看到安妮那张脸的时候忍不住想到这个问题。
一般有两中选择:A忘掉好男人这回事继续看你的电影;B还是要继续看电影但要学学人家是怎么把好男人找回来的。
电影一上来就毫不吝啬的给女猪脚一个真实的大特写,一个出身高贵却没有多少嫁妆的英国老小姐,一个青春不再更不可能自食其力的大龄女青年,一个被充斥在琐事中间的感伤主义者,一个曾经不小心错过好男人的淑女。
综合以上描述用今天的话讲安妮的形势是紧迫的,伴着隐约的琴声,在简姨妈的指点下,安妮开始了她迟来的罗曼史。
首先那个好男人得旧地重游,带着他那颗被伤成碎片的心。
一个女人如果想青春永驻就只能活在爱人的记忆里,所以当温特沃斯上校见到安妮的时候他报复似的跟其他女士讲他觉得安妮老了,憔悴了,他或许还在私下里还庆幸幸亏当年没有娶到她。
注意,这个地方简姨妈的处理和韩剧截然不同,身处远在18世纪英国乡下的简•奥斯丁就高瞻远瞩的意识到让女主角华丽的现身在旧情人面前是不可取的,这会使好男人感到失落“没有我,她照样过的很好。
”“我每日买醉颓废不堪的时候她却手端着香槟和洋鬼子调情。
”(背景音乐是《金三顺》里的插曲《Don’t break up》)等等等等……所以我们的安妮很小心的,低调的开始了和温特沃斯上校一次又一次的会面,然后又很小心的,低调的让温特沃斯上校知道她曾经拒绝过不错的婚事。
是不是因为自己呢?
这时候好男人表露出了恻忍之心,他把身心俱惫的安妮抱上回家的马车,当然没有达西先生手扶着伊丽莎白上马车那一幕含蓄经典,但也足够使一个内心无助的大龄女青年感动了。
紧接着就是让这个好男人重新爱上你或者让他发现他原来一直都还爱着你,出于电影画面的考虑这浪漫的一瞬要发生在你最美丽的时刻。
所以,想象一下吧,在辽阔无垠的海边,伴着滔滔的海浪声,海风阵阵吹袭着你的长裙。
这时候好男人像拨开重重浓雾般的越过形形色色的没多大内涵的美女而发现特别的你。
而你也终究要找回那个你曾经错过的人。
剩下的就不重要了,我们都知道所有的电影当男女主人公两情相悦之后就不好看了。
简姨妈也不能免俗。
恋人们的仓促的拥抱后通常接的都是中国观众看不懂的字幕。
黑心的制片方们只负责把你们送到城堡的门口,怎么进去却没有附加说明。
所以还真应了那谁说的那句话,电影不是济世良药,就算你照着做了也一定就能找回你的好男人,就算找回了那个人,他也未必就是个好男人。
所以我们又回到一开始那个问题:如果错过了好男人怎么办?
这部片子,大部分的剧情还是比较压抑的:贪慕虚荣的父亲与姐姐,神经质的妹妹,和怀着一颗破碎了的心的女主角。
大部分的时间,安都是一个人,没有伴侣,甚至在走过那条用木头简易搭建的小桥时,也是一个人。
终于,她摔倒了。
她需要休息一下,才能继续行走,妹夫提议陪伴在她身边时,她坚持让他离开了。
因为,她实在是需要一个人静静地、好好地流一次眼泪。
这次的眼泪,无关风月,只为捍卫自己的尊严。
我相信,每个大龄女青年都需要一个伴侣,甚至,我把他称为大龄女青年的伪装......没有人好好来爱自己,或者自己深爱着的人竭力对自己冷漠的时候,我需要一个壳,我需要一个伪装,即使我的心在痛哭,我也要在人前活得有尊严,而我的伴侣,就是我的伪装,就是我的尊严。
看这部电影,大部分的时间我的眼睛都是湿湿的,并且好几次想大哭一场。
前面是为安的孤单,为她所深受的煎熬;而后面,则为男女主角终于能在一起。
那些内敛、自制,但真挚又美好的情感,总是一次又一次地打动着我。
我很喜欢看电影,但也比较肤浅。
反正电影里总要有养眼的帅哥美女,才能让人有看下去的欲望,如果要靠情节去打动人。
就如和一个心地高尚却又丑陋无比的人谈恋爱,要入戏得花上一段时间,或者和大多数人一样实在受不了第一眼感觉就这么差,马上打了退堂鼓。
《劝导》是个很虐心的故事。
经过多年的等待和煎熬有情人才终成眷属。
2007年的版本中,女主长得还行,男主很帅。
所以庸俗的我觉得这是最好的版本。
但之前的95年版就差许多了。
好吧,那是大叔大妈在谈恋爱。
我看了个开头,就全部略掉了。
还是去看小说吧。
至少看文字还能充分发挥想象力。
“安妮•埃利奥特几年前还是位十分漂亮的小姐,可是她早早地失去了青春的艳丽。
