想，在片子开头她悄悄和法国人“勾搭”，我真以为是夫妻纷纷出轨的狗血剧，看到这个惊喜，我真的要对编剧说对不起，我太主观了。

三，关于梦想因为梦想，杨伊放弃了爱情选择深造。

因为梦想，蔡拉拉宁死也要保住手里的dv。

因为梦想，徐来十多年来对自己的艺术遗憾、初恋遗憾耿耿于怀。

全片除了搞笑之外，梦想也是贯穿着整部片，有时候我们会觉得蔡拉拉简直就是个没天分没脑子的大傻逼，但是看到他，宁可坠桥也要拯救DV的时刻，没人会觉得他是傻逼，或许真是那句话，“不疯魔不成活”，人蔡拉拉最后不是也获奖了么。

港囧是一部难以分类的片子作为一部喜剧片，又名我的奇葩小舅子作为一部伦理片，又名家有极品亲戚作为一部动作片，又名奔跑吧包贝尔作为一部纪录片，又名菜拉拉成功记作为一部爱情片，又名约炮未遂之找回真爱作为一部青春片，又名追寻初恋的憾之吻作为一部故事片，又名中年未育之出轨危机但是作为一部喜剧片，港囧显然是不及格的，因为整部片子真的超！

难！

笑！

第一失败在莫名其妙的笑点1.低俗荤段子。

事实上来看电影的不少人是带着小朋友一起来的，看到开头赵薇一脸苦大仇深的对着徐峥那张猥琐油腻的大脸做着少儿不宜的运动的时候，听着后排坐的几个七八岁的小朋友天真的笑声，我真的是异常尴尬。

造人、赠套、取精，老套又低级，还没有微博上几个整天卖腐的段子手好笑。

2.包贝尔装疯卖傻。

包贝尔这个角色简直是屎上最恶心的角色，无理取闹，莫名其妙，刻意到极点，完全没有存在的必要。

首先这个人设就是极其不合理的，这个角色是一个被宠坏的有着导演梦想的富二代，但是包贝尔活生生给演成了一个有强迫症的弱智暴发户。

这角色的一举一动都纯粹是为了搞笑而搞笑，生硬的推动剧情的发展，是整部电影最大的败笔。

3.赵薇一家人。

这一家极品亲戚简直是一个大写的尴尬，特别是给徐峥改名字那段，真的一点儿都不好笑啊亲，就好像一个人讲了个冷笑话，完了自己还在那里哈哈大笑，好尴尬的。

关键是这一家子都还特喜欢莫名其妙的哈哈大笑，笑得我鸡皮疙瘩都要冒出来了。

这算是冷场之后的强势挽尊吗？

第二失败在莫名其妙的煽情1.初恋情结。

光线自从做青春片赚翻了之后就陷入了一种强卖情怀的怪圈。

必须有学生时代的美好回忆，有接吻打炮错失所爱，为爱放弃等烂俗情节，还要有天后献唱主题曲。

在喜剧片里强行缅怀青春无所谓，但是男主徐来作为一个画画并不好的油画专业矮丑屌丝先是追到个高貌美的文艺女神，失去女神后，立马又有暗恋他的富家大眼妹备胎安慰求嫁，这特么合理吗？

