坏蛋联盟

很多人给予《坏蛋联盟》这部影片很高的评价，认为这是本年度最佳动画电影，甚至是梦工厂不可多见的佳作。

但事实上，这部电影“致敬”了《疯狂动物城》《超能特战队》等多部动画电影，结构桥段、动画设计等等也没有突破美国电影的传统模式，所谓的3D也更是鸡肋……如果说这些都只是表象问题，那影片最核心的价值观却是令人难以接受。

这部影片的核心内容主要是讲述一群被贴上“坏蛋”标签的乌合之众在偶然的机会下想要洗白变好，但是遭到一位“好人”的算计，但是经过恶战之后，坏蛋们为正义取得了胜利，不但打败了反派，而且加深了兄弟情义，成功“落地靠岸”洗白白。

不难看出，影片的主要意图至少有两点：不要标签化看人和善恶只在一念之间，而这两点，恰巧正是误导观众，传递错误价值观的关键所在。

首先来看“不要标签化”看人。

在影片故事中，狼被塑造成一个风度翩翩、热情似火的人，一举一动甚至还透露着让人迷恋的阳光和帅气。

于是，这也成为恶狼“吸粉”的重要原因之一。

但是，事实果真如此吗？

恶狼、毒蛇、鲨鱼、食人鱼、毒蜘蛛，这五大“害虫”的共同“标签”就是行凶作恶，让人避之唯恐不及。

为什么？

以狼为例，狼和小羊的故事、狼和猪的故事，甚至狼和人之间，更多的就是吃与被吃的关系，这种关系可以追溯到远古时期，是狼的本性和基因所决定的。

作为食肉动物的狼，不做这些恶事又怎能生存下去？

这种标签并不是我们以有色眼镜的方式所赋予的，而是狼们用自己的行动，世世代代遗传下来、一遍一遍巩固加强之后，才让邪恶成为他们的标签。

当然，狼的其他优点不再此讨论的范围，同样没有那些优点他们也不会成为众矢之的。

在影片开始部分，狼和蛇在餐馆就餐，没人敢靠近，也没人敢结账，走在大路上人们纷纷避让，只有在抢劫银行之后，才被警察追击。

这也从电影的角度在印证一个事实，这是一群杀人放火、无恶不作的恶徒。

之所以产生这样的看法，就是因为它们平时一贯如此。

于是，很多人开始批判这种贴标签的行为，认为这是不道德的，会对他人造成严重心理影响的。

所以，有人认为，浪子回头金不换。

其实，这是一种典型的斯德哥尔摩综合征，轻易对犯罪者产生情感，甚至反过来帮助犯罪者。

你的行为决定了你的品格和为人，你的标签大部分是源于自己的一贯表现。

对人标签化固然不对，但是从侧面也反映出你在他人眼中的形象。

片子努力想要传递一种“不要标签化”的思想，其实只是在满足人们对“回头浪子”的教化之心，看到坏人“弃恶从善”加入己方队伍自己的向善之心而已。

影片的另外一个焦点在于善恶一念之间。

果然如此吗？

《坏蛋联盟》这部影片试图利用动画这种老少皆宜的媒体方式，向人们灌输“坏人心存一丝善念就是好人、好人做出一件坏事就是恶人”的思想，歪曲世界观，教坏了一众大小朋友。

影片故事里，穷凶极恶的狼因为一次善举受到赞扬就感觉飘飘然，想要“做一个好人”；豚鼠迈拉迪教授因为策划抢劫案就被定性为恶人。

难道一次行为就能评判善与恶么？

电影通过记者的嘴讲述了教授的一贯做法：“教授在过去的一年停止了战争，给饥饿的人喂食，拯救了无数的熊猫，有些人描述了你的善良，仅次于特蕾莎修女。

”不仅如此，豚鼠还组织了慈善晚会从事慈善事业。

