青少年

都市小妞（或老妞）主题的影视一抓一大把，新生代有《大城小妞》，《伦敦生活》，再到名声响亮的《破产姐妹》，《燃情克利夫兰》，相比以上抓马但总体向上的姐妹们，单身女郎麦维斯独居酗酒单身邋遢，搞得扮演者塞隆顶着眼袋形容枯槁，动不动掉发，浑身散发着沮丧，在后者的从影履历里难得地那么不讨人喜欢。

麦维斯同学，年轻时也曾是高中风云人物，要风得风要雨得雨，貌美，受欢迎（仅限男生）。

不过美人向来心气高，麦维斯同学厌恶她出生成长的小镇的一切，原话是“这个散发着恶心鱼臭味的鬼地方”，狠话撂下就头也不回奔向大城市。

校花时光一过，成年人时光全然一地鸡毛，麦维斯女士住单身公寓，做着影子写手写着垃圾小说，关起门来活得邋邋遢遢，有了一次失败的婚姻后感情生活无一着落。

人在脆弱和空虚的时候往往怀念从前。

只需要任何一个看着还算勉强靠谱的借口，立马就能朝着前方的水坑踩过去。

脑洞清奇的麦维斯女士凭一封歪歪扭扭的喜当爹例行满月起名宴邮件就断定前男友对自己还有情意，瞬间找到生活的动力：情人果然还是老的好，我要去把他从乏味的小镇解救出来，全然不顾前男友已婚。

这么一咋看故事貌似是“前舞会皇后抢夺已婚前任失败大作战”。

且不论抢回已婚生女生活幸福的前任是多么清奇的脑回路，麦维斯女士，她确实有这种动机，毕竟写青少年恋爱小说的。

麦维斯听完前任巴迪的老婆表演完当年自己和前任喜欢的老歌，那首她一路开车回小镇一路追忆旧时光幻想夺回前任单曲循环的歌，她的表情里有落寞，难以置信，不甘心，失落，塞隆很好地表现出来，其实麦维斯这时候已经已经意识到她输得很彻底，支撑的是她的不过是惯性的倔强和不甘心。

她潜意识地拒绝长大成人，永远想做夏日里最后的啦啦队长，众星拱月，牛逼哄哄。

被男生殷勤讨好，被女生暗地嫉妒。

倔强的麦维斯果然在表演后向乐队成员发难，不能向前任巴迪老婆发火，她的一腔怒气全撒在另一个无辜之人身上，上蹿下跳婊气十足，有句话说女人年轻时出头掐尖要强起来还泼辣可爱，老去了还这样不知进退就显得有些尖酸刻薄，鸡蛋里挑骨头了。

塞隆的表演活灵活现，确实很令人担心对方会揍她。

麦维斯打着叙旧的名号跟前任碰面，奈何前任不太吃这套，各种顾左右而言他，被麦维斯逼到绝处了就尬笑。

跟麦维斯不断共同追忆似水年华的反而是当年麦维斯不大瞧得上的老同学：饱受过校园欺凌的胖男孩马特。

美人老去了但眼神不会老去，女神落魄了也依旧是女神，起码高冷的范不能输阵，麦维斯对马特是极尽挖苦讽刺，各种金句层出不穷。

某种意义上来说，麦维斯和马特是同一类拒绝长大的人，马特的爱好是动手做手办公仔，陶醉在自己世界；麦维斯写小说，对其他事物仿佛自带绝缘层，一部电脑，一只手机，一只狗狗，是她能够真心相对的全部。

