https://mp.weixin.qq.com/s/-EgQQL7qVNKeFxCBSWIG4g谦大爷这次从往常的捧哏角色,摇身一变,成了《老师·好》中的主人公——抵制“抽烟喝酒烫头”的霸气严师。
不负众望,于谦凭借着扎实的演技、玩味十足的台词,把应试教育下让我们又爱又恨的“中国式教师”演活了。
就在今天,票房突破一亿大关,于谦不仅是个被相声耽误的影帝,他在娱乐圈中的号召力也让人叹为观止。
何冰、吴京、张国立、胡军、马苏、艾伦,乔杉等众多明星组成的客串天团,纷纷跟随于谦老师,一同穿越回八十年代,客串没有姓名甚至没有台词的高级“龙套”,在片中出现的时长比电影的彩蛋还要短暂。
《老师·好》并不是站在老师的角度来叙述这部表面上在讲述老师的故事,而是以学生王海的视点,层层铺开泛黄的回忆画卷,而这幅画卷展开的,是我们的学生时代,是与老师们的斗智斗勇的时光,更是除了常规青春片所表达的爱情、友情之外,最容易被忽视掉的——师生情。
于谦所饰演的苗宛秋老师,应该是我们每一位中国学生都曾遇到过并对之又爱又恨的典型教师形象。
他们不苟言笑、严厉又慈祥、唯分数至上、偏袒品学兼优的好学生,甚至不分青红皂白地将错误盲目归咎于班级的刺头儿身上。
学生们认为老师“思想观念陈旧,打压新生事物”;老师们则认为学生是“朽木不可雕”。
哪里有压迫,哪里就有反抗。
影片正是以师生之间的对抗与和解为主线,勾勒出他们八十年代的高中生活。
故事发生在1985年的南宿一中,除了影片中最重要的道具二八自行车外,还有印着“奖”的搪瓷杯、军挎包、布拉吉、录音机等道具频繁出镜,迅速把我们拉回到那个年代。
虽说我们与八十年代相去甚远,影片开篇还不足以激起更年轻一辈的怀旧情怀,但好在青春总是相似的,他们当时跳的霹雳舞,相当于我们现在的街舞;他们沉迷的录音机,也像我们曾经的随身听、MP3。
所以,我们很容易把自己代入到影片中去,不同的只是道具和服装,而青春里的同窗之情、青涩暗恋、师生情谊是永不过时的,最能引发不同年龄层次观众的共鸣。
说起老师与学生之间的对抗与和解,就不得不提片中多次出现的自行车,它对谦大爷所扮演的看重精神荣誉的苗老师来说,可是一个有着荣誉象征的自行车。
这一道具同时又是贯穿故事始终,缔结师生情感转变的一个重要元素。
自行车是与老师斗智斗勇的工具高一新生们,不服班主任“苗霸天”的严厉管教,心生“报复”,号称“不在压迫中爆发,就在压迫中灭亡”,一方同学将苗老师的自行车后的挡泥板卸了,同时安排另一同学在办公室为苗老师跳霹雳舞引开注意。
这最终害得苗老师的衬衫溅了一片泥水。
这只不过是他们与老师斗智斗勇的开始。
情理之中,意料之外的是,苗老师主观地把这一恶作剧归咎于在班级的刺头儿洛小乙身上,再次引发了师生间的冲突。
苗老师同时信奉着“最危险的地方就是最安全的地方”,他将自行车推到教室的最后一排,洛小乙旁边,这也为后面的情节做了铺垫。
自行车是承载同学情感的载体青春片当然也少不了单纯青涩的暗恋。
洛小乙为了调虎离山,把苗老师的自行车挂在了操场的最高处供全校师生瞻仰,而这一壮举只不过是想趁机偷取苗老师没收的他与安静的合照。
当全校师生在操场仰望“高高在上”的自行车,洛小乙蹲在楼道里,他对自行车的事情毫不关心,温暖的阳光笼罩着他,他只沉迷于手中的照片。
在洛小乙的爷爷住院时,也是苗老师骑着自行车驮着洛小乙去医院,而自行车却被偷了。
于是引发了后来全班同学旷晚自习,打着手电集体为老师寻找自行车的动人场景。
最终不负辛苦找到了对他们意义重大的自行车时,本以为会给苗老师带来惊喜和感动,却迎来了苗老师劈头盖脸的一顿臭骂,“自行车丢了我可以买,你们的时间浪费了能买回来吗?
