言语如苏打般涌现

言语如苏打般涌现 (2020)7.82020 / 日本 / 动画 / 石黑恭平 / 市川染五郎 杉咲花

画面用色十分大胆，充满鲜艳的亮色，高纯度、高饱和，让人眼前一亮。

商场的外墙、地板、天花板、店铺门面、货架、玩乐设施、贩卖机等都应用了明丽鲜艳的颜色，特别是其中引人注目的暖色的使用，使环境更富有青春的气息，也符合作品“青春、恋爱”的主题。

；对原野、天空等背景使用大面积纯色色块描绘，富有感染力，充满梦幻感。

人物的轮廓使用细实黑色描绘，勾勒出少年时代躁动的心、想表达却难以言说的感情、为了梦想一往无前的满满元气。

画面通过人物所处背景光影的明暗展现角色心情的明媚与暗淡，富有感染力。

女主、海狸等人的动作刻画夸张，洋溢着青春动感。

绝大多数出场人物衣服的颜色很鲜艳，充满夏天的气息；女主一般上身着低肩短袖或无袖背心，下身着短裤或短裙，脚踩色彩鲜艳的帆布鞋，背一个青绿色或者荧光绿色的书包，鹅黄、淡紫、果绿、浅粉、玫红、浅橙、落日橙、深青等多种亮丽的颜色在她的服饰上变幻，展现她活泼、甜美、开朗、外向、乐于展现自我的性格，洋溢着青春少女的魅力。

相反，男主的衣服基本是蓝白色调（除了在“向阳之家”统一的粉色服装），款式也较为大众、保守，裤子为长裤或者九分裤，表现他的内向、沉闷、寡言。

对男主因长期低头看手机导致前倾的脖子刻画细致，表现其“宅”、“低头族”的属性。

对原野、天空等背景使用大面积纯色色块描绘，富有感染力，充满梦幻感。

人物的轮廓使用细实黑色描绘，勾勒出少年时代躁动的心、想表达却难以言说的感情、为了梦想一往无前的满满元气。

画面通过人物所处背景光影的明暗展现角色心情的明媚与暗淡，富有感染力。

不足：作品画面对背景细节刻画不足，不够生动逼真。

几乎没有特效的运用（在结尾烟花绽放的时候用了特效，但实在不怎么样，比《Hello World/你好世界》都差很多，粒子特效之类的更没有）。

本文是长评《尽言云雨巫山意，不负青春此地游》的分集，阅读全文请点击以下链接：尽言云雨巫山意，不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评，谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春其他分集如下：千仞青溪有洞天：细节巧思，线索、双关、铺垫与伏笔全分析百般红紫斗芳菲：不同版本俳句翻译对比鉴赏（四个版本）一枝红杏出墙来：作品亮点及可贵之处美玉尚有微瑕处：不足之处与改进想法青石蕴玉山辉熠：作品主旨与内涵看似平常最奇崛：深刻的现实意义江州司马青衫湿：共鸣、个人感悟与一些遐思风流梨花梦，缥缈赋惊鸿：观后赋词