不过,即使在她青春的鼎盛时期,她父亲也不觉得她有什么讨人爱的地方,因为她五官纤巧,一对黑眼睛流露出温柔的神情,压根儿就不像他。
如今她香消色退,瘦弱不堪,当然就更没有什么能赢得他的器重。
”这段话还是很能让人浮想联翩的,安妮柔弱优雅、温婉可人。
这样的佳人,就算是经历岁月洗礼,身上多多少少也会留着小女人楚楚动人的气质。
读书和看电影的区别就在于,书籍会给你想想的空间,电影却把想象的事物直观化了。
直接表现出人们想象中的人物情景。
有一百个读者,就会有一百个哈姆雷特。
电影人是造梦师,但众口难调,造出来的梦并非人人喜欢。
能迎合大多数人的口味就很不错啦。
近些年来,奥斯汀的小说人气高涨。
但有生之年奥斯汀并不被大众所看好。
在同时代的作家中,奥斯汀写的小说是“鸳鸯蝴蝶派”。
不够大气、只是女人间的嬉笑怒骂。
但故事留给人的深刻思考,却持续至今。
我们的内心需要各种各样的情感来充实慰藉。
所以总会有一个柔软的角落留给奥斯汀笔下那些可爱的夫人小姐们。
这是一部很细腻的英国电影。
导演、演员、摄像、配乐都是拿捏有度,精准地将每一幕的情感变化都刻画得精致有加。
一直很喜欢英国田园风格的电影,喜欢看那些衣冠楚楚的年轻俊杰和穿着精致裙衫的深闺小姐们,在美丽而又古老的庄园里,为爱而纯粹,为爱而苦恼。
由于没有看过简小姐的原著,所以在看这部电影的时候,自己的情绪是随着故事的走向而起伏不定的。
我第一次强烈的感觉到,我多么希望故事中的男女主角能够幸福地在一起。
因为相爱而害怕相爱,因为对自己的自卑而对爱情自卑。
如果只是因为这样而让彼此错过,是多么令人叹惋和悲伤啊。
安因着对温特沃斯上校的愧疚(在8年前因为家人的缘故而拒绝了他的求婚),而不敢在8年后重新拾起面对他的勇气。
她将她对他的爱化成无尽的酸楚和伤痛藏在心里。
她先入为主地把自己放在了不可能再被温特沃斯上校喜欢的位置,所以每次出现在温特沃斯上校面前时,她都不敢看他的脸。
她自己害怕从他的表情中得到她已经知晓的答案,但她又因为深爱他所以她又希望他能主动地来和她说话,来理解她的情感。
就是这样,喜欢而自卑着,矜持而又不安着。
而当时的她,可能永远也想不到,她所期待的那双饱含爱意的双眸就从未从她身上离开过。
而温特沃斯上校也是如此,尽管内心对安的爱炽热如火,但在安面前,他总是极力地克制。
他同样希望安仍是喜欢他的,但男人比女人多一层身份的顾虑。
他知道自己当初和安分开的原因,所以他害怕因为自己的再次冲动而永远地失去安。
小心翼翼,反而更让安产生了误会。
“爱都是自私的”这句话一点不假。
原本想伟大的为彼此牺牲,却发现原来彼此都是自私的谁也不想放手。
如果不是安误解了温特沃斯上校结婚的消息,她可能永远都不会知道她是有多么多么地爱温特沃斯上校吧。
而温特沃斯上校如果不是因为被路易莎的家人误会,他可能永远都不会注意到原来他对安是如此的放不下。
在爱情中,人人都是傻子。
有时候所谓的理智可能会让我们错过很多我们本应该珍惜相守的人。
不过好在,故事里的安是幸运的。
她迅速意识到了她对温特沃斯上校的情感,并积极地抓住了后来任何一次面对他的机会。
她的勇气来源于那份悲伤所激发出的对爱的渴望。
因为爱,她又重新获得了自信。
她不再害怕失去,因为此时的她已经明白,对真爱的真正错过,就是你以为它已经来了,可又不敢主动的去迎接它。
所以,完满的故事恰到好处的展开了,安一步一步重新回到了温特沃斯上校的生命中。
有些爱,无需多言。
只要你在这里,我在这里。
相信彼此,即时是错过了大半个人生,也会因为对方的一个微笑,而又重新豁然开朗吧。
最后,引用一首英国诗人Glady的诗《unsaid》Sometimes,lips are sealed,tongue is tied .Sometimes,hands can't reach,the feelings are locked,into these eyes.Read the words unsaid,the feelings not laid,plunge deeply into my hearteverytime.Love is there. Love is there.
