线人

看完《线人》终于可以休息一下眼睛了，不知是不是连续看了三个片看疲劳的原因，感觉《线人》不是那么带劲，和期待还有一定差距，也没有林超贤之前的《证人》出色。

下面从几个演员角度说说感受吧。

谢霆锋，小谢这两年来演技逐渐提升，有成为影帝的潜质，上次的《证人》让张家辉拿了影帝，这次线人小谢的角色更容易出彩，如果拍好了，不是没有可能获奖。

不过，虽然片中小谢很受罪，扮相上也很牺牲，但总给人感觉还差那么一点点什么，应该是这个角色本身还不够充实，并不是小谢不认真演，只是他虽然尽了全力，但还是没有爆发出来的感觉。

不过越来越期待他更精彩的表演了。

张家辉，影帝这次的戏份没有得影帝那次更能显示演技，虽然内心戏很多，但总体角色也是还有欠缺，不过影帝的表演水平依然很高。

桂纶镁，虽然画了大大的烟熏，但依然逃脱不了她那种文艺范儿，尤其是一笑起来，完全失去黑道大姐大的风范，这也不能怪她，她本身就那样，不过影片最后的追打戏看得出来她还是十分卖力气的，演的也很玩命。

陆毅，第一次见到这么斯文的黑帮老大，看不出有什么狠劲儿，差的还比较远。

苗圃，从《证人》的植物人，到这次的失意女，苗圃实在是太可怜了，最后还被一车当场撞死，其实她没多少戏，可还得跟着片方到处宣传，也真不容易。

廖启智，啥都不说了，配角影帝。

《线人》，一部难能可贵的香港电影。

林超贤此前的一部《神枪手》就已经把自己的动作片风格不留余地的暴露无痕了，那就是追求惊险火爆的同时不会无厘头的延伸过于夸张的劲爆，这点在影片《线人》中体现的尤为明显，可以说影片《线人》必定是一部林超贤超越以往水平而出的佳作。

影片重在阐明人性，通过人性的诸多不同的表现来支撑故事框架。

香港电影中的警匪斗已经见怪不怪了，这可以说完全归功于香港电影中警匪片拍摄手法上早已有了一种较好的流程，所以，《线人》中的警匪部分几乎做足了香港警匪片味道，同时也是给了影片本身一份保障。

结合着一帮香港本土电影人的合理制作，让这部看似平常的香港片达到了自身的最高水准。

影片穿插的人性若隐若现，大致可以从影片中看到三种人性曲线的凸显，那就是，好人的善；表面上是坏人实际是好人（线人）的善；坏人的恶。

影片中，三种人性交织一体，不在影片剧情的延伸下我们很难定位，于是，自然而然的又给影片平添了几份诱惑色彩，这点很好的达到的吸引的效果。

不难发现，人性在电影这一艺术手法中是永恒的话题，即使在这般低调手笔而成的小制作影片中也一样表现的精彩纷呈。

这也是促使影片成功的手法之一，《线人》在这一面做得甚是精彩。

当然，立招牌为动作片少不了的是打斗。

《线人》的动作虽说不多，但压制住失控的瞎比划让影片的动作戏份做得非常真实。

尤其结尾，堪称完美。

影片结尾就是拖着惊悚色彩在铺张剧情，看的也时不时流露紧张之感，显然，这般的制作手段已然不是一般动作制作班底可以相媲美的了，惊悚的动作加之人物精湛的演绎，让人看的过足了一把惊险动作瘾。

倘若同题材影片能照《线人》这样的范本制作，一批批经典之作必定会争先而出的。

影片给出的电影本身的艺术感很是到位，感情与信任交织一体，即便是老套的“为钱卖命”这般的剧情也会因为穿插着感性而大放异彩，表面上看，影片最终以悲剧收尾，但这就是电影本身的艺术感。

当然，我们大可不必用艺术的眼光来看，即使用我们平常的眼光来欣赏这部《线人》，用平常的感觉来衡量绝对只有一种语调，那就是好看。

影片中至始至终没有多余的剧情，特定的场景定位出的剧情没有表现出生硬之感，剧情与剧情的衔接恰到好处，即使没有多么壮观的爆破和惊险，但实打实的惊悚加上紧张的剧情编排足以让影片立于经典的行列中了。

