部队的管理是这样,你在里面待上一年也没多少机会接触外界。
我想我是憋得太久了,虽然外出有严格的名额限制,我还是义无反顾的拿仅有的8小时外出时间去西安城里看了场电影。
这对我们来说绝对是场奢侈,几百路费的奢侈和有限时间的奢侈,毕竟其他战友一旦外出,无不是按精心选好的路线和购物计划有条不紊的进行。
谁会把珍贵的外出机会选在一个大雨天,然后仅仅为了看一场电影?
更何况是他妈的一个韩国片。
当然上面这句话是我看电影之前的感想。
对了有一点没有提到,就是整个片子是我一个人看完的,也就是说看到元斌理出让人热血沸腾的短发时我可以惬意的点上一支烟而不用担心打扰到别人。
加上平时也系统的学习过各种格斗技巧和武器训练,所以看到影片中层出不穷的蹩脚动作镜头时我一直坚定不移的觉得:我原来也可以当特工。
所以以上两段讲的是题目的来历。
我是一个傻叉当兵的,所以不会像那么多文艺青年那样涂着后现代的口红说:“这部电影画面跟不上叙事,却也集成了韩国青涩黑帮片的解构风格。
”我才不会承认这句话就是我的综合感受,所以我只想说一下为什么我最后看的快哭了。
我不觉得哭是一件很丢脸的事,就像我不觉得曾经在泥土里浴血持枪爬行是一件多么牛逼的事。
从电影一开始小米出现我就有种想保护她的冲动,虽然已经基本猜出大概的故事走向,但我仍然不忍心看着她一步步落入泥沼。
这个世界上我想无论是谁都曾有这样一个天真的小精灵曾围绕在你身边,她或许是你的脑残跟班,或许是你的傻逼妹妹(弟弟),当你在某个雨夜感慨自己的孤独的时候,也许不经意的忘了你还有那么一两个在你面前总是唯唯诺诺听你说什么话都一幅认真模样甚至常常被你觉得有些二的朋友。
我觉得这是非常遗憾的事情。
我们和电影唯一的区别就是这些傻逼朋友终会因为你的不珍惜而被一帮看似牛逼但绝无真心的朋友代替,而元滨却拿起枪一人独捣龙潭在漫天飞血中荡气回肠的救下小萝莉。
在看过《黑天鹅》后我明白一个事情,就是近年电影的故事性我不必再抱任何指望了,基于这个认识,我才得以静静看完《孤胆特工》,专心观看它的画面和男主角的脸蛋。
然后惊奇的发现这是一种前所未有的奇妙感受,原来专心致志的去欣赏一个美男,看他清秀的脸沾上暴力的鲜血,看他与貌不称的奇崛肌肉。
让我对一向极度反感的部队生活又燃起了继续下去的勇气。
不得不说人家韩国的电影就是催泪,以前棒子的电影是花95%的镜头来描述男主角多么帅女主角多么美,然后再用5%的画面来让他们双双死去。
虽然这回也死了2个美人,但最后好歹也是个大团圆结局,却没想到一样催泪。
第一次写影评,就这些了。
我们不让上网,用手机好辛苦,光这篇文章的当值班员就巡查了好几趟了。
最后……元滨的抄抱动作不合理……别人一个右横踢过来你弯下腰去砸,这样做的后果只有一个——下巴粉碎性断裂。
作为一部商业片,其实卖座元素并不多无论是情感力度还是紧张刺激程度都和Léon没法比就拿动作戏来说,Léon现身那场枪战和最后的对决无论是从表现形式还是内容上,都非常地抓人眼球和震撼人心。
本片的动作戏给我的大多的还是残忍血腥的感觉,情感力度并不大情节还是相对太简单,人物刻画也比较单薄,元彬依旧很帅,而且更加成熟。
开场的发型比较挫,还是短发比较好看。
他贯穿全场的走秀基本算是这片最吸引我的地方了
时间唐突,时光绝妙。
十年前,元彬还只是《背后的男人》里一个青涩的路人甲。
而他青涩少年美艳的外表几乎满足少女情窦的全部幻想。
他穿着白色衬衫和牛仔裤,他不修边幅略带慵懒,他有着澄澈的眼神和阳光雨露般的微笑,他牵着条大狗款款走过。
(为神马我眼前经过的是韩寒,谁来解释下= =)大略也是十年前,周渝民也曾是那样一个白衣翩翩纯真笑脸阳光逼人同时口齿也不太灵光的美艳少年。
十年后的周渝民依旧操着一口蹩脚的国语,脸上带着肤浅而夸张的装酷耍帅的表情在《痞子英雄》里像一个跳梁小丑般令人尴尬。
十年,一个清纯派玉女演员瞬间就可以演到当妈的角色。
时光这家伙绝对是有性别歧视的主。
