明明

看过很多烂片.没看过这么烂的...笑啊!!烂到家了本片看点---烂假的不能再假,,,,有病啊???

昨天中午看完了《明明》，今天坐在公交车上突然觉得心里有点痛。

记得最早看到周迅的样子应该是在《小娇妻》，那时还不知道她的名字，和许多看过就忘的电影一样，这部戏并不算好，只觉得这个把老公折腾的团团转，穿着婚纱骑摩托的小娇妻实在漂亮。

甚至在她演《人间四月天》时，我还认为她笑容清澈，够不上林徽因的聪慧。

直到《橘子红了》，两行眼泪会聚到一起从绣禾的下巴上滴下来，才知道《红处方》里让人同情又头疼的女孩，其实也是她。

周迅就是这样让我着迷的女子。

喜欢她从十几岁到三十几岁仍然坚持的任性、疼痛和眼睛里苍茫的恐惧。

她总是把别人的命运演绎的如她自己。

从《苏州河》牡丹的单纯和失望，美美的艳俗和善良；《香港有个好莱坞》里的无奈、无辜和无助；欢子在《那时花开》中青春的任性和疼痛；《十七岁的单车》中碎掉的偶像。

《宝贝》的天真、向往、恐慌；伤痛残忍过后的《美人依旧》；《如果爱》中孙纳洒脱、坚韧、逞强。

周迅总爱伪装成一个无所畏惧的小太妹，来掩饰自己的简单、成长的疼痛、对真实和虚幻恐惧、对爱情和生活坚持。

她的笑容，她柔软的小下巴，她躲闪又坚定的眼神，她奔跑的姿势，让我心疼。

看着她在爱情中受伤又沉迷，坚决又纯粹，实在是命运对她和残忍和馈赠。

期待了很久的《夜宴》，却很失望，一度怀疑爱情中的周迅——她是不是老了——尤其是看见她可以从容的面对媒体，优雅端庄。

直到《明明》，又让我看见周迅独有的眼神，忧伤、胆怯、坚定像《苏州河》中美美看到马达和牡丹的尸体时，从人群中回过头，眼睛里对现实的怀疑，恍若梦境的不真实感。

那个回头至今都让我觉得惊心动魄。

很多年都坚持去影院看她的电影，看藏在角色里的周迅，看她一边成长一边抗拒成长，有时以为这样就是真实的她了，有时又觉得又不了解。

甚至真实的周迅是什么样子，也不重要了，我喜欢的就是我喜欢着的周迅。

我喜欢的就是我理解的她所表达。

周迅说——小一点时，想要那种特别轰轰烈烈的爱情，现在，希望平淡。

什么是爱情？

我不知道，但我知道它的魅力所在，它是我的致命伤，但是我愿意为它受伤，我可以在爱情方面遍体鳞伤，我可以什么都不要，只要我的真性情。

———谈爱情 　　我和李亚鹏的恋情是一场“劫难”。

不过，我始终认为，最痛的时候是最好的时候，你能看清很多东西。

两个人在不合适的时间碰到不行，两个人在合适的时间碰到但不是同路也不行。

必须天时地利人和，碰到了，在一起了，一辈子了。

———谈“靖蓉恋” 　　之前，有一阵子我的生活挺黑白的，然后大齐出现了。

咦，就开始开花了，世界就开始变成了彩色，变成(现在)这样子。

他很善良，很懂得体谅人，不是说只对我这样。

然后，就是很有才华啊，才华很重要，我会对有才华的人特别没办法。

可以肯定地说，李大齐是我一生的选择。

———谈大齐 　　章子怡是个可以交往的朋友。

她是非分明，你对她坦诚她就会对你坦诚，而且工作很努力。

她只是一个小女孩，能承受得住这么多的压力是难得的，我觉得她挺不容易的。

我跟她相处得挺单纯的，就没有那种女孩儿之间的要干吗、要干吗，也没有两个演员之间的较劲，你今天比我漂亮，不行，我得补一光。

———谈章子怡 　　刚出名那会儿，我不是很高兴，因为生活突然间完全不一样了。

我是慢慢学会接受的。

比如采访，以前我不善于表达自己，现在已经能和记者沟通得很好。

幸福或者委屈，总是要慢慢学会承受的。

