《双生》看完最直接的感受是刘昊然当初为什么会接这个本子?
或许是因为剪辑原因全程的逻辑性显得有些凌乱,还有就是陈都灵的实力真的是有待提升。
《双生》是一部2016年就完成的作品但是却晚了三年才和观众见面,或许《双生》这个题材在三年会是一个比较火的题材但是三年的时间市场会变化,观众的口味也在变,它现在才与观众见面即便观众会冲着刘昊然而去看完依旧会不买怅,如果故事讲得好还好,可惜很明显《双生》并没有将故事讲好。
《双生》是2016年就拍摄好的作品至于为什么当时没有和观众见面我们不去深究,因为就算去深究估计得出的结论也只会是因为某些介质原因,在此不作多说,反复提这三年时间想说的其实就是刘昊然果然是刘昊然,即便是三年前的他实力依旧很强。
现在来说说这部电影,电影的开局其实还不错,留了两年长发的刘昊然出现在镜头里,配着聊天的旁白其它想渲染的气氛还是有的,刘昊然的一身装扮也挺有艺术家的气质,一个月十万的兼职费很直白的告诉他你服务的雇主将是一位富豪。
偏僻的独幢别墅,透着古怪的管家贞姨,神经兮兮的女主人,想要烘托的那种悬疑气氛也是有的,可是当进入正题时整个故事结构又显得不连贯。
还有其中有几个点漏洞真的是有些大了,第一点是某个夜晚一只手伸到床上摸走上面的手机。
如果只是双胞胎的设定那是完全没问题的,可是她们的设定是连体双胞胎啊,那么出现的那只手就是有问题的,除非是管家贞姨在帮烙不然就解释不通。
第二点是李品抱住轮椅时竟然没有发现一丝异常,烙在轮椅上通过缝隙可以看到李品,而在那个瞬间或者在好几次推轮椅的瞬间竟然一次都没发现轮椅中的烙,如果没有什么特殊机关在的话其实这一点也是有一点解释不通的,更何况那么大一个笨重的轮椅原本就是一个疑点不引起别人的注意都有点难,只是没想到里面藏了个人。
还有一点就是结局太像强行美好了。
如果结局是李品死亡,或许涛与烙双方共亡或许更有冲击力一些。
上 横批:一脸懵逼 下 联 联 : : 懵 懵 逼 逼 树 树 上 下 懵 你 逼 和 果 我
和我妈一起去看的 没什么想看的电影因为刘昊然选了这个看 尴尬得我如坐针毡如芒刺背如鲠在喉 简直要用脚趾抠出一座城堡 故弄玄虚 整得像个恐怖片 狗血到我第一次明白什么叫做烂片 剪成这样不管你本来想表达什么对得起买票去电影院原速看完的观众吗 如果不是粉丝不建议看 我不是粉丝 看这个之前没看过刘昊然演的任何一个角色 但是这个电影让我对他费心营销的一点点少的可怜的滤镜彻底破碎
在电影《双生》上映的第二天,韩国导演金振成在看到剧透评论时,完全懵了。
由金振成执导,刘昊然、陈都灵领衔主演的都市悬疑片《双生》在上映后遭遇了惨败:上映五天,票房1660万,豆瓣评分3.6。
而对于导演来说,远隔重洋透露过来的剧情令人感到迷惑:原本由刘昊然出演的双胞胎兄弟戏份被直接剪成一个人,情感线的设定被完全打破,整部影片已经变成了另外一种模样。
“我觉得最无法理解的是这么巨大的变动,竟然在事前没有征求我的任何意见。
”在《双生》的后期剪辑过程中,作为导演,金振成没有获得最终剪辑权,没有收到自己应有的劳务报酬,甚至在影片上映后都看不到,自己的片子究竟被剪成了什么样子。
换角、补拍、挤压三年,自行后期,在时局和资本的两重挤压之下,金振成一开始就丢失了导演的最终剪辑权,这或许是他唯一能够维护作品的机会。
若是再退一步,像其他导演那样愤而放弃署名,那么连追讨自己辛苦钱的机会也要失去。
没人会甘愿放弃自己的作品,但当它已经被涂抹得面目全非之时,这究竟还算不算自己的作品?