当看着钟汉良身边和他同龄的女演员,一点点从姐姐的气场变成可以当他娘的气场,真真感到切身之痛。
不得不拧大腿表示这些个男人都是妖精变的老不死。
十年后的《大叔》里,还未丧妻前的大叔,眼神里满溢的是即将为人父的温暖和依旧少年般的明媚,这是一种难以言说的复杂混合,但它们恰到好处。
前一秒,大叔拿着可爱的婴儿鞋欣喜的走出商店同妻子挥手,下一秒便亲眼目睹高速驶来的货车一头扎进路边妻子乘坐的SUV, 被枪击倒地后鲜血汩汩,他无法叫喊无法奔跑,这一个一秒变成了一场漫长的阴阳相隔的默剧,他在队友们的安抚下绝望的躺在地上望着已经畸形的车体。
这短短的几分钟,元彬眼神里的内心戏丰腴到可以超越一部裹脚布般冗长的百集泡菜家庭情感剧。
丧妻后,他眼神里是像参透生死轮回没有期待没有未来的悲绝。
他淡淡地说着“活在明天的人,会被活在今天的所杀”,一句话像阴魂一样盘旋而上叫嚣着,让人不寒而栗。
他像一个被抽离了灵魂的杀人怪物横贯在挡风玻璃前,面对着防弹玻璃里飞扬跋扈乖戾嚣张的黑社会老大,他缓缓地提起枪抵住玻璃微微调整角度,侧脸凝视着车内的凶手,扣动扳机连击数弹,随着尖锐的枪击声,玻璃上的弹痕像腾空而上的原子弹蘑菇云瞬间膨胀,直到完全洞穿,一枪毙命血溅车内。
朋友说元彬都演大叔了,这是怎样的现实残酷。
可是当一个倒剃着干净清爽的小平头穿着黑衣眼神沉郁雷厉风行的大叔从暗夜中走出的时候,你不得不惊呼十年竟只在这位美艳大叔的眼里留下痕迹,不老的颜和沉郁的眼真是幅浓墨重彩的时间杰作。
十年后再见一个人,是很需要一番勇气的。
尤其,他还是个美人。
我记得元彬23岁时略带婴儿肥的脸颊,小麦色肌肤,衬衣领口半敞,有事没事就爱在花园里、泳池边调戏楚楚可怜的女孩。
说实话,那时我中意的就是他身上那股子混蛋劲儿,那种生嫩的霸道。
后来,女孩得了绝症,他就哭,哭得非常干净。
那样年纪的眼睛,是只黑葡萄——新鲜多汁,一掐就出水,眼泪易挥发,很黏手,也很够回味。
而我离喜欢《蓝色生死恋》的日子,也有十年那么远了。
于是这次在《大叔》里甫一看到元彬出场,我是不自禁用手捂了捂眼睛的。
印象就一个字:瘦。
是一种被注射器从体内抽掉了阳光、雨水与花朵的瘦。
他彻底融入了整部影片的基调,变得干冷而阴郁。
他裹着藏蓝色连帽外套,帽沿下面色苍黑,眼神滞重,半边长额发乱糟糟遮住右眼,在摆摊大婶那里买面条与速食香肠,一路慢慢回家,只在街边花店的一捧白菊前停了停。
几年前,他还是情报局的暗杀特工。
却因遭致犯罪分子报复,妻子连同其腹中胎儿一并惨死,自己也受了严重枪伤。
你看,一个人有了沾血的故事,步子便再也轻快不起来了。
因这世间一切,都来提醒他想起过往。
这卑琐的人生,它活吞了当年童话里的少爷,只吐出了骨头。
固然元彬还没有真的老成大叔,可也确实不再年轻了。
较之塑成,时光带给人更多的反是损毁。
甚而连这损毁也并不壮观,它的手法类似于蚕食,缓慢优雅,然而无以逃遁、不可违抗。
它是世间唯一的彻底的霸权。
是要到元彬裸着上身一刀一刀对镜剃发那一幕,我才明白再衰朽的人,亦会因着一个纯粹的渴望而重新年轻起来。
他恢复了少年一样干净的小平头,他要孤身从盗卖活体器官的黑暗组织手中救出隔壁家的小姑娘小米。
剃发这种行为在我看来很是决然,尽管它表面上那么平静从容。
譬如失恋后的女子、欲遁空门之人,剃发就是为自己搭一座往生桥,从前世一步迈到今生的门里来。
而在元彬这里,它无疑是屠杀之前的净身。
之后,他挥刀持枪,碎人筋骨、爆人头颅、砍人大动脉,腥热的血四处飞溅。
他再不像十年前那般流泪了,只是杀到眼圈通红——一个被复仇与毁灭之火焚身的人,是不可能潮湿的。
即使在暴徒一枪崩碎他手中的瓶子,小米被挖出的眼珠掉在地上弹了几弹的时候。
他也只是极其缓慢地抬起头来看向对手,满脸妖丽的血胭脂,然而神情又异常干净,有一种孩童似的懵懂与无辜。
仿佛他并不想杀人,只是眼前这个暴徒,吵醒了死神。
这感觉十分奇异,令我又怜又惧,恨不能同时成为他的母亲与女仆。
不错,惊艳了我的,正是元彬那一脸婴儿与修罗合体的无邪杀欲。
