八子

现在生活在这片红土地上的人，不知道以前发生的事，可它确实真实的存在着。

电影《八子》是根据江西赣南真实事件改编而来，以当地家喻户晓的英雄故事“八子参军”为原型。

在20世纪30年代，中国内忧外患，百姓难以温饱，而国民党反动派却置民众疾苦于不顾，对中央苏区发起了疯狂的第五次反围剿的背景下，讲诉了一个平凡的母亲相继将八个孩子送去当红军，奔赴战场一线，穿梭于枪林弹雨之间，用生命为这片红土地铸造一扇铁门。

值得一提的是影片导演高希希不仅是拍摄战争题材的一把好手，从《毛泽东》《历史的天空》等到《幸福像花儿一样》，由高导执导的多部战争军事影视作品都深受观众喜爱，获奖无数；而且，高希希作为江西土生土长的导演，对这一片土地更有超乎常人的感情。

这部影片没有太多特效与震撼，有的只是尽可能的真实，带我们去看见我们能想到的艰难，和去想象我们还未曾想到的困苦。

就如导演高希希所说，战争类型的电影就没有容易的拍摄，疼就真疼，冷就真冷，害怕就是真的害怕，影片的每一个细节都尽可能地还原了历史，通过这部影片我们可以看到发生在革命老区的真实故事，在战争的轰炸下万千家庭支离破碎只为守住那一寸净土。

影片很简单也很纯粹，想表达的东西却温暖人心，只为让更多的人了解到，在中国革命战争年代，有这样一群普通农民，相互依偎，前赴后继为国家利益和信念抛头颅洒热血的家国情怀。

“哥，拉我一把，我想回家，我想妈”，在那炮火连天，火光四射的战场上，一道微弱的呼喊声轻轻响起，淹没其中，就那么一秒，生死两茫茫。

杨大牛落寞的坐在山丘上，手里紧紧的拿着那块红色的肚兜，手臂上又多出了一道血淋淋的伤痕，而这已经是第六条了。

战争使人冷酷却又无奈，生命明明就在眼前却无论如何也无法抓在手里，就那么轻易的离开了这个世界。

“活着，算咱命大，死了，英雄”，这句话是观影的我们永远没办法感同身受的。

在那个年代的战争中，生命并不属于自己，流血受伤不过是家常便饭，死亡和明天永远不知道哪一个先到来。

生命的逝去于战争而言，就如天空中的流星，一晃而过，再一眨眼，恍如不曾存在一般。

影片中有一个情景尤为深刻，在满崽第一次经历战争时，前一秒身旁的战友还在安慰他说：“子弹这个东西谁害怕就找谁”，下一秒，他便直愣愣地倒了下去，而满崽也被吓晕倒地。

那一刻满崽是害怕的，想要退缩的，可最终他的内心战胜了恐惧，却被大哥杨大牛误解为逃兵，甚至想要直接枪毙了他。

这是战场不是儿戏，想来就来想走就走。

而这一刻的杨大牛不是满崽的哥哥，是一个排长，更是一位战士；战场中没有长兄之情，有的只是责任，纪律，以及保家卫国之心，甘愿为此失去自我，拼尽一切。

最后的战斗打响了，为了更好的掩护大部队安全撤离，杨大牛带领满崽和全体战友浴血肉搏，直至最后一刻。

前是枪林弹雨的战场，后是宁静安详的家乡，微风吹过金黄的稻浪簌簌作响，空中飘扬着八条红色的肚兜，一位年迈的母亲正在村头的小路旁孤独的守望……

“战争其实只是这部戏的外壳，在更大角度上它讲述的是兄弟、母子之间真挚感人的爱，是我们内心都需要的那种温暖”。

影片采用的是母子情，兄弟情，战友情三线并叙的结构来讲诉这个故事，在炮火连天的战争场面却交织着催人泪下的情感线，将红土地上那段可歌可泣的悲壮往事真实再现。

“八子参军”这是一个广为流传的故事，可这却只是当年十万八千二百名有名有姓赣南烈士的缩影，它不仅代表了一群艰苦农民保卫家乡的勇气，更代表了这片红色热土为新中国，为现在的我们所做出的奉献和牺牲。

