鹿鼎记

张卫健和陈小春版的可以给100分。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

辣鸡，本来还挺期待的？

看了一集弃！

又浮夸又无趣，主创要不要这么智障？

这都什么审美？

现在是个人都能拍电视剧了。

这么烂的编剧水平，居然还能拉到投资，就像是实习导演的毕业作业一样草率。

也不知道制片人拉来的投资都用到哪里了，里面服化道弄得和三流小品的道具一个水准，群演普遍懒得用力都在凑合事儿，演员们似乎也心知肚明的样子，表演怎么随意怎么来。

张一山不太适合演韦小宝这个角色，扮相上尖嘴猴腮的，好似低配版的年轻巩汉林，演个奸商劣绅还凑合，韦小宝这种机灵但本质不坏的角色真不适合他。

当作金庸先生的名著看，本剧简直烂到家了，给一星都嫌多。

倘若抛开原著当作普通的搞笑剧看看，里面有些小细节还是挺逗趣的，给两星也能理解。

后期剪辑和配音也是奇葩，剪的乱七八糟，配音经常对不上口型，完全没有一点职业水准来。

金牌配角田雨来趟这趟浑水真有点不值当，还好他的角色死的早，不至于太尴尬。

本片得分2.6。

还是比较客观的。

鹿鼎记小说是我喜欢看的金庸作品之一，看过多遍。

但是奇怪的很，从来不喜欢任何一版本的电视剧作品。

我看过太多的版本，老实说，任何一版本的导演们都没有理解原著鹿鼎记的真正内涵。

韦小宝都变成了搞笑的角色，这挺无语的 原著其实并不是喜剧，如果说喜剧也仅仅是对韦小宝个人是喜剧。

对于其他人，可以说基本都是悲剧。

何喜之有？

而对于韦小宝，其实我从来不把他当做鹿鼎记里最重要的人物。

他代表的其实是金庸的一种感想和反思。

鹿鼎记是金庸最成熟的一部作品，已经基本脱离了武侠小说，实际上更偏于现实类历史题材的讽刺小说，金庸武侠小说里武侠的侠义精神被现实压倒，标志就是大侠之死。

有侠义精神的大侠结局是死掉，卑鄙无耻的自私自利的小人活的自如潇洒。

韦小宝并非代表下层人民，出于最底层的小流氓也仅仅是金庸讽刺的一个道具而已

韦小宝被演得像是一只猴，表演用力过猛。

太浮夸而且剧情跳的太快，改的面目全非，各种配角的性格表现如茅十八的重情重义完全没有，田雨演得海大富的那种阴森狠毒荡然无存，小皇帝简直了，偷吃比武那段且不说，面对鳌拜时完全没有少年康熙的英武气质，腆着脸笑嘻嘻的，整个一泼皮，等等等等一个演员浮夸就算了，两个三个大家都这么浮夸得演，只能斗胆猜测这多半是导演和编剧的锅……

0. 才发现李成儒老师在08版里扮演顺治老皇帝，想必看了新版也会发动成语特技吧哈哈哈1.你可以抨击黄晓明演技不行，但不能说大胡子的鹿鼎记不行与其他版本相比，无论是编剧镜头服装道具以及对原著的尊重（退一万步，这七个老婆的颜值也是前无古人后无来者）2.黄晓明的演技在鹿鼎记里没那么烂，当年基于陈小春，周星驰，梁朝伟，抨击黄晓明算是有些依据，当然每个版本都有一定缺陷在人物塑造上，但是比起后浪，5.6的评分实在对这么用心的一部武侠经典翻拍过于贬低了3. 在我看来韦小宝童年时期用小演员是必要条件，98受限于资金不提，那是一个大人世界和小孩世界的交融与对比，海大富和东珠有他们的心思，小玄子和小桂子有自己的心思，是小说里的闪光点，08版无出其右，成年演员缺少表现的先天条件，看到张一山和小玄子比武，如果是在演十岁小孩，会有种儿童综艺感，如果电视剧设定年龄上升了，那便是演技有了问题4. 翻拍经典，最基本应该用镜头语言去映射文学的美，第一集的剧本如同流水账，匆匆介绍人物，韦春花，茅十八，刻意加入搞笑元素不伦不类的海大富... 像极了小时候跳过NPC对话的感觉用来走个流程5. 张一山的声音本身就不适合用来做原声，对出于流量效应牺牲观众观感的行为实在感到不齿，千篇一律的清宫服装，单调乏味的镜头，莫名其妙的剪辑与剧本，借经典尸还资本魂，演员拍完挨骂名，片场的人忙里忙外拍出个烂片，观众浪费时间看它，除了包装团队，全是输家6.特意重温了08版的前几集，才意识到在鳌拜威胁小玄子时小宝挺身阻止有撩开黄色门帘的镜头，而在最后归辛树夫妇刺杀时小宝再次挺身，翻涌的黄色门帘再次入境，妙啊！