这设定确定不是中年屌丝直男癌的意淫？

出轨理直气壮的美化成弥补心中的遗憾，初恋是心中的女神白月光，家里的是全家都极品暴发户的糟糠？

青春是卡在喉头那根的刺，必须要来一场历经艰辛的约炮之旅才能幡然醒悟？

这样的情节三观何在？

2.赵薇不知道是演技还是人设问题，反正我是没看出她对男主的一丝丝感情。

最后那场戏真是戏感十足，虽然是演戏，但是真的让观众很出戏，非常做作，一点儿都不像真情流露，反而像是在刻意搞笑。

徐峥从头到尾没有演出对老婆的一点点喜欢，反而像从头到尾都是入赘豪门被压迫，嫌弃老婆粗俗，但最后被老婆的大方（买下了一个庄园）感动的中年谢顶男。

这情煽得我给负分！

最后说说好的，笑点还是有的，虽然少，徐峥台词功力还是不错，适合斗嘴耍贫，但是要挑准对象，包贝尔显然不适合。

王宝强演技说实话并不是很好，但是他在泰囧里面很好笑，为什么？

因为他本身就是一个憨傻老实的形象，如果你让他去演高富帅富二代，显然很违和。

片中粤语歌曲和港片元素穿插不少，“港味儿”够足，但是稍显刻意，卖情怀卖成大杂烩，但两个港警的普通话有戳中我笑点。

其实喜剧片并不需要什么深度，剧情流畅笑点多多就足够了。

但是打着喜剧片的旗号卖起青春片的情怀用着动作片的桥段宣扬着爱情片的主题，就显得不伦不类十分尴尬。

三部囧途，套路似乎一致，都是徐峥饰演的角色在开篇和老婆有些矛盾不和，但经历了一些荒诞不可思议的遭遇后，回归家庭本心。

这个线路明明是很好的，不过第三部好死不死的加了对初恋的执念这个内容，于是这次的主旨非常不得我心。

面对初恋情节，恐怕女人更希望的是丈夫在与自己相处的点点滴滴中感受、体会到自己感情的归属，而不是通过在试图完成与初恋的缺憾后放下执念意识到自己所爱。

这完全是两种截然不同的情况啊。

具体到这部电影中，徐来的设定真的不那么让我舒服了。

与老婆夫妻相处了几十年，经常接吻，做爱，正常的夫妻相处几十年啊，难道还不足以让他感受到自己和老婆之间的感情？

还不足以让他放下对初恋的执念？

看来徐峥并不懂女人怎么想，因此即使这部最后仍然是发现老婆是真爱，初恋和老婆两个女性角色也都塑造得不错，看过之后扔让我觉得不舒服。

除去立意上的问题，笑点什么的还是有的。

可惜承担了大部分喜剧台词的包贝尔处理得远不如王宝强那么自然好笑，有点刻意造梗的感觉，效果自然也就一般，还有些点略黄，作为女生看起来有点尴尬了。

最后说一句，那些粤语金曲真是不错，每首都有跟着哼唱，算是最大亮点了～

半个多月前，参加完这片的全国第一场点映后发了篇文，以喜剧开始没想到却以悲剧收场，怕我这偏负面的观后感影响到广大人民群众纯良的心智和判断，呵呵，被片方强制要求删除当天偶发布的关于这片的所有评论，果真是名副其实的和谐国啊，活得真够憋屈和操蛋的，不想无辜的童鞋为难当时我只好硬着头皮忍了，根本就没有言论自由一说，稍微不如意，就弄死你，跟土匪没啥两样。

就连我这文都成了映前的禁忌言论和严厉打击的对象，真把观众当傻子看，玩着自欺欺人毁文灭迹的愚蠢把戏，最终只会迎来穷途末路的结果，真是应验了那句老话：比起电影，现实要来得更加荒诞和好笑，说到还是要做到，上映后的第一秒内我会全部补回来！！

出于片方恶劣的人品，自动降级减星！

现在回过头来看，对国产电影抱以超低要求的我写得还是太过手下留情了。

港囧：鸭梨大，一锅炖，诚意有，味不足一部《泰囧》以始料未及的巨大反响，让刚把小脚丫子踏进导演圈的徐峥迅速又迈进了票房奇迹的神坛，犹如疯涨的牛市，看着一路飙升的数据，当年可谓震惊了无数小伙伴的小心脏，从昔日在春光里美滋滋灿烂的猪八戒，靠小打小闹嘴里不饶人的喜剧角色混口饭吃的普通演员，突然一飞冲天晋升到亿元俱乐部，写下历史性一笔的一线导演，无疑又是个口口相传屌丝逆袭和麻雀变凤凰的现实样板，徐峥很善于洞察民心和观众那点特别容易满足的胃口，对俘获他们的欢心非常有一套，尽可能的接地气亲民，耍小聪明放低身段的卖力搞笑，不瞎胡闹讲点良心，弄些温情制造感动，即可在烂片如云杂草丛生的电影市场杀出重围脱引而出，再加上天时地利人和，想不发、不红、不火都难。

继《泰囧》的全面完胜后，时隔三年徐导带着又一囧作回归银幕，这次从泰国搬到了亲切的香港，频繁表示鸭梨山大的徐导，这次更加想方设法的想要套牢观众日益膨胀和挑剔的胃口，炖煮了一大锅七荤八素的大杂烩，尽力将能讨得观众欢心的有利因素一股脑全给放了进去，看得到徐导不留余力的诚意，不过就像一锅看似丰富可口的海底捞，实际营养成分不高，吃多了也就没啥新鲜感了，甚至还会觉得倒胃口，不过放低标准来看，在当下粗制滥造的烂片遍地都是妖魔化的市场环境中，还算有些看点的《港囧》也不失为一部在茶余饭后做做无脑运动闲来无事之余选择入眼的娱乐片，到了熟悉的香港，徐导仿佛抓到了将暗藏在内心的昔日情怀全面释放的绝佳机会，充分利用了这里能大做文章资源雄厚的地理优势和文化底蕴。

影片一开始就有一种恍如隔世又分为亲切的感觉扑面而来，徐峥一身老派胖矬文艺青年的造型和打扮立马激起了观众讥讽的笑意，开启了致青春的怀旧模式和旅程，故事很简单，一句话概括就是从画画到入赘成为胸罩设计师的“清风徐来”始终难忘初恋，多年后在香港有了圆梦的机会，结果阴差阳错和小舅子两人闹出了一连串啼笑皆非的囧事后，赫然醒悟最爱的还是老婆的温情故事，从陈百强的《偏偏喜欢你》、张国荣的《为你钟情》、《倩女幽魂》、张学友的《饿狼传说》、Beyond的《情人》、林子祥《真的汉子》等等一首接一首耳熟能详的香港金曲，到《英雄本色》、《花样年华》、《阿飞正传》一听就全身起鸡皮疙瘩的配乐，从《天若有情》、《胭脂扣》、《玻璃之情》的经典片段，到《甜蜜蜜》抢镜的影碟和海报，徐峥似乎抓准了大伙始终有着对于曾经香港蓬勃影视产业和自身过往美好经历的怀念之情。