杀欲这东西,一旦无邪起来才真正可怕。
因已没有了忧患、惊恐、甚至仁慈,它成了与生俱来的本能。
可胆敢这样天真杀人的,多半已是不要明天的人了。
他说——为明天而活的人会被不要明天的人所杀。
诚然如此。
明天不一定美好,却人人想要。
但它可不是白来的,你向它伸手,便势必为它所掣肘。
可一个人若打定主意抛弃明天了,他就没有软肋,他便拥有了生命本身所赋予他的全部能量。
这能量,是十分骇人的。
所以在影片结尾,元彬才能杀得那么出彩。
也是在那里,我才猛然意识到,他这次实在瘦得太绝妙了,非得这么瘦才行。
他立在那里就是一把尖锐的刀,不带一分慈悲的弧度,只咝咝向外喷杀气。
仿佛只剩下最原始的线条,没有血肉,也没有灵魂。
他逆光走来,一枪枪射杀最后一名罪徒。
他的眼睛里没有情绪,不见昨天的暗影,也不见明日的光。
是修罗一样的存在,不在生界,亦不在死界。
这部影片的宣传语一直是“韩版《这个杀手不太冷》”,其实除了杀手与小女孩这两个人设外,二者实在没什么联系了。
私以为,不必小米,换成一个小男孩,抑或其他任何良民,元彬也照样会去救。
这是由他多年来深藏体内的特工因子决定的,小米只是唤醒了他。
玛蒂尔达则完全是另外一类人物。
她美丽,有攻击性,甚至谈不上善良。
在十二岁的年龄里,她过早地呈现出了一种不自知的天真风情,是从灵到肉的蛊惑,饱含致命的火药味。
莱昂之死,简直是为这种美丽献祭,他逃不掉的。
试问,还有谁能如他的小妖精,一身艳骨,还带着刀?
再回头看看我们的小米,好似遥远年代的一碗青菜米汤,不沾一点荤腥,全然的禁欲主义。
对她,心旌若有一秒钟的荡漾,那也要产生罪恶感的。
故而全片我只迷醉于元彬的杀气。
想来电影终究算是一场没有前尘后路的相见,在它的两个小时里,我与剧中人,没有昨日之恩怨,也无明天之期许。
我到底做了一次自己的修罗。
2011.09.06
很早就听过这片 但是一直没看 因为是韩国电影 一直对棒子国电影有抵触 可能大部分是韩剧的原因 都以为是那种情节拖沓 俊男美女满街晃 剧情狗血 不是白血病就是失忆和车祸 男人看着都像女人 女人看着都是一个妈生的 就这样先入为主的偏见 一直对这部电影束之高阁 但是听闻国内要上映的时候 有点好奇了 来豆瓣看了大家的评论 似乎对这部电影评价还不低 于是 抱着平常心看了 甚至说抱着看美女的不正常心态去的看了才发现 完全没有美女啊 女主才几岁而已啊 但是 看完之后 只有一句话了:真他妈牛逼啊 其实 电影远远没到完美的地步 但却远远高于我原来的心理期待 这部电影 简单说 情节流畅 剧情没有大的瑕疵 动作精彩 打斗利索 是一部难得的好电影就这部电影对比国内的电影1。
限制镜头的问题 国内因为众所周知的原因 血腥暴力镜头是远远难以达到本片的层次的 这可能不是电影制作者的问题 而是审查的问题 关于这个问题 就不说了 体制问题一时难以解决 但是我们要看到的是《大叔》中那种不是可以渲染血腥 只为了剧情而撒血 同时也不会像欧美cult片那样把血浆洒满镜头 2. 动作打斗问题 本来我国作为功夫的老家 动作片应该是我们的优势的 但是近年来都没有见过能让人激动的功夫片了 除了叶问 更多的是武侠片那种吊威亚 靠特技的 真正拳拳到肉 激情打斗的场面很少了 早期成龙的科插打诨的功夫 李连杰行云流水的套路打发和甄子丹的接近于实战的武术格斗现在已经没有了 而且观众口味已经养得刁了 不好取悦 虽然电影发展的趋势是科技占到越来越大的作用 但是我依旧相信 最终能够让观众感受到颤抖的还是那种最贴近最真实的真打实斗的动作片 科技始终只是技巧 人得表演还是最重要的 就大叔来说 动作够流畅 可能是剪接的水平高 但是不得不承认的是动作设计的好看 国内已经没有这种能力了 或者说 有也没有能进入到电影中去 最后 还是说一点的是 在现在的流行趋势下 能在荧幕上一眼认出主角性别 而且还是正常的性取向 没有卖腐大的意味 是多么难的一件事儿啊
元彬在《大叔》里是有多帅?