”可以说,此时此刻的于谦,好像就是每一位观众记忆里呕心沥血的老教师形象。
在影片最受诟病的戏剧性之处——安静骑车去给苗老师“伸冤”遭遇车祸,也是自行车承担了叙事元素。
这几处自行车道具的运用,使师生情谊得到了升华。
自行车,不仅是苗老师上下班的工具,优秀教师的荣誉象征,它还承载了同学之间的情感,老师对学生的关心,以及学生对老师的回报。
这不是一部单纯表现师生情的电影,导演为了使电影中展示的青春记忆更加具体真实,也刻画了学生们的群像,加入了不少友情与爱情的点缀。
活泼爱美的关婷婷、为了治病在教室做生意的王海、内向扭捏的安静、善良的刺头洛小乙等,这些人物的表情、动作、性格,仿佛都能在我们的学生时代找到影子,导演对人物形象的塑造,成功地使不同年代的观众产生了共情。
懵懂的初恋年纪,一个眼神就可以让一个人心中装下另一个人。
除了送军挎包、补课等老套又百看不厌的情节点,导演连情敌之间的较劲处理地都相当可爱。
关婷婷看到洛小乙二人补课后故意刺激他们,又在课堂中检举揭发,这些看似像“搞破坏”一样的行为,在青春期的年纪其实最为常见,无伤大雅又真实的可爱。
最终关婷婷在痛失友谊后转变态度主动求好,我们也不禁唏嘘,那时候的友谊是最真诚、最动人的。
说到青春里的人,我们总是会回忆起纯洁的初恋、要好的伙伴,却往往忽略掉占据我们学生时代很大一部分,对我们产生过重大影响的老师们。
以往的青春片中老师只是一个背景色,人物形象扁平、单一,甚至带着戏谑。
《老师好》最大的亮点就在于把老师这一角色丰富立体化了。
苗宛秋老师和我们印象中的老师十分贴合,比如进门要喊报告、声音要洪亮、霸占体育课、抹杀学生的个性、追求分数至上,以及错怪无辜、偏袒优生,这些大部分学生都对老师有过的“坏”印象,导演并没有在缅怀老师、歌颂老师时,更没有只展示老师无私博爱的一面。
相反,正是有了这些细小的缺点的刻画,才使得老师这一中心人物真实饱满,也更容易让观众将自己代入影片,从而接纳影片中老师无私慈爱的另一面,而不显得刻板说教。
所以这并不是一部单纯的歌颂教师的电影,我们从影片暖黄的怀旧色调、富有时代感的道具、服装等,还看到了我们纯真的少年时代,以及我们年少时光里的人。
我想我的老师不会记住我三十年,可有一张照片我会保存六十年。
我所经历的都是平庸的,所以从此以后看到每一个类似的,我都能想起我在课堂上起立,叫“老师好!
”的时刻。
最喜欢的也是影片中同学自觉起立,大喊“老师好!
”的那一刻。
我看到的是曾经我上课的一幕幕,所有画面在脑中涌现,一时间红了眼睛,眼泪大颗大颗的流落。
哭湿了好几张纸巾,题材真的很好,这似乎是我看过的第一部主角是老师的校园题材电影。
除了歌颂了像苗老师一样的好老师们,也给“坏老师们"一个借鉴。
苗宛秋似乎和许许多多传统的老教师们很相似,古板,刻薄地把成绩当做评判学生的唯一标准,但却又很爱自己的学生,只不过是恨铁不成钢。
苗宛秋的形象很丰满,不只是全篇地描写老师的伟大一面,也写了他的局限,比如第一次单车被拆,却理所当然地污蔑洛小乙。
本是高考全省第一考入北大中文系,却因家庭成分不好只能做个庸庸碌碌的教师。
"时代的一粒灰,落在个人头上就是一座山。
"苗宛秋的人生悲剧,可惜,可叹。
全剧让我最感动的是刘昊跟人打架,苗宛秋的小舅子通知他去警察局,苗老师把刘昊带出警察局后去吃面,刘昊一边吃,一边哽咽着说自己得了脑瘤,要花很多钱治病,所以才天天卖东西。
苗宛秋什么都没说,又给他点了一碗面。
(这里我突然想到了关婷婷之前经常买刘昊的东西,觉得关婷婷其实挺好的。
)苗老师回班里进行班级募捐,班里的两个捣蛋鬼把辛辛苦苦买的录音机还给了老板,捐了50块。
“给钱的那一刻,是我人生最闪耀的时刻。
”苗宛秋免费开补习班被隔壁收费补习的张老师举报到教务处,导致苗宛秋被停职。
竟然跟郭德纲早些年说相声的经历如此相像,"别人说十分钟,我说四十分钟,那效果肯定比别人好。
"“他们都说,在郭德纲出现之前,我们本可以安乐死。
”洛小乙和安静之间的关系很美好啊,懵懂的青春,凭着本能的感觉去对一个人好。
但是这两人的结尾还是太监了。。。
只说了安静开了书店,其他人怎么样了一概没说,不见安静或许是出于愧疚不敢见,但苗老师把拄着拐杖蝴蝶钥匙扣挂在书店门口就一拐一拐地走了,安静还笑呢,笑啥啊,能不能符合点常理啊,那么久不见自己的恩师见他走了干嘛不追啊,离谱。。。。
但是让我觉得最不满意的,就是结局吧,安静跑到县长那给苗老师申冤,骑车过来却让大车给撞了。
为煽情而煽情,煞笔剧情,非得让苗老师悔恨终生,不当重点高中老师跑去乡村小学,甚至毕业照都不拍搞失踪,在黑板上留下一段莫名其妙还自以为逼格满满的话才能展示一个老师的伟大,无私,人文情怀是吧?