撇去外表，其实这两人蛮谈得来的，马特苦劝女神回头，撒娇女人不吃回头草，你的前任巴迪同志现在生活幸福美满，没有想要逃离，也没有厌倦妻女。

故事引爆点在最后的命名宴，塞维斯大爆发，在全镇人面前出尽洋相。

她哭着去找暖男马特，两人果然不负众望滚了床单。

马特也是很可怜了，被当成备胎的资格都没有，两人滚完床单聊的话题还是巴迪、高中时期、和麦维斯始终无法忘怀和解的过去。

看第一遍的时候觉得麦维斯只是从来被宠坏了，惯性地认为自己本该得到巴迪的全部，再看的时候好像并非如此。

她下定决心回到小镇前翻箱倒柜找出当年巴迪喜欢的混音磁带。

她开着车反反复复听着Teenage Fanclub的The Concept（也是巴迪的老婆在酒吧表演的那首）她打扮地花枝招展一扫倦容去见巴迪，只为喝瓶啤酒。

她在少女时期的卧室里仔细地找出巴迪的旧衣服来穿。

麦维斯在宴会上爆发的那一句“本该和巴迪幸福生活的人应该是我，我也怀过他的孩子，只可惜那孩子流产了”。

不是“没得到”，是“本应该”。

一定是爱过的，不然不会有这么大的执念。

但麦维斯显然更爱自己，她不喜欢小镇生活，选择出走，如果当初为巴迪留下来，现在那个巴迪太太是不是自己呢？

马特也有自己的故事。

当年的麦维斯是学校里的风云辣妹，马特的储物柜在麦维斯隔壁。

马特被一群男生拖进树林毒打成了瘸子。

麦维斯和这群男生貌似有过暧昧关系。

马特对麦维斯说“那时候，你的储物柜里有面小镜子，你看镜子的时间加起来比看我还多”。

整部电影有的是不知所措和愁云惨淡，塞隆在那里上蹿下跳，从颓废到试图振作再到颓废，抓马感一弱下去，压抑的微弱痛楚就浮上来，哪里是在说麦维斯一个，根本在说每一个麦维斯，你，我，他。

故事的最后，马特的妹妹给了崩溃边缘的麦维斯一点信心，哪怕是很卑微的信心，麦维斯驱车离去继续醒着做梦了，她一直试图拖稿的即将被砍的青春小说也收尾了：白马王子已死去，公主伤心之余也在淡忘过去。

发现没，想从过去的回忆里取暖的人最后都失败了。

生活的出路是一地鸡毛，很沮丧，却还得过。

一部警醒自己的片子，女主虽然年龄增长容貌变老，但是却还是孩子气，这种孩子气不是天真烂漫，而是自我，自私和孤傲，活在自己的世界里总是很可怕的事情，用自己不成熟的世界观去给别人的行为灌输自己的想法就是在自欺欺人，像个小丑一样在自己的舞台表演。

中年人写青年人的小说，写自己年少的故事，每个人都有自己的故事，其实只会被自己感动前男友发出的邀请被脑补成求复合，光鲜亮丽出场和身后的空虚形成对比，更显女主的用力过猛，好好打理自己的生活不好吗，让我时刻警醒自己，无论何时何地，都要让保持干净整洁，身心合一，而不是金玉其外败絮其中最后在自己终于耐不下去暴露本性，在所有人面看到自己狼狈的样子和破败的内心的时候，为什么不是去反思自己呢，而是去曾经看不起的胖子那里寻找慰藉可以有孩子的天真和好奇，但是不要把自己当孩子，认为所有人都该包容你成年人不是一个贬义词，而是会处理自己的情绪，照顾好自己的生活，会感恩他人的付出，会保持合适的距离和关系，不把期望放在他人身上，保持内心的秩序，不自卑不骄傲。

说实话我一点不喜欢这部电影，要不是这部电影的场景是我曾经居住过、在那里发生过很多事的Minnesoda，什么都看着眼熟，我根本就想半途弃了。

我不fan导演，一定要和《朱诺》比较的话只能说这部也是很写实的电影。

但是《朱诺》里年轻的主角们有成长、有希望，而《Young Adult》里的Mavis仿佛人格就定格在高中，完全没有成长的轨迹，甚至看得到她前途一如既往的阴霾。

Mavis高中时是个漂亮、popular而目中无人的prome queen。

即使到了37岁，她重回故里，她的人际圈格局也一点没有变——爱慕她仰视她的男女同学们（宅男Max和他妹妹Sandra），以及厌恶她的小众女生们（Nipple Confusion乐队的人）。

