流星花园

朋友发短信来说去不了一月一次的聚餐了。

我以为他们刚从伦敦旅游回来太累了，她发了个挤眼的emoji说，“我在没白天没黑夜地看你们中国的连续剧《流星花园》，不看完什么事都干不了。

” Netflix上有不少中国电影电视，我试过几部看不进去就放弃了。

她说这剧大概也不是我的菜，但她的痴迷多少引起我的好奇，上周日的晚上我闲来无事就打开了Netflix，没想到我也被吸引进去，倒不是因为该剧是我的菜，它的确不是；但这完全不是大陆风格的剧促使我上网search，一查原来这剧是根据1992年就在日本流行的一个漫画连载小说《花样男子》拍的，该漫画在Margaret连载了八年，后来日本，台湾，韩国都拍了电视，还有电影，甚至做成的电子游戏。

看来这成了亚洲经典，有能力的亚洲国家如果不拍一个自己的版本，是不是会觉得耻辱。

我从来没认真看过那种极度崇拜西方人长相, 偶像式的, 色彩鲜艳的日本漫画，它们通常把男孩画的又高又瘦，长腿金发，女孩都是花仙子的模样。

我知道日本人非常迷恋这种形象，因为他们自身形象和这个正好相反。

现在看来不光是日本，这种日本独创的亚洲帅哥靓女形象被全亚洲推崇，朋友说她的祖国菲律宾也在热火朝天地看这个大陆版本，她自己对F4的痴迷已经到了不行不行的地步，正准备看第二遍，因为第一遍她用了太多的精力读英文字幕，第二遍她要重点欣赏F4成员。

我不知道大陆观众的看法，开始我觉得道明寺的行为太不可思议，一定会引起众多批评，上网阅读一下，发现正好相反，年轻女孩子迷死了道明寺。

我意识到这是日本剧，表现的是日本上世纪90年代初的三观，编剧很忠实原著，连所有角色的名字都基本照搬日本名，不少中国人崇拜东洋文化，道明寺不被批判也就可以理解了。

当然我们都清楚，最根本的原因是这个剧里的演员都太帅太青春太靓丽太东洋了，观众的是非观轻易地被四位帅哥的颜值颠覆。

夸张一点说，如果美国教育部发现这个剧被美国孩子喜欢，备不住会附加一条警告，提醒学生们该剧中的bully是亚洲文化的糟粕，请美国学生批判性地观赏该剧。

Bully，霸凌在美国是个很严重很敏感的问题，《流星花园》把典型的霸凌王道明寺拍成了英雄，有可能混淆学生的是非观。

道明寺生长在巨富家庭，从小飞扬跋扈，和杉菜认识不久就把一盒饭砸在杉菜头上，这种心狠手辣的行为令我惊掉了眼镜。

别说现在的年轻人，就我成长的那个落后年代，男人也不会对女人动手，除非是人渣。

所以我把这归罪于日本文化（其实我不了解日本男人怎么对待女性）。

可以想见，我从一开始就讨厌道明寺，这个看法一直持续到结束。

道明寺一家都暴力，他姐姐对他也是拳打脚踢，显然他们那位上流社会的母亲的教育非常失败，两个孩子都是自私自我粗鲁粗暴的人。

道明寺的语言也很霸凌，对杉菜经常使用的词汇有：傻瓜，笨女人，猪，笨蛋，青蛙眼，小矮子…这在美国简直不可思议，南方最粗俗的红脖子也不会把这些词用在自己喜欢的女人身上，但杉菜好像并不太在乎，简直奇葩，这是中国大陆的价值观吗？

反正我在国内的时候不是这样，难道这20多年来男女平等互相尊重意识退步了？

我看到有一则评论，说她要找的男人就是道明寺那样的。

她的分析是，道明寺虽然霸道，控制欲强，但他一旦爱上一个人，就能为她付出生命，而且绝不会负心。

也就是说，有些女性希望她们的男人：1）能用他们的生命去爱自己。

对此我只能耸肩，这样的期待实在太高了，而且极其危险，其实如果一个男人真的为你付出生命，恐怕你是承受不起的；2）她们的男人永远忠实于自己。

我再次耸肩，人都是在成长在变化的，爱情关系也成长变化。

万一不能永远忠实爱情的是你自己呢？

你怎么能知道自己会一辈子爱一个人？

如果不论爱情是否存在，只要男人忠实婚姻忠实于自己，这样的要求实在太低了。

我对道明寺为救杉菜宁愿冒险被打死的举动不以为然，因为其中含有极大的传统封建主义意识：男人的天职是保护女人，让自己的女人受苦受委屈是男人的失败，这符合这个剧自始至终的主调：男人高于女人，女人需要男人的保护和宠爱。