看看他最近获的奖和票房就知道了。
第8届韩国电影大赏最佳男演员、第47届韩国大钟奖影帝。
虽然在青龙奖上铩羽而归,不过早经有粉丝称今年已成为“元彬之年”。
《大叔》在韩国上映时,总观影人数达到了555万,成为了2010年最卖座的本土电影。
冷面杀手遇见纯洁小萝莉,两人亦父亦情人谱出一段情。
这个故事原型,在吕克·贝松的电影《这个杀手不太冷》里已成为影史经典。
《大叔》似向经典致敬,却又不见山寨气息,只因导演笃定地握住了元彬这个主心骨。
照亮元彬的脸,照亮元彬的眼!
《这个杀手不太冷》是莱昂和玛蒂尔达的交相辉映,《大叔》则是当铺大叔元彬一个人闪闪发光的擂台赛。
在怪蜀黍和小萝莉的故事主线外,电影还加上了冷面大叔不为人知的伤心往事、警察局追查白粉帮等两条副线,影片更为扑朔迷离,也更为类型片化。
我想给电影打60分,给元彬打90分。
然而大叔之所以这么帅,归根究底还是归功于电影本身。
《大叔》有着非常合格的节奏,也有着极佳的分寸感,这都得归功于导演的把握。
这才让元彬在冷酷、能打和温柔、萌之间保持了最佳的平衡。
既不冷酷到底,又不至卖萌耍帅失度。
既然能一个人见人爱的“大叔”,那《大叔》也就成功了一大半。
就像《西西里的美丽传说》里的莫尼卡·贝鲁奇承载了几代人的性幻想,像《美国往事》里的罗伯特·德尼罗永恒的脸,他们的不朽,是因为角色。
导演要把电影里的人拍得美丽、动人、有故事,是一个了不起的任务。
至于反面教材不胜枚举,倾国倾城的美女被拍得并不美,骁勇善战的侠客很苍白。
但“大叔”元彬的每一根头发都有戏。
那些情节的漏洞、故事的老套,都暂时忽略好了。
这既不是一部精准的特工片,甚至也不是一部宏大的黑帮电影。
在评价一部影片的优劣时,编导的意图乃重要参考指标。
除了元彬,什么都是浮云。
小女孩是浮云,她只是敲开了大叔的冷漠心房。
无能警察是浮云,他们只是为了衬托出元彬的快、帅、强。
黑道大哥是浮云,他们的存在,就是为了让大叔一个个去打败的。
既能强而有力地保护“她”,又能激起“她”的爱怜和保护欲,简直可以满足所有女性对异性的幻想。
女观众们还在等什么呢?
唯有尖叫了。
十年前我还是一个内心戏丰富的小萝莉,早饭时坐在老爸单位的食堂跟院子里的阿姨有一搭没一搭聊最近的电视剧,生生死死恋神马的。
一脸的春风荡漾。
十年前还没有阿加西,彼时的欧巴穿的是白衬衣黑西装,追在注定没结局的女主角身后一股厚脸皮的笑,满脸桃花儿开。
十年后我变身成内心依然纠缠的死宅,唯一出息的就是帅哥晃眼过,佛祖心中坐,心中早已经没有了少女情怀总是湿,怀揣着一颗灭绝师太的心行走江湖。
十年后欧巴走起了冷峻大叔风,身负亲眼看见妻儿被杀的梦魇,简直是不颓废都没有道理,眼神无光印堂发黑,一头媲美犀利哥的乱发,做什么不好偏偏开了间剑走偏锋的当铺,足足撑得上倒霉催得慌的当铺鬼的绰号。
当欧巴不再是欧巴,身后追着撵着的变成了有着问题老妈的问题小萝莉,没法生生死死恋,只能开一场泡菜味的这个杀手不太冷,一眼就望得到结局的电影,没悬念没特色,忍耐着看下去的完全是因为阿加西凌厉不减当年性感的下颚线。
电影剧情没神马值得好推敲,当铺鬼瞬间变身出手利落的前特工,刀刀犀利又致命,身手矫健一路所向披靡,即便是满身的泡菜味,也没办法阻拦师太花痴的心。
当阿加西站在镜子面前裸着八块腹肌推着小平头,够man够性感电地我心肝乱颤,瞬间脚着佛祖和正太都是浮云。
即便是你走上了犀利哥的路线也没法掩盖你浑然天成的熟男气质。
有人说,你不知道这年头小平头有多么难找!
