嫌疑人X的献身

其中6分是给张鲁一的，演技太好全程被迷的，如果石泓长成鱼旦叔那样根本不会默默无闻，2分给原著，原著特别经典非常好看，可能小说搬到大荧幕上改编得稍稍有些用力过猛，不过能看出来导演用过心思动过脑筋，只是那句非常关键的“看似是几个问题其实是函数问题”加到的地方不是很恰当，它的出场位置使人物刻画有一点用力过猛。

还有女主那最后一跪确实非常尴尬，不过我没看过原著的小伙伴在这边都哭了，可能是因为看过原著的关系，觉得原著更加有深度，感情更加深沉醇厚。

而改编的剧本就有些形式化，这本书确实比较难改编有些太细节的东西在荧幕上确实有点难表现，但个人觉得应该是有办法的。

另外唐川的形象太单薄了，装逼满满，这里不是在批评演员，因为王凯确实是很优秀的演员，我个人非常喜欢，其实他演技挺好的在很多点都不得不赞叹除了那个没画成功的4条线，不过这些都还不算大，主要还是剧本改编吧。

唐川在小说中其实就像个讲故事的人，偶尔在关键点参与故事，算是引导性的角色吧，但他远不及石泓重要，看了电影结尾唐川那一个伟光正的光明背影我实在不明白这部电影想要表达什么，难道这不该是一个爱情电影嘛？

可是看到这光辉的背影我只想到“法网恢恢，疏而不漏”。

另外演唐川小时候的男孩台词功底好像有很多进步的空间。

总之，改编原著的电影确实有难度，电影确实有一些bug和用力过猛，有些人物塑造最大的问题是唐川，感觉在这里面他成了最重要的人，可是把这个人变得这么重要人物刻画却显得很单薄。

不过张鲁一真的太优秀了，他把人物演的非常的让人心疼，虽然不能满分，因为有些点稍稍用力过猛了点，可是全程都是演技满满，就冲着这一点，就值得看。

另外如果没看过原著，应该会觉得这部电影还不错，因为确实有打动人的点，只是小说感情更加纯粹有深度一点。

终于刷了这部，看完发现其实林心如没有很多评论说的演得那么差，实际上在这个片子里她的演技绝对不垫底，有几个小细节甚至还是有不错的发挥的，但是为什么结尾部分的情绪宣泄（尤其是被很多人吐槽的那个“跪下道歉”）会给人这么糟糕的观感呢？

有一大部分原因都出自“语音”。

我不知道你们有没有发现这个问题，就是台湾腔和大陆口音是没有办法以“让人毫不在意”的形式自然融合在一起的——除非你在讲述故事的时候将台湾腔设定成角色的一部分，如：明确标识该角色是台湾人/福建人/有在台长期生活经历的人——因为台湾腔在大陆是一个并不common的语音，是一个只要听到就会立刻在心里给该角色打“台湾人”tag的特殊的语音。

哪怕其实福建人说普通话和台湾国语听起来有点像，但是这个认知并不如“台湾腔就是台湾人的口音”这个认知来的强烈和普遍。

而这个普遍又强烈的印象，让大陆观众在观看一个发生在大陆的故事的时候，但凡遇到一个角色是操着台湾腔的，就会下意识地将该角色的设定剔除出整个故事背景里，等于说，这样的角色天生就带着“出戏感”和“违和感”。

唯一的解决方法是，让“大陆故事”里的每个演员都说话带台湾腔，把这种语音变成大背景的基础设定（如：在这个故事的世界观里，台湾腔的国语就是所有人说的普通话）。

观众一旦接受了这个大背景的前提设定，也就不会觉得整个故事奇怪了。

当然这实践起来难度超大。

说回到嫌疑人X国产版这部电影来。

在一群说大陆普通话的角色里，偏偏就有那么一个奇怪的角色，林心如的角色，说着明显的台湾国语，这简直就相当于在一个全是黑衣人的世界里冒出了一个白衣服的人，不管她做什么都特别显眼，缺点也被放大，简直是逼迫观众一直注意着她。

更奇怪的是她还有一个说着一口标准大陆普通话的女儿。

女儿从小和妈妈说话，不可能连一丁点妈妈的口音都没有，何况台湾腔非常容易传染（喂）。

（子女是非常容易受父母语音影响的，比如，我澳洲的ABC同学完全不会说汉语普通话，却会说上海话，因为父母在家说上海话，很轻易就耳渲目染了）假设电影里这个女儿也说台湾腔，那么我们可以猜想这是一个来自台湾或者曾居住在台湾的单亲妈妈家庭，然而并没有，女儿就是一口大陆普通话——等于，观众主动自发地从背景设定上解释为什么妈妈说话带有台湾腔的这条路，也被封死了。

只剩下了一个解释，就是制作组压根没在care演员的口音问题，完全没考虑过口音是角色塑造和设定的一部分。

女儿说话没有台湾腔，却会突然冒出来台湾国语的典型句式，比如那句，“妈，我也有份！

”……编剧能不能好好琢磨一下，在不改变意思的情况下，在当时的场合里，说大陆普通话的女儿会脱口而出什么样的台词？

一个角色如果讲话有北京腔，那他一定有这么讲话的理由；一个角色说带着粤语味道的普通话，也一定有这个角色这么说话的理由；无论是上海话、陕西口音、河南口音、东北口音、四川口音……任何一个地方的语音和方言，都应该是一个角色设定的一部分，是他/她之所以成为这个角色的理由之一，绝不是没有原因的，绝对不能是“因为我们请来的演员就只会用这一个口音演戏所以角色就只能是这个口音了”——这特么的太混蛋了。

林心如最后跪下哭着说“为什么”，被大家各种诟病，当然这里有她本身演技的掣肘，但更重要的问题是语音。

在这么重要的场合，一旦煽情煽错了方向或者用错了力度就会全面崩溃的重要场合，一个突兀的台湾国语“为什么？！

”冒了出来……她演得再用力再认真又有什么用呢，这一句话三个字的语音就够让人出戏了。

相对的，我们换到台湾的影视剧里去看。

对台湾观众来说，如果在一个发生在台湾的故事里，一群台湾国语中间忽然冒出一个说着异常标准的大陆口音的角色，那制作组也必须要给这个大陆口音的角色设定好原因，要么是（不知为什么口音居然还是如此标准没有被带跑的）外省人，要么是“从大陆来台的人”。

如果你制作组不给设定，那台湾的观众也一样会觉得非常违和与出戏的。

——因为，在我们的日常生活中，这两种口音混在一起，并不是什么common的事啊！！

——以及，“为什么要对台词这么随便，为什么不把语音当成角色塑造的一部分？

” （by@钠欧海分形 ）希望做影视剧的人，都能早日记住这个（重音）超简单（/重音）的小事情。

“我们不断追溯与求索犯罪者的动机，探寻其中最幽微的喜怒哀乐，不是为了设身处地地同情、乃至于原谅他们，不是为了给罪行以开脱的理由，不是为了跪服于所谓人性的复杂，不是为了反思社会矛盾，更不是为了把自己也异化成怪物——我们只是在给自己、给仍然对这个世界抱有期望的人——寻找一个公正的交待而已。