原因有三一,她是指匠情挑中的苏珊斯密斯,指匠情挑可是我心中的神剧,因为喜欢这个演员,而喜欢她在劝导中的角色二,她虽不很美,但也不丑,不会让我直接出戏。
关键是电影前半段她可怜而又忧伤,真是可怜的小东西,我对这两种特质毫无免疫能力,所以会很喜爱怜惜她。
三,她如此可怜,但又如此坚强。
可怜而又坚强的女性最能够打动我。
从两人再次见面,温特沃斯表现出对安妮的讽刺和不能原谅的时候,就能看出他依然多么爱她。
如果他不在乎她,他不会如此冷酷无情,不会如此愤怒,如此打击伤害她。
可以看出安妮是多么的痛苦和悔恨。
8年的时间,让她有了很大的变化,她不再那么懦弱受人摆布,她变得更加勇敢坚强。
她为8年前错误幼稚的决定付出了代价,而正是这惨痛的代价让她得以成长,让她明白自己真正想要什么。
当命运之神再次向她招手,她不会再迟疑;当她感到温特沃斯的情感时,她拼了豁出去了,几乎都要完全放下女性的矜持了;当她看到温特沃斯的信,当她终于找到温特沃斯时,我感觉太好了,忧伤的公主终于有了童话版的美好结局。
她并不是含情脉脉的看着温特沃斯,而是眼神时不时的游离,但注意的焦点总是对方,让我觉得迷人而且演技很棒。
最后要说的是,我发现写影评的都是大龄女青年,让我这个大龄男青年情何以堪。。。。。。
改编自简。
奥斯丁的小说。
与以往奥斯丁系电影的古典,端庄以及大排场不同,非常的现代派。
确切的说,是把古典的中长镜头和现代派的特写跟拍有缝地结合在一起。
就是那种摇摇晃晃的杜可风镜头,毫不留情地凑到每个人面前拍他们的表情,局促呼吸声,鼻子嗤气声放佛可闻。
放大了没落贵族愚蠢的自以为是,小乡绅及其儿女的促狭,很不含蓄。
而女主角总是处于一种焦灼之中,怕见到当初被自己拒绝的上校,见到之后又不甘心地隐居幕后,之后又是误会了的婚事以及差点被利用的求婚,以至于到了后来会狂奔几条街去答应上校的求婚。
觉得有些突兀。
不是剧情突兀,而是这个女主角的举动不符合那个年代淑女的标准。
没看过原著,开始还以为是《傲慢与偏见》以及《理智与情感》的混合体。
因为里面混合的就是贵族的傲慢,女主角表面的理智,男主角基本算注定的情感。
后来看介绍,才知这是简奥斯丁最后一部小说。
网上评价颇佳,但就电影来看情节,没有突破。
总之,这是一部导演个人色彩浓厚而奥斯丁风格淡漠的奥斯丁电影。
看完电影,去翻了翻原著。
女主的样貌在电影中确实被矮化了。
按原著,Anne在19岁时确实算的上是美丽,只是没有孔雀般自负骄傲的父亲和长姐样貌出众而已,但在准男爵家三个女儿中,样貌排最后的是最小的妹妹Mary,而不是二女儿Anne。
准男爵自负、高傲、挥霍无度,大女儿Elizabeth和他的性格一模一样,而且自母亲逝世后即代替母亲的位置,以女主人自居。
二人父唱女随,视其他两个女儿的幸福于无物。
Anne在十四岁那年失去慈爱理智的母亲,唯有母亲生前的挚友,拉萨尔夫人给予她真正的关心和爱护。
Anne孤独的长大,她的性格更像母亲,温柔、聪慧、敏感、深情。
她和温特沃斯不只是19岁时的情侣那么简单。
他们是soul-mate,19岁那年相遇时即绽放最美的爱情,他们有谈不完的话,深深为对方的特质所吸引。
Anne,不是影片里那个灰扑扑的、总是彷徨无措的老姑娘。
电影中的Anne更像是世俗对于老姑娘的刻板印象,性格拘谨、自卑,身材走样,表情木讷,等着被男人拯救。
当电影中Anne接受Wentworth的求婚时,她说,thank you——看着她丑陋的脸,映衬着Wentworth挺拔的身材和英俊脸庞,我百味杂陈,导演到底希望这一句台词带来什么样的效果,是“谢谢你的勇气,给了我们第二次机会”,还是“谢谢你的爱情拯救了我”?