另外,剧情的时间线索很扑朔迷离,明明都高三了,高考还仅剩五十多天,搞了一大堆事情之后(找自行车,练健美操,表演节目,再到苗老师出事,换班主任),高考还剩三十几天。。
作为一个刚高考不久的人,真的觉得这样的时间流逝速度很离谱。
还有,教室里的一些细节也并不很好。
比如高三的教室课桌里书只有那么几本,道具书还那么新。。
特别是有一幕拍到关婷婷的书桌,桌上的几本书是全新的。。。
并且啊,安静中考考了全县第二,苗宛秋就对她评价特别特别高,比如“比我当年的天赋还好。
”只是一个中考成绩,况且还是山沟沟里的县,大可不必如此与高考对等,正常的有常识的老师真的不会这样。
中考厉害高考拉垮的伤仲永事件大有人在。。。
可以吐槽的细节有很多,第一次看谦哥的电影,总的来说还挺不错的。
鼓励鼓励
一部“媚权”的电影乍一看,《老师·好》并不是一部卖相太好的电影,虽然该片的主演和监制是相声界的大咖于谦。
于谦老师的观众缘一向挺好,不过在此之前,他在影视剧中都是以配角出现,并未单独挑过大梁。
该片的导演张栾此前执导的一部德云社电影《相声大电影之我要幸福》在豆瓣只有2.9分,口碑低到谷底。
但卖相一般的《老师·好》在先前的点映活动中倒是取得不错的口碑,在一家售票软件上的评分高达9.4分(该售票软件同样是影片的出品方,因此客观性存疑),这给宣传制造了足够的噱头。
《老师·好》真的是一部黑马佳作吗,是否值得观众一看?
《老师·好》海报师生关系是影视作品中的一大类别,无论是国外还是中国,都有不少佳作。
国外有《放牛班的春天》《生命因你动听》《死亡诗社》《蒙娜丽莎的微笑》《心灵捕手》《地球上的星星》等,国产电影也有《孩子王》《烛光里的微笑》《凤凰琴》《一个都不能少》《美丽的大脚》等。
这些电影的主题和呈现方式虽不尽相同,但在制造戏剧冲突上大抵相似,即老师与学生的关系一开始往往是矛盾、冲突、误会,但在老师充满爱与关怀的教育下,师生之间的坚冰慢慢融化,学生最终感受到老师的良苦用心,也由此烘托出老师高大伟岸的形象。
《老师·好》也不例外。
故事背景放到了1985年的南宿一中,苗宛秋老师(于谦 饰)担任三班新的班主任。
苗宛秋一开始也不讨学生喜欢,因为他有着学生讨厌的老师的所有典型缺点:刻板、保守、教条、强势、一言堂、唯成绩论、以成绩取人,等等。
在对人物的刻画上,《老师·好》体现出难得的真实,苗宛秋没有享受到主角光环,他没有被夸张地美化。
相反,电影的前半程对苗宛秋的“缺点”倒是进行浓墨重彩地刻画。
比如影片开篇,通过一个简单的点名,就将苗宛秋的严厉、保守、以权压人体现得淋漓尽致。
再如之后的选班长,他也丝毫不理会之前关婷婷对班级的付出,不理会对她自尊心的伤害,也不理会全班同学选择洛小乙的呼声,执意让品学兼优的安静当班长。
而在第一次自行车风波后,他不分青红皂白地指责洛小乙,仅仅因为他是一个成绩差的“坏学生”……
苗宛秋直言,他只相信品学兼优的好孩子苗宛秋简直是很大一部分中国式家长和中国式教师的缩影:他们的确对孩子非常认真,对孩子成绩高度关注和负责,非常希望孩子能够考上好大学拥有一个好的人生。
但他们问题在于,喜欢打着“为你好”“为了你的学习和成绩”的旗号,不遗余力地压制你的一切创新和自由。
因此一到高三,苗宛秋就取消了所有副科,学校文艺节也不让学生参与因为要争分夺秒地学习。
学生一开始并不喜欢苗宛秋从这一点,我们就可以发现国产师生电影与西方师生电影之间可能存在的一个差别。
像《死亡诗社》这一类,基廷先生恰恰是反封闭教育和应试教育的,他教给学生的是浪漫主义的思维和想象,他想让学生知道的是自由思考的魅力和价值,基廷先生既是教师,更像是引领学生前往自由领地的“船长”。
但《老师·好》不同。
中国的师生关系,往往伴随着“一日为师,终生为父”的亲密特征,这有点像父子关系的延伸。
在这种价值框架下,老师兼具传道、授业、解惑等多重功能,老师对学生就像父母对子女般关爱,学生也视老师为服从和感恩的对象,学生对老师就像子女对父母般孝顺和爱戴。
二者的关系更近乎压制-感化。