影片讲述两个同时有“缺陷”和“技能”的青年男女的爱情故事。

一人擅长俳句，但不善交流；另一人是网红，但牙齿需要矫形，所以一直带着口罩。

最终两人都发挥了长项，克服了弱点。

同时，影片还关照了敬老院的老人群体。

通过老人的生活、老人的爱情，来告诉年轻人要勇敢面对人生，勇敢去爱。

剧情编排巧妙，让人感动。

影片画风清新，色彩鲜亮却不刺眼，将爱情的色彩跃然屏幕之上。

无论是家庭布置、商场布景，还是老街道、自然风光，都各有颜色与魅力。

整部作品中洋溢着浓郁的生活气息，题材现实，很接地气。

大胆的热烈用色抓住了夏天的精髓——是十七岁的青春和躁动的荷尔蒙。

但是暑假终究会过去，如同蝉鸣。

十七岁男孩遇上十六岁女孩，是观众们在熟悉不过的夏天的故事，不过这一次，恋情的萌生和俳句一样内敛细腻，绽放如烟花般绚烂。

或许有人会对boy meets girl 的俗套剧本不屑一顾，但是对我来说，在如今量产厕纸的业界，能有这样一部在视听表现上匠心独运的作品已经十分开心。

至少它的演出不会像便宜动画那样三分钟就让人觉得乏味，画面中隐藏的小心思不不仅不人觉得做作，反而是惊喜连连。

它恬静的美好情绪我都好好收到了，这些就足够了。

谈起动画我还是忍不住多说一点。

动画动画，它区别于漫画和小说之处就在于它首先得动起来，动得赏心悦目。

所谓剧情架构老不老套反倒是次要的。

要说动画和电影有什么相似的话那就是，作为一门视听艺术，无趣(或者说平淡)是最大的敌人。

从百年前的猫和老鼠，迪士尼，兔八哥，手冢治虫，到EVA，金敏和攻壳机动队等等，虽然风格千差万别题材大相径庭，但都莫能例外，遵守着「决不无趣」的铁律。

如今回望猫和老鼠，会有人指责它剧情拖沓，主线不明，毫无内涵吗？

监督和原画作监也是指导过四谎的夫妻，很期待这对神雕侠侣的下一部作品。

记2021-07-27「サイダーのように言葉が湧き上がる」「言语如苏打般涌现」啊我看完了 这个夏季能让我看到这一部电影我好幸运啊好适合暑假看 仿佛都能闻到田野间夜晚飘来的带着闷热和水汽的夏季独特的气味里面的画面都好清爽 在屋顶遮阳伞下喝着碳酸 还有チェリー家里俳句的杂志和书 スマイル的可爱龅牙 藤山的唱片店 只有风扇摇晃前面蹲着的猫咪 两个人傍晚走的田野 音乐也配的好好最后表白那里我真的好喜欢[泪][泪]「山桜 隠したその葉 僕はすき 」「山桜 可愛いその歯 僕は好き」「君がすき」伴着祭典的花火 大声表白真的是夏日传统了画面太美了里面还有说到「山桜」指的就是春天樱花树的叶子长的比花快 用来指龅牙的人 用这个yamazakura来写俳句表白 太浪漫了最后有一些里面的俳句 我太喜欢了！

夕暮れの フライングめく 夏灯夏夜的庭燎 在落日的余晖里 提前亮起来（太喜欢这一句了 刚好是傍晚落日还没有落完 街边的夜灯已经亮起 居然有夏灯し这一个词太美了十七回目の七月 君と会う于我的六月十七日 与你相遇サイダーのように 言葉が湧き上がる言语 如苏打般涌现雷鳴や 伝えためにこそ 言葉雷鸣般咆哮 词语之所以存在 是为了表达やまざくら かしたその葉 ぼくはすき山樱 我喜欢你藏起来的叶子（这句隐晦的表白我爱死了大家都该去看一遍我太喜欢了学语言最快乐的时候 就是在发现了这些小小的可爱的点的时候 能够掌握语言的使用方法和提高遣词造句的能力 能够将自己想要表达的事情用言语表达出来是最幸福的时候了

有人说言语不及写意，但爱念如暮光年。

这就是俳句的魅力所在，你不会看到太多冗长的话语和故事情节，反而是很多简单的及时表述。

比起那些交谈聊天所记录下的故事，樱桃用那“盛夏”和“匆匆夜未明”就把景象呈现在了眼前；比起那个自卑的少女说自己可爱一词，樱桃用那“十七载”就把朝夕遇佳人的深沉展现；比起那个在排斥自己龅牙而戴上口罩的少女，樱桃用那“山櫻芽”和“心悦之”就把内心的情绪所表达。

可当一时的写意无法再装载自己的想念，那么就把这些写意的言语合并到一起吧！

要说言语不及写意是樱桃和微笑的故事，那么爱念如暮光年就是藤山和她的妻子的故事。

藤山老爷子总是会很大声说出“激情”和“盈盈”这样的词语，可仔细一看就会知道，他里面囊括了少年时那份对妻子的喜爱，尽管已经老去，但仅凭着这些念想和约定让他不断寻找着那份遗失的唱片。