且不说它有身份、有地位、有名神，有没有必要去抢劫那十亿美元，单说这日常的善行就可以被抹杀了吗？

因为一次“恶”的行为，我们就可以给他贴上“恶”的标签吗？

反观恶狼，他做好事后摇尾巴的行为，只是一股没有泯灭的善性在作怪，一个人的惯性怎么会轻易改变。

在参加慈善晚会的时候，依然不忘偷人东西。

如果不是试图偷取“老太太”的钱包，自然也不会掉入陷阱，任人玩弄。

即便是内心的“善良之花”正在猛烈绽放，他依然在执行偷取雕像的计划。

坏蛋联盟在拯救豚鼠群的时候，毒蛇和鲨鱼依然吃掉了大量豚鼠。

恶狼的改变源于一次意外的“善举”，狐狸市长的改变源于一时的“良心发现”，这种差强人意的解释实在难以令人信服。

迈拉迪教授对坏蛋联盟的一句评价是：“即使是垃圾也可以回收成美丽的东西。

”这句话本身没错，但本性上的东西如果没有收到刺激，是很难产生天差地别的思想转换。

唯一能够解释的就是，鳄鱼的眼泪也只是杀人的伎俩。

故事的结尾也必然是坏人摇身一变成为好人，然后潜伏在好人中间悄悄作恶。

如果这不是影片逻辑上的问题，那就是影片本身价值观传递的问题。

坏人的一次善举不能说明他是一个好人；同样好人的一次恶性也不能轻易说明他是一个坏人。

是好是坏，要通过长期的行为来观察；由好变坏，要通过强烈的刺激来产生。

鲁智深的高僧式顿悟并不适用于所有坏人。

当恶狼、鲨鱼、蜘蛛、食人鱼抢回陨石要当着记者的面送还时，狼为了让自己的兄弟毒蛇也一通洗白，立马掉头，带着到手的陨石去“拯救”自己的兄弟。

这说明，狼终归是狼，团队的意识高于一切，甚至高于所谓的善、所谓的正义。

这是美国电影的一贯套路，也是凸显兄弟情义的有效招数。

具体情况可参见《速度与激情》。

应该说，电影里所有用动物形象展示的人物都是恶人、坏人，包括狐狸和豚鼠无一例外。

这种设计的本身，就是一种标签化的行为，让坏人看起来更像坏人，让好人看起来更像好人，从而形成更大的情感落差，自觉不自觉地被洗脑、被感动。

经过美化的东西必然存在瑕疵，否则就不需要美化；裹在糖里的毒药只有做得非常诱人，才会达到不可见人的目的。

对于用取巧和萌化的人物设计赢得人心的做法，我们自当保持警觉之心，不被误导，免受教化。

总之，一次行为决定一念善恶，持续的行为才决定你的人格。

盲目的感动只会让自己失去判断，迷失在电影传递的错误价值观中。

梦工厂这次是改编漫画作品，不过我没看过原著，不知道原著党觉得如何。

故事非常流畅～简直是舒服得不行。

坏蛋坏得帅气可爱，纠结的时候萌得可爱。

狼先生帅气，但被顺毛的时候呜啦啦～蛇先生蜕皮换装，傲娇本娇～鲨先生女装完美哈哈哈哈哈哈伪装大师无疑了！

蛛先生超级黑客三套键盘绝对是无敌手～水虎鱼先生毒气制造师+“我是歌手”预备役～女主角狐女士深藏不露扫地僧～非常！

可爱！

想RUA！

我在看的过程中感受到非常强烈的致敬意识。

当然有对《十二罗汉》和《碟中谍》的致敬，但对《Cowboy Bebop》的致敬是隐藏着但融入骨血的。

造型和角色融合了日式动画古典的夸张风格，打斗和跳舞的镜头角度绝对有CB的影子，另外狼先生感觉就是斯派克的动物版，日常穿西装，开车特别疯；狐女士是正派的菲，美艳狡猾；鲨先生是笨笨的Jet，蛛先生是Ed，然后还有一只真猫！