苑琼丹、林雪、李灿森、葛明辉、王晶、吴耀汉、林晓峰、八两金等，凡是只要熟知香港电影，并在那个黄金年代熏陶下长大的一代，应该都能一眼认出来这些熟面孔，徐峥和包贝尔两人在香港的大街小巷和狭窄紧密的楼道里上串下跳你追我赶，经历古惑仔VS铁头勇士的拍摄现场，无意惹祸上身被各路古惑仔追杀一路逃串，成了这片为数不多的乐趣和看点，想必到时候定会有资深无聊港迷来个全面详尽的致敬香港影视圈的专题总结和梳理，徐峥的这一佐料无疑是下得最猛最有心也是最小聪明的（可能也是出于我个人对香港的情结），至少让这快餐式的片子还留有点余味。

笑点比起以往要来得更加的百无禁忌，想要更亲民反倒更低俗更不堪，出口成“黄”，前半段在一贯的耍嘴皮子、卖弄小聪明、穿插段子和调侃上玩得肆无忌惮，超牛的铁头盔积极的添油加醋，最后关于“鱼刺”和“艺术”的探讨过程还算逗乐，那种强劲的嘴上功夫火力全开唇枪舌战的戏份，至少还夹杂着能让人嘴角稍稍上扬的梗。

除了怀旧和搞笑，徐峥更侧重了动作戏份的展现，香港狭小楼房里激烈追赶的一段还算有点意思，说到重头戏，就是对于情感这块拼尽全力的大肆渲染，这系列一路走来，想要做大的改变是不大现实，整个大致套路和构思还是一贯的走向和格局，只能做到换汤不换药，包贝尔替代了王宝强，并无太大落差，延续之前憨傻2号正能量爆棚的形象特征，不过比起王宝强那实打实的傻劲，包贝尔明显有更多做作忒装的成分，还黑了把金像奖，拉来赵薇想演回女神不料却成了“犀利大傻妞”，这次徐峥更是搬出了青春的那些事这枚有利的筹码，众所周知青春是近年来炙手可热的题材，坑爹的国片基本榨干了这两字的所有含义和价值，打着青春的幌子和旗号滥竽充数捞金的导演也不在少数，这次有点倾向于这种传统的徐峥主要还是想要更走心的引起观众的共鸣，努力的将冷冻速食烹饪成色香味俱全的家常菜，结果还是有点不尽如人意，菜式实在太过俗烂幼稚，甚至有点狗血，不过好在还算自然合理，或许还能勾起一些涉世未深滴童鞋们对于青葱岁月和昔日梦想的追忆。

烂出一定境界的预告片想来也是“聪明绝顶”的徐导的别有用心，刻意降低观众的期待值，到影院起码还有寻乐的余地，获得点意外之喜，未映前还得靠神一般存在的电影主题曲专业户菲姐亮嗓拉高点逼格，不过也是徒劳，虽然能体会到徐导的用心，做到不昧良心的创作，尽量在朝钱看和观感质量之间取得一个合理的平衡点，但实话说看完这片后基本没留下任何深刻的印象，犹如走马观花过眼云烟般，就像饿惨了顺道在路边买了个坑爹的硬馒头，只为满足那空虚只知饱腹感而食不知味的消化系统，还是难掩情节上扁平松散走过场的硬伤，不过可以想象压在徐峥脑袋瓜子上的沉重担子，背负着无数观众寄予的期望，或许我们不能以苛刻的眼光和超高标准来要求一个吃不完鸭梨兜着走的导演，以一种宽松的心态看这片或许还能在这海底捞里捞出点虚幻的白蛋白也说不定。

这片想要创造当年的票房奇迹几乎不可能，说句泼冷水的话，这系列也该终结了，再往下拍已经拍不出啥新意了，徐峥的招数也几乎用尽了，只会换来炒剩饭般冷不丁走向低迷鄙俗的结果，徐峥还是有点才气和睿智的，在这青出于蓝而胜于蓝比翻书还要快的时代下，还是得想着如何突破和创新才是重点，一再的囧下去不仅票房堪忧观众也会审美疲劳，不丢诚意的玩点有料的新花样，在未来国产名导的行列里或许还会有徐导的一席之地。

最后不能辜负了徐导对观众理解力的重视和期望，最后用一句徐式装逼话语来总结下这片的中心主旨：最值得珍惜的人往往是最容易被忽视的，将对青春的执念和留恋存进回忆，学会放下过去接受现在，迷路的“小蝌蚪”最终会找到回家的路。