在此之前，对于林超贤的作品几乎报以冷态，不过，这回的《线人》看的是激动不已。

个人并没有想浮夸影片何等高尚，全部出于初衷的感受，一部挑不出什么刺得佳作，没有弊端为什么要平白无故的乱找碴呢，这不就等于是好肥肉里硬挑刺么。

影片同时带出了不少感动，一是被影片中感情戏份感动，一位警察和两位线人之间的故事让人看的倍感交织；二是被影片中人物的演绎所感动，影片中几位主角的表现几乎都可以得到很好的认可，唯一感觉稍显别扭的就是演反派的陆毅，听闻是陆毅的初次反派角色演绎，过于温柔的黑老大让恶没有在他身上表现出极致，倒是几个扮演反派的配角表现的淋淋尽致；三是被制作方所感动，能带来这样一部极好的香港电影。

判断一部好电影的立场就好比判断一样自己喜欢的东西，自己喜欢就算别人再怎么指指点点也认为其毫无瑕疵。

个人对影片《线人》就如同这般感觉，同时，也非常热衷的推荐，《线人》是一部难得一见的好电影。

这部电影看得我很心痛，因为我很入戏。

《线人》讲述的，是一个落魄的小混混在各方夹击之下惨、惨、惨上加惨的悲情故事。

这部电影虽然以张家辉饰演的重案组高级督察的视角来展开，但实际上真正的主角，却是那位悲剧遍身的小混混，谢霆锋饰演的细鬼。

这部电影里其他人基本都是做到自己本分，张家辉演的警察，面无表情从头到尾，符合角色内敛的特性，但相对也没有太大发挥；苗圃和桂纶镁，还是各自被观众熟悉的款式，廖启智的角色则凭借出格的外表讨到了一个巧妙的便宜；至于让人崩溃的陆毅，后面会详细提及。

独独是谢霆锋饰演的何细鬼这个角色，令我大为惊奇，因为确实没想到，谢霆锋可以做到这个地步。

有几个细节我认为他演得很好很好。

一开始鲁莽的救妹妹，结果被高利贷在街边暴打，在抱着头逃窜、求饶的那一刻，我完全看不出这是一个曾经的偶像派，他就如同街边常见的那类小混混，卑微、无力、惹人同情；中段张家辉要求他成为线人，他那种无奈不情愿又却不得不做，结果被逼上梁山的心态做得惟妙惟肖；当悍匪要求他们杀掉自己兄弟，细鬼连同几个人按住对方，细鬼看着对方生命一步步的消失，这个胆小善良的小混混首次杀人，那种丢掉自己魂魄的木然，以至于最后悲剧到达顶点的时候细鬼的对生命依依不舍却又对自己的未来感到绝望的复杂神情……如此种种，在谢霆锋的演绎下，让我大为叹服。

我很庆幸谢霆锋能演到这么一个角色，让他可以能够在停掉自己热爱的音乐事业之后，在电影上的发展有着一次极具说服力的主角出演。

线人已经下线了DVD也出了还记得满怀期待去电影院看首映的时候，总体来说还是近年港产片中少数值得进影院欣赏的港味大片传统港式枪战题材有了新的风貌，视乎有不一样的味道。

虽然还是可以看到一些无间道或暗战的影子，但是还是要称赞下林导 在港片如此萎靡不振的当下还是能拍出比较有个人风格的好片。

故事没什么新意，但剧情架构很好，整个片的节奏把握恰到好处，那种超现实暴力美学加黑色幽默感的人性刻画最能打动观众，正好符合现代社会越来越重视内在实力的真实体现——————昔日的谢大帅哥现在整个要死不活的阿四样很有看点，抛开现实的影射，大家会说霆锋进步了，不注重形象改攻演技了，看起来好像也是如此，而且包括导演及制片在内的一干人等估计也是对他的演技寄予厚望的。

不过，现实往往与期望相反，看过上部不难找到答案，在证人中谢演的是警察，考虑到主旋律的需要，往往警匪片中警察的戏份会很吃重，但是演技这个东西是讲实力与积累的，相比歌手出身的小谢，张家辉的演技反而凸显得更专业，即便是刀疤脸加独龙眼，照样拿到影帝的宝座就是最好的明证。