老师一方面以权力“压制”学生,学生也可能产生叛逆和反对的情绪,但与此同时老师又以爱“感化”学生,让学生在理解老师良苦用心的同时最终服从。
电影中,几个调皮捣蛋的学生实现对苗宛秋的情感转变,就源于苗宛秋扮演着类似父亲的角色,为学生无私地付出了大量的心血,无论是对“耗子”的募捐,对洛小乙的不离不弃,还是后面为了让安静好好学习免费为其他学生补课……
苗宛秋免费为学生补课这当然不是说,西方的老师比东方的老师“好”“先进”云云,毕竟不同的教育方式背后有不同的国情。
中国式师生关系的“拟血缘化”既有历史根源也有重要的现实症结。
《老师·好》后半程也揭示了苗宛秋为何如此重视成绩。
他1965年参加高考,是当年的省状元,被北京大学中文系录取,但因为家庭成分,他失去了就读北大的机会,只能就读师范学校。
因此当他的学生们拥有更自由更多元的选择时,他不免希望孩子们不要错过改变幸运的机会,因为他深知高考对于命运的意义。
在现实生活中,一二线城市的名牌中学,倡导的或许是基廷先生的自由教学,让学生拥有一切可能性;但在三四线城市以及更广袤的乡村地区,基廷先生的自由就显得漂浮,苗宛秋的方法才是真正的实用,这也是为什么每一个三四线城市都有那么几所“毛坦厂中学”。
因为对于这些地方的孩子来说,成绩是他们改变命运的唯一路径,在追求自由之前,他们必须能够确保考出去。
苗宛秋的教学方法看上去是如此陈旧刻板,也正是如此,电影反倒让我们窥见中国教育的复杂性与多面性,让我们窥见“毛坦厂中学”背后的无奈和心酸。
苗宛秋怒斥学生《老师·好》都差点要成为一部有点深刻的电影了,直到电影最后15分钟的一个反转,让它彻彻底底沦为一部狗血又煽情的末流片。
本有希望考上北大的安静意外出了车祸失去了双腿,她错过了那一年高考,而在拍毕业照时苗宛秋也因愧疚和自责“消失”了。
之后电影进入了狗尾续貂的强滤镜、慢镜头、配乐、MV和画外音桥段,硬生生将这部电影主题理解为讴歌教师伟大、缅怀青春美好。
一个镜头切换就是30年后,安静开了一家书店,她的妆容看上去还是像是19岁,老态龙钟的苗宛秋到她的书店看了一眼就走了,在感伤的配乐中,电影剧终。
电影后面几分钟就成了“配乐诗朗诵”这个莫名其妙的结尾,与之前电影的节奏、情绪和氛围格格不入,它让电影原本具有那么一点复杂性、多义性和反思色彩消失殆尽,强行将观众拉入一个怀旧的氛围中,让观众感激并拥抱传统的压制-感化式教育。
但若失去了批判和反思前提,对这一套教育观念全盘接受,那么它或许可以培养出应试高手,但不必然会培养出拥有自由且健全人格的学生。
《老师·好》片尾流露出的价值倾向,观众需认真辨别并予以警惕。
——首发澎湃有戏——
这部电影其实刚出的时候就看过了,一直没有评价,今天刷到就来说一下。
一群人各有各的难处各有各的心思,各自为自己的生活而努力,感动于班主任的付出,感动于为班级荣誉的奋斗,感动于为有需要的同学筹钱,感动于一个文静腼腆的女孩勇于为老师申冤……意难平于那么好的老师也似乎对所谓差生有一定的偏见,意难平于意难平于女孩未能考入北京大学,意难平于互相喜欢的两个孩子或未能走到一起……他们离我们的生活很近,又好像很远。
希望平行时空的他们能无愧无悔于自己。
看的途中我觉得结局会很平庸,毕竟青春成长片很难拍出什么新意来,可是血崩了确实是没想到的。
不可否认电影拍出了集体主义观念下中国学校的那种特有的真实,为时代所局限的家长式作风的老师,物质普遍匮乏下衬托的纯洁友谊,至今没有改变过的「社会主义」式领导。
(这里我很克制了,多写一句就过不了审。
)电影毕竟不是仅作为记录而存在,艺术对生活的真实应该是有目的的还原,老师好崩在「目的」。
如果是普通的平庸结局,那充其量不过是落了为了怀念而怀念的窠臼,然而电影所表达的,确是一种可怕的倒退。
退到了其所怀念的时代更久远的时候,直言不讳地说,退回到了拦轿喊冤的封建主义时代。
要求一部商业电影具有批判的属性可能是过分了,但是这么倒这么狠的也是罕见,难道因为地球是圆的,所以往后倒假装自己前进了地球半径减倒车距离?
