童一个世界

以一个完全孩童的视角，去揭露一个更深沉、更严肃的社会话题，所有的镜头对准的都是孩子，在这部电影里，大人们都要俯身低姿，带着尊重和沟通的诚意，去理解孩子们眼中的现实残酷。

校园歧视和霸凌题材的电影不算新鲜，在很多国家的影视剧里都能看到关于这类问题的故事，虽然拍摄手法有所不同，但关注的社会当下高度相似。

这部电影以欧洲现实题材电影一贯的冷冽和深邃的拍摄方式，没有过多的艺术加工和技巧展现，完全暴露出一个我们生活的日常环境，一种令人无法容忍的现实残酷性，也揭示出了在孩童眼中“胜者为王，弱肉强食”的扭曲思想，其背后隐含的社会议题值得我们去深思。

我很喜欢这部电影把校园霸凌问题的解决方式还给了学校，没有社会第三方的干预，因为解铃还须系铃人，问题的解决还是要靠出现问题的地方。

从成片质量来看，电影十分符合奥斯卡的审美口味，但其故事题材和去年的奥斯卡“国际影片”五强《少年的你》高度相似，这部电影能否最终入围明年年初的奥斯卡外语片提名大名单，拭目以待。

如果你看过 2015 年戛纳评审团大奖片《索尔之子》，一定对影片那种惊恐压抑的视听效果印象深刻，因为导演采用局限性的主观叙事视角，将一位犹太父亲寻找失踪儿子的痛苦折磨经历展现得胆战心惊。

而在去年戛纳，同样有一部导演处女作以类似的拍摄手法给观众带来触目惊心的体验，不过这回不再是二战大屠杀题材，而是当下的校园霸凌故事。

校园霸凌故事我们并不陌生，两年前就有一部《少年的你》引发轰动，这个题材之所以能引起强烈关注，不光是未成年人的暴力行为令人不安，而且这种行为往往映射出更深层的家庭和社会问题。

这部出自比利时女导演劳拉·万德尔的《童一个世界》更借此剖析出校园霸凌的运转方式。

虽说这是一部处女作长片，但其沉浸式的现实主义叙事风格令人极其揪心。

与《索尔之子》类似地，全程采主观视角呈现，女主角年仅七岁、个子不高，她目光所及就是观众在画面上看到的内容，往往是大人的下半身。

浅焦镜头令观众的视野锁定在她身上，而她周围的环境变得模糊，也有意识地将成年人排斥在画面之外。

▲父女相隔的一幕这种局限性视角里所呈现的未成年人世界顿时显得压抑和无助，尤其是她观察到哥哥惨遭霸凌之后，这种感觉更为强烈。

同是比利时导演，万德尔也继承了达内兄弟塑造人物的手法，用手持摄影跟拍女主角，近景与特写镜头捕捉她的脸部表情和动作，却甚少对其心理做过多刻画。

剧本摒弃了家庭关系的详述，没显示孩子放学回家后的场景，只显示父亲接送孩子到学校门口的情节，甚至最经典的一幕，父女被一道高墙隔开，两人透过栅栏的缝隙对话。

这种将学校监狱化的方式显然是导演有意而为之，将校园浓缩为一个微型社会，父母对孩子在校园的行为一无所知，这是两个（临时）隔绝的世界。

剧本也用不多的笔墨来刻画老师，他们要么疲于应付孩子的日常纠纷，要么没太认真看待孩子们之间的打斗，根本无助于将校园暴力遏止在萌芽阶段。

▲被孤立的兄妹这是一个未成年人的“世界”——这是法语片名（Un Monde）的来历：孩子们彼此有着默契，不许大人介入，他们的事情要自己解决。

而他们进入到这世界的关键是学校的“操场”（Playground），也就是影片的英文片名。

他们在操场上学会并适应各种残忍的“仪式”：男孩们霸占场地，对听话的孩子拳打脚踢，女孩们则在平衡木上竞技，获得同伴的青睐。

这个世界的运转机制既排除了成年人，也极力模仿着成人世界：拉帮结派、仰慕强者、弱者不受欢迎、维持男子气概，而校园暴力行为往往是有毒的男子气概的化身。

一旦大人（家长和老师）介入之后，暴力行为并不会结束，反而引致更可怕的后果。

比如女主角看到哥哥受欺负后，屡向父亲和老师告状，换来的却是哥哥被孤立，连带她自己也被同伴冷落；为了不被排斥而继续融入这个世界，他们只能屈从于暴力。

这似乎可解释哥哥遭遇霸凌之后，从受害者转向施暴者角色的转变。

▲最后的拥抱透过同伴、老师和家长的角色和关系，导演剖析出校园霸凌的成因和运转机制。

更巧妙的是，她在此嵌入女性主义的观点。

女主角在成长中渐渐学会了善良、体谅和同情心，她先是将自己被同伴冷落迁怒在哥哥身上，站在了男性思维与霸凌者的位置上，之后对哥哥欺负的小男孩有了同情心，终于明白了哥哥的行为转变。