也许是受上部影评的影响，这次下部的线人中虽然两人角色互换，但是明显还是张的戏份吃重，霆锋虽同为主演，但是看完全片能够留在观众脑海中的影像有多少？

反正我是对小谢的演技很失望，本来觉得他在十月围城中表现还行，不过到了这部本应以主角出境的戏里还是一身配角气息，用大陆业界的话说就是：“没一哥的范儿”没范儿就是没气场，长得再帅也只能是配角。

再看下张家辉，熬了若干年终于拿到个影帝，虽然是跟别人共享的，但也算是影帝了，相比戏里精彩的演出，在戏外的张家辉说话总是有些结巴，在上志云饭局时就看到了，感觉戏外就一很普通的人，但是到了戏里却不一样，亦正亦邪，演贼够狠，演条子也够深度，一个眼神，一个细小的动作都是值得留意的，真正的老戏骨哪怕只说一句台词也能让人印象深刻。

印象深刻的情节有他妻子坠楼时的经典场面让人想起无间道中黄秋生同样类似的演出，只不过一个面对的是同事，一个是老婆。

另一个值得一提的就是桂MM了，从不能说的秘密中的清纯学生妹蜕变到现在的小太妹，似乎后者更接近本人？

恩，可能我XE了点。

感觉演技还是进步了很多，至少比小谢要好，哎，可怜的谢帅，本来挺优质的一代杰出青年，怎么给毁了呢？

不过转念想男人的帅就是要时间的历练加经历的蹉跎才能打磨出来的，看下好莱坞的前辈其实也差不多，越是年少成名的，要不是昙花一现，要不就得有一次重大的蜕变才能达到新的高度，远的如钢铁侠中的小罗伯特，近到盗梦中的莱奥纳多，不都印证了那句千古不变的真理：“男人四十才是一朵花！

”

第一没有证据抓抢金的。

他们是怎么抢劫的？

没有蒙面直接去抢，而且直接拿枪拦街，多少店员多少路上司机看到他们了？

而且一进门先开枪打中了一个店员（估计死了），然后和警察发生枪战警察也被打死了一个，也就是在一堆群众，警察眼下杀死两个人，而且我百分百相信这么大金铺绝对有摄像头。

居然说没有足够证据抓人。

这么大逻辑漏洞，后面的情节还会发生吗？

还需要炼金？

下车直接分赃偷渡走人啦。

第二，联系上面，之前他们出现街头看见了直接抓了他们，还有后面什么事第三，能策划那么大的计划，头脑肯定比一般人聪明。

黑吃黑，居然不直接杀死，难道他还觉得自己抢走了他们的金条不会被他们追杀？

干这行都黑吃黑了，还不忍心杀他们给自己麻烦？

第四，谢霆锋一个囚犯还会有很强烈的法律意识正义感吗，既然电影说香港政府那么无能，直接拿了金块去台湾，之后托人赎人接妹妹娶了桂纶镁拿着几十斤金块都可以过个富裕生活啦，而且电影中香港政府那么无能，没钱再抢几次不就行了，居然为了一百万线人费做那么多的事。

看到一大半我直接就没看下去了，后面肯定又是一些逻辑不通的狗血结局，一个硬拉硬扯都讲不通的电影我是最讨厌的，因为导演编剧连最基本情节都是活在自己的梦里乱编，还不如拍科幻搞笑片随便你扯

港产警匪片在《英雄本色》这样里程碑式的作品出现之后，经过近二十几年的不断挖掘，在题材创意方面基本上已经涵盖了各种可能性，而大量不思进取地对之前的题材包装一下又重复利用的影片的出现，透支了观众的信任，审美疲劳加上97后整体大环境的衰弱，港产警匪片也随之落入低谷。

2003年横空出世的《无间道》被当做港片重振的标志，也被视为警匪片重新崛起的标志，但最后却被证明只是回光返照。

期间虽有杜琪峰的带有强烈个人风格的系列影片获得业内人士的高度赞赏，但实际票房却只是差强人意。

在合拍片大行其道的背景下，港产警匪片不能像《黑社会》一样过于突出个人风格，同时题材上不能出现坏人最终取胜的结果，这就表明了像《非常突然》这种全灭的结果将是不被认可的。