最后用08版片头曲名字感慨一下如今的翻拍剧，“怎么忽然就成了这样...”7. 之后又看了几集，每集都没有耐心看完，应该是弃了，上次弃的是18笑傲，看了5分钟和一部剧评。

奇怪的配音像粗制滥造的半成品，张一山像在演自己而不是韦小宝，夸张有余智慧不足。

对于剧情的改编不是不可以，但是一部本身七个女人一台戏的剧加入奇怪的感情线实在是多此一举，而且以建宁为主角也没感觉出人物饱满了多少。

从个人出发，我是对改编相对宽容的人，改编好的金庸作品，如04《连城诀》的水笙和花铁干，吴启华版《倚天屠龙记》翠山和素素，都是好的代表作，尊重原著前提下弥补读者遗憾丰富人物内心，甚至能做到情理之中意料之外的改编。

但是没有用心和不尊重原著的大有人在且有愈演愈烈的趋势，金庸老先生不断打磨的作品被人买了IP随便改编实在痛心。

紫禁城墙头上的小玄子与小桂子，那是鹿鼎记开始的地方

08版的练小太监除鳌拜，镜头，布景，小太监的还原，20版宛如儿戏

如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉08版七位夫人，个人认为综合起来最贴合原著气质与形象的，片头曲挨个截

苏荃

阿珂

双儿

方怡

曾柔

沐剑屏

建宁

新版《鹿鼎记》开播，建宁公主登顶热搜，好可爱？

就算这只是一个宣发方向，得寒多少原著党的心？

首先作为女主推建宁，框架就有魔改的倾向，原著七个老婆，怎么轮也轮不上建宁，其次说其可爱，那就更不着调了，原著中“可攻可受”的建宁，这么一来一点灵魂都没有了…… 张一山的韦小宝目前来看太浮夸，干瞪眼，条件反射后撤，这是在模仿星爷？

海老公全程上帝视角未卜先知，韦小宝一句台词“您真是料事如神”前三集就重复说了三遍？

情节推动太猛，情绪铺垫太少，这是被阉割了？

茅十八被魔改，丽春院和春花就几个镜头，既然要上星这些也就不能奢望了，但是皇上跟鳌拜对话称“您”是几个意思？

索额图找了一个视觉年龄跟韦小宝差不多的演员，演的却是一脸油腻，于是“顺理成章”的省略掉了一个关键细节，原著中韦小宝看到比他大好多的索额图要跟他结拜，“无奈”之下将“同年同月同日死”含糊念成了“同月同月同日死”，一个狡狯圆滑的韦小宝跃然纸上！

新版呢完全看不懂，不是说一定要按原著拍，也不是原著党总是吹毛求疵，老爷子说过，人物性格一旦形成，他做什么事说什么话取决于他自己，作者也不能干预，不管是小说也好，影视剧也罢，改编也好，增删也好，都不能逃离这条规则，否则人物就不伦不类了……删掉了一个细节，多了一个什么呢，韦小宝奉命抄家，顺了鳌拜一只玉马，藏黄马褂一直到被康熙发现，跪地求饶，这是韦小宝吗？

