追影

公司电影院放才去看的。

给我唯一印象深刻的就是那一堆明星脸不得不感叹，中国最不缺的就是人啦……

在一个阴雨天里看了吴镇宇的新片追影，给女朋友看，女朋友用她很鄙视很无奈的表情跟我说，说我都没怎么看，我只看了不到20分钟就看不下去了，确实很雷人，不知道导演从那找的那么多貌似大牌的脸，充其量的用来搞笑，网上骂的人不少。

但是我却喜欢看吴镇宇，尤其是看吴镇宇的郁郁寡欢的样子，看他喜欢一个人却不说，暗中一直的保护明月心，也看他在明月心收到古月金在上班时间画的假花的开心样子却从背后掏出了他要送给明月心的真花，明月心是知道的啊，所以才会在每次吴镇宇救了她的时候笑的那么妖娆。

真喜欢一个人，我们可以感受到的，我们不会怕，不会怕那个人什么时候离开自己，我们长久以来要找的安全感我们找到了啊。

我希望自己身边也可以有这样一个男子，我们出去不管遇到多大的问题，多大的困难，我们都不怕，因为身后有他，他总是在我们最需要的时候出现，并且不离不弃。

吴镇宇长期以来的影片角色都是这样一个大男人，可以让女人绝对安心的男人，浪子也可回头，并且能够让浪子回头，他绝对比任何一个普通的男人都要爱的深，因为他经历过的风霜让他更明白怎样去爱一个人。

亦舒说，爱一个人，通常是没有言语的，爱的那么深，难以启齿，甜言蜜语，多数是说给不相关的人听的。

你找到你要的宝藏了吗，房祖名背起谢娜，那么可爱的说到，人人都来找宝藏，我已经找到我的宝藏了。

谢娜是那么幸福的笑我们每一个人都有宝藏，它来过，或者它还未曾到，我们只是要知道它是不是属于你的那块宝藏，然后好好珍惜它

今天一大早跑去美嘉看第一场。

看完以后我就心情难以平静。

联想豆瓣的评分，我都为吴爹叫屈。

好吧，头都起了，我就不怕被砖砸——我就是来“拨乱反正”或者“拨正反乱”的，怎么的？！

我相信，这绝对是吴爹4部电影里导得最好的。

搞笑也笑到了，囧也囧了，槑也槑了，靐也靐了，娱乐效果完全足够。

吴爹说没表情就没表情。

故事是没那么新鲜，致敬是没那么明显，讽刺是没那么激烈，但这电影的出发点就是娱乐，娱乐完了，你还想怎么着？

套用吴爹组里DevilTX最近十分中意的一句话：太认真，你就输了。

坐在我旁边的大概是两个中学生，电影演到大约半小时的时候，她们感叹：为什么我一点也不想笑呢……话音未落，谢娜登场，菜谱一翻开，全场笑倒。

我之前最担心的是这电影不好笑，而绝对不是致敬致得怎么样或者是故事有多么深刻。

因为现在有太多以“喜剧”做外衣的电影让人看了想哭。

而且现在满大街冷笑话泛滥，观众笑点普遍以几何倍数增长，能把人逗笑实在是件不太容易的事。

预告片看得我心惊胆战，因为我发现出现的罕有的几句台词几乎能把人冷死。

幸好现实不是这样冷酷。

至少作为一部喜剧，或者就说是搞笑的片子，《追影》还是合格的。

说故事。

古往今来，寻宝的故事多了去了，往往多方势力牵扯厮杀，最后幸运的捡了半条命杀进洞里，再筛掉那些脑细胞不够、死活做不出寻宝题的，再从天而降一个反派大boss横空抢夺胜利果实，而宝藏本身往往令人大跌眼镜。

能找到富可敌国的财富者，寥寥无几，大部分或金光闪闪或锈迹斑斑的箱子里装的都是些破字条烂布头，或者化成灰的文物，或者下一张藏宝图……总是这样，你搭上身家性命去赌一次博，结果血本无归，倒像被画图的人给玩耍了一通。