每当回想起了当初两人爱到深处的吻，心里似乎还住着一个爱念深沉并且意气风发的翩翩少年。

电影能完美的表达人物动作语言等，更加立体，真实。

但人物的心理情感缺较难表现，可以通过一些场景暗示，来表达人物的心理。

小说却不同，他可以用唯美的修辞手法来描述人物在这一秒内的丰富情感，加以修饰阅读起来会让人赏心悦目。

而在电影中加入绯句。

一种特殊的文字形式，却能美妙的表达。

诚然，我这人没什么好的文笔，俗人一个，但这确实把我看感动了，谢谢

近年来，越来越多的作品选择给主角加上社恐这个设定，这个设定是真不讨喜，打开弹幕或者去逛逛论坛，会发现大批年轻人动不动就给自己贴上社恐的标签，而表现形式便仅仅是"与陌生人交流会紧张"和"公共场合讲话会紧张"这种完全正常的情况，我理解的社恐是一种病，却被许多中二小鬼拿来装酷，用来标榜自己与众不同。

拜托我也不想社交，如果可以的话谁不想待在自己的私人空间想干嘛干嘛呢？

还有一个假患者更多的密恐，吃大米的时候咋不见你密恐了？

没有针对作品，只是忍不住想吐槽一下现在的弹幕环境，能不能别这么矫情，这是对真正社恐患者的不尊重。

影评:故事其实有点俗套，就比如男主这个家搬的就很强行，不过画风很棒，俳句也不错，一部中规中矩的作品吧。

言语如苏打般涌现 (2020)7.82020 / 日本 / 动画 / 石黑恭平 / 市川染五郎 杉咲花正如《声之形》聚焦校园欺凌，《天气之子》控诉社会的阴暗与缺乏人情的制度，《雀斑公主》着眼家庭暴力、网络暴力，本作也有深刻的现实意义。

它在选题上别出心裁，把视角集中在两个特殊的少年少女上——不善言辞的男主，不敢在公开场所用语言表达想法，选择戴上耳机逃避，进而习惯于逃避现实，但更加渴望有人聆听自己的心声；反感自己龅牙的女主，勇敢地选择做牙齿矫正去改变它，却更加厌恶需要全程佩戴的金属矫治器，便用口罩去遮挡它。

不同于她在直播中表现的外向、开朗、活泼，口罩遮挡的是少女的自卑、对有缺陷自己的不接受和对展示真实自我的恐惧。

作品关注现实生活中青少年群体的心理与思想，走近封闭、自卑的青少年的内心，反映当代青少年群体中“社交障碍”和“对牙齿/矫治器感到自卑”两个现实的问题。

”社恐“是很多年轻人喜欢给自己贴上的标签（真正的的社交恐惧症是恐惧症的一种，属于心理疾病，需要治疗），甚至有人认为它是现代青少年的普遍特征，用来标榜自己身份，以显“潮流”。

其实，他们自称的“社恐”远未到疾病的程度，只是自身对社交的逃避和排斥。

对社交缺乏兴趣和信心、厌恶生活中大量难以拒绝又令人反感的社交行为，是年轻人不愿社交的重要原因。

很多人为了逃避它们，便打上”社恐“的的旗号，以减少现实中与他人的交流。

而在互联网上交流，形象、情绪、表情、肢体动作、语气都不需要展示，消息无需及时回复，语言可以思考成熟后再发送，还可以使用图片、颜文字、表情包等表达想法，让人们能够自如、随心的交流。

随着互联网的不断发达，人们对线上沟通方式逐渐习惯和依赖，面对面的沟通却愈发难以启齿。

正如一个段子所说：“耳机和手机是社恐之光，一个可以假装听不到，一个可以假装看不见。

”男主正是这种情况的真实写照。

作品表明，如果一味逃避，只会在自我封闭的泥潭中越陷越深。

解铃需还系铃人，摆脱“社恐”就要回归社会，与现实的人进行现实的交流，在拉近心与心距离的过程中找到自我。

牙齿畸形普遍存在，严重的牙齿畸形对容貌美观影响非常大。

因为牙齿畸形带来的自卑、不愿开口说话、被人嘲笑起外号等现象非常常见。

虽然当代牙齿矫正已经普及，很多人把它当作潮流，认为金属矫治器很可爱（比如男主、女主妹妹麻里、以及《月亮忘记了》的男主），完全不怕展现自己戴着矫治器露齿笑的模样，甚至大方地在社交媒体上分享自己的整牙经历；但也有很多人难以接受冷冰冰的金属矫治器，认为它外观丑陋，不想让任何人看到它，不想让他人知道自己在做牙齿矫正，尽量不开口或抿着嘴说话，如果他人看到自己的矫治器会感觉特别羞耻，非常讨厌他人提及它，更是对“钢牙妹”等相关外号极度厌恶。