而Mavis的为人20年来也没有改变，她不记得卑微的储物柜就在她隔壁的Max，不记得悄悄送给她米花糖的Sandra，鄙视前男友的老婆Beth以及Beth的朋友们。

她甚至鄙视自己生长的城镇，对自己的父母也没有感情。

父母还留着她和前夫的结婚照，并且两人都夸赞她前夫是个好人，由此可见人格有问题的是谁了。

Mercury镇的一切在她的世界观里只是拖她后腿的破烂摊子。

她眼里只有自己的high school sweet heart - Buddy。

即使对Buddy她也是一厢情愿又居高临下的认为自己是在将他从Mercury的“无趣生活”中拯救出来。

20年了，女主的人格缺钙症状一点没有改变。

影片的结尾，在Buddy那里碰了一鼻子灰，在全镇人面前出了丑，甚至无助的委身于当年自己看都不屑看一眼的Max，本以为女主会不会有什么顿悟有什么进化。

当她帮Sandra倒咖啡，两人坐下谈心的时候，我真这么以为，等待着剧情的高潮。

结果Sandra一开口我就无奈的笑崩了——那简直就是高中的queen bitch和一心巴结queen好挤进侍女队伍的可怜女生的组合再现。

Mavis在小说结尾里让以Buddy为原型的男主人翁死了，正如她最终放弃了回收Buddy。

这也是女主唯一的改变了。

当她故意跟旅馆前台作对，叼着甜甜圈、煞有其事的开着小破车离开的时候，旁白念着她小说的结尾——高中毕业的女主奔向新的成人生活，仿佛女主也大彻大悟驶向新的人生一样。

但事实如何，只能由观众自己猜想了。

我个人认为，按照她全剧的表现，她只不过继续回到城市里去过自以为是的生活了。

这部剧之所以能引起美国70后的共鸣是因为它如实反映了那一代人从青少年到成年的成长轨迹。

剧中的经典台词“Everyone gets old, not everyone grows up”恐怕不仅仅适用于Mavis，也适用于很多看这部电影的美国观众。

同时，何谓grow up也是智者见智仁者见仁的，像Buddy那样成家立业、安稳过着负责任的生活是否就是grow up了呢？

中国的大多数人，尤其我们的父母一辈，肯定是这么认为的，然而“叛逆”的我们呢？

同样是叛逆的一代的美国70后呢？

恐怕未必。

然而在遁入平凡的婚姻和肆无忌惮混日子之间是否还有别的grew up选择呢？

大概就是这一点引起了美国70后的无尽反思。

也正是这一点让我想起《女太监》中Germaine指出的资本主义打破传统家庭结构、促生了核心家庭，又迫使男性家长囿于为维护家庭安定而沦为工作的机械。

作者也没有解决之道。

当然这有点扯远了，毕竟Buddy和Beth的生活还不止于此，甚至Beth是个怀有宽厚胸怀还很有趣的女性。

然而这可能就是Mavis眼中无聊婚姻生活的标准模式。

然而Mavis又不是女性主义者，她对此种婚姻的态度并不是批判，而是厌恶同时又向往，从她在baby naming聚会上的自爆就可以得知。

Mavis代表的是美国70后中试图逃避作为grwon-up adult的责任，又无法找到其它理想生活模式的迷茫的一批人。

豆瓣上很多评论都基于对剧情甚至女主生活的共鸣，对我而言，我实在找不出自己跟这个完全不同社会背景下诞生的女主角有什么可以共鸣的地方，正如当时在Minneapolis生活时感觉到的和那里70后80后深深的代沟一样。