受限于题材的范围，于是香港影人只能在传统的好人战胜坏人的前提下寻求更具有时代性的表述手法。

一个方法是利用火爆的动作场面来掩饰剧本的平庸，例如《男儿本色》和《导火线》；另一种是试图挖掘警或匪的人性来赋予罪案发生的合理性，一如《伤城》和《窃听风云》。

而毫无疑问林超贤的《证人》是做得最好的一部。

片中采用的多线叙事类似于《撞车》，在最后追溯回原点的时刻会让人感受到一种无能为力的宿命感；同时片中对人性的刻画也颇具深度，张家辉的心狠手辣背后是不得已而为之的挣扎令人侧目，其出色的演技也为他斩获了香港金像奖影帝的殊荣。

因而《证人》也获得了口碑和票房的双重保障。

时隔两年后林超贤带来的这部新作《线人》集齐原班人马，前作中表演出彩的谢霆锋张家辉廖启智悉数到场，只是张静初换成了更具有人气的台湾美女桂纶镁，有理由让人对这部片子抱有较高期待。

但实际情况却是，《线人》只不过是林超贤在重复前作中的元素，虽然不是传统意义上的续集，但却让人处处看到前作的影子。

谢霆锋和张家辉调换了警和匪的位置，但都是一样的背负着往事的罪孽最终失控；一样的是被逼到无路可走而奋死一搏。

苗圃继续了悲情女人的边缘角色。

桂纶镁颠覆以往形象扮演起了女悍匪，却与张静初扮演的检察官一样平庸。

而陆毅，简直毫无悍匪风范，纯粹就是剧组为满足合拍片要求和表现“邪不胜正”这一主旨而加入的打酱油角色。

同样是打劫金铺，完全没有《冲锋队怒火街头》的气势，甚至不如80年代的《省港奇兵》。

在《线人》里，林超贤甚至放弃了《证人》中对叙事手法的追求，而是一味地利用画面的惨烈来突出线人在警与匪之间夹缝求生的残酷性，企图博取观众的同情心，姑不论影片中直逼三级片的血腥场景是否突破了大陆公开放映影片的底线，这种毫无必要一味比惨对刻画人物形象其实没有一点帮助，如果要看撒血浆的话，那还不如去看经典港产cult片《力王》。

重复以往的成功通向高票房的捷径，但却不会是影片质量的保证。

虽然这部《线人》和《证人》无论从名字和骨子里都十分相似，但却再难复制《证人》的成功。

当然这个警匪纠结的题材还可以拍出一系列的《罪人》《恶人》《犯人》，只是这条路走下去仍难免重蹈透支题材的覆辙。

林超贤若想再有所作为，仅仅凭借谢霆锋和张家辉这两个金字招牌是行不通的。

谢霆锋复刻《十月围城》里的卖惨人设，沉稳写实的演技也能托得住，与他日常摆酷耍帅的形象有着云泥之别，男人的成熟才是那把最锋利的刀，凭借细鬼这个角色，谢霆锋成为香港电影金像奖历史唯一的大满贯（最佳新人-最佳男配角-最佳男主角），可惜谢老师少年得志后便醉心厨房及综艺，忘了发哥对他的满怀期望，“香港电影的往后三十年就靠你了”！

浪费了整十年时间，直到陈木胜遗作《怒火》大爆，才重新点燃他内心关乎电影的一团火，接下来会进入他电影创作的高峰期，并开始涉猎动作指导及导演，全方位地掌控电影话语权，值得期待！

林超贤、张家辉、谢霆锋的铁三角组合在香港电影的最低潮雪中送了炭，林大魔鬼更是接连把张家辉及谢霆锋送上影帝宝座，2013年又给渣渣辉锦上添花，一部荷尔蒙爆棚的《激战》彻底释放了渣渣辉的爷们指数，个人也进入职业生涯的最高光时刻，成了华语电影圈的敬业楷模，这三个足够努力的真男人，请继续奔跑吧，为中国电影接着发光发热。