最终剪辑权:权力的游戏最终剪辑权,从一开始,就是一场权力的斗争。
在好莱坞,制片人中心制树大根深,最终剪辑权早已牢牢握在制片人手中,如果有导演能够掌握住最终剪辑权,那证明导演本身已经是一块金字招牌。
当年吴宇森闯荡好莱坞,成为五位握有最终剪辑权的导演之一,是华语圈子迄今为止还津津乐道的事实。
当制片方紧握住最终剪辑权时,大多会从纯粹的商业利益方面来考虑。
在电影上院线时,时长越贴合观众传统的观影习惯,票房往往更卖座;二则是内容,在艺术影片中,越个人化和晦涩的情节,越容易遭到“剪刀手”。
当一旦影片打入国际市场,影片在发行方手中,会剪出许多个长短不一的版本,影片的内容完整性,自然也不再是导演能掌控的了。
导演和片方对于影片剪辑权的争夺,从电影艺术诞生之初就已经开始。
1927年,《大都会》在德国柏林首映,时长153分钟。
正是由于各地发行商纷纷自行剪辑,导致该片一直难以还原本来面目,直到2001年才有修复版本面世,同时有四分之一的内容已经确定难以找回。
最惨的自然是美国影史上赫赫有名的《美国往事》。
当时早已拍出《黄金三镖客》《偷自行车的人》等多部知名影片的赛尔乔·莱昂内,为《美国往事》找投资长达11年,拍摄出的影片长达251分钟,但后来在美国上映后,影片大段闪回场景被删除,导致本片票房口碑全部失利。
多年后,导演剪辑版本流出,才使得这部经典影片重见天日。
事实证明,即便你是大牌导演,也很难永远避开与片方的剪辑权官司。
尤其在好莱坞影片系列化、投资人越来越不敢冒险的今天,导演剪辑权已经越发难成为导演的特权。
早在多年以前的异形就是个例子:在拍摄《异形3》时,大卫·芬奇在拍摄时完全没有片场的控制权,在拍摄期间就不断与制片方发生摩擦,甚至连导演剪辑版也没有参与制作就退出了。
大卫芬奇不仅不承认这部影片是自己的作品,并且一度扬言:“许多人都讨厌《异形3》,但没人比我更讨厌它。
”
如今风行十年的漫威系列自然也跑不了。
由于漫威宇宙画风的统一,导演在拍摄时所能发挥的空间并不多。
《雷神2》的导演阿兰·泰勒“在拍摄时拥有绝对的自由”,但事实上,在拍摄后“制片方将影片剪辑得面目全非”,使得阿兰·泰勒表示从此以后再也不想拍漫威电影了。
当然,如果制片方非常善于销售DVD和蓝光碟,那么导演剪辑版则又成为了盈利的好商品。
为了增加销量,导演剪辑版、导演评论音轨、拍摄花絮,都会成为电影的附加产物。
但对于有的导演来说,这无异于画蛇添足。
《异形》导演雷德利·斯科特就曾经表示,异形的公映版本就是他最满意的版本,而导演剪辑版“根本没有诞生的必要”。
放弃署名:导演最后的抗争在国内,由于DVD和蓝光影片发行市场萎缩接近于无,网络平台又处在蓬勃发展期,导演的影片通常在公映后就已经成为定局,所谓的导演剪辑版,大多无法见光,所以导演只能把所有精力放在和制片方的谈判上。
在中国商业化逐渐完善的情况下,制片人中心制和导演中心制不断进行拉锯,在前几年也多有出现导演和制片方诉诸法庭的情况。
2011年,《肩上蝶》导演张之亮,因为公映版比电影节放映版少30分钟,实在无法忍受,一怒之下宣布退出影片所有的宣传工作。
在双方拉锯战下,片方最后还是同意,公映版本使用由导演剪辑的120分钟版本,但也干脆利落地放下话来:这部影片会承担更大的票房压力。
也有不那么幸运的导演。
同年的《假装情侣》,导演刘奋斗最终就没有争夺到影片的最终剪辑权,在双方因为时长和补拍镜头产生分歧后,刘奋斗的署名方式是“前期导演”。
当时卷在漩涡中的刘奋斗说:“到目前为止,中国任何一个电影公司和导演都没有电影的最终剪辑权,只有电影局有。
制片方和导演在争那个实际上他们都没有的东西。
