焚城

7分。

角色要素比较全的灾难片，有良心的专家、偷保密材料的助理、只考虑位置的领导、逐利的商人、勇敢的消防员，勾勒出对同一灾难的不同立场。

专家揭露商人背后的黑暗，哪怕自己坐牢，也要令商人受惩罚。

违反保密协议，将商人违法材料偷出的助理，也令人敬佩。

死板的领导在处理事件的后期，逐渐变得宽容。

而牺牲最多的，永远都是一线的消防员们。

电子废料中核物质暴露，正逢台风来袭，如果大雨落在核物质上，辐射更加严重，将会导致全港受害。

处理方法是在有限时间内炸毁商人的大楼，使其覆盖在核物质之上。

消防员执行任务时，发现电线出问题，只能牺牲自己，现场引爆。

其实，这起事件究竟是天灾还是人祸，不言而喻。

故事是不是借鉴了当年的“天津”，还真不好说。

整个故事，关于灾难营救的方面，可以说是错漏百出，但如果看成“官场教科书”，绝对的一点毛病没有。

刘德华，当年意气风发的官场明星，觉得可以挑战一下臃肿的“效率”问题，结果，方便和安全这把双刃剑，被他玩了个彻底翻船，不仅搭上了自己的前途，还搭上了自己的妻子。

这是一个“外行领导内行”的超级笑话，别以为是在说故事，当年的“天津”，但凡有个懂行的，不至于死那么多人。

多年以后，刘德华已经一跃成为“内行”。

但是，对于当年的“决策”，到底是不是失误，刘德华闭口不谈。

就和《红毯先生》一样，死活不会道歉，也死活不肯承认失误。

是的，自古以来，金口玉言，怎么可能错？

哪怕是上午发布的政策，下午就改了，那也是“策略调整”的问题，怎么可以牵扯到“错误”？

刘德华这“死不认错”的素质，给了他“咸鱼翻身”的机会。

这个故事告诉我们，如果真的被请喝咖啡了，死活要挺住，即便自己翻船了，还有东山再起的机会，如果一咬一大片，那对不起了，死路一条。

当然，想要“东山再起”，还是需要一定的契机的。

很快，机会来了。

这场爆炸，爆出了辐射。

要说懂辐射的专家，不会只有刘德华一个，但是，这“临危受命”的机会，就落到了刘德华的头上，不觉得蹊跷么？

这种“用人之道”，相当令人深思。

毕竟是“见过世面”的人，现在虽然“无官一身轻”，但气场这块，拿捏得死死的。

初出茅庐的小跑腿，在刘德华面前，完全是个小学生。

体制内，什么都讲求一个“资历”，没资历？

熬着吧。

什么时候可以“不熟读条例”，等你有了资历。

否则，随时随地都可以以“没熟读条例”让你一夜回到解放前。

危急关头，大领导“适时”去了外地，所以，处理得无论是对还是错，都和大领导没有关系。

莫文蔚知不知道自己也是个背锅的？

这么多年的生涯，大概她也是知道的，但是，哪怕是摸一摸“到顶的权力”，也是好的呀。

如此危急关头，大领导没有授命国安，没有授命消防，更没有授命一哥，反而授命给了“管钱的”，这步棋，也是相当耐人寻味。

毕竟，刘德华当年就是“管钱”给管趴下的。

这领导的艺术，不就是让手下相互斗鸡么？

自古以来，皇帝最怕什么，最怕“结党营私”，罪名几乎和“造反”不相上下，领导是很乐于见到属下不和的。

不和，才能凸显领导的身份。

因为存在辐射，消防员不能用水。

好么，不能用水就灭不了火了？

平时消防学习里头没教过如何对待碱性金属火灾么？

你表示一下物资准备不足倒是可以理解，但甩锅给“水”，这多少有点不专业。

好吧，“水”很重要。

因为，你不用水，天给你送水呀。

这下，决策层推到了两难。

莫文蔚很无所谓的，反正我不用水，那决策就没有问题。

如果天要送水，那属于天灾，保险条例里都说了“不可抗力无需赔偿”，你总不能因为“天要下雨娘要嫁人”就把我的官帽子给撸了吧。

可以“很负责任”的讲，100%的领导，在面临这个选择题的时候，会毫不犹豫做出“正确选择”。

所以，刘德华的这个问题不成立。

他是有点“血性”的人，可以为当年的错误“引退”，但是，如果他天真的认为，天下所有的“官”都会像他一样，那他可是错的离了大普了。

遇到这种“大场面”，一般都是选择隐瞒，这是常规操作，有什么值得困惑的？

问起当年的事情时，刘德华不也是选择了三缄其口么？

现在学会反问了？

难道，“没有官位”就会“为民请命”了？

莫非是另一个陈岩石？

在“领导”眼里，不隐瞒就会乱。

