伦巴

法国南部的阳光斜斜地切进窗棂，将木地板上浮动的尘埃照成金箔。

女人赤脚踩过斑驳的光影，脚踝上褪色的银链轻响，像一串未说出口的叹息。

这是《伦巴》中最静谧的镜头——没有台词，没有音乐，只有尘埃在光线中沉浮，如同爱情在岁月中无声发酵的碎屑。

导演帕斯卡尔·费兰将镜头对准一对被命运噤声的夫妻：丈夫因意外失语，妻子在沉默的裂缝中独自跳着伦巴。

他们的生活像一帧褪色的默片——厨房里煮焦的牛奶咕嘟作响，晾衣绳上的衬衫被风灌满又干瘪，丈夫用铅笔在报纸边角画下扭曲的圆圈，妻子对着镜子练习微笑，嘴角的弧度精确到毫米。

这些细节被镜头温柔地摩挲，成为情感的密码。

女人将丈夫的手按在自己腰间，试图用肢体的记忆唤醒他沉睡的舞步，但男人的掌心渗出冷汗，像一块融化的冰。

最动人的隐喻藏在“鞋”里。

女人总穿着那双磨旧的红色舞鞋，鞋跟敲击地板的节奏是她与世界的对话；丈夫的皮鞋却永远沾着泥土，沉默地蜷缩在门廊角落。

某夜暴雨，女人独自在客厅旋转，舞鞋划过地板时溅起水痕——原来她打翻了一盆未收的衣物。

湿漉漉的衬衫缠住脚踝，她踉跄着扶住餐桌，打翻的牛奶缓缓漫过丈夫画下的圆圈。

这个长镜头像一首残酷的散文诗：生活不断蚕食着仪式感，但舞蹈仍在继续。

影片的高潮发生在谷仓。

月光从破屋顶漏下，女人解开束起的头发，握住丈夫的手跳起一支没有音乐的伦巴。

男人的脚步起初僵硬如牵线木偶，直到她的眼泪坠在他手背。

忽然，他用手掌托住她的后颈——这是他们年轻时跳舞的暗号。

尘埃在月光中悬浮，仿佛时光的碎屑被重新拼贴。

没有恢弘的配乐，只有谷仓外蟋蟀的鸣叫，和衣料摩擦时细微的沙沙声。

当结尾的字幕浮现时，你会想起女人晾晒的白色床单——它们在风里鼓起又落下，像一次次未完成的拥抱。

费兰用镜头告诉我们：爱情的重量不在于誓言的分贝，而在于沉默中依然校准的舞步。

伦巴的韵律藏在晾衣绳的摇晃里，在打翻的牛奶蜿蜒的路径里，在一双旧舞鞋固执的踢踏里。

真正的告白，或许本就是一场无声的共谋。

小白：你让我看的伦巴，我已经看完了。

正你所说的，我真的是从头笑到尾呢，不是哈哈哈的那种，是嗑嗑嗑的那种。

有时我快要哭了，但是眼泪始终没有掉出来啊，我笑得很开怀。

小白，如果可以，我也希望自己失去所有的记忆，忘了你。

在一个安静的海边过安静的生活。

平淡的生活，眼前的生活，什么都别太多。

没有负担没有压力，没有梦想。

我们不用像现在这样为了烦闷的未来操劳，未来，那么空虚又不实在，未来，让我们失去了现在。

未来，让回忆永远留在回忆里。

未来再美好也只是那个未来。

否则，我也会像那个因为寂寞而随时准备自杀的肌肉男一样无奈。

我失忆了。

也许有一天我们终究还是要见面。

到那个时候，我们已经不再计较名誉，已经不再在意容貌，不再拥有过剩的欲望，不再嫉妒，不再连想放个屁还要找地方躲一边。

到那个时候，如果我们还能继续在一起，我们会成为美好的夫妻。

你觉得好吗？

爱你的黑仔。

虽然是真人演的喜剧片，但情节就好像在看一个一个动画短片。

明亮的色彩，轻快的节奏，让人会心的幽默。

Dominique 和Fiona是一对好似生活在童话世界的夫妇，两人在同一个小学教书。

Fiona的英语课堂外便是Dom带着孩子们在操场上跳跃。

放学后两人排练伦巴舞，准备地区的冠军杯。

一切的美好因为撞见了无比悲观的Gerard而告终。