这不就是Ein！

还有叽叽喳喳的电视台女主持！

还记得CB里赏金猎人电视节目吗～～其实上述元素你都可以说这些都是标配啦～故事不都是这样吗～确实。

真真让我梦回CB的是音乐！

天啊……听过CB的人不会忘记那带着鼓点的爵士，在荒漠里的调调。

特别是片尾，太菅野洋子了…听过的人就会懂。

我为了片尾曲一直坐到终场字幕走完。

惊喜又愉快的两小时。

❤️

好看！

个人能给到88.5分。

作为动画有自己的独特风格（如加入手绘元素，与电脑合成动画达成平衡），在部分高潮戏中尤为明显。

喜剧上笑点十足，量大管饱不寒碜，观影体验拉满。

、剧情数见不鲜（豚鼠出场就有幕后大Boss那味，光鲜亮丽的“高层人”果然不是什么善茬），但是能讲好故事、让观众收获喜悦还不乏思考已经难能可贵。

剧情的小反转处理得挺丝滑，虽然有的逻辑可能不能深挖，令人比较意外的是兄弟之间反目成仇的戏码，真是“魔高一尺，道高一丈”，兄弟之间的感情令人心悦诚服；狐狸的原先坏蛋联盟成员的铺垫也恰到好处地给足了。

影片的主题不外乎“打破刻板印象”，故事里的大灰狼或是狐狸不再是“大反派”，惹人喜爱的可爱豚鼠也能背后搞勾当；讽刺表面人士，喊口号最积极，好事没做坏事倒做尽。

此外，坏蛋联盟五个角色的名字取得挺有意思，“大坏狼”谐音“大灰狼”，符合人们对故事中“狼”的刻板印象；“贪心蛇”看就是从“贪吃蛇”化用而来，不乏趣味、还行；“骇客蛛”中美合璧，”骇客“即黑客符合身份，”骇“本身有惊吓意，和现实中蜘蛛对于人相合；”美肚鲨“取名也很好，”美“对应它（他）是穿女装，“肚”对应其体型巨大，谐音“美杜莎”挺有意思；唯一不出彩的名字是“食人鱼，没啥特别元素”。

因为看过挺多类似剧情的电影，所以在故事发展过程中对剧情会有哪些设置都会有心理的一个预判。

但是这部电影依然不让我觉得枯燥的原因是整个故事剧情走的很流畅，很丝滑。

没有多冗长的煽情戏码。

我认为众多电影中煽情是很常见的是推进人物情绪的以及能让观众思考的。

但是过多篇幅的去描述甚至点破是没有必要且多余的。

在很多影视作品当中，会见到很容易使观众有煽情疲劳导致脱离剧情。

所以对于剧情的节奏把控是很重要的一件事情并且煽情一定要结合人物性格，人物性格不能到最后，因为这个剧情的设置。

会推翻他之前的特点。

这部电影恰好展现了剧情处理的成熟之处。

我相信不管是电影还是文字有一些更深刻的情感是人类共通的，可以一切尽在不言中。

还有一个我比较喜欢的这部电影与其他动画不同之处就是画风。

虽然都是卡通，但我觉得他在一众迪士尼动画片。

画风还是很有自己独特之处。

里面的坏蛋也在外形上。

有憨态可掬可爱的一面。

这部电影很值得一看。

故事的主角是五个无恶不作的坏蛋——风度翩翩的扒手“大坏狼”、见多识广的保险箱窃贼“贪心蛇”、冷静沉稳的伪装大师“美肚鲨”、暴躁易怒的打手“食人鱼”、伶牙俐齿的黑客专家“骇客蛛”闪亮登场，他们是最臭名昭著的“坏蛋联盟”。

他们平时威风八面，四处作案，令人闻风丧胆。

直到某一天，他们突然想成为模范公民，然而转型路途甚是艰难，且意外层出不穷，令人啼笑皆非。

电影把握节奏的方式：预期与反差就会带来笑点；音乐带来情绪跟人物立场的转变；长镜头的打头让情绪达到高潮；让坏人变好的方式，塑造一个更坏的人；故事核心：是标签塑造了人，还是人塑造了标签：改变好坏需要不被好坏定义；人的激励与管理：管理让资源跟人匹配，人人都追求自我实现跟肯定，在坏的环境里，得到的反馈不同于 主流价值观，但他们认为是正常的。