乱，可比灾难可怕多了，否则，赵东来也不会有那么一大笔“资金”，连达康书记也不敢轻易挪用。

一将功成万骨枯，自古以来，位置都是拿人骨堆的。

这个也不奇怪啊。

刘德华敢说，竟然还过了审，相当了不起。

事情越发严重，莫文蔚绷不住了，打电话让老公和儿子先离开香港。

有什么样的领导就有什么样的下属，一时间，整个“指挥中心”都是打电话通知家属的下属。

呵呵，领导家属的命是真金贵啊。

这种认为造成的“信息差”，遍地可见，不差这一桩。

王敏德演这种反派，不是一回两回了。

实在是佩服这种“奸商”，富贵险中求嘛，小编身处的小岛，当年也是“臭名远扬”，惊动了最高层。

国难财，总是有人发的，这种人，如果“勾搭”上了高层，那不要太“盈利”，具体可参见当年的“检测机构”，如今，听说这些机构又盯上了“老龄房”，可怕。

事情被刘德华通过媒体捅了出去。

这是哪家“不长眼”的媒体？

以后大概是混不下去了。

关键时刻，大领导出来讲话了。

这个时候，可以看出来当时大领导“适时”出差的好处了吧，至多，把莫文蔚拉出来祭旗呗，多大事儿。

整个救灾过程，相当泛善可陈。

最后刘德华拉上了王敏德，来了个鱼死网破，这绝对挑战了王敏德的世界观。

当然，也刷新了“官场”的“世界观”，当年祁厅长这么牛叉的人物，到最后也没想着鱼死网破，怎么就出来这么个二愣子呢。

最后，当然是大领导站出来，表现出高瞻远瞩，一切尽在掌握的运筹帷幄。

信心这玩意儿，牛马还有么……。

《焚城》能以电子废料污染为切口，展开各类人群从一开始的争锋相对到危机下的同仇敌忾，真的让人感动，看完感觉充满希望和温暖。

除了始作俑者，最终没有人拖后腿。

大家都劲儿往一处使，无私无畏，“不是一命换一命”，而是各司其职，争分夺秒，互相理解和尊重，在最后时刻，选择笑对死神，功成身不退，用生命践行责任。

超级催泪的片尾曲是《一世队友·最佳损友》，摄影出身的导演潘耀明说选用这首歌是因为想用一首动人的音乐来展现友情的弥足珍贵。

我想不仅是友情吧，还有可贵的亲情和爱情。

那些未发出的短信，被保管的戒指，一条条通往被困队友的塑料标记，都是满满的爱印象最深的是白宇，他的气质和杰sir也太契合了吧！

稳重成熟，铁汉柔情，肩上责任多，于是很多时候只能肚子吞咽，面对爱人和队友才袒露自己的情感。

他的几次泪眼婆娑的眼神戏看得人很心疼。

真的了不起！

看完我还很好奇林保怡老师是怎么认识消防员队长这个角色的？

会写怎样的人物小传呢？

再一次在大银幕欣赏林保怡老师的精湛演技真的是太开心啦！

这个角色的感觉很隐忍又很坚定从容，很有魅力，正邪难辨，因为世事就是如此变幻莫测。

正如片尾所说的“看似遥远，或许只有一步之遥。

希望灾难永远不会发生！

”正如在拆除危险品时，做的倘若没有接住那一个试管，出现的毁天灭地的骇人场景，有时候善恶只在人的一瞬间，希望我们内心的天平随着大部分的利益而偏转，别让贪婪和自私泯灭了人性的良知。

“战场不止在这里！

”倘若不是主创人员对电影的敬畏，没有江志强先生从新闻事件中提取到关键要素，也不会集结各方力量造就了这样一部品质之作！

如此强烈的责任感令人钦佩，各位主创在片中表现也有目共睹，我想在寒冬能观看到这样一部精良之作是足以抚慰人心的！

我们呼唤和平安宁的生活，我们要一起发力！

之前看了本片制片人江志强的采访，大意是希望每天都是春节档，所以愿意把自己的大片放到11月这个冷档上映。

当时还挺感动的。

从《卧虎藏龙》江志强，看到他对李安的支持，觉得这个人是真的爱电影。

而且他出品的电影，确实都很有诚意，有点当年“邵氏出品必属佳片”的感觉了。

后来看着他经历了大片时代的没落，回归香港小制作，有些唏嘘。

很久没有关注，看到采访，又勾起了以前的回忆。

我想没人希望观众只在春节去看电影，只有平时稳定的火热，才是真正健康的市场吧。

于是去看了《焚城》，果然是诚意之作，没有让我失望。

导演算是新人，以前是摄影出名，这部应该是他的第三部导演作品。

但惊喜的是，技法很醇熟。

用两个小时的时间讲述24小时发生的故事，整体节奏非常的紧凑。

紧张感维持的很好，中间很长时间让人连喝水的空隙都没有，注意力真的一直高度集中!