”这是《默读》的文案，我最爱女神Priest写的，也是因为她笔下的骆闻舟，我们王老师演绎的季白和李熏然，使我对六扇门心生向往。

这段话我可以一字不差的默写出来。

在看完嫌疑人这部电影之后，很意外，我脑海里没想剧情，没想王老师的脸，却莫名其妙的好像听到有个声音在默默地念这段文字。

《嫌疑人X的献身》无疑是一部能给推理迷留下极深刻印象的小说，这个故事看到最后简直让人拍案叫绝。

在我沉迷推理小说以及东野圭吾的初中时代，这本书大概就是我心中一座珠峰。

而日版和韩版的电影都拍得不错，一开始听要拍中国版，苏有朋导演，我心里咯噔了好几下。

毕竟算是珠玉在前。

而我们王老师在大荧幕上真正作为男主角亮相也算是第一次，在31号到来之前，心一直悬着，但看了点映过后的影评稍微放下了点，心里还有点美滋滋。

而在我端着三明治和贡丸，跟我娘亲一块挤到最后一排最边上的犄角旮旯里坐下，完完整整从开头看到最后放完字幕。

我在灯下面略微尴尬地抹了一把脸上的眼泪，问我娘亲有没有带纸。

所以嫌疑人算是交了我比较满意的一份答卷吧，它至少能让我关注到剧情，沉浸于故事，而不是只看我家王先生的脸。

整部电影我比较满意的地方有这样几点。

一是叙事方式。

别出心裁地把起因放在了靠后的一个阶段，抖了个机灵，像是作文用了插叙的手法，感觉故事活起来了。

二是剧本的修改。

东野圭吾要求每个版本都要不一样，剧本也要亲自过目直到满意，所以也没有过于担心这个方面。

而这部影片的本土化，能看出来下了功夫，还是非常接地气的。

三是配乐部分。

中间一段蒙太奇式的镜头转换加上双簧管的背景音乐，刻画了故事中最美好的一个阶段，而等音乐戛然而止之后，就沦为万劫不复，个人认为这段妙极了。

其他部分的配乐也非常契合，希望出原声带。

值得一提的是爬山一段的那片树叶，徘徊不定扣人心弦，最终依然顺水流去，象征意味十足。

还有就是最后一段戏，私以为很有必要。

后面再提。

瑕疵也是微微有一些的。

我和娘亲回来讨论过。

我是看过原著的，而她没有，所以她觉得解谜的部分还是有些仓促，没有太交代清楚。

我附议。

再加上整部影片故事背景的压抑感，平和而细水长流式的诉说方法，还是稍微有一点点容易让人疲倦的。

先说鲁一老师饰演的石泓——数学是这个天才的全部。

在看小说的时候，石神在我脑海里是个谢顶的中年胖子，讲课无趣，不擅长与人沟通与交流。

鲁一老师的石泓，弯着腰像个钟楼怪人——那就是一个活得绝望的男人，除了他的算式，能撑着他活着的，只有那份卑微的，毫无希望的爱情与恩情。

比较触动我的是中间买橙子那场戏，鲁一老师用几个欲言又止的眼神，把那些东西全从心里给你挖出来，冲得你泪腺崩坏。

虽然鲁一老师把阴翳表现得用力过猛了一点，险些吓到我娘亲之外，演得并不差。

再说心如姐姐。

很难想象她拍戏的时候是怀着宝宝的。

还是认为婧子这个角色应该是剧本改编的突破点，但比较遗憾的是没能大胆，基本没有什么太大变动了。

最后监狱里那场戏两位演员张力还不够，没能把原著里最震撼的那一段展现出来，还是有点小失望的。

因为那段本该最打动人的戏，影厅里有人在笑……叶祖新的罗淼也挺有意思的，把一根筋的草薙小警察改得聪明机智了不少，我依旧很喜欢这个角色。

而我们的演员朋友王老师，饰演唐川。

身份改编成了警察学院的物理学教授，副的。

一出场就站在台上讲PPT，哇，那个声音一出来我整个人就歪在椅子上了。

不管发型高一毛矮一毛，我看见唐川站在那里，浑身散发着自信，带着一点小小的有足够资本的嚣张，讲高智商犯罪。

哇。

遇见多年未见的朋友时那份欣喜，猜到朋友可能跟案件有关时的质疑与难过，大山里猜忌石泓用意的一点点恐惧，看破真相时的纠结与痛惜——全部都从他那一双眼睛里流出来。

我没有专业知识，也不好多做评价，戏剧排练选修也就跟老师读了读剧本，念过几遍“学好声韵辩四声，阴阳上去要分明”。

但在探监那段戏里，就两三句台词的时间，他就能用自己的台词把我也带得难过起来，屏息着等着情感爆发。

“她到底为你做了什么值得你这样——”带着哭腔与诘问。

然后门被别人关上，听不到答案。

沉默，沉默。

好多人觉得王凯演的不是汤川。

觉得他强行装X，演得太端着了，还有说他背台词的……总结成一句就是，我看他不爽，不是我想看的，没有福山雅治演得好。

还有人说“张鲁一演得好啊演得妙啊，王凯就演出了他自己。

”我:……两位演员扮演的人物角色不同，性格设定是“你在南方的艳阳里大雪纷飞，我在北方的寒夜里四季如春”式的反义词。

所以您是怎么比较的？

外溢宣泄就是倍儿棒，内敛细腻就是没有？？？

通过对比非等位基因控制的表现型您就能判断出显隐型了？

话说回来，他是唐川啊旁友们，这不是翻拍日版啊旁友们。

我的意思是，一千个读者心中有一千个哈姆雷特。

多样的剧本也应该有不一样的变化。

完全按照剧本来，这部电影就变成一部每个版本都一成不变的，只彰显演员演技的一部……复制品罢了。

在对一部经典作品的重新演绎过程中，我认为讲述不同人眼中不同的故事，不同的侧重点才是最重要的——讲述不同角度下的，同一个故事，这才是我认为的这部电影的意义。

中国版的嫌疑人，经过改编和重塑，唐川这个角色，很鲜活的一个人，不像其他电影里那种高智商反社会人才。

他会跟小警察得意又傲娇地斗嘴，热爱运动，注意自己的外表是否整齐……不是果断的神，也会纠结于情与法，纠结自己到底该不该把真相挖出来。

原著里没有花耗浓墨重彩来描写汤川学这个人物，但苏有朋导演的这个版本，应该是以唐川视角来看的这个案子。

原著写的是石神对靖子的爱，而电影里想表达的应该更多是情与法理的对决。

我认为这是一种大爱。