满街的娘气,只有你是光你是电你是唯一的纯爷们。
不得不说元彬这几年作为没有长残的韩星有多么不容易,更加炉火纯青的演技,高潮点是单枪匹马闯进了黑道的总部,最后单靠匕首的打斗简直是身手了得刀刀精准地仿似外科医生,残忍地让人心里生理都足够震撼,让人无法忍受的是动作还足够潇洒,你是要落下杀手界潇洒哥的名号么这位哥。
你让韩国的其他动作明星还怎么混嘛怎么混嘛。
从《大叔》看韩国的社会文化一.好莱坞模式的“拿来主义”:文化形态的“西化”在电影《大叔》中,凌厉彪悍的动作设计、惊艳震撼的视觉特技、环环相扣的故事推进、拆解组合的叙事方式以及细致饱满的人物性格刻画,处处都是好莱坞电影特征的痕迹。
影片中元彬饰演的“大叔”车泰锡,特立独行,以一敌百,义救孤女,极具美式超级英雄大片中的个人英雄主义色彩。
而商业化运作、类型片化定位等等,整体的大框架是对好莱坞经典动作片典型的“拿来主义”。
但回顾韩国的历史,这样的发展趋势也不无原因。
二战后,随着美国文化的强势入侵,韩国古老朴素的传统价值观念与之碰撞、融合,从政治环境到经济格局,民众心态和社会现状,无不昭示着韩国的文化形态正逐步由“封闭”向“西化”悄然渐变。
韩国电影工业的商业化模式也在向美国好莱坞电影的不断学习与融合中日趋成熟,但个人认为目前韩国电影尚未形成自己的语言体系,在一定程度上仅仅说的上市英语电影的亚洲版本,也许等这个国家真正实现文化形态上的东西方“兼容并存”,韩国电影才有了真正属于自己的独特体系。
二.人物背景设置:关注边缘人群,直面社会负面问题影片中的元彬饰演的男主角“大叔”车泰锡,前国家情报局特种部队队员,为保卫国家安全执行危险暗杀任务,荣获勋章无数,但深爱的妻子和未出生的孩子却惨死于敌人的报复,从此一蹶不振,不见天日地活成了别人口中的“当铺鬼”,麻木苟活。
而童星金赛纶饰演的“萝莉”女主角,女孩小米,自小父爱缺失,母亲自顾不暇,无处安身的她终日游荡的街头,靠着小偷小摸的恶习来获取可悲安全感,而终日混迹于夜总会的母亲最后甚至因一己私利让年幼的小米牵连到黑帮的毒品抢夺之中,被迫目睹血腥和黑暗。
毫无疑问,这两个人都是社会最为底层、最为边缘的人群的缩影,是备受社会歧视和无视的弱小个体。
正是这一类人,在承受了长久以来生活给予的难以负荷的压力后,及容易走向极端,引发暴力。
也正是这一类人,要求的不多,仅仅是想要维持住相互信任和依赖的安全感和幸福感。
但若是这样简单的要求、甚至连自己的生命的权利都要被剥夺的话,除了进行殊死的战斗和同命运的反抗之外,再也找不到其他的途径。
显然,这样的人物设置很符合剧情发展的需要和理性逻辑,也更能激荡出观者的同情心和义愤感,在一定程度上产生情绪上的代入感。
但故事如果只按“大叔救萝莉”的单线走,在当下显然已难以支撑一部商业电影的构架和内容,于是剧情中出现了一系列负面黑暗的社会问题为故事发展的主要背景铺垫:非法器官买卖、黑社会贩毒拐卖儿童、胁迫童工犯罪制毒等。
实际上在韩国现实社会中,青少年犯罪、非法买卖器官甚至与援交问题一样严重。
互联网上,很容易能找到非法买卖脏器的网站,这成了韩国社会无法避免的问题。
影片中,被黑帮挖取了所有有利用价值的器官的小米妈妈的尸体,带着粗糙的被缝合过的痕迹,就那样赤裸裸地呈现在观众面前,各种致人死亡的新鲜“玩法”、截取人体器官的血腥场面也紧接着轮番轰炸,导演在每个场景的设计上都让观众感受到了社会的阴暗面,感受到了人心遭受的蹂躏。
这种视觉暴力虽然在很大程度上加大了影片的“卖点”,但也是对韩国当下负面社会问题毫不避讳的揭露和抨击,是一种对错误的正视和思考,只有坦然面对,才能解决问题。
另外,在影片中有一个有趣的现——在“大叔”车泰锡奔走营救“萝莉”小米的同时,警方也在调查这起贩毒杀人案,但却将调查重点锁定在了来历不明的车泰锡身上,即便在调查清楚车泰锡的特殊身份后,反而对身处危险、整治黑帮的车泰锡可笑地大放厥词:“我一定会抓住你!