我心中的Anne不是这样的。
所有屏幕形象中,最接近我心中的Anne的,是《乱世佳人》电影中的 Melanie 。
Anne就是一个27岁仍然单身的 Melanie 。
是的,她处境窘迫,青春已逝,八年来她的内心充满着悲痛、悔恨和思念,她总是拘谨着自己、惩罚着自己,不去社交,也不去装扮。
但如同 Melanie 一样,她是邻居最喜欢的姑娘,每个人都喜欢把心里话向她诉说,她恬静、柔美、心境平和、万物不争。
Anne的憔悴应该只是在家庭、社交压抑的环境和自我内心放逐的双重驱动下,穿着和神态上的内敛而已。
毕竟,她才二十七啊岁,放在今天也就是研究生刚毕业的年纪,况且一直生活在英国乡下贵族的宅邸中,皮肤和五官能有多衰老呢?
当Wentworth说,Her character was now fixed on his mind as perfection itself,maintaing the loveliest medium of fortitude and gentleness(她是完美的,刚柔适中,可爱至极)时,他并非被爱情蒙蔽了双眼,实际上,他说出的是非常客观的评价,这也是《乱世佳人》里 Melanie 的性格特点。
Anne当然也是压抑的,一个大龄且贫穷的单身姑娘是无法不压抑的,哪怕你自己内心清澈,在别人眼里你也都是灰扑扑的存在。
但Anne优雅的性格,即使被抛弃在角落里蒙尘,也还是会像珍珠一样慢慢散发出柔和的、属于她自己的光芒。
Wentworth爱她,是因为她的灵魂确实是高贵而优雅的,如同Wentworth自己的灵魂一样。
但这部电影,为了追求突出“老姑娘遇到爱情、被爱情拯救”这样一个喜闻乐见的主题,没有表现出Anne的魅力,也没有体现出两人实际上非常般配的特质,也因此让这段爱情失去了最动人的内核,非常遗憾。
我想,这部电影一定是一名男性,他的光和影都在试图隐约的向人们阐明:这个姑娘非常幸运地被拯救了,一场求婚将她拉出孤独终老的可怕人生,她获得了爱情,可是她笨拙的动作,她木讷内敛的表情,无不在试图暗示:她根本配不上Wentworth的深情,从而引发出更深一层的结论:这是简奥斯汀写给自己以及所有大龄单身女青年的童话,故事结束后还是洗洗睡吧。
可是,简奥斯汀没有那么残忍,她温柔地给Anne留下了很多回旋和解释的余地,为这场爱情的未来留下种种希望,如果说这是童话,简奥斯汀从一开始写的就是王子和公主的故事,而不是王子和灰姑娘的故事。
希望未来有一天,能看到一个更好、更贴近原著版本的《劝导》
她27岁了,早已过适婚的年龄,除了八年前的一次心动,她周围剩下的只有虚荣、自私的姐姐和挥霍无度、冷漠的父亲。
没有人会真正为她的幸福操一点心。
八年前的恋人回来了,当年的拒绝成了两人跨不过去的隔阂,周围亲戚邻居朋友有心无意的搅合(或者撮合),事情越来越复杂,两人彼此对面却伸手不着。
他去阴冷的海边散步,狂躁不安;她在卧室里写日记,心碎不已。
他决定离开,前来告别,透过重重叠叠的人影,他们都欲言又止。
他还是走了。
她手里握着他的信追了出去。
她出了门就开始奔跑。
最后的几分钟是真正的高潮,前面几十分钟绅士淑女们的散步闲谈都是为了最后铺垫——她的奔跑,她一直在跑。
她不美丽了,她的旧长袍已经不是青春少女的白色,她习惯用谦恭替代活泼,她过了八年压抑而被忽视的生活,她奔跑的姿势又笨拙又丑陋。
她曾经有多软弱,她就有多坚决,她的奔跑就有多少渴望和力量。
她不断遇到人,她不断向前跑,穿过明净的街道,杂乱的市场,光与影在她身上抚过,人群和喧嚣被甩在身后。
她终于在街边找到他了,那一刻,周围的人都不存在了,音乐隐退,世界安静地只剩下我眼中的你。
我没读过奥斯汀的小说《劝导》,但有幸看了安德利亚安•谢尔高德2007年制导的电影《劝导》,看完一遍,整个人欲罢不能要按replay。
影片里每个角色的演技都在线,有位豆友评价说:“每一遍都有更多细节。
眼角眉梢都是戏,裙边云鬓都是戏,举手投足都是戏。
” 配乐和选景也用心至极,将男女主角无法言表的内心情绪裹挟出来,冲击着观众代入剧情。