“像是表盘里无用的齿轮。

”我认为这是石泓出的这一道题的题眼，而唐川这个角色的答案是——“你竟然杀了一个无辜的人。

”王老师在河边奔跑的那段戏，用他的眼神，他的面部表情，告诉观众，这部影片想要宣扬的一句话，“世界上没有无用的齿轮。

”没有人可以擅自定义别人的人生价值，没有人可以成为掩埋别人罪行的牺牲品。

这里唐川作为一个警察学院的教授，比原著里的汤川学更有一份责任去探求真相，追寻正义，坚定法律的准则。

所以我认为这个角色背景上的改编恰到好处。

作为一个属性明显的影迷朋友，我不过多评论演员王凯在电影里的演技——我怎么夸都有粉丝滤镜的嫌疑。

有很多评价他演技评价得很中肯的影评，在此我不做过多的分析。

捡起来我前面扔下的关于片尾“三月后”的那一段的话题。

我认为这一段非常必要，前面也说过，这一版的嫌疑人是从唐川的角度来看的，也要在唐川这里结束。

也在某种意义上把影院里笑场的观众拽了回来。

最后唐川推开门，坚定地走向阳光，无疑会是这部影片里最最经典的一个镜头。

象征着正义，象征着光明的，救赎和洗涤了这个故事里的阴暗。

也拿着榔头锤实了三观。

爱可以义无反顾也可以细水长流，但爱，或者是报恩，不能建立在无辜者的牺牲上。

纵使是再不堪的人生，那也是活生生的一条人命。

最后那扇门与光，是悲悯与希望吧。

愚痴的人啊 穷一生聪明谁也没有 欠谁的债“我们只是在给自己、给仍然对这个世界抱有期望的人——寻找一个公正的交待而已。

”

原著写这么好还拍成这样真的是没法说。

导演的叙事结构有很大问题。

个人觉得嫌疑人原著最大的亮点在于作者一开始就呈现了所谓真相，而在最后完美粉碎。

然而电影没有，导演把陈婧前夫的死亡做成了一个小小的悬念。

算是中规中矩的改编？

可我觉得这损失了嫌疑人结构最迷人之处。

还有陈婧的自首。

陈婧配合演了这么久的戏，并且自首牵涉自己的女儿。

对于她最后心态转变的爆发居然只给了唐川和她聊的不清不楚三两句话。

唐川和陈婧的这场谈话对于唐川破案和陈婧的形象塑造以及故事的完整性都非常重要。

居然只给了三两句话？

再比如石泓的爬山之约，恕我无能完全看不出来这个情节意义何在。

以及唐川一身正装推门跑出去就变成了运动装到底什么意思？

很好奇比亚迪到底给了多少钱能让苏导硬生生加一场根本不必要还全都是bug的飙车戏。

那么大一台机器石泓直接从实验室搬走了？

……再说说主演。

张鲁一可以说是表现最好的主演了，但是有些地方还是有些过火。

尤其是在学校上课的那一幕。

以及看下来完全不同情石泓，不知道是他表演问题还是导演问题。

林心如就不说了。

王凯最差。

中国版最大的改编亮点在于唐川自身"情理法的纠结"，但是全篇看下来我没看到唐川任何纠结。

在开始怀疑石泓后，他对待石泓的态度如同宿敌，完全没有惺惺相惜之感。

确定石泓犯罪的真相的时候，他极力表现出茫然痛苦但是我没有体会到一丝一毫，全都是力有不逮的空架子做作。

其次就是王凯对于这个角色的把握了。

可能他演了太多警察吧，演教授也是警察。

全程套季白无违和感。

并且他的教授没让人觉得高智商，只觉得装逼。

真的，王凯的唐川一无是处。

一开始官方打出双男主的时候，非常担心卖腐营销。

最后宣传方面似乎并没有太多这方面倾向。

但是电影里！

gay里gay气！

最后整部电影，全场哄堂大笑的点:1.青年时期两人只要出现 2.陈婧下跪 3.石泓说劈柴4.石泓唐川眼神交流

作为一个初中就入坑的推理迷和日剧迷，东野圭吾的好几部代表作、原著小说和日影版、甚至是《神探伽利略》两季系列和《盛夏的方程式》都看过。

遥想当年可真是被福山雅治的汤川学迷得神魂颠倒的，以至于听到中国要翻拍，甚至是选了当初我被景琰圈粉的王凯来演汤川学，我都有点不安，生怕他达不到福山雅治的高度。

而在电影上映前，我特地重看了原著小说和日影，想给自己点底儿，再好好把握一下剧情和人物，看看中国改编的会不会跑得太偏。

但事实证明我的担心是多余的。

不仅是演员，这部改编的国产电影在画面构图、场景切换、配乐、细节改编（中国化）、甚至是相对于原著或日影版改的加的剧情，都没让我失望，甚至是（远远）高出了我的期望，因为我和朋友谈到过：“现在说起国产电影就像恐怖片一样恐怖”，对大多数国产电影真的是怕了。

王凯的唐川，正如他自己所说的，演出了生活化。

当初年纪尚小看福山雅治的汤川学时被他的高智商和高颜值迷得晕头转向，现在回过头去看，不得不说，他的汤川学十分有距离感，且是不真实、或者说不生活的距离感。

一个卓越又骄傲的物理教授，就连他那点不善（不愿？

）与人相处，都能被他的光环笼罩成萌点，成了个完美无缺的人。

且他的日常言行也给人一种不生活的距离感，好像现实中并不会有人说这样的话语露这样的表情。

有些僵硬。

而王凯的唐川，虽仍有缺点，仍有僵硬，但相比起福山雅治的汤川学，已是好了不少。

电影前半段唐川看石泓的眼光，很难不让人联想到什么（整个影院都响起了迷之笑声我很努力才往正常的方向想）。

我懂天才之间的棋逢对手兮兮相惜，懂与多年未见好友重逢的欣喜，但总觉得唐川的眼神和一些举止还是觉得哪里不对……但到了后半段，这种“僵硬”“矜着”的感觉便没了，越来越自然，到了最后唐川去探望石泓被摔门时的哽咽语气，终于是彻底“软”了下来。

而在一些中国化的细节改编里，比如吃烤串、点欣欣小吃，唐川都显得真实灵动，特别是爬山的戏，像是导演故意开玩笑似的让电线从包里露出来，又让石泓一脸沉重地拿出了斧头走向唐川，此时唐川的眼神分明地在说“卧槽你想干嘛”，直到石泓说“砍柴”，观众才和唐川（的眼神）一块儿松了个口气（虽然大家都知道并不会真的干嘛）十分的灵动。