”这一点,恰好在几年之后的《浮城谜事》和娄烨身上验证了。
在《浮城谜事》上映41天前,娄烨突然接到广电总局的意见,建议修改男主角用锤子连砸十几下杀死拾荒者的镜头。
但是娄烨导演坚决拒绝了这一修改。
后来,虽然影片只用了淡出处理,但娄烨仍然放弃了公映版本的导演署名,以此来抗议对导演创作权力的干涉。
由此,娄烨也成为了大陆第一位放弃署名权的导演。
当一部影片的商业化压力极大,导演对艺术创作的追求就越发地微不足道。
即便是娄烨自己,后来也曾公开表示,他之所以能把导演剪辑权坚持在自己手里,是因为他的影片投资回报压力并不大,一旦投资特别大的话,决定权也自然不会落在导演手里。
如果无力坚持自己的影片剪辑权力,导演放弃署名权,就成为了一种行为上的控诉。
事实上这对影片的发行也极为不利,如徐浩峰的《刀背藏身》,就迄今还未上映。
在此前导演和片方因为最终剪辑权闹上法庭时,法庭给出的判决即认定:通常情况下,导演聘用合同不能由单方任意解除,这既是对导演权利的必要保护,同时也是对投资方利益的必要保护。
一旦允许任何一方单方任意解除合同,都势必造成合同履行的极度不稳定,并进而造成双方利益的损害。
目前,作品著作权归制片人所有,导演享有可转让的法定署名权利。
随着中国影片商业化日益成熟,制片人中心制和导演中心制的冲突日益强烈。
同时,越来越多的知名导演开始涉及制片人领域,身兼大导演和制片人两职的电影人,就成了为这座天平的重要砝码。
像贾樟柯就不认同制片人拥有最终剪辑权的制度。
他曾坦言,好莱坞制片人掌握最终剪辑权的确很普遍,但这是建立在他们的制片人专业程度很高的基础上,事实上在中国,制片人对艺术规律的理解还是难以和导演比肩。
而目前由于中国电影行业不成熟,还未出台详细的制片人制度。
许多制片人和导演的建议都是,希望导演和片方能在事前的合约里,写明剪辑权的问题,以免后续发生争议。
但将这一权利落实在纸面上,真的有那么容易吗?
有导演在被问及这一问题时,立刻道出了自己心中的困惑:“都说资本寒冬,有时候连找到投资都费劲,在一开始就说,我要导演剪辑权,万一片方不想给,导致整个项目都被搁置了,又该怎么办?
”-FIN-公众号:导演帮(daoyanbangwx)
18岁的昊然弟弟果然是一见倾心的初恋脸,不过这也并不能阻挡被骗进电影院的小沮丧。
原本以为这是刘昊然年幼无知时期接拍的电影,仔细看竟然是在大火的《唐人街探案》《最好的我们》之后拍的,也是很难理解
百度百科在介绍这个电影时,有一段话让看了电影的人有点懵
明明是一个男孩和双胞胎姐妹的故事,怎么就变成了两对双胞胎,不过随着导演的表态,原来还有另一番真相
不得不说,被电影震撼的大部分观众其实看不出两人变一人的bug,这个现在看也不知道是成功还是不成功
看完电影,《双生》的故事确实有点简单,艺术学校学生李品(刘昊然饰),因为10万月薪的兼职工作,邂逅了女孩涛(陈都灵),工作内容是给涛还有她一直没有出现的姐姐画肖像画,然而在朝夕相处的过程中,李品逐渐发现了这栋房子里似乎还隐藏着一些不为人知的秘密
首先要承认的是当成悬疑片来看,严肃到变态的管家、动不动就人工智能的轮椅,睡梦中出现的手,气氛铺陈的还算可以
再加上男女主的颜确实很能打,路人缘好得刚刚的
当剧情乱成一锅粥,逻辑完全崩塌的时候,也要绕过主演,对,他们是无辜的
就说剧情,不知道要是按照最初的剧本设定剪辑,呈现的故事会不会更好,但说句中肯的话,制片方没理由在结果不明确的时候,牺牲一部院线电影的精彩度。
电影的崩坏,是在中途之后,这里还有插一句嘴,87分钟的时长实在算不上良心,难道是后期素材实在匮乏到撑到90分钟都有难度?