影片延续了《证人》的宿命基调，尤其是细鬼为救桂纶镁堵门最后夹在门缝中被砍死，象征着底层人物即使夹缝求生也很难有出路…李沧东之前为了工作失去了家庭，最后也因为良知知法犯法而踉铛入狱…智叔的卧底角色也足够出彩，这三大角色的弧光非常饱满，相较之下，陆毅的角色完全就是工具人，毫无存在感，被秒成渣了！

独自去影院看了这个期待已久的电影，就当是慰劳自己的生日。

特意去了中影联，全场不过十来个人，看这种片子就得要这种氛围才行，还有感谢LU姐和姐夫的火锅。

言归正传，“线人”：本身是指警察获取情报的来源之一。

做“线人”的有两种人，一种是自愿者，也被警察叫做红色线人，这类人一般都与犯罪集团有关系；另一种人是被招募的罪犯，戴罪立功，他们被警察叫做黑色线人。

当然“线人”与警察一般是买卖关系，近年来香港警方每年这种费用高达五个亿。

所以在香港有靠做“线人”发家致富一说。

破一宗案，需要出卖多少线人？

出卖线人的性命，到底有多大价值。

一个线人为金钱而身陷绝境。

一个警察为破案而埋没良心。

这都是电影要说明的主题，要么做贼要么帮警察抓贼，好人坏人都是罪人。

可能是对08年《证人》的过分喜欢，抑或是对凭借这个片子拿上双料影帝的张家辉的钟爱，和谢霆锋在此电影中的突破，很是期待一部《证人2》。

《证人》上映后林超贤导演就被很多观众肯定，而张家辉在其中也是扮演一位对妻子对小朋友很有爱心的黑社会，影片最后为他安排的戏，足以体现张家辉并不是一个冷血的坏人，坏人中也有好人。

而谢霆锋那部片子则是以一副平头黑面瘦削的样子出现在银幕，一改往日偶像风格，把一个警察演的很是入木三分。

后来林超贤经过了《神枪手》、《火龙对决》这些相对平庸商业警匪片之后等来了一部《线人》，暂且不说二者有何关系，尽管还是《证人》的原班人马，除了张静初没有参加，但是假加入了桂纶镁和陆毅，使影片有了新的面孔。

就像张家辉说的他们这个阵容已经磨合的很好了，演戏已经很享受了。

只有这样也许才能用心做到导演的要求拍出一部好的电影。

如果你觉得《线人》是一部《证人2》，那么你就错了，但这真的不是一部《证人2》，所以我高兴了。

《线人》还是证人的原班人马，只不过这次张家辉和谢霆锋，分别饰演角色调换了，张家辉饰演警察，谢霆锋饰演线人。

其实论角色无所谓正反，就像张家辉采访所说的真正想表达内心的东西才是导演的意图，演出导演想表达的东西才重要，正反角色无所谓，都是电影的构成要素，而警察也不一定都是好人，匪徒也有善心。

而且近年来香港这种警匪片不知道是不是受到《无间道》的点化，已经没有了80年代那种香港警察匪徒很正面大善大恶的影片体现了，而从《无间道》以及后期港片的警匪卧底题材基本都是亦正亦邪的影片体现比较，如何理解这样呢？

就好比警察也可能是坏人的帮凶，而坏人里边也有警察的卧底一样，人物刻画在这种边缘问题上已经有些模糊，甚至有些在道德上已经丧失标准，于是我们就看到了很双面卧底，甚至多面卧底的港片。

有人说《线人》是对林岭东《龙虎风云》的致敬，但是我感觉这还是两个题材两个故事。

《线人》终归不是卧底题材，而是主要抓住线人题材，一个相对边缘的题材，这让我很欣喜，因为这几年港片尤其是警匪片，卧底题材已经被拍了个遍，偶尔在卧底题材涉及线人也是一带而过，蜻蜓点水。