由此，影片浮现出校园霸凌题材里罕有的女性主义角度。

诚然，若妹妹和哥哥两个角色互换的话，故事绝对无法成立。

在导演看来，男人不论年龄或社会地位，都无法从男性尊严和男子气概里获得自我解救，从父亲的身上也稍微能看出这一点。

兄妹最后紧密相拥的镜头不仅呼应开头一幕，还暗示了在这个男性霸权思维主导的世界里，只有女性的善良与同情心才是终极的解药，才能戒除有毒的男子气概，从而终止暴力。

转折与恒定尽管主视角保持在妹妹诺拉身上，但无疑，校园霸凌的中心却是哥哥亚伯。

哥哥从受害者——被殴打、在身上撒尿、关进垃圾桶——到加害者——殴打别人、把别人埋沙子里——的转变，是70分钟影片中最主要的转折。

从结构上来看，哥哥心态的“转折”来自于那一场“道歉仪式”。

但真的有这层转折吗？

我想并不是。

在表面的转折之下，是兄妹二人恒定的心理认知。

对哥哥而言，加害者与受害者的角色是恒定的，只有经历了受害者到加害者的转变，才是真正融入了“圈子”，或者说“社会”。

这也是他抗拒妹妹帮助、父亲介入的原因。

他不希望有外力来干扰自己自然而然的“晋升”。

而对于妹妹来说，她始终保持了对弱者的同情。

从她对伊斯梅尔的帮助可以看到，她不是在帮助哥哥这个具体的人，而是在帮助弱者这个抽象的人。

这可能是一种纯真，或者叫做“幼稚”。

可是妹妹就脱离了对“融入社会”的渴望了吗？

并不是的。

妹妹也想要融入圈子，甚至更加极端，有两处非常直白的表现：一是撕毁了维克多瓦的生日邀请卡，二是在片尾与哥哥打架时的直言：“都是因为你，我在这么孤单。

”每个人都在渴望融入“社会”，那么这个“社会”到底是什么呢？

为什么要融入它？

固定的位置，孩童的社会其实有很多个意象都在暗示这个“社会”的存在。

操场上泾渭分明的区域，踢球的在这里，玩单杠的在那里；午餐时不允许换位子，教室里每过一段时间就必须要换位子；沙滩上埋葬的死去的小鸟；妹妹向父亲追问的海的深度……所有这些意象都在暗示一个封闭的、排外的、固化的“社会”，也即是孩童的社会。

在这个社会里，每个人都有自己固定的位置，每个人都需要保持在自己的位置上，以避免受到他人的一致敌视。

那么我们发现了个问题：成年人去哪了？

其实片中并不缺少成年人的身影，有父亲、老师的存在，并且起到了很大的剧情推动作用。

但是无一例外的是，成年人都试图对孩童施以强迫手段。

老师对孩童采取训诫、说教，目的是为了让孩童遵守校内的规矩；父亲逼迫“道歉仪式”，目的是保护自己的儿子，但他并没有了解、分析原因，只是在控制表象；维克多瓦母亲试图强迫维克多瓦邀请所有人参加生日会，以表示“一视同仁”…2…有很多个镜头都表现了成年人，在询问了孩童意见后，自作主张地为他们作出决定。

看起来在这个社会中成年人是基本缺位的，但事实是他们无处不在。

封闭的校舍、孩童的社会，尝试将成年人排除出他们的控制之外，但他们始终在影响孩童。

从家庭到学校，从想法到行为，孩童是成人的延伸。

可以看到，整个过程的推动力不是孩子，而是成年人。

写在最后正如片中老师所说的，其实我们永远也弄不清怎么做是最好的。

但我也很庆幸，有这样的电影能够激起一些新的浪花。

电影将校园暴力分为了两种类型一种就是常见的肢体暴力另一种则是软暴力哥哥亚伯为了保护妹妹与高年级学生打架从此成为了他们的新霸凌对象被堵在楼梯间、被按进马桶、被洒水让所有人知道尿裤子、被丢进垃圾桶......

