神雕侠侣

一、忽听帷幕外一个娇柔的声音说道：「孙婆婆，这孩子哭个不停，干甚麽啊？

」杨过抬起头来，只见一只白玉般的纤手掀开帷幕，走进一个少女来。

那少女披著一袭轻纱般的白衣，犹似身在烟中雾里，看来约莫十六七岁年纪，除了一头黑发之外，全身雪白，面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常。

二、这个秀美的白衣少女便是活死人墓的主人小龙女。

其时她已过十八岁生辰，只是长居墓中，不见日光，所修习内功又是克制心意的一路，是以比之寻常同年少女似是小了几岁。

三、 黄蓉愈看愈奇，到後来竟是注视他二人多而看霍朱二人少了，心想：「这小女孩似乎身有上乘武功，过儿和她这般亲密，却不知她是那一位高人的门下？

」小龙女此时已过二十岁，只四她自小在古墓中生长，不见阳光，皮肤特别娇嫩，内功又高，看来倒似只有十六七岁一般。

她在与杨过相遇之前，罕有喜怒哀乐，七情六欲最能伤身损颜，她过两年只如常人一年。

若她真能遵师父之教而清心修练，不但百年之寿可期，而且到了百岁，体力容颜与五十岁之人无异。

因此在黄蓉眼中看来，她倒似反较杨过为幼，而举止稚拙、天真纯朴之处，比郭芙更为显然，无怪以为她是小女孩了。

四、公孙谷主……寻思：「瞧来他二人定是一对情侣。

只因有甚言语失和，柳妹才愤而允我婚事，实则对这小子全未忘情。

『姑姑』、『师父』甚麽的，定是他二人平素调情时称谓。

这小子年纪比柳妹大著几岁，怎能当真叫她『姑姑』、『师父』？

」那些没看过书就说刘亦菲太嫩不合适的，都来被打脸吧。

另外，小龙女很多时候是很萌的，更像萝莉而非御姐，比如下面这段：如此过了月馀，再也忍耐不住，决意去找杨过，但找到之後如何对待，实是一无所知。

她於人情世故一窍不通，宛若深山野人一般，此时剧变骤生，可真是全然不知所措了。

下得山来，但见事事新鲜，她又怎识得道路，见了路人，就问：「你见到杨过没有？

」肚子饿了，拿起人家的东西便吃，也不知该当给钱，一路之上闹了不少笑话。

但旁人见她天真美貌，不自禁的都加容让，倒也无人与她为难。

看完这些，你们还觉得刘亦菲不适合小龙女？

笑尿，我看李若彤才是真的不适合。

虽说过儿是西狂，可是披头散发，只会哈哈哈哈傻笑的样子真的不是桀骜不驯，狂傲的表现啊！！

黄晓明是不是对这个角色有误解？？

太油腻了。

刘亦菲尽管挺漂亮的，可还是少了一点小龙女的不食人间烟火的感觉，其他配角看了已经忘记了没印象，貌似小郭襄还是杨幂演的，印象里面那时候的大幂幂还是可以说是有演技的吧。

其他不敢恭维，但张靓颖的歌真的还是很不错的。

虽说2014版拍的各种雷，但感觉还是看的下去。

看完后，和朋友说刘亦菲也有一部神雕，要不要看？

他说看了几集看不下去。

其实06版比起于妈的剧，各方面要用心很多，起码是真景，绝无抠图。

可是朋友觉得看不下去的原因是剧情问题。

在我看来，这部剧还是很赏心悦目的，九寨沟的风景，刘亦菲飘飘欲仙的各种美，然而，刘亦菲和黄晓明两人总感觉cp感不强，而黄前期对小龙女的各种挑逗，看着就不像师徒，表演也相当浮夸，大吵大闹咋咋呼呼特别心烦。

整部片最大两点，就是刘天仙和风景区了。

张纪中的剧，打光和鼓风机是必不可少的，所有演员无论室内室外，头发一个劲的都在吹啊吹，看的尴尬癌都犯了。

另外，这部剧的打光实在是。。

一言难尽！

非得整撑恐怖片吗？

小龙女重伤躺石棺

黄晓明刘亦菲主演的《神雕侠侣》首播于2006年，距今已经12年了。

彼时张纪中还处于黄金年龄创作期，他的金庸武侠系列翻拍剧也都堪称万众瞩目、炙手可热。

而刘亦菲以17岁的韶华之龄饰演小龙女，可谓是天时地利人和。

在这之前，神雕侠侣的翻拍作品颇多，每个版本都各有其优缺点。

但在女主角的选择上，或许是囿于“姑姑”这个称呼，饰演者多为青年女性或熟女。

而张纪中版本的神雕则是首次将原著中小龙女的少女形象还原出来的版本。

作为全球华人心中最深入人心的美女，对于小龙女这个人物的塑造，无疑是重中之重，小龙女成功了，则神雕就成功了一半。

在之前多部成熟版小龙女的狂轰滥炸之下，要重新呈现一个虽然契合原著但与大众心中的认知完全不同的版本，无论是制片人张纪中，还是刘亦菲，要承担的压力都十分巨大。

原文描写：“忽听帷幕外一个娇柔的声音说道：“孙婆婆，这孩子哭个不停，干甚么啊？

”杨过抬起头来，只见一只白玉般的纤手掀开帷幕，一个少女走了进来。

那少女披着一袭薄薄的白色布衣，犹似身在烟中雾里，看来约莫十六七岁年纪，除了一头黑发之外，全身雪白，面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常。

”

17岁的刘亦菲无论是外形还是年纪都和原著中的小龙女十分契合，唯一的小缺陷是她那婴儿肥未消的脸颊过于饱满，不够瘦削轻灵。

然其身姿曼妙高挑，加上古人称之为“美人肩”的削肩，行动之间还是完美呈现出飘飘欲仙之感。

除此之外，剧组给刘亦菲量身打造的几套精妙服饰，也非常完美地展现出“仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若回风之流雪”的仙子形象。

早期的莲花抹胸装采用了紧紧束腰的宽腰带，和极薄极轻的大袖，一招一式间既飘逸又轻盈。

这套中期造型，上衣采用半透明褶皱的布料做袖子，肘部和袖口装饰垂下的丝带，龙女一招一式之间丝带飘摇，动感十足。

这套后期的造型，上臂袖子偏紧，肘部袖子翩翩展开，身后环有长长的飘带，凌风而立时仿佛要随之远去。

当年的刘亦菲刚上大二，对于表演尚且处于摸索中，但正是由于这份不自知的青涩，加上演员本身的性格和导演的调教，恰巧贴合了人物形象。

幽居古墓的小龙女并非单纯的冷漠，而是不通世事、天真纯朴、举止稚拙，而当其离开古墓、感情萌发，本心就会开始觉醒。

她对世间万物是好奇的，她对爱和生命也是渴求的。

杨龙的洞房花烛夜，龙女此时身受重伤。

她自梦中惊醒，从惊恐、茫然、害怕、强笑，到不舍和痛苦，叫道“我不想死，我不想死！

”，这一段层次分明自然，凄楚震撼，演绎堪称完美。

当她历尽劫波苦难之后，便犹如璞玉被雕琢，变得更加温润、纯净、从容。

虽然这部剧播出后褒贬不一，但小龙女这个角色无疑是成功了。

这么多年过去，荧屏上没有再出现过一个脍炙人口的翩翩白衣清冷少女的形象，足以见这个角色之经典。

黄晓明的杨过在外形上是英气俊朗的，但由于拍摄任务太重，他时不时出现面部浮肿黝黑、神色疲惫的情况。

硬撑下来的黄晓明勉力打起精神扮演着跳脱的少年已经有些违和了，又兼之这个版本的杨过更偏向于热血狂傲、奔放不羁，所以前期的表演多被人诟病过于浮夸造作。

而清爽的束发只维持了两三集，就变成脏乱的披头撒发。

也许这是大胡子对于江湖人士的一贯的审美，却让原本俊朗的黄晓明颜值下降了十倍不止。

不过到了青年期和中年期，黄晓明的表演就渐入佳境。

我一直认为他最擅长表演的是历尽人事沧桑的角色，合伙人是如此，岳飞也是如此。

沉郁、悲痛、绝望、无奈都更胜其他版本。

这个版本的拍摄风格不仅仅延续了张纪中一贯历史剧般的豪情大义，在人物的情感细节方面的描摹也十分细腻。

剧本给杨龙之间设计了几个情节，即小龙女给杨过梳头和缝衣服。

这两个细节从少年期到中年期，从古墓到英雄大会、绝情谷都贯穿始终。

一则小龙女从小照顾杨过习惯成自然，二则体现了小龙女细心干净又洁癖的特质；三则几次众目睽睽之下女方为男方逢衣，烘托了他俩旁若无人、无视世俗的性格；四则，这个细节暗暗隐含了他俩之间感情的复杂性：小龙女对杨过如母亲如长姐般的关爱，和孤苦伶仃的杨过对长辈的依恋。

孔琳饰演的黄蓉和周迅有几分相似，这个选角有意思，联系到张纪中版本的射雕，让人忍不住赞一声妙。

这个版本的黄蓉并无尖酸刻薄，而是更有一帮之主的稳重沉淀，总让人觉得思虑良多。

以往的神雕侠侣版本里，黄蓉通常是作为一个拆散杨龙的形象出现的，虽然聪明机灵，但也冷血自私、无底线地娇惯女儿。

所以神雕里的黄蓉常常被观众们感叹，射雕里的潇洒肆意的小东邪，怎么到了中年就从珍珠变成了鱼眼珠子。

但这个版本里的黄蓉却让我感受到她对杨过的善意，比如杨过、郭芙和大小武躲在树上偷听黄蓉向鲁有脚传授打狗棒法被发现后，黄蓉单独对杨过叙述心声，讲述了自己当年让杨过读圣贤书以免他误入歧途，以及郭靖对他的期望等等。

黄蓉和杨过都是极其聪明敏感之人。

两人互相试探，互相坦露心声，对话中都有保留之处，也都有真诚之处。

除此之外，她和郭靖的几场对手戏也让我印象深刻。

杨过在陆家庄当着天下英雄的面，宣布要与师傅成亲，并磕头离去。

郭靖既愤懑又失望，双手紧紧握拳，怒而划伤了手掌，鲜血从指缝中渗出。

黄蓉小心翼翼地把他的手捧起来靠在脸颊边，留下了眼泪。

其实作为曾经的小东邪，她并不太在意杨龙相恋是否有违伦理，她只是更心疼丈夫。

一个动作就把二人的性格和心情刻画得淋漓尽致。

关于手的细节，同一场戏在杨龙这对恋人之间也有呈现。

杨过面对天下英雄的鄙视和指责，气得发抖。

小龙女轻轻伸手拉住安抚他，眼神忧伤、无奈而怜惜。

这场戏对于靖蓉和杨龙之间的刻画十分细腻，四个人不同的性格、立场、观念的碰撞；两对有情人的爱情的表现方式，都让人动容。

结局时蒙古兵临城下，襄阳岌岌可危。

夜深寒冷，郭靖累得在城墙上睡着了。

黄蓉带兵巡视而来，俯下身把毯子给丈夫盖上，怜惜地依偎在他的胸前。

家国风雨飘摇，两人便如滔滔洪流中顽强支立的岩石，相互依靠，相互慰藉。

虽然主角是不为世俗所接受的杨龙，但这个版本却没有把郭靖黄蓉完全拍摄成不通情理、硬要拆散小情侣的反派，而是通过各种细节，延续了射雕时靖蓉的家国大义和夫妻间深厚的感情，展现出了人物更立体丰富的性格。