《追影》的故事就是这么简单而俗套，讲了一个被讲烂了而所有明眼人都明白的道理，甚至连藏宝图的载体都使用了古代藏宝寻宝历史上最流行的羊皮。

而很多台词更加是直白到让人想去死，比如明月心最后拍着石头哭喊她终于知道她要找的宝藏是一直对她很好很好的大胡子蜀黍。

可是故事的老套并不妨碍讲故事人的心裁。

如果你不去揪住这个老套的故事摇摇欲坠的那颗牙不放，你反而能看见一些露头的新牙。

我个人最喜欢的桥段是古镇长给明月心利用工作时间画了很多花……之后那一段，长弓默不作声地跟在明月心身后，听她夸奖古镇长可爱，然后墙壁上的剪影出现了一小捧明显干枯的草花。

然后伴着两人背影的离开，古镇长花费的那些工作时间，一朵一朵地被丢在回家的路上。

何必去计较故事的新旧。

警匪片永远都是正邪对抗着，爱情片永远都是男女纠结着，为什么我们看了一部，还看下一部？

说山寨。

其实我到今天也不是很明白山寨到底是怎么个意味。

那就姑且放过这条解释，大概出现在电影里面的明星脸们都可以统称山寨版某某某。

要赞一下那三位“成龙”、“李连杰”和“刘德华”。

很遗憾我们只记得他们是山寨的谁谁谁而很少有人知道他们的真名。

世界上一个长相熟悉的陌生人本身就已经够令人开眼了。

这三位倒把特点也都学了个十足，更不要说后来那若干个……“谢霆锋”、“周杰伦”、“李连杰的表哥”……还有“任贤齐”、“洪金宝”、“吴京”……我国果然幅员辽阔，人口众多，地大物博，人杰地灵……如果有人看到这些人的时候没有笑，那我相信……那个人……一定是…………不认识“李连杰”、“成龙”、“刘德华”……所以，笑过就笑了，顺带着连李连杰的“壹基金”、成龙的“四脚蛇”和刘德华的鼻音、动作都山寨和玩了一把之后，干吗还要讨论山寨得够不够水准够不够专业？

中国的电影要崛起发展腾飞，也不是靠山寨化的。

明明是只搏一笑的事，为什么非得苦大仇深？

说武侠。

总应该承认这片子打得很好看吧。

向谁致敬什么的我就不清楚了，看来是敬得不好，不然不会有那么多人拿这个说事。

武侠是一种情怀，没错。

但它同样也是一种载体，一种表现形式。

当它达不到情怀那么高的境界的时候，它作为一种好的载体和表现形式，是不是比空追求情怀而不达要好呢？

更何况，近几年的电影里似乎很少出现“武侠”了，除非有人愿意把《十面埋伏》算上的话……不过要说的是，吴爹说过这片子里没有血，果真如此。

但因此也让大家对琉球美丽女人者的自愈能力产生了小小惊叹……百斫而不死啊……说演员。

演员其实没什么好说的，除了吴爹以外，基本约等于本色演出了。

吴佩慈专门打电话向林志玲学发嗲，可惜后来是配音的。

吴爹的国语大有进步，并且幸好他台词很少并且不需要什么语气……谢娜、房祖名、党浩瀚主要负责搞笑，任务完成得很圆满。

说导演。

吴爹真的进步了很多，片子画面相当华丽丽，叙事也流畅了很多，能把自己要说的东西拾掇到一起了。

这对于他这种思维极端跳跃的人来说，是很不容易的……在《自从他来了》里面，他借那个拍什么什么反压迫宣传片的导演之口说了一句话：艺术创作是很个人化的东西。

他亲身实践着这句话，并往电影里丢了不少他非常个人的记号，比如……环保……作为导演，他的前三部作品从票房到口碑几乎每况愈下……究其原因其实有很多，但很重要的原因之一是：那些都是习作。

习作，总是难免水平不稳，始终是在走一条摸索的路。

大家以为他在玩的时候，他正正经经地拍些他想说的正经话出来，结果被人嗤之以鼻；现在，他做的不是“习作”而是“作品”了，他够胆轻松地去玩一下了笑一下了，结果碰上无数正经人皱着眉头一本正经地追根溯源和指摘。