男主一边忙于给清纯妹子画画,一边要和网恋的“女朋友”聊天汇报工作,悬念揭开,清纯妹的姐姐一直在她背后,是真的背后,俩人连体,共用心脏。
两人活一个,生死大权掌握在认识一个月的男主小画手手里。
男主一直怀疑网恋对象就是姐姐,迫切的想见姐姐,姐姐也以为自己是被选择活着的那个,就像所有见光死的网友一样,灵魂画手在看到发育迟缓的姐姐之后,秒变卦,说自己喜欢的是妹妹,此时真的一万头啦啦啦啦奔驰而过,看到昊然弟弟俊俏的小脸躺在血泊之中,情绪才稍稍有所缓解。
两个星送给颜值巅峰的刘昊然,真的是所有吓死人的造型都能撑得住。
片中昊然弟弟或专注,或浅笑,或回眸,每一个神态动作都散发着阳光般的温暖,惊艳了时光的十八岁如风少年,散发着无法抵抗的青春魅力。
至于青春+悬疑的《双生》,我信你个鬼呀!
首先是昊然弟弟的路人粉,几年前最好的我们是我超喜欢的一部校园剧,昊然弟弟的脸满满的少年感,初恋脸的感觉,笑起来很阳光。
不过这部剧感觉接的真的不适合他,剧情无力吐槽,看了一半还是迷迷糊糊的,或许是我本人太笨(不过我不承认),还和我朋友谈论剧情😂或许前面是你们所谓的埋伏笔留悬念,不过看着并没有很有效。
刘昊然一开始的出场惊到我了,或许你们心中的艺术家都这样,可是我个人感觉真的丑🌝也不知道是不是我看漏了,整部剧是没介绍昊然演的那个人的名字吗,一直都是路海路海的,还有路海那个小孩子小时候是摔死了吗。
感觉昊然演的那个人有点儿渣(纯属个人感觉)一开始看他对涛没啥感觉啊,咋就到最后就爱的分不开了呢。
陈都灵和我心中的印象不一样了呢,小姐姐太瘦了吧。
三颗星一个给演员,一个给剧情,一个给昊然弟弟初恋感的脸,希望以后接剧能够好好选择一下,期待以后的剧。
推荐电影微米是认真的有人不喜欢刘昊然吗哈啰?
没有当然没有!
好吧,有的。
首先直男不太喜欢这一卦“小白脸”系男生,再加上可能喜欢硬汉挂的女生不爱这一卦。
但是!
但是!
刘昊然绝对是年轻小生里面路人缘最好的小鲜肉之一了好吗?
小编身边的女生朋友,大部分说起刘昊然都是不说特别狂热的喜欢,起码也是有好感的。
女生里的好感度可见一斑。
小编就不说了,有段时间天天念叨着刘昊然,差点没把身边朋友烦死。
路人缘这种东西,首先和长相还是要有一定的关系。
比如即使都是帅哥美女,也有的人天生长相就比较讨喜,有的人则给人感觉比较高冷不接地气。
昊然弟弟无疑从长相上就已经非常讨喜了。
但是只靠脸可不行,更重要的是,他在同龄小生里是有实绩,成绩相当能打的。
说电影有《唐人街探案》,说电视剧有《最好的我们》、《琅琊榜2》,什么拿出来都比同龄小生超前一大步。
但是嘞,今天小编看了一部昊然弟弟19岁的时候,也就是三年前的2016年拍摄的,到2019年才上映的电影,才深觉,演员红了以后,有自主选择权选择一部好电影是多么重要的事情。
港真,幸好这已经是过去的黑历史了,要不然,即使昊然弟弟相当是小编的菜,如果他现在拍摄的作品是这个水平,小编绝对是爱不下去的啊!