真心觉得是一部讽刺电影。

女主看到最后其实挺惹人厌的。

说白了就是自破底线还有一大堆理由，完了又再看不起所有给她生活力量的人。

不过整个故事看起来她就是借着踩踏他人的价值观扰乱他人的生活，给自己找到生活的勇气——当然这种因“对抗”产生的力量，本身虽不强韧但会让人自以为牛逼。

因为觉得自己“不同于这帮又肥又蠢的人”。

没有谁的选择低于另一个，小镇有小镇的活法，大城市有大城市的生活。

不过如果觉得大城市更好也没什么问题，但真心麻烦活出点样子来。

话说得漂亮容易，要每次姿态漂亮就难了。

其实到最后她都没有真正想清楚自己为何不幸福。

那种会一口咬定前男友“过得好惨需要我来拯救”的妹子真心不够自知，也太自私。

当然最后她也对曾经自己不正眼看但如今还一同翻云覆雨的胖子哥说是因为EX“认识最好的自己”。

她一边嘲笑着和自己一样陷在过去的人，一边觉得生活要“向前看”，真正十足是个笑话。

没有人能彻底抛下过去的。

除非你完全淡出那个圈子。

而对于她和肥仔哥的419真真让我觉得，女人哪，你输什么千万不要输了你的底线，有些东西真的不是越多越好，饥不择食就是在自扇耳光。

不过极品总是成对出现的，所以前男友也相当有戏。

片中有句台词是女主对肥仔哥调侃前男友的车——“自由？

他现在哪里有自由？

”事实上毕竟曾经在最直白单纯的年纪深刻交往过，她真心懂他内心还有死灰等待复燃，不然也不会有阳台前深情一吻。

不过也许高中他曾经叱咤校园各种牛逼，可惜现如今只是一个就算心里有死灰复燃了也要惊恐地表示死灰从来没有存在过的怂人。

肥仔哥和他妹子自不必说，当初就是女主的脑残粉。

脑残粉只能助长头脑不清醒的人越走越远越来越刻薄且自以为是，好像自己做什么都是理所当然的。

全片女主武装出来的架势背后所有的真实是：一人在家的散乱、宿醉、酒精依赖，以及麦当劳一个人孤独脆弱的背影。

实际与表象差别过大造成的焦虑和尴尬，导致她只能维持一个尴尬的状态。

就算再不堪，也请坚持不回头。

所有的事情和人都有它的时效，过了那一段，会混搭出令人惊愕的效果。

26干16岁就嗤之以鼻的事——这并不酷也不是青春活力，而是黔驴技穷，原地踏步。

如果一味想从他人和过去得到力量，一定会越来越糟的。

我们每个人都爱回忆，只不过因为回忆可以按个人喜好，模糊掉事实，夸大美好或痛苦，我们需要什么口味的戏衬托自己，它就能成什么口味，回忆是这世上最能自我满足的独角戏。

一定要试着对自己足够真诚，才能学会真正不卑不亢，接上地气才真正鲜活有力。

一直向前看吧，只要一直走，总会有新人、新生活、新事件。

成熟是个什么鬼？

我常常这么问自己，实在没法喜欢上这么城府的一个词，成熟与不成熟的界线是什么？

好像你活到了那么一天，你就和前一天不同了，我们为什么要去改变自己，然后让自己看上去一副老成而世故的样子呢？

电影中的女主角在大多数人眼里肯定是不成熟的，三十好几了的一个离婚女人，跑回老家去搅乱前男友的生活，为的是想证明自己依然魅力犹存，依然是昔日的那个校花，最后却狗血的和那个当年她嘲笑的瘸子上床了。