当电影是什么？

又当《追影》是什么？

教育片么？

伦理片？

人家明明白白告诉你四个字“武侠喜剧”，有人就爱那么认真，恨不得把“武侠喜剧”四个字每道笔划都找出点和《追影》不对付的地方来。

太认真的人，你们不适合看这片子。

如果笑完了还要找些写论文的话题，还是《赤壁》比较合适。

甚至有人拿吴爹的“过亿”来说事儿。

还说你不认真？

王晶嘲讽他前三部电影加起来票房才几百万，跟《00狗》没得PK。

但吴爹说，自己看自己的儿子始终觉得最漂亮。

给五星的确有偏心的成分。

这片儿远算不上完美或者经典，也许过几个月就会被人忘掉了。

但你笑过，不重要么？

豆瓣上牛人很多，正经人也很多，五分钟的动画也可以写出思想深邃的三千字长文。

我辈凡人，关注的无非是电影好不好看、合不合心而已。

如果是喜剧，它让你开心；如果是悲剧，它让你悲伤；如果是鬼片，它让你害怕。

之于我，足矣。

不是无脑思考，只是脑也不是时时都要思考。

《追影》里面，小薇最喜欢说自己喜欢不用脑的游戏，但却是她解开了寻宝路上的一个迷题。

电影是一门艺术，同样是一种娱乐。

艺术引人思考，但不是要人钻牛角尖；娱乐是艺术与商业的结合产物，注定了被摆到显微镜下切片研究是一种伪学术的表现。

如果看完这篇文章，你生气了你愤怒了你不屑一顾了……恭喜你，你认真了。

“无厘头”是什么意思，香港人当然比我更有发言权，这本来就是他们那旮的土话。

不过对于从小看港片长大的内地影迷来说，“无厘头”已经成了特定的形容词，我们不需要细究词源上的滥觞，甚至不需要上溯到许氏兄弟那么遥远——对于绝大多数内地影迷来说，“无厘头”就是周星驰的喜剧电影。

同样，在我的字典里，“无厘头”也是和周星驰划等号的，所以当我在谈论“无厘头”时，完全依照周星驰喜剧电影为模本。

学者们评析“无厘头”，往往会冠以“后现代”的帽子，什么恶搞、戏仿、拼贴、解构、狂欢之类的，这种源自香港市民阶层的“俗”文化，有了“后现代”的这杆大旗，亦能拉扯起学院庙堂的虎皮了。

但是，我以为，上述所谓特点不过是无厘头的表面特征，其实不需要什么学理分析，智商比麦兜高点的人都能看出来。

关键在于，有了这些表面特点，不见得就一定是无厘头。

譬如近些年风靡神州的“山寨”热潮，按照我的理解，“山寨”就是恶搞和戏仿，初看跟“无厘头”是一回事。

但是，仅仅只有恶搞和戏仿的“山寨”，并非就是无厘头——表象之下尚缺少灵魂。

例如《追影》一片，山寨明星脸一大堆，山寨成龙山寨刘德华山寨李连杰排排坐，不过除了硬胳肢出观众的几声干笑，从头到尾都莫名其妙。

本来我期待房祖名跟山寨成龙的那场对手戏能有些火花，无奈山寨成龙大喊一嗓子他那画的像四脚蛇的服装logo是龙之后，就悄无声息了。

你看看星爷，他的无厘头作品为什么总能给人留下深刻印象？

掩盖在无厘头乖张外表之下的，乃是小人物的打拼、弱势群体的心酸以及物欲横流时代坚守理想和真爱的艰难。

少了这些，星爷的电影早就被掩盖在电影史的尘埃之下了。

要用无厘头的手段突出上述这些真、善、美的主题，那就少不了辛辣的讽刺。

要描摹小人物，那就要讽刺大人物；要坚守理想，那就要讽刺拜金主义；要追寻真爱，那就要讽刺虚情假意。

所以从这个角度来讲，笑中带泪、玩闹之后有感动，本就是无厘头的题中应有之义。

《喜剧之王》为什么感人？

龙套演员和三陪女的爱情背后讽刺的是那些为富不仁、狗眼看人低的势利小人；《少林足球》为什么感人？

落魄教练和少林弟子的身后又把作恶多端的权钱勾结揶揄得狗血淋头——总的来说，所有假、丑、恶现象都是星爷无厘头电影里的讽刺对象。

所以说，无厘头看似披着解构价值、躲避崇高的后现代外衣，其实内里还是弘扬宏大价值、甚至宣扬中国传统文化的内涵——若仔细分析一下，无厘头其实一点也不新鲜、前卫，细抠的话连三纲五常也能找得出来。