写于9月9日告诫下那些炒鸡无耻的抄袭汪们，不要以为我忍气吞声删了后到现在才发出来，就让你们占了便宜和先机，可以任由复制冒名顶替，之前发现的我都会追究到底，另外劳资还有个最有力的证据——挂在徐峥程亮脑袋瓜子上的两颗大眼珠子，请你们自重！

首先我很理解大多观众的观影心态，生活已经够艰辛无聊了，很多时候无非就是想跑到电影院里找快乐，但喜剧也有很多表达方式，过了这么多年，现在再看基顿、刘别谦和卓别林的电影，还是能看得乐不可支，同样能图个轻松一乐，能满足观众对喜剧的所有期望和标准，有营养有诚意不浮躁不卖弄睿智有娱乐性。

大伙(*￣︶￣)y赞同也好(╬▔皿▔)凸批评也罢，我都虚心接受。

其实每个人都有自己的意见和看法，还是那句老话，萝卜白菜各有所爱，各执己见，充满争议， 见仁见智，相信这也是电影的一大魅力和有意思的地方，国内电影市场的确还有很漫长久远的一段路要走，还需要一个长期积累脱变和潜移默化改变的过程，一个必经阶段，只希望以后能有更多选择权和自由公平的环境。

生平第一次看零点场首映，生平第一次看到零点场爆满，生平第一次跟着电影插曲哼着歌，生平第一次看完起立鼓掌。

徐来(徐铮)曾经的梦想是成为一名画家，可如今他早已沦为理想炮灰，在一家广告公司当小老板。

广告公司是岳父开的，他是*河蟹*婿。

虽然被全家人尊为最有出息人，但他对俗气的一家人很看不上，并把理想的沦陷归咎于他们。

徐来对老婆(赵薇)也一肚子意见。

大学同学会上，徐来听到同学们谈论初恋杨伊(杜鹃)，顿时心猿意马。

不日，他陪伴老婆及家人来到香港游玩，计划和多年未见的杨伊偷偷会面，不料却被小舅子蔡拉拉(包贝尔)缠住，拉拉一直梦想成为导演。

在拍摄一部以家人为主题的纪录片。

在约见初恋的过程中，二人不知不觉卷入了一起坠楼命案。

甜蜜的约会之旅，变成了一场惊心动魄的历险与逃亡……从情感开始，以情感结束。

在爆笑中让观众引起思考，思考后得到的是带有温情的微笑。

这就是我的感想。

用装逼一点的话来说，这次徐铮导演，幽默的有点高级。

这部电影我想分为两点来向大家分享，先说情感部分。

我拼尽全力的来到了你身边，二十年了，我以为你还是原来那个你，我也以为我还是原来那个我，可见到你之后，你已不是你，我也已不是我。

我原本以为我找到你是为了和你旧情复燃，可到临头我才发现，那只是我潜意识想要解开的一个心结罢了。

结婚多年的不育，“我的小蝌蚪是不是还没找到家”;释然来自于亲不下去的旧日嘴唇，“我为什么就戛然而止了呢”。

男人的冲动和生命力永远来自于那股子肿胀，困惑和释然也是。

当徐铮和杜鹃相隔20年，互相拥抱对方，并对彼时的遗憾释然时，我也仿佛放下了一些东西，有些事情，过去了就没办法再挽回了。

电影最后20分钟，赵薇，杜鹃，徐铮三人站在玻璃天平上，面对先救谁的问题，徐铮先救了初恋杜鹃，然后对赵薇说到：如果要死，我和你一起死。

中年男人，遇到中年危机时，终于找到了自己的港湾，也给自己的小蝌蚪，找到了一个家。

再说说喜剧部分。

两个字：致敬。

我去过香港，我也无数次在电影中看到过香港，而徐铮导演镜头下的香港，是我看过拍的最好的香港。

徐铮延续了以往的风格，至少比《泰囧》要好笑些。

里面出现的香港演员包括：苑琼丹，王晶，李灿森，葛民辉，林雪，吴耀汉，车保罗，田启文，冯勉恒，林晓峰，八两金等等等等，每一个人的出现都仿佛再看了一部香港电影：五福星系列、古惑仔系列、杜琪峰的黑帮片、无厘头御用、金庸剧、赌片。。。

这些人拍过的电影加在一起可能早已超过了一百部。

这部片子的受众一下子就出来了：70、80、90后。

徐铮用一种近乎粗暴的方式强行把你拉到了上个世纪90年代，刘青云的《新不了情》，张国荣的《阿飞正传》，黎明的《甜蜜蜜》，这同样是怀旧，这用样是我们的青春，但这样的做法，显得即直接，又高级，至少我很吃这一套。