（对于金属矫治器的认知只能说因人而异，见仁见智。

当然，隐形矫治器是个好东西，看不到，完全避免这一尴尬，就是费钱）即使是很多公众人物，也不乏把自己矫正牙齿的经历深深隐藏，把它当作“黑历史”，非常害怕被人扒出来。

就像著名主播小漠，因为矫正牙齿的缘故，直播时一直戴着口罩（简直就是现实生活中女主的原型），像小S、高圆圆这样敢于大方展现自己在矫正中的牙齿和矫正经历的明星并不多。

并且社会主流文化对牙齿矫正的认知、理解、包容不够，在文学、影视作品中，矫治器绝大多数时候是用来扮丑（如《丑女贝蒂》等），或者通过它的去除表达从丑小鸭到天鹅的蜕变（如《初恋这件小事》等），它被作为青春象征、标志的时候都极少。

作品的现实意义之一就是推进社会对正畸人士的理解，牙齿矫正本是一个追求美、创造美的过程，这个过程可以大大方方地展示出来，也本应得到社会的接纳和认可，无需对矫正中的牙齿感到羞涩和自卑，更不应该在追求美的过程中由于暂时的不美观受到嘲笑和非议。

这点从电影首次预计的上映日——5月15日就可以看出，这一天正是世界正畸健康日。

“排斥社交”和“对牙齿/矫治器感到自卑”又可以扩展到“不善表达”和“容貌焦虑”。

展开来看，其实每个人都能在主角身上找到自己的影子：怯懦不敢表达自己，对外界的不满、不愿接受，逃避现实、自我封闭，选择改变自我的勇敢，对自己缺陷的极力掩饰，作茧自缚将自我包裹在”完美“的滤镜下，对不完美自我的反感，对丑陋事物的无法接受，对完美自我的极力追求。

作品通过各有小缺陷的两个主角从隐藏缺陷，到接纳自我、敢于展现真我的成长经历，启示青少年克服羞涩，放下自卑，接纳缺陷，学会与自己和解，摘下面具，充满信心地积极生活，勇敢地表达爱意，努力绽放最真实的自我。

褪下保护色，你闪闪发光。

作品启示青少年不必追求完美，世界上没有完美的人，每个人多多少少都有点小缺陷。

追求完美没有意义，只会像钻牛角尖一样无法自拔。

不那么精致完美，才是更加真实的自我，才有自己的个性和特色。

你独一无二的人格魅力，才是最美的。

作品鼓励青少年内外兼修，内在美与外在美要一同追求。

作品中男主创作俳句、提升修养、陶冶情操，是追求内在美的体现；女主矫正自己不够美观的牙齿，是追求外在美的体现。

面对如今社会的普遍的“容貌焦虑”、整形广告铺天盖地宣传、很多青少年乐此不疲地化妆、整容的现状，作品呼吁青少年不要过于重视外貌，而要重视心灵的善良、自身的才华、气质与内涵，就像作品中的男女主没有以貌取人，而是欣赏各自的闪光点才走到一起的。