———谈成名 　　难道你们不知道我口吃吗？

我是一个说话会结巴的人，但这并不影响我唱歌、演戏。

现在，我为这缺点的存在感到骄傲，因为我克服了它，并且取得了成绩。

———谈口吃 　　有人说我的声音很沙哑，其实我的唱态也不雅。

我喜欢蹲着唱歌，就是在录音棚录歌时，助手也要帮我搬个凳子到话筒前，我像蛤蟆一样抬着头蹲在那里冲着话筒唱，就算去钱柜也一样蹲在沙发上！

———谈唱歌 2007-5-25

如果你能看完天边一朵云，你就一定能看完明明。

我旁边的人叫苦连天，我到看得笑哈哈。

哈尔滨，也曾经有男人对我说，以后一定要带你一起去到那里，那里很美。

当时也激动了一下，憧憬着冰天美丽，仔细听他一一描述。

看到明明这电影，神奇联想起来，女人都很相象，为爱可以走天涯。

男人也一样的类似，说承诺跟顺口溜一样滑溜。

其实明明给我的感觉就是，吴彦祖不爱女人爱他妈，所以他的行动一切都指向寻找他妈。

童年留下的记忆，深刻而无法抹去。

他一直寻找，从不停留。

而周迅成为了能帮他实现小时候愿望的棋子，哈尔滨，500万。

每个他身边的女人，他都记得，他也对每个人说同样的话。

女人总以为自己是救世主，以为满足了男人的要求，就能一辈子拴住男人。

事实是：一个目的性明确的男人，谁帮他实现愿望，都与爱情无关。

大雪纷飞，于是看到真相。

真相的背后是他妈妈没有死，而是变性选择了新的生活，即猫哥，张信哲演。

那嗲声嗲气的无法掩饰的过去，原来，想要忘记，却发现残酷的记忆依旧会被翻出来，随时刺痛你一下。

周迅黑色冷艳，橘色热情，红双喜到万宝路，上海到哈尔滨。

说她是弹珠公主，绝对没错。

弹珠一出，谁与争锋。

每次周迅要弹弹珠的时候，就有一种时光静止感觉，笑。

有几个画面不错，细致有质感。

其实记得第一次听到黄耀明和周迅合作的歌曲，愣了一下，这是我喜欢多年的黄耀明的音乐吗？

可是当你把音乐放在电影里，你就会发现超级合适有意思。

春光乍泄，下落不明，爱比死更冷，这是我喜欢的黄耀明。

别人说，我总能看到一些别人看不到的，怪。

情节有些拖沓，冗长，交待不够清楚。

比如当周迅饰演的NANA对着吴彦祖一阵咆哮说：你怎么能就不爱我了呢，观众会莫名其妙哦大概意思是其实NANA也是曾经跟帅哥有一腿。

人不爱钱，天诛地灭，躺在雪地里的NANA并不贫穷，她有喜欢并且爱她的男人，阿土。

所有的人都悲哀，除了他们，找到了爱情。

女人们为爱付出，伤痕累累，到最后明白，一个始终对她好，甚至忍辱负重的男人才是真正的爱她。

无论男女，都想要一个臣服于自己的人。

明明如此，又不甘心只是如此。

杨恭如侧面美丽温婉，她的出现我没有看懂。

不过跟吴彦祖飚上海话那段实在搞笑。

导演的画面感都很好，你分镜头分镜头看，不错。

连起来，冷幽默。

不过，明明适合坐在床上，笔记本一放，慢慢看，睡着也没有关系，边啃薯片边看也没有关系，电影院就算了。

想起吴彦祖早期的电影：游园惊梦。

明明你在身边，明明，明明，林忆莲如此唱。

因为听了一首翻唱，看了一部电影，一部MV风格的现代武侠爱情悬疑电影？

可能很多人从头看到尾没有明白它想讲的到底是什么，两个人的爱情？

母爱的伟大？

一个孩子寻亲的慢慢长路？

社会的黑暗？

人性的软弱？

到底它要表达的是什么？

也许看过之后你会觉得这个故事很无厘头，或者就是一个彻头彻尾的烂片，也许你会被那个结尾感动，也许你会觉得错愕不已，也许你会觉得从头到尾就是一个骗局，也只有在影片的结尾才会找到你要找的那个结局。