妹妹诺拉的朋友们知道后，起初是在一起吃饭的时候取笑诺拉的哥哥

后来开始孤立排挤诺拉玩蒙眼捉人游戏时故意让诺拉撞到柱子上给所有人发了生日派对邀请卡却唯独不给诺拉

当人们步入集体就势必会产生社会认同与归属感害怕孤独是不可避免的哪怕格格不入也要迎合进一个群体就像电影中的诺拉在体育课中非常不擅长平衡木但为了能参加朋友的生日派对主动要求再走一遍平衡木

迎合不代表失去自我每个人都有归属和爱的需要对于刚上学的儿童来说他们不会去分析朋友的好坏只会认为被朋友抛弃是因为自己做错了所以这样的软暴力对诺拉造成的心理伤害并不亚于肢体暴力电影将两种暴力结合的非常巧妙当妹妹与朋友相处的越融洽时，哥哥就会被霸凌的越严重当哥哥摆脱霸凌后，妹妹则被朋友孤立两人间形成强烈对比最终也造成了兄妹两的矛盾爆发将电影推向高潮与其他关注校园暴力的电影不一样的是《童一个世界》没有只停留在肢体暴力的阶段，还深层次挖掘到了软暴力的严重性 02校园暴力到底是怎么在儿童之间传递的？

在目睹哥哥被欺负很多次后，诺拉选择告诉父亲

父亲警告高年级学生后并没有好转亚伯反而受到了更严重的欺负后来的霸凌行为严重到惊动了校长，叫来了双方父母进行道歉在这之后亚伯不再被霸凌，但也被所有人孤立了在孩子眼里亚伯是一个胆小懦弱的告密者诺拉选择告诉父亲，而亚伯选择隐忍是因为诺拉是第一次上学，并不懂社会复杂规则而亚伯知道哪怕被欺负也与群体存在着联系，真正可怕的是不被群体接纳

当诺拉也遭遇被朋友排挤后，她以后还会选择告诉爸爸吗？

我想她在校园里也逐渐明白了生存法则为了得到群体归属感亚伯开始霸凌一个更弱势的男生实现了受害者到霸凌者的转变被亚伯霸凌的男生有着黑皮肤与卷发在全是白皮肤的北欧学校中格格不入

所以亚伯挑选的霸凌对象也是一个没有群体归属感的“异类”于是电影清晰呈现了校园暴力传递的两点原因：第一点就是寻求群体归属感第二点是在弱肉强食的世界里，只有欺负别人才能保护自己可怕的是，这样的丛林生存法则在孩子刚进入校园后就自然学会了 03电影中诺拉问老师：你为什么什么都不做老师回答：因为有时候我们不知道该做什么图片这也是电影呈现出来最无力的地方我们被教导遇到霸凌一定要告诉老师家长但诺拉的爸爸知道后想出的解决方案是去警告威胁以强权压迫另一个强权得到的结果无疑是暴力的滋生

老师、学校插手后得到的结果是亚伯被全校孤立到底该怎么妥善解决校园暴力的问题？

产生校园暴力的源头又是哪里？

家长的教导吗？

孤立诺拉的朋友妈妈却说：我一直教她不要排挤任何人

整个校园暴力循环过程中，除了施暴者好像大家都没错而当施暴者是亚当这样被长期霸凌、被孤立的情况时，又能真的全都怪罪他吗？

仿佛形成了一个闭环，很难找到根源，也很难从根源解决校园暴力 04《童一个世界》的原名是《playground》电影中所有霸凌行为都发生在本该是孩子肆意玩耍的操场但这个操场却滋养了最多的暴力电影中诺拉和朋友们在沙坑中玩耍的时候孩子们说：这下面肯定埋藏了很多小孩的尸体

学校操场的沙坑下埋藏的是小孩单纯的灵魂从进入校园这个小社会起孩子们开始谈论种族歧视者、嘲笑没有工作的爸爸......

沙坑吞噬的是孩子最应该拥有的简单纯洁的思想 05影片结尾妹妹以拥抱阻止了哥哥的霸凌行为

拥抱是照向深渊处的光对应着之前的观点：每个人都有着爱的需求但身处只有成为恶人才能不被恶霸凌的环境中拥抱发挥的作用又能持续多久？

在孩童时期就学会了丛林生存法则那成人的世界又是怎样的？

导演的深意不仅止于校园霸凌为止...... 更多电影推荐关注 24度影铺

劳拉·万德尔的这部令人揪心的处女作讲述了一对兄妹在校园欺凌方面的不同经历。

比利时导演劳拉·万德尔(Laura Wandel)的处女作《童一个世界》(Playground)给人留下深刻印象，去年以《世界》(Un monde, a world)的名字在中国上映。