不管是好与坏，本身的才干是基础。

无能的坏人也只能作为群体被改变。

而能力很强的坏人可以作为案例。

5月份和娃一起看了电影“坏蛋联盟”，是英语动画片。

坏蛋联盟有五个成员，a wolf,a shark，还有a spider,(她是一名hacker),a snake，a piranha(食人鱼)。

联盟中的这个shark非常的dramatic,非常戏剧化，神经质的搞笑和夸张。

比如有个场景，它们一伙人着正装，混进了一个高级聚会，准备要偷一个奖杯。

胖胖的shark涂了亮眼的口红，穿了艳丽裙装，然后在宾客聚集的大厅，接到wolf任务要吸引大家们注意。

它就突然往地上一坐，把桌子一翻，穿高跟鞋的小脚直摆，screaming:“Oh，I am going to have a baby～～help! !! Is there a doctor or security?” 大概的意思就是“天呐，我要生了，有医生么？

有保安么？

” 然后，它还在热心人陪护下，规律的呼气吐气。。。

忙活了一大圈，结果它好像来了句，它忘记了，它不能生baby。。。

具体记不太清楚了。

电影中可能有个疑问，They are so called bad guys, what if they are not bad? 可能我们不要老是给别人贴标签，bad can be good; good can be bad...6月看了电影“侏罗纪世界3”。

我和娃都觉得比“坏蛋联盟”好看。

虽然有些场面有点假。

比如，不管多么危险，主角们都活了下来😂，生物科学家坏蛋被恐龙咬死😓😬。

不妨碍我评：可以一看。

就像某网友说的，dinosaurs are enough.有恐龙看，就够了。

犯罪➕公路飙车的整体处理，这不比速度与激情燃？

前半部又让我想起罗汉系列，搞笑又不失教育性，鲨鱼真的全程搞笑担当，太好玩了。

大灰狼简直就是搞笑版的唐老大，魅力十足啊，中间跳舞的戏，两套晚礼服太好看了～仓鼠🐹的头发，扎起来也是又坏又搞笑，隔着屏幕溢出的毛茸茸的触感～和所有类型片主旨都差不多，不要被别人定义自己，过自己喜欢的做自己舒服的，大灰狼和狐狸市长在一起总让我想起疯狂动物城的朱迪和尼克～～

🎬电影《坏蛋联盟》：惊喜连连，有趣有思想！

👨‍👩‍👧‍👦环球影业年度动画佳作！

2D和3D建模混合出极佳效果，色彩和笔触生动而有吸引力！

🎉多重反转，环环相扣！

人物和情节的惊喜层出不穷，持续到结尾，彩蛋也超棒！

😆孩童向可可爱爱的电影，主题有点类似《超级大坏蛋》+《疯狂动物城》！

🥳每个坏蛋小可爱的人物形象都超可爱：风度翩翩、绅士风范却又喜欢和猫咪贴贴、被夸奖会摇尾巴的狼仔🐺，擅长乔装打扮（如丰腴红唇贵妇/大腹便便的老爷子）的甜鲨🦈，在YouTube上自学一手的小蜘蛛网妹🕷️，喜欢放臭屁当唱歌摇滚小王子的食人鱼🐟，还有刀子嘴豆腐心的响尾蛇🐍！