一个普通人都看得出的问题,为什么电影主创人员要这么做,要对自己下这种狠手呢。
这样会给他们一个机会,去市场上卖个好价钱的机会,毕竟电影从业人员会被现实抽,告诉他们几个大字:创作自由真的只是创作自由四个字而已,如果要让这四个字符合现实,那应该改成创作合意。
尽管现实如此,拍这种东西就没有责任了吗,能站着的话我相信都会站着,可是当有些东西压得人要弯腰的时候,你就已经跪了下来,是不是也不太好呢。
看片之前,对《老师·好》并不抱什么期待,看完之后,意外觉得挺好。
关于师生关系的电影,我们看过不少,也大致能猜到它的套路:一个与众不同的老师,试图挑战僵化的教育体制,无论结果成败,他都成功改变了一拨学生的观念和人生轨迹。
类似电影有《死亡诗社》《放牛班的春天》《自由作家》等,2015年的电影《尼斯·疯狂的心》,也是此类电影的变种。
这类电影都在表达同一个观念:教育的核心不是应试,也不是教人学乖,而是尊重学生的个性,使其成就自己。
影片中的老师最后败得越狠,就越令人动容,也越能起到批判的效果。
因为一个腐朽体制最害怕的,就是有反思精神的个体,老师的失败,只能证明他的强大以及体制的脆弱。
相比之下,《老师·好》不太一样。
于谦扮演的苗老师虽然也与众不同,但他并不是反体制的斗士,相反,他恰恰是这个体制的急先锋。
他治理下的三班,心无旁骛,从上到下只有一个目标:高考。
他不容许女生抹口红、涂指甲,不容许男生抽烟、迟到、顶撞,不容许一切有违应试目标的行为出现,他甚至直接喊出:“从今天开始,这个班只有一个规矩,它姓苗!
”看到这一连串情节,原本瘫在座位上的我,立马坐直了。
我意识到,这个老师和我从前看过的都不一样,我很纳闷电影要怎么拍下去。
苗老师被同学们戏称为“苗霸天”,是个说一不二的狠角色。
他心里很清楚,要想维持自己的绝对“统治”,有两件事要格外警惕:第一,个人不能挑战我;第二,众人别想左右我。
关于第一件事,最好的办法就是抓典型,把班里的刺头搞定,其他人就好说了。
于是第一堂课上,苗霸天盯上了洛小乙,他让这个不良少年以很没尊严的方式站在班门口喊“报告”,以此警告众人,臭来劲在我这儿不好使,没人能例外。
第二件事,苗霸天通过选班长,向众人宣告了自己不可置疑的地位。
他先借此打击了拍马屁的女生,后又无视大家的选择,自己指定了班长。
那意思是说,你们套近乎没用,人多势众也没用,这个班最后还是我说了算。
就这样,苗霸天的绝对权威树立起来了。
他要这样的权威也不为别的,只是为贯彻自己的教学理念:一切为了高考。
估计现在的学校里也很难见到这样的老师吧,哪怕大部分老师都认可应试教育的理念,也不见得有人像他这样从思想到行为都坚决贯彻。
与此同时呢,他也并不是铁板一块,影片也展现了他温情的一面。
比如帮身患重病的学生募捐,骑车送学生去医院探病,对后进学生不离不弃,以及无偿为穷困学生补习……可是,他的温情并不泛滥,而是有着一道决绝的边界,那就是不允许任何事威胁到“高考”这件事。
他的学生为了帮他找回自行车,花了几个晚自习的时间,结果自行车找到了,却换来他的破口大骂。
学生们想为他赢回荣誉,课余时间排练健美操,最终文艺奖杯拿回来了,他只默默看了两眼,并不为此感到开心。
就连无偿办补习班这件事,最初的念头,也是因为不想让自己最看好的学生浪费时间帮别人补习,才突然萌生的。
这个有着温婉名字“苗宛秋”的老师,就像一个良心未泯的暴君,在生活的大部分时候,他都是个和蔼的好人,可一旦和“高考”二字沾上边,立马就变成一副凶恶的嘴脸。
为什么会这样?
影片最终为我们揭晓了答案。
原来在1965年,年轻的苗宛秋曾经考上过北京大学,录取通知书到手后不久,文革就爆发了,他也因家庭成分不好被取消了入学资格。
这是埋藏在他心里多年的一道伤疤,难以痊愈,并随着时间慢慢腐烂,流出烫人的脓水。
这伤疤折磨着他,每当看到赶上好时候却不知珍惜的年轻人,就会无比愤恨,伤口也愈发疼痛。
最终,在他温厚的另一面,恶魔已悄悄长成,而唤醒恶魔的咒语只有两个字:高考。
一提到“高考”,苗宛秋就会不自觉地恶魔上身。
那恶魔,正是文革的阴魂,是荒唐的历史在个人心里烙下的羞辱的刺青。
于是,苗宛秋的结局,也就不可能像其他影片中的老师一样,用自己的失败证明自己的胜利。
他只可能在经历了自身的失败之后,又将这种失败生出的恶果毫不自知地传递给下一代。
因为,一段没有被妥善处理的历史,像瘟疫一样,会自动传播。
因为,一个人的恨意,会催生出报复性的补偿心理,使得恨无法消失的同时,还会滋生出更多的恨。
尽管在影片的最后阶段,导演试图用毕业时刻告别的伤感,来消解掉批判的尖锐性和弥漫全片的悲情气氛。
可是,你还是能明显感觉到,苗宛秋这个人物的一生,已彻底灰败。
至于被不断叨念的金句“我不是在最好的时光遇见你,而是遇见你们我才有了这段最好的时光”,在我看来,更像是一种温情的伪装。
那真的是他们最好的时光吗?