让人对这对夫妻怨不起来，也恨不起来，反而敬佩有加。

再来谈谈这部剧的制作。

总导演于敏是摄影师出身，采用了大量电影的拍摄手法，最值得称道的便是这部剧的打光，不止在当时，在如今也堪称首屈一指，无论是日景还是夜景，光线的运用都特别巧妙讲究。

如小龙女刚出场这一幕，先是空中传来清冷的声音，镜头转移到屋顶，佳人独立，在她背后辅之以极强的冷光，勾勒出小龙女曼妙飘逸的身姿，烘托出神秘的氛围，不止吸引了重阳宫众人的注意，也引发了观众好奇。

先闻其声，再见其影，最后才见其人。

“一波三折”的震撼出场方式让人至今难以忘怀。

再如小龙女教训杨过这场戏，随着她打人的力气越来越轻，杨过由此心知小龙女嘴硬心软、内心善良。

她把杨过拉到寒玉床上坐，室内光线从冰冷的蓝光慢慢转变为温暖的黄光。

预示着杨过从一开始警惕、戒备、冰冷的心怀慢慢敞开，两人的关系和缓。

这便是用光影和色彩烘托人物心境、情感和人物关系变化的手法。

再比如小龙女教授杨过抓麻雀的这场戏。

一般人大多会选择在笼内和野外随便拍拍，但于敏竟然想到采用皮影戏的拍摄手法，让小龙女和杨过站立在透明的幕布之后，背后辅之以橘色暖光。

观众们看不到人脸，只能看到小龙女修长的身姿和半透明的衣袖，但她辗转腾挪、翩然舞动的身姿被勾勒得更加美轮美奂。

这么一个小情节，便可看出独具匠心的摄影功力和动作设计。

关于此类别出心裁、设计精妙的细节不胜枚举，在此不做赘述。

作为第一金牌制片人，张纪中最擅长的就是合理运用经费。

在绿幕特效盛行的今天，当年踏遍祖国大好山河，却被嘲讽“风景纪录片”的张版武侠剧里的场景，已经变成了再难以得见的优势。

须知绿幕建景最为省钱，但几百名工作人员扛着器材万里辗转，耗费的时间和资金不可估量。

但大胡子最为精明，他和各地风景区建立合作，不仅游说他们免费提供拍摄场地，还说服几个地区的政府建立了影视城用于电视剧的拍摄。

如云南大理的天龙八部影视城、浙江的象山影视城便是分别为了配合04版《天龙八部》和06版《神雕侠侣》的拍摄而建立的。

有这样精通艺术和商业的制片人，自然能够在最佳性价比的情况下，让观众大享眼福。

《神雕侠侣》虽然亮点颇多，推陈出新处亦有，但缺陷也不可忽视。

如采用了一些意识流的手法（玉女心经的舞蹈、小龙女被迷奸时的沉水、结尾杨龙的飞天），与真实情节混淆，观众可能看不懂；在一些文戏上过于拖延和缓慢，在高潮的重阳宫大战上则删减过多，详略不当等等。

在张纪中之前的几部剧里，造型场景都十分古雅有韵味，但也许是被网络暴民们大骂毫无“武侠味”、“历史味太重”，神雕摒弃了这些优点，开始向所谓的“时尚感”靠拢，于是出现了一些匪夷所思的造型。

如郭芙的毛线帽子

如李莫愁那一缕蓝紫色挑染的长发、

如公孙绿萼的黑纱头饰和一袭层层叠叠宛如大白菜叶子的裙子。

还好演员们外形合适且演技精妙，不然在这样抢镜又奇怪的造型之下，一个不慎就会让观众出戏。

至于配乐更让我失望，无论是张纪中在笑傲江湖里采用的赵季平，还是射雕英雄传的赵麟，都是极其优秀的音乐人（没听过的请自行百度）。

这两部剧的配乐大气苍凉有之，凄凉婉约有之，黯然悠远有之，无一不流露出浓厚的中国古典意蕴，与整部剧的风格浑然贴合。

而神雕侠侣邀请台湾音乐人小虫作曲，还出品了原声大碟，剧中却没有使用，而是用了耳熟能详的英美电影配乐，虽然情感上也比较贴切，但实在是有些不伦不类，令人扼腕！

不过我听了小虫的原声带，感觉他的曲子水平一般，和整部剧的风格也不太相符。

这部神雕虽然让我又爱又恨，有击节赞叹处，也有拍案扼腕处，但总体来说还是一部相当优秀的武侠剧。

尤其是在2006年，各种新技术的运用堪称惊艳。

然而自神雕之后，张纪中武侠剧就每况愈下，他作为大陆新武侠的开拓者，一出手就是顶尖，已经大大抬高了观众的胃口。

其实十多年来出产的武侠剧不少，但大多由于资金的限制、艺术审美的固化、选角的偏差而显得中庸平淡，激不起半点水花。

唯一引起热议的于正版《笑傲江湖》和《神雕侠侣》，给观众留下的也是超级雷剧和花里胡哨的印象。

去年华策的新射雕因为男女主选角的适合，取得了不少人的夸赞，今年又有不少金古梁的武侠剧将要开拍，不知能否再出新意呢？

昨天开始看碟了。

看了三集。

今儿要不跟这儿骂骂，晚上又得睡不好了。

对于金庸剧我没有办法，基本是出了就老老实实地看，除了台湾版的，实在受不了那口音。

因为看金庸剧的主要功用在我而言是复习原著，所以一般我都能忍受，央视版的，我也一直都看了，宽容度也绝对比身边的朋友大，虽然李小哥连着毁了两部，但我觉得《天龙八部》还是不错di，毕竟周晓文比那些只干电视剧的强些。

可是周晓文跟张纪中掰了，张纪中拍了几部之后，不明白怎么着自信心就膨胀了，可能是《天龙八部》的好评让他夸大了自己的重要性吧，所以就觉着自己也能把这事给办了，于是就扶持了一个傀儡导演，垂帘听政搞起《神雕》来了。

这个傀儡导演赵箭更可怕，武术指导出身，我们都知道咱们这边从小练武术的小孩，他们认识的字是比较有限的。

赵箭导演导的文戏，分明是有人念剧本给他听，然后他再导，抓不到每段的重点，是他导演风格独树一帜的地方。

他背后的那个圣母皇太后张某人，认识的字也不多，急于贡献，就跑去后面唱片尾曲，还拉了周华健小虫等来助拳，靠人多想蒙混过去，可惜啊可惜，就那么一张嘴，唯一跑调的一句就出来了，在一大堆调儿准的人当中，那么明显啊那么刺耳。

短短三集，赵箭和张纪中疯狂窜改金庸原著，犯下的罪行已经到了罄竹难书的程度：1，把电视剧拍成了电子游戏。

开场陆展元家连环境竟然全部是3D做的，水准还是剑侠情缘那个年代的。

2，李莫愁是魔术师，绝招是手指打火机。

3，童年杨过是个小胖子，而且讨厌程度属于赵志敬打死他都不冤枉的那种。

4，跟欧阳峰学蛤蟆功以及在桃花岛受黄蓉虐待的情节全部略过，只靠和郭靖的几句对话就算交待过了？！？

这么重要的关节，我看你往后拍怎么圆回来？

5，郭靖居然找了个尖嘴猴腮来演，中国人死绝了吗？

6，所有打斗场面都变成了喜剧场面，及其不严肃，尤以小龙女的极其疑似蜘蛛精武功为甚。

7，小龙女家前门是雁荡山，后门是九寨沟，空间感完全错乱。

8，重要人物尹志平莫名其妙被改名为甑志丙。

9，小龙女看过《九周半》，杨过还是个孩子就老拿绸子水袖蒙其脸跟他大玩情趣游戏。

10，黄小明一出场就从水里蹿上来，表情之白痴令人直想一脚再给丫踹回去……都别劝我，我今儿还接着看，就当玩抓坏蛋吧～～

当年看神雕，被小龙女美得不要不要的。

刘亦菲的颜在神雕里边更好看了，整部电视剧画面都很美，九寨沟的风景那是没话说的，印象最深的是小龙女踩着白纱出场的时候，很仙，郭襄出场的时候很灵，这也是很多人对杨幂有好感的一个原因吧，虽然黄晓明的一头黄毛让我有点难接受，不过整体还是好的。

两个人打戏就跟跳舞一样唯美。

老版的也很好看，但毕竟那时候我太小，对神雕的印象还是这一版的！

大概从这部剧开始刘亦菲就有了天仙的称呼？

真是满足了很多小说里女主的想象，可惜她现在不怎么演电视剧了。

离看原著有些年月了，不过先一遍印象颇深的港版，后一遍游戏，再一遍书，并没有期待这一次能把耳熟能详的杨过与小龙女翻出什么新花儿来。

不知是自己成熟了，还是大陆武侠颇为厚重，抑或两者兼有之，通篇看下来，眼中只有人性，再无好人与坏人。

说是成年人的童话，是否把金庸看得太浅薄了呢？

张纪中的片，在国内总是不受欢迎。

太多人喜欢盯着芝麻绿豆大的瑕疵无限放大以覆盖他们本该目所能及的大体上的优质，大方向上的正确，整部风格的契合，以及观念上的大气。

诸如随处可见鼓风机，电脑特效差，飞来飞去反人类，甚至杨过的皮靴。

一眼就看出来的毛病是不少，一定要以此为由叫嚷着雷人不看了的，对此表示遗憾。

另一些怀旧派，至今还不能明白小龙女为何不是老龙女为何这么嫩和杨过怎么这么不搭，不看原著也请不要把以前某版当原著来随意YY人家小龙女的相貌。

这版神雕是以元好问的《雁邱词》开场的，于是清楚明了，这是一个纯粹的爱情故事。

如此开篇我很喜欢，这首词不但奠定了整个神雕的基调，更是自然而然带出了第一个爱情支线故事——李莫愁与陆展元。

李莫愁算不上是一个坏女人。

剧中书中很明白，管她叫“坏女人”的，那是傻姑。

仔细数一数，“杀人如麻”的“魔头”李莫愁实际上也就开头杀了陆家几个人，最后杀了徒弟洪凌波和天竺神僧。

陆家灭门并未得逞，而且是陆展元负心在先事出有因；杀死徒弟是不得已为了求生，而且徒弟之命也是多年前为她所救；错手误杀了神僧，自己也因此得不到情花解药而付出了生命的代价。

如此看来，非但远远不够天龙中那些大恶人的级别，甚至尤其，李莫愁还良心未泯。

在黄蓉要李莫愁选择是自己死还是婴儿死的时候，李莫愁毫不犹豫选择了自己。

剧中还拍了个细节，杨过和李莫愁为郭襄去村子找奶的时候，李莫愁看不过眼蒙古人的残忍屠村。

她对于不相干的人，始终是不会滥杀无辜的。

李莫愁是个女强人，她很早就叛出古墓派，自创五毒神功，可谓白手起家；叛出后，始终不放弃古墓派的玉女心经，是为自强不息，不懈追求，深谙不进则退，落后就要挨打的道理；面对江湖上泰山北斗级的人物时总能不卑不亢，策略对敌。