看完电影内心久久不能平静，对于现在的我们来说战争太过遥远。

我们没有经历也无法完全的感同身受，两个小时的电影或许可以带给我们一时的动容，但我们却更应该记住的是，今天和平的生活，是先烈们用破碎的家庭，一生的时间以及伟大的生命拼打出来的，铭记历史，维护珍惜现在祥和的生存环境，因为那是先烈们做梦也想要的生活。

值得庆幸的是影片已被国家电影局列为“庆祝新中国成立70周年献礼影片”，被更多的人观看，以此来纪念英勇逝去的先烈们。

《八子》讲述的是在1934年的赣南中央苏区五次反“围剿”中，瑞金杨家八个儿子悉数参军后有六人先后阵亡，大哥杨大牛带领幼弟满崽和全排战士，与敌人血战到底直至拼尽一兵一卒的悲壮故事。

战争的严酷，牺牲的惨烈，反映了赣南苏区人民，为革命和新中国成立所作出的无私奉献和巨大牺牲。

为了革命事业倾尽所有，故事本身极富戏剧张力。

其中的母子情、兄弟情、战友情，置于家国情怀的宏大背景下，显得更加动人心魄、荡气回肠。

影片中，杨家世代遭受地主剥削，后来共产党来了，红军来了，打土豪分田地，穷苦人家翻身做了主人。

为了保卫革命成果，兄弟八人前赴后继直至壮烈牺牲，他们舍小家、顾大家，为革命作出了巨大贡献，这是红色土地奋起抗争的英雄群像，更是赣南苏区人民全力支援革命战争的生动缩影。

谁为老百姓谋幸福，谁就会得到人民群众的拥护，并取得最后的胜利，这是历史的逻辑，也是艺术创作需要遵循的逻辑。

怎么说呢，人设真的不对。

排长这样子做，能当上排长吗？

真正的战争不是靠着满腔所谓的热血，而不考虑实际情况去指挥领导管理。

越过上级可以自主决定是真的bug了，从来没有一个军队敢这么玩。

玩的真是有点大了，不告知上级自己做决定是要上法庭的。

完全不负责任的将自己的战友一个个送上天堂。

领导管理职位真的不是那些热血的，有精神的，有目标的可以当的。

能力很重要，智商很重要。

没必要让他当排长，我觉得让他当排长我觉得反而好恨好恨啊，太可怕了，太可怕了。

排长这么当，估计仗别想打了。

给他一个正常的小兵人设就很好，偏偏要弄个排长。

弄完排长之后还一点“智商”都没有……真的是。

恕我直言，排长真的不是这么当的。

电影特效还是可以的，但剧情真的有点尬，尬。

这个排长实力害死队友，真的怕。

且不说什么抗日手撕鬼子剧情，光看这个排长我都快气死了。

请不要这么黑战争中的排长，黑不起。

最后的剧情可以说很是感动，感动的点很多……当然既然说在军队我是排长，为何最后还要背他过河叫他哥哥？

不是说什么故意不讲感情，是排长先说了在军队里我就是排长。

我觉得叫哥哥，反而奇怪的很……我尊重历史，尊重所有在战争中牺牲的人。

但剧情真的，请导演上点心吧。

演员没有问题。

只是排长及其其他领导职务，不要这么玩了。

看得让人生气。

八子 (2019)4.22019 / 中国大陆 / 动作 历史 战争 / 高希希 / 刘端端 邵兵

关于战争片，我能想到的是小时候，吃午饭，电风扇在头顶咯吱咯吱的转，全家一起看围着黑白电视，而且一般是夏天，外面带有蝉鸣，带有树荫斑驳。

小时候围绕着黑白电视机面前看战争电影那个时候电视里的题材无非是关于国共战争、游击队、大刀向鬼子砍去、几个重要的战役、打小鬼子，无非是歌颂了我国人民不畏强暴，应勇抵抗日本帝国主义灭华的野心，或者是彰显了我党依靠群众、发动群众，打倒了国民党反动派，或者是赞美了劳动人民在极端恶劣的环境下依靠智慧取得了骄人的成绩，当然里面穿插着家国情怀，母子情、爱情、兄弟情、甚至是人与动物的深厚感情，记忆中一条大黄狗拯救全村人立功的故事，总之这类电影题材因为受当时科技条件、拍摄手法的限制，特效仅仅能满足故事需要，谈不上震撼，但是故事里总有着一条线索，也就是故事的逻辑，令人印象深刻。