”再有,与车泰锡一人利落地单挑群人,最终成功营救小米产生强烈对比的是,警方数队人马抓捕一个罪犯却鸡飞蛋打的慌乱局面。
从头到尾都在做无用功、抓不住罪犯、为车泰锡的营救行动添乱,警方——国家安全部门的可笑、自大、无能形象在影片中显露无疑。
在韩国电影中,这并不是一个单独的个例,以科幻异形电影《汉江怪物》为例——警察和医护人员对深受怪物迫害的群众的漠然甚至镇压、政府不顾群众安危唯西方马首是瞻向汉江排放有毒气体、警察吓跑普通百姓合力杀死怪物……等场景,无一不显示了对主流权力的嘲讽和批判。
显然,在现代韩国电影中,电影人以自己的方式表达了对过国家主流权力不信任、对国家安全部门权威的质疑,以及对政府麻木腐朽、将人民边缘化的现象的抨击,显现了导演的民本主义立场。
三.故事缩影:大韩民族悠久的惶恐心理电影作为一门艺术,是活动的文字和图画,它已经是人类思想的一个重要载体了,在一定程度上,从电影中可以看出一个人一个民族的思想状态,《大叔》这部电影,可谓是韩国文化、政治、历史的缩影。
在文化方面,从大张旗鼓地“去汉化”、将中国传统作为本土文化“申遗”,到企图让中国古圣人血统“被韩国”,韩国所谓的“独立文化”也只是对邻邦文明的延伸、腾挪甚至剔除,鲜有独特鲜明的本土文化特征见诸于世。
文化积淀上的缺失,致使韩国产生了意识上的危机感和惶恐心理,从而产生了过分的侵略性,通过弱化、边缘化他国来提高国民的优越感、自信心。
于是,被韩国视为“假想敌”的中国,在韩国的影视作品中,几乎没有正面积极的形象,一些现代戏还把中国丑化成充满黑社会、犯罪份子,经济落后、城市落后的国家,所有黑手党、走私犯、毒枭、间谍、巫师等可怕形象都是中国人。
正如影片《大叔》中“大叔”车泰锡与毒枭接头,被误认为是中国人以及贪生怕死的毒枭的中国翻译,中国的形象被彻底丑化和妖魔化了。
政治方面,韩国由于自身地理条件所限,一直是各个大国博弈的筹码,民族本身俱来的不安全感和飘零感一直是韩国人的痛。
纵使欧美强国为了制衡亚洲与其发展友好关系,但是永远不可能达到利益上的同盟共同体,而敌对国更会借机挑衅对抗韩国。
军事方面,韩半岛局势一触即发,邻国日本、中国碍于各自外交政治立场不予插手,朝鲜就像悬在韩国头上的一把刀,局势焦灼立场被动,加上历史中这个民族被归顺、殖民,真正的安全感是无从落地。
就像影片中的女孩小米,在故事中相当地被动,甚至险些成为正邪双方较量的牺牲品,受制于人,毫无反击能力,只能等待营救。
在挫败感笼罩的历史进程和局势立场中,大韩民族大体形成了自卑,自尊,敏感,性急的“岛民心态”。
就像影片中的小米,父爱的缺失与母亲的体顾不暇让这个失位的孩子醉心游弋在与“大叔”相依为命的世界里,却在一次街上的偶遇中面对“大叔”的漠然与背离,使她沦陷在冰冷绝望、危机与怀疑之中。
而这一点也正是“岛民心态”的写照,任何的风吹草动都可能泛滥起脆弱的惶恐。
大韩民族在持久的不断压抑、卑躬屈膝的中,无法疏导的郁积累积到一定程度后,“愤”嬗变为“恨”,“恨”又外化成了“狠”,就像影片故事内核中不可忽视的“恨”和“狠”——“大叔”车泰锡的自闭,阴晦,不苟言笑来源于丧妻的痛楚过往,他像一只孤独阴冷的野兽敛迹于市井之间,恍惚的身份不为外人知晓,在没有发乎于暴力之前,这是一个“积恨”的过程。
但是女孩小米成了他生存下去的寄托,是世间唯一给他冷暖的寄托,是因自己疏忽而无辜夭折骨肉的寄托,为此当心坎最敏锐的情弦绷断后, “恨”终于裂变为“狠”:他高喊着“只为今天而活”,无所顾忌地血腥搏杀,这不仅是一段拯救弱小的征程,更是一段重拾自我、重塑信仰的心路。
如果说“小米”这个角色承负一个国家的着孱弱与彷徨,那么“大叔”车泰锡就代表着其韧性、意志强大的一面,。
当影片最后“大叔”拥抱着小米流露出久违的笑容时,那更加坚定的明天似乎已经到来了,“为今天而活”似乎也是对这个国家、这个民族寄予了重生的希望。
--有多处引用,就不一一标注了。
不过咱这也算是进了电影论文库的文了,借鉴的别忘了写标引注释啊
下午看了《大叔》,尽管老公之前警告我元彬太帅,不适合演杀手。
可是我还是被这片子惊艳了。
最惊艳的是紧张刺激,刀刀见血的动作场面,我不得不赞此片的剪辑,每一个镜头切换闪回都无可挑剔,节奏紧凑而不凌乱,看得人畅快淋漓,眼花缭乱。
我们看过太多好莱坞大片,不是玩枪,玩爆破,就是血肉横飞,飙车大战的夸张场面,总觉得没意思。
都是电脑特效的花活,场面是够热闹了,可好像缺了点儿人气儿和真实感。
而华语片的武打戏,不是招式套路的教学展示,就是飞檐走壁隔山打牛的神功集合,凑着给观众们一边磕着瓜子一边解闷而已。
有时候看见电影里高手们在决斗前摆武术造型太久,就是迟迟不动,我就想笑。
这又不是奥运会比赛,你们比摆的动作漂亮就能赢?