21世纪的今天，我们都知道，女人依赖男人依赖家庭依赖社会去保护她们，都是靠不住的，女人一定要自己强大，接受良好的教育，培养自己的能力，建立维护保障女性权利的法律，自己保护自己。

如果一定要从F4中选一个我喜欢的，应该是花泽类，演员官鸿cute就不用说了，安静，温和，稳重，不急不躁。

只有一次他把一杯酒泼到女生身上，尽管那个女生的确可恶，但他还是有点过分了。

花泽类一直喜欢杉菜，而杉菜的第一个crush也是花泽类。

花泽类总是在杉菜需要支持的时候出现，只有一次花泽类令我不快，他说他把杉菜看成他的宠物，这和男人把女人当成花瓶有什么区别？

当然，前面说了这是该剧的价值观。

我也看到有评论说，花泽类这样的男人最让女人头疼，他们温情脉脉，尊重礼让，但总是含糊不定，不进不退，让女人等也不是，放也不是。

我同意，但我觉得这太真实了，生活中30岁以下的男人不都是这样吗？

他们自己还是大孩子，怎么可能要求他们去承担一份责任？

再说，谁喜欢承担责任？

女人喜欢吗？

30岁以下的女人也应该用充裕的时间去踌躇，不到很有把握的时候，不要随便许诺。

如果大家都用很长的时间去交往，给自己留足够的时间去反悔，离婚率大概不会那么高。

我一直期望编剧来个出其不意，最后让杉菜和花泽类成为恋人，杉菜的个性应该和花泽类合得来。

我的希望落空，温柔的杉菜忠实于给自己初吻的道明寺，让我想起那句话：天鹅总是被第一只癞蛤蟆吃掉。

这是传统“忠贞”的意识在作怪。

杉菜的选择也中了另一个俗语：男人不坏，女人不爱。

现实中的确常常看到这样的女人，但这恰恰是女人的最大误区。

但我也不是太遗憾，因为杉菜最后也挺令我失望。

杉菜这个人物刻画的问题在于，她从第一集到最后第49集，个性和成熟度没有任何长进。

她刚出现的时候很独立勇敢，面对霸凌道明寺毫无惧色。

然而一旦爱上道明寺她就失去了方向，总是处于踌躇不绝，进退维谷的状态，对自己对道明寺都是不敢面对又不得不面对。

最后十集我是⏩着看完的，杉菜和道明寺拉拉扯扯感觉太drag，废话太多。

出现频率最高的废话是：你这是什么意思？

也许someone应该计算一下这话一共出现多少次，有时真的很烦了，难道你stupid吗，说的那么明白还不懂。

不过也许在这个剧里这不是问句，而是反驳句，相当于What the heck are you talking about！

看到最后，我恍然大悟，这剧里很多话和动作要另外去理解，比如：“我们在一起了” = 我们开始恋爱了，我一贯的理解“我们在一起了”是指他们搬到一起住了。

“傻瓜”在这部剧里是亲爱的，honey，道明寺经常在和杉菜约会时叫她傻瓜，杉菜报以灿烂幸福的笑容。

在头上拍一巴掌，猛踢一下脚肋，把恋人绊倒，相当于亲亲脖子，抱一抱，拉拉手的亲昵举动。

西人有rough sex, 我们东方人有rough date，deal with it. 这部剧还有其他不少经不住推敲的细节，不一一细说了。

但有一点我必须提到，剧里的吻戏非常fake，如果真接吻不符合国情，还不如以其他方式暗示，别接吻算了，哪里有接吻闭着嘴的？

不怕牙齿把嘴唇碰破吗？

我想起多年前的一件事，一次我借到一个成人录像带，看完借给我的同事，第二天她还我时笑而不语，逼问之下她说，她和老公很羞愧地发现这些年来他们都吻错了，因为他们从来没有张开嘴过。

难道现在的演员不知道？

我怀疑。

对性和身体的过度敏感是ideology思想意识问题。

瓜达尼诺在和夏勒梅以及汉莫签合同拍CMBYN时，甜茶和锤子都表示，剧本里的一些正面裸体他们不能演，瓜达尼诺表示理解，他说：“我知道美国人一向对演裸体有顾虑，我不明白为什么。

” 美国是昔日的清教徒建立的国家，很多在欧洲很自然的事，比如人体的自然暴露，在美国是忌讳的。

一个演员既然选择了这一行，就应该根据剧情要求演。

戴-路易斯说，他每次演完一部片子，要用好几个星期的时间恢复，因为那期间他完全成为了角色。

当然对《流星花园》里的演员这么去要求太过分了，他们中好几个是第一次演戏，能演到这个程度已经很不错了，总的来说还是挺自然的。

特别要提到，在美女如云的演艺界，沈月能拿到杉菜这个角色，说明她大概有一股坚韧不拔的劲头，这比颜值重要多了。

希望她坚持下去，用自己的能力和才能打出一片天下。

另外，这剧为VIVO手机做足了广告，F4们把薄薄的裸机扔来扔去，道明寺几次扔进泳池，似乎完全没有问题，给我的印象VIVO是世界上最好的手机，我不禁在FaceTime上教训我外甥：你干嘛花那么多钱买iPhone X，买个VIVO不就行了吗？