套用《傲慢与偏见》结尾达西先生向伊丽莎白的表白词:it has bewitched me, body and soul.影片中女主角的扮相很暗淡,无论是服装面料、颜色,发型设计都比较沉闷,还略老气,但细思量后,这非常符合Anne的人物性格。
贵族之家却因为父亲姐姐生活奢靡而不得不把Kellynch老宅出租以支付债务,即便如此,他俩依然不愿从简,而作为家里唯一操持家里家外大小事物的靠谱姑娘,她一定从自身节俭,而且她没有时间去打扮自己,她的时间不是她自己的。
一年轻姑娘,扛着如山的事务一定身心俱疲,所以一开场,电影镜头摇摇晃晃且沉重压抑,就透露了Anne的精神状态。
以至于Captain Wentworth 8年后再见到她,感叹:You were so altered.这是一部很感性的电影。
贯穿始终的有Anne对Captain Wentworth的内心独白。
Sally Hawkins演绎得如此细腻精准,隔着屏幕的我完全跟着她自责,痛哭,失望以及喜悦。
与之交错的非独白部分用来交代人物关系,推动故事情节的发展。
这部分简洁明了,毫无拖沓。
故事的逻辑清晰,影片节奏流畅,张弛有度,与电影的感性相映成辉。
这真的又验证了一个道理:BBC+简•奥斯汀=经典。
比较其它奥斯汀小说改变的电影、电视剧,这部改编真的个性鲜明,独树一帜。
唯一不变的是奥斯汀小姐又一次抚慰了她戏里的女主角:一位好姑娘,嫁给了一位有情郎。
可是连她自己都说现实生活里没有达西先生,所以更加不会有Captain Wentworth啦!
电影结尾部分尤其好,一波一波亲戚朋友人来到Camden Place涌向Anne,这时的她终于坚定地冲破阻力,挤过人群,去追赶自己这么多年一直爱着的心上人。
然后导演的镜头又晃动起来,与电影开场不同,配合Anne脚步的音乐已经轻松起来了,当Captain Wentworth用深情磁性的嗓音再次向Anne表白时,镜头和音乐已经不顾一切了,她像一只云雀在飞向他……
已有很久没有这样的感觉,仿佛这些文字不写下来,下一秒便不能继续任何事情,它们一直在心头盘旋嘶吼,争吵着要跳到笔端。
我知道这不是我第一次为简·奥斯汀写些什么,也绝不会是最后一次,但是除了落笔以外,我没有别的方法向她致敬。
最近因为期末论文的缘故,再次翻开了《劝导》(Persuasion)。
《劝导》是简·奥斯汀小说中我最爱的一部,我对它的爱甚至超过了本就已经喜欢到无以复加的《傲慢与偏见》。
《劝导》是简奥·斯汀生平最后一部完整的小说,在我手头的这一本中,小说的结尾有两个不同的版本,虽都是典型的奥斯汀式happy ending,却有着迥异的语言风格,史料说是简·奥斯汀在完成一稿之后自己又做了大幅度的修改。
对《劝导》的喜爱之所以会到如此程度,很大程度上不是源自简·奥斯汀小姐规矩晦涩、常常需要细细品读的小说,而是因为Adrian Shergold执导的07版《劝导》电影。
Anne Elliot是个27岁的老姑娘了,像大多的奥斯汀女主角一样,她有个富足但不再富裕的家庭,有个虚伪傲娇的老爸,姐姐浮夸而装腔作势,妹妹矫情而无病呻吟。
作为家里唯一一个靠谱而端庄的姑娘,Anne像个管家一般操持着家里的一切。
因为挥霍无度,Elliot家被迫要出租自己的豪宅,而租户正是Anne八年前分手的情郎Wentworth先生的姐姐姐夫一家。
古今中外的爱情故事讲来讲去,总是有些不会改变的桥段。
八年前,还是个海军小军官的Wentworth先生一贫如洗,而且还有随时在战场上变炮灰或喂鱼的危险,Anne的长辈一致坚定不移地反对两人爱情,19岁的Anne在迷茫中提出分手,Wentworth先生带着一颗碎成喳喳的心奔赴前线而去。
8年后,Anne变成了家道中落的老姑娘,而Captain Wentworth却衣锦还乡。
他不仅在战争中追寻到了足够多的财富,还被岁月打磨成了一个光彩熠熠的男人。
他尚未到来,年轻的姑娘们便已经聚在一起窃窃私语:“听说他是海军军官中最帅的男人。
”得知他要到来的时候,Anne避开家人,有些狼狈地躲进自己的小屋。
她自然是知道他如今的风光,她在报纸上看到他的消息,都默默记下来……除了这样,她还能怎样呢?