徐铮和包贝尔同时被“本地古惑仔”和“墨西哥古惑仔”砍，回字形楼道里的追逐，马上镜头一转又变成了热气腾腾的女澡堂或者后厨房。

最后说说缺点：有点太满了。

徐铮想表达的东西太多太多，在这不足120分钟的电影里，有点太满了，和姜文的《一步之遥》一个毛病，但比《一步》好的是，这些东西我们看得懂。

元素过多，枪战，动作，港乐，家族矛盾，荤段子，中年危机，初恋，青春和包贝尔生硬的演技和令人尴尬的故意搞笑。

我不要包贝尔，还我王宝强。

影片在Beyond的这首《情人》中结束，我生平第一次站起来鼓了掌。

看完，我很快乐，嗯，我很快乐。

很多人大概都知道，徐峥这次在《港囧》里搞了一次“粤语老歌大串烧”，从谭咏麟到张国荣再到陈百强，从草蜢到Beyond，网罗了不少80、90’s的香江金曲。

不过想想编剧之一的赵英俊，就是那个当年搞出《刺激2005》的家伙，也就不觉得奇怪啦。

　　赵英俊说，当时他打包了几个G的粤语老歌拿给包括徐峥在内的几个编剧一起听，最后才从中选出了下面的这些歌。

所有歌曲都是根据情节和情绪决定的，所以这些表面上像是大串烧的歌曲，其实每一首都是很有用意哒，下面就一起慢慢聊聊里面的这些歌曲和情绪。

　　张学友《饿狼传说》　　《港囧》的片头字幕，用张学友的《饿狼传说》，配上了一组快速剪辑的香港镜头：中环穿梭的人流、叮叮车、押井守在《攻壳机动队》中用来诠释后现代感的标志招牌……几个镜头就把港味带出来啦，这个片段超棒！

　　这首歌出自张学友在1994年推出的一张同名专辑，学友哥也在这张EP类型的专辑开始，尝试了摇滚和R&B风格。

遥记得《饿狼传说》当时在大陆也是火得不要不要的（就这样在开篇就暴露了年龄……），几乎是各种港台金曲合集CD的“标配”。

　　不得不说，这首歌放在开篇其实也是男主心情的写照，憋了十几年，大老远跑到香港，只为一吻初恋女友弥补纠结多年的遗憾，这种爱本身就带着饿狼觅食般饥饿和绝望。

最后附上一段《饿狼传说》的歌词，你们感受下：“偏偏知道爱令我无明天/爱会像头饿 狼嘴巴似极甜/假使走近玩玩她凶相便呈现/爱会像头饿 狼岂可抱着眠/她必给我狠狠的伤势做留念”。

　　谭咏麟《谁可改变》　　当年这首歌也是苗侨伟和翁美玲主演的TVB港剧《天师执位》的主题曲。

1984年7月，谭咏麟推出了专辑《爱的根源》，结果是大获成功，每首歌都是经典，《谁可改变》就是其中之一。

同样是这个7月，张国荣推出了《Leslie》这张专辑，一曲《Monica》终于让沉浮多年的他有了走红的迹象。

轰动了整个80年代香港乐坛的“谭张大战”，从这个7月就已经悄然开始。

　　电影中，这首《谁可改变》出现在描写徐来和杨伊校园初恋的部分，用来追忆这段有缘无分的情感也是说不出的合适，不信请看歌词：“情逝去不再留半点/谁可以将 将光阴倒转/再让往日 复现眼前/能再共你 漫步田园……”　　张国荣《为你钟情》《当年情》《倩女幽魂》《拒绝再玩》　　下面就要进入张国荣的大串烧啦！

都知道里面哥哥的元素从金曲到配乐再到电影，用的最多啦。

光是歌就有四首：《倩女幽魂》、《拒绝再玩》、《当年情》、《为你钟情》，《阿飞正传》和《英雄本色》的配乐也要有，然后大学时电影院里放的是《胭脂扣》，《阿飞正传》中“一分钟的朋友”的经典台词也必须有。

　　关于为什么放了这么多张国荣的元素，徐峥说统计出这个结果也是巧合啦，用什么歌都是根据剧情他们几个编剧一起商量的，所以那些脑补徐导是荣迷的也可以醒醒啦　　“我觉得可能因为正好比较契合我们这个电影里面的那些点吧。