23岁的外甥说：我有过，经常死机，问题很多。

Oh well。

All is said, 这部剧还是挺好看的，如果不去深入分析的话。

搞笑中二沙雕停不下来，奇葩剧情很多，但是真的很上头啊。

说什么不好看三观不正粗浅翻拍失败槽点太多，不足是铁定的，因为偶像剧避免不了降智和梦幻罗曼蒂克，但是在那些刻意打造的浮夸造势的音乐背后，我觉得不乏令人深思的内容。

说什么小鲜肉流量，何尝不是带着有色眼镜和刻意标签。

反思和挑剔固然重要，但是有多少是抱着取其可取的态度，真的就那样一无是处毫无可取之处吗？

沈月真的是我见到最普通的的女主角，她是不高身材也没有那样好在里面和其他女生相比较很明显一张胖胖嘟嘟的脸和发腮，但是，如果不是沈月，换一个符合大众女明星审美的演员，又会说什么明明女主角就很漂亮身材很好还要演装作普通女孩是当观众眼睛瞎吗。

我是不喜欢过度去追究演员本身条件的，我觉得只要基本能过关就足够，更加注重其中的表演是否令我产生了感受。

三十几集来着，是一个爆点，是玉姨把杉菜叫出来，杉菜瞪着眼睛发红眼泪满目掉不下来，哭到我停不下来，我本来是习惯戒备影视中的煽情和催泪，但是这里真的开始控制不住了，但是后面的，杉菜追车告诉玉姨自己的真正心意，眼泪才真正掉了下来。

我不理解什么所谓演技，很多评判者也不过是自我焦点，因为没有标准答案人人都可以说三道四，也不是说不能够指摘，所以我不信什么所谓演技炸裂，这一段也不想说什么沈月演绎炸裂。

不过是角色遭遇到了一个爆点应该出现的情绪反应，但我能感受到她，她的痛苦崩溃压抑深深忍受无可奈何，我特别想抱抱她，特别想大喊杉菜你他妈别憋着了，她忍着说不出道明寺我喜欢你的时候，我特别想替她喊道明寺我喜欢你特别特别非常非常超级无敌喜欢你。