《双生》
《双生》。
好一部超级大烂片啊……因为当时《双生》的档期和《阿拉丁》正撞了,小编看了看昊然弟弟那张大帅脸之后还是……选择了《阿拉丁》2333因为本能的觉得《阿拉丁》肯定看阵容还是相对靠谱一点。
感谢《阿拉丁》让小编没有在电影院看这部电影,要不然只会是DOUBLE KILL。
结果,《阿拉丁》现在的豆瓣评分是7.8分,在同类电影里算是一个比较亮眼的成绩了。
而《双生》……嗯……3.6分,已经可以和载入影史的烂片《富春山居图》正面刚一波了。
小伙伴们必须要相信一点……这个评分,是小编看完电影之后痛彻心扉之下才想起来去豆瓣上看一看的。
也就是说,看之前小编不知道这个评分,要不然的话,管什么刘昊然张昊然李昊然,都雨我无瓜好吗,谁要看啊,浪费时间的说。
但是没办法,错误已经酿成,看都看过了,不得不和你们说一说。
怎么讲嘞……这部片子烂到小编真的连剧情简介都懒得讲诶怎么办……好吧不行还是要硬着头皮说……
影片开端,就是刘昊然扮演的李品在网友巍巍(看的时候一秒穿越到《镇魂》)的介绍下,得到了一份高薪兼职——一个月薪酬10万。
嗯,10万……小编很想问一句是不是日元或者韩元……
于是一头长卷发扎成小辫的非主流刘昊然,哦不对是李品,拿着写有地址的纸条,在街头一阵猛跑后终于来到了一幢华丽、神秘,带着浓郁岁月味道,但还是很非主流的豪宅里,开始了被包养,哦不对,画画工作的日子。
先是一位板着脸、口气冷淡,拽得二五八万的女管家登场。
然后女管家将李品带到了坐在一辆奇怪轮椅上的清秀女孩——涛面前。
不要问小编问什么一个女孩子叫涛,连姓都没有。
小编不知道。
从涛口中,李品得知自己的工作就是为涛画像,并且角色扮演对方的男友一个月。
这一个月内,他得叫“路海”这个名字。
有一港一啊这张还是很帅的,清纯少年抽烟任何时候都带感在与涛相处中,李品发现这个女生情绪很不稳定,加上涛讲述的父母出车祸身亡和姐姐烙的往事,(对这家人的名字都让人懵逼……烙,烙啥?
烙饼吗??
)李品怀疑是烙的去世,让涛承受了巨大悲痛刺激,因而出现了第二重人格。
然后李品就一边表忠心会陪着涛一边发现了啊原来之前和我聊天介绍工作的巍巍就是烙啊然后本来李品以为烙是涛的二重人格没想到烙还真的没死嘿!
李品就说要见见烙,然后涛就发狂了,然后李品就懵逼了但是仍然想见烙,然后涛就放大招了。
卧槽,原来涛和烙是连体双胞胎!
不要问为什么连体双胞胎可以坐这种有靠背的椅子,不知道。
然后涛和烙就一起问李品哎呀你到底爱谁,李品选了涛,自以为没什么大不了结果没想到卧槽这简直是生死拷问啊搞了半天李品选谁谁就能获得分体手术的心脏,你们城里人真的太会玩了这种大事交给外人决定刘昊然魅力真的那么大吗??
然后李品就在两姐妹你争我抢中被挤的摔下楼了,地上全是血……然而没死。
搞了半天李品就是当年姐妹两小时候遇见的小伙伴路海,然后两姐妹都喜欢他,就时隔多年还没放过人家把人家坑过来玩爱情游戏了。
结尾就是摔了这么一大跤的李品屁事儿没有的和做完手术获得心脏的涛相亲相爱了。
港真……你们还需要具体的槽点分析吗?
都说到这份上了还要什么自行车啊,盘就对了。
如果你较真起来让小编给你总结电影中的所有槽点……小编今天应该要加班到秃头了。
哪里有什么槽点总结啊,明明就每分钟都是槽点,答应小编,要么就自己去看吧,哈。
其实小编感到有点可惜的是,如果只看故事架构,说实话这个故事本身不算是那种烂透了的故事。
比起《人间喜剧》那种剧本或者说故事本身已经烂透了就不回来的烂家伙比起来,《双生》的原故事,说好算不上,但是也没有那么烂。
港真,换成一个好导演,再把女主换了(陈都灵演技差到难以忍受只不过剧情的烂掩盖了她演技的烂而已,强烈建议她换路线,她演冷艳挂明显好过演清纯挂),照这样的话,8分以上即使有困难,拍成部7分的悬疑浪漫电影,应该还是有可能的。
比如说,要是现在这个故事让韩国一些比较擅长这个题材的优秀电影拍,很可能就会是完全不同的样子。
港真小编完全不会因为这部片子减少对昊然弟弟的爱(?