让我想不到跟以前任何有类似的电影，所以看到的不是一些模仿和复制，而是经典要被更经典来超越。

如果说《证人》是宿命和救赎的主题，那么《线人》就是挣扎与折磨的体现。

LU姐说看完很压抑，但是我更多的是感觉浓厚的悲悯，相对灰色。

“人面全非”这个电影的宣传语，就能体会到变化之大，变化之极。

原班人马，但却是全新原创故事。

《线人》在探讨人性方面是个更复杂更有探讨价值的故事，“警察是正义的，线人是问题人物，身上有污点，但两者却要一起合作，这种关系微妙而又矛盾。

两个完全相反的角色，如何一起合作？

两者之间的关系和信任如何建立？

当利益发生冲突的时候，警察会抛下良心，去选择牺牲线人而破案吗？

是做一个好警察还是为了良心而去做一个好人？

……这些都是《线人》要讨论的话题。

”谢霆锋扮演的细鬼是一个有前科但是为了还债救出妹妹的线人，被逼无奈为了金钱而身陷绝境的角色，为生存命悬一线，只有完成任务才能拿到钱救出妹妹。

确实是新人物新故事，有人说像《十月围城》的阿四，我感觉这不是阿四，这也不是任何谢霆锋以往的角色，这就是细鬼这个人物，他谁也不像，谢霆锋在演这个角色本身，无论是飙车，还是感情戏，他都在尽心尽力去演好，这就是突破。

张家辉扮演的李沧东警官其实还是我最喜欢的，冷峻内敛，考虑到线人的想法多余考虑自己，线人就是他的朋友，就是他的生命，答应线人的要做到，以至于他最后为了线人而去犯罪。

张家辉不是花瓶影帝，自从参与杜琪峰《黑社会》历练之后，就越发成熟内敛的演技无时不刻不在体现出来，但是《线人》的李沧东不是《黑社会》的飞机，也不是《黑白道》的小海，更不是《旺角监狱》的细辉。

尽管这我觉得这3部电影是张家辉最出彩的电影，但是李沧东这个角色也是前所未有的，这点很人面全非。

角色塑造的丰满我感觉还是编剧和导演给他安排了一段和他妻子的感情戏，又是苗圃，张家辉拿影帝就说苗圃扮演妻子给他带来好运，这次还是苗圃，他俩的出现让我感到好似《证人》那对夫妻。

如果没有这段感情戏，李沧东这个角色绝对会单薄，就是因为有这段插叙的感情戏才让他最后为什么这么注重感情注重亲情。

尤其是很多感情内心戏刻画的十分很有张力，不一定爆发才有张力，这种冷峻的爆发，内心的挣扎才更有说服力。

我始终觉得无论是谢霆锋或者张家辉在这部电影中的演技是他们以往各自电影都无法超越的。

我不得不说更加让我佩服的还是廖启智，凭借《证人》再次拿到香港金像奖最佳男配角，这不是给这个当年无线老戏骨的安慰，而是的确他的演技已经不容置疑。

了解港片最重要的文化是了解无线和亚视那些黄金配角和铁打绿叶，又比如《线人》的太平哥，死去的古SIR，以及扮演苗圃的爸爸，张家辉的上司，都是名不专精转的配角。

如果说张耀扬在《无间道2》中非常抢戏然而一句台词没有的配角卧底已经十分出彩，那么在这里廖叔的神似“犀利哥”，把被出卖后精神癫狂线人的角色已经演的活灵活现了。

这种演技估计是陆毅需要学一辈子的，用心体会他们的演出和以往对比，你就会发现不同。

导演还是想表达一个人性的主题，在生活中会遇到很多困难问题，你付出就会有收获，但是这种抉择很难，有时一旦决定了就是不归路，但是有时没的抉择只能做下去。

人性有善有恶，没有抉择的时候就都是挣扎。

影片画面其实很写实，好多暴力场景也都是近景描写，似乎这样的近景无时不刻貌似都在突出惨，也许这样才能突出现实化生活化。

谢霆锋和张家辉也总是伤痕累累，而最后我记得很清楚细鬼身中乱刀死都没有瞑目，大陆版和港版估计虽然说一刀未删，但是经过国语配音后估计很多地方被相对和谐化了。

影片最后结尾用了一首邓丽君的老歌来收尾，这种感动这不禁让我想起了《无间道》蔡琴的“被遗忘的时光”和《江湖》陈升的“把悲伤留给自己”。

导演还是想用香港一些传统的东西来表达。

尽管这是一个不好的结局，但是导演还是用几张美好的照片留住了一些很好的回忆。

这种结果没有以往美式好莱坞那种正义战胜邪恶的英雄主义，也没有以往港片中轻松诙谐的幽默色彩，更多还是悲惨式的结局，导演并没有为了商业而迎合观众胃口，这一点其实很好，叙述了事情本身的线路，还不显得矫情做作。