就是好像你到最后在车上那个，你必须是放《倩女幽魂》的那个音乐，我就觉得它天然的就是那么合适。

”　　让我们来看看，哥哥的这几首歌是怎么“天然的就是那么合适”的吧。

　　最先出现的是《为你钟情》，在电影中被用来搭配和诠释校园时代的徐来对初恋女友杨伊的爱慕之情。

这首歌是张国荣在1985年5月推出的同名专辑的主打歌曲，后来还被用在了他当年的一部同名电影中。

其实这首歌也是张国荣和唐鹤德的“定情之歌”啦。

在电影《为你钟情》中，张国荣为了追求李丽珍送了她OK手势的胸针，后来他在很多次在演唱会上唱起《为你钟情》时，都会偷偷做出这个手势，分享两个人才懂的语言。

然后在张国荣的葬礼上，被很多人搀扶着站在哥哥遗像旁边的唐先生，依旧做出了这个ok的手势……　　画风回来！

继续讲。

接下来出现的就是《当年情》啦。

出现在历经磨难的徐来，放弃去见初恋女友的时候。

《当年情》是张国荣在1987年推出的专辑《爱慕》中的一首歌，不过更多人记住这首歌则因为它也是电影《英雄本色》的主题曲。

这首歌在电影里出现过两次，一次是张国荣演唱的版本，另一个则是纯音乐版。

和《为你钟情》一样，为这首歌填词的也是“霑叔”黄霑。

歌词里写着：“拥着你 当初温馨再涌现/心里边 童年稚气梦未污染/今日我 与你又试肩并肩/当年情 此刻是添上新鲜”。

可以说，把一首描写重逢的歌放在这里，也算是暗示了这是黎明前的黑暗吧。

　　然而徐来的苦难还在继续，后来二人组被墨西哥黑帮追杀的时候，还用了一段张国荣的《拒绝再玩》。

这首歌有国语和粤语两个版本，翻唱的其实是安全地带的那首《じれったい》。

虽然电影里用的是粤语版，但是国语版开头的那句“戴上面具之后 我紧紧抓住风的脚步/飞奔在都市中 找一条自己的道路”似乎更适合用来搭配“铁头人徐来逃生记”呢。

　　最后一首是《倩女幽魂》，徐来“破罐破摔”和老婆一家上下撕逼大战结束后，坐上小巴上的时候放的就是这首歌。

《倩女幽魂》也是张国荣和王祖贤主演的那部同名电影的主题曲，粤语版被收录在哥哥1987年的专辑《Summer Romance》中。

作词的依然是霑叔啦，“红尘里 美梦有几多方向/找痴痴梦幻中心爱　路随人茫茫”，用在一意追寻逝去初恋美梦的徐来的身上，还真就是徐峥说的那样“天然的就是那么合适”！

　　除了上面的四首歌，中间也有穿插《阿飞正传》和《英雄本色》的两首配乐《Maria Bona》以及《Mark‘s Theme》。

其实《港囧》里面王家卫的元素也是不少哇，《花样年华》用过的《Aquellos Ojos Verses》电影里也有，杨伊的房间号码是“2046”号。

除了“一分钟朋友”，“凤梨罐头”、“曾经有份真挚的爱情”这些关键台词也有出现。

虽然“曾经”这段爆红其实是因为《大话西游》，说到底也是当年刘镇伟对好基友王家卫的调侃嘛。

　　本人“不怀好意”地问过之前抱怨没人找自己演王家卫那种爱情戏的徐峥，这次用这么多“王家卫梗”是不是就是想自己“过把瘾”啊？

徐导笑了笑说，那个是“讲笑”的啦，反正也要说台词，“我们为什么不让这个台词有另外一种色彩，有一些典故，有一些出处，这样看片的时候会觉得比较好玩儿”，姑且相信你。

　　陈百强《偏偏喜欢你》　　说完谭咏麟和张国荣，也该说到陈百强了。

也是在校园初恋的这段，徐来和杨伊在一起刷墙画海报，这时候出现了陈百强的《偏偏喜欢你》。

这是陈百强在1982年8月推出的同名专辑中的主打歌，几乎是陈百强一生中最重要的几首作品之一了。

虽然这里用的远没有《金鸡》中的那首《一生何求》那么“走心”，不过听到很久没在电影里听到的陈百强，还是忍不住激动了一发。

　　用这首歌形容徐来对逝去初恋“欲追还怂”的心态也还算蛮贴切哒，作为一名中年中产男，徐来虽然有老婆“菠菜”相伴，依然是“分秒想着过去”，回忆起“旧日情如醉”，即使“此际怕再追”，仍然hold不住地“偏偏痴心想见你”啊！