当然王凯塑造的唐川也是有缺点的，总体感觉还是给人有点放不开的僵硬感，可能是由于人物性格本身的限制，已经是尽力地使唐川接上了地气了。

至于这次王凯的表演，我觉得无功无过，还是超越不了萧景琰和明诚。

还有一点关于唐川的改编让我觉得有些困惑，这里的唐川是刑警学院的副教授，和物理八竿子打不着（一个物理学家会当全职的刑警学院副教授？

顶多外援吧就像原设定那样）不太懂他这个刑警学院副教授是要做些什么。

似乎想要保留物理实验的梗，又不得不和破案扯上关系，且他年少时的高智商骄傲锋芒，很难想象他不会去一个顶尖的大学当物理教授。

结果改成这个样子，削弱了天才物理学家和数学家的棋逢对手的感觉，有点遗憾。

张鲁一的石泓，一开始有人听到选角就觉得张鲁一不适合演石神，觉得石神是个（外表颜值甚至气质）再普通不过的人，而张鲁一并不符合这样的条件。

但我当时就很相信张鲁一的表演，而现在看了也确实觉得演得没问题。

相比于日影堤真一的石神，可能还演得有点过了，孤僻稍微用力一点就容易成了颓，且和原著日影相比的冷峻也少了几分，柔了些。

除去结尾和陈婧见面那场戏，总的来说还是可以的。

那场戏张鲁一的石泓不知怎的演得我有点尴尬，不太能从他的那种表演方式中感受到石泓的绝望，大概是因为堤真一的石神那“仿佛将灵魂呕出”的表演方式令人印象太深刻了。

在这里我想就“石泓攻击唐川、将自己伪装成变态跟踪狂”这段改编稍微表一下不同的态：我觉得这样改有这样改的好。

起初看这段的时候我也很困惑，石泓怎么会是这样的人？

怎么能把他改成这样？

后来想想，之前的版本是靖子看到石神留下的最后的信和美里的自杀所以去自首。

但问题是，如果石神真的想让靖子幸福，特别是已经赌上了自己的命都要让她对真相一无所知，怎么会写信叮嘱她要幸福而不是像这里改编的把自己彻底描绘成一个坏人而让靖子彻彻底底地断了对他的感激和愧疚从而去寻找自己的幸福，毕竟前者仍然冒着靖子去问其他人从而得知真相的风险。

石神都做到这种地步了，不可能因为自己对靖子的感情而让靖子有可能因为自己放不下过去甚至是自首，这样不符合他冷峻理性一丝不苟的性格。

所以这样的改编，尤其是通过对晓欣这个陈婧最致命的弱点的攻击，若不是唐川最后去找陈婧，恐怕陈婧就会是按着石泓所想的那样毫无愧意地仇恨石泓然后开始新的生活追寻属于她的幸福。

至于林心如的陈婧，一开始选角消息出来时我觉得不对，后来看到预告，又觉得好了些，确实符合靖子温婉又不失母亲天性中面对敌人要伤害子女的强势。

但整个电影看下来，如果说前面只是有点生硬，那么看到最后的自首，真的是尴尬癌都犯了……画面构图、场景切换这些我不是专业的所以没法说什么，但作为一个普通的观众看确实觉得舒服且略有意趣。