节奏好，讲故事的方式也很好，是那种层层递进，一点一点揭开真相的方式。

大场面和小细节，冲突和温馨的情感相结合。

不管是高层的对话还是小人物的日常，都把细节处理的很真实，没有悬浮感。

多线叙事，刘德华莫文蔚的部分，白宇饰演的消防员的部分，穿插起来也不突兀。

而且没有故意黑化哪个人，而是理性的表现了处理这种问题的棘手，多方的考虑，真是各有各的难处。

最后的解决方法也是出乎了大部分的预料。

当然作为灾难片，特效是不得不提的。

感觉导演很聪明，大场面不是特别多，但每次出现的时间都是恰到好处。

作为中等制作，能看出来特效的钱是花在刀刃上的了。

爆炸场面真的很优秀，绝对不会让人出戏。

而且也保持了以往香港电影的特色，就是很巧妙的利用香港狭窄的地形特点，更加突出了紧张感。

在香港拥挤街道上的人群疏散和救援，真的更能让人有身临其境的感觉。

然后最出彩的就是演员表演了，真的做到了群戏，做到了以情动人。

《焚城》不是刘德华的大男主，没有只突出他一个人，而是让每个人都散发了光彩。

不管是亲情戏还是爱情戏，还是小人物的情绪发泄或是高层之间的超紧张对话，都很精彩，也赚足了眼泪。

莫文蔚的气场真的超强，白宇和刘德华的对峙戏可以说是全片最佳，吴彦姝就没有不好的时候，谢君豪的台词一顶一的爽，王丹妮也非常帅！

尤其是对内地演员和香港演员的融合这个问题，导演处理的真的很好，真的毫无违和感。

总之能看出来，编导是对每个出场人物都认真设计了，演员们也都精彩演绎，没有辜负角色。

总之《焚城》作为灾难片，有精彩的大场面，画面震撼，但重点还是放在了每一个普通人身上。

在灾难面前，最能让观众感同身受的还是小人物的情感和选择。

高层之间的博弈也很精彩，而每个人物的落点依然是情。

以情动人，灾难片但基调是对生活保持希望，这才是我们需要的情绪价值。

无论是辐射还是疫情，每一场以“天灾”为掩饰的人祸总是如出一辙——美其名曰「防止民众恐慌」的欺瞒，不提供辐射防护服、让消防员们穿着化学实验服送死的指令，光荣伟大正确、只会通过视频电话慰问的「特首」，冷血无情罔顾人性、只顾「大国颜面」的下属、趁机大发国难财的商人，第一时间躲进地堡的富豪……幸好，总有人在灾难中挺身而出。

怒斥政府高层「不只是你们的家人才有知情权」的辐射学专家，宁愿因「泄露国家机密」而坐牢七年也要传递真相的吹哨人，明知一去不回、那便一去不回的消防员，守望互助的香港人民。

世界就在这样的荒谬与勇气中循环往复，且永远不汲取教训。

在主旋律叙事中还有什么能打动我呢，不是多悲壮的救援场面，也不是多激烈的政治博弈，而是香港居民们明知死亡在即、却依然认真完成最后一件事的坚韧和洒脱劲儿。

卖凉茶的老伯，走进辐射区，推着自制的小车给消防员们送水，消防员让他赶快撤离，他说我这辈子都生活在这里，家都没了，还能去哪呢。

超市抢购物资落了下风的妇女，明明自己也没抢到什么，却依然将手中的切片面包分给一无所获的老人。

女孩在大爆炸发生时，捂住怀里小狗的眼睛。

即使是逃亡路上，只要有救护车驶过，人们就会排除万难，硬是在逼仄的空间让出一条通道。

你说嗐反正大家都要死了，早一秒晚一秒又有什么差别。

香港人偏不。

绝大多数普通人都被辐射得剧烈咳嗽呕血，身上开始溃烂，开着车坐着大巴试图逃离却被堵在路上，只能坐在体育馆里惶惶不安地等死。

可就算明知必死，还是会想要做点什么。

虽这不足以逆转整体的堕落，但只要有这些人存在着，香港就还是那个香港。

我很害怕看灾难片。

但是每一次有灾难片的题材出现，我又总是忍不住走进电影院去看。

因为不记得是从什么时候开始，就认定了灾难片应该坐在大银幕前，感受震撼。

观影过程中，其实不知道有多少次因为不敢看那些触目惊心的画面而捂住自己的眼睛，耳边传来那种声音的震撼就足够揪心了。

《焚城》第一应该被表扬的，就是视觉特效和影音效果，非常良心。

也或许正是因为这种良心，让我从电影的最开始，从那个女消防员大喊一声“白火”的绝望吼叫中就心惊胆颤。

要多大的勇气，人才会以肉身闯入火海，要多大的勇气，人才会为了别人而奋不顾身，点映以来，网上出现了很多好评，大家的视角更多的放在了“洋垃圾”，更多的放在了放射物危害，而我更想说，这部电影震撼我的另外一面，是消防员的伟大，进而我想说，是千千万万个普通人的伟大。