对于一代宗师黄岛主，李莫愁既没有硬碰硬枉自送了性命，也没有因此而放弃追杀，而是颇具谋略。

跟冯默风相遇的一段，将桃花岛一众弟子均不放在眼里而且有凭有据让冯默风无言以对，把高她一等的有出身的人物全都拉下神坛，胆识过人。

除开杨过和黄蓉小聪明太多，要么就是结仇太多被人群斗，李莫愁单凭武功光明正大单挑时，仿佛没有输过。

李莫愁的结局，这版中很重视，专门配了张芯的《问世间》。

我认为配得极好，这是李莫愁一生的主题，书中也写了她在唱而剧中也实现了。

配合着这样的声色光影，纵然叱咤风云的赤炼魔头有多么十恶不赦，到头来不过也只是被负一生也痴恋了一生的可怜道姑。

赤炼，痴恋，守身如玉，浴火重生。

问世间情是何物，直教生死相许。

接下来想说说《神雕》中一个颇具象征意义的地方——绝情谷。

张版的处理是幽僻中带着一丝魔幻的意味，树林的设置似乎借鉴了《魔戒》，再加上有些西化的配乐，诡异莫可名状。

“绝情谷”不是个普通而简单的所在，这就是它应该给人的第一印象。

后来一系列的事情，都一一印证了“绝情”二字，再回想这般鬼魅的开头，深感贴切。

杨过和金轮找到绝情谷所经溪流，依稀记得跟三联版原著中的插图颇为相似。

谷中的草地很美，房屋建得雅致，情花也美艳出了原著中的夭邪之感。

断肠崖不知是在哪里取的景，下面雾气缭绕、深不见底，上部被四周峭壁包围着，非常壮观。

龙女花却不是大红的颜色，这点不大满意。

谷主公孙止将道貌岸然演得入木三分。

在骗小龙女嫁给他之前，一直是个深沉、成熟、仁爱的形象。

其实公孙止也没有什么狼子野心，他的愿望一直都很微小，比起《笑傲》中的明争暗夺追名逐利，他只不过有点世俗和自私而已。

不过说到底，是正牌的谷主与谷主夫人冤冤相报，越来越不可理喻，才造就了“绝情谷”的名副其实。

这版的公孙绿萼是一定要推崇的。

绝情谷的人，自唐代避难而来至南宋末年，一直与世隔绝。

所以公孙绿萼的着装比较暴露，与其他女子略有异样。

书中的公孙绿萼是清秀的小家碧玉，而傅淼的绿萼天庭饱满地阁方圆，端庄大气，相较于书中的形象大幅度提升了她的存在感。

绿萼之死虽没有书中那么血腥，却更为震撼，且不失唯美。

对于这个人物，张版处理得确实相当出色。

再说说其他角色。

程皓枫的甄志丙，已经有无数人夸过了——让人眼前一亮。

因为演员长得不够猥琐，所以大家也都明白了，甄志丙不过是个可怜的道士，他对小龙女是真爱，愿意为她而死。

在民族大义的问题上，甄志丙也毫不含糊，坚决不受赵志敬的把柄胁迫。

这就够了。

耶律齐是很帅的，毛毛装是很抢镜的，跟郭芙是很配的。

大小武配音太咋呼了，有点脸谱化，要批。

孔琳的黄蓉非常不错，下巴跟周迅好像，神韵也不俗。

向杨过诚恳认错和乱军之中哭着忍痛放弃女儿的段子，令人动容。

陆无双很可爱，而刘亦菲的同班同学程英却稍差，可能败在了程英的打扮上，真的不够清雅。

程英的屋子很合原著，粽子段很出彩，琴箫合奏也好听。

仿佛没听到那句“衣不如新人不如故”，有点遗憾。

程陆二人以及郭芙十六年后的装束不变，也很遗憾。

很多小地方，就像柳眉色说的，如果多一个导演，关注下逻辑问题的处理，会更好。

巴音的金轮还是不错的，文戏武戏都不错，比他的鸠摩智要好。

金轮是一代枭雄值得尊敬；为救郭襄而死，死前也一直不忘收徒之事，他更是一个可爱的武痴。

高虎演技很强，虚竹和崇祯完全不同，而霍都更像是本色出演，因为高虎只要一笑，就像是个奸贼。

杨幂的郭襄不过不失，演得一般，台词编的还不错。

老顽童打戏太灾难了，不难为老演员，也得多找点替身吧。

冯默风和朱子柳都很有气质，看着舒服型的，赞一下。

终于进入正题了。

让我落泪的两处：郭靖为救大宋百姓冒死出城而战和十六年后杨龙重逢。

我不知道老张是怎么会找到百老汇的王洛勇来演郭靖的，连王洛勇自己都觉得他找错人了，然而事实上呢？

王洛勇已经是我见过的最好的中年郭靖。

正如剧中郭靖挥笔写下“襄阳”二字，并不如何潇洒漂亮，一笔一划反而稍显笨拙，然而那份苍实遒劲，却是真真正正的字如其人。

演得如何出色，不做赘述。

只说蒙古兵攻城之时，驱赶大宋百姓当先锋，郭靖大喊：“莫错杀了好人！

”自己带人出城截断蒙古兵的后路，展开一番殊死搏斗。

因为拍摄接近真实的大场面，让人感觉紧张逼真而又凶险万分。

场面是为情节服务，而并不是大多tvb拥护者们应该嘲讽的对象。

侠之大者，为国为民。

看到最后郭靖孤身一人面对着千军万马，我的眼睛湿润了。

老张的片子，历史感尤为浓重，纵然是这部以爱情为主题的《神雕》，我恍惚中也仿佛看到八百年前襄阳失守，随之南宋灭亡的无奈与悲叹。

就算老金写出多么英雄无敌的人物，最终在历史的舞台上也无法力挽狂澜，不是顺应历史而亡如郭靖和黄蓉，就是逃避历史而凭空消失如杨龙二人。

杨龙的小爱，却也能并列郭靖的大爱，两者同时感动着我。

刘亦菲的小龙女，已经是目前最接近原著的了。

她前期冷若冰霜，后期也开始眷恋尘世间的绚丽多彩。

这是一个微妙的转变过程，而黄晓明的杨过也是在逐渐成长成熟的。

十六年后杨过追日，点烛守夜到天明，在龙女花瓣的风中跳崖，这一系列都拍得浓墨重彩，无需过多言语，已然感人至深。

直至相认，那个黑暗之中飘飘若仙的纯净身影，配乐响起《天下无双》，终于涌出泪水。

第一遍读原著的时候，觉得杨过是极其自私的。

然而如今却已完全明白。

爱情最终会成为亲情，然而杨过的爱情从一开始便是亲情。

姑姑的意义不仅仅是爱人和师父，更是他唯一的亲人。

他是天下人皆唾弃的卖国贼杨康的儿子，没有人愿意告诉他真相，却时时刻刻防着他继承父亲的基因。

所以他孤单可怜，性格偏激，恰巧又与小龙女有那么多波折，如何让能他像郭靖那样有暇顾及天下民生呢？

黄晓明的杨过，比原著中感觉专一了许多，可能是因为免去了很多不必要的心理活动。

然而黄晓明并非不会演绎复杂的心理活动，与郭靖同赴蒙古军中，执迷中邪似的古怪，让人心痛。

让人不忍去责怪他对郭靖曾动杀心，不忍去责怪他差点害死郭靖，这样的杨过是成功的。

老金曾说过，杨过不是小白脸。

老张也曾放弃聂远演杨过，我觉得到底是对了。

饱经沧桑一生孤苦的杨过，独袖怒卷狂沙黯然销魂的杨过，应该是个阳刚强壮而又无比坚毅的男子。

虽然结局省去了为《倚天》做伏笔的《华山之巅》，但是“西狂”杨过，黄晓明已经深入我心。

最后说说该剧的三个优点。

首先，战争场面冠绝金剧。

尤其最后一集，砍翻了那么多战马，那么庞大的群众演员阵列，加之恰到好处的后期特效，这是后来的《倚天屠龙记》无法望其项背的。

幸而我是先看了《倚天》再看的《神雕》，不然《倚天》肯定是看不下去了。

当然《倚天》的优势也不在此，还是不错的。

然而不光在老张的作品中比较，我不知道还有哪部别人拍的金剧，能像老张这样，以武侠小说的初衷对战争范畴如此认真对待。

为此特地去看了古版的最后一集，金轮法王绑着郭襄在小小城墙十米开外的地方冲着郭靖黄蓉喊话喊了十几二十分钟，下面站着稀稀拉拉几个蒙古兵，实在是不堪入目。

其次，配乐十分动人。

《射雕》古朴风没出碟实为遗憾。

本来不对《神雕》的魔幻后现代浪漫主义的格调抱有期望，然而整个看下来，风格还真是蛮统一的。

于敏的光影使用和拍摄风格适合老张对于《神雕》的定位，而陈彤、小虫他们这次做的配乐也非常契合。

《龙女之声》和《问世间》都相当有感染力，《天下无双》更是彻底捧红了张靓颖。

最后，武戏设计。

除开前文已经批过的周伯通的武戏，亮点还是很多的。

小龙女的绸缎打法，玉女素心剑法的舞姿，全真教的天罡北斗阵，一阳指的手势，打狗棒法的凌厉，黯然销魂掌的甩袖，各有姿态，设计十分用心。

值得一提，赵箭之后的《碧血剑》更加出色。

最后的最后，我想起一位网友的话，大意是文学启蒙是老金，美学启蒙是老张。

我非常赞同。

其实不会常看老张的金剧，太费神了，不够轻松，然而每一次看都自觉有所收获和提高。

期待老张的《西游记》。

真不知道为什么很多人都在怒骂这个版本是垃圾。。。

只能说也许在他们心里评判的是儿时的记忆而非作品本身。

就教主的表演来看，少年一段，确实和小叮当联手演的太过了！

但是自英雄大会之后真的是令人耳目一新，绝情谷一段美到极致，断臂后同小龙女在全真教拜堂成亲以及为龙儿擦拭嘴唇的那几段直教人搜肺抖肝般“痛并幸福着”。

洞房花烛夜小龙女那句“我不想死，我不想死”诚声声在耳，我见犹怜。

此后的情意缱绻，相视而笑都显得默契十足，杨过那句“问世间 情为何物，也当真该问。

”如摄人心魄般让我停下来，随着剧里每个人的人生去仔细思考着句话。

及至十六年之约未践，杨过独侯断肠崖一节的悲痛，绝望和无奈。

我认为黄教主已经做得很好很好了。

古天乐版小学二年级的时候第一次看。

后天成天穿着大人的麻布格子衣服装独臂，对着空气打金轮法王，对我可谓影响至深，可十数年后再看，只觉得古杨过太忧郁，台词较之而今，稍浅显了些。

包括情节的设定，一些话本不需直说，留观众自行思考品味反倒会更有回味质感。

真心希望大家能够静下心来多品几回，虽说“编新不如述旧，刻古终胜雕今”，然06版着实有着众多出彩之处，诸位不可不察！

看過一點。

那時黃曉明是快三十歲的男人了，氣質和年齡都已經成熟了，很難給人感覺到他是楊過那種16、7歲的青澀小男孩，看著彆扭。

而更主要的是，他的對手是一個還沒有到20歲的小女孩，兩個人的氣質相差太遠，看著不搭配，就像一個青澀的小女生和一個成熟的大哥哥。

倒不是演員演技的問題，而是外形差太遠了。

如果給我選最好的楊過的話，我還是選古天樂，因為當時他拍這戲的時候只有二十多歲，年齡和氣質比較接近楊過了。

要演楊過是手到拿來了。

劉亦菲沒有問題，主要是他的對手黃曉明。

其實整個故事主要講16年前的事，都是講楊過比較年輕的時候。