)因为这是他未成名没有什么选择权的时候接的烂片,小伙伴们应该也能看到刘昊然之后选择作品的时候已经很爱惜羽毛了基本没有不靠谱的。
但是有了这部《双生》,终究还是把他的作品评论分向下拉了一大截。
这么一想,刘昊然恐成最大受害者。
哎,这种烂片,什么时候能不荼毒市场啊。
艺术学校学生李品,在一次偶然的机遇下获得了一份为期一个月的兼职工作,工作内容是为马上迎来自己生日的女孩画肖像画,为此他来到了一处偏僻的豪宅。
素不相识的两位年轻人因此结缘,一段青春的邂逅就此展开,然而在朝夕相处的过程中,李品逐渐发现了这栋房子里似乎还隐藏着一些不为人知的秘密,而他与涛之间的关系也逐渐变得微妙起来。
啊啊啊啊我是冲着刘昊然的颜去的,但是这个剧情??
讲真的,玩悬疑是要留一些悬念,但起码的表述剧情的还需要有吧。
恐怖气氛全部靠BGM和几幅画来玩,我尝试过BGM的声音调零,看着完全就是一个艺术展。
女主的演技我是真的没看懂,不明白到底在表达什么,我想过双重人格,最后连体人是真的没想到,连体人就连体人吧,但出来了是不是太过于突然前面渲染的感觉就是用来渲染双重人格,对了,连体人,这个我感觉是一点都没有涉及,的确,你让观众猜不透晓得,但是你冷不丁的一放出来。
突不突然?
完全没搞懂啊,抛开刘昊然讲,我觉得男主就完全是一个渣男啊,这是什么三观?
还有最后辛姨对他的态度,那个大起大伏。
手机那里没有交代明白啊,而且就钢琴那一块。
的确,他是在做梦吧,感觉。
但是后面那个女主又跟姐姐说你能不能不要在半夜弹钢琴了?
那如果是现实的话,那姐姐是怎么抱他的?
我的天,那这到底是梦呢还是现实呢?
还有最后他俩抱在一起,你不觉得很雷吗?
强行结尾感动.....烙是做错了什么呢?
感觉妹妹就白莲花,姐姐就是一个有一点点病娇,男主就是一个渣男。
两颗星一颗是给他耗费了我暑假无聊的一个半小时,一颗是给刘昊然的颜。
各位如果不是为了颜去看的话,不推荐。
(讲真的,为了颜也没什么必要。
)
与你初时在《北爱》,那时你青涩懵懂,仿佛就是你的样子。
《真男》里让我见证了你的成年礼,你是如此坚毅。
考进“中戏”,让我对你刮目相看,因为我觉得中戏培养的大多数都是演员,真真正、踏踏实实演戏钻研的演员,也希望在这里,你可以度过自己独一无二的大学生活。
让我吃惊的是《唐探》中的秦风,你真正意义上的诠释一个角色,跟剧里其他演员相比,并不逊色。
让大家着迷的非《最我》中的余淮莫属,剧本真切踏实,而你的诠释更有代入感。
在《双生》拍摄之前,我常常在想,你的第一部主演的作品会是什么类型?
一如既往的清新好感风还是勇于挑战?
作为一名事业粉,很开心看到你接了这样一部戏。
也许这种题材,在国内并不占据优势,但是它对你的挑战绝对是巨大的。
我相信,你可以从中学习很多,我也相信,你会给我们惊喜!
就像你每次在荧幕上的出现,都会让我觉得你在进步!
也许会有不足,也有会有遗憾,但你仍在成长,欣喜每次在荧幕上见到你,都是更优秀的你!
大清早的一惊一乍的音效快吓死我了
我觉得刘昊然这个人的演技和颜值都被大众高估了……
拍摄手法就是完全的悬疑。就是感觉有点漫长,这种片拍成悬疑得,感觉没有那种紧凑感,但是感觉整体不错,就是演员得演技有待加强。
昊然弟弟真可爱,其他的emmmmmm
不知所云的烂片,20分钟就看不下去了…陈都灵演技真的太尬了!!!