之前凑足一部电影，宏大的题材，故事的时间跨度往往很长。

现在借助高科技、电影特效的背景下，一天足以撑起一部电影。

今天，午饭的时候，突然想看一部有关战争的电影，于是乎午后便来到了电影院。

说实话，这部电影让我很失望。

大牛在战斗当青天白日帽子和红星帽子相遇的时候，我才意识到这是一部内战片。

中国人不打中国人，我向来对中国人打中国人没有任何兴趣，我知道这是一段真实的历史，是我国内战，但是基于我们家邻居爷爷是国民党，而我爷爷是共产党，他们非常友好的关系，以及小时候他们给我讲述战争中兄弟战场相遇的故事，我就对此类题材失去了兴趣。

简而言之，就是讲述了一个新兵成长的故事。

这让我想起了《狂怒》，《狂怒》讲述的也是一个关于新兵成长的故事，最残酷的腥风血雨，悲伤、暴怒、惊恐和绝望占据这个新兵内心，战友对待他粗鲁无礼，每天都面临死亡威胁，没有任何人可以倾诉，而他的愤愤不平解决不了任何问题，唯有成长。

《狂怒》中，唐在教育新兵《八子》同样也是这样的叙述，从一开始的惊恐、绝望、害怕慢慢开始改变，最后成为一个有担当勇敢的战士，但是不知道为什么，我觉得导演想表达的东西太多了，一旦想表达的东西太多，就会给观众一种欲求不明的感觉，而且情绪渲染过度。

部分细节处理的不到位，就拿电影开始，大牛和满崽第一次对话的时候，近景给的是两人左右都有部队经过，而且频率很高，但是切到远景的时候，你会发现只有一侧军人在朝着一个方向前进。

还有，当一个排还有33人时候，接到上级指示要全部去攻下。

这个时候满崽尚未入伍，但是满崽执意要去，老者就只是言语上说了不让去，动作上没有任何刻画，围攻途中，老者倒是一直在强调自己之前怎么怎么不让他参与了。

还有，前后矛盾。

我不相信一个已经失去6个弟弟的大哥会轻易枪毙仅剩的一个弟弟，而且他们的感情在开始已经有交代，不愿让母亲失去所有的孩子，一定要极力保护弟弟的情况下。

还有已经失去了6个弟弟的哥哥，突然看到了仅存的一个弟弟不是应该快步走过去拥抱吗？

为什么会存在相视良久，这个时候弟弟还不知道自己已经死了那么多哥哥的情况下，弟弟跑过去拥抱哥哥。

没有故事情节，仅仅依靠特效，就像一个人身穿华丽的衣服，但却没有灵魂。

我宁愿回到小时候那个夏天，看黑白电影上演绎的热血男儿，铮铮铁骨。

在战争片这一类题材上，我国任重而道远。

纯个人，记录生活点滴

“母送子上战场、儿以血肉铸山河。

”观赏完新中国成立70周年献礼片《八子》，满崽背起重伤的哥哥杨大牛拼命向前奔跑的这一幕场景久久让人不能忘怀，这正是那段硝烟四起、国破家亡的岁月，10万赣南革命先烈舍小家为大家，抛头颅洒热血的一个缩影，正是苏区人民对革命的信仰和忠诚、奉献和牺牲的真实写照。

这是一部悲壮激烈的战争片，两个小时的影片，大部分的时间都是战火硝烟的场面，从林地作战到炸炮兵阵地、炸吊桥，环环相扣，无时无刻不让人视觉震撼、血脉喷张；这是一部真实厚重的情感片，至深的母子情、荡气回肠的兄弟情、生死与共的战友情，每一个画面都真实厚重，每一个场景都煽人泪下。