所以找個年輕點的，跟劉亦菲年齡相當的人會比較好一點。

但是跟劉亦菲年紀相當，又要比得上黃曉明的名氣實在是比較困難。

其實黃曉明演16年後的楊過應該是不錯的。

錯就錯在兩個人的氣質差太遠了，完全不搭配。

第一期(13) 想不通为什么06年的剧，各大视频网站的正版资源清晰度居然都这么低，远比不上03年的射雕，我一番折腾后也放弃了，就看这个吧。

片头，这首早已循环千遍的《天下无双》，自然是极其优秀的，能最好诠释杨龙爱情的，恐怕也只有这首歌了。

正片开始了，那时仿佛是电脑特效刚盛行的时候，这一大池荷花荷叶……首先登场的是李莫愁，这种亮相有点像射雕中杨老师的梅超风，形式感有点强。

这样，一上来就是李莫愁陆家庄寻仇，此处出场的武三通一家四人，柯镇恶郭芙，通通略去了，这段情节其实精彩异常，如此处理，着实让人遗憾。

不过从李莫愁与陆立鼎夫妇这场对打看，动作处理比起射雕还是有进步的。

黄药师换成了于承惠老爷子，射雕中的曹培昌老师不知为何没能继续出演。

黄老邪这初登场实在是有些差劲啊，连程英个小女孩也没能保护周全。

接着，就是我们的主角……提着一只鸡哼着曲儿蹦蹦跳跳的杨过，登场了。

对于小叮当的杨过，我实在是不敢苟同的，他那股鬼马劲，和杨过是不搭的，而且只比刘仙子小了三岁，为什么那么显小。

接着，剧情急剧跳跃，直接到了郭靖送杨过到终南山……我原先觉得王洛勇有些老，结果不留胡子还是极英武的，绝对不辜负郭靖在心中的形象。

郭靖上山这一段，组织得也很乱，一切仓促不已。

全真七子都换了人。

由于刚看过《黄金血道》，对刘乃艺还是颇有好感的，尽管他演的是赵志敬。

郭靖走了，分别这一小情节还算好，有些感人。

接着，剧情就给了鹿笃清和杨过，这是极为老套幼稚的路子，不知道编剧导演舍弃那么多原著情节却让这种无聊原创占时间是为了什么！

杨过逃到活死人墓，这之间拍的也是无趣的很。

李明启的孙婆婆演得好，只是动作设计得太伶俐了些。

孙婆婆死了，小龙女登场，这必是惊艳所有人的，看到了站在后面甄志丙痴了的表情。

再说这甄志丙，真是男神级人物啊，程皓枫，多情之气溢了出来。

关于郝大通在这里的失手，这是他终生的尴尬。

接着就是姑姑与过儿共处的甜蜜时光啦，虽然这小过儿让人犯尴尬，但浓浓甜意仍是挡不住啊。

还好，这一篇很快翻过去了，转眼间，过儿已出落成英俊少年。

第二期(46) 关于之前提到的清晰度的问题，各大网站的官方正版，实在模糊得很，而且片尾被满满的广告占据，这都让我难以忍受，第一集结束后我就立刻寻找新的资源，结果一位网友慷慨分享了她收藏，一集五六百兆，清晰度改善了很多，而且片尾无广告！

这个阶段的过儿呢……感觉晓明哥演绎得傻气稍有些过，比如小龙女要杀他，他逃出古墓，一路哇哇叫，表演痕迹太重了。

感觉于敏导演，调节演员表演能力差了些，而且还有许多老套的桥段。

他的才华在于构景，杨龙二人修炼玉女心经这一段，表现得实在美轮美奂，不过这样感觉二人过分亲昵了些，那时的姑姑过儿应该还是比较克己复礼不逾矩的吧。

赵志敬甄志丙意外撞见杨过小龙女，一直感觉赵志敬应该不弱于此时的杨过吧，可能是大意了些…… 小龙女重伤，这里二人尤其是杨过的内心挣扎刻画弱了些。

杨过逃出古墓，这里大大简化掉了洪凌波的戏份，使得仅仅成了李莫愁的一个小跟班，这个女孩还挺可爱的，叫赵丹丹，还是练武出身，可惜剧中未给太多表现机会，此后也未听说有别的作品。

李莫愁把杨龙二人绑在一起浸到水里，这个原创情节真是很好的，很让人动容。

四人走出古墓。

杨龙开始一年多的神仙般的厮守修炼生活，这中间也是原著中的一大块空白，觉得电视剧完全可以丰富这一年多的故事，二人在一起，那是多么甜蜜美好的气息啊。

可惜剧中并未填补太多，只是有一场唯美的荡秋千。

没想到这么快就迎来了重头戏，杨过的疯子义父欧阳锋寻来了，03射雕中的五绝到了06通通换了，那时真是极喜欢尤勇老师的西毒呢。

小龙女被欧阳锋一颗石子点了穴，躺在一棵大榕树下，这种情境遇上了情迷意乱的甄志丙……这一段刻画真是极细腻的，二人的表演也是传神之至，以致让我耳红心跳……这是错误的事情，对小龙女也是极大的伤害，但我对甄志丙真是恨不起来的，他这一次“无耻”的邂逅，更加注定了他的感情悲剧。

剧中用唯美抽象的手法表现了小龙女当时的心境，那是让人有些哭笑不得的。

沉浸在幸福中的少女质问起不知所以的少年，这样就尴尬了……估计所有人都是，为杨过尴尬，为小龙女心疼。

接着就告别终南山了，要遇到陆无双了，说实话，我是讨厌陆无双这种蛮横女子，无端削了人家耳朵，最后还斩断皮清玄手指，好端端两个道士成了残废，让人愤慨，不过她也是苦命人，就算了。

其实我是颇希望这里能给小龙女方面的镜头的，不喑世事的少女，闯入人间后会有哪些啼笑皆非的可爱举动呢，很是好奇

第三期(7) 这个陆无双，娇小的杨蕊，看起来像十几岁的小姑娘，不得不说，与陆无双相遇同行这一部分拍得非常糟，各种夸张搞怪，让人尴尬不已，剧情却糊里糊涂，原著情节支离破碎，却加入许多莫名的原创情节和低劣的群众演员表演，到这里我要严重质疑编剧与导演的水平。

……如我所愿，这里补白了部分小龙女独行后的故事，拿馒头这一情节，小龙女憨态可掬，可爱极了，但煞风景的是旁边夸张的众乞丐，而且姑娘说没有钱，老板无奈就罢了嘛，还弄得最后不欢喜…… 一大波姑娘要登场了，程英还未正式露面，完颜萍和耶律燕都很好啦，耶律齐也是男神级人物啊，赵鸿飞，之前看过他的《血溅三岔口》。

耶律齐与完颜萍戏弄似的过招还原得很精彩是一集中的亮点

第五期(1011) 郭芙嗲嗲的配音像游离在画面外，不过与角色和表演还很符啦。

大武小武巴结嫉妒劲演得也很好啦，这两位演员，如今王宁靠喜剧小品混出些名堂，赵锦焘则在后来看过他的《铁梨花》《大河儿女》。

黄蓉向杨过道出肺腑，杨过感极而泣，这里晓明哥演得实在……可能是当时晓明哥演技的确不成熟？

还是他将少年杨过演得太刻意？

好了，这也不算什么，尴尬的英雄大会要开始了…… 说是英雄大会，一眼望去，除了全真教几个，点苍渔隐和朱子柳，再加上东道主陆程夫妇，郭靖黄蓉郭芙大小武杨过，便尽剩下些花子，哄哄乱喊造势，对于这部剧的群众演员安排，实在是不满的。

金轮国师和他的徒弟登场了，巴音，射雕里面的扎木和，算是张家班的骨干，还有饰演陆冠英的王九胜，当然，还有我们才提起的霍都王子，高虎。

当年高虎在我心中，是英俊有余的，后来读《天龙八部》时，还有些愤愤，原来虚竹是个丑和尚，高虎丑吗？

但那之后……我再看见高虎，就愈发觉得英俊真的……不适合他。

霍都这个角色，我觉得或许他该把发束起来。

好了，说了这些闲话，话归正传，陆庄主一番慷慨陈词后，来了几个蒙古人捣乱，哦，金轮国师是西藏人，新修版里将法王改成了国师、大王，“藏边五丑”改成了“川边五丑”，是因为有些人觉得金庸先生总把藏僧写成反面人物，有民族宗教歧视之意。

霍都对鲁有脚，这里不多说，但这鲁有脚还是射雕中的原演员出演，这让我很兴奋。

接着正式比武要开始了，霍都朱子柳刚站到台上，小龙女从天而降了，两人相拥在擂台上……弄得霍朱二人很尴尬，直让我想笑。

两人又在众目睽睽下亲昵地携手下台，也许是在众人面前实在难以表演吧，剧中把二人设置到了庄外，但即使如此，估计导演还是受不了原著中杨龙几近肉麻的情话……都删却了。

再回到朱子柳霍都的比武，朱子柳的功夫自成一家，笔走龙蛇，霍都的扇子也玩得飘逸，金老笔下这场对决是精彩绝伦让人叹服的，但还原到镜头下难度就很大了，剧中做得还勉强吧。

但朱霍对决结束后，把达尔巴点苍渔隐两位力士的角力直接舍去了，说这个达尔巴，本一个瘦和尚却胖得夸张。

引起杨过出头的原因也由点苍渔隐的断桨砸起的砖块砸了小龙女的脚变成了朱子柳飞出的毛笔弄脏了小龙女的白衣裙。

杨过与霍都这场比武，导演武指洒起狗血来，吊着威亚乱打一气。

与达尔巴，说了几句蒙语，也大大简化了，美女拳法与移魂大法也没有展现，头脑单纯可爱的达尔巴自然就表现不足，不过这演员长相就憨实够了。

到了金轮国师小龙女交手，也让人眼花缭乱，还原还勉强吧。

第六期(12) 这一集拍得好棒，希望由此进入佳境。

小龙女说出“我自己要做过儿的妻子”前，我是倍加紧张的，当这句话说出时，我和剧中的众人一般，感觉整个世界都被震颤了，我当时读书时，是无此强烈感受的。

对世间教条礼法一概无知的小龙女，说出这样的话，与杨过手握在一起的时候，真是让所有听到这话的人如置梦中了，天真无畏的二人，天下无双，便是自此时了。

那情境中的杨过，除了感动与甜蜜，也是有一股窒息感吧，电视剧旋转镜头，所有人惊诧的情态实在是到位了，杨过所受的压力也深深传达给观众，当然，这一切，小龙女都是陪着他的。

他的郭伯伯，气急之下，手居然握出了血，对“过儿”投诸感情之深，令人感动。

姑姑坐于马背，过儿牵马，徜徉在秋日山野，这真是绝美的图景，尽管此时二人心都也不尽轻松吧。

在客栈中，姑姑搭绳，过儿在一旁洗脸，好温馨的画面。

好了，这一集就到这里吧，尽管姑姑心中已决心要用最痛苦的方式去爱自己的过儿。

第七期(1314) 小龙女走了……刻在桌上的“善自珍重勿以为念”成了纸条。

着急火燎的杨过慌不择路，见到金轮国师竟然唐突地问“见到我姑姑了吗”，而作为本能反应，金轮国师也尴尬地回答道“没见着啊，她不是和你在一起吗”，这幅尴尬场景直让我想笑。

黄蓉的石阵，貌似表现得过于玄乎了些，不过这个也实在很难想象，几堆石头如何能困住人。

其实杨过每次喊“郭伯母”时，我都挺感动的，我对黄蓉是素来没有讨厌过的，看到他们长辈晚辈和谐实在是很温暖，尤其是书中杨过在石阵中说等日后他与小龙女到桃花岛上做客，黄蓉是否愿意把打狗棒法尽数教给他，这不由得让人想象一副场景:杨过小龙女成亲后，一对新人到桃花岛拜访其郭伯伯郭伯母……其乐融融之景象，让人胸膛暖意洋洋。