挣个过程一起带着观众在挣扎，《证人》中还有部分诙谐镜头，比如问被绑架小女孩分辨药片的情节，砍小女孩左右手的情节。

还有最后影片结尾张家辉和苗圃看着蓝天手铐铐着手牵手的镜头还能提现一些希望对比而言，《线人》里最后细鬼的死不瞑目，李沧东的被捕，廖叔的哭泣，阿雪的染病跳楼被撞，完全都是灰色的情结。

还好《线人》是个好故事是个好电影，对于我这样一个港片迷来说，绝对是一个推荐之作出彩的地方需要用心体会。

明年可能还会有很多提名这个电影。

最后字幕出现，离开座位，看到仅有的几个人，表情都没一丝喜悦，但是又好像都无法表达什么一样。

仅仅是一丝悲悯，或许是一丝欣喜。

有人说这事2010最好的港片，也有人说是最绝望的港片，我觉得是很独特的港片。

而且看完我问朋友，基本看不出影片像以往什么电影，《线人》就是线人，如果说《证人》让每位观众都成为见证那部电影的证人，那么《线人》完全有理由可以让观众看到恻隐的人性，如果你看完心痛了，难受了，那么你入戏了。

不是对这部电影的过分推崇也不是个人情结，只是在这个过分推崇美国大片的时宜，过分盲目追求商业空洞剧情片的同时，让你我看清一些人性，看清一些现实；而我只是在这个人面全非的时宜看了一部很赞的很人面全非的电影罢了。

不知道是剧情问题，还香港法律问题，都那样了，还他妈不能定罪，还能大摇大摆出来， 感觉编剧脑子有毛病， 劫匪胆子有那样大吗，大白天的出来报复，他们真的都不考虑退了，等着给我们演电影结局的吗，总之与现实太不符合，很不认同香港的一些警匪片， 把香港的法律描述的都没有什么作用，在哪订攻斥纪俪慌筹苇船俩里基本可以为所欲为。

我的男神又换了，这次是张家辉。

有一种鸟，一辈子只唱一首歌，曲终命竭，宛若天籁，它叫荆棘鸟；有一个人，一辈子只写一本书，书未尽人先亡 ，旷古传奇，他叫曹雪芹。

生命很短，其实一生能做好一件事，就已足矣。

张家辉这一辈子似乎都在演戏，低调而坚韧，岁月积淀了他的灵气，他连眼角纹中都流露着隐忍。

一口气看完了他最近几年的作品，新年伊始，<线人>看完却让我悲伤得不能自已。

<线人>中很多角色，在我看来却不过是张家辉的独角戏，他从头到尾都很平静，他从头到尾都很悲伤。

他的悲伤是在一个个很深的夜晚，独自拎着食物去废墟中探望被警察牺牲而致疯癫的线人，不说话也不流泪，只是看着狼吞虎咽的疯子，眼中藏着替整个警队背负的歉疚；他的悲伤是在每一个昏暗的傍晚，兀自站在破陋的家中，然后伸手起步旋转，没有音乐也没有声音，只是想象握着妻子的手，背影中诠释着无奈的思念；他的悲伤是在一个因他多米诺出的车祸现场，失魂跪在被撞死的妻子前呢喃:我保证再也不会出现在你面前了，对不起…低下的头颅仿佛在装进无尽的悔恨与痛苦；他的悲伤是在最后的最后，在又一名被警察抛弃的线人尸体前，木然地轻语：钱我拿来了。

他将所有的悲伤混着血泪囫囵吞下，一个人孤独地等待命运的审判，哦，原来，悲伤的尽头，是孤独。

张家辉将这种孤独平静地演绎得淋漓尽致，仿佛这种孤独就是他与生俱来的性质，又让我真真切切可以感同身受。

哦，原来孤独的尽头，还是悲伤。