当下和年少的切换、旧公寓的场景、登山戏的光影和最后唐川敞门前行，都很不错。

而配乐就是有点惊艳了，可能我的期望值放得太低，配乐和剧情的走向和发展相融，不觉突兀，甚至觉得有点自然到被忽略。

看了一下片尾貌似写的是大岛满，不过目前好像还没有出OST的消息。

然后是中国化的一些细节改编，寿司改烤串便当店改小吃店晓欣的校服这类的就不赘述了，很接地气。

我最喜欢的一个中国化改编就是旧公寓。

日本的那种好几户并排的单元式旧公寓非常地常见，而在中国很少见（应该是对门式的楼层公寓比较多？

）所以在影评开头的旧公寓的镜头真是又美又合理接地气，没想到能改成这样地不违和。

还有公共自行车这点真的改得超巧妙啊，既省去了交代丢车报案的桥段，又接了地气(现在很火的共享单车)和国情(在中国丢个自行车你说谁会理你)，真是巧妙。

这些接地气的小细节也真是实力体现出导演苏有朋的处女座了。

这版的改编还给美里（晓欣）加了很多戏，原著里描写美里的篇幅其实很少。

这里加了晓欣的双簧管，自然而然地带出了乐团带出了后面石泓对晓欣的攻击条件，也带出了石泓被陈婧母女一点点治愈的桥段。

改得还不错。

而且晓欣演员自身的形象也很符合中国“好学生”的形象，乖巧听话又不失阳光可爱。

最后说说故事本身。

开头我觉得国产电影恐怖很大程度上是因为剧本质量没有保证，但这部有东野圭吾原作做基础，再差也差不到哪儿，关键就看怎么把故事呈现出来。

就总体来说，还是不错的，虽到不了优秀，但也足够值得一看。

打分实则四星，五星是为了拉拉评分，国产电影做到这个水平也该得到些鼓励和支持。

一些经典的台词再呈现也仍然是经典。

“有些人仅仅是存在就足以拯救某个人。

”仍然是情与法的对立取舍，牵涉其中的每个人都难以从中抽出。

四色问题不难，反黎曼猜想证明也不难，河堤杀人案更不难，难的是情，是法——“如果解开真相只会让人更痛苦，那我们坚守的到底是什么？

”伪装成推理问题而实为情感问题的盲点问题，太难了。

而唐川最后双手推开大门朝着明亮的阳光大步走去，告诉了我们他的答案。

我看见他就算遍体鳞伤，也仍要坚守的东西。

将日版的《嫌疑犯x献身》和国产版的进行对比，并非为了捧高日版踩低国产版，只是单纯就观影过程中所得到的享受进行对比，在改编的都不错的基础上表达个人喜好。

首先必须肯定国产版的《嫌疑犯X的献身》剧情做了合乎国情的接地气的调整，电影中也有很多细节铺垫。

而且相对日版，还有我觉得不错的改编，晓欣丢垃圾遇见石泓后诉说自己的畏惧，石泓安慰她，之后他们通过摩斯密码交流。

隔着墙晓欣演奏单簧管，石泓用摩斯密码敲出了“beautiful”。

这个互动让我觉得蛮温暖的，因为无论是书还是日版，女儿这个角色对石神表达了更纯粹的感谢与信任。

汤川与石神，唐川与石泓。

不同的不仅是名字还是个性。

也许是因为剧本对人物的设定不同，所以演员们产生不同的理解，对角色进行了与日版完全不同的演绎。

汤川是一个性格古怪的物理天才，他不会轻易为警方提供帮助，只有在经过物理的诱惑，激发他的兴趣后他才会协助内海破解案件的杀人手法。

一切基于自己的兴趣，所以当富坚案件发生时，对于内海和草薙的请求置之不理。

当时引起他兴奋的是死者前妻的邻居是大学同学石神。

伽利略老师难得情绪高昂的赞美“能被自己称之为天才的人很少，石神便是一个天才”。

于是他去找石神，拿着一份数学反证猜想让他验算，测试着自己口中的天才是否已退化。

重逢一直是充满愉悦的，可是当一心只有数学的石神看着汤川和自己说出“羡慕你还是这么年轻”时，汤川的疑虑自然产生。

唐川更像是一名专家。

无法用天才来形容，但是作为警方的高级顾问，他是一名合格的专家，基于我国的国情这些改编是合理的。

如果说日版是在有限的场景内增加两人互动的细节，国产版便是通过多人与多场景来构造两人的互动。

唐川和石泓相识于高中，一个自信满满，一个孤僻执着，相遇重逢，基情满满。

汤川和石神相识于大学，物理系高材生在石凳上偶遇数学系高材生，四色问题构筑了两个天才的惺惺相惜。

我很喜欢日版中两人重逢的一个桥段是，石神在专心致志验算猜想，验算结束后发现汤川睡着了，他从储物柜中拿出一个毯子想给汤川盖上时，看到了柜子里的凶器。

他看了看凶器又看了看汤川，喜悦从眼神中慢慢消失。

石泓和唐川很自然的就是以朋友自居，但是石神和汤川不是的。

他们惺惺相惜，可是又默契十足，不言说的在进行智力较量。

石神和石泓完全不同。

不知道为什么，相比鱼旦的石泓，堤真一的石神给我一种更热爱数学的感觉，最直观的感受来自于课堂上书写板书。

平时的石神仿佛一条冰封的溪流，沉静平和。

可是在课堂上板书时感觉他是解冻后的激流，整个人是动态的。

回头张望，学生们的课堂打闹虽然让人失望，可是自己进入数学的那一瞬都是幸福的。

石泓一直都是丧气满满，可是有一次竟然对着学生发怒这令我震惊不已。

因为基于日版我认为石神是自负的，学生们只是普通人，他们没有天赋没有对数学的热情，所以没必要为他们动怒伤神。

堤真一的石神虽然也是佝偻着腰行走，一副生无可恋的疏离，可是在富坚案中不论是和警察打交道还是最后的自首，他都是自信满满，骄傲自负的。

他是主导者，所以没有一丝怯懦。

他没有计划让警方发现自己是一个变态跟踪狂，也没有计划故弄玄虚假装杀汤川，让警察现场将其捉拿归案。

雪山上他打算杀了汤川吗？

我想不是的。

汤川曾说他们是朋友，石神心里也许认同，可是杀人的他已经不是那个纯粹的数学家了，所以他的回答是“我没有朋友”。

雪山之后，他选择自首。

警方曾经的调查都仿佛是一场笑话，他们被石神玩弄于股掌之间。

在看守所里，石神看着天花板，暗淡的水泥板上铺满了四色方块，他微笑着，无比幸福的微笑着。

鱼旦的石神一直处于一种失落状态。

化不开的黑眼圈、挺不直的背，无力的眼神。

当唐川介入，坤哥出现后，他又把自己塑造成一个变态跟踪狂，眼神凶恶，恼羞成怒。

忽然想起，日版里汤川对内海和草薙说过“人一定不是石神杀的，当他介入时人应该已经死了，因为他会采取更优雅的方式”。

所以那些威胁和照片不是揭发的照片而是佐证。

日版的警察功能是被弱化，国产版把警察的破案能力增强，除去王凯的唐川，我觉得叶祖新饰演的警察完全也可以把石泓抓住。

数学天才献身的爱让汤川百思不得其解。

在石神的回忆中，靖子母女真的仿佛一道阳光照进黯淡的生活中。

第一次见面，即将自杀的石神的家门被花冈母女敲响，逆着阳光，她们的微笑比阳光还灿烂，“以后请多多指教”。

沉溺于数学世界的石神是孤独的，怀才不遇的石神是落寞的，生活一片阴云挥散不去。

花冈母女搬到隔壁后，他听到了家人的欢声笑语，像一个局外人感受家的温暖。

可是她们是那么亲切，每天在靖子的店铺买便当时，她会微笑着问候自己，走在路上，美里会高声呼喊自己，愉悦的和同学介绍“这是我家的邻居叔叔”。

原来自己可以和别人有牵扯，原来自己可以被温柔对待。

这些温暖积攒在一起，足以让他献身。

即使最后花冈靖子自首，他也坚持是自己杀的人。

难以忘怀，花冈靖子出现在他面前，向警察自首时，他痛哭流涕的情态，万念俱灰。

石泓对陈婧的守护也不仅是报恩也是基于爱。

陈婧母女也是照亮他生活的阳光，虽然只有敲开门拯救了他的那一幕。

两个版本最大的不同还在于花冈靖子和陈婧的不同。

如果说在杀人案之前，花冈靖子是尊敬他的，那么在杀人案石神介入之后，花冈靖子对于石神是畏惧的。

她心中当然也存在感激，但是恐惧多于感激。

陈婧则是相反，在杀人案之前，他们和石泓的关系非常淡薄，在杀人案之后，陈婧非常感激石泓。

她会提前准备便当，并附上鼓励便贴，会给他购买衣服。