特别多吐槽拉踩批评种种，但其实我还想看到有看到其中优点的，那些刻意浮夸和搞笑的背后，而不是只有一面墙只看到那一面的墙。

文=独居江南本文首发于微信公众号：江南的故事酒馆-01-1995年5月8日下午，王菲在北京录音。

突然有消息传来，邓丽君在泰国去世。

王菲闻言不能自已，只能暂停工作。

那天她录的歌是《但愿人长久》，那张专辑的名字叫《菲靡靡之音》，那是一张向偶像邓丽君致敬的专辑。

那个年代，邓丽君用她温软轻甜的声音，唤醒了一代人对爱的渴望。

模仿和翻唱邓丽君是内地女歌手的必经之路，贵为香港天后的王菲也不例外。

因为邓丽君的歌声，我们对台湾的向往，除了课本上的日月潭和阿里山，又多了几分甜美的想像。

在我们的憧憬中，台湾自由而浪漫。

太平洋的风徐徐吹，垦丁永远阳光明媚。

阳明山的海芋纯得像徐若瑄的笑脸。

隔着海峡，也能闻到蚵仔煎和花枝羹的香味。

很想去忠孝东路走九遍，看看台湾女生是否像传说中那样娇美。

那时的台湾流行文化如同风暴，不断激荡着我们的心灵。

罗大佑的呐喊振聋发聩，李宗盛的音乐直击人心。

三毛的流浪还在继续，琼瑶的爱情梦幻至极。

齐秦是匹桀骜不驯的狼，陈淑桦在梦醒时分告诫女生，有些事情你现在不必问，有些人你永远不必等。

1987年春晚，费翔连唱两首，冬天里的一把火熊熊燃烧，红遍了整个内地。

那时的我们，不懂什么是爱情，但又那么渴望爱情。

所以才会围着一台黑白电视机，被琼瑶剧迷得如痴如醉。

2000年9月8日，罗大佑第一次在内地开唱，地点选在了上海。

北京的歌迷包了一架波音737，和八节火车车厢奔赴现场集体朝圣。

文艺圈的大腕也一呼百应，崔健、汪峰、那英、高晓松、许知远等人齐齐现身，只为一睹音乐教父的风采。

当晚罗大佑一出现，八万人的体育场彻底炸裂。

压抑了多年的热情，终于尽情释放，那是一个时代的青春回响。

-02-2000年的台湾乐坛，还发生了一件大事。

周杰伦横空出世，首张专辑一鸣惊人，仿佛在一夜之间，台湾人就都爱上了这位害羞的大男孩。

那时已经有了网络，所以对岸的我们，也几乎同步感受到了这场音乐的龙卷风。

那一年发行首张专辑的还有孙燕姿。

蔡依林说，她第一次听《天黑黑》时，以为是仙子在唱歌。

自此，她们和萧亚轩周蕙一起开启了乐坛四小天后的时代。

那一年爆红的歌还有梁静茹的《勇气》、五月天的《温柔》以及刘若英的《后来》。

台剧也很快迎来了分水岭。

2001年4月21日，《流星花园》在华视首播，收视立即刷新了记录。

2002年，《流星花园》引进内地，但几集之后就被腰斩。

禁播反而更加激发了观众的热情。

该剧的DVD立即变成了抢手货。

租不到碟的女生们，干脆去网吧通宵。

在那个夜晚，她们完成了自己的爱情启蒙。

那段时间出去逛街，所有的音像店都是F4在唱：陪你去看流星雨，落在这地球上，让你的泪落在我肩膀……二年后，妖女小S和书生蔡康永意外擦出火花。

康熙一来，便百无禁忌。

小S的手肆无忌惮地伸向男偶像的胸部，惹得女粉丝们集体尖叫。

康永哥微微一笑时话锋一转，女明星的恋情立即被套出，然后吓得花容失色。

多少大牌在康熙展现了绝无仅有的第一次，多少明星真情流露忍不住落泪。

多少综艺咖因此打开了在内地的知名度。

那时，康熙是我们下饭时的最佳佐料，我们天真地以为，这种陪伴会直到永远。

-03-2016年1月14日，康熙的陪伴戞然而止。

节目结束的时候，摄影棚的灯依次熄灭，康和熙手牵手一起转身离开。

后台的灯光把他们的背影拉得好长好长，一如电脑前我们依依不舍的目光。

其实，改变早就发生了。

台湾综艺圈“三王一后”中的张菲早已隐退，张小燕现在也没有节目，只剩胡瓜和吴宗宪还奋战在第一线。

台湾乐坛自周杰伦之后，再也捧不出下一个巨星。

而他的新歌，早已不再惊艳。

现在听来听去，还是以前那些老歌。

台式偶像剧也魅力不再，《我可能不会爱你》是最后的经典。

去年柴智屏重拍《流星花园》，干脆直接移师内地。

就连小S和陶晶莹都变成了《甄嬛传》的粉丝。

2017年2月25日，罗大佑在小巨蛋开唱，但票却只卖出六成。

面对稀稀拉拉的观众，一代音乐教父只能自嘲：你们来小巨蛋，从来没有那么宽敞舒服过吧！

同年的金马奖，影帝颁给了涂们，影后颁给了惠英红，但他们都不是台湾人。

台式小清新和小确幸似乎不再打动人心。

2018年台湾的跨年演唱会星光暗淡，台北101的烟火绚烂无比，却阻挡不了台湾艺人涌来内地淘金的脚步。

小S和蔡康永在内地的新节目叫《真相吧！

花花万物》。

但播出后，吐槽无数。

虽然他们再度合体，但康熙再也不会回来了！

也许世道真的变了，新北平溪的天灯飞得再高都无济于事。

其实两岸早已通航，但台湾却和我们渐行渐远。

现在可以去台湾了，但却没有那么想去了。

相隔的那条海峡没有变，但时代真的变了。

而我们，跟着张士豪和孟克柔穿过了蓝色大门后，就开始飞速长大，再也回不去那个无所事事的夏天。

不管其他人怎么酸我还是照样评。

不是任何主演粉丝的路人表示是流星花园（花样男子）的忠粉。

我年纪不大，最开始看的是一起来看流星雨，然后看了韩版的花样男子和日版的花样男子，期间把原版的漫画看完了，在新版流星花园播出之前把导演2001年拍的旧版流星花园也看了一遍。