可惜这样的场景只成为了幻想，苦难与间隙，总是不断生出来。

到了程英陆无双的情节，先谈一下这里面的人皮面具，还真是可怖如其名。

程英与杨过独处这一段呢，真是像杨过设身所处的，平静，温馨，深深感染读者。

可惜剧中把杨龙外支线都大大削弱，连杨过怀着心思吃粽子，程英写“既见君子，云胡不喜”这样精彩的情节都删却了。

当陆无双回来后，表姊妹一个沉静内敛，一个外向调皮，更是相得益彰，这两个演员选的仍是极好的。

当程英娇羞抽出手帕时，真是美得人心醉。

而当陆无双也选择将生的希望留给杨过与表姊并希望他们能在一起时，我才突然感悟到，原来陆无双这个有些娇蛮甚至狠毒的姑娘，从内心深处仍是极善良的。

只可惜这一段一切拍得太仓促了些。

黄药师与傻姑登场了，也许傻姑的妆该化得老一些，黄药师拿拂尘丝做弦这点倒是很有创意。

看到于承惠老师留在荧屏上的音容笑貌，不禁悲伤。

看到杨过紧逼近着自己父亲的死亡真相，想到马上要和郭靖黄蓉生出那般深的间隙，真是很难过。

冯默风登场，说实话黑子演绎的，是和我心目中冯默风形象有差别的，沧桑是有，但觉得豪气过重，沧桑不堪的冯铁匠……

第八期(1516) 以前没觉得原来冯默风也是这等强，硬生生逼退了李莫愁，烧红的铁锤铁拐，使得够威风。

只是衣服被烧破尴尬万状的李莫愁，从杨过手里接过的，不是冯默风的破斗篷，而是程英缝制的披风……自然使程英生气，虽然就此和李莫愁将这桩仇怨化解，但姑娘的心意，怎能这样被辜负。

终于，傻姑道出了真相，其实，的确那时黄蓉是过分的，直把杨康往死路上逼，死了也没软下心来，不理不睬，最后乌鸦群啄食杨康尸首，这等凄凉惨状，杨过听说了，如何能受得了。

看着达尔巴金轮国师如此窘迫境况，不由得也生出同情。

忽必烈，似乎是老了些，而且和原著中汉人装饰也不符，但袁苑老师每一个眼神都是戏啊。

再说忽必烈招募来的这几位奇人异士，其实选角真是一般的，麻光佐一个八尺大汉，成了侏儒……尼摩星尹克西潇湘子也俱是一般，最突出的是修革那大鼻子。

期待的周伯通登场了，赵顽童只是老了些哈哈。

不过这一段戏却又是舍本逐末，莫名让几个人和老顽童在蒙古大帐来了场不成章法的打斗，这样的改编只是弄巧成拙。

另一边，说绝情谷中的小龙女，钟镇涛是老了些，但撩人手段也还高明，也是我们龙姑娘一尘不染的单纯，这样便答应了。

公孙绿萼我也是期待好久的，在片尾看到，莞尔一笑，真是醉人心脾。

这里初见，也还是很好吧，但对情花这种奇花的论述削减很多，还是很遗憾吧。

樊一翁……似乎有点过分嬉皮了……应该是严肃古板些的吧。

期待与姑姑再相见，也期待与绿萼姑娘的邂逅

第九期(17) 樊一翁除了配音有点油腔调外，其他还是很好的吧……铁杖使得也很利索。

老顽童也还是那样，当众脱衣来讥讽嘴里讲着礼仪道德实际不堪的公孙谷主，赵亮是很能放得开的。

杨过与小龙女重逢从大厅变成了绝情谷树林，这集繁琐生出这些情节其实无多意义，可能是要借这唯美的谷中奇景来渲染情境吧，好了不多说这些无用的了。

过儿和小龙女齐呕血也是很让人心疼吧，善良的绿萼也人怜爱不已。

伤情不绝望，奋起求新生。

第十期(1819) 樊一翁这一跳有点高……说起来，公孙止也不是全然无情，对待樊一翁这一处便还是颇让人感动的，出手相救，之后又厉声训斥:“一翁，你再生这种傻念头，那便是不遵师令。

你站在一旁，瞧为师收拾这小子。

” 之后，说起来今天是双十一，虐得我好惨呜……小龙女再也狠不下心来，与杨过相认，二人当着众人，你侬我侬，小龙女更是拿出针线包为杨过封起了衣服……浓情蜜意，幸福溢出屏幕外。

这可尴尬了公孙止“你们太过分了”，只是此时二人心平静的很，杨过很淡然一句“不用忙，等我姑姑给我补好了衣衫，再和你打”。

取来了金刀黑剑，这番打斗还是颇精彩的，难得的实打实兵器相交。

杨过很快落败，公孙止的实力，怕是可以比肩五绝的吧，隐于幽谷的高人，可惜因情乱了分寸最终毁了自己。

一直没谈过这其中刘亦菲的演技，那真是极好的，冷漠，平静，心如刀割，会心一笑，都仿佛从骨子里自然流露出来，没有一丝刻意。

二人到了剑房，又是一番缠绵情话，当然更有相拥相吻…… 再和公孙止动起手来，这场打斗真是赏心悦目的，过程中公孙止和金轮国师一句对答:金轮提醒公孙谷主要一味怜香惜玉要落败的，公孙止回应道“大和尚，你要是瞧不起在下，待会不妨下场赐教，此刻却不用费神指点”我觉得是非常有趣，一语点缀，人物性格更加活泛也更显真实。

小龙女情花毒发作，以致已经落败的公孙止反败为胜，剧中这样处理是有些唐突的。

杨过受情花之刑，这里其实完全可以处理得再细腻些，情花刺扎在身上的细节表现，包括小龙女随后和杨过紧紧相拥，任由情花刺扎进身体，如果有细节展示，那种痛感更自然地传递给观众，感动与感染力自然也更深刻。

这一集，是非常精彩的吧，我的剧评可能太多是对剧情改编拍摄手法的指摘，而对剧情的感受却很少，其实我看的过程中是享受的，享受着杨龙带来的甜蜜与感动，对于这份爱情的感悟，要写的话自然要单独成文，而且凭我的拙笔，也写不出的。

只是仓促间，粗陋写下些，全当记录罢了。

这一集主场是绿萼……其实也不然，但总之我对绿萼是愈发爱得深切，是很期待她和杨过的短暂邂逅，这不能算是对杨龙的不专吧……毕竟情不知所起一往而深…… 公孙止居然狠心将自己亲身女儿推下深谷，借着被情爱迷乱的心，顺便了了多年的不安。

掉下深谷的绿萼与杨过，电视剧还是无法做到还原剧中让绿萼只着贴身小衣的……但这里的绿萼，带着几分花容失色，仍是动人极了。

二人同历这般劫难，尤其对于绿萼，心中的幸福可能压过了惊恐吧。

可惜剧中把二人分食灵芝这样温馨的小细节删掉了。

裘千尺登场，我当年看时记得这裘千尺好惊悚……如今再看却觉得好些，可能是知道了这是男演员反串演出。

不过李明演得真是极好的。

虽然带着调侃说，但真的，这是个悲惨的故事。

第十期特别篇(原著第十九回“地底老妇”书评) 如今配合电视剧情，同步重温原著，愈发被打动，沉浸在文字影像双重构造的世界里。

同时也越发折服于金老的文笔、思想、对世事人情之深谙……重读“地底老妇”这一回，许多处深有触动，故作粗浅赏析。

裘千尺当年自不是这般可怖模样，她也有过甜蜜爱情美满生活，最后婚姻遭遇背叛，也是她狠毒过甚，也激起了公孙止这伪善君子的狠毒，施以毒手，最后便有了人不人鬼不鬼的裘千尺。

当公孙绿萼低声问道“是鬼吗”，她自暴自弃地又哭又笑“我是鬼”，地底十八年，的确她活得哪还像个人。

但当母女相逢时，母女的心灵感应让绿萼无所顾虑地扑上去拥抱住母亲，不觉得母亲丑恶，只是幸福与欢喜。

而裘千尺，见到女儿，也是喜极而泣，其中这句““天可怜见，让我和女儿相会，今日她心中虽满是孺慕之情，但难保永是如此，我的一番含冤苦情，须得跟她说个明明白白”这番心理活动，金老笔触真是写出了人最真的情，一个遭受如此非人惨祸的母亲，尽管心中充满怨毒，但更多的苦楚，见到自己的女儿，一定是迫不及待想诉说给女儿听的。

想起自己的一件往事:那时我还是小学五六年级，已经在外读书，一次回家，母亲见到我便诉说起来，她前几天去镇里开会，自己骑着摩托结果在一个路口沙涡摔倒，最后仍是自己起来又骑着摩托去开完会最后又骑回家，说着便解开裤子让我看大腿内侧全是大片黑紫的淤青，边说边落泪，我父亲在一旁说“你看看你成什么样子”，母亲仍向我诉说着，这些她定是没跟别人讲过的，但一见到自己的儿子，便忍不住要说出来，这种委屈只能讲给儿子听。

我当时年纪小，也没有对母亲表现太多，最后母亲病危的时候，我不断想起一些她的事，其中就有这件，一想起来泪水就不住地落下来。

今天细致看到这一处，不得不被金老对人情的深切透晓折服。

【裘千尺忽道：“你们饿了罢？

这石窟中只有枣子果腹充饥。

”说着四肢着地，像野兽般向前爬去，行动甚是迅捷。

绿萼与杨过看到这番情景，均感凄惨。

裘千尺却是十多年来爬得惯了，也不以为意。

绿萼正待抢上去相扶，已见她伏在一株大枣树下。

】读到此处无人不觉心寒凄惨。

看到裘千尺口喷枣核取枣为食，杨过感受到“天无绝人之路”的道理，精神为之振奋。

每个人无论在何等逆境下，都不要轻易放弃生存的希望。

【绿萼捡起枣子，分给母亲与杨过吃，自己也吃了几枚。

在这地底的石窟之中，她款客奉母，举止有序，俨然是个小主妇的模样。

】“明艳端丽，动静合度”，见到这样优秀的女儿，谁会不欣慰呢。

绿萼的单纯端庄贤淑，谁会不生怜爱呢，恐怕也只有那失心疯的公孙止了。

【杨过给她毫无来由的一顿乱骂，初时强自忍耐，后来听她越骂越不成话，怒气渐生，要待反唇相稽，刺她几句，抬起头来正要开口，只见绿萼凝视着他，眼中柔情款款，脸上满是歉然之色。

杨过心中一软，脸上作个无可奈何之状，心下反而油然自得起来，暗想：“你妈妈越是骂得凶，你自是越加对我好。

老太婆的唠叨是耳边风，美人的柔情却是心上事。

”心下一宽，脑子特别机灵……】杨过的滑头本性尽显，让人忍俊不禁。

就这样仓促结束吧……第十一期(20) 这一集看得又很是说不出的煎熬，其实没什么大的毛病，但就是杨过几处不合时宜与情境相违和的搞怪，就够作这一集的败笔了，我不知这是导演安排还是演员个人发挥，也都是有原因的。

新婚礼堂，公孙止终美梦成空，迎来的只有噩梦，他当时若把裘千尺杀了也罢了，也不必再有今日尴尬，当然也许让他更尴尬的是小龙女毫不留情的反目与兵戎相见。

这种尴尬让人心烦的情景，唯一打动人的也只有绿萼了，单纯的她周旋其中，还无力地怀着家庭重新圆满的梦，在充满阴谋仇恨的红色喜厅，纯真无瑕的绿萼在其中是最明媚的反差，让人生出无尽的怜爱与同情，最后对母亲诉说衷肠，更是让人要感动落泪，从哪再寻这样的好女儿。