《焚城》的故事讲的是香港某个垃圾回收厂突发大火，随着火情的愈发严峻，现场情况和事情真相貌似并没有看到的这么简单，热带风暴即将登陆，扩散将进一步加大，整个城市陷入空前危机，700万市民的生命安全悬于一线。

从事件的突然发生、方案的定夺实施，直到最终的解决，24小时的生死救援，全场很高能。

中间，我会为奸商不择手段走私洋垃圾而引起的人为灾难而愤怒，会因为事故主要责任人在事情败露的时候高呼“你们谁都制裁不了我”而想扔水瓶，也会因为无法在短时间内疏散几百万人群而选择瞒下灾难风险的一时决策而气到无语。

而想要阻止这场灾难的爆发，总有人会牺牲。

看着消防员一次次的进出火场，寻找放射物质的源头，最后平静的定格在那场即将挽救一座城的爆炸中。

“来不及了。

”“人生哪有这么多的计划。

”“我很清楚指令，也明白做消防员，不应该一命换一命，但是现在有几百万人的命。

”你看不到的地方总有人在给你负重前行。

更值得一提的是，在这部影片中出现的两位女消防员形象，一位勇敢智慧，一位冷静果决，她们作为女性在消防员这个职业中的表现，一点没有比男性逊色，甚至她们在行动中表现出了更稳定的情绪，这对于女性观众来说，也是一种观影愉悦，超越固化形象的自我认可，女人也可以是超人的代表之一，男女都可以在拯救生命的过程中爆发出巨大的能量。

我相信这两位负重前行的女性形象应该是主创们有意想要表达的一部分，而作为女性观众的我，对此非常喜欢。

走出影院，我想过了地球，想过了环境，想过了人性，也想过了灾难。

但一直停留在我脑海里惹得我眼眶湿润的，最终还是那群逆人流而行的消防员，他们也是人，会担心，会留恋，但不会退缩，最终在所有人都想放弃的时候，他们依旧不会放弃哪怕最后一丝希望，挺身而出。

总有人在替你负重前行，致敬每一位消防员英雄！

都去看《焚城》！

真的值得！

【 记录给自己以后看 】华仔曾作为财政司司长，为了当时香港经济发展需要，决定对外放开香港中转港口的权限，导致不法商人为了丢弃发达国家无法随意丢弃的医疗废物纷纷将金属医疗垃圾到香港中转，这其中增加医疗辐射原料渗漏的风险。

，自家老婆在10年前一场港口救火行动中，因为意外去世，自己很惭愧，老婆的弟弟同样作为意外现场的消防员也自责不已，闹得家庭关系紧张，在此之后卸任转入非政府组织，精心研究，攻读了两个博士学位，参与国际救援，有了深厚的救援经验。

在一次香港回收厂火灾中，因黑工的蔓延，管理者的疏忽，导致有极大辐射且易溶于水的铯137在这场火灾中成了第二个定时炸弹，它的辐射威力可以导致香港在未来100年都无法适宜人类居住。

在这场灾难与资本及政客之间的斗争，华仔作为救援专家和特首临时委任的leader莫文蔚开启了唇枪舌战，为了怕辐射蔓延，不能用水灭火。

即便不供水，台风的即将到来也将这场悲剧提前了，必须在下雨前把辐射源物质控制，需要超过100吨的混凝土加以覆盖，最后政府代表莫文蔚与灾难地旁的豪宅投资家达成协议，以不再追究10年前的事故责任为前提，同意爆破豪宅，靠科学计算及斜坡的推助力，把爆破豪宅的混凝土用来覆盖整个回收厂，从而拯救全香港的计划。

政府、资本家、市民朋友的权益交织，人与自然如何和谐共生，破解这个难题的关键是要科学立法、严格执法、公正司法，绿色科学发展经济，否则将以全人类的灭亡作为代价。

在我看来，这部电影开创了华语灾难片乃至整个灾难片的一个新的形式，谁说地球的灾难只来自于无法抵抗的强大的自然力量？

正如刘德华饰演的角色在影片最开始的时候的那一句台词——有时候，人祸比天灾更可怕。

纵观整个灾难片历史，大多表现的都是“天灾”，恢弘的场面，难以对抗的生死悲壮，都源于人类无法控制的力量，地震，台风，海啸，直到末日。

而《焚城》不同，它说的是“人祸”，香港这样一个经济特区，纸醉金迷的城市，富商云集，那些站在高位的人，为了金钱不择手段，所以才有了强放射物质混入集装箱的隐患。

作为表现放射物灾难的影片，很多人第一时间会想到著名的电影《敦刻尔克》，但我想说，《焚城》讲述的完全不同，它是贴近每一个真实的老百姓，也就是在座每一个观众可能面临的灾难。