不过我很怀疑，会不会有人坚持看到结局。

先不说剧情如何，只说导演的风格，确实独树一帜。

光影的效果，镜头的停顿，整部影片看下来，有一种加长版MV的错觉。

电影台词很少，大部分都是镜头的转换，这也符合区雪儿的人设，本身就是MV导演一枚，所以她才有独特的手法和角度，拍出不一样的影片。

当然，可能是大众所不能接受的影片，总之这样的风格我很喜欢。

整部片子围绕着一个盒子展开，就如同潘多拉的盒子一样，让人想要去一探究竟，但是打开后会怎样，没人能知道。

猫哥说：人生有很多条路，只有学会舍弃过去，只有不再做张海华了，才能找到另一个自己。

可是即便如此，最终他曾经想忘记还是忘不了。

一个沉浸在黑暗中的明明，一个充满热情的娜娜，明明就是一个人，却有不同的性格，明明就是不同的人，却又有相同的相貌。

明明就是明明，只是在路上她又找到了另一个自己。

阿D也是如此，他并不是一个值得托付的人，却得到了太多的爱。

而阿土却是那么执着与质朴，一路跟随，一路追寻。

最终每个人都找到了各自心中的答案，却是那么凄凉。

当张信哲那富有磁性的嗓音慢慢响起，我听到了也看到了一个曾经的自己。

随着年龄的增长渐渐懂得了很多，也明白了我们不过也是这茫茫人海中的一名苦行僧，只是不愿承认我们的虚伪，不敢成为像他一样的假行僧。

但随着时间的流逝，却慢慢的体会到了那首歌的心酸与怒嚎，懂得了它想要表达的那种愤怒。

它想要真挚与坦率但不要羁留与牵绊，它想要自由自在但不要表露虚伪，我们又何尝不是呢？

为何没有人承认自己也是一个不折不扣的假行僧呢？

因为这首翻唱又让我再次回想起曾经的那个年代，可是风格却截然不同，一个忧郁的情歌王子用自己的故事诠释了另一个版本的假行僧，从某种意义上来说，这首歌还是很符合他在电影作品中的形象，可是有很多崔健的捍卫者却无法接受这首歌这样的改变。

我倒是还可以接受了，也许这也从一个侧面说明了我并不是铁杆的崔健迷吧，只是把他当成一个传奇来信仰却不那么的虔诚，看来我确实是一个虚伪的假行僧。

张信哲的名字确实很难让人们把他和这首歌联系在一起，也无法与影片中的猫哥联系到一起。

这完全就是两个世界，一个忧郁一个愤怒，这也体现出了电影的本意，现实与想象中的自我。

这首歌经由他手别有一番韵味，也许你听后会觉得很怪，会觉得不伦不类，那是因为你没有看过那部电影，或者是因为你没有看到最终的那个结局。

就好像我一样，开始以为这首歌是唱给明明的，以为这个故事是讲述了一对类似双生花的女孩的爱情故事，以为这是一个典型的黑帮故事，以为故事的主角是阿D，以为贯穿始终的那个神秘盒子会有怎样的财富，可是最终的最终它讲述的是一个母爱的故事，还是一个寻母孩子的艰辛又或者仅仅只是一个非典型现代武侠故事，可能每个人都会有不同的结论吧。

到了最后才知道，这首歌不是唱给明明的也不是唱给阿D的，其实是唱给猫哥自己的或者应该说是唱给张海华的，但是它同样也是献给明明和NANA的，也是诉说给阿D的，更是给每一个迷失自己的人的。

可能你现在越看越不明白我在写些什么，我想说些什么，是推荐阿哲的翻唱经典？

是一部电影的观后感？

还是人生的一次感悟？

想知道那个神秘的盒子到底藏了什么秘密？

想知道电影的结局如何颠覆？

那么就去听听张信哲翻唱的这首歌，去看看这部叫做《明明》的电影，可能看过听过之后你会明白我写了些什么，你也会有自己的一番感悟吧。

也可能你会觉得这真的一部不可理喻的的影片，但是我觉得，还是值得一看的！

我问他最想要什么？

500万！

我再问他最想要到什么地方去？

哈尔滨！

他问我最想要的是什么？

我说是惊天动地的一秒！

我看了《明明》两遍，我还是不知道讲什么，脑子里就记得当时的一句话：难道拍这个电影的目的就是为了搞笑张信哲吗？！

不过我还是发现了一个不错的地方，这个地方使得我不会觉得这个电影一无是处。

这个说得是明明的一个假身周迅（这个一看电影就明白了）和那个小混混游荡在深夜的外滩附近（太熟悉了，和我以前的工作大楼近在咫尺），她为他用一百元买了一件路人的军大衣，他和她一起吃馄饨然后跟着她一起逃单。