原著中的韦小宝会做出这样的事吗？

看了三集，里边还有两处字幕错误，这制作真是……新版一播，老版又要被翻牌了……

文 | 张十巴仙张一山主演的《鹿鼎记》一经播出，就引来了万千吐槽。

观众们说张一山演技浮夸，把韦小宝演成了猴子，把“鹿鼎记”演成了“猴鼎记”。

遥想周星驰和张卫健都演过韦小宝和孙悟空，说明两个角色有相似点，但这不代表张一山可将两个角色二合为一啊。

Δ 周星驰的韦小宝和孙悟空vs张卫健的韦小宝和孙悟空观众们又嫌剧情推进太过跳跃，逻辑缺失。

只在第一集，韦小宝就火急火燎地进京，又以火箭般的速度结识了康熙。

海大富、鳌拜只得享年四集，这恶有恶报也报得忒快了些。

观众的这些吐槽都是直言不讳，鞭辟入里。

由于印象太差，率性的观众只给这版《鹿鼎记》3分以下的豆瓣评分，又给以前版本的《鹿鼎记》好评，令其豆瓣评分齐刷刷地涨了0.1分，颇为壮观。

Δ 2020年11月27日豆瓣数据，齐齐涨分真壮观该剧导演马进回应，这版《鹿鼎记》画风卡通，是拍给00后、10后看的，如果85后陪着10后一起看他也开心。

这一记“反杀”太厉害，把80后、90后吐槽者说成了可有可无的观众。

一听马导这般说，我就想到“武侠是成人的童话”这句话。

《鹿鼎记》拍得适合00后、10后看，岂不是要把武侠从“成人的童话”变回“少儿的童话”了？

拍一部动画版《鹿鼎记》似乎更能达此目的。

00后最大20岁，10后最大也就10岁，大部分还是受家长和老师管束的孩子。

《鹿鼎记》被安排在央八晚间档9：30连播三集，直至午夜。

若说该剧拍给00后、10后孩子看，那这是在鼓励孩子们熬夜看，还是认为住校的孩子能看电视到半夜？

插一句，央八深夜档播的往往是旧剧或小制作新剧，例如《鹿鼎记》之后会播半年前的新剧《一诺无悔》。

《鹿鼎记》堂堂大制作，为何只争取到尴尬的深夜档首播？

估计这跟质量欠奉有些关系。

网络平台是《鹿鼎记》在电视台外的又一大战场。

照理说，网上播《鹿鼎记》可随时收看，观众不必熬夜看央八了。

可是，网络平台在更新某集后没几天，就转成收费模式了。

这是要迫使00后、10后的孩子们荒废学业、及时看免费版，还是鼓励他们小小年纪花钱买VIP看？

看起来，《鹿鼎记》的电视台播出时间和网络收费似在给人制造观剧阻碍，又何谈拍给00后、10后的孩子们看？

相比之下，80后、90后都已成年，生活独立自由，更有可能看剧至午夜或是付费看剧。

马导“回怼”的80后、90后群体在理论上反而能成为该剧的主要观众。

剧中倒是有些改编在替00后、10后的孩子着想。

原著中，韦小宝杀了小桂子并顶替其身份留在海大富身边，而该剧中设定小桂子不是韦小宝所杀。

原著中，韦小宝在扬州与六位未来老婆大被同眠，而该剧却让韦小宝在外面替六女守夜，这是学习关二爷替嫂嫂守夜的风范吧。

以前版本的《鹿鼎记》并未这般和谐化，也没教坏以前的小孩啊。

这么看，该剧是想多了吧？

原著中韦小宝的“出格行为”——贪污、杀人、一夫多妻、反清复明等等——挺多也挺敏感的，要不要都和谐掉？

这么看，该剧是想少了吧？

这版《鹿鼎记》还有该纠正却没纠正的地方。

韦小宝用石灰粉撒人眼睛，虽是对付坏人，但属下三滥行径。

江湖侠士茅十八对此行为竟无抵触，反像是默许了。

“纵容”这种更像贪玩的失德行为，更易误导00后、10后的孩子。

要知道，《鹿鼎记》原著及以往的电视版本里，茅十八和陈近南是会批评韦小宝用石灰粉的。

“你用石灰撒人眼睛，这等下三滥的行径，江湖上最给人瞧不起，比之下蒙药、烧闷香，品格还低三等。

我宁可给那黑龙鞭史松杀了，也不愿让你用这等卑鄙无耻的下流手段来救了性命。

”（茅十八对韦小宝说的话）——《鹿鼎记》第二回

马导说，“解构江湖，解构神功”是这版《鹿鼎记》的核心诉求。

鉴于《鹿鼎记》故事本身就已解构了武侠江湖，且《鹿鼎记》年代神功多已失传，继续解构江湖和神功的空间可能不大。

不过，接受该剧想要解构的动机是不难的，因为翻拍要拍出新意。

80后、90后狂给差评，就是不能接受这版《鹿鼎记》的后现代解构。

这未必是他们观念陈旧，不肯接受新风格。

周星驰的电影版《鹿鼎记》隐含逆向思维，反讽传统思维，挑战传统价值，被誉为具有后现代文化解构的特征，其解构程度更甚张一山版《鹿鼎记》。

80后、90后能接受周星驰版的解构，却不接受张一山版的解构，大概是后者解构得有些不妥吧。

Δ 说不识字的韦小宝是不及阁大学士就具备反讽意味说良心话，从这版《鹿鼎记》后面的剧情、表演好转来看，评分值得回升一些，但仍不至于从根本上扭转该剧的差口碑。

剧的口碑差，而网播量、收视率竟能名列前茅。

难不成给差评的人都是口硬心软、仍在追剧？

其实豆瓣打低分的也就几万人。

这几万人即便都早早弃剧，全国还有大约14亿潜在观众呢，他们的态度还不一定呢。

从收视来看，《鹿鼎记》是成功了。

一部质量欠奉的剧居然“得逞”了。

我可不妒忌《鹿鼎记》的收视成功，但更愿看到它的大受欢迎是因为质量过硬、表达恰当。

我还惋惜这部《鹿鼎记》没在显眼的地方（片头、片尾或海报）标出原著是金庸先生。

Δ 这版《鹿鼎记》一反传统，没在片名处标明原著金庸设想一下，看过张一山版《鹿鼎记》的孩子们长大后，万一连《鹿鼎记》是金庸所作都不知，甚至连大名鼎鼎的文化偶像金庸都不认识，那就真有些尴尬了。