这大大增强了观众的观影代入感，而这种从细微视角进入，在平淡的日常生活中突然爆发的原本可以规避的“人祸”所带来的灾难，正是值得所有人深思的。

影片的最开始，只是一场火灾。

以香港这样的发达城市为背景，垃圾场火灾显得不那么“危机”，尽管观众已经被铺垫过了紧张的情绪，认知上也会接受我们的故事将会由这场大火拉开序幕，但实时的电影画面所呈现出的太过于日常化的平静还是起到了非常好的“欲扬先抑”的作用，吸引了我的全部注意力。

对于有些害怕灾难场面的观众来说，一是观感友好，而是屏息凝神，期待下一幕再下一幕。

当消防员到达了火灾现场，这也是我认为本部电影对“危机”的处理非常巧妙之处，创作者没有一下子就把“麻烦”暴露在观众面前，而是采用了升级式的递进，带着所有观众在爬情绪的楼梯。

火灾到爆炸，爆炸到无路可进，无入口到队员被困，队员被困到检测到有低放射性物质，再回归到需要冲进火场救队员但却不准用水，再到众多伤员出现症状…… 短短的十几个小时里，从危机上升到灾难，创作者尊重了所有观影者的智商和逻辑思考能力，这是“电影造梦者”的功力，通过每一次递进的情节让观影者相信眼前发生的一切并且成为电影角色里的共情者，是好电影的标准之一。

《焚城》很好的利用了这个公式，一张一弛地推进到最后，让我相信，放射物如果不能被彻底覆盖，就会毁掉整个香港。

到此，危机彻底变成了灾难。

这也是我特别想表扬《焚城》的地方，因为灾难片能够让人共情的基础是“可信度”，相比于天灾，人祸有时候很容易被挑刺，比如观众会质疑，真的有这么夸张吗？

特别是能够摧毁一座城市，伤害上百万人的超级灾难，如果无法建立可信度，那么电影大厦的基石就塌了一半。

灾难的可信度完成了，特效带给观众的视觉冲击和享受就会变成本片的第二道亮丽风景线。

在影院中能够看到如此逼真的，不违和的特效算得上“值回票价”。

给我印象特别深刻的是“直升机灭火”的场面，危险品引发的二次爆炸火光一下子冲天，直接把直升机弹飞到时空，那一刻，镜头推进到飞行员惊恐的操作，深深的无力感袭来。

而与此同时，高层还在会议室里拍着桌子争吵，要不要批准消防员用水！

非常的讽刺，又非常让人揪心，我都恨不得从座位上跳起来喊，干嘛不用水啊，不用水怎么救火啊？

然而事实是，无论刘德华饰演的专家如何据理力争，每个人都有自己心里的小啾啾。

观众的无力感往往会推动电影走向两个极端，创作者要么选择改变风向，把观众从情绪崩溃的边缘拉回来，要么就再进一步，直接带着所有观众一起跳下悬崖。

这里，我想滞留一个悬念，也是不想剧透太多，当然还有一个原因，就是我作为观众看到“要不要用水”的此处，虽然感性站在消防员这边想着一定要用水，但理性也曾犹豫过，所以，这个抉择应该留给每一个人自己去评判。

当剧情来到高潮部分，灾难已经无法避免，除了面对，别无他法，整个香港北区的居民面临着被紧急疏散，所有现场的消防员开始面临“生死选择”，好像所有人都被卷入了这场风暴之中，无一幸免，但讽刺的画面再次出现，大多数人裹着毛毯躲在临时避难所，而有钱人有属于自己的专属的舒适地下避难区，公众医院出现医疗挤兑，而富豪有自己的私人医疗团队随时服务。

消防员说：只要有希望，我们就去！

我看哭了。

原因是我在短短的几个画面里，看到了人性的恶，香港生死攸关，富豪仍然要以手中的筹码博取更大的利益，我也看到了人性的善，有人把超市里仅存的面包分给没有买到任何东西的陌生人，有消防员叮嘱好自己怀孕的妻子保重，转身冲进了辐射区。

人性的善恶到底是如何划分的，我不知道，但我哭的是，即便到了末日，也无法获得所谓的人人平等。

这未必是创作者想要表达的，但却是我从电影里感受到的，这很无奈，但很快我又从这种极度悲观的情绪中解脱了出来，因为仔细想想，正是因为末日到来的那天我们都不平等，才更应该珍惜现在的生活，认真地活好当下，放下许多的抱怨和戾气，接受这个世界的瑕疵，选择成为让自己落泪的那些善良的人，或许，是最好的意义。