年轻真好，这一刻没有时间，没有地点，没有过去和将来。

后来两个人骑摩托的就让我想到了王家卫的《堕落天使》里李嘉欣蜷缩在金城武的背后。

但就是在路上穿军大衣的时候，男孩对女孩说：帅吧女孩娇嫩地问男孩：我们逃吧，男孩吃惊地说：不付钱啊。

两个人哈哈大笑落荒而逃。

人总有这样的刹那的，所以会有温馨这回事。

第一次看一個多兩個小時的MV，確是有點目瞪口呆了。

想不到MV還可以這樣拍法。

對於導演區雪兒，我其實印象不深。

人人爭相傳誦的那些關於王菲或誰誰誰的MV，其實我都不太在意。

是個人的一點偏見，歌，我是聽的，所以家中曾經有過MTV台，但我從不會靜靜地坐在電視機前看著一套又一套的MV不停播。

看《明明》，也是出於好奇。

到底一個據說MV界女王（？

）的人，執導的電影會是怎樣的？

看完，有一種好奇心達到滿意的愜意。

原來，是這樣的。

《明明》，是很MV的，如果說這是一齣電影的話。

全片幾乎都用上我無法理解的鏡頭剪接而成，這個鏡頭為甚麼這樣弄？

那個鏡頭為甚麼那樣弄？

兩個鏡頭之間為甚麼這樣弄？

一頭霧水看完，只記得那首主題曲還很不錯，散場後，K+說可借沒有黃耀明出場。

我說，是呀，該在駕著電單車的周迅後很型地探出頭來，對著鏡頭唱下去。

故事，據說是描述周迅飾的明明向大佬要五百萬，要與吳彥祖到哈爾濱；奪錢過程中，她把大佬的盒子一併帶走，並將五百萬交給阿土分頭逃離。

阿土與貌似明明，亦希望與吳彥祖一起到哈爾濱的娜娜一起出發，兩人並產生感情；吳彥祖想到哈爾濱，只是為了媽媽的一句話；大佬最後被發現，原來是變了性的吳彥祖媽媽……故事在說，到底你在追求些甚麼？

身世也好，愛情也好，秘密也好，看似三線交叉的影片，故事其實單薄得很，每一個故事都沒有細節可言與感情可言。

稍好的，是娜娜與阿土的那條線，也許是著墨較多吧，也有點味道。

鏡頭的多變，和從頭到尾幾乎沒有喘氣位的配樂（或我印象中沒有喘氣位），我在想，這還是一套MV，而且是史上最長的一套MV吧？

明明是部烂片明明是部烂片，还是巴巴的找来看了，想有迅哥儿之精怪，明哥声音之奇诡，自有吴彦祖来养眼，张信哲做笑点，总不会让人看不下去吧。

结果还是热脸贴了冷屁股，《明明》明明是部烂片，仿佛或者说就是一部加长的音乐录影带，导演的耍小机灵过了头。

本能一鼓作导出一个奇幻电子味道的MTV,可惜再而衰三而竭，一小时四十分钟的电影，看的人真要命。

眼前五光十色目不暇接，恨不得把剪辑师手中的大剪子一把夺下，看到让人错愕剧情，情不自禁要喊出“cut” 来了。

可是，这仅仅是开始。

看到电影结尾那句，献给天下所有的母亲，简直已经不能忍的笑场。

这导演果真骨子里是把明明当作一部坎普之集大成者的搞笑剧来拍的。

后来看了迅哥和明哥的正牌音乐录影带，心里想，这才是音乐录影带的本分。

补：不能太刻薄，坦白说，这电影里面迅哥很美，吴彦祖很帅只是看不清脸，食色男女们只这亮点其实已值回票价。

Jeff Zhang的粉丝们，你们的偶像在这里面实在是牺牲太大了，那反串估计连他自己都要迷惘了，不着四六，直有双兔傍地走之趣逗。

一开始 是吴彦祖的假发 难看到吸引了我所有的注意然后是苍白的周迅 细竹竿似的腿 迷离的电子音乐 喧闹的地下拳场干净的张信哲 找不出一点大哥的影子他纤细的嗓音 在那刻听来很是好笑虽然最后得到了正解还是让人不可置否那只是 只盒子而已吧如果硬说还有什么的话就是那段说给一百个人听起码有九十九个人的反应是“切”的故事真是故事 名副其实反正我不信 你呢明明只是只盒子而已嘛大张旗鼓 劳师动众莫名其妙明明只是个小女孩嘛苍白着脸 瘦弱着肩 却扮叛逆叼着烟明明还是什么呢明明 明明不知道在讲些什么黑衣的周迅甩完珠子 走了带假发的吴彦祖被甩完火柴棍 走了桔色头发的周迅拉着真正的爱人 也走了最后一幕居然是雪地里拉手离去的背影让人错觉是在看《情书》明明是本找不着北的片子竟然搞了个这么正常到温馨的结尾太不厚道了看完我的影评 明白我在说什么吗？

不明白！？

那就对了 因为我也不明白它到底在讲些什么明明是本现代片 却有那么多诡异的武打特技打从一开始就不正常了吧哦 原来这样啊于是那排字出现时，我大笑着差点没从椅子上掉下来“献给天下的母亲”所谓的囧片就是如此吧