但是《追影》在讽刺什么呢？

讽刺李连杰用“壹基金”骗钱？

这是文不对题；讽刺刘德华唱功不佳？

在暴红的曾轶可面前，Andy有足够资格去做她（他）的声乐老师了；讽刺成龙开服装店不挣钱？

人家打算挣钱了吗？

再说了，就算真不挣钱，与老百姓何干？

都《寻找成龙》了，谁还记得卖衣服的事？

山寨来山寨去，山寨到后来，《追影》自己也被山寨了，故事凌乱不堪、情节故弄玄虚，坐在电影院里基本上就是打发时间了。

讽刺还意味着要担责任，星爷在97前的港片里，还能时不时的拿敏感事件开涮——譬如《整蛊专家》里吃了“谎言豆沙包”以后的那段精彩独白，这种辛辣讽刺现在不可能再有了；同理可证，《国产零零漆》里有伟人题词的那把菜刀也是昙花一现。

而《长江七号》之失败，很重要的原因亦是星爷对内地民工生活的不熟悉，讽刺得不到位，无厘头也就索然无味了。

但不管怎么说，星爷还是在艰难的讽刺着。

《大话西游》那种对宿命和两性关系的深刻讽刺做不到，简单的小人物励志性讽刺绝对不会少。

两相对照，我们不难发现《追影》就是棵空心萝卜，外面绣了两朵花不假（起码吴佩慈的背挺好看），里面却是空无一物。

于是，《追影》迅速的综艺化了，整了一屋子的山寨周杰伦摆嘻哈手势，晃的我都想找吴宗宪了。

说是向武侠先辈们致敬，用的镜头不够典型，一般人估计都看不出来——这其实也是无厘头的命门之一，若要戏仿、恶搞，被拿来开涮的片段或人物一定要经典，这胡金铨、张彻本来时下电影观众知道的就不多，你拿来照猫画虎一番，根本没有效果。

此外，无厘头手法的运用，还切忌没有新意。

噱头满大街都有，但要令人耳目一新，断不是件易事。

无厘头的噱头，“第一次使用会被认为是创新，第二次使用是重复，第三次就会应和观众的审美经验，使观众厌烦。

”【1】依照这个标准，《追影》雷人有余，创新太少——山寨的山寨，就不是山寨。

像周立波那样在《我为财狂》里拿四代核心说事，《追影》肯定过不了总菊的剪刀（多半也是出于这个顾忌，谢娜山寨奥运点火仪式的镜头也被放在了正片之后）；我也没指望吴导演能拍出《是，大臣》和《水》那样的政治讽刺作品来，但就算要寻宝，拉来刘伯温的《烧饼歌》，怎么也不如恶搞一番《印第安纳•琼斯》或者《达•芬奇密码》靠谱吧？

实在要武侠山寨，那得罪下《黄金甲》或者同公司的《夜宴》效果也应该更佳。

山寨不是没有内涵，山寨不是没有追求，往大了说，“任何经济文化政治的起步，都是从山寨开始的，忘记山寨就是忘本……我们的国家建国初期就是山寨苏联，我们以前的XX思想，就是山寨的XX思想，我们的XX理论就是山寨的XX理论，我们的XXX，也是从山寨X起家的，可以说，没有山寨就没有新中国。

”【2】可见只要山寨得到位，你不想讽刺也难。

再说句充牛掰的话：艺术都源于生活，真要不懂该怎么讽刺，就多看看《新闻联播》吧——当然，这句不算讽刺。

【1】康宁《喜剧电影的精神内核》，载《浙江传媒学院学报》，2009年第3期【2】韩寒《没有山寨就没有新中国》，摘自韩寒新浪博客http://blog.sina.com.cn/s/blog_4701280b0100cbzk.html（刊载于《北京晨报》09年8月3日）

吴镇宇以前给我的印象演的都是有点神经质的。

可是这一次不一样，他终于正常了……这部戏是他主演的，也是他导演的。

突然觉得他很有才。

情节也许是老套的，但是武打细节拍摄得不错啊 很喜欢那些温暖的细节。

喜欢看吴镇宇喜欢一个人却不说，暗中一直的保护明月心，也看他在明月心收到古月金在上班时间画的假花的开心样子却从背后掏出了他要送给明月心的真花，两个人在空无一人的街道上，长长的背影。