恐惧与愤怒只在石泓以跟踪狂身份时产生。

两种不同的演绎，给人的感受完全不同。

不同的人对这两种表现所持态度也不同。

就剧情而言，花冈靖子曾经作为一个陪酒女，花了数年时光才依靠积蓄开了便当店，这期间还不停逃避赌徒前夫的追踪。

她的内心应该是缺乏安全感的，明明是自己杀了人，隔壁邻居却提出帮忙毁尸灭迹，每天按照他的指示应对警察，警察的反应和他的估计一模一样。

他为什么要帮助自己？

他真的只是不求回报的帮助自己？

他之后会不会威胁自己？

他还有什么其他所图？

不安和疑虑是正常的，这不是知恩不报。

我比较喜欢日版还有一些其他的原因，比如说工藤，虽然五大三粗，可是他爱屋及乌的爱护美里，因为有一个细节是他去见靖子的车里放着一副新的羽毛球拍，美里是打羽毛球的。

比如说美里，当新闻报道石神是变态跟踪狂时，她愤怒的哭着和靖子说石神不是这样的人。

比如，主题曲《最爱》。

这首歌完全是以石神的视角诉说自己的爱。

“像太阳似的 那个笑容 为我照亮了生活下去的道路不爱也没有关系，我会在这守护着你什么时候生命的旅程 结束的时候也要为你祈祷吧” 可惜！

《嫌疑人X的献身》最致命的bug。

下文里没有《嫌疑人X的献身》这部电影的关键剧透，总共只提了一小句，应该不算泄底。

不论看没看过电影，都请放心阅读。

介入谋杀案的两个理由先问大家一个问题，警察和侦探会在什么情况下开始调查一起谋杀案呢？

大概只有两种情况：1.确定有人死了；2.高度怀疑有人死了。

确定有人死了，就是直接发现尸体。

这个当然得调查了。

99%的推理小说，正是从发现一具尸体开始展开故事的。

第二种情况，是高度怀疑有人死了。

那无非就是先接到失踪报案呗。

警察先从失踪案开始查起，然后越查越不对劲，开始怀疑失踪者其实是被杀了。

这时候失踪调查就自动转成了谋杀调查。

凶手要做的两件小事既然警察介入的条件有两个，那么凶手想要谋杀案不被发现，他们要做的事情，无非也就是两件：1.处理掉尸体，没有尸体就没有谋杀。

2.不要让人想到此人失踪。

弃尸这第一件事，靠的是凶手的主观能动性。

肢解沉江、硫酸溶解、深山老林埋尸，手段很丰富，总有一款适合你。

寻人启事而第二件事，很大程度上靠运气，得看死者生前是不是朵交际花。

万一他一失踪，就冒出来一百个人报警找他，那你就自求多福吧。

石泓该做的好，那么问题来了：如果你是上周上映的国产《嫌疑人X的献身》里的石泓，你会怎么帮助陈婧母女脱罪呢？

我如果是石泓的话，我就这么干——石泓：陈婧啊，你杀人啦？

不要紧，我来帮你处理。

你先把这个人的一切都告诉我。

什么？

他是你前夫？

那他还有其他亲人在世吗？

父母双亡？

独生子女？

太好了。

没有亲人会来找他。

他有工作吗？

什么？

只是个小混混？

太好了+2。

那也不会有什么靠谱的同事在意他失踪。

哦？

他好赌？

这回是来要钱的？

那么他倒可能有债主。

不过不要紧，就算债主不要脸，发现他失踪后最后摸到你这里，你要么就给钱把人打发走，要么大大方方报警，警察绝对不会往杀人这边想，反而会同情你们母女。

咦？

我在他口袋里找到一串旅馆钥匙。

旅馆老板可能是个隐患，要是发现一直没人退房，可能会报警。

不过这个简单，我明天装做你前夫的朋友去退房就行了。

好了，这下，世界上就没有人在意你前夫失踪了。

剩下来的工作，就只有处理尸体了。

这点你也放心，等会儿我会把尸体肢解，然后扔到江里。

我学遍数理化，走遍天下都不怕。

凭我的知识做出来的沉尸包裹，质量可靠，童叟无欺，保准你前夫一块一块地沉到江底，五年内都不会再浮出来。

这样一来，这桩谋杀案就从地球上抹去啦。

陈婧：你为我们母女做了这么多，小女子无以为报。

石泓：以身相许什么的就可以啦。

哈哈哈哈。

石泓和陈婧母女从此幸福地生活在一起。

你看，石泓其实只要做退房加抛尸这两件小事，陈婧母女就已经得救了。

因为按照影片中陈婧前夫的人设，根本就不会有人在意他的失踪。

而从影片唯一一个抛尸镜头来推测，石泓应该是把尸体肢解后层层包裹沉江了。

以石泓的细致，他应该能保证让这些尸块短时间内浮不上来。

直到影片结束，尸块也的确没被发现。

嫌疑人X根本就没必要献身所以，从帮陈婧母女脱罪这个目的来看，石泓后来那个无比虐心的惊天诡计根本就是多余的。

这就是全片最致命的一个bug，虽然片名叫做《嫌疑人X的献身》，片子最让观众动容的也是献身这一情节，但实际上，嫌疑人X根本就没必要献身。

致命bug这不是苏有朋的错，「并没有人在意前夫失踪」这个bug，其实在东野圭吾的原著里就存在，并且更加扎眼。

因为原著里甚至借调查案件的警员之口特意强调过前夫没有亲人。

也就是说，被杀的前夫跟那些路边流浪汉根本就是一样的。

他的消失，本就不会引起任何人的注意。

既然是这样，那后来那个超级大诡计不就等于是给草坪刷绿漆、给大树涂迷彩了吗？

如何化解bug那么，下一个问题来了。

如果你是《嫌疑人X》的导演苏有朋，你应该如何化解这个bug呢？

很简单，给陈婧加个前婆婆就可以啦。

就算是个人渣，在母亲眼里，也是个无辜的孩子。

孩子不见了，母亲一定心急如焚的。

只要警察开始着手追查陈婧前夫的下落，那么即便他们找不到尸体，也难保陈婧母子在警察追问下受不了重压而自首。

这样一来，石泓的献身才必不可少。

所以，影片应该在警官罗淼的视角下开始。

一个忧心忡忡的大妈来报案：民警同志，我的儿子失踪好几天了，你们帮我找找呗。

罗淼拍着胸脯答道：为百姓排忧解难是我们人民警察的天职。

大娘你放心，我这就帮你找儿子。

只见罗淼祭出一个小巧精致的汽车遥控器，滴滴一声，一辆会自动泊车的比亚迪轿车就甩出一道完美的弧线分毫不差地滑到罗淼脚边。

罗淼用比韦恩老爷还潇洒一百倍的姿势跳上比蝙蝠车还牛逼一百倍的比亚迪，绝尘而去。

文中涉及的八卦：1. Bug很多人认为《嫌疑人X的献身》里最大的bug是陈婧母女杀人其实是正当防卫，根本没必要掩盖真相。

但是，联想到刚过去不久的那个真实新闻事件的话，这就非但不是个bug，反而是一个在中国当前法制环境下超级写实的设定。

2. 献身的另一个目的片中和原著里也都提到，石泓（石神）献身的另一个目的是断绝自己的退路。

但是，我觉得光是帮母女俩分尸、弃尸，也已经是把自己捆绑了进去。

因此把这个理由作为献身的动机，也仍然是不够充分的。

3. 苏有朋虽然片子瑕疵不少，但整体质量相当不错。

国产类型片进步神速！

对苏有朋路转粉。

小虎队、五阿哥、大导演，俨然人生赢家啊。

一点私货，我2020年出版的新书：

进击的心智：优化思维和明智行动的心理学新知7.8魏知超 王晓微 / 2020 / 机械工业出版社

既然那么多所谓原著粉都发言过了，那我作为原著黑（俗话说得好么，粉不如黑呵呵哒）也港一下电影改编和原著的区别……说真的那些讲唐川演绎地太精英范儿太板正没有人情味的都应该回去给自己烧一本原著，原著里的汤川在几乎推理出了全部真相之后还能“表情愉悦”跑去石神面前一副“我知道你干了什么也知道你暗恋靖子你快去自首”的样子故意刺探他，把石神深藏的心事都摊开来羞辱（当然汤川只觉得自己在说真相），逼到石神都怒了说出“不要以为身为老友就可以口无遮拦”这种话，明明知道自己的聊天对象是残忍谋害了一条无辜生命的杀人凶手时还能说什么“因为我们是朋友”，“我只是希望这种麻烦事赶紧结束，这样你才好专心做你该做的事，我不希望你的聪明才智浪费在无谓的事情上”，反复强调以朋友的身份希望石神自首，甚至阻碍得知真相的草薙展开对石神作为杀人犯的调查。