有不少人看到这里，肯定会说：这都是些什么鬼啊！！

确实，这不是一部让人开怀大笑，也不是什么romantic的电影，整部电影我看到的都是一个女loser的荒诞生活。

，但不知怎么的看到得竟然全是自己的影子。

26岁已经不是什么年轻的年纪了，目前单身又失业，没有什么比这一切都更糟糕了的，毫无疑问我在别人眼里是totally的loser，或许他们会在心里想：这个丫头这辈子完了，她不会再好了。

此刻的我真的很害怕变成电影里的查理斯塞隆，我也想着和一个相识多年的人再续前缘，我依然幻想着童话故事的结局。

我妈总和我说，很多你曾经一直想要的事也许到你得到的那天你会发现一切根本就和想象的不一样，你会发现你曾经义无反顾爱的人或许你根本没有那么爱他，你一直想做的事也没有你想得那么容易就能做到。

她也许可能说对了，但也许错了，我20岁想做的事到了今天依然想做，并且因为自己在20岁的不坚持而更加懊恼。

我始终坚信，如果一个人想做一件事，还是要去尝试，对于你垂涎已久的，你最好要去试吃一次，不然空留一个念想横亘于心不是件让人痛快的事。

剧中女主固然做了在别人看来特别无脑的事，但并不是无意义的事，如果按存在既是合理这个原理去看待的话，那它就是有意义的。

本以为很文艺，可是我那鄙视文艺的老公也都看进去了。

本以为要警醒谁，要可怜谁，要批判那个谁，本以为要赞扬谁，要烘托谁，要捧出幸福的真谛。。。

都做好了被教育一次，再好好反省一下我这抑郁城市生活人了，却在最后的五分钟，被导演带回了生活这条阴沟里呵，挺好生命从来都是一条单行道。

生活从来没有章法可循。

幸福，时隐时现，不在乡村，不在城市，不在离婚，也不在初恋，不在孩子，也不在独身。。。

幸福，只是生命的影子当你问自己为什么这么不幸福，答案也许很简单，你在过去徘徊太久，忘了你还有出发的权利p.s.塞隆张力依旧，喜欢：）

磁带富有当代气息的电影里我很少看到有磁带这种东西。

要么也是像犯罪片在进行侦破的时候，一个劲地使它倒退和快进。

更奇怪的是，车子里的播放器竟然可以放磁带，而不是光盘。

原来磁带也有它的好处，尽管出现得似乎有点不合时宜。

这部电影有不错的片头，就像女编剧迪亚波罗•科蒂和贾森•雷特曼合作过的电影《朱诺》一样，带来了一种“陌生化”的效果。

镜头在播放器的内部游走，里面的结构清晰可见。

磁带飞速旋转，不断地送出歌来，片头字幕陆续出现。

磁带被放置在了一个显著的位置上，影片也在其播放中展开，似乎又显得不那么突兀了。

我发现了磁带的好处，它可以很夸张地按出倒退的声响。

并且可以做到准确无误，“单曲循环”可以升格为“单句循环”——“I didn’t want to hurt you oh yeah…”。

疗伤之旅就此拉开序幕。

磁带作为过时的产物，也是她“年轻”时期的象征。

本部电影的片名虽然是“Young Adult”一个词，意味“青少年”，其实完全可以将前后两者分离开来。

它讲述的是“老女人”时期和她的“年轻”时期之间微妙的关系。

不过电影的女主角是一位青少年的代写作家，却也暗合了这个影片的题目。

这种互文关系是影片的一大亮点。

磁带可以随意倒转，乃至重复。

但是时不再来。

以磁带作为线索，影片拉扯出了一段难以回首的往事，却又要勇于面对。

这简直就是美式喜剧固有的模式。

但是它还是做足了花招。

磁带的歌还为酒吧的演奏埋下了情绪上的伏笔。

打字机她作为一个作家，打字机当然必不可少。