还有资格怎样呢?
她的教母察觉到她的失落,轻轻拥抱她,安慰道:“Anne,you are a good and beautiful young women. I promise you this,one day you will find someone to love you as you deserve”. Anne笑了笑,只轻轻说了句“I am 27.”爱情已经逝去了,年华也逝去了,还能怎么样呢?
Anne摊开自己的日记本写到:“他这样的条件,一定已经有爱人了吧?
他会带着妻子来吗?
或者是孩子?
我唯有祈祷不要和他相遇。
”那日的午后阳光极好,Wentworth 一家乘着马车驶向豪宅的时候,Anne已坐着马车离去。
她背着光,穿着朴素的暗花长裙,弓着背,怀里紧紧抱着她小小的行李,她的独白在叮叮咚咚的钢琴声背景音乐里响起“I know my chance of happiness has passed forever,but to be reminded of it by his presence here would be more than my spirits could bear.”她几乎是仓皇地逃离,如此害怕重逢,她猜想Captain Wentworth 会记恨她——他自然是记恨她的,他的姐姐姐夫走进大宅子,交谈着,他们说起Captain Wentworth 如何迟迟不愿到这来和他们一起居住,他们说起八年前他似乎爱上过这里的一个姑娘,那次分手后他再没提过这里,但是谁都知道那段感情伤透了他的心。
是的,哭天抢地、涕泪横流确实是一种悲伤,但是那些伤透了的心事是不能提起的。
Anne和Captain Wentworth 还是相遇了,在她妹妹的家中,他来约她的妹夫一同打猎,就在客厅中,两人仓皇地相遇了。
前一秒,家中的小姑娘们还在对他发花痴,后一秒他就在门外,Anne瞟见了他的身影,不知所措地躲闪着转身回避,他大步走进门,瘦高的身形几乎触到了门框,他摘下礼帽,彬彬有礼地向姑娘们问好,她的妹妹跟他介绍:“这是我的姐姐Anne。
”Anne只有转过身来,她挤出一个笑,垂着眼,整个人都有些尴尬。
她没有想过是会这样重逢的吧?
她没有施粉黛,穿着暗淡的青色棉布长裙,身后是一扇小小的窗子,她就像窗台上的薰衣草一般,和英国乡村安详的古朴住宅融为一体。
而他此刻是卓尔不群的,他只瞟了她一眼,颔首行了个礼,眼神却高傲不屑,他冲姑娘们温和地笑一笑,接着便转身离去。
Anne只有垂下头,她什么也不能说,只有在回到自己的屋子,翻开日记本才能写下:“最坏的已经过去了,我们共处一室,点点头、一个屈膝礼,他走了,他并没有原谅我。
我亏待他、抛弃他、使他失望,还将自己性格中的懦弱展示在他面前,那是和他的果决自信格格不入的……曾经如此的两情相悦,现在却成了陌生人,不,还不如陌生人,我们再也没有交集了,只有永恒的疏离。
”她的眼泪落在纸上,哭泣也没有声音。
有评论家这样评述《劝导》,在阅读中,一种沉郁而非悲伤的情绪紧紧的抓住了他的心。
我们的Anne确实不够坚强不够勇敢,她错过了他,时至今日,她的心碎和泪水又哪里值得旁人为她悲伤呢?