注：本文首发于本人微信公众号“拉阔时光”（live_moments）

新版《鹿鼎记》笋尖成为全民吐槽的焦点，张一山在剧中猴灵猴现的表演，成功将武侠剧带入到猴戏的节奏中去，可以说无意间窥破了演技的天机。

《鹿鼎记》是金庸小说中最难评论的一部，因为它的风格杂糅另类，无法纯用武侠小说的标准去评价。

它巧妙设计了一个妓院倌佬，假扮太监混进皇宫的框架，融合平藩、统台、联藏、远交罗刹国等等现实敏感话题于一炉。

可说人情世故溢于笔端，嬉笑怒骂皆成文章，倪匡先生甚至有“天下第一好小说”的评论。

《鹿鼎记》影视化许多遍了。

其中电影版有周星驰的，完整看过。

电视剧有陈小春版、张卫健版、韩栋版、黄晓明版。

看剧比较少，不完整看过陈小春版。

简单评价下。

周星驰版因为篇幅所限或者审核原因，改动比较大，只拍了入宫、神龙教部分，砍掉了小说的主干，所以连改编都算不上，只能算是衍生作品。

当然电影还是好看的。

周星驰的表演也不错，基本还原了韦小宝的自私自利、狡黠多变。

同时催生了吴孟达版海大富、温兆伦版康熙、邱淑贞版建宁，都是很成功的形象。

原著中韦小宝岁数较小，岁数小才能反衬出他的“江南小子”的狡狯。

张卫健版优点是外形俊朗，较为理想化、浪漫化。

因为张卫健长相清秀，使他看起来更贴合小宝的年龄。

这一版女卡司堪称豪华，朱茵、舒淇、林心如、陈法蓉，莺莺燕燕，满屏秀色。

张卫健演出了韦小宝的机灵劲，缺点是过于正气。

原著中小宝应该“色咪咪”的，流里流气，见了美女流哈喇子那种。

好色的表演尺度很难把握，演过了又太猥琐。

陈小春版比较好的把握了这个尺度。

他的“好色”很自然，也不过份。

片子里又加插了大量个人“意淫”的独角戏片段，也算是一大发明。

这版导演是金牌监制李添胜，古天乐版神雕、吕颂贤版笑傲江湖、黄日华版天龙八部都出自他手。

可以说精准把握住了原著的神髓，大陆张纪中版阵容再豪华，也很难望其项背。

张纪中版只有个别角色超过李添胜系列，整体不如。

这其中不是创作者功力问题，主要是风格、腔调、习俗上的差异。

李添胜版最突出一点是贡献了陈小春与马浚伟这一对CP，一正一邪，却能同生共死，丝滑般的感受。

堪称黄日华、翁美玲级别的CP。

陈小春的缺点同样是年龄偏大，抬头纹过多。

但要找一个十六岁左右的痞气小子，演技又炉火纯青的，谈何容易？

想想就头疼，就酱。

陈版100分

这都是什么跟什么啊！

我虽然觉得张一山从面相上和年龄上饰演韦小宝并没有太多违和感，但韦小宝不是靠面部各种夸张表情和俏皮语言来抖机灵耍贱的神经病啊！

编剧是只看到了韦小宝市井泼皮无赖，花言巧语的一面了？

书中的韦小宝首先是聪明（机灵、小聪明），因为聪明，所以让很多人觉得他可靠，但他的小聪明又衬托了康熙的大智慧。

其次是圆滑，他能左右逢源，见人说人话见鬼说鬼话。

第三是世故，丽春园的生活让他见识到了各色人等，所以他能叫康熙小玄子，也能跟索额图康亲王称兄道弟，又能跟杨溢之钱老本真心结交，上得了厅堂下得了厨房。