许多人说形象不好。

我想说我看过这么多版本，要说以原版漫画人设来看的话，这一版我真的觉得主角的形象气质是可以的。

特别是男主和女主，是我目前看到形象气质最符合的了。

男主那个发型，蜜汁还原了日漫里的造型，这一点比日版的做的还要好。

再说到女主，有人说身材不好，矮，丑。

不知道你们有没有看原版漫画，本来人设就是一个普通的少女，没有说美若天仙什么的。

而且我真的觉得沈月特别符合漫画里女主的形象，那个眼睛真的就和漫画里一样，水灵灵大大的。

然后脸也是圆圆的很可爱的那种，特别日系风，可以说是很还原原著了，虽然许多老板粉会说大S的演技更好什么的，但是论说形象我想说明沈月是更符合的。

配角的形象我没有特别关注，但是论说男女主，花泽类我觉得选角是成功的，还原了漫画人设，看起来很舒服，是所有版本里最赏心悦目的。

另外想谈谈改编，我觉得导演改的很接地气，少了许多校园暴力的部分，更加符合这个时代年轻人的审美。

比如说花泽类这个角色吧，说实在的我觉得要按原著里的人设来说，在现实生活中类其实可以说是有精神疾病的人，我从心理学角度来说的，并不是瞎胡扯。

他是有抑郁倾向的。

我看过其他许多版本的花泽类，都给人十分抑郁悲观的感觉。

包括旧版流星花园里周渝民饰演的花泽类，真的很神经质。

最让我印象深刻的是韩版花样男子金贤重扮演的花泽类（尹智厚），真的是忧郁的音乐王子，是女主的骑士，这点新版流星花园要欠缺一点，感觉新版流星花园的花泽类在现实生活中其实是可以判为渣男的，明明还喜欢静还亲吻女主，这点我想指出来人物性格感觉有点轻浮，我还是更喜欢韩版的，很深情，真的是喜欢上女主并成为守护女主的骑士了。

但与此同时，我感觉新版花泽类摆脱了精神病人的人设，让人感觉更加阳光温暖，也许是演员带给人温暖的感觉吧。

在此我不是diss旧版啊，只是觉得周渝民饰演的花泽类有点神经质，感觉不是很正常，当然这不能怪周渝民，是因为原版漫画就是这样的，所以我想说新版花泽类性格上的修改其实挺好的，感觉少了神经质多了温暖的感觉。

还想评论的是关于西门和小优这条线。

现在还在追这部剧，不知道新版会不会对这条线进行一些改动。

其实我本人是很喜欢这对配角cp的。

最满意的就是韩版，苏易正（西门）和秋佳乙（小优）最后能够幸福的在一起。

对旧版的不满就是西门小优最后还是没有在一起，即便是第二部旧版流星花园有拍小优回国，但那时两人感情也已经变质了，感觉很遗憾。

最后想说说配音。

配音的确是使新版流星花园下一个档次的重要原因。

的确，男主可能是普通话说的不标准吧，不过还希望编剧能请好一点的配音演员。

不知道为什么，中国配音演员说话都像是播新闻的广播员，配音员和广播员是不一样的啊，配音员是给角色，是给生活中的人配音，应该更自然更生活化一点才对。

其实不仅仅是这部国产剧，许多国产剧都存在这个问题。

相比较而言，日本的配音演员要优秀的多，这也许是因为日漫的发达培养了许多优秀的配音演员吧。

当然，最根本的原因就是中国现在许多演员都是偶像，并不是真正的演员。

相比之下，欧美电视剧和日本电视剧的演员大部分都是直接说，是不需要配音的，因为他们自己会根据自己的角色去练习自己的声音，使其与自己的角色更吻合。

这点新版流星花园的演员们还要加强。

但总体而言编剧和演员都是认真的。

颜值在线，每次看到棣棣我感觉少女心爆棚。

希望能有个好的结局。

😉😉

这部剧选角太有问题。

杉菜一副讨好的模样，完全缺乏倔强感，与大S百折不挠的可爱劲对比鲜明，实在缺乏心气。

因为杉菜一开始是看不上道明寺的，道明寺动了真情苦追，杉菜也没有像平常小女生一样感动。

这是她最可贵的闪光点之一，也是杉菜人物的核心性格，身份地位对她不起作用的，犹如简爱，大S演得非常好。

但新版杉菜的感觉是：道明寺这个少爷仔从小到大周围全是奉承他的人，怎么会喜欢上一个people pleaser？

或许演的不是这样，但杉菜演员的气质实在没有说服力。

道明寺看起来痞痞的流里流气，演一个贵族公子太牵强了，更像一个以前没有得到过足够尊重现在成为暴发户从而看不起别人来弥补心理失衡的年轻人。

所以这样的演员就不适合再安排一个扣饭在杉菜头上的桥段-他演不出霸道总裁，他根本就像穷人报复社会啊！

有点像城乡结合部的两个人在意淫中恋爱，尴尬。

在十几年前周围人都在看流星花园的时候我无动于衷，现在人在异国百无聊赖试看了台版流星花园，在近而立之年被道明寺吸引了，他霸道又孩子气，举手投足确实像一个富家公子，丝毫没有流里流气的感觉。