Gerard自杀未果，而汽车中的夫妻俩，一个失去了一条腿，另一个失去了记忆。

一系列的动荡、失散后，两人终于重逢，与其说重逢，其实是再一次的初识。

你可以说导演讲的故事毫无真实性可言，可是谁在乎呢？

灰姑娘是假的，白雪公主青蛙王子都是假的，但我们就是喜欢他们的故事，喜欢无可挑剔的美丽结局，谁又在乎什么真的假的！

即使现实往往并不如此，我们仍满心希望好人得到幸福，坏蛋遭到报应。

于是，当那个为了抢巧克力面包而不惜殴打Dom的小坏蛋站在山崖上无比欢欣地准备咬下第一口，山崖顷刻崩裂的时候，我立刻哈哈大笑了起来。

两年前，曾有一部气质独特的电影《冰山》，看过之后对其印象深刻。

那种色调和氛围，全然不像法国电影，倒像是北欧飘来的作品。

今年MK2院线再次上映其原班人马打造的新作《伦巴》，公映规模并不大，反响依然甚佳，“费罗娜一家又回来了”，看来喜欢这种风格的不只我一个。

在影院里笑完这一个多小时，我想给三位主创的表现手法下一个稍许贴切的比喻：‘插画电影’。

这是一种卡通化的喜剧风格，但不是现代连环画式的分镜、特写、强调运动等类电影手法；更像是插画的那种大景别，空镜头，富含大量画外空间的构图形式。

同样由于对白的简练，避免影响视觉上的注意力，观众也看不到类似于漫画里破坏内容的对话框出现。

当然这么说是为了帮助理解，顺便介绍导演在试听上的独特之处，有心人可以边看边思索，没这功夫的不去关心也无妨。

因为这本来就是个喜剧，一个表面上够‘冷’，内里有泛着温情的喜剧。

《伦巴》还真的可以看做是《冰山》的续集，两部影片的人物设定和剧情结构都一脉相承。

上次女主角费罗娜因为受不了丈夫的冷落，跑去海边寻找冰山，一段充满幻想主义的情感历险，最后两人被渔船从海上拖了回来。

这次两口子都成了乡村小学教师，生活不再枯燥乏味，业余热衷于学‘伦巴’，要从音乐和舞蹈里寻找人生乐趣。

可不曾想当他们参加完舞蹈比赛，开车回家的途中，却为了避开公路上的自杀者出了车祸。

两个幸福的人儿从此接连厄运，费罗娜断了条腿，又和杜姆不巧走散了。

纯真的费罗娜就拄着拐棍到处找爱人，好不容易找到了，可这伦巴舞似乎也跳不成了。

说来《伦巴》剧情其实非常简单，人物也只有四五个，这就是‘费罗娜幽默三人组’自编自导自演的新片，入选今年戛纳‘导演双周单元’，现在法国七十多个厅上映。

票房嘛，上映两周，六万人次。

但我还是要来说说这部影片，因为从《伦巴》里，可以回味到现在已经不多见的‘肢体喜剧’，一种塔蒂式的冲撞。

在很多场景里，观众通过固定镜头看到的是个舞台画面，演员的出画入画都带着很机械也很纯粹的目的感。

而当这些目的在下一秒被生硬的否定后，喜剧感油然而生。

影片在费罗娜腿断了之后，已经有了点黑色幽默的味道，把贯穿整部影片的那种淡淡的忧愁托显了出来。

作为导演和主演，加拿大人费罗娜•高登的表现风格与法国人还有所不同，既然MK2能给她上一部处女作《冰山》发行的机会，那就是看中了她作为女性视角的敏锐和感伤之处。

这一点，我相信一起去看片的法国观众都会赞同，这种诗意和浪漫是用粉笔画出来的，可比法国那些只知调侃的独角戏男演员要细腻得多。

就表演手法来说，有影评人认为《伦巴》在向雅克•勒寇克（费罗娜的老师）的戏剧回归。

而我的看法是，费罗娜，多米尼克•雷米，布罗诺•罗米这三位年轻的电影人，这一次想更充分的挖掘舞蹈与生活之间的滑稽映射。