这里的打字机其实是“苹果牌笔记本电脑”，但这个名字太长了，就用“打字机”好了，反正都是打字叙事之用。

打字机参与了影片的叙事，她来自所处的世界的灵感被用到了小说里，小说里的情节又暗合了她的故事的发展。

打字机功不可没，它扮演了她年轻时期的角色（或者说是现在对青少年时期的幻想），同现在的她成为了对照。

有趣的是，她不是一名真正的、把名字写在书的封面的作家，而是写在封面内侧的代写作家。

这是一种悲剧的角色。

她是不被人了解的，这暗合了镇里的人对她年轻时一贯的看法。

打字机的作用不仅仅是其年轻时的映射，也体现了她在现实中被治愈了。

打印机里的故事找到了一个圆满的结局，她也就此离开了这个破镇子。

断腿男本部影片，男性角色基本上没有发挥的余地，一种不在场。

在女编剧的杀伤下，镇上的和女主角认识的“年轻”男性，除了男主角，在我的印象中都是身体上有缺陷的（一个脚瘸了、一个坐上了轮椅）。

他们体现了一种温顺的形象——男主角是爱家的、对女主角也是彬彬有礼，而其他两人是卑微的，总是矮她一大截。

于是，按照烂俗的故事来说——她回去遇见了一个曾经暗恋过她的男同学，在没有争取到男主角的情况下，和他走在了一起——似乎不会发生了——他们不在同一水平线上。

那个瘸腿的男人把手放在她的身上的时候，和影片最开始的那个男人形成了鲜明的对比。

这的确是一个破镇子，除了男主角，其他人都惨淡无光。

而男主角也是一种被驯服的姿态。

女编剧确实能稍微改观一下电影中总是占有强势地位的男性。

同时还不忘赞扬了一下男主角现任妻子的美好品德——男主角似乎成了他妻子的礼物。

这是一部女性电影。

（剧中的角色名字忘记了，一律用人称代词）

很多人看完不适。

这不是这个让你舒适的故事。

女主，人生低谷，带着狂妄、对往昔的追忆、对生活的恨意回到家乡。

表面是一场追爱之旅，其实是：不服输、凭什么？

是过往的强行纠错。

她就像一头困兽，冲冲冲，置若罔闻自说自话，到了也没和解。

说几个细节。

1，小镇与最近流行的XX女子图鉴一样，也是小镇女子勇闯大都市。

离开的人多少对那个闭塞、困顿的家乡有不满，但很少人是带着巨大的恨易。

但女主是。

2，恨意从入住酒店那刻，就是恨意的。

对待女前台的眼光，分分秒就是“you are bitch”。

是什么激发了她的恨意，具体的，可能是女前台一字字的拼出她的名字。

她的反抗系统立马起来了。

（一个情绪压抑期、生活低谷的佐证）。

在前男友家派对。

恨意达到了顶点。

不仅是对男友妻子、也是对整个小镇。

“全镇与我为敌。

我恨你们。

你们这群垃圾”这是她的潜台词。

也是这场戏的妙处。

3，狂妄全镇唯一出去闯荡的人。

但并不是全镇的希望。

每次都用力过猛，去前男友的场子。

打扮格局是按大城市来的，无论是朋克还是职场精英。

这就尴尬了。

打扮的要义不在出众，在“合乎时宜”；不合时宜，就是失败。

没有在乎你吊带Hook up 裙；也没人在乎你精心调试过的狂野朋克；真丝套装，come ｏｎ，这个镇子没人穿。

本来是带着巨大的骄傲的，带着地域Gap的优越感，像春节返乡的安妮，本想惊艳全场，轻松取胜的，但落败了。

4，落败。

皇皇如丧家之犬。

说的就是失意的人，人生跌倒谷底的人。

丧家犬需要什么？

捡尸的人。

胖子就是。

特别残忍。

青春期就那么骄傲的女生，一路骄傲下去。

可是跟自己最瞧不上的人做爱了。