大S清纯倔强，不是杂草，是一朵坚不可摧的宝石花，言承旭演出了这种感觉。

真正的爱，是不死也不灭的。

谁能演出这种感觉，这部漫画改编剧就成功了。

本文首发于微信公众号“五十公斤熊”，更多影评和资源欢迎关注。

今年某种程度上来说，是“流星花园”年。

先是2000年台湾版《流星花园》高清修复重新登录视频网站；后有日版《流星花园》的续集《花过天晴》开播收视一路上涨；让人感慨，道明寺真的好忙啊。

这不，他的名字又再一次出现在这部新剧里——流星花园2018

台湾版的《流星花园》作为偶像剧的开山鼻祖，不仅火遍全国，还风靡整个亚洲。

当年那首《流星雨》唱遍大街小巷。

我们从此记住了道明寺、花泽类、美作、西门这四个美少年。

由于这部剧实在太火，导致广大少女都犯了花痴病，广电局不得不停播该剧。

所以当年能够看完的，都是死忠粉（当然包括熊）。

《我的少女时代》的结尾，“道明寺”言承旭客串出演，全场尖叫，这个回忆杀足以证明当年《流星花园》的经典。

《流星花园》改编自日本漫画家神尾叶子的少女漫画《花样男子》。

台湾版大获成功之后，日本和韩国都先后出了相应的版本。

相对于最广为人知的台湾版，日版是公认最还原漫画的版本。

以致于十几年后的续集《花过天晴》里，当松本润再次以道明寺的身份登场时，瞬间引爆日本推特，一度造成网站服务器瘫痪。

F4不论是中国还是日本，都是一代人的集体回忆。

而韩版则是最壕的一版，制作经费不差钱，辗转海外各地实景拍摄，从这部戏里走红的长腿欧巴李敏镐不知不觉也火了九年。

因此，当时传出《流星花园》要重拍，其实熊一点也不意外。

意外的是，竟然还是由原版《流星花园》的制作人柴智屏担任总制片、总导演。

柴智屏可以说是台湾偶像剧教母了，经她之手出品过很多经典的偶像剧：《恶魔在身边》、《转角遇到爱》、《那些年我们一起追的女孩》。

之后台湾偶像剧式微，柴智屏再也没有拿得出手的作品。

翻拍别人的作品熊见得多了，翻拍自己的作品里最经典的一部熊还是第一次见。

陈道明曾经说过：翻拍就是创作者的无能。

《流星花园》重拍版从官宣开始，几乎没人看好。

后来公布了新F4的宣传照，熊当时看完还有点期待，竟然还产生了“还阔以”的想法。

等到正式开播，F4动起来之后，我的妈呀。

如果之前的官宣海报是卖家秀的话，那没了PS加持的F4瞬间成了买家秀。

道明寺那蜜汁尴尬的演技，中二和油腻并存。

当道明寺说出：就凭我的逆天颜值，无论什么发型，还不都是风度翩翩

不好意思，熊词穷，只能搬出唐国强老师的话回你了。

当初官宣杉菜的扮演者是沈月的时候，熊其实也并不反感，毕竟原著里杉菜就是一个平凡的少女。

沈月的长相不算惊艳，但也有邻家少女的气质，在《小美好》里演技谈不上好，不过起码做到自然不做作。

但在本片里，感觉沈月是不是得罪了服装造型师啊，不然怎么会有这么一言难尽的造型：

原版《流星花园》如果说是有土味，那是因为开拍之初剧组也缺钱，最开始F4的穿的衣服，都是地摊货。

新版自然不会有资金的困扰，时不时映入眼帘的植入广告都告诉观众我们不差钱，但即使有“2000万柔光双摄照亮你的美”的加持下，新版F4根本没有辨识度啊。

如果不是菠萝头的戏份突出，你根本不知道这是道明寺。

至于男二花泽类，其实新版的颜值还……可以吧。

But！

花泽类最重要的特点是什么？

忧郁。

原版周渝民靠的自身气质，日版小栗旬靠的演技，而新版……对不起，我只看到了面瘫……另外我想问问编剧，你是对角色名字有某种偏执吗？

好好叫杉菜不行吗？

为什么非要加一个董姓？

是想要表达她“才不是一个没有故事的女同学”？

但这样画风一下从偶像剧变成了乡村爱情故事啊。

而且最不能忍的，是角色人设被改得面目全非。

原版里的F4用现在的话讲就是富二代，有颜有钱，为所欲为。

但在新版中，可能考虑到原版设定实在不符合社会主义核心价值观（预备，开始，大家跟着我念出那24个字……），于是就变成了……下面我们来听一听顾里，啊，不对，是郭采洁（没错，郭采洁在剧中饰演郭采洁）是如何介绍F4的：