电影《八子》很好地向观众诠释了共产党人坚定的理想信念。

回顾党走过的风风雨雨，一代又一代的共产党人为了人民的利益、为了崇高的理想不惜牺牲自己的生命，“砍头不要紧，只要主义真”“革命不成功，誓不还家乡”……这些都是革命先烈的铮铮誓言。

正是因为坚信信仰，才有了杨家八兄弟的壮烈牺牲、才有了战士老赵的慷慨赴死、才有了三排战士的前赴后继。

“有许多，牵挂的，这些年，被山水阻隔。

”“小时候，做什么，回忆里，都是最好的。

”“有一天，你老了，我为你，唱儿时的歌。

”影片的结尾是白发苍苍翘首期盼八个儿子平安归来场景，没有台词，没有修饰，却是整部戏最让人泪目的一幕。

一位普通的母亲一次次送自己的儿子奔赴战场，即便内心有多么的不舍，即便知道这一去可能就是永别，但为了拯救国家于水火，她还是义无反顾地送八个儿子去参加革命，舍小家为大家，母爱是伟大的，但更让人肃然起敬的是一位平凡母亲的无私而伟大的家国情怀。

电影《八子》上映，适逢共和国诞生70周年。

“一切向前走，都不能忘记走过的路；走得再远、走到再光辉的未来，也不能忘记走过的过去，不能忘记为什么出发。

”一部红色电影，又一次将共和国的历史回溯到赣南苏区那方红色浸润的土地、苏区革命那段烽火连天的岁月。

在赣南，有姓名记载的革命烈士达10.82万人，长征路上，平均每公里就有3名赣南籍红军战士牺牲。

不少家庭“全家革命、满门忠烈”，苏区人民为了革命事业毫不迟疑地把自己的最后一把米、最后一尺布、最后一双鞋，全都献给了革命。

五次“反围剿” 期间，瑞金杨家八个儿子全部送上前线，后来全都牺牲。

1934年5月30日，中华苏维埃临时中央政府机关报《红色中华》报道了这一事迹。

影片立足于“八子参军”故事原型，在杨家八子前赴后继走向革命、走向牺牲的历程中，再现苏区人民义无返顾送儿当红军的家国情怀。

八子们为了让妈妈“过上好日子”的承诺，化为革命者穿越时空、永葆人间的浩然正气，表现出苏区百姓一心跟定为人民谋解放、谋幸福的共产党的朴素却无比坚定的理想信念,抒写了苏区群众用生命捍卫、用生命回馈代表人民利益的苏维埃政权的鱼水情深。

红色历史题材电影在艺术和思想层面所能达到的高度，往往取决于是否能独具慧眼地发掘出最能触动当代观众情愫、最能震撼当代观众心灵的亮点，并以此统摄作品。

“重要的不是话语讲述的时代，重要的是讲述话语的时代”，历史不仅是用来怀旧的，红色电影创作的成功与否，需要寻求一种能给予当代读者新感染、新启示的“价值发现”。

在中华民族历经苦难站起来富起来强起来的漫漫历史长河中，在寻求民族复兴、重建文化自信的现实语境下，开掘民族精神潜力的意向理应成为优秀文艺创作的文化内核和精神底蕴。

20 世纪初中国共产党人对苏维埃政权建设的探索，集中体现了一个民族在伟大而痛苦的历史蜕变中所闪耀的巨大智慧和百折不挠的优秀品格。

就艺术表现而言，这场革命的当下意义可以从多个层面深入开掘，既具有历史本身所承担的当代借鉴意义，又包含一种属于全人类的崇高献身精神，历史和美学的多重审美价值得以在此交汇。