实验的手法比起《冰山》更加纯粹，反而摒弃了前作里对家庭和情感的深层次探讨，直接用拼贴和反复错位的手法，来讲述一个最简单最纯真的爱情追求。

于是，我在笑声中依然被这种傻乎乎的执着打动了，尤其是看到费罗娜向大海里扔玫瑰，却又被扔回来时的模样，听到邻座跟着哼起让娜•莫洛的曲子，这个有点像蒂尔达•斯温顿的女人，越来越可爱了。

Luc，2008年10月7日于法国兰斯发表于《看电影》10月下

跳舞的人 大多为什么而跳舞？

当做职业？

还是一种爱好？

为了美体塑形还是锤炼气质？

我是个跳舞的人 跳拉丁 自己舞，没有舞伴 动起来的时候觉得自己是一个活体 像一只斗鸡一样 享受那种感觉选这部片子 以为和舞蹈有关 原来是部讲生活的片子，讲生活的玩笑 让各种荒唐的事在你的周围炸开花失去一条腿 丧失记忆 没有了爱巢还有什么值得活下去 跳舞的夫妻是一对乐观的人 电影告诉我 没什么更坏的事情再可以发生的时候生活只有转好在这个过程中 我们要做的是 坚信！

不同于英国喜剧的荒诞，却甚于他；不同于skins的缤纷色彩，却比他更成熟；一种属于欧洲大陆的概念，或者说是法国的文化，没有过多的语言，却拥有最好的表达；不一样的喜剧，不一样的“歌舞剧”，属于他们的rumba！

http://www.douban.com/photos/photo/861233720/#next_photo

微博上推荐的法国电影，首先是被封面照艳丽的色彩吸引，心想至少是部有趣的片子。

影片讲述了一对同为小学老师的夫妇，课余喜欢参加各种舞蹈比赛，并且斩获很多奖杯。

后来由于避让路途中一位意欲自杀的胖男子而发生车祸，妻子不幸失去左腿，丈夫也得了失忆症，经常忘记刚刚发生的事，并且不记得自己的妻子。

就在两个人烧毁以前回忆想要重新生活时不幸发生火灾，房子也没了。

丈夫外出买面包却不记得回家的方向，在遇到坏人后意外被之前的胖男子救下，两人边经营煎饼店边运动，就这样过了一年。

以为丈夫早就死掉的妻子在海滩边的煎饼店又偶遇丈夫，虽然不记得妻子，但是结局是顺理成章的。

胖男子也继续自杀的选择，一步步走向了海边。

（流水账剧透，理一下情节而已）片子一开始放到学校放学的情景，孩子们飞奔着离开，紧接着老师也手舞足蹈的欢呼着离开学校，忍俊不禁，将学生和老师的心理赤裸裸的展现（其实老师也很累想要早点下班啦同学们 -。

-）接下来的情节在我看来与其说是幽默搞笑不如说是略显心酸的乐天与执着坚守。

看影评大家都说笑了一个多小时，我反而觉得略显夸张的动作看得人心里发酸笑不出。

Fiona面对失去左腿和丈夫失忆的挫折表现出的反而是淡淡的接受，毫无反抗痛苦之感。

之后重返讲台，她拒绝学生的帮助也是为后续她烧掉过去的东西想要重新开始做铺垫。

丈夫一直重复的举动她也是满含爱意的答应与接受，这便是爱人存在的意义吧，不论遇到什么，一直不离不弃的陪伴。

毛线裙被扯开又被拽回来那段应该也是想表达，走散的人终会重回身边，只要心中惦念彼此，爱情会像线一般牵扯缠绕住你们。

最终Fiona和Domi重逢在海边，失去陪伴的胖子重新陷入孤独之中...这种带点默片感觉强调肢体表现的电影也许很小众，但是仔细看完你真的要叹服于导演编剧兼主演身份的Dominique Abel和Fiona Gordon完美的肢体表演艺术，将人物内心的情绪和电影想要表达的乐观或者说是生而尽兴的姿态展现的淋漓洒脱。