而跑去跟靖子坦白真相的全部动力也是完全站在石神角度的“不告诉你真相对不起石神为了你付出的这么多”。

靖子完全知道石神自首是在假装变态跟踪狂，而她沉默认可了他为自己和女儿顶罪的行为，在知道还有一条无辜人命的时候才在罪恶感驱使下自首。

原著的汤川才是真正不近人情脱离现实的所谓精英教授，只在意自己在意的，别的一概无所谓的神探伽利略。

跟原著里的汤川相比，我们自家产出的唐川那份烟火气，简直温暖好么？

前有“这条路真有意思”并掏兜给钱，后有震惊好友竟然能做出为此谋害一条无辜的生命这种罪恶的事情，港真看他都快崩溃了，悲愤失望到在河堤边死命跑步，望向窝棚那一眼眶的泪水中除了痛苦，甚至还有代替友人表达的歉意，一切尽在不言中了，到最后在牢房里嘶哑的追问，这差距，这种批判力度之间的对比……记得哪个访谈里说唐川体现了一部分导演苏有朋对这个案件的个人看法和坚持，我真的很想说，特别特别感谢他……港真我能给这部作品最高的评价莫过于我终于认可并挺喜欢王凯饰演的唐川老师，鬼知道在观影过程中我有多担心唐川触我雷点，说实话要是唐川一个刑警学院的教授，也敢提什么以朋友的身份不允许得知真相的警察朋友根据他推理出的信息进行侦查，这种是非正义观才得被骂死吧……虽然很容易造成歧义，但还得说我内心是拒绝把唐川和汤川划等号的，其实伽利略系列里的汤川本来就不是唐川这么个警察学院公安特聘可能还有正经警衔的副教授形象，也并不想用“他演出了我心目中的汤川学”这种字眼来褒奖王凯的演绎和电影的人物设计。

我本来以为作为原著黑粉王凯迷妹这种奇怪的立场会很难给电影公正公平打分，但看完我就知道完全不用纠结了，没有任何犹豫的好评：）

好了事到如今，各路高人已经把我想到的没想到的全都给分析透彻了，感觉这个影评写不写也没有什么要紧。

随便记一下看电影过程中脑子里跑过的火车。

首先这个故事的改编难度太大（其实只要是东野圭吾，改编难度就大，各位买IP的人求你们睁睁眼，东野是社会派推理的翘楚，社会派，谢谢，是根植于整个社会发展历史进程、阶层结构和经济基础上的，您花那个大价钱还不如去买一下绫辻行人和岛田庄司，本格推理放在任何一个时代背景和社会背景都方便移植），导致这个故事变成国内版之后除了细节上需要国产化（例如大家都津津乐道的公共自行车、学校活动收集旧书等等），在价值观内核上更不能跟大众逆着来。

从观影后小情侣们的【我可不要这么被爱】、B站吐槽博主的【嫌疑人x白献身】、法学生的【懂法多重要】、大妈们的【本来就是正当防卫吧】、老两口的【这年轻人好，正气】来看，求而不得只能献身的爱反而成了中青年宅男们寄托情思的小众话题，至于非要往于欢案上硬拗的那几位，我只能说历史曾告诉我们错误类比是撕逼失败的最重要原因之一，以后多跟人吵吵架，学习使您进步。

再来看书、日版（电影）、中版（电影）的几个不同处理。

重要的方面你圈高人已经分析了个遍，我就捡点漏说说细枝末节。

一是川泓二人的关系

这里分三个层面：第一，唐川和石泓到底是好友还是宿敌？

都不是。

一方面他们相识于追求真理大于认识世界的少年时代，原著和日版里的大学时期（汤川当时还是长发金链的轻狂少年），中版里是傲气冲天不搞奥赛不舒服的中学年代。

川、泓对彼此来说都是互相看不起又唯一互相看得起的同龄人（这一段某些没经历过成绩争霸战和考试中跟人比赛谁先交卷的中青年宅男可以跳过不看，你们不会理解的），唐川自以为了解石泓，没错，他对那个执拗地研究四色问题的石泓确实很了解，可是他并不知道毕业后石泓的困境、社会给他的困境（高小琴说得好，侯亮平你别以为了解发小，十几年的时间足以改变一个人，好了，水军发串行了）。

然而唐川不在乎，唐川是个妙人，并不会像我国绝大多数同学会一样见面就在老同学身上找现实给他造成的创伤然后挨个戳过去，唐川的唯一关注点【你还是那个跟我一样聪明的人对吧】令石泓也很开心。

原著里汤川就直接睡过去了，日版加了一段半夜石神从数学中偶然抽回神志、起身给熟睡的汤川披上一条毯子的戏份，这个细节在以礼节式凉薄为常态的日式文化中显得格外打动人心，也为两个人物增色不少，汤川能够无防备地安睡，石神能够把老友排到仅次于数学的第二顺位，都令人动容；相比起来，中版处理略有仓促，除了唐老师第二天早上一身白衬衫马甲扣子扣得人心慌意乱之外，再没有什么令人心弦一动的地方。

或许前一晚唐老师抬起酒杯欣慰一笑也非常美，足以构成另一个经典桥段，但却因为石泓在表演中过于退缩的处理，使得两边的戏不对等不衔接。

日版里虽然同样是一个傲娇孤高，一个沉默低调，然而在戏的“势”上，石神是不输汤川的，因为石神的内心是数学、是理性世界，在这一体系下他跟汤川完全平等，不存在世俗评价体系里的自惭形秽，因此他的低调，低得稳健有力、毫不退让。

第二，石泓对唐川到底有没有杀意？

有过，但未持续。

（个人观点，供探讨）日版的爬雪山和中版的山间远足都是川、泓重头戏，两边都是两位男主进入无人之境交心谈心，也同样都被导演用了一小段叙诡的手法，即一度令观众以为石泓（石神）要杀唐川（汤川）灭口。

但是石泓对唐川到底有没有杀意，我好奇为什么没有影评针对这个重要谜题展开讨论。

从张老师访谈中提到的苏导想法来看，至少中版是有的，杀意也很正常，同样是出自于纯粹理性的判断，唐川有怀疑，而且是咄咄逼人的坚定怀疑（手表一段），虽然掉进了我挖好的坑（怀疑我而不是我邻居），但以他的头脑，解题是迟早的事，所以在笔直地通往理性判定的路途上，唐川确实该死。

但是这个杀意，个人认为非常短暂。

杀意的消散，以【冬天再来看看，又是另外一番风景】为信号，迷雾深林无疑是石泓内心世界的外化象征，第一次邀请人进来，很可能会因为排异反应杀死入侵者，而第二次邀请就是一种许可与认同了。

为什么不杀？

首先俺们是熟人社会，失踪一个人简直牵一发动全身，成本太高；其次唐川他舍不得杀，无关cp，单纯就【世另我】的概念来讲，唐川对石泓是宝贵的，不可或缺的，不希望抹杀的。