《八子》在历史的真实中，萃取出生与死、小我与大我、人间情与家国义的冲突与选择，作为艺术呈现的戏剧性集结点和叙事铺陈的灵魂线，在拼尽杨家血脉的矛盾张力中走向崇高。

这不仅是一段不能忘却的历史、一段值得后人永远追忆的历史，更是能产生永恒感动的历史。

那抹撼人的苏区红——剧终八个高高飞舞的红肚兜，对于中国式情感和家国价值观的饱满表现，达到了一种巅峰状态。

英雄向死而生，是伟大的“涅槃”，催生了伟大长征的胜利、中国革命的胜利。

共和国从这里走来，从人民中走来。

一切为了人民、依靠人民，成为党永恒不变的初心，电影在这个层面做出的思考和回应必然在当下产生积极的现实意义。

同时影片将美学思考导向人类意识的共通话题——在革命的奉献与牺牲、在素朴的理想与坚定的信仰间如何葆有人道和人性。

“老杨家八个儿子没了六个，总得给他家留下一个吧”；大牛痛失六个弟弟后，满崽是剩下的唯一，为兄者内心的纠结、爱护和严厉……这些在影片中反复渲染，既突显了苏区人民的巨大牺牲，更升华为一种超越时代与地区、民族与阶级的全人类的普遍情感心理。

这必然会在文艺表现对象的历史性，与受众的当代性之间起到良性沟通作用，从而扩大红色文艺的受众面，包括年轻一代。

当然，电影首先是一门艺术，思想的高度和思考的深度理应以艺术的方式加以传达。

《八子》的震撼，不仅来自红色故事的“硬核”，更因为它用“最电影”的方式将内核所指呈现出来。

“八子参军”的艺术表现，另有一部作品珠玉在前——赣南采茶歌舞剧《八子参军》（2012年中宣部“五个一工程奖”作品）。

舞台艺术重心在抒情写意，一曲《怀胎歌》将母亲艰辛的生命孕育，与八子瞬间的生命消亡悲壮相连，令人怆然泪下。

然而，电影与现代工业、现代科技联系更为紧密，如何吸引在视听冲击熏陶下成长的当代电影观众，制作符合当代电影创作规律的红色作品，这是《八子》必须面对的巨大挑战。

《八子》回归电影的影像语言，这就有了影片将战争戏推至前台的选择。

120分钟叙事，战争场面比例超过80%，4500多个炸点的爆破量，枪炮火药味通篇弥漫、贯穿始终。

影片上来就是满崽与野猪生死肉搏，来不及铺陈，也不作丝毫停顿，更无节奏的延宕，立刻又追随大哥投入到接二连三、寡不敌众的惨烈血战之中。

大雾硝烟，泥地枪战、丛林肉搏，挖地道、炸炮兵阵地、炸吊桥，全程让观众沉浸在不能喘息的紧张感和张力当中，战争密集度和逼真感充分展示了中国战争大片的风范。

虽然整部电影都处于超燃高爆状态，但埋伏在枪林弹雨中的叙事和文戏才是真正支撑起视听效果的血肉。

为制造高效快速紧张的现代观影体验，故事不再娓娓道来，只截取杨家老大、老八的浴血战场，其余六子的牺牲进程浓缩为老五的中弹和大牛手臂上一道道结痂的刀口，既保持“八子”故事的完整性又避免了叙事的重复和冗长。

但即使将叙事重心转向血肉纷飞的正面战场，电影没有因此消解或削弱八子故事最为触动人心的情感力量。

通过闪回、补叙等叙事技巧，将满崽的成长、战争的悲壮残酷与血肉相连的母子情、荡气回肠的兄弟情、生死与共的战友情进行有机勾联，故事线、情感线双线并进、回环相扣。

在饱满的故事空间和充沛的情感张力中，人物得以立起来，不至于落入类型电影重视觉、长效果而弱故事、轻人物的窠臼，探索将战争电影的技术性和人文性作有机统一，并由此完成新时代红色电影在中国式英雄塑造上的新突破。