F4是四个新闻系的大四学生，外表英俊潇洒，性格乐观开朗。

（花泽类性格乐观开朗？？？

）四个人在学业上各有专长：擅长音乐的优雅王子花泽类，出生茶道世家的西门，工管系的才子美作以及的金融系学霸的道明寺（曾经不会算数的道明寺如今摇身变成了学霸……）。

不但能申请到优等的奖学金，而且至少都会三国语言，他们不只会读书，还很有生活品味……balabala。

一句话总结，这是四个品学兼优的高颜值学霸。

这样一改的后果导致原版中杉菜和道明寺之间因为阶级贫富差距悬殊所带来的一系列戏剧冲突荡然无存。

但很多台词还是沿用着17年前的台词，就拿最经典的那一句：道歉有用的话，要警察干嘛。

从一个纨绔子弟嘴里说这句话，没毛病，但从一个高智商学霸嘴里说出来，真的好想笑……这还不算，原版里道明寺再嚣张，即使被杉菜气到要原地爆炸，也不会动手打女人。

新版倒好，直接拿外卖盒砸杉菜的脸，高智商学霸人设一秒崩坏……

道明寺这个角色为什么这么多年过去依然被人津津乐道，就是因为其饱满的人物性格。

外在飞扬跋扈，不可一世，内心温柔真诚重感情。

霸道又有一点点中二，成了道明寺区别于其他角色最可爱的一点。

但新版的道明寺没有可爱只有二……我们躲进洗手间，带着假发扮成鬼吓她一下

比如整人的手段，让我为他的情商捏了一把汗，还是我们的西门说出了大家的心声：啊寺对女生的理解，还停留在小学阶段

还有那散发着直男癌芬芳的“土味”告白：

接送上下学，买零食，这不是妈妈该做的吗？

追女孩，不送衣服，包包，化妆品，送游戏金币？？

你咋不说我带你上王者呢？！

一年才能旅游一次？？

不是我说啊，兄dei，你这样注定单身一辈子啊。

原版里，得罪F4的人都会被整得很惨，甚至有人受不了要退学。

新版呢，恭喜你，你可以获得和F4一起打桥牌的机会。

输了的话可是要受到例如海边跳舞这种羞羞的惩罚哦。

花泽类看见杉菜在哭，一言不合就在工地倒立，明明两人之前都没见几次面，懵的不是杉菜还有屏幕面前的我。

我要是杉菜，我心里的OS一定是：靠，这人神经病吧。

当你想哭的时候就倒立，这样眼泪就不会流下来了。

这话时隔17年后再听，好羞耻啊有没有！

我不想去深究问什么倒立眼泪就不会流下来，我更想问的是花泽类你到底用了多少定型喷雾，不然怎么倒立这厚厚的刘海还能纹丝不动！？

不过后来真相了，花泽类的扮演者小哥哥自己招了，导演就让他站着，把摄像机倒过来拍。

理由是，因为倒立会充血，表情不好看。

还是你们会玩……

F4的人设都被改成这样，作为女主的杉菜自然难逃一劫。

原版的杉菜，是一个充满爱与力量，独立，遇到不公就会奋起反抗的人。

她是靠杂草一样的韧劲和努力才赢得大家的尊重，才能征服那个高高在上的道明寺。

但新版里的杉菜，倔强，坚韧的品质统统都没有，只剩下傻了。

原版里杉菜第一和道明寺起冲突，是因为她见不得自己的好朋友被道明寺欺负。

新版里则变成道明寺踩坏她的手机，她直接去找人家理论，让人家赔偿损失。

但怎么看这个锅都不应该由道明寺背啊。

当时杉菜是被一群人推搡导致手机掉了，F4被一群人围着，也不会注意脚下的手机，踩到太正常了吧！

强行制造戏剧冲突不代表可以侮辱观众的智商啊。

不卑不亢不代表无理取闹好吧。

两集下来我看到的杉菜就是“没头脑”，我看到的道明寺就是“不高兴”。

还有杉菜身边那个侧脸酷像张杰的男gay蜜，第一个冷笑话就把我雷得焦头烂额。

香蕉真是好因为---相交满天下，知心有几人

如果我身边有这样的人，我怕我控制不住自己想打死他……

如果这些你都还能忍，那么说到配音你一定不能忍。

一开口，熊还以为自己看的是CCTV8海外剧场，有一种看译制片的赶脚。

难道这是《恋与制作人》的电视剧版吗？

这配音太让人出戏了好吗。

但就在所有人都用配音的时候，偏偏郭采洁出场却用的是原声。

分分钟让你觉得郭采洁就是走错片场了啊。

这种操作我就不是很懂了。

此时只有美作说出了我的心声：饶了我吧

片尾庾澄庆唱的《情非得已》才勉强地让我感受到一丝《流星花园》的残存气息。

翻拍可以创新，但不等于胡闹。

偶像剧可以用套路没问题，但问题是不尊重套路，为了套路而套路。

几个壁咚、几个强吻，两人就相爱了，谁信？

最后，我要为当年骂过《一起来看流星雨》而道歉，因为我真的错怪你了！

你的点赞和转发是熊写作的动力

其实刚开始我相信很多人都很不看好这部剧，尽管到现在仍旧是这样，各种的差评确实也让我开始质疑，到底自己粉上了一部怎样的剧?还是说，我只是看他们的颜值?可越往后我发现，几位小哥哥虽然是初来乍到，可自己能够竭尽全力来演绎自己所饰演的角色，能够真的用心去琢磨每一个镜头该怎样去诠释。