眼神狠就能杀死对方?
无聊到爆。
我除了看甄子丹的几部功夫片还有些feel,大多数华语功夫片都没啥感觉。
(想到这里,不得不感叹一下,可惜甄子丹长得不够帅,对女观众的吸引力不够,否则他应该会比李连杰红吧。
)直到看完《大叔》,我才彻底地佩服韩国人拍的武打片。
因为它的每一个动作看上去都那么实用简单,真实劲爆。
从刀到枪,到近身肉搏,没有一点儿花架子,也没有电脑特效,更没有无聊的耍帅特写,作为观众,我只是彻底投入在这些刺激场面中,在以暴制暴中陪着主角一同发泄情绪,陪着他一起痛,一起狂,我想,这才是一部精彩的动作片,能带给观众的状态。
第二惊艳的当然是元彬大叔。
此片看完,女生大概都会爱上元彬吧-花美男“杀”人不偿命啊!
豆瓣上有人评说此片会让直男变弯, 腐女变直。
果不其然。
作为帅哥如果是干干净净衣冠楚楚,对一般女观众而言,吸引力就弱了点儿。
但像咱们元彬这样,打扮得邋遢颓废,痛苦失落,加上神秘的背景和悲惨遭遇,赢得女观众的心就容易得多。
何况即使长发蓬头,低头不语也档不住咱大叔帅气的下颌曲线和慑人气场;即使满身血污,满脸伤疤也遮不住咱大叔挺拔身姿和出众气质。
元彬大叔不是在杀人,是在杀屏幕外的女观众,每次大叔手起刀落,倒下一个黑帮坏蛋,荧幕外就有一阵尖叫炫目啊!
当他第一次直面持刀匪徒,以迅雷不及掩耳盗铃之势空手夺白刃后,从牙缝里吐出一个走字时,我就确信了大叔是妖孽。
后面他以一当百,杀得仇人片甲不留,不论白道黑道的对手,在咱大叔面前,都显得那么愚蠢无能,都是浮云。
大叔拿得不是匕首,是手术刀,下手的地方不是手筋脚筋就是动脉要害,小喽啰们被喷溅的血液吓到动弹不得时,他则在享受复仇的快感。
大叔不是杀手,是修罗,当被禁魔窟的孩子初次看见他就像看见了救星,大叔轻轻一个手势,孩子们就心领神会退让到一旁。
大叔还悄悄对我说,他不光有着帅气的脸庞,还有完美的身材:大叔他裸着上身剃发不是在发神经,是给咱的福利,懂吗?
光是这些也就算了,“可恶的”大叔最后杀完人报完仇还要再玩一把温情,当他紧紧抱起小Loli道别时,满眼的爱与温柔已经让屏幕外的我已经彻底投降了。
好了,废话不多说了,喜欢暴力美学的童鞋们都去看大叔吧。
整部电影的剧情其实简单到用一句话就足以概括,然而对于我这个向来不喜欢看动作电影的观众来说,仍然有着震撼心弦的感动与无以名状的情怀!
虽然我看过的动作电影屈指可数,然而整部影片凌厉的剪辑,连贯的节奏,迸发的血浆依然让我看的血脉喷张,精彩过瘾!
动作戏丝毫没有拖沓多余的无用镜头,大叔每次出手的“快,准,狠”给人留下迅雷不及掩耳之势的爽厉感。
最牵动我心的还是元彬与小女孩天然流畅的演技与默契自然的配合!
在我看来,演技好坏从来没有统一的绝对标准,只要能让我心有所感,我都会对演员的表现给予肯定!