《焚城》这部电影，是我今年看过的，为数不多的值得鼓掌的院线作品，不仅仅是因为它的整个题材背景，故事搭建和演员演技都到位了，更是因为它拍出了很多电影并不一定敢表达的“矛盾点”，它也拍出了除了灾难片本身应该拥有的视听刺激，更多的是情绪刺激。

同时，我相信创作者在这部电影当中还隐藏了很多需要观众自己去体会的关于地球环境，人类命运，金钱与权力，生活事业爱情等等的思考。

所以，五星推荐，值得一看。

电影《焚城》并非《烈火英雄》的简单港版复制，它实则更接近于一部《纸牌屋》，或者更确切地说，类似于张学友主演的电影《赤道》，同样展现了联合抵抗天灾等不可抗力的情境下，不同立场的各怀鬼胎。

这么巧，不会是人祸吧？

《焚城》电影日记_哔哩哔哩_bilibili该影片很好地回应了近期网络上热议的杜琪峰在国外采访的内容。

该采访长达五十多分钟，包含了许多私人化和情绪化的内容。

杜琪峰否定了当前香港电影的成就，然后还简单直白的进行归因，但整个过程却忽视了自身在其中所能发挥的能动性作用。

徐克虽前段时间因病未在公众视野中出现，但最近他对杜琪峰的观点也做出了含蓄的回应。

他指出，《末代皇帝》是意大利人拍摄的，《教父》讲述的也是外地人在美国的故事。

因此，从某种程度上说，杜琪峰的因果逻辑并不成立。

然后，就作品而言，《焚城》便是一个对杜琪峰的极佳例证。

无论外界如何评价其优劣，观众只需观看《焚城》便可知晓。

1. 从火灾到政治惊悚今日为2024年11月15日，我于昨日晚上在劲松电影院观看了这部电影。

在观影前，我并未看过太多宣传物料，只因昨晚闲暇无事，下班回家后，便独自前往电影院观看。

影片前半段令我惊讶的是，在十几分钟时，救火员进场及现场爆炸等场景，通过慢镜头、特效和烟雾的渲染，直接将紧张刺激的氛围推向高潮。

在感受到这种强烈的刺激后，才过去了十几分钟，我开始思考，这部电影是否只是对《救火英雄》的港版化嫁接？

众所周知，《救火英雄》也是基于具体事件而创作的，反映了主演所在地的一些事件，并进行了反思和总结。

因此，我认为再次进行类似的总结似乎意义不大。

观影至中途，我开始发现影片并非仅对火灾这一简单事件进行探讨，而是更多地关注了过去几年大量居家办公过程中遇到的问题，这与电影《中国医生》有相似之处。

同样作为香港导演的作品，《中国医生》也反思了我们在困境中的应对方式。

在观影过程中，我曾一度感到困惑，但影片结尾的最后40分钟却让我震惊不已。

原来，这是一部政治惊悚片，它直接展现了杜琪峰曾提及的，现在大环境不允许拍摄的内容。

是的，直接拍了出来。

我们都知道，《纸牌屋》曾在国内中文互联网圈引起极大关注，下木作为反派角色的骄傲化身，因其强大的行动力而备受赞誉。

观众常感慨我们没有自己的类似作品，但《焚城》却做到了这一点。

杜琪峰的作品如《黑社会》等，通过黑帮之间的权利游戏，影射了高级别的管理者。

然而，他并未能像《焚城》一样直接展示上层管理者的内容。

因此，我认为《焚城》的尺度相较于杜琪峰的电影更大。

当然，他的黑社会系列在结尾时的隐喻也颇具深意。

此时，我们不禁想探讨一下《焚城》结尾的隐喻。

2. 天灾实为官商勾结大阴谋接下来的内容将涉及剧透。

如果你还打算观看这部电影，可以在此暂停。

因为影片仍在院线上映期间。

在影片结尾处，观众可能会认为该故事描绘的是一场天灾。

然而，事实并非如此。