🫶本人最喜欢Diane小狐狸🦊！

市长身份时control全场，血红爪身份时霸气全开超飒女侠！

最喜欢她对小蜘蛛网妹🕷️说：“嘿！

网妹！

想不想来一次女孩们的战斗！

”然后两个可爱的女孩子霸气全开！

最搞笑的是食人鱼怏怏地说“我也想加入girls..”真的感觉每个形象都好立体生动、丰满多面！

👍坏蛋们的语言魅力！

在第二次看时发现好多很地道的英语表达，如：“Go bad or go home.”等等，感觉有一种只看中文字幕感受不到的美妙。

后来看豆瓣分析更是惊呼语言的魅力：Poodleton&Foxington这名字太有CP感了好嘛！

当然啦，名字也不是乱起的。

州长的Foxington 是从狐狸ox改过来的；而狼先生给自己灵机一 动起的名字Poodleton则来自于贵宾犬poodle；给食人鱼Piranha先生安上一个小语种口音和口 头禅是因为食人鱼主要分布在南美洲，而南美洲的主要语言正是西班牙语。

🤣感觉小孩子看有些幼稚（可能也体会不到一些语言的美妙和一些幽默的梗），大学生看刚刚好hhhh 🍿️二刷仍然惊喜不断！

预感会有续集！

期待下一步的故事情节！

千万不要把它看作是一个“邪不压正”或者“洗心革面”的故事，如果那样就太辜负《the bad guys》了。

故事的主人公是五个在传统标签里的大坏蛋：风度翩翩的扒手“大坏狼”、见多识广的保险箱窃贼“贪心蛇”、冷静沉稳的伪装大师“美肚鲨”、暴躁易怒的打手“食人鱼”、伶牙俐齿的黑客专家“骇客蛛”，他们劣迹斑斑，做着为社会秩序和道德观念违背的事： 偷盗、抢劫、诈骗……除了不被世人认可，我觉得他们活的非常尽兴，财务自由、铁杆情谊、自我实现……当然故事的设定必须向善，他们没有 体验过“be a good guy”的滋味，就必须要有人循循善诱，有趣的是这个指导者的角色竟然是电影中的头号大反派“豚鼠先生”，他的教化课程如此成功，大灰狼高兴的摇起了尾巴。

不知道为什么，我更愿意称它为青春片。

关于善与恶的问题、做好人还是坏人的问题、关于是要拥抱众人还是与世界为敌的问题，都是少年人的问题。

况且，谁少年时，没有被bad guy 诱惑过呢，想成为他们，或者被他们爱上。

那些能把坏事做的相当好的人，本身就有过人之处，充满了魅力。

好人多无聊啊，要不然大家怎么喜欢杨逍，而不是什么武当七侠。

理想型自然是黑白通吃、高人一等的“狐狸市长”（当然这样的案例太少太少了）。

这部电影的情节、画面、配乐都已经是绝对的优等生，但我还是要夸一夸它最极致的背景设定：你有没有发现，除了几个主角是动物，这个城市明明都是人啊。

街上的行人、宴会厅里的客人、警察局里的警察，明明都是人。

构建这略显“魔幻”的世界，是作者想告诉我们，这些动物也只是表象，他们正是在真实世界里被贴了各种标签的人啊。

电影借着“善恶”之变，并没有多大兴趣去讨论好与坏。

有句话说的好，成年人的世界才没有好坏，而只有利益。

梦工厂这几年最爱的主题仍旧是站在宇宙中心呼唤爱，我们更关心的是多元、平等、自由，以及给人以教化的权利和被重新看待的机会。

所谓的恶人，当然不是同他们一样，不懂得分享、同理、协助的意义，不懂得行善后的愉悦，才做了坏事。

大部分的人他们什么都懂却无力选择，谁人不是攒够了失望才选择了离开。

虽然中途困难重重，它有非常热血的初心，和无比光明的未来，至少在电影里。

坏蛋联盟 (2022)7.42022 / 美国 / 喜剧 动画 冒险 / 彼埃尔·佩里菲尔 / 山姆·洛克威尔 马克·马龙

坏蛋联盟这部动画片我感觉真的并不是完全在讲坏蛋，他就是一个坏人，其实每一个人的人性本质不坏，只是慢慢的通过某种接触而变坏的，不管怎么样，我觉得为什么人家的动画片能够做的这么好看呢，不仅仅是因为有情节，他们带入了很多道理，他们通过他们这个娱乐方式让人家边开心边学习，或许这就是他们的很难超越之处吧。