我深刻地怀疑这一点。
不信你看最后,当一切煽情的气氛都已备好,毕业照的位置留下了,同学们站好了,可苗宛秋却选择独自离开。
这种离开是带着悔意的,仿佛在说:哪怕那真的是最好的时光,哪怕学生们献上的是最诚挚的道别,我也不配留下。
如果没记错的话,苗宛秋第一次出现在镜头时,他正推着自行车走进校门。
自行车作为贯穿全片的重要道具,代表着什么?
其实就代表着体制对个体的褒奖与绑架。
那自行车是苗宛秋获奖得来的,是一种荣誉,可荣誉背后形成的恶性循环却是,你要不断为这样的体制卖命。
哪怕你从前是受害者,只要你此刻进入了体制,就要为体制所用,甚至无意中成为施害者。
到了影片中,我们看到,学生与老师之间的抗衡,基本是围绕自行车展开的。
自行车作为体制的一种代表,起初被学生破坏、拆散、高高挂起,可是最终,令人细思极恐的事情发生了。
当苗宛秋丢了自行车之后,那些曾经与他势同水火的学生们,突然集体转身,与他休戚与共,竟自发去寻找自行车了。
没错,这就是这场教育的胜利。
苗宛秋——一个恩威并重的长者,当他威严站立于学生面前,对他们苦口婆心地讲述做人道理的时候,那些教诲已潜移默化地发生了作用。
它使得学生们从教育体制的对立面,悄悄移开,聚在老师的周围,决心为他的荣誉而战,投入到“高考”的大业之中。
这其中最悲剧的角色,就是安静。
她原本可以保送成为老师,却在苗宛秋的暗示下,为弥补他未能读北大的遗憾,一心要考上北大。
最终又是因为自行车,安静出了车祸,错过了考试。
此后的两年又连考不中,最后她放弃高考,人生彻底改变。
这不仅是安静和苗宛秋个人的悲剧,更是整个时代的悲剧。
这出悲剧最悲情的部分,就是使得善良的人们承担本不必承担的负罪感。
影片最后的落点,是几十年后,年迈的苗宛秋再次找到安静,默默把当年没收的蝴蝶结,系在安静门前的树上。
那分明是一次忏悔,忏悔自己犯下的无心之错。
而那蝴蝶结象征的美好年华,已一去不返,再难追回。
不可否认,《老师·好》在制作上有不少糙的地方。
最后也难免要为老师洗白,落在一个相对温情、怀旧、春风化雨的结局。
但它想要完成的批判,都包裹在温情的外衣下悄悄实现了,而且还很锋利。
他用一个人的失败,追溯了一场更大的失败,这种反思力度,在近年来的国产片里也是少有的。
好希望每次走进电影院,都能收获这样意外的惊喜。
那天偶然看到一句话,说:生活是由微小的成功与巨大的失败构成的无尽合集。
我想,文艺作品带给我们的感受,恰好也是巨大失败的痛楚与微小成功的喜悦的集合,因为这就是生活的真相,是一句彻头彻尾的大实话。
这个星期内我听到了三声清脆响亮的“老师好”,它们带给我截然不同的感受。
第一次是某小学中午放学的时候,貌似一二年级的小可爱们背着书包、整齐列队走出校门,我恰好来办事,见他们出来便站在一旁让路……打从我面前走过的孩子们大部分都冲着我礼貌地微笑。
一个小男孩跑出队伍,冲到我跟前大声地说“老师好”,然后露出了他的大门牙,我不禁微笑着冲他挥挥手。
另一个小男孩盯着我的脸看来看去,我愣了一秒钟,猜测他应该对我涂的玫红色口红产生了好奇心,不料他突然说了一句:“老师你真漂亮!
”把我逗得乐开了花。
第二次也是中午,我经过另一所小学的校门口,三名学生突然向我行少先队员礼,齐声喊道:“一二,老师您好!
”稚嫩又响亮的声音让我心头一热,忍不住边走边回头,过了一会儿身后又传来:“一二,老师再见!