王鹤棣小哥哥能从一个空乘到偶像，吴希泽小哥哥从那么多份自荐中脱颖而出，官鸿小哥哥能在万千人海中被一眼看到，梁靖康小哥哥能被导演看中，那一定是有他们的道理的。

很多人吐槽女主的服装造型丑，可这也是符合人设，女主本是家境普通甚至到连父亲工作都险些丢掉的一个家庭，所以，那更应该穿的普通。

跨越多地，经历了不同季节的拍摄，毕竟也非常的不容易，只是想呈现给大家一部佳作，可到目前看来，是没有做到了，我们深知，经典就是经典，之所以能成为经典是因为它有着不同于寻常的魅力，翻拍是会尊重经典的。

这样有颜又有才得小哥哥们，你们确定不pick?

#看了很多的吐槽很多的观点。

其实不管是演技还是服装，我觉得那都并不是重点，因为其实我们都明白再怎么拍，这些形象都难以符合我们心中对经典的印象。

那么是为什么？

这部作品如此差劲？

我曾也认为是剧情逻辑的不连贯，角色设定缺少铺垫等等因素造成的。

还去思考怎么改版才是正确的，啊寺应该如何去演绎。

但后来，我想清楚了，当这部戏由柴导再次主导时候，其实它就注定是失败的。

就像许多优秀的艺术品，我们都是在无意间，或者在那个特殊的年代，特殊的环境所成就的，就连下一秒都难以复制。

但我们会停留在那个美好或说巅峰时代，我们会拼了命去追求曾经创下的成绩。

“我曾经能做到的，我一定能做得更好”“以前我可是大艺术家”等等…而往往就是在这样的心态下，许多人容易走歪。

太过追求作品后面的名利，将失去我们最本质的东西。

没有灵魂的作品，如何超越经典。

毕竟谁会因为一部手机而厌恶一个人？

谁会因为被打一拳而爱上一个人？

其实这些很浅显的道理，一想就能明白。

所以不是剧情有问题，也不是缺乏逻辑，而是缺乏了整部剧的核心，一个最简单的道理，为什么杉菜讨厌啊寺又爱上他？

为什么啊寺会对杉菜如此深情。

这两个问题弄清楚，那么这个角色，大概怎么跑都不会丢吧。

所以执念于过去经典辉煌的柴导，是不可能再拍出一部像当年那样的《流星花园》的，不管再怎么想要符合现代，追求新颖，但始终难以逃离自己的影子。

而影子，本身就是无法逃离的。

所以当思想会被固定化时候，只有重新去理解，去演绎，去赋予新的角色灵魂，才会再开启新的一段经典。

那么我想，再差的衣服、再烂的摄影棚，才会成就一个不需要跟原版相比，只是不一样却同样经典的作品。

第一次写剧评，是因为真的是曾经很喜欢的剧吧，而三星是对他的情怀吧。

这剧一开播，在微博上各种营销，这也算了，现在的剧没一个不营销的，但是你自己收视造假就算了，买水军黑别的台，这吃相就low穿地表了。

芒果这是扑街扑的丧心病狂了，现在的台跟台之间也是不得了啊，我收视不行我就黑你，有这功夫和买水军的钱麻烦多拍好剧不行吗，圈钱的迟早得吐出来

都8012年了，还拍这种脑残到不行的剧，没救了╮（╯＿╰）╭

说配音出戏的，我猜测使用原声恐怕更像无数人在对着剧本念台词。

这部剧有毒吧？

台词可能连二十年前的都不如，演员能不能敬业一点？

电视剧都还没播出我都把演员被迫知道完了，能不能有一点职业精神？

现在是什么人都可以演戏了是吗？

我为我以前讽刺的郑爽道歉，还不如当年郑爽的演技。

十几年前经典的版本吊打这部剧。

丢不丢脸啊，都是什么鬼，我真的好气这样的东西居然弄到湖南卫视上面去播。

真当小学生是傻子吗？

可能真的是傻子，但是看了这部剧就更没救了。

所有的人都想着依靠一部剧火遍娱乐圈，一点诚意都没有，你当观众眼瞎？

不好好钻研演技剧本台词，天天搞营销你不要脸也请顾及我们的感受好吧？

演员不仅没演技还辣眼睛，长得丑还想得美。

对不起我进行了人身攻击，可是即便你丑只要有演技我相信观众不会不买账，关键是你这台词演技长相一个都不沾边你来干啥了啊！