当然，内在美与外在美并不矛盾，二者是有机的统一体。

没有外在美，内在美难显；没有外在美，外在美肤浅。

外在美，是昙花夺目；内在美，是源远流长。

内外兼修，方成真美。

正如晏小山笔下“守得莲开结伴游，约开萍叶上兰舟。

来时浦口云随棹，采罢江边月满楼。

花不语，水空流，年年拚得为花愁”，写了莲花之美、采莲女子的外表美，采莲女的心灵美和采莲的环境美，四美合一，美美与共，美不胜收。

作品弘扬了传统文化。

俳句是日本的一种古典短诗（类似于中国的绝句），情感温郁深沉，内容隽永质朴。

俳句大多有“禅”的意味，并与侘寂、幽玄等日式美学相通。

作品通过男主写作、吟诵、互相欣赏俳句等，表达了传统文化的传承，以及青少年传承传统文化的重要意义。

传统文化是一个国家和民族的灵魂和赖以生存的精神纽带，要想让发展的大树枝繁叶茂，就必须巩固文化的根基。

日本有俳句，我们中国更有诗经、楚辞、乐府诗、唐诗、宋词、元曲等文化瑰宝，让经典永远流传，生生不息，是我们每一个中华儿女的责任和义务。

本文是长评《尽言云雨巫山意，不负青春此地游》的分集，阅读全文请点击以下链接：尽言云雨巫山意，不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评，谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春其他分集如下： 别有绿萝春：画面与美术风格评析千仞青溪有洞天：细节巧思，线索、双关、铺垫与伏笔全分析百般红紫斗芳菲：不同版本俳句翻译对比鉴赏（四个版本）一枝红杏出墙来：作品亮点及可贵之处美玉尚有微瑕处：不足之处与改进想法青石蕴玉山辉熠：作品主旨与内涵江州司马青衫湿：共鸣、个人感悟与一些遐思风流梨花梦，缥缈赋惊鸿：观后赋词

高饱和度画风的《言语如苏打般涌现》具备大多日式校园动漫的常见元素：少男少女、夏天、偶遇、音乐、烟花。

但它绝不止步于此，在烂俗套路的基础上包含着独特的巧思。

在《言语如苏打般涌现》中，传统诗词与现代媒介的相互碰撞，社交恐惧与容貌焦虑的相互治愈，生发出新的内涵和意蕴，让人眼前一亮。

01以诗词为心人类热爱诗词，无论是中国的唐诗宋词，还是欧洲的史诗民谣，日本的俳句连歌。

人们情不自禁地吟诗作赋，以诗言志、以诗传情似乎成为人类的本能。

随着互联网的发展，信息能够迅速传播，我们也进入了一个信息大爆炸的时代。

但这并不意味着有效信息的增多，增多的是满屏的重复，“芜湖芜湖”“蚌埠住了”“借你吉言”。

不过，在重复的言语下，人们仍能迅速识别那些美妙的诗词。

写诗需要灵感与思考，但快节奏的生活推着人们不断往前走。

人们很少有时间观看一朵云的聚散，倾听一只鸟儿的歌唱。

短视频、碎片阅读不断扩大人们的感觉阈值，情绪过度泛滥，而情感难以停留。

不同于其他沉迷于流行文化的孩子，cherry是一个刻苦钻研俳句的高中生，路灯、日落、樱花……都能激发他的灵感。

于一刹那，将眼前情状与所思所想结合成俳句，他为此着迷不已。

cherry 也代表了现在一些热爱传统诗词文化的年轻人，他们赋予了传统新的活力。

02 以声画为用盛夏的傍晚，绿油油的田埂，smile希望cherry即兴作一句诗，cherry惊慌失措难为情。

这时，晚风吹过绿田，路灯噗通噗通一盏一盏亮起。

cherry灵光一现，“盛夏日落迟，灯火未夜匆匆明”。

在购物商城，smile和姐妹们偷看cherry和老人们采风作诗，被藤山先生发现，大喊：“少女犹遮面，亦可闻蝉鸣。

”影片最后，烟火大会上，cherry大声向smile的表白，“对晚夏中的你，我愿纵情呐喊。

可爱山樱芽，我心悦之。

可爱山樱牙，我心悦之。

”很少能看到电影如《言语如苏打般涌现》，将诗歌与声画配合得如此精妙绝伦。

除了以声画再现俳句，电影里俳句的表现形式多种多样。

比如，那在社交网站上编辑的等待点赞的俳句，密布在楼顶形似涂鸦的俳句，还有那工工整整写在书签上的俳句，cherry大声呼喊出来俳句，都丝毫不减言语本身的魅力，并赋予楼顶、书签等其它事物别样的艺术美感。