　　陈小春《乱世巨星》 林子祥 《真的汉子》　　徐来和小舅子拉拉误闯《古惑仔大战铁头人》的片场，不管铁头人是什么鬼，有了古惑仔，当然要配陈小春的这首《乱世巨星》。

当年“山鸡”陈小春和“浩南哥”郑伊健为古惑仔系列献贡献了不少金曲，这首歌就是电影《97古惑仔战无不胜》的片尾曲。

《乱世巨星》也几乎是最具标示性的“古惑仔”主题曲啦，难怪《煎饼侠》让古惑四子再聚首的时候，BGM选的也是这一首。

　　混战结束后，一直摘不掉铁头罩的徐来，茫然地走在香港的街头，上演“Lost in HK”，这时候响起的却是非常励志的林子祥的《真的汉子》。

这首歌是林子祥自己写的，郑国江填词，收录在他1988年的专辑《生命之曲》中。

歌词看上去热血得不得了啊，感觉就像在给失意迷茫的徐来打气：“做个真的汉子 承担起苦痛跟失意/投入要我愿意 全力干要干的事”，所以，该干的事儿还得干起来　　许冠杰《沧海一声笑》草蜢《忘情森巴舞》　　徐来和小舅子拉拉继续误闯妓院，还被墨西哥黑帮追杀，两人路过一个在祭拜故人的小屋时，此段还丧心病狂地恶搞了《笑傲江湖》，当时用的就是黄霑作词作曲，许冠杰演唱的《沧海一声笑》，人物的造型都是“古装”的，熟悉的古琴道具也都在，然而撒骨灰这一出是闹哪样啊，完全就是“丧尸版”的……许冠杰的《沧海一声笑》用在这里，产生的反差，也是蛮有笑果的。

　　另外，闯妓院的这一段其实还用了草蜢的《忘情森巴舞》，这首歌收录在草蜢1991年发行的同名专辑中。

歌词一上来就是“情人寻新欢 你有你苦闷/为何仍痴心 学我继续耍玩”，大有种鼓励“反叛”的味道在里边呢，用在为了见初恋而惹了一身麻烦努力逃命的徐来身上，也算贴切吧。

　　叶丽仪《上海滩》叶振棠《万里长城永不倒》　　叶丽仪的《上海滩》是在徐来带着铁头，和拉拉从电梯里走出来的一刻响起的。

徐峥说过，自己特别喜欢《上海滩》里的冯程程，说他平生追星买的唯一一张照片，就是一张周润发和赵雅芝版本的许文强和冯程程的一张黑白照片。

叶丽仪的这首《上海滩》，就是当年这部港剧的主题曲，也收录在她1980年发行的同名专辑中。

所以，导演，这首歌应该是你选的吧？！

　　《万里长城永不倒》用的比较奇葩，是作为拉拉获得香港电影金像奖时的BGM出现的。

这首歌是81年丽的电视台（亚视前身）港剧《大侠霍元甲》的主题曲，这部《大侠霍元甲》也是香港历史上第一部被大陆引进播出的港剧。

　　卢冠廷《一生所爱》　　在徐来和杨伊好不容易重逢后，想起了卢冠廷的《一生所爱》，也是《大话西游之大圣娶亲》的片尾曲。

终于说到这首歌了！

相信很多人都很爱这首歌，连徐峥都说“这个必！

须！

得！

有！

”。

都知道，徐峥也是星爷的粉丝一枚啊，他说自己本来想在前面徐来和初恋画海报那段就用，但是查了一下发现年代不合适……　　徐导承认，这段还是有一些致敬偶像周星驰的成分在里面的。

不过主要还是想“帮助观众来理解主人公的情感”，“只要用在一起，本身就感动了，这个感受本身是比较复杂的”，姑且再相信你。

观众会不会对徐来和杨伊的这段感动，本人不敢说，但是每次听到这首歌都会忍不住想起《大话西游》中的至尊宝和紫霞仙子，顺便联想到星爷和朱茵…都是有缘无分无疾而终的感情啊，徐来和杨伊也是如此。

那句“相亲竟不可接近”的歌词，用来形容带着铁头罩无法与杨伊相认的徐来，简直没有更合适的。

　　这首歌是卢冠廷和唐书琛这一对夫妻档创作的，卢冠廷谱曲，唐书琛填词。

以前听刘镇伟说过，当时写这首歌时两人之间感情也出现了一些问题，所以首歌才会听上去这么绝望吧。

　　Beyond 《情人》　　既然是粤语金曲大串烧，怎么能少了Beyond！

在最后一段，徐来和妻子“菠菜”在高空悬挂的玻璃板上经历了惊险的一幕，徐来最后还是紧紧抓住了妻子的手，这时候的配乐就是Beyond的《情人》。

赵英俊说，这首是他在这张歌单里的最爱哦！

　　《情人》这首歌收录在Beyond93年的专辑《乐与怒》中，当时Beyond全部迁往日本准备在那里大展拳脚，据说这首歌就是Beyond四子送给当时的另一半哒，黄家强和叶世荣也都承认这是写给爱人的一首歌。