那种两个人是一对的感觉一直打动着我。

喜欢房祖名背起谢娜，那么可爱的说到，人人都来找宝藏，我已经找到我的宝藏了，就是有点重。

感动 不论现实中自己的感情如何，就是喜欢这种很温馨的感动。

O(∩_∩)O所以 你找到你的宝藏了吗？

当你最后发现宝藏就是锄头的时候只是一把锄头的时候觉得只是搞笑吗？

其实最后说的那段话，我觉得有他的道理在。

anyway，I like this movie。

It's great

明明就是个恶搞电影，还想创新，不再恶搞经典桥段了，而是弄了一大堆明星脸来搞笑，也不可笑。

如果整部电影靠成龙的唐装、刘德华的pose、李连杰的慈善几个恶搞元素撑起来未免太单簿了点。

还是我的观点：电影一要有引人入胜又合情合理的情节。

二要有演员精湛的演技。

三要有二处以上让人过目不忘的亮点。

一部电影占两条就可看了。

本片我认为没占一条，恶搞情节无所谓合情合理，只要引人入胜，但没做到，一句话就是月圆找宝藏，没有任何起伏。

演技也没发挥，我觉的吴镇宇的演技是很好的，但人物没个性，什么也没有。

亮点吧没找到，好象特技还不错，但又跟情节脱节，也没感觉。

作为喜剧电影没有那种让人忍俊不禁的笑果，动作电影打斗也不算精彩。

好象最后点了一下题，宝藏在每个人的心中。

感触也不深，是个让人看完后悔，看过就忘的电影。

追影，2.5分对这部影片很有印象，当初吴镇宇用《追影》和冯小刚的《唐山大地震》在中央六叫板了半天，噱头我现在还记得，只不过两部电影一个是造势太夸张让人不喜欢，一个口碑和票房都崩了所以最后两个都没看，这是无意中又看到这部电影想起了当时的事，所以看看影片跟现在的《西红柿首富》差不多（可能还不如《西红柿首富》）其实更像现在微博上没什么营养的小条漫，塑造了几个人设就开始飙段子，剧情基本上为零，当个段子看看还行，当个剧情电影也就太过于抬举了，不过段子看看还挺有意思的消遣娱乐打发时间可以不带脑子用二倍速看看

《追影》——你妈叫你回家吃饭！

文\小小yumiko首先，我要在一开始说明一下。

忍者是我比较喜欢的形象，先不说这部电影里那个美女忍者是怎么塑造的，忍者的工作主要是君主进行秘策、破坏、暗杀、收集敌方前线情报、搅乱敌方后援基地等种种谍报活动。

忍者在世时必须隐姓埋名，与黑暗为伍，也不能留下只言片语，以免日后东窗事发。

还有，最主要的忍者要跟忍者通婚，这样是为了忍术的世代相传。

所以，这个剧本虽然是虚构的，请不要把忍者的意义给搞混淆。

有损忍者的形象，忍者也恋爱.....也未免山寨了点？

当今社会充满着山寨、雷人各种事物。

本片也赶了次fashion，各种山寨版演员闪亮登场，让我们的眼睛去尽量看清楚谁被山了个寨，那三个倒霉鬼确实有些像，哦不是山寨，这样确实让这部片子产生了“明星”效应。

我感觉本部片子比较经典的就是那个首领小头头说的一句话“武功再高有个屁用，现在是火器时代。

”不管你内力外力、大刀长戟、掌风剑气，总之上个时代的肉搏完全抵挡不住火炮的杀伤力；不管你的宝藏藏得再深，机关如何有杀伤力，一台挖掘机就什么事情全都搞定；不管场景做得再逼真，演员多卖力，也比不过现在的电脑特技。

不管你是不是明星，只要你有一张明星脸，你就是山寨版“xx”。

这部片子确实没什么好写的，剧本本身就有问题，故事都不完整，还交给导演来拍，拍成电影你就成功了。

不得不承认，这部电影符合的当今社会整体的意识形态，所有人都认为山寨的东西有吸引力，就像你的“NIEK”运动鞋以及你的“NOKAI”手机一样，你有什么技术我就可以给你cope什么技术，你有什么文化我马上就给你复制个一模一样的，并且还比你的好。