历史不乏故事，当下需要感动。

杨家儿郎虽已逝，情怀大义永留存，长歌却顾所来径，不忘初心再出发。

大银幕，理应有所作为。

（邵 滢）

我非常不喜欢这部电影，并不在于我对红军题材电影有偏见，而是这部电影的呈现方式让我很不安和很烦躁。

对于这样一部只是特效有提升、剧本内容一如既往的拍得极度尴尬的主旋律电影，我很遗憾我曾经对它抱有过高期待以及在上映第一天上午就到很远的有排片电影院来观看。

首先说红军主题表现失实的几个问题：一是我上映前最大的期待，就是说清楚为何老杨家八个孩子都要参加红军的问题。

很遗憾，开始没多久，老大杨大牛自问自答老八满崽哥为啥要当兵时回答说“还不是为了让你和妈过上好日子”的时候，我就知道已经完了。

一句极敷衍的“过上好日子”根本无法解释赣南闽西数十万烈士的前赴后继。

我的理解是在农民被地主阶级剥削的阶级斗争的严苛情况下，中国共产党领导劳苦大众为了保卫自己的土地、保卫自己的政权而战斗。

要是只是为了一句过上好日子，为什么一位伟大的母亲要把自己八个亲身骨肉都送到红军去？

嫌人命不值钱，送去国民党军去吃饷、做地主家的狗腿子不能过上好日子吗？

为什么这么多的母亲要把自己的所有孩子都送到红军、都送上前线，为什么即便遭遇屠村也不退缩，是因为这些人有比生命更加珍贵的东西值得他们一同捍卫，是因为他们有比血肉亲情更加伟大的力量支撑他们走向革命。

如果就这么肤浅地以自己家“过上好日子”来带过，无疑是没有经过审慎思考的，也会寒了革命烈士的心。

没有这种与人民融为一体的感觉，就始终刻画不出真实饱满的红军形象。

写到这里，我不禁想起最近很出名的湖北来凤县的老兵张富清老人、授衔后自愿回家务农的甘祖昌将军，他们革命是为了自己和家人“过上好日子”吗？

他们最后“过上好日子”了吗？

简单来说，他们革命是为了全中国的老百姓、全天下的人民都要过上好日子，他们绝不是为一己私欲而革命，他们是愿意牺牲小我、牺牲一切的真正的革命英雄！

从现状到电影，对当时的阶级矛盾和阶级斗争畏畏缩缩，只是单方面刻画白军或国民党政权多么残暴，是经不起稍微一点的推敲的，完全被束缚住手脚，这也是为什么有些以“剿匪”名义叫嚣中国革命正义性的人还能如此肆无忌惮。

二是对红军战斗场景的刻画。

这部电影严格意义上还是战争片，几乎全是战斗场景。

一个很重要的问题是这部电影里全部都是阵地战和绞肉机般的肉搏战，让我怀疑这战斗的背景是不是第五次反围剿期间站在博古和李德的“左”倾冒险主义指挥思路上展开的战斗？

电影里这么表现难道要弘扬这种打“正规”战争的战斗方式吗？

这是在故意抹黑红军吗？

“星星之火，可以燎原”靠的不是一味与力量比自己强大的军队死磕，靠的是灵活的战略战术，靠的是背靠大山、背靠人民的人民军队的智慧。

即便是第五次反围剿期间为了掩护大部队而阻击敌军也应该清晰地点明出来，总之应当有立场鲜明地反对这种阵地拉锯的战术，现在的表现是对红军战略战术和历史的不尊重。

红军某种意义上并不完全是正规军，从毛泽东《兴国调查》里可以看出很多指战员都是还会参加农耕的普通农民。

红军要都是这么冲锋式、固守阵地式打仗，早就没了。

这一点电影完全落入了一般战争片的窠臼，根本凸显不出红军的特殊性。

红军成了一个背景而已，连题材都算不上。

一味拍战争大场面，搞一些工业流水线化的特效敷衍，在荧幕上是展现不出来立体真实的红军形象的。

另一个问题是装备问题。

红军直到长征时才平均三人一支枪，总共八万多人才两三百挺重机关枪，平均每挺重机枪四百多发子弹，全速猛突的话基本一两分钟就没有了，但就剧中这样一个排却有一支马克沁的重机枪，更不要说还装备有多挺轻机枪、冲锋枪，枪支弹药一直充足，新兵临时上战场都能分到新枪等等，经历战地转移、炸毁炮兵营后撤退到炸桥的时候还能带着这挺重机枪，这类电影在红军装备问题上永远都不反思，永远都不改！