(石泓对唐川也一样，甚至在【世另我】幻灭之后唐川依然拒绝面对现实，痛苦于为什么石泓要自毁)

第三，为什么说唐川与石泓是正面对撞的硬质灵魂，最后各碎一角，各自残缺？

手腕老师分析的【汤川学的磨损】我认为已经完美地回答了这个问题。

这压根就不是一个谁赢谁输的对决（所以我才会在每次的短评里都要车轱辘【再见了唐川，是我赢了】瞎落重音是多么的OOC，是对原著石神和中版石泓多么大的背叛与摧毁），因为这是一个双输的局面：石泓精心织就的迷局被破除、献祭了自己却换不来得偿所愿，唐川自以为寻回的心友原来在与自己重逢前就已经自我毁灭了。

现实对人的磨损，莫过于将纯粹少年丢进齿轮里，看着他们彼此绞碎。

唐川在发现石泓杀了流浪汉只为故布疑阵时，就已经向少年时代的两人告别了，也许如果永远找不到心友，唐川会一直停留在【毕业后我找了你好几次，都没找到】的时代，失而复得后他还试探对方是否一如既往爱数学，得到验证之后这最后的戒备也放下了，满心欢喜地拥抱世界，在罗淼对石泓起疑时几乎是条件反射式的防卫心理，本能地认为石泓绝不可能杀人，只是没想到世界在故事还没开始时就给他埋伏了一只捕兽夹，于是最后的得而复失，其伤其痛可想而知。

然而结局又似乎并不坏，石泓认罪伏法，多半是无期，他对唐川说【这里很适合研究数学问题】，躺在监狱里天花板上浮现的是地图四色问题的无限延伸，却并不是陈婧母女可望不可即的音容笑貌，理性世界仍然是他可以依赖的乌托邦；唐川痛苦中拾起少年时已决定无需关注的《四色问题》书，心有缺损但一切如常。

这道题，难，太难了，但并不是不能解。

川泓二人的关系就说到这里。

二是故事的时代落点为什么这是一个落脚在2016年4月的哈尔滨的故事（从陈婧的不在场证明是《疯狂动物城》的电影票根可以知道，正是发生在当下）？

上回我说到，这是一个关于高中没有事千万不能搞竞赛的故事，你们高智商孤寂都很苦了我们知道，可是谁让你们自己发现自己是天才了呢。

其实这不是重点。

重点是用三个看似可以抽离背景的经典构造的人物能够向后回溯，还原出世界运行的年轮。

有亲友问我为什么这个故事发生在哈尔滨，而不是跟日系调调更类似的包邮区。

我回答只有三十年前经历过下岗潮的东北老工业基地的凋敝与落日余晖，才能够表现出这本2005年出版的原著小说所描绘的日本经济泡沫结束15年之后的社会景象。

社会的潮水流过之后，在人身上留下痕迹。

唐川与石泓的年少情谊是有时代背景和时代共鸣的，与他们两位差不多年龄（高中毕业之后15年多未见，算起来应该是3133岁）的我们，在读书期间正处在一个智力资本决定优越度的环境里，阶级固化还在形核结晶的过程中，高考和竞赛还是绝大多数高中生通往“人上人”之梦的主流出路（围观《最好的我们》书迷的只言片语，我也确认了这一概括的普适性），高考数学题也还没有变得像后来那么水，甚至都还没有自主招生，拼分数、拼竞赛奖、硬碰硬地比试谁最会做偏题怪题难题。

这样的环境下结成的友谊或者说认同感（川泓之间，认同感大于友谊），必然是智力上的“你懂我懂你懂我”，交流起来电光火石，交相辉映。

成年之后重逢，自然是一番不足为外人道的桃花源记式追忆，智力上的互认可以带来一贯理性的唐川破例进行非理性直觉信任（在罗淼怀疑石泓时一口认定石泓不可能，几乎无分析，所谓“价值观围绕数学建立”更像是之后找补），也可以带来献祭自身和他人性命也再所不惜的石泓破例留下唐川这个唯一的漏洞不去处理。

富奸，不对是傅坚，的生存状态以及最终死亡，流浪汉群落的存在与平衡，陈婧的职业及其变化，也有着合理的时代烙印，在实体经济逐渐溃退的环境里，滋生出破碎的家庭、孤苦的单亲妈妈、打老婆的赌徒、欠债的地下赌场、既流离失所又稳定存在的城市隐形人，才不会让人觉得是个例或者是为戏剧冲突而安放的人物。

唯一难以落地的，是这日式的凉薄与哈尔滨人民的热情入世略有违和。

一个拍凶案现场勘查戏都会引来普通市民争相拨打本地媒体新闻热线要求跟进命案报道的城市，与东京都那种凉飕飕冷冰冰默认隔壁邻居之间不会认识的环境，真的太不一样了。

三是故事内核这【是不是】一个爱情故事？

（见仁见智，然而希望这不是个令部分人觉得可以撸一发的故事）原著与日版电影里是爱情故事吗？

东野圭吾说【私の考える最大の纯爱、最高のトリック】。

最宏大的纯爱，最高的诡计，然而几个版本中恐怕只有删除了汤川的韩版是恋爱脑，为什么要删除汤川呢？

因为但凡汤川存在，你们就断然恋爱脑不起来。

（故而也可以理解为何那么多代入石神疯狂yy与落难的独身女神相知相爱的中青年老男人如此仇视汤川学，汤川是理工科推理的典范人物，而应用物理系简直是工业化与现代性的化身，理工科，啧啧，多么冷硬入世又毫不含糊，与吃绝户娶寡妇的传统山村文化必须是格格不入的。

）然而石神真的很冤枉了，纯粹的理性、抛弃世俗法则的极致单纯，一个平凡又不平凡的天才对他眼中世界的守护（流浪汉没进入他的眼中抱歉咯，但这就是石神的世界，你也没办法），若将其拗成男男女女，变成心窝窝里伸出一只小钩子、想与女神发展一点小情爱，你说东野到底打人不打人？

再者，霓虹金所谓的纯爱，指的是无性之爱。

再来说中版，与讲求【极致】的日本文化不同，中国人骨子里丢不掉的【分寸感】，讲究中庸，讲究恰当，讲究以眼还眼以牙还牙以德报德以直报怨，讲究大恩即大仇（曾经钢之炼金术师一度给我非常中国的感觉就是因为它竟然在日本文化背景下大力推出了【等价交换】的概念，一时间简直利刃斩破清风，在一众妖艳贱货动漫中显得格外出尘脱俗，好了水军又抄串行了），在这样的文化背景下如果你硬要推崇献祭，推崇不等价交换，这个失败的可能性就很可以想象了。

其实嫌疑人这本书，作者是明写石神、暗写汤川，石神的悲剧与献身引人唏嘘，然而全书的立意和落脚其实都在汤川赖以生存的理性得到一个同样强大的灵魂来共鸣vs汤川温厚悲