可是即便如此,我们的心还是跟着她悲伤了。
导演在07版的《劝导》中选用了大量的暗色调,连女主角Anne的衣服都在替她悲伤。
所有年轻的、年老的女配角都有灵动的头饰,有各种各样白色的、金黄的、蕾丝的、绣花的美丽的长裙,Anne的长裙却是那样暗淡,每一幕欢乐和悲戚的场景,她都是最最暗淡的一个。
有一日聚餐,Captain Wentworth 报复般地畅谈起他的人生安排:“我想要安定下来了,跟任何15-30岁的女人结一门愚蠢的亲事。
有点姿色、几丝笑容、几句对海军的恭维话便能俘虏我。
”旁边的妙龄而美丽的小姑娘目不转睛、满心欢喜地望着他,一双大眼睛晶亮晶亮,她的笑溢在脸上,遮也遮不住。
他偏着头,目光散乱,或许手中还在玩弄着叉子,他的声音降下来:“说句真心话,我对妻子的全部要求就是她有个坚定的个性,有自己的想法,我可受不了胆怯或是懦弱,优柔寡断的个性永远无法信任。
”全桌人都点点头笑了,Anne使劲垂下眼帘,不着痕迹地微微蹙眉,或许是想把未成形的泪水掩饰过去。
又一日,两队人访友偶遇同行,Captain Wentworth 和妙龄的小姑娘走在最前,他的皮靴闪亮整齐,他的衣衫整洁合体,她翻过围栏,娇俏地笑着喊”catch me“,扑在他怀里,连帽子和长裙上的小花都在洋溢着青春和美丽的气息。
Anne穿着暗赭色的长裙,一顶简易的同色布帽扣在脑袋上,她看着前面的男男女女手牵手走过小溪上圆圆的横木,摇摇摆摆抬起脚,她自然是不小心摔倒了,连她摔倒的那一刻都是有些笨拙的,帽子掉在地上,露水湿了裙角……还有一日,他们去拜访住在海边的好友。
Captain Wentworth 向他的好朋友们介绍同行的一队人,他满脸笑容,语速飞快:**先生、**夫人、**小姐……他的声音忽然降下来,他偏过一点头说:“这位是Elliot小姐”。
他的好朋友敏锐地把目光转向她:“你就是Anne Elliot小姐?
”Anne是如此聪慧,她怎不知那目光和笑容下的含义?
八年里他和好友在海上无尽的航行中、在漫天的炮火中,是怎样在提起她的名字?
在Anne Elliot这个名字后面,有多少他的思念,他的怨念?
姑娘们在酒席上和兴致高昂的绅士们一起举起酒杯盛赞海军,她坐在桌角,跟Captain Wentworth 刚刚丧妻的好友轻声交谈。
他的好友沉默寡言,唯独喜欢诗歌,她是这样聪慧的姑娘,绕着诗歌引他一句又一句的交谈下去,直到诗歌先生笑了……张爱玲说“见了他,她变得很低很低,低到尘埃里,但她心里是欢喜的,从尘埃里开出花来。
”这话放在这里,其实并不应景,只是我在看电影的时候,脑子里总是会想起这句,Anne淡淡的隐忍下,是不是一颗已经低到了尘埃里的心呢?
她或许没想到可以挽回什么,只是自己低到尘埃里,他便不会怨念了吧?
还好这是简·奥斯汀的小说啊,男主角总是爱着女主角的,Captain Wentworth 不是无情,他只是迷失和一点点的傲娇而已。
所有她没在看着他的时候,他总是在偷偷看着她的。
漂亮的小姑娘越过栅栏扑进他怀里,他笑着轻轻接住她,跟她对视几秒便错开头去,他低下头的时候脸上马上没有了笑意——其实他是不开心的,陪着姑娘们说笑,心却落在队伍的最后头。
Anne在横木上滑到了,他跑过来扶起她,镜头下的一张脸帅气逼人,表情却臭到极点,他扶起Anne的时候低头看着她,没有一丝丝的笑,看到有别人赶了过来扶住Anne,他马上就转身走了。
可是,他明明是走在队伍最前端的啊,促使他最快地跑到最后扶起她的,不是那颗掉落在最后的心么?
Captain Wentworth 最后没能装下去了,那些年轻灵动的笑靥、那些似有似无的情敌剥去了他的伪装。
他站在海边长堤上,在巨浪里跟自己的好朋友绝望地坦白:”我以为我对她满不在乎,但我不过是恼怒怨恨罢了……除了她之外,我从未爱过任何人“。
Captain Wentworth 最后表白的情书堪称经典,简直跟Darcy先生的“You have bewitched me,body and soul ”有得一拼。
在配乐中由RPJ大叔那磁性的嗓音读出来,当真是妙不可言:“I can bear this no longer. You pierced my soul. I am half agony, half hope. Unjust I may have been,weak and resentful I have been,but never inconstant. I offer myself to you again with a heart even more your own than when you almost broke it, eight years ago. I have loved none but you. You alone have brought me to Bath. For you alone, I think and plan. Have you not seen this? I can hardly write. I must go, uncertain of my fate. A word, a look, would be enough. Only tell me not that I am too late, that such precious feelings are gone forever. ” 《劝导》自然是大龄女青年的童话故事了,记得当年冰冰姐和孙红雷主演的同样拍给都市大龄女青年的童话《我愿意》上映的时候,我旗帜鲜明地在豆瓣上写了一篇影评大骂一通:请继续拿爱情忽悠我们。
我讨厌所谓大龄剩女的爱情童话,但是当遇到简·奥斯汀的时候,我总是要缴械投降的。
简·奥斯汀让奈特利先生爱上八卦的小萝莉爱玛,让高富帅的迷倒今日全宇宙少女的达西先生爱上刻薄大龄女子伊丽莎白,让埃德蒙爱上贫穷女孩范尼……奥斯汀小姐或严肃或俏皮的叙述中,总是在反复叨唠这样一个主题:她是个好姑娘,给她一个有情郎。
--此处是文艺小清新分界线,以下文风转入精神分裂的二缺青年状态。
是啊,世上那么多好姑娘,有几个可以找到有情郎呢?