这部电影在追的是什么，是追的当今社会的发展趋势？

是在追的经典电影的影子》追的是前辈的影子？

经典电影会留给人们很多回忆，以及心灵的共鸣。

这部影片作为一部喜剧片，就要以笑激发观众的爱憎，以及人物性格的完整性。

到最后上面所有的人都山寨了一把，性格呢！

导演你在干嘛。

不可否认，当今这个多元化的社会，市场和受众都在寻求一种兴奋点。

这部影片根本没有任何让我兴奋地地方，苍白的就像羊羊羊广告......也就那个镇长的表演还算合格。

山寨不是不可以，但是你总要有所创新吧。

你到最后搞个锄头出来，你也未免太对不起观众了，又一次草了观众的心灵。

既然寻宝，你总归有个宝藏吧，虽然你来个锄头为了说明，宝物无时无刻就在我们身边，但是你懂要诚实一些吧。

吴镇宇还是依然重复类似的主题。

我在豆瓣上看到一篇关于《追影》的评论，追的不是影，是寂寞。

确实当今我们的文化多元，各种词汇充斥着我们的生活的方方面面。

山寨作为一种文化有自己的发展空间，你要把握一个度，不一定长江后浪推前浪之后，就能把你拍在沙滩上。

今天的香港电影工业，已经完全和国际接轨，不光拥有众多国际影星，电影制作水平也是亚洲一流。

追影，2.5分对这部影片很有印象，当初吴镇宇用《追影》和冯小刚的《唐山大地震》在中央六叫板了半天，噱头我现在还记得，只不过两部电影一个是造势太夸张让人不喜欢，一个口碑和票房都崩了所以最后两个都没看，这是无意中又看到这部电影想起了当时的事，所以看看影片跟现在的《西红柿首富》差不多（可能还不如《西红柿首富》）其实更像现在微博上没什么营养的小条漫，塑造了几个人设就开始飙段子，剧情基本上为零，当个段子看看还行，当个剧情电影也就太过于抬举了，不过段子看看还挺有意思的消遣娱乐打发时间可以不带脑子用二倍速看看

虽然从小就从电视电影中学会了送花给女孩子讨欢心，但是这一招在现实中并没有那么浪漫，有的时候把花递过去甚至一紧张忘了来的路上默念了好多遍的台词，但是事到临头又不能冷场，何况美女还在对面等着下文。

于是赶紧说点别的把话题岔开，比如“哦我来的路上看见一个要饭的但是我又不想给他钱所以我把买的新奥尔良烤翅给他了所以我现在还没吃东西……”每当这个时候我就总是很羡慕那些很浪漫的人。

比如这个小镇上唯一的公务员，镇长，上班的时候画了好多小花，各种颜色的，还有叶子，也不知道是种在地上还是藏在身上，月上柳梢头的黄昏后，约佳人于乌七抹黑的荒郊野外，嘴里念着小诗，说这良辰美景花前月下，美人说哪里有花，于是一个转身像变魔术一般弄出一把花来，献到美人面前。

美人是否感动我不知道，但是我很佩服这位镇长的诚意。

镇长还很有诚意的说都是我上班的时候画的。

但是没想到武林高手也不是吃素的，打退骚扰女朋友的坏人之后，听到女朋友假装不经意地称赞了下试图挖墙脚的会画小花的公务员情敌，竟变出了一把真花送给女朋友。

而且他没有说这是他干活的时候弄的，于是浪漫的气氛就随着那真花的花香一样弥散出来。

然后又看见一段，“你刚才说什么……不是那句……人见人爱……对对对”的那个少爷约女孩出去玩。

“读万卷书不如行万里路……不如我们找一天去京城玩好不好……没关系京城太远不去也好，那么城外呢……白天呢可以采花晚上呢可以看星星赏月亮……”我着当观众的都觉得很有说服力，这位公子真是泡妞有方，值得我学习。

三人行，必有我师。

择其善者而从之，其不善者而改之。

最后说一句，那少爷居然叫许三观，叫人不由得想到余华。