两者的意思是一样的。

英文片名精确地指出了影片的大部分发生地点;让法国人感受一下这对兄妹的故事。

他叫阿贝尔(阿贝尔饰)，比七岁的诺拉(玛雅·范德贝克饰)稍大一点。

她刚到他们的小学，因为不能和他呆在一起而心烦意乱。

她了解到，这里适用的规则不同。

在课间休息时更是如此，当亚伯努力保护她不受欺负时，他反而成了目标。

明显的祖先Wandel手持的自然主义是另一个对比利时的兄弟姐妹,让-皮埃尔·达内卢克和(罗塞塔,两天,一个晚上)。

但在满是孩子的走廊里，她的v ritos比达登兄弟严肃的道德故事更令人兴奋。

我们中的许多人会在孩子的眼中发现一些疯狂的普鲁斯特式的东西。

这只会加深对阿贝尔欺凌的情感影响。

然而，诺拉很快就适应了，成为了一个快乐的友谊团体。

可怜的，闹鬼的亚伯现在真的很尴尬。

这就是童年的动力。

但是，镜头中那些注意力过于分散，无法注意到即将到来的危机，也不知道该如何应对的成年人呢?

除了达登，一个有用的参考可能是csamline Sciamma 2021年的杰作《娇小的妈妈》。

你甚至可以把《童一个世界》称为西阿玛魔幻现实主义微缩版的悲哀的社会现实主义同伴。

两部电影的时长都是72分钟，完全相同。

看着他们背靠背，一个被蝙蝠侠困住的熟人还会再呆半个小时。

但你会看到更丰富的故事情节。

万德尔的电影太痛苦了，不能称为儿童电影。

但孩子们会认识到真相和它的复杂性，这无疑是最高的赞扬。

诺拉今天上学了，她胆怯内向，舍不得哥哥和爸爸，所有人都说她能交到新朋友。

可她似乎很难做到想象中的融入，哥哥成为了被欺负的人她无法阻止，她的不协调使她胆怯，她的爸爸和哥哥反复成为别人的谈资……逐渐的她似乎被孤立，哥哥又成为了施暴者，而这一切依然不是她想要的。

这么短的片子里包含了太多内容了。

孩子们之间无缘无故的疏远和暴力以及家长和老师尝试去解决却好像无法解决的问题，让我甚至觉得感受到了一丝窒息。

我不知道哥哥为什么从施暴者成为被施暴的，又选择再次去施暴，那就好像是一个导线或者暴力因子会传染。

男生间的暴力似乎就是只能选择打或被打，而如何能停止暴力去平息愤怒好像就像一道都是错误答案的选择题。

而女孩之间的暴力似乎更隐形，因为她学习的缓慢，她的内向，她不安下的拒绝，她的不协调，她的爸爸全职，她的哥哥被欺负…那些并不是错误的错误，在偏见和趋同性下成为了孤立和排斥的理由，语言上的嫌弃和生日会的站队成了压垮她的稻草一样。

可她究竟能改变什么呢？

我甚至能感觉到一切都可能成为暴力的理由，或者说，暴力从来都不需要理由。

她问老师，为什么你不做点什么，老师说因为我们也不知道怎么做是对的。

她怪哥哥，怪爸爸，但似乎每个人都不可能成为完美的状态。

人作为社会动物的一切蝴蝶效应和各种影响都好像鞭炮一样霹雳啪啦的轰炸了诺拉的生活，而小学是她踏入社会的第一小步。

片子的拍摄非常直接，全特写，镜头放在孩子的等高处，手持摄像，看到的都是她的世界，那些快乐不快乐，得到和失去，也因为是小演员的表演而显得更加真实和记录感，也加重了那些孩子的痛苦和窒息。