红军艰苦卓绝的斗争环境到底如何呈现？

三是个人英雄主义问题。

从一个排打常规阵地战数日，还能冲锋、炸碉堡、近战，最后甚至单挑炮兵营、炸桥等，我寻思这么多中弹镜头这三十多人（红军一个排能不能满编三十多人也是问题）这么抗打吗？

一晚上一个士兵能挖出地道炸山顶的炮兵营弹药库，一个新兵能用刀击杀围攻他的一个班敌军、中弹坠崖后还能去炸炮兵阵地，这难道是尊重史实吗？

这已经超出了艺术创作的范畴。

请注意，神化角色本质上就是在侮辱角色，神化英雄本质上就是在侮辱英雄，英雄不是刀枪不入、无所畏惧的神，我没看到那种普通人身上涌现出的质朴的英雄气概。

四是队伍组织问题。

红军的排长是和队伍战斗在一起的，不是有些镜头里坐在战壕的长官位置的，此外队伍里有战士打架其他人在喝彩，这是在弘扬歌颂还是在黑？

红军党支部建在连上，班里就有党小组，排上都会有负责政工的同志，难道在电影里的政工就教育出这样官兵不一致、关系紧张会看笑话的红军战士？

问题太多，这方面先说这四个。

在电影方面的问题说几个：一是主旨不明确，还是为了渲染那种兄弟战场分离的悲情，为悲情而悲情，为歌颂而歌颂，正如前面所说根本没说明白为何而战，这一点只要一对比《拯救大兵瑞恩》就知道，这部电影连故事和主旨都没说清楚，只剩下苍白的、不切实的颂扬，同样是说一家子孩子都去当兵只剩一两个的问题，瑞恩这部电影至少传达出明确的价值观，这是《八子》根本没有显著特色的一个严重问题。

若是提个刁钻的角度，瑞恩电影八人小队专门去救最后一个孩子瑞恩，《八子》里面倒好，一家八个人已经牺牲了六个人，最后两个人还要顶在掩护大部队撤退的最容易牺牲的最前线，要是有人钻这个牛角尖，是不是又要说红军的人性化程度还不如美军？

就靠这种强行捏在一起的冲突（激烈的战场、兄弟在一起战斗），编得越多漏洞越多，强行把舆论阵地拱手让人！

愤恨！

二是人物刻画单薄，除了有老八满崽最初的畏战之外，根本看不到一个个鲜活的人物；除了那个年龄稍大的中年士兵有偶尔一两个情节比较闪光外，没有看到发自内心的人物描摹。

至于老大和老八的形象陡然神化也是令人很疏离。

三是台词设计，很多时候都是站在编剧和导演自己的理解和主观立场上，完全没有置身于红军的背景之中，在加上人物刻画薄弱，这会让观众完全融入不进去故事的体系里去。

如果不仔细推敲可能还会为这种牺牲动情，但仔细推敲后就容易产生更大的怀疑，到最后故事都没有讲好。

四是电影鞣杂的东西太多，什么都想来一点，导致剧情很乏味，战斗场景之间彼此没有一个主线来牵连，看的时候只是直观一场接着一场；爱情、亲情，山歌、战场常识也是明显感觉根本没有用心去重整，夹杂得粗糙且随意。

更不要说极度夸张和不写实的杀野猪情节。

电影方面暂时想到的是这四点。

主旋律电影要怎么拍？

要是没有打动人的朴素的、真诚的、平易近人的感情流露，只是为了塑造高大上的形象而塑造，本身就已经正在逐渐毁掉这个题材。

自己把自己束缚住，最后只能路越走越歪。

一句简简单单的歌词“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”就能让人产生强烈的共情，这说明尊重过往的真实的历史、发自内心的真实的情感是完全可以打动观众的。