剧中设置了公孙止对裘千尺一番声泪俱下的控诉，让人不由得同情，这种恶女人谁能受得了。

有时候不得不佩服老戏骨的表演实力，虽是反串演出，但无论是阴险毒辣，还是偶尔女儿触发的母爱亲情，或是苦楚悲怮，李明都演得极为传神让人惊叹。

好了，不多说了，最后以原著中一个小情节结束吧【杨过心想留在这里徒然多费唇舌，手指在剑刃上一弹，和着剑刃振起的嗡嗡之声，朗声吟道：“茕茕白兔，东走西顾。

衣不如新，人不如故。

”挽起一个剑花，携着小龙女的手转身便走。

绿萼听着“衣不如新，人不如故”那两句话，更加伤心欲绝，取过更换下来的杨过那件破衫，双手捧着走到他面前，悄然道：“杨大哥，衣服也还是旧的好。

”杨过道：“多谢了。

”伸手接过。

他和小龙女都知她故意挡在身前，好教母亲不能喷枣核相伤。

小龙女脸含微笑，点头示谢。

绿萼小嘴向外一努，示意二人快快出去。

】

第十二期(2122) 出谷后，杨龙槐树下深情偎依，湖水闪耀着波光，一切安详美好。

在忽必烈出现前，众人这番打斗略去了，其实这真是一场精彩却又滑稽的打架，诸如麻光佐一拳打得国师眼冒金星，众人追赶驮着麻光佐飞奔的金轮，尼摩星举着大石与金轮决斗，都是让人要捧腹的场景。

杨过入襄阳城了，这一直是我很怕看到的情节，这种骤然冰冷的关系让我难过，而且是在一番伪装下，郭靖的坦率毫无猜忌，杨过的暗藏祸心，这又让我很尴尬。

重温原著，这部分对杨过反复的心理挣扎描写是极为深刻生动的。

我耳边也反复响起程英的那句“动手之前，三思而行”，人总是被感情冲昏头，失手酿成错误，倘若真能做到三思而行，那会少很多后悔。

杨过还是动手了，也怪黄蓉说出“既然你我都有杀他之心……”这样的话，坚定了杨过的意念。

但这注定是不会成功的，于是接着就上演了让人苦笑不得的一幕，郭靖是决计不会认为过儿是想要杀他的，以为他练功急切走火入魔，杨过则惊惧以为败露了郭靖要折磨他，于是在杨过的庆幸与惭愧中，一出刺杀戏滑稽讽刺地有惊无险落幕了。

侠之大者，为国为民。

郭大侠，侠之楷模，为人当追随之典范。

接着说说这襄阳大战的拍摄，就说刚看过的这一小节，张纪中全然迷失在电脑特效中，以为电脑特效就是一切，抛弃了自己以往的真材实料大场面，弄上百八十号人就是大军了，一点紧张感现场气氛没有，这是城楼上，而城下的数十万蒙古大军，用电脑做的画面夸张可笑，又与城楼上极不协调，使整个场面营造显得不伦不类。

自然郭靖城下鏖战，使上天梯上城墙这些具体情节效果也就差很多。

然后，就看到庆功会上，又很无语地安排众多歌舞，心思与钱花在这种全然无用只是增加尴尬的布景上，让人嗟叹。

郭芙与武家兄弟这番少年少女的含蓄情话，以及兄弟俩悄然夜行，这都是拍得很好的，陈紫涵忸怩的少女态加上嗲嗲的配音，真是郭芙的感觉，这里也能感受到武家兄弟对郭芙用情的深切，想到之后兄弟二人轻易移情别恋，金老这样写真是不能让人信服的。

到了郭杨二人闯蒙古大营了，先说被推上来狼狈的武家兄弟，面对这样的师父，真是事外之人都要为之感动。

兄弟二人虽是少年遭遇丧母不幸，父亲疯癫，但遇到郭靖黄蓉夫妇，又是几世的福分呢，与师父师母师妹形同温暖的大家庭生活在一起，这真的让人羡慕。

当然对于郭靖黄蓉也是，又这样两个儿子似的徒弟一直在身边，也是让人欣慰的，尽管他们不太争气。

当回到襄阳的郭靖在床榻上醒来时，黄蓉，郭芙与大小武守在床边，这又是极温暖人的一幕。

好了，回到蒙古大营，郭靖对忽必烈这番锐利的对答，真是让人怀疑这是不是传闻中那个口齿迟钝讷于言的郭大侠。

想忽必烈一番故人情谊，郭靖冷酷打破，也是怪尴尬。

恶战开始了，自然是简化了很多，但也还好……只是还是太飘了些，轻功动辄像飞……看原著还是电视剧，看到郭靖苦战，而杨过冷眼旁观还从中作梗时，都是极为难受的。

但就是那一刻的大彻大悟，正是杨过“侠”道路上的重要一步，郭靖一直的毫无间隙不舍己为人也再次让人肃然起敬。

伯侄这番并肩苦战血路夺生，自然也就成了经典篇章。

当然，不能忘了冯铁匠，当初是为冯默风的悲情叹惋感动的，但到剧中悲情被有意无意淡化，更多是一种豪情与大无畏。

郭杨二人几乎处于绝境时，郭靖让杨过不要管他快走，修订版中杨过答道“郭伯伯，是我害了你，今日我与你死在一起”，新修版中却删了“是我害了你”一句，剧中保留了这一句。

其实这一句忏悔是杨过在绝境中的真情吐露，符合人性正常的反应的。

人之将死，不想再骗一个人，也不想把最后悔的还藏在心里。

当然，他的郭伯伯不会理解这句话的。

好了，就到此吧。

第十三期:2324 襄阳城内的混战与大火，这两集记忆还是蛮深刻的。

郭靖黄蓉夫妇的一番言传身教，已让杨过脱胎换骨，神雕侠的光芒已见。

说一个小细节:原著中杨过背上所负的“假郭靖”是他顺手抓的小兵，最后被尼摩星等人抢夺撕碎，让人不忍，又想起我反复纠结的关于一个作家的悲悯情怀的问题，即使是笔下的虚构世界，也不该任意妄为轻视生命。

剧中改为杨过是背起一个被打死伤的宋兵，让人舒服些。

当然，我这观点肯定会有争议。

一片混乱中，郭襄诞生了，一个刚从母胎出来的婴儿，便成了几大高手刀剑下争抢的筹码。

安然无恙，吃的第一口奶居然是豹奶，注定这女孩今后不是凡人吧…… 这两集打斗很精彩，先说金轮和尼摩星，之前吐槽几大高手的选角太随意，现在看张政勇的尼摩星演得还可以，这一段真是捧腹极了，坏心眼金轮自己中了招，一番狡黠让可怜的尼摩星也双脚踩针才罢休，接着就两人撕打拼命哈哈哈，虽然不成章法但是很精彩啊，二人表情狡猾愤怒痛苦都很到位。

怀抱婴儿的李莫愁，多了分母性光辉，一颦一笑也动人起来。

剧中有个善意改编，没有李莫愁村庄杀人的残忍情节，让人舒服许多。

接着就是揪心情节了，杨过主动请缨，出头解决大小武争端。

凭着他的机灵口舌，信口开河上了瘾，却不知，他身后的小龙女正肝肠寸断，他神采飞扬的谎话，一句句像刀子戳心。

让人恨恨的，若不是杨过轻浮的性格，许多悲剧祸端是生不出来的。

这一段武打戏非常精彩，对打狗棒玉箫剑法等武功的镜头化很成功。

再到后来武氏父子大战李莫愁，武氏父子奋力拼命。

山风吹拂，李莫愁道袍鼓风，衣袂长发飘飘，潇洒极了。

杨过一心以为有限生命做了件好事，却不知，祸已从口出。

第十四期:2526 这一集，我突然有了一种以前从未有的体验，那真是视觉享受。

人物服装，调色，镜头过渡，慢条斯理，真是唯美极了。

这时又佩服起于敏来，这么美的镜头语言现在已很难得。

镜头缓缓移动，透过纸窗，赵甄二人的争执，红烛映着小龙女茫然的脸庞，一切美不可言。

重头戏自然还有……杨过断臂。

其实在片尾早有见识:郭芙玉容失色，脸上满是飞溅的鲜血。

我一直觉得这一幕震撼同时又唯美极了。

这个变故，是杨过人生的重要转折点了。

从前没读过原著时，一直觉得这真是件不可思议的事情，郭芙一个大家小姐，是蛮横甚至狠毒到什么地步才能砍了人家的胳膊。

后来读了原著，方明白万事皆有缘由，这似乎也有情可原。

杨过风流本性，口无遮拦，逞一时痛快不考虑后果，姑娘则大小姐心性不受一点委屈，最后酿成悲剧，当然，一切缘分使然，如此磨难，是杨过神雕侠之路注定的劫…… 在九寨沟的漫山红遍里，小龙女与赵甄二人骑马相逐。

九寨沟很美，人在画里。

而且没有远景替身，没有重复利用镜头，要称赞。

滑稽的老顽童再次回归，倒骑驴拿帅旗哈哈，觉得这是赵亮最好的角色了，他的那些奸险冷酷角色真是不喜欢。

再说刘乃艺的赵志敬，演得非常好，不管是阴险小人态，上位之渴望，底线的摇摆犹豫，窘态心怯，都表现得非常好，每一分表演都有“戏”在其中，和程皓枫的师兄弟冤家搭档，很精彩。

第十五期:2728 晓明哥的杨过进入佳境，荒古修炼这一段拍得也很干练。

“重剑无锋，大巧不工”这把重剑的设计很棒，很是威风。

该剧选择还原杨过断右臂这一细节，实在要让人起敬。

这真不是宣传忠于原著的噱头，为规避拍摄表演难度而改为断左臂，为了省事，其实也失去独臂神雕侠的魂魄。

左右臂失去不同，人所受打击不可同一而语，而恢复过程中恢复后形态动作更是不同，传达神采自然不同。

绑起右臂的晓明哥，想是也经历了一番痛苦的历练适应过程，最终呈现的独臂杨过，坚毅自信，空了的右臂衣袖，随风摆动，几分沧桑外，更是豪气狂气侠气万丈。

闯下祸的郭芙回到襄阳，郭靖下痛手惩戒爱女。

这一段我总结出于敏调控演员表演的一种模式，暂命名为“急促对话式”，为表现人物之间的情感矛盾冲突，角色间对白急促而而且用力过甚，连王洛勇这样的优秀演员也被这种模式所囿，看得人很无奈。