电影用最柔和的颜色和儿童的视角去展示社会和人性最年轻的恶意，这样的反差也让人记忆深刻。

也许暴力无法消除，但一个兄妹间的拥抱或许是缓解仇恨的药。

人很难摆脱环境带来的影响，即使是小孩也一样。

整部电影给人一种，落水的人不会游泳、无法自救，只能用尽全力的扑棱，在挣扎中逐渐沉入水底的无力感。

除了施暴者外没有人有错，只是面对低年级校园暴力时，目击者、老师、家长，似乎不知道还能做出怎样更好的处理方式。

孩子之间也有社交圈，也有人际关系，也讲面子、有自尊、会踩低捧高。

校园是一个完整的小社会，不比成人世界简单，孩子在校园里所要承受的生活压力，也不比成人在社会中承受的少。

儿童还没有健全的心智，也没有人教他们如何与人交往，就被直接推入了团体中，野蛮生长。

有人能融入的很好，成为受欢迎的一方，也有人会倒霉的碰上坏同学，而遭遇伤害。

受害者在比起身体上受到的虐待，似乎更害怕被群体排挤。

挨打、被骂，至少还和他人有所联系，能感受到自己是群体里的一部分。

即使这是最糟糕的关系链接，却也能滋生出一份畸形的安全感。

敢去捍卫自己，敢去说不，谁欺负自己了就马上还回去，是每个人出生时的自带模式。

但却在成长的过程中，受到人际关系的影响，生活的打磨，这份原始的自我保护机制被限制在了体内。

刚刚入学的小女孩都知道向老师求助，去自我保护、保护他人。

可年长的哥哥却做不到了。

人在进入团体后，就必须面对复杂的关系，而处理的好坏，仅凭运气和天赋。

孩子的善与恶，是最简单、直白，也是最伤人的。

单纯的恃强凌弱，单纯的踩低拜高，不带任何目的的去欺负弱者，这份最原始的劣根性，在低年级的校园环境中看起来，格外残忍。

低机位长镜头跟随拍摄平衡板泳池深度（海的深度）鸟的象征泳池的视角封闭的校园空间不允许大人进入，孩童社会这些用法很简单理解，就是为了讲述校园暴力，但是角度改变了，大人们以孩童视角去观看的时候才能看到他们的问题。

导演应该是在观察上做了作业，那么在校园中发生暴力还具有一定的传承性，故事在最后告诉我们用爱去化解矛盾。

一个拥抱操场的开放性（外部空间）是孩子占据地位的一个地方，导演在操场，泳池，食堂，教室，厕所调度严谨，叙事空间展示的严谨。

操场是展现孩子暴力的最佳时刻，本来是属于孩子一片玩乐的天地，却也成了孩子霸占的起源，也是暴力的可见处本部影片用大量长镜头，这是贾科长经常使用的手法。

长镜头毫无疑问就是用来纪实，影片的纪实，没用任何配乐基本上是环境音用孩童的视角告诉我们什么，校园霸凌老师无从下手。

对于校园孩子那些事情，老师不帮忙请走开，妹妹用一个爱的拥抱感染哥哥，阻断这暴力的延续，不让暴力延续下去传承下去。

孩子的成长中这一部分也许只能他们解决

成人教育片。

孩子的社会那真是每一寸空气中都透露着残酷，社会性对大人的影响远没有对在学校里的孩子重要，孩子的世界里只有他人，大人无法插手也无法简单的给予帮助。

作为最无法掌控本质的孩子阶段，人类本性里真实的残酷真实的良心真实的爱与憎恶需要什么孤岛（对说的就是蝇王），一个学校加霸凌就能展现的淋漓尽致。

孩子的社会因为没有人为硬性规则与道德的打磨，每一寸伤害都像是天寒地冻中形成的冰针扎向新陈代谢最快时期的幼年心脏，每一个直角和锐角都会扎破组织，这是属于人类的动物性伤害，远比成人社会更加难以掌控、令人恐惧。

导演也太了解孩子了吧，那个评论说兄妹感情再细腻一点的人怕是没有兄弟姐妹，小时候兄妹的感情那是共用过子宫的情感牵扯，它是浮在潜意识里巨大的爱，随时召唤随时在，只不过需要外在刺激。

nora第一个班主任也太太太温柔了，小演员演技也太好了吧。

孩子呀，学校是你们的社会，大人很难插手呀，这是天地间的幽玄。

希望每个孩子都能好好被爱

整个观看过程非常压抑、着急、愤怒… 从受害者到施暴者也就是一瞬间，但又不仅仅是一瞬间，童年尚未发育成熟的人格会成长为什么样子受到太多因素影响，而这些因素往往都是来自于外部。

回想学生时代每个班里都会有那么几个欺负和被欺负的同学，也许是你也许不是，那我做了些什么呢？

作为旁观者的小孩子能做些什么呢？

而所谓的成年人应该做些什么呢？

单说我个人的回忆，彼时我内心是非常反感欺凌这件事的，虽然我没有被欺凌过也没有欺凌过别人，我是真的有为那些弱小的受欺负者感到悲伤，我很同情他们，但我什么都没有做过，我与这两种人都保持着疏离的关系，我不知道该怎么做，与其说不知道，也有一些害怕的情绪在里面，害怕被讨厌，害怕被欺负，害怕未知的一切可能性，我选择远离和逃避，不嘲笑参与也不阻拦，到现在我都很想知道曾经那些被欺负过的同学怎么样了，那些经历有没有对他们造成实质性的负面影响，没有答案，因为我发现恰好是那部分同学消失在我的生活中了….