从莫文蔚所饰演的财政领导角色与其丈夫的对话中，尤其是她建议丈夫和孩子先行离开香港的那一刻，可以推测她或许在向其丈夫传递某种信息。

这种信息可能与她与一家由科技公司转型而来的大型地产商之间的某种勾结有关。

至于他们勾结的具体内容，随着剧情的推进，观众将会发现其中惊人的巧合。

铯这种放射元素的出现位置恰好位于该地产商的楼盘之下，而解决这些放射性金属的方法又恰好需要将楼盘内的混凝土炸毁后进行掩埋，这其中的巧合不禁令人深思。

影片中省略了一些情节，需要观众自行联系前后文进行理解。

实际上，十年前的一场大火与刘德华所饰演的管理者有关，他当时未能追查到这场大火的真正策划者——那位商人。

这位商人通过操纵管理者，达到了自己的目的。

这体现了官商勾结、相互利用的社会现象。

几年后，当这位商人的能力、权力和财富都达到顶峰时，他制造了一场更大的灾难。

而莫文蔚所饰演的财政管理者，在关键时刻临时接管了处理此事的任务，整个事件的巧合程度令人咋舌。

如果按照富人的计划，莫文蔚将能够借此机会获得卓越的政绩，从而赢得政治声誉，甚至可能取代当前的大领导人。

这其实是富人送给莫文蔚的一次晋升机会。

影片中详细展示了莫文蔚如何试图利用这次事件来为自己赢得政治声誉的过程。

然而，在这个过程中，十年前意外地让一个人成为了替罪羊。

刘德华饰演的角色在这个过程中不仅失去了妻子，还使自己的政治声誉受到了严重损害。

他因决策失误导致人员伤亡，一直在努力弥补这一过失。

在第二次事件中，他敏锐地察觉到了莫文蔚的意图。

因此，这部影片实际上是一次多年后各方势力的再次交锋，大家的立场和目的都非常明确。

然而，影片留下的唯一悬念是，刘德华饰演的角色能否重拾十年前的智慧，扬眉吐气。

最终，他被判处七年有期徒刑。

3. 非英雄结局引发电车困境深思当他带着铁链走进画面时，我深感生活就像这部电影所描绘的那样复杂多变。

影片的结尾并没有像一些套路化的电影那样，让英雄人物最终获得成功。

相反，许多角色在过程中不断陷入困境甚至死亡。

特别是当有一个角色需要引爆水库炸弹时，我认为finger的身体已经因辐射感染而极度虚弱，而且他的队有已经去世的情况下，让他引爆似乎是最合适的。

尽管似乎不人道，但在那种电车困境中，这似乎是最优的选择。

然而，出乎意料的是，竟有三人先后进入危险区域：那位爱抽烟的人、带着徒弟的新人，以及主角，最终这三人被埋在了废墟之下。

影片并未采用戏剧化的张力来刻意煽情或吸引观众，而是真实地展现了现实的残酷：不断有人被埋没、陷入困境，生活在无法挽回的痛苦中，面临失败的命运。

在影片的最后一幕中，刘德华坐在女儿驾驶的车上，从消防站驶出。

他透过车窗看到了自己的小舅子、妻子，以及那些曾一同在灾难中引爆装置的人们。

这一幕充满了伤感，奠定了影片悲剧的基调。

影片没有赋予主角光环，也没有设定谁一定会成功或存活，而是在随意、不经意和不可预测中，保持了故事应有的悬念。

在我看来，《焚城》作为一部港片，无疑在内容上实现了标志性的创新。

它既不是英雄主义的赞歌，也不是简单的危机事故或救援故事，而是一部真正的灾难片，环境和人情的全部灾难。

影片中展现了几个震撼人心的场景，真实呈现了灾难发生后的毁灭性景象，这在我们的国产电影中并不常见。

因为灾难片的制作具有一定的难度，正如《流浪地球》中通过特效展现的北京、上海、广州等城市的灾难场景一样，我们这次在《焚城》中看到了香港灾难场景的震撼呈现，给我留下了深刻的印象。