再多的对白语言有时候都比不上一个动作给观众传递的情绪和信息更多。

插画感的画面和鲜艳复古的色彩也同样给人享受。

我爱这种夸张与平静的结合体，推荐给大家噢。

^_^

情绪 和 剧情 就像它的颜色 很整 毫不罗嗦好像默剧需要用肢体夸张的到位 并且停顿 来传达情节另一种美感想是小时候期待着看木偶剧一样的快乐

生活总是一成不变，如果可以选择惊喜或意外，你会选择什么呢？

电影中的夫妇，他们是一对乡村教师，妻子每天面对小朋友讲英语，丈夫每天带着孩子跑同一个跑道，当下课铃响，他们按着既定路线回到同一个家做着相同的日常生活。

作为一对中年夫妇，他们的生活规律也还会有摩擦，丈夫睡觉时忍受不了光的存在，妻子不能忍受声音的存在。

这样的一对夫妇，也许放在现实中应该会是极其无聊透顶，但是他们有同一个爱好，那就是跳伦巴。

家里摆放着各式各样的奖杯，跳伦巴既是生活中少有的乐事，又是彼此坚持的单调事情，简单的一件事情坚持的久了就是一种吸引力，牵绊着彼此。

一天，当他们再次获得一座奖杯回家时，为了躲避想要自杀而站在路中央的颓丧男，他们出了车祸，一个失去一条腿，一个失去前半生的记忆。

一成不变的生活出现了意外，而且还是不太好的意外，他们的生活从此鸡飞狗跳。

丈夫带着孩子不再跑同样的跑道，他带着孩子翻墙出逃校园，他带着孩子进酒吧喝啤酒，他打肿了每一个孩子的双眼；妻子拒绝孩子的帮助，在学生面前一举一动变成了笑话。

于是，他们双双被辞退；屋漏偏逢连夜雨，他们的房子被烧了；雪上加霜，丈夫因为失忆而忘记了回家的路，妻子以为丈夫跳崖自尽了。

电影的最后，妻子为了纪念“死去”的丈夫再次来到悬崖，怎么扔也扔不掉的红玫瑰将她带到了沙滩，最终与丈夫相遇，丈夫重新爱上了她。

生活总是在你最得意的时候给你一片乌云，又总是在你最失意的时候给你一片彩虹。

生活总是会跟我们开玩笑，往往在我们一帆风顺的时候给我们下马威。

在面对问题与困难时，直面面对总比逃避会让生活更好过一些。

电影中的妻子与丈夫，也许对妻子来说打击更多，曾经朝夕相处、情投意合、志趣相投的丈夫，因为车祸失去记忆而对自己视若陌生人，曾经的心意相通变成了现在的生疏冷漠。

曾经那么热爱跳舞，因为车祸自己失去了一条腿，自此不能再跳舞。

面对轮椅，面对失忆的丈夫，她欣然接受，依旧保持着对生活的热爱，哪怕是后面以为自己的丈夫跳崖自尽，她依然坚强的活着，而不是随夫而去。

电影中我觉得最出彩的有两个场景，一个是夫妇双双被学校辞退，两人背对着坐着，此时两人的影子在翩翩起舞，表现着此时两人此时此刻的心情，这种光影表现真的很精彩、很特别。

第二场景是两人刚出院回到家时，为了找钥匙，丈夫不小心勾住了妻子的绵裙子，丈夫绕着房子转了一大圈，棉裙子一点一点地被脱线，当丈夫绕完房子一大圈，妻子的裙子也已被破坏，此时丈夫原路返回，妻子慢慢拉回线头，四目相对时，似乎让两人又重新有了交集。

生活总是剪不断理还乱，当我们身陷于此时，绕着原路返回，总能找到最初的目标与初心。