不过为这首歌填词的刘卓辉后来透露，这首原本叫《大陆情人》的歌曲，其实是借分隔两地的感情来隐喻内地与香港的关系，他和黄家驹都有共识。

“是人是墙是寒冬 藏在眼内/有日有夜有幻想 无法等待/盼望我别去后会共你在远方相聚”歌词也是藏得蛮深啊。

　　徐来此时此刻也是明白了妻子菠菜的珍贵，决定重新回归家庭，渴望团聚。

“多少春秋风雨改 多少崎岖不变爱”用来形容菠菜对徐来不离不弃的夫妻真情也很合适。

后来没过多久，黄家驹就在日本意外去世，这首歌也成了他的最后一首情歌。

　　不知道大家听完以后是不是很有想去KTV的冲动呢？

其实徐峥也说过觉得在电影院里重放这些歌还是很有感觉哒，“如果打个字幕大家就开始卡拉OK了”。

为什么《港囧》不干脆学日版《冰雪奇缘》弄出一个“卡啦OK版”嘛？！

对此赵英俊的解释是，电影里传达的情绪还是不合适哒。

所以，看完《港囧》的各位，不如找到这张歌单，大声唱起来吧，电影就应该这么玩儿。

（原文发布在新浪娱乐）

因为各种原因，迟到了二十分钟才进影院，进去的时候旁边座位的妹子笑成哈（傻）儿一样，闺蜜一边坐下一边对我嘀咕，这个人是不是有病，怎么笑的楞个傻……然而坐下没到十分钟，我和闺蜜也笑成了狗……一路而来因为迟到郁结的情绪也一扫而光。

所以，对于一向把看电影当做打发时光调剂心情的我来说，这部电影已经足够，何况还有家驹和哥哥的歌。

青春，梦想，这两个被表演过太多次的词语，之前那些各种各样充斥着堕胎逃学打架恋爱床戏的青春片从未让我想起这两个词，但是，在这部明明该是痛快笑一场的喜剧片里我却想到了青春，青春的执念。

因为我也曾有过那样的执念，所以更能体会到执念是什么。

想起年少时我爱过的那个男孩，写下过无数次握手的我们却从未牵过一次手。

如同徐来执着于那个吻一样，毕业后很长一段时间我心中就只有一个念头，我要牵一下他的手，哪怕碰一下也好啊。

然而虽然曾经见过很多次，也曾单独的两个人出去逛街吃饭，莫名的不敢也不愿，因为我和徐来的爱情一样，已经悄悄的换了对象。

于我，这份执念永远只是青春的回忆了。

如同哥哥的monica中所唱那样，"thanks,thanks,monica,谁能代替你地位" “此美梦永远藏于心底”。

but片中两人在酒店互诉心怀解开执念那一幕，讲真，过于做作，太不和谐了，杨伊的表情比台词还要生硬，这个角色也因此失去了灵魂。

而菠菜这个角色出场虽少性格却更为分明，在最危险的时候的菠菜带着哭腔使着小性子的样子反而更为可爱。

不得不说小燕子演技越来越好了，闺蜜一句话点评，赵薇一看就大气！

然后虽然徐铮已经老了胖了长胡子了，但当他带着铁头套在街头狂奔的时候，那就是我记忆中的猪哥哥啊，还是那样可爱。

最后，原谅我的孤陋寡闻，看完后很想问王晶拍戏真的是这样？

古惑仔真是这样拍出来的？

说真的，坐在电影院里开头就被夫妻船戏搞得很尴尬，虽然开头的经典粤语歌插曲不错。

随着剧情的进展，笑料很多，可能我笑点低，大部分插曲的插入都恰到好处。

不得不说，在电影院回忆经典粤语歌感觉很爽。

但看到最后还是不喜欢整个故事立意，后面剧情也偶尔觉得尴尬，其实整部电影就是一部出轨未遂记，所以插曲出现一生所爱时配上那段剧情莫名觉得有点毁经典。

看到徐峥在公车上发表青春感言时总觉得是为出轨找借口，而徐峥和杜鹃在2046那段，更恨不得能快进。

不过徐峥演技还是很好的，其他黄金配角都很赞 ，赵薇演技不在线上，在玻璃上那段表演的略尴尬，但录DV那段演的不错。

角色最喜欢李灿森的警察，浩然正气，开头学儿化音那也很萌，哈哈。

虽然以前觉得李灿森长得不帅，但他演的警察都很拉好感，也觉得帅。

葛民辉的坏警察演的也不错，虽然我是等到回家才想起来是他演的。

（PS电影主演番位真的很讲究，赵薇虽然戏份不多，但排位不输徐峥，逼格决定番位）

不是你在那里哈哈哈，就叫喜剧。

而应当我心领神会，然后笑了。

从前那种卖无知、卖土气就能让人笑，总不能用到第三步还这样吧。

借用一句别人的：《港囧》里除了几位主演，还有潘虹、赵有亮、王迅、朱媛媛、葛民辉、李灿森、王晶、林雪、苑琼丹、八两金、车保罗、詹瑞文、郑丹瑞、陶虹。。。

然而，没用的但是徐争我喜欢，所以就三星了

既然叫港囧 当然要充满港风啦 影片里的香港金曲也是让我们过了把歌瘾 让我们想起从前的日子 不过这大概是电影唯一的亮点了吧 优秀的歌曲能为电影加分 但并不能撑起一部电影 更何况这些歌曲并非影片原创 只是强行怀旧而已剧情上实在是没有什么亮点 有强行搞笑的嫌疑 和夏洛特烦恼同期播出被吊打我也觉得不奇怪 希望导演能再加油 拍出真正的喜剧吧