还可以,自己开始没了解清楚,以为金赛纶回来,后来才知道,只是有中日韩三个版本滴,互相宣传啦!刘昊然真心演的不赖,都是17年拍的了吧!
#更新:看了导演发的微博,导演和演员太太太太太惨了1.故事本身值得拍,但导演拍出了什么?2.剪辑很断裂,没有叙事感。3.结尾有点狗血了。4.台词太太太太浮夸了。5.四年前的电影,两个演员都很青涩,现在都成长了很多啦,还是期待昊然的《九州缥缈录》
本来是个挺有新意的故事被导演“杰出”的节奏把握力搞得稀碎,前一小时不知所云,该给的线索不好好给,没用的镜头倒一大堆。硬生生把一部悬疑电影弄出助眠效果。导致最后20分钟疯狂加信息量。台词,情节bug 众多。双生本来大家第一反应都会是多重人格,男主也是,但是导演完全都没有在前期去从男主视角进行推理判断从而将观众引到这个误区里。所以真相揭示的时候震撼一般只能流于表面,不痛不痒。浪费这个点。男女主当年演技还稍显青涩,男主小动作太多,女主演黑化明显更好更带感。最后吐槽一下大结局,为什么是爱情向he???悬疑电影怎么可以是圆满的he???这跟我去看合家欢喜剧电影结果告诉我结尾男女主车祸挂了有什么区别???另外,个人看来这部电影绝对算不上一部好片,但打一星的是真觉得它特烂还是故意的,心里清楚就行。
看在昊然老弟的份上,勉强三颗星
影评比电影精彩系列,我都不好意思说我买票看了,感觉自己的智商被侮辱了……
我的妈呀,好久没看过这么烂的片了
金源魔影第一排躺着看的,以为是青春片结果是惊悚悬疑片,真正恐怖的部分表现的不够好,没有美恐制作精良,但是节奏把握的好,很懂心理战,美丽和恐怖不间断的穿插,但是拍摄的感觉有点神似希区柯克,估计导演是希区粉,这个电影感觉就是在模仿rebecca,但是经典还是很难超越,鉴于希区柯克带给我的阴影,我看这个片子还是很害怕的,话说都灵细纹好多感觉不像93的,昊然弟弟整容前长相还是比较路人的,这个角色也是渣男本渣了,四颗星完全是为了像希区柯克致敬
连体婴的爱情,共用一个心脏但有是实实在在两个人剧情还是不错的,只是女主女配的演技有点干。。。不过看在差评那么多的份上折合一下成绩吧
昊然弟弟三年前的电影,说实话一开始是不抱什么期待,只是单纯想怀念一昊然18岁时候的样子,但是看完之后发现有一点点小惊喜哦,很喜欢刘昊然里边的造型,希望弟弟之后的作品也越来越棒,加油
看完结局我一脸懵,为什么刘昊然不选择妹妹啊?妹妹会弹琴会画画,多才多艺,姐姐感觉就会哭唧唧。难道符合直男审美这么重要嘛,烟熏妆注定得不到垂爱?(重点错)但是十八岁的刘昊然真滴软软嫩嫩,我也想掏十万给他当我男朋友(此话重点更错!)
故事有一定合理性,也有看不懂的地方~
场景造的还可以,但是故事有些老套,更像一个童话故事。尤其当姐姐的造型出现的时候,更像外国古老的童话故事。演员演的也比较跳戏,剪辑剪的也比较跳戏。他们在每个该给反应的时候,情感都过于饱满而突然,给人感觉,这个电影更应该出现在大学生电影节。就当个童话故事看吧。还可以。
名字有点像惊悚片,剧情走向也突兀,台词幼稚到感人。刘昊然的挤泪表情像极了吴亦凡,尴尬的不留一丝死角,片长理应紧凑顺畅,结果缠缠绵绵到天涯的墨迹,本来烂片不想多说,可真咽不下这口老痰…
26/80 制片方得有多缺钱才能为了尽快上映把三个角色都给剪没了啊 一星送给我脑洞一星送给昊然
《悲伤逆流成河》不是烂片,向我曾经给它打过的低分说声抱歉🙂