……其实批评过甚，也没这么糟，尤其房间外的杨过，屋内郭芙，各自心理活动情感挣扎表演得很好。

黄蓉送女这一段，母女情传达得很好。

郭芙的委屈难过，伤心不安，含泪啃饼，让人怜爱。

而黄蓉作为母亲，临行叮嘱，打包行李，处处母爱尽显，最后买苹果🍎让人想起了朱自清的《背影》，买苹果的母亲，可惜没给郭芙视角的镜头。

当然感动就此打住，一个苹果便会改变故事走向，黄蓉遇见了李莫愁。

这恐怕是李莫愁被称作“赤练仙子”后最柔软的状态了，一个初生女婴改变了她的心性，俨然一个慈爱母亲。

可惜孩子不是自己的，母亲的扮演也该结束了。

我这里特别受不了黄蓉，也难怪，这是她本来性格，即使她现在是三个孩子母亲。

不管深浅的玩笑作戏，最后教训了可怜的李莫愁，也使襄儿回到母亲怀抱之路有了更多曲折。

当李莫愁化敌为友，三人形成一个尴尬队伍，饭馆里郭芙为英雄父亲的得意洋洋，恐怕是让对面的莫愁姐姐五味杂生。

对于终南山重阳宫之乱杨龙二人重逢这段情节，我终是很多地方无法接受。

一片纷乱，众人仿佛都是混乱状态。

最可气的是全真五子出关后居然抛下蒙古外敌，不分青红皂白和小龙女动手，真是荒唐之极，一切拿甄志丙之死为由，真是不让人信服。

剧中这段改编得非常好，简明清晰了很多，而情感更加强烈动人。

甄志丙谢幕，他是个悲剧人物，他悲剧缘起全是一个“情”字，情之不可及，欲令智昏，铸成大错。

很多人对他恨不起来，而置身其中的小龙女，对其情感恐怕也是难以言清，恨，叹，无奈，情债孽缘。

最后他死在小龙女剑下，是最好的结局。

杨龙终于重逢，两人拥在一起，便有无限浓情蜜意，超越一切的幸福。

杨过独臂手持重剑，豪情不羁，而又深情坚决，旁边的小龙女虽然身心经受多番打击，仍纯真无暇。

旷世侠侣，冲破世俗礼教的束缚，终于两人的心相通，在重阳祖师座前成亲。

一份至深至烈的真情，让所有鄙夷不屑的眼光全都变得惊叹，能见证这天下无双惊世骇俗的爱情，是多么幸运的事。

拙笔限于此，杨龙爱情之美，言不能尽，更多体味，希望后面剧评能有更好表达。

第十六期:2930 杨龙二人回到古墓，留下了众道士面面相觑，夹杂着捣乱的周伯通和困在钟内的赵志敬。

赵志敬修道几十载，平日里也是众人尊敬对待的师兄道爷，最后竟靠一瓶蜂蜜和同门周旋来求苟且活命，可悲可叹。

小龙女杨过在享受着他们的新婚甜蜜，虽然苦涩悲凉未曾断绝，两人前一秒是欢喜晏晏，下一秒又不由泪流满面，多么希望可以留住这美好幸福的时光啊，可不幸为什么总是会降临。

话说另一边，黄蓉母女李莫愁三人遇上了已沦为独眼猥琐老恶霸的公孙止，马上是花容失色的完颜萍，褪去杀气的她感觉与之前很不同，有几分孩子气……纯真的少女。

接着便是巧遇的大小武与耶律兄妹。

这一段拍得平庸得很，当然原著亦如此，少男少女自带钟情，马上就找到了各自归宿。

配对式恋情安排，让人别扭。

觉得无理，可是再体味，这又有什么不正常呢，年轻男女初相遇在一起，即互生情愫，再有机会，便有恋情发展，放在这几个正值青春的淳朴侠义儿女身上，又何来别扭呢。

围着郭芙转了十几年的大小武，初出世闯荡逢着美貌姑娘，便移情别恋，黄蓉感慨少年人情义不坚，其实所谓初恋情结，笔者本想借此单独成文讨论，最后限于自身人事阅历浅薄放弃了。

不管怎样，此次相逢，几位少年男女都遇得各自归宿，而对于黄蓉郭靖二人，是今后的好女婿，好儿媳，是让人艳羡的美满大家庭。

一行人赶到古墓。

让我们把目光放到郭芙身上，见到过一位网友对郭芙的评价“被作者讨厌的可怜人”，我不能完全同意这句话，但确实有这样的意味，一切那么巧，小龙女在生死关头，而且是刚刚走出绝望准备迎接新生，遇上冒失的郭芙，一切再成泡影，一切又自此转折。

似乎这样的安排有些牵强，可能人生际遇就是充满无常变故吧，希望总是在快到来时被无情击碎，旷世的爱情，磨难总要多些的。

经历人生大起大落的杨龙二人，仿佛也看淡了生死与恩仇，相携于漫天大雪，这里又是大幅删减，一灯大师与慈恩到来前，木屋内发生的趣巧事，包括扮成三口猎户之家，小龙女怀抱郭襄，杨过一旁生火烤肉，荒山木屋中的这些温馨场面，都不得见了。

一灯大师仍然是王卫国饰演，裘千仞则换了演员，虽然外形稍有不符，但演技很棒。

只是一灯大师头上那戒疤……好夸张。

说实话我一直把裘千仞皈依佛门当作一件怪事，他难道这几十年都是这样在为善恶之念反复挣扎吗，突然觉得好可怜，总之这两位曾经的武林名宿，组成了最奇怪的佛家师徒组合。

离开木屋，本有一场精彩又趣味十足的轻功角逐……其实就是像赛跑，其中周伯通托举大木箱，其上坐小龙女，狂奔的精彩情节，都无缘见了。

再回绝情谷，重逢了正与李莫愁苦斗的程英陆无双姊妹，杨大侠出手将二人轻松救下，伏在杨过臂弯胸膛，只是短暂时刻，二位姑娘心中恐怕已是万千柔情缱绻。

发现杨过断臂后，两位姑娘发自内心的心疼关切，让人更是感动。

困在情花丛中的李道长，又成了孤立的人，当然更可怜地是被师父当成垫脚石的洪凌波了，这位小师姊死不瞑目的惨相，恐怕刻在了李道长脑中。

第十七期(3134) 这两集我沉浸在绿萼离去的悲伤里，不想多去想别的。

这么好的姑娘，为什么就这样走了。

她生长在幽谷里，她自小没有母爱呵护，没有人夸过她聪慧美丽，但她的人格却没一丝残缺，身心都是那么白璧无瑕。

意外闯入的杨过，打开了她的心扉，撩动了她的情思，使她幽于深谷的心跳动起来。

然而杨郎没给过她多少希望的，她在爱中活得很清醒，她没有过敞开心扉，没想过为自己争取而夺爱。

可她又是那么为爱"冲昏了头"，不属于自己的情郎，她只想他周全，为了他，自己伤于情花毒刺，断绝自己生的念想。

最后她迎着父亲的剑刃向前，血泪痛楚，生命的残存间，估计来不及闪现自己短暂一生的苦乐悲喜，只在情的担忧与自怜自伤里，告别了自己的青春生命。

她的死很平淡，众人似乎都没心思停下来为她悲伤，在母亲放的大火中，她随烟消逝。

此后，再没了情花丛，也再不见，清晨露晞，花丛嚼花瓣的佳人。

感怀暂且结束，绿萼是金书中我最喜欢的女子之一，我的拙笔道不出她千分之一的好。

众人都围着杨过，为他的解药为他的生机奔走舍身。

悬崖上程英奋身向前，或许是受了绿萼的感召，当然她也本情深如此的。

其实她一直很冷静，许多时候是她在开导杨过。

剧中王嘉的演绎是非常好的，每一次关切都是那么自然深切，心每一刻都随杨大哥牵动，完全融在角色剧情中。

莫愁师姐在四面楚歌中凄惨谢幕，伴着这首有些凄厉的《问世间》，情为何物，直教生死相许，她是被情毁了的。

此时的杨过，心里除了小龙女别的一切都淡了。

二人漫步，九寨沟的景色实在很相宜，黄叶柳絮，开得灿烂的花，很浪漫，但又都带着几分凋零的伤感。

黄蓉再次促成了故事的转折，当杨过怀疑愤恨地质问她时，她和众人都是尴尬的，但杨过终是成长了，没有过激为难，在服完断肠草后，跃起身的第一句话便是"我这条命是天竺神僧、大师和郭伯母救的。

" 这凭空捏造的"南海神尼"，真是精巧绝伦的善意欺骗，也只有黄蓉这般聪慧绝顶的人才做得出，与杨过一番对答，使之从不解怀疑到相信，真像是一番精彩的对决。

其中将一灯大师两次拉进对话，在笔迹处又拿朱子柳转移疑点，加之几次尬笑拍手，一气呵成，处处让人叫绝。

当然，人更多时候是在骗自己，杨过相信这十六年之约，何尝没有自己骗自己的成分呢。

只是二人的新生，十六年后的重逢，杨过是该念着郭伯母的恩的。

面对留下陪她的程英陆无双姊妹，杨过提出结拜兄妹，我对如此做法是很厌恶的，虽然似乎这是很好的解决方式。

我只知道两位姑娘是吞着眼泪强笑着点头的，她们误了终身，还要用这种方式羁绊情感，不忍。

为了她们，断绝世俗非议？

罢了，罢了 回到剑冢的杨过，练剑这些场面，拍的很有意境。

十六年相思之苦，掺夹在其中。

时光在飞逝，十六年转瞬即逝，期间有多少悲喜或趣味事情，难以得知，只知道如今是十六年后，再相见，新相逢

第十八期(3435) 已是十六年后了，连个字幕也不打唉。

风陵渡头前，又安排了两个小情节，倒是还好，只是风陵夜话这一节，意境又稍显不足，本是神雕侠的话题，引出萍水相逢旅客们的口耳相传，却改成了说书听戏。

且是室外，大雪飘零，少了几分安详，多了众人的夸张。

只有一幕:郭芙听着说戏人的讲述，失神，脑中浮现出神雕侠的场景，很妙…… 说说这十六年后的郭家三姊妹，郭芙已经是三十多岁的少妇，样貌似乎变化不大……大姐的气场的确是有的。

不知她这十六年是怎样的生活，可能比较平淡吧，总之似乎没有多少成长，这也是天性使然吧。

杨幂的郭芙，真的是各自遇到最好的自己。

气质相貌都非常好，一个天真无邪纯真性情的精灵 天使，生动鲜活。

小弟郭破虏，这个演员选的也好，孪生姐弟相很足哈，都是自带懵懂。

而且，从骑马神态，万兽山庄外简单出手，我就断定这位少年肯定是武生，习武之人的气质，单纯演员表演是演绎不出来的。

钱博，也鲜听说之后有什么消息，能留下这样一个角色，就是幸运的。

西山一窟鬼，史家五兄弟，真是个个奇形怪状，奇葩得很，这位大头鬼就不说什么了，桃谷六仙黄河四鬼……当年的王矮虎真是人生巅峰啦(许敬义老师于本月六号逝世，缅怀)。

再说这位故人想来已一把年纪的樊一翁，张寄蝶老先生，回想起真是难得的选角，戏台风范，别有风味。

至于这两小只九尾灵狐，其实九尾不过是称谓罢了，它也只是个狐狸物种吧，这里可能望文生义了，弄得这一段玄幻气十足。

这几位近百岁老人的情感恩怨纠葛，不多说什么了，等了一辈子，各自有了自己的结局。

周伯通瑛姑能相伴残生，也算欣慰了。

王卫国的一灯大师非常好，在纷乱的剧情中，真的有自己一分大师的泰然与宁静。

第十九期(3637) 回到襄阳，见到阔别了十六年的郭靖黄蓉还有当年那众年轻人们，剧中没多少展现，我其实对此很感兴趣，总觉得有了女婿，两个儿子似的徒弟娶了媳妇，再加上两个成长中的小儿女，生活在一起，这绝对是一个热闹有趣的大家庭，其间各种生活琐碎，立业往事，只能脑补了。

望有一天可以循着原著线索补写些。

这里的郭二姑娘是个小酒鬼，回去便寻着鲁有脚喝酒，这位可怜的丐帮帮主，短暂出场便送了命，紧接着，另一位故人，乘着双拐的滑稽怪人尼摩星，真该夸一夸他如此了不起的身残志坚……可惜，虽然他阔别十六年后的亮相很拉风，但也片刻间送了命。