张信哲说，人生有很多条路，只有学会舍弃过去，只有不再做张海华了，才能找到另一个自己。

要死过一次，才能重生。

明明和娜娜，也不过是同一个人的两个自己。

一个柔弱平常，一个英气逼人。

一个是鲜艳的橙色，一个是永恒的黑色，从头发到眼睛，从衣服到包包，由内而外。

张信哲也是黑色的，和他的那帮兄弟们。

但他手里一直握着一个橙色的橘子，“老鼠，你对我的事知道多少”，他说，“有些事情其实一直就在眼前。

”而你却不知道。

不知道这世上还有另一个自己。

强烈风格化的片子，让人爱憎分明。

不过我喜欢。

MV风格的视觉盛宴让我颇为享用。

紧张的气氛营造也让人欲一窥究竟。

尤其是大胆的结局更出乎意外但却铺陈合理可自圆其说。

整出戏明明就是猫哥的内心呈现，或者说，在他不同的自我之间的对白戏。

他说，这封信放在我面前这么多年了，一直没有注意，从写了，退回来，被抢，又被抢回来，才发现我想忘记的都没有忘记。

阿D到最后也都没有看到那封信，因为明明把它射走了。

然后烧了。

坐在火车里，镜头从一个车厢滑到紧邻的一个车厢，猫哥和明明，就在相邻的两个车厢里，坐在一起。

那一刻我知道，他们两个人是一体的。

黑色，浓郁的黑。

明明就像是猫哥的沉睡多年的记忆中跳出来的自我意识，想把那段回忆重新唤起。

于是她抢了信，又回来把它还给猫哥。

明明和老鼠交手抢信的那一幕动作特别精彩。

我不会描述，总之电光火石之间就从餐厅到火车了。

“别忘了，你只是只老鼠。

你后面还有一只猫。

”说这话的时候，猫哥削橙子的那只刀，就飞到了老鼠的身旁。

最后，阿D只得到了一只空盒子。

除了猫哥和明明，没有第三个人看过这封信。

当最后一个镜头明明在摩托车上张开双臂飞驰的时候，我知道，明明就是他内心想做的那个自己。

她不但帮他找回回忆，还要实现他过去曾经的一个白色情结。

而娜娜，或许代表一个平常的过去。

钱丢了，身边还有一个可靠的男人。

她的幸福是可见的，而明明的，则来自于未知。

最终，还是明明带着500万去了哈尔滨。

不过只是她自己，没有阿D。

阿D作为男一号在整出戏里唯一的作用，只不过是引导明明揭开这个回忆并向往哈尔滨的一个线索。

如果按照我的想法，整场戏是猫哥的内心呈现，那么男人的形象，在猫哥的眼里，其实是不可靠的。

那是他自己做女人时候对男人留下的印象。

和他爸爸一样，阿D并不是一个理想男性的角色，利用女性，玩弄感情，明明和娜娜，对他来说，都一样。

而男二号阿土则是形成互补的一个理想男性角色，耐心忠诚百依百顺，只可惜娜娜被抢后哭着说了一句实话：你又好又土又不贪心，你凭什么对我这么好，我不喜欢好人。

只有在丢了500万身无分文又遭大雨之后，女人才会不再做梦，投入好男人的怀抱。

至于哈尔滨是什么，我说，也不过是另一个自己的意像。

那里有着上海冬天所没有的鹅毛大雪。

那里很远，远到需要500万才能到达。

那里很远，远到需要彻彻底底地忘记过去，改变自己。

那里是白色的，到处下着雪，就像猫哥头上刻意染的白发，那是阴郁黑色中唯一的白。

代表他从来没有忘记曾经内心的渴望。

明明》这部影片是2007年度毫无争议的烂片之王 　　　　　　作为一部商业上完全失败的电影 　　　　　　在艺术上也开创了新的烂片记录 　　　　　　如果以海平面作为平均水准的话 　　　　　　那么本片就是无底深渊 　　　　　　如果你认为它是爱情片，它却有打斗 　　　　　　如果你认为它是动作片，它却有科幻 　　　　　　如果你认为它是科幻片，它却有现实 　　　　　　如果你认为它是文艺片，可它看着还挺恐怖 　　　　　　最后你以为你明白了，因为看到了张信哲，觉得它是个MTV 　　　　　　可是你最后还是没有想到，张信哲演的却是一个变性人 　　　　　　这部电影就是这样一步步突破了观众的心理防线 　　　　　　让人们绝望的知道 　　　　　　原来烂片还可以这么烂