创作还是要踏踏实实地扎进人民里、扎进历史里，发掘真正的力量和共情，以量贩式的粗糙思路搞主旋律是极其不负责任、极其挥霍积累的历史财富的事情。

我相信观众群体一定会为还有瑕疵的真情、真实、真诚买单，但也一定会唾弃肆无忌惮的糟蹋。

虽然我基本不去电影院看电影，但是如果有生之年八佰能上映，我至少要去贡献一张电影票。

至于这个八子，真的没有勇气去看高老师的电影了，三国拍的不如老版，上海滩和楚汉拍的不如港版，尤其是后面，都是烂尾戏，莫名其妙就全剧终的那种。

我虽然没看过这个八子，原谅我，没勇气看。

更卑鄙的是，这电影居然蹭八佰热度，以为人家不上映你就可以飞上天，观众不是瞎子，子和佰还是认识的。

可以看得出来，导演和演员都是很有诚意的，里面有些镜头演的很好，有些镜头拍得很艺术。

但是，错乱的情节，混乱的因果关系，以及对史实和现实的偏离，让它看起来不像那个时代的电影。

而是像为了拍给现在的人看的一部红色影片。

一个人斗野猪，跑得比野猪快；主角光环枪林弹雨里用机枪打下直升机，把炸药包扔进碉堡；挖了一晚上地洞没有留个人帮忙看一下，也不知道泥土是湿的；红军队伍里把一个18岁的战士叫孩子，那时候18岁干营长甚至团长的还少吗。

等等。

还有时候，为了夸张表现个别情感，镜头表现得有些过分，比如为了体现满崽刚开始的不成熟，过分描写的懦弱、犹豫不决、不知所措；为了描写母亲伟大，过分描写的一遍遍喊“一定要活着回来”，如果母亲一直是这种想法，又何必把八个儿子都送去当红军呢？

（还把脸P得那么嫩。。。

）；为了突出描写老大，塑造得有些过分，一个排表现得像一个团甚至一个师，各种运筹帷幄，排指导员，排通信员，排卫生员都出来了，关键是，革命的队伍里怎么军阀气息那么严重！

以上，我们的红色电影可取的题材很多，但是要真正拍出打动人的电影来，还有很长的路要走。

我是看了人民日报的文章才去看的电影，真的是太让人失望了。

我认为八子这个真实事迹最大的泪点在于，老杨家送大儿二儿上战场，和抱着孙子的大儿媳得到了噩耗后又坚持送剩下的几个儿子上战场，老三是新婚第一天上的战场，最后只剩下老七老八的时候，还不愿意让儿子回来，邓小平特许老七老八回家，老七老八接到命令第二天阵亡，老杨家没想到最终所有的儿子都没能回来，这才是我最想看到的。

而这个影片一开场就死的只剩下老大和老八了，首先就和事实不符，其次就是全程看着这哥俩在战场上耍帅，咱也不敢问为啥红军富的人手一把新枪，人人都有军装，更不敢问为啥一个排就敢上炮阵地送死，百炮齐鸣后居然还能正常交流，耳朵也不失聪，身体平衡也没出问题，说话都不会变声。

全排没有医护人员，而最后老大炸炮阵地受的伤居然不治而愈，请问他是重新读档了么？

每个兵身上的刀还都是清一色的军刺，装备之优良让我惊叹！

从头到尾只有排长不停的耍官威，党小组恐怕是被就着红薯吃了吧？

挖盗洞的时候，那么松软的泥土，请问是如何做到上面的炮台掩体不下陷的呢？

当敌军全部失聪了么？

大半夜的挖洞听不到声音么？

如果说是因为挖的深，那请问那么深炸药能发挥多大威力？

以及挖出去的土呢？

拿去女娲造人了么？

还有，全村的人都被敌军杀了，只有少数几个下地干活的躲过一劫，请问是死的那些老少爷们在家偷懒不干活么？

还是说敌军全是富家二少爷，不知道老百姓要下地干活，所以才留下几个活口？

以及狙击点的选择，已经无力吐槽，建议导演能去补补课再拍戏。

全程没有老杨什么事，如果不是提前了解背景故事，我可能要怀疑老杨八岁那年就不在了。

总而言之一句话，失望透顶！