（爱奇艺版减去了，看剧照，脱衣那刻多狼狈）。

胖子说，你上学时看镜子时间可看我还多。

这是傲慢。

胖子的腿被打断了。

打断的那伙人，恰好应该是女主会混的那帮人。

所谓校园精英。

床戏。

这是残忍的，对于女主（也是悲悯的，对待胖子。

我们该平等的善良的对待任何人。

因为你更本不知道你未来会成为什么。

或许是条丧家犬。

以前不理解别人所说的一夜长大。

成熟和变老是完全两个概念。

小的时候，幻想王子，公主的惬意童话。

幻想着完美的男人在众目睽睽之下，向别人炫耀对于自己的迷恋。

再大一点，自以为现实，有个不那么帅，但是视我为掌上明珠，任由我各种拳打脚踢，刁蛮任性的人。

结果才发现所有的感情都是相互的一种交换，虽然现实里我们谁都没有直接的说出来。

之后又给自己说，有个人帮自己把世俗的一切，那些市侩的眼神。

繁琐的人生，粗俗的生活都远离自己。

对方最好给自己建造一个城堡，好让自己与周围的一切不堪，以及一切丑陋的本性都隔绝开来。

结果才发现，那是说辫子姑娘，那个为她建造城堡的却是巫婆。

女主角和残疾的男人躺在床上。

那个时候并不是你最好的时候。

而我最好的时候，你却看都没有看我过我一眼。

这里的人又肥又蠢，而你美丽又成功。

虽然整部剧看下来都觉得挫挫的扭曲变态不舒服 但是看完后发现 居然那么的真实。

现实本来就是丑陋不堪扭曲恶劣的不是吗。

整天看着美剧日剧韩剧港剧各种剧 我们幻想自己是直率豁达的屌丝美剧女神 幻想是精致平淡有品质有气质的日剧女主 幻想自己是孤独自强最后遇到真命天子的韩剧女主 幻想自己是能干好强御女boss的港剧女主 ...她们完美的妆容 性感的发丝 妙曼的身材 冷艳的气质 哪一点跟我们有关系了？

她们乐观积极不是富二代就是高材生不是目空一切就是功成名就哪一点跟我们相似了？

有差距才觉得美。

不想承认 但是我还是觉得从她身上看到自己的影子 大龄剩女工作平平 爱好趣味低龄化 连交的朋友都越来越低龄（同龄的都结婚生孩子了） 原来我也是个无法长大没能力长大拒绝长大的young adult！

在最好的年龄也受过瞩目 从此有恃无恐以为自己注定与众不同。

事实上也是这样 就是与众不同的 因为同学各个都要么成了女强人要么嫁了富二代 自己呢 一没男人二没钱 以为每年旅两次游 每天睡到自然醒就叫品质生活 但是无奈只能自己看电影吃火锅买不起房买不起车买不起这买不起那只能喝一杯星巴克装小资的时候才能明白屌丝的意义。

而同龄的别人已经开始买第二辆车第二套房。

在最好的年龄爱过恨过 从此以为自己是感情专家 比一早结婚的别人都懂爱 结果败过又败 只能叼根中南海跟90后妹子们谈谈当年勇假装姐是经历过风浪的“过来人” 回家还不是只能抱着猫还要被猫推开。

然后我们装作自己不在乎 我们自由我们独立我们不向往婚姻不屑男人 装作比你们这些一家三口的人们都懂生活都要洒脱。

越装越像，甚至有点收不了手，直到尴尬的绝境就像年龄这样尴尬。

网络上装装女神 现实里老老实实做屌丝，一边幻想着自己是女主一边看看真实生活叫人不敢直视，精分到错乱直到看到这部真实的电影才真的崩溃。

开始害怕自己会不会就是那套完蛋了的滞销垃圾丛书？

想了又想 无果 有时候心里会os：我他妈终于还是只能向生活低头了！。。。。。。

但是，又他妈几时抬过头？

LOSER！

Life here I come,I have to,I've no choice.