”我和迎面走来接我的女老师相视一笑,突然觉得老师真是很神圣的职业啊。
第三次是在电影《老师.好》,后半段看得我泪流满面,而最后那句“老师好”更是让我泣不成声……正如片中所说的那样:“我不是在最好的时光遇见了你们,而是遇见了你们才遇见最好的时光。
”我情不自禁地开始怀念曾经和老师们之间的点点滴滴……
今年中秋档电影《哥,你好》成为同时段中较为有竞争力的作品之子,用诙谐的语调从父子间矛盾入手,逐渐延展为三个家庭成员相互救赎的故事。
张栾延续了《老师·好》的创作风格,从生活细节入手,以“真”打动人心,展现了当代家庭间父母与孩子的相处状态,呈现出令人充满共鸣的真实生活状态。
关于师生关系的电影或许拥有一种通常的“套路”——一个与众不同的老师,试图挑战僵化的教育体制,无论结果成败,他都成功改变了一拨学生的观念和人生轨迹。
类似电影有《死亡诗社》《放牛班的春天》《自由作家》等,2015年的电影《尼斯·疯狂的心》,也是此类电影的变种。
这类电影都在表达同一个观念:教育的核心不是应试,也不是教人学乖,而是尊重学生的个性,使其成就自己。
影片中的老师最后败得越狠,就越令人动容,也越能起到批判的效果。
因为一个腐朽体制最害怕的,就是有反思精神的个体,老师的失败,只能证明他的强大以及体制的脆弱。
相比之下,《老师·好》不太一样。
于谦扮演的苗老师虽然也与众不同,但他并不是反体制的斗士,相反,他恰恰是这个体制的急先锋。
他治理下的三班,心无旁骛,从上到下只有一个目标:高考。
他不容许女生抹口红、涂指甲,不容许男生抽烟、迟到、顶撞,不容许一切有违应试目标的行为出现,他要这样的权威也不为别的,只是为贯彻自己的教学理念:一切为了高考。
与此同时他也并不是铁板一块,影片也展现了他温情的一面。
比如帮身患重病的学生募捐,骑车送学生去医院探病,对后进学生不离不弃,以及无偿为穷困学生补习……可是,他的温情并不泛滥,而是有着一道决绝的边界,那就是不允许任何事威胁到“高考”这件事。
因为在1965年,年轻的苗宛秋曾经考上过北京大学,录取通知书到手后不久,文革就爆发了,他也因家庭成分不好被取消了入学资格。
这是埋藏在他心里多年的一道伤疤,这伤疤折磨着他,每当看到赶上好时候却不知珍惜的年轻人,就会无比愤恨,伤口也愈发疼痛。
最终,在他温厚的另一面,恶魔已悄悄长成,而唤醒恶魔的咒语只有两个字:高考。
一提到“高考”,苗宛秋就会不自觉地恶魔上身。
那恶魔,正是文革的阴魂,是荒唐的历史在个人心里烙下的羞辱的刺青。
于是,苗宛秋的结局,也就不可能像其他影片中的老师一样,用自己的失败证明自己的胜利。
他只可能在经历了自身的失败之后,又将这种失败生出的恶果毫不自知地传递给下一代。
因为,一段没有被妥善处理的历史,像瘟疫一样,会自动传播。
因为,一个人的恨意,会催生出报复性的补偿心理,使得恨无法消失的同时,还会滋生出更多的恨。
尽管在影片的最后阶段,导演试图用毕业时刻告别的伤感,来消解掉批判的尖锐性和弥漫全片的悲情气氛。
尽管苗老师的时代悲剧已经成为他个人性格中的一部分,但影片的悲剧核心还是在安静这个人物身上,她原本可以保送成为老师,却在苗宛秋的暗示下,为弥补他未能读北大的遗憾,一心要考上北大。
最终安静出了车祸,错过了考试。
此后的两年又连考不中,最后她放弃高考,人生彻底改变。
这不仅是安静和苗宛秋个人的悲剧,更是整个时代的悲剧。
这出悲剧最悲情的部分,就是使得善良的人们承担本不必承担的负罪感。
苗宛秋这个人物的一生,已彻底灰败。
至于被不断叨念的金句“我不是在最好的时光遇见你,而是遇见你们我才有了这段最好的时光”,看起来更像是一种温情的伪装。
作为同样的“怀旧”母题,两部影片分别以“亲情”和“师生情”作为着力点,将上世纪八,九十年代的巨变浪潮作为切入背景去展现一个看似宏大叙事中的小故事,小人物。
然而关于此时代背景的故事已经成为近些年叙事题材选题中的显学,从《老师,好》到《你好李焕英》,我们似乎对于这个时代的书写视角越来越聚焦于小人物,小家庭中的小事件,泛黄的影调,怀旧的老歌,主人公身上的白衬衣蓝外套,家里摆放的收音机和搪瓷杯逐渐构成一个较为完整的时代意象,不光在电影中,近些年全国各地也纷纷在各大商场修建了怀旧主题的餐厅和商店使之成为当下的一种新时尚,不过这些大多浮于表面的意象,或是聚焦在浅层较之于流行文化不同的审美特征上,并不会着力刻画深层的时代特征,《芳华》的大叙事逐渐被摒弃,取而代之的是利用“穿越”这一超现实的元素去展现更多的喜剧素材。