奥斯汀小姐自己是没能获得上天眷顾的,她唯有自食其力,自己眷顾自己的女主角们。
可是,若是我学一学简奥斯汀的刻薄,就觉得这世界分分钟都不美好了……那些迷人的大叔都包养了十六房小老婆了,那些高富帅的先生都泡过了成群结队的美女了,那些青梅竹马的前男友即便没有功成名就也都另觅新欢了,就是屌丝男士们也都在陌陌和微信摇一摇里乐此不疲了……好姑娘们在练就火眼金睛、保持节操不碎的过程中,一不小心就变成女汉子了。
我还是不要这样刻薄了吧,一来破坏气氛,二来奥斯汀小姐都要不高兴了。
再来说回电影吧,爱情本身便是最荡气回肠的素材,只需记录它最平常的模样,便足够欢喜和虐心了,某些国产剧编剧和导演费劲了心思制造噱头,编造什么苦情大戏,真心的替观众肝儿疼。
这一版《劝导》的配乐和选景都独具匠心,本人对Rupert Penry-Jones和Sally Hawkins的演技也不能赞扬更多,看十遍的话,每一遍都有更多的细节,眼角眉梢都是戏,裙边云鬓都是戏,举手投足都是戏。
最后,我要说,上面说的爱情啦,文学啦,演技啦什么都是表象了啦,真正支持我把《劝导》看个十几二十遍的原动力是因为RPJ叔真的好帅好么?
童颜大长腿、逆生长反人类好么?
男人绝对无法忘情于这样一位女子,他不该忘情,也不会忘情。
无聊死了
要好看,要淑女
快进看完。舔舔RPJ。
I myself would have no idea of being so easily persuaded. When I have made up my mind, I have made it. And I'm quite determind.
其实我对演员也没太不满意,除了我偶尔会觉得上校有点扭曲脸,大姐不够美貌以外。不过我对itv改原著的精神表示强烈不满!最高潮的写信那段给它打乱了分成两段!!不在一个空间写信还有毛意思!!谁让95BBC版的大叔实在是看不下去呢……那版这段至少还挺忠于原著情节的!
风景很好,很湿漉漉的
女主角太丑,就算音乐美爱情美也不用这么虐待观众啊,何况爱情一般吧。。最后女主角咧着大嘴等男主角吻,真是拍得太丑了。。。
剧情改太多不能忍 女主不符合我脑内不能忍 画面色调太灰不能忍 哎呀。
女演员演得好棒虽然不厚道地说,和以往的jane austen片一个路数
一帮英国破落跪族个个看着都像近亲结合的产物
虽然有些过于精简,仍然不免小小感动。喜欢英国古典的气质。另外,不理解那些说女主丑的人,sally是我在英剧中最喜爱的演员,她的气质,声音无一不吸引我。特别是在看过fingersmith后。
拍的没其他几部好
劝导至今还没有遇到我喜欢的版本。崩溃啊。。。
Sally Hawkins, please close your mouth.
不喜欢改编
大大不如95年版。Sally Hawkins是不错,可是演Anne就太不适合了。Wentworth也是,Rupert Penry-Jones显然镇不住,还未脱去赛末点里孱弱贵族的轻烟奶油气。casting部门的人眼睛被屎糊了!!
相比其他同类型的英剧,电影,改编的剧情不连贯,交待不足,导致男女主角的表现都好突兀,不可理喻,看的时候就无法投入,一直很抽离
完全简奥斯汀风格。欲擒故纵的浪漫爱情。莎莉霍金斯,极个性化的脸,让电影有了接地气的朴实韵味。
女主角真心很。。。那个啥。