此外，这部电影的制作模式也跳脱出了香港电影传统的投资和制作框架。

更大的场面、更宏大的内容，以及更具视觉奇观和刺激性的元素，都需要更多的人力、资本和可能性来实现。

以杜琪峰的《黑社会》为例，虽然该片在反思社会、隐喻现实方面做得很好，但在主流层面、普通观众层面以及传播层面上，其娱乐性并不强。

我们不能单纯追求艺术性而忽视商业性，否则为何要将片名定为如此商业的《黑社会》？

显然，导演还是在尝试在商业片的形式中探索更深的内涵。

在这方面，《焚城》无疑做到了极致，它成功地在商业性和艺术性之间找到了平衡，让观众能够感同身受并深刻理解影片所传达的信息。

以上便是我对电影《焚城》的观后感。

最初，没有人在意这场灾难，大家都不过认为是一场小火灾而已……香港，某回收厂突发火灾，异常地凶猛，消防员扑火困难，营救出来的伤者身上竟检测到严重的放射物中毒。

经深入调查，才知此处放置大批电子废品，这些电子废品中含有极其危险的放射性物质，只需要半瓶水的量，即逼迫全香港至少二百万人口迁移，将半块香港夷为废墟。

末日危机无法避免，人口密度在全球名列前茅的香港危在旦夕，一旦引起恐慌将造成不可预估的损失。

更可怕的是，这场灾难并非天灾，而是多年积累下来的——人祸。

这背后涉及到一个庞大的垃圾走私黑幕……在2024年的香港电影中，《焚城》并没有选择在春节档、国庆档等大热档期上映，而是选择在11月初这样的平凡日子。

但这也无法掩盖《焚城》的耀眼，在11月初引来诸多关注，原因当然不只是以刘德华领衔的强大演员阵容，更是它过硬的影片质量。

这部由潘耀明执导，刘德华、白宇、莫文蔚领衔主演的灾难片，不仅仅是一场视觉的盛宴，更是一次对人性的反映，对权力的讽刺，对正义的宣扬，具备丰富的人文关怀。

电影开场便以狄更斯的《双城记》中的名句“这是最好的时代，这是最坏的时代”引入，顿时就暗示了故事即将展开的矛盾与冲突，充分勾起观众的好奇心。

一场末日危机席卷了整个小小的香港。

问题突发，矛盾深化，艰难抉择，冲突不仅来自不断袭来的自然环境，更是来自背后的权力利益博弈。

整个故事被限定在24小时之内，极其紧张。

多线叙事有条不紊，节奏掌握炉火纯青，巧妙地运用闪回、插叙，逐渐揭开悬念的真相，导演对观众情绪的把控非常精准，观众仿佛置身于这场生死攸关的危机之中，临场感极强，于是在这过程中我们既能感受到惊悚的决策斗争，也会被人与人之间最深刻的情怀羁绊、最纯粹的爱护所打动。

当然，除了故事与叙事本身相当了得之外，《焚城》作为香港标志性的灾难片，从视觉特效来看，绝对是堪称一流，可谓香港影史的一大突破。

爆炸的瞬间、大范围的烈火、滚滚翻腾的浓烟、破败的建筑、四处逃窜的人群，以及在香港狭窄街道上的人群疏散与救援，这些场景的设计都非常逼真，且具备本土色彩，呈现出强烈的冲击力。

在拍摄技巧方面，表现灾难场景时，大量运用了广角镜头，将整个城市的混乱和破坏尽收眼底，仿佛真的迎来世界末日，让观众深刻感受到灾难的规模。

而在刻画人物情感时，则采用了特写镜头，细腻地捕捉到人物的表情和眼神变化，使观众能够通过镜头语言更加深入地了解人物的内心世界。

不过要说效果最震撼的，莫过于对污染环境的渲染。

放射污染是肉眼看不到的，但《焚城》在美术画面方面的风格渲染令辐射似乎真的呈现在观众眼前，切切实实地令观众随着那快速上升的指数感到越来越窒息。

然而，《焚城》的精彩之处不仅仅在于其震撼的视觉效果，更在于其对人物形象的细腻刻画和对人性的深刻剖析。

刘德华饰演的环境专家范伟立因十年前的火灾意外失去了妻子，背负着深深的自责与愧疚。

白宇饰演的消防队长黎杰峰则是另一主角。

他勇敢而坚毅，代表了无数奋战在一线的消防战士的精神。

而他与范伟立之间的关系，也为影片增添了一层情感的纠葛。

最终，他们面临着共同的灾难，在危急时刻展现了最真挚的情感。

人物关系在绝境中的转变具备充足的说服力，非常打动人，既展现了人物弧光，也体现了在大灾难面前，人与人之间的羁绊的力量。

除此之外，范伟立在与莫文蔚饰演的高层Cecilia的对手戏中，地位差异的两人之间的立场冲突和观念碰撞同样也成为了影片的一大看点。

Cecilia作为一位决策者，冷静理智，她担心公开信息会引发恐慌，主张封锁消息。

她的立场并非出于自私，也并非冷漠，而是出于对整个城市秩序的维护和对民众心理的考量。

莫文蔚将这个角色演绎得淋漓尽致，她的气场强大，每一个眼神、每一个动作都透露出一种坚定和果断。

她与范伟立之间的矛盾冲突，不仅仅是个人观点的差异，更是两种不同价值观的碰撞。

在这场危机面前，他们都在努力寻找着最适合的解决方案，而这个过程中所展现出的人性的挣扎和抉择，也让观众感受到很多事情并非非黑即白，也没有所谓对错之分。

正因大家的选择都是正确的，所以这才值得大家去辩证深思。

没有绝对的正邪，没有绝对的好坏，而这也正是《焚城》具备深度的方面之一。

《焚城》的一大特色是群像，影片中所有的出场人物形象都丰满而立体，没有任何的刻板扁平或符号化。

每一个角色都有自己的性格特点和成长历程。

他们在灾难中经历了痛苦、挣扎和抉择，最终实现了自我救赎和成长。

总的来说，《焚城》是一部非常出色的灾难片，它不是香港第一部灾难片，但绝对会成为香港最具标志性的灾难片，它将被观众铭记于心。

同时，《焚城》野不仅仅是一部灾难片，更是一部关于人性、希望和勇气的电影。

强烈推荐给所有人去观看！