同时，cherry一开始认为没必要用声音表现俳句，但在最后大声喊出俳句向smile表白，形成极大的反差。

因此，无论什么表现形式，俳句都能散发出迷人的魅力。

03 少年的模样少年是八九点的太阳，应当青春阳光。

然而，少年也有自己的烦恼和疑惑。

cherry的耳机里没有音乐、smile戴口罩不是因为感冒，少年们在逃避什么呢？

他们又为什么而哭泣？

cherry沉迷于写俳句，但只把俳句发在网上，希望有人能看到，结果只有妈妈给他点赞。

要搬家了，爸爸问cherry是否有不舍，但cherry觉得，“有手机到哪都一样”。

代妈妈去敬老院打工，cherry经常戴着耳机，因为“戴上耳机就不会被搭话了”。

在cherry身上，能看到当代很多年轻人的影子，他们同时生活在现实世界和网络世界，有时在场，有时游离，而手机是他们任意穿梭两个世界的任意门。

缺乏与外界交流的兴趣和信心，使他们陷入社交恐惧。

smile生于一个直播家庭，从小就活在摄像头下，现在是一名探奇主播。

在外人看来，smile非常热情开朗，但事实上smile很在意自己的外貌，因为自己的龅牙非常自卑。

只有戴上口罩才敢打开摄像头，吃饭也要用手遮住嘴巴。

在网络环境下，盲目跟风造就单一审美，导致外貌焦虑。

白幼瘦、大眼睛、高鼻梁被普遍认为是美女，甚至是“仙女”。

龅牙、塌鼻梁、单眼皮就会被人嘲讽。

但是细细一想。

外貌本来就是天生的，高鼻梁、大眼睛是美，塌鼻梁、小眼睛就是丑吗？

有什么资格去这样说呢？

强迫他人接受自己的审美，是否也是一种霸凌。

所幸，社恐的cherry与自卑的smile相遇，一起在敬老院里打工、为藤山老人寻找唱片。

他们发现了对此的闪光点，彼此欣赏，相互鼓励。

懵懂的爱恋悄悄发芽。

cherry渐渐摘下耳机，开始倾听他人的声音，喊出内心的想法。

smile在得知藤山老爷爷的妻子虽然龅牙但依然自信唱歌后，也开始慢慢接纳自己，不再遮遮掩掩。

诚然，少年是朝气蓬勃，欣欣向荣的。

但自闭和自卑、纠结与释然、自卑与接纳，也是少年最生动的模样，更是这个故事最令人感动的部分。

《言语如苏打般涌现》于今年六月末在日本上映，少年们的夏日故事照亮了暑期影院。

电影也反映了对老年人的关怀和对阿兹海默问题的关注，增添了几分余味——少年人为老年人寻找记忆，老年人给予少年人克服焦虑的力量。

一个像名字一样清爽的故事，两段绮丽的感情，三个相似的人。

叙事方式与感情表达上诗意的习惯非常吸引我。

无论是口罩还是耳机，都代表着微笑和樱桃的“隔绝”，不想表达，不想“告白”，不想表露。

而丢失的唱片，则代表了藤山爷爷由于岁月被抹去的思念。

当樱桃摘下耳机，多像一只伸出触角打破软壳的蜗牛，但此时日历的反复闪回，以及穿插其中的俳句不得不让人打起精神：「17」的反复出现，似乎是爆发点的倒计时。

唱片的寻回是恋情的更进一步，而恋爱总是会经历“破碎”的波折，无论如何努力想修补，也无法简单拼回；但你或许能从别处找到能修补这份感情的东西。

两人未曾宣之于口却又通过文字尽数传达的感情，也让人感觉他们是soulmate，竟然靠在互联网更新俳句谈恋爱……说是恋爱故事，不如说是有缺陷的人（我们都是）找到了能与自己灵魂共振的人，终于能卸下防备敞开心扉。

编剧非常喜欢且惯用伏笔，许多空镜头都在后面有所回应。

记忆最深刻的第一个地方是“齿”与“叶”的双关，与唱片名、龅牙、山樱的俳句季语联系起来真的让人想说“这也太妙了”……『山樱，我喜欢那藏起的叶子』『山樱，我喜欢那可爱的牙齿』最后樱桃能用雷声般的言语把感情传达出来，真是太好了。

其二是涂鸦西班牙小孩，最后把告白的俳句写在路牌上，还故意把“叶子”改成“牙齿”，不得不说所有人都在盼着微笑和樱桃在一起，也太可爱了……最喜欢的文字都藏在俳句里，因此一一呈上：