在2017年综艺《极限挑战第三季》的《长大成人》一期中,六位嘉宾通过一天的时间走过了上世纪八十年代一群人从上学,恋爱,工作,成家,乃至最后死亡的生命历程,其中不仅有青春时期青涩的爱情桥段,也有工人下岗,下海经商潮这种带有历史重音的深刻事件,最后通过“时光大桥”的抽象而浪漫的方法表达生命的漫漫长路和面对死亡时父辈与新生代的传承。
没有任何一个时代具有形而上的悲剧或喜剧,关于八九十年代的叙事应该更加下沉到历史的具体语境中而不是刻意地迎合某种当代人的浪漫幻想,尽管在《老师,好》中展现了因为文革错过了更好教育机会的老师和努力却未能圆梦的孩子的故事,但其中的一些具体情节放置在今日依然适用,脱离了当时的具体情境,使得文本整体成为了对时代集体记忆表层的迷思。
好像是电影上映的第二天去看的。
前面笑的前仰后合,后面哭的稀里哗啦。
一直想着酝酿酝酿写一个长评,因为家里的一些琐事一直拖到现在。
今天闲来无事翻看相册,看到了自己为了写长评证明自己真的去电影院看了专门拍的照片。
就想把长评给补一下。
现在想想,当时的心境已经有点模糊了,但是那时那刻我是真的有感动到的。
毕竟我虽然是90后,可电影中的大部分内容也都经历过的。
比如成绩坏的孩子总是坐最后一排,成绩好的孩子总是做课代表。
调皮捣蛋的孩子总是被安排在第一排老师的眼皮底下。
还有同学得什么病需要捐款。
可是农村啊,家家都不富裕,三块两块的有,最高也不超过一百块。
全班捐款加在一起也就几百块钱。
不知道能不能帮上一点忙。
老师也是骑自行车上学校的,不过不是二八。
而且我们和老师斗智斗勇也没有把主意打在老师的自行车身上。
唯一的区别可能就是我们没有经历某某车祸和老师的变故,平平淡淡的毕业了。
老师继续兢兢业业的教育下一代学生。
不过这也没什么不好。
和苦难叙事煽情一样尴尬的是,作为老师并没有展现出一流老师的特质,这是老师依旧是武化型老师,一个没有文化的人。女二碾压女一
结尾有点潦草,结局大不满意。
在我们的青春记忆里,印象最深刻的其实还是班主任老师了。老师的慈祥,老师的严厉,同学们对老师的吐槽。这是一部讲述老师与学生的青春电影,于谦老师朴实略显严厉的面容有一瞬间就这样与记忆重叠了。
我就想知道于老师的《不是所有的虫子都能变成蝴蝶因为有的是他娘的蛆》什么时候上映😂
三十多岁的高中生。
有被部分情节戳到,尚算自然朴实,于谦甚至比很多专业演员更出彩。坏在很多次以为该结尾却又不管不顾大撒狗血。看完最想查查导演究竟何人,可以请那么多熟面孔客串。
如果谦儿大爷的《不是所有虫子都能变成蝴蝶,因为有的是她娘的蛆》上映,我绝对给五星!
27岁,想起17岁的我,和17岁的父亲,哭了很多情绪只能自己处理,很多事情只能自己想开
一星给于老师演技。
老师没错 学生也没错 又是制度错了?
每个人心里都有这么一位好老师,让你想再对他说一句“老师好”。看到电影里拍毕业照的那一瞬间,突然感到非常难过,那段不懂珍惜的岁月就这么一去不返再也回不去了,“人生是一次次甜蜜的相聚,夹杂着一次次伤感的别离”。
入职前看了半部,入职后看了半部,最大的感觉就是没有感觉。整部作品过于碎片化,全都是一些波澜不兴的小闹剧,没有两三场真正的核心事件把整个故事串起来,把主角们形象真正立起来,没有真正吸引观众的点,可能编剧最后也发现这个问题了吧,于是提笔写下那场可有可无的车祸来完成第三幕。最后的师生隔窗对视和毕业照蒙太奇还是有点艺术性的,总体来说还行,毕竟是父辈的青春片看起来肯定没有太多共鸣。女主像杨子姗。
略水,难得细节到位
安静强行车祸扣一星
这样的老师,这样的学生……😭😭😭😭😭我以为回到了高中毕业的前夕。
故事无聊,老师偏袒成绩好的那么明显,专断,冤枉学生,对成绩不好的刻板印象,不知道为什么那么高分
结局其实是一场典型的罗生门。你可以看作是一个女孩对青春的缅怀,一场动人的师生牵绊。又或者,它是一个以逃避为解决手段的一个男人的一生。一个人生处处失败的男人,最后间接害了自己内心期望的唯一希望,他到最后都没敢再面对曾为他出头的那个女孩,是不敢面对无力的自己,是何等无能和脆弱。结尾看似温馨,实则却残酷极了。
看到最后觉得像师生恋
谦大爷训学生烫头抽烟那段,我能笑一年。
谦儿哥以一己之力拉高了德云社电影的平均分,可喜可贺,这个IP这套卡司不拍个30集网剧真是可惜了,好老师“坑”好学生,这种事还少吗?与其说我们被这个土老帽儿的故事打动了,不如说是被学生时代土老帽儿的自己打动了