线，画出的我

一切都很莫名

相遇的男女，彼此关系从竞争、理解到相互慰藉，动人转折令人印象深刻，孤独到近乎透明的世界里，遇见了黑与白的无限宇宙，并在一次次绘画练习中正视自己内心真实的想法，深奥的艺术，充满着无限的可能。

镜头很干净很唯美配乐配得太好了，很应景简简单单的治愈故事

莫名其妙，全片作得要命还想上高度，不好意思中国人接受不了，水墨画都给搞得没有气质了。女主全程黑脸一点意义都没有，男主的脸浪费了

美丽而空洞的电影。水墨画很美丽，画室的各种空镜头，三浦友和江口洋介两位现场作画的场面，果耶的特写都非常美，但故事支离破碎，要传达的东西也相当浅薄，更不用说那个在哪儿都格格不入的男主角了。

一直觉得「墨绘今生」和「线，画出的我」体现了翻译的参差 但在被反复强调的墨绘起于线的主题下 这两个译名莫名契合那段时期有形无神的千瑛和直白新锐的霜介…流星和果耶又一起看了一次朝阳 把水墨画带上了TGC的舞台 我的嗑CP之旅也告一段落 横山克和yama的音乐让这个分数里并没有人迷的感情分

涙をぬぐい、心を描け――

配乐真的棒，画也好看。剧情呢，一般般？

节奏推进略快，情绪递进感觉不够

成长的莫名其妙，但有一说一，自己的文化被他国视若珍宝，我们弃之敝履，回过头来看，国内在传统文化这块都拍的什么玩意，我印象最深的反而是90年代的变脸。

很一般。也没看出来男主哪里特别有天赋了，就莫名其妙被大师选中了…？然后也没太看出来他的热爱啥的。中间那段是…低配青春偶像版drive my car？男主莫名其妙就被改变了…不过清原果耶好可爱啊清原果耶好可爱啊清原果耶好可爱啊，重要的事情说三遍。画面还可以。

故事还挺常规的，江口洋介作画那段真的有被震撼到。不得不说，横滨流星全程刘海挡住左眼的造型，一度让我觉得他大概是得了麦粒肿。

清原果耶还是很顺眼啊

这题材要是中国拍多好...明明是水墨画。毛笔到了日本总是用出一种新意，无论书法还是作画。剧情就莫名治愈伤痛，流星演技可以的，果耶虽然我很喜欢但真的演啥都没感情。片尾水墨太美了。

以中国传统水墨画为主题的电影，我记忆中这是第一部。虽然是日影，但是也不妨碍它，展现出来国画的艺术感染力。我感觉流星是那种很自信很阳光的人，让他演一个有悲惨经历、自卑自责的人，不是那么好演。其实我是反感艺术速成的，我认为学这些艺术门类，需要有长时间扎实的功底，你的基本功和技术达标了，再可能去上升到艺术的层次。日本的字画艺术过于偏向于个人内心的表达。

三浦友和+江口洋介+横滨流星，三代「鲜肉」男神同台飙戏很明显一代不如一代。另外专属中国「水墨画」题材电影被日本人正儿八经的拍出来，那么中国的电影到底都在拍些什么？

不怎么行。（东京返京的飞机上

是够无聊。即兴水墨画很好看。

“自己的线要靠自己去寻找出来，然后再由找出来的线去画出自己”。小泉德宏执掌的流水青春映画，平淡无奇新意欠奉。不同于花牌群像竞技的昂扬热血，水墨题材更侧重挖掘个人内心的潜在特质，以达到四两拨千斤的效果。二位若手的画技表演只能说勉强合格吧，高光场面还得看三浦友和+江口洋介。按照大师择徒如白纸的思路，那男主入选就显得很没说服力；横滨演这部的时候应该好好剪个头，发型看着累赘不清爽。

纯白的纸上会有无限的可能，与自己和解，找到生命的本质，画出属于自己的线条