第四是沉稳，见过大场面的韦小宝处世并不像个孩子，沉着冷静的表情让他面对危机总能应对过去，即使他内心早已吓尿，所谓架子不倒。

第五是狡猾，针对郑克爽刘一舟之类的小白脸的各种手段。

翻过这几条，还有更深层次的对朋友的义气、对康熙的友情、对陈近南的亲情，这些才是精髓。

编剧完全不了解韦爵爷的人设！

以上几点完全没展现出来。

此外，第一集的配角也没出彩的，包括书中刻画深刻的海大富、茅十八。

看了片头领衔主演是男女各一，我就明白了，这就是披着金庸外衣的偶像剧啊，迟早会让小宝和建宁在花前月下谈情说爱的！

搞不懂编剧为什么要选建宁呢？

和韦小宝最没感情基础的恐怕就是建宁了。

《鹿鼎记》是一部大男主戏，7个老婆戏份基本差不多，非要排出名次，也就是双儿和阿珂戏份还多些，曾柔少一些，其他几个不分伯仲。

至于圆圆、九难、春花、东珠就更少了。

所以，当唐艺昕的名字并列和张一山在一起时，标签就已经贴上了。

剧情不想提了，各种为了女主早点出来赶进度。

就说里边的BGM，我还以为玩网游呢，导演剪片子的时候不觉得跳戏么？

还是说导演拍完了就拍拍屁股走人不管后期了。

里边有一段BGM，我以为《如龙0》夜店接客呢。

作为金庸书迷，小时候躲被窝里看了《鹿鼎记》，当时就觉得挺逗，后来几次重看，才发现和《碧血剑》如出一辙，康熙才是真正的主人公，这部书根本不是什么小人物逆袭的喜剧，而是一部揭露了人性之恶的悲剧。

比如，表面是韦小宝拆散方刘之恶，背后却是方的虚荣；神龙岛一群教众，虽然谀词优美比不上星宿派，但行事可比星宿派邪恶多了；阿珂看脸，天地会看出身；至于官场，康亲王、索尔图对小宝的态度已经说明从古..都没变。

而这部剧，和我没半毛钱关系，但作为金庸书迷，真的很难容忍这种打着金庸旗号的偶像剧，难道过早的让建宁出来，增加小宝和建宁的各种互动就是现代人喜欢的？

那好的为什么就删掉了呢？

开篇点题的文字狱呢？

顾炎武、吕留良、黄宗羲一出场就暗示了这部书的大主旨，而韦小宝半生都在为融合而奋斗，这怎么就不见了呢？

今天看到有的人说，电视剧不就是图乐么，这话不假，但观众可以这样说，作为影视剧创作者，如果没有半点匠人精神，和咸鱼有什么分别，对得起这个职业么！

正午阳光的《大江大河》为了还原70-80年代，做了多少功课，做了多少道具，有些道具甚至只是一个镜头一闪而过，难道他们浪费人力物力财力吃饱了撑的？

话说回来，观众其实也不能说影视剧就是图个乐，难道中国现阶段影视业行流量至上、鲜肉为王的畸形病态不是这样的观众培养和惯出来的？

观众也要负起责任啊，难道全都指望李成儒一个人说真话，我们都要隔岸观火当看客么！

那些水军为了这点钱颠倒黑白不感到羞愧么？

当然有些人不是水军，觉得这部剧就是不错啊，就是看不出来毛病，我也没办法！

如果觉得这部剧能给5星，《大明王朝》、《父母爱情》、《闯关东》、《琅琊榜》这样的剧又该给多少呢？

新丽传媒，太让人失望了！

是对赌失败自暴自弃了么？

勉强看了一集，再见了，各位勇士！