元彬在此部电影动作戏中颠倒众生的飒爽英姿,自然离不开剪辑特效的烘托,但他在片中时常闪现如修罗般隐忍与勇猛的眼神,是经过生命的沉淀与历练后的精华所在,这种眼神不可仿效,无以复制!
天真与狡黠并存的小妹妹也给我留下了深刻印象,小小年纪丝毫没有娇柔造作的生硬表演!
在片中女孩小米有一个沉迷毒品,落魄颓废的母亲;邻家大叔冷漠寡淡的外表下是一个丧失珍贵亲人后速朽漠落的生命,两个孤单游荡又渴望关怀的灵魂给与彼此温暖的慰藉,虽是生活中平凡到不能再普通的日常简单交流,我却相信他们一定从彼此身上找到一种类似亲人的依靠!
所以当大叔不愿承认认识因偷盗被责骂的小米时,小米感受到一种被遗弃的钻心的痛,而正是这次因心灵伤痛对大叔纯真无忌的的倾诉,唤起净化了大叔内心隐匿许久的人性关爱!
“如果连大叔都讨厌,就没有喜欢的人了”对于大叔同样是一丝灵魂救赎的微茫希望!
大叔为何义无反顾,赴汤蹈火,置生死于不顾地去救小米,似乎因为在小米遭人责难时自己的逃避而亏欠小米一个道歉;又似乎在小米身上找到某种寄托:对曾因自己一时疏忽而无辜夭折的骨肉的寄托,对继续有理由生存下去的意义的寄托,对这个世间唯一给予自己温暖关怀的寄托;或者是对这个邻家小女孩悲惨命运出于正义感的悲悯天性,无论是何种,人性的复杂情感在整殇酝酿后,化归为简单直截的对某个信念的坚定守候!
听从心的指示去做对于自己来说不再后悔,无愧于心的正确的事!
巅峰对决时大叔每次决绝的出手,每个凄厉的眼神都让人过目难忘,令人激赏!
大叔的复仇没有背负太多国家道义,铿锵风云,时代责任,反而更有打动人心的力量!
当生命的意义荡然无存后,无论之前的疯狂杀戮,或是当结束了最后一个敌人生命时的冷静求死,元彬的表现都有着全然的震撼与深度的惊艳!
影片结尾,当大叔最后对小女孩索求一个拥抱时,我想到曾经在医院走廊大叔与挚爱的妻子和未出生的孩子那个温暖拥抱,此时的小女孩对大叔来说,已经是这辈子可以继续守候的亲人的存在了!
哎....多加一颗星为了元彬的颓废造型。
也太没剧情了吧?纯耍帅呀?
好的动作片不只在于身手的讲究,更在于理念的新旧。末尾元彬那段小刀屠戮及两把小刀刀的厮割,真是寸短寸险,腥风惨烈。
最后打斗戏么太假了,导演就是拍给女性朋友们看呢,元彬的演技很好
不是说磨叽不好,但是韩国电影有的时候实在是磨叽过头了,把时间浪费在一些无关紧要的情节上。相反小萝莉和大叔的感情线过于苍白,单薄得毫无说服力。特工范儿相信借鉴了谍影重重的影像风格,不过鹤立鸡群的元彬实在不像个以低调为王道的职业特工。故事三星,演技三星,导演水平一星,综合两星。
自《母亲》之后,我差不多是元彬主演的每片必看了。
总有欠缺
男生就应该理小平头!!!萝莉控是要付出代价的…跳窗的长镜头好帅气
WTF!!! 你特么能不矫情一点么 演员能长得不一样一点么 思嘞个密达!!
一坨屎!玄丑了象李连杰。剧情傻b,演戏装b,玄彬在片头又黑又瘦简直就是穷吊丝啊!那么大又发亮的眼睛,你骗谁说是大叔呢!姐当年被你阳光的笑容迷的七荤八素,你却在这脏兮兮的摆冷酷pose,一点儿不酷好吧!吊丝的气息逆袭好吧!最后,小女孩张的非一般丑好吧,一看就浓郁的棒子剑气,呸F戏!
个血腥,和国产片YY有一拼
元彬的戏这是我看的第四部,越来越成熟;金赛纶的戏这是第二部,或许因为《旅行者》里实在演的太好了,而这次戏份也不多,所以感觉并没那么印象深刻。这部《大叔》节奏控制的十分好,表演和打斗场面也很精彩。但我认为这并不是韩版的《这个杀手不太冷》而是更加血腥暴力的《怒火救援》。★★★★
元彬蛮帅的~
这张脸是怎么长出来的?
少女漫画。
“大叔控”and“ 萝莉控”。太暴力血腥,不怎么敢看。
这是讲地球人的故事吗?
1.5 女孩不可爱
所有的星都给元彬,是您支持我看下去。另,配角杀手眉眼好像甄子丹啊
满天飞的血啊,不知道用了多少番茄汁.