郭芙，跟比自己小了十几岁的妹妹，嘴上也丝毫不放松，冷嘲热讽，也是冤家姊妹。

不过面对危险，倒是挡在前面有姐姐的样子。

一干怪人来给郭襄送礼拜寿，这里又是一番凌乱没调度的场面，只是夸张的喝酒。

礼物盒倒是还成样子。

懵懵的破虏站在门口半天，跑回去了。

黄蓉给两位小儿女做寿面提前过生日，这一段真是母爱满满，两位小儿女偎依，很温暖幸福的画面。

只是道具不甚走心唉，两碗泡烂了的面条，教人出戏，若是两碗热气腾腾的长寿面该多好。

又是英雄大会暨丐帮大会，说实话，我仿佛看透了于敏的这些伎俩，擂台建得倒还好，但台下稀稀拉拉布些花子，每逢台上讲话等等，台下便哄闹着喊一阵，尴尬一阵，气势情境营造效果都没有，这真是很低端的手法。

我最感兴趣的，倒不是擂台，而是宾主席上的郭靖一家，只是镜头总是不给完整的同框，看到耶律燕完颜萍大小武等人，总是充满兴趣，可能是天生喜欢妯娌间那些家长里短……他们几个似乎也没有太变老。

大小武还是那副样子，还穿着十几年前的旧衣服……唉，不过上台倒是争气不少，看来武功是增进不少。

不过这都是为他们的妹夫，呃……还是大哥，打前阵。

不过擂台上这几场比武倒是像用了些心的，还算精彩。

耶律齐举止风度从容大方，擂台上面不改色，有宗师气派。

对霍都现身的改编，是弱化人物性格刻画的，人家这位蒙古王子，可是数十年如一日，化着伪装来苟且求存等待出头之日呢。

至于这位巨大版的达尔巴，自然布袋是盛不下他的，所以弄了个大箱子……杨过这第三件礼物也真是"重"礼了。

其实史家五兄弟这种登场人物，真是金老的异想天开了，影视剧改编大可回避，但不是剧中这般，像野人一般，又唱又跳的，将杨过送礼的盛况变得如一场滑稽闹剧似的。

最后的漫天烟花，不知有多少真材实料，拍摄时响了多少烟花，剧组是没钱做真的文字烟花的。

这都是遗憾。

杨过一六年间，克制改变自己那风流习性，从他的举止神态来看，是成功的，不动情留情，自然也做到了，他真是孤独守候了小龙女十六年。

但风陵渡口与郭襄邂逅，到分别三枚金针再到这用尽心思场面声势无比的生日贺礼，也许他是真的没多想吧，但对于十六岁的郭襄，这占据了她尚幼小的心，成为一生放不下的 情。

第二十期(3839) 要赞叹杨幂的郭襄，简直是完美的人物呈现，心中的郭襄，便是如此，或甚至是，在遇到杨幂的郭襄后，我才真正认识了郭襄。

她灵动的大眼睛，时而嘟起的小嘴，率真单纯的一言一行，那么鲜活地可爱。

海边金轮一番尴尬无比地咆哮狂笑，这真是于敏标志手笔了，巴音这样的优秀演员也不能幸免。

但自郭襄金轮大王相遇后，戏里戏外的演技大王都开始了，金轮的狡黠与不合宗师身份的搞怪，真是处处表情包般演技。

一老一少，一邪一无邪，却形成了意外的有趣的缘分。

倒霉的潇湘子遇到杨大爷，他也算得上武林名宿，却成了杨过黄岛主练手的皮球。

然而还有更奇葩的故人登场，就是阔别好多好多年的沙通天侯通海彭连虎灵智上人，这四人断腿瞎眼，铁链连骨，却硬是活了这么多年，让人真有些哭笑不得。

还有这赴约送死的柯瞎子，他们这一番事故，可以勾勒出一幅破败狼狈的江湖暮年图画。

杨过回到铁枪庙，这么多年为何才想到回去呢，既然如此念念父亲的生前为人，为何此时才想起为他掩埋残骸呢。

罢了……可能他也不忍回到这悲凉之地吧，父亲对他来说，本来就是幻想，但也压在心头让他逃避不及。

程英陆无双姊妹，姐妹相伴，过着隐居生活，也不知这十六年是否一直是如此平淡岁月。

不过她俩出现那一幕，姐妹于幽所静坐饮茶，倒是很恬静。

这让人有些欣慰。

心中守着爱的人，过一生，把浓烈的爱融化成平静的水，流淌在平淡的岁月里，偶尔的重逢相聚，便是会漾起幸福的涟漪，这是属于她们这些江湖儿女的美好。

两朵秋海棠勾起黄蓉对师妹的感伤，不过我相信"断肠花"不是程英的花语，她的爱从来不是自私的，她的奋不顾身不是为了她的爱情，而是为她爱的人。

至于那个还在较劲为自己争取辈分的姑娘，她不似她的表姊，但却同样心埋最美好的祝愿，活得昂扬不自伤。

百花谷里，一片生机盎然，犹如世外桃源，三位老人终在暮年，过上一段安详的美好时光。

在长者面前，黄蓉似乎瞬间又变回那个古灵精怪的丫头，当然，她是没把老顽童当长者的。

心中希望破灭了一半的杨过，仍是提前五天便守候在断肠崖前，毕竟石壁上的誓言是真的，即使当日石壁上的刻字黄蓉的善意谎言只有其一，十六年的守候与期盼，也终该亲自迎来一个结果。

当然崖上的杨过，不想想这些，他在等十六年不见的爱人，那个截止日期便是能延续下去的希望。

当最后一日的太阳西落，到再无法追逐落日，心终是死了 “傻子！

她早死了，在十六年之前早就死了。

她自知中毒难愈，你决计不肯独活，因此图了自尽，却骗你等她十六年。

傻子，她待你如此情义深重，你怎么到今日还不明白她心意？

” 可惜剧中没有把这段内心独白念出来。

为情白了双鬓的杨过，身子倒向深谷。

迟到一步，喊着"大哥哥"的郭襄也扑下悬崖，这是少年人的意气，不是磨砺十六年的深情，然而我不能说孰高孰低。

第39集"杨过逐日"情节动态截图欣赏

第二十一期(4041大结局) 最要怜爱的仍是杨幂的郭襄，那时她与她已融为一体。

说几句剧情外的话，前些天翻旧时的博客，其实现在也就拿博客当作一个浏览旧时光的地方，尤其是公众人物的。

也简单浏览了杨幂的博客，07年左右，她在拍戏也在读书，博客也是些简单的记录生活表达烦恼等等，很像一个你认识，曾经相同年纪的女孩子……我说起这些不是想从当时的杨幂身上找到多少与小郭襄的共鸣，而是突然一种对岁月的有感，那个印在博客的年月日，写在那些个日期里的文字，都散发着淡淡的旧时光的味道。

06年神雕播出时，我已记不得自己确切在做什么，但我能回忆起，心中还能嗅到代表那个岁月的模糊的气味。

转眼十多年过去了，我其实不断问这些年自己的生活究竟是更好了更糟了，岁月流逝，我回首时总觉得旧时光才是可爱的温暖的……唉，真是语无伦次了，不知自己在说些什么，回到杨幂，我相信那时的她是带着与郭襄相同气质的，现在的她我总觉已不是她曾经想做的那个自己……当然，谁能做到按照自己年少时的构想一路活下去呢。

又由博客联想到如今糟糕的网络社交环境，是这个时代变了，这是个浮躁的时代。

……莫名其妙说这么多题外话，不能再歪题了。

谷底水潭郭襄见到杨过，手握着念念不忘的第三根金针。

其实此刻杨过正处在命运的交叉口，求死又意外获生，又得到如此贴心至情的关怀，他是准备好迎接新的开始的。

雌雕的殉情，谷底多停留的短暂时刻，又给了他与小龙女重逢的机会。

不过也不尽然，即使杨过回到崖上，事情安定后黄蓉总会想起把蜂翼刺字的发现告诉他的，两人都是聪明人，寻着线索总会找到小龙女的。

缘起还是缘散，往往并不是一次便铁定的，之后通常还会有转机，看能不能把握了。

两只白雕，陪伴了两代人，终了在断肠崖前书写了一曲《雁丘词》，引起一众江湖儿女的伤情嗟叹。

崖边金轮与三大高手的比拼，剧中还原得挺好的，几位戏骨都是很认真地在演绎这出神入化的武功。

只是这等阵容，还生把两只白雕白搭了进去，真是教人抱憾。

十六年的重逢，自然是重头戏了，剧中这一情节的呈现还是很好的，感染力很强，尤其晓明哥对杨过发现小龙女居所到看到小龙女的情绪演绎，很是能感染人，接着重逢的喜悦，狂奔翻筋斗，配合轻快的音乐，让人为他们高兴。

只是对原著一些细节未能把握，如十六年未开口的小龙女，说话已不灵便，再有便是小龙女的褐色衣衫，树皮络手绢，不免让人遗憾。

于敏倾向于唯美意境化，两人重逢，脸上俱是掩不住的幸福欢笑，观众的心也融化在二人的笑颜与美好景色中。

此时的襄阳正是惨烈的宋蒙大战，这里的特效的应用，单独呈现的效果，可以说很震撼的，这是国产电视剧的先例，但现在看起来也不落后。

只是和具体场面结合，两者就突兀地教人难受，这里自然有导演调节场面能力问题，看那时的新闻，襄阳大战动用了五百群众演员，虽不是多大阵仗，但也决不该呈现出这般样子，一到近景稀稀疏疏几十个人，远景打斗出现很多慢腾腾做样子的群演画面，这就是穿帮！

唉，郭襄被绑上高台，郭靖等人冲出来，郭靖金轮表演的夸张，配合以与群演场面的割裂，气氛营造得很尴尬，连累了情感演绎本来很好的黄蓉郭襄母子。

至于黄药师所指挥的"二十八星宿大阵"，这种难度的情节再现，原也没太想剧中能实现。

但绝情谷底襄阳两地的时间空间距离被漠视，郭襄的一滴泪促成人物场景过渡，太意象化了。

战场上，生死一瞬间杨过闪过昔日海边练武的场景，绝望中一挥袖，使出黯然销魂掌反败为胜，剧中此处意境很好。

杨过纵马追击蒙哥，展现的也挺好的，这里的四马并驾也很有难度。

只是蒙哥这位演员选得不太好，丝毫没有蒙古大汗的气度。

对于郭芙对杨过的感情，看得出导演是属意要表现的，剧中没有内心独白，没有长时间的单人镜头特写，仅靠陈紫函的几个表情变化传达，不是能表现得很明白……不过这份心思，郭芙自己也是才明白的，而且也没完全搞明白。

何必苛求局外人呢。

我一直对神雕快结尾处郭芙恍然大悟的这一刻，从小说的欣赏上，有拍手称绝的冲动，简直是神来之笔。

这种奇异的心事从郭芙迷茫的心底揭露，郭芙作为一个文学形象，更饱满有张力经得起琢磨，而《神雕侠侣》作为"情的赞美"，也多了一条复杂奇异的情感阐释。

最后，在襄阳百姓夹道欢迎中，杨过与郭靖又谈起侠之大者的话题，此时杨过算得圆满了。

紧接着，在襄阳的夜色里，郭襄吟出"相思相见知何日，此时此夜难为情"，并为神雕侠侣送上祝福，泪水从她被月光映白的脸滑落。

全剧终了，这样的方式，是有些意外的，稍显仓促，但也别有一番意境吧，是挺让人回味的。

唉，我的剧评也要仓促结束了，当然，是不奢求能留下回味的。

一段观剧历程吧。

《神雕侠侣》是我最爱的文学作品，是我不会淡忘的情感的洗礼。

06版有诸多我钟意地方，又有诸多遗憾。

故事再一次结束，而今后的千百个日夜里，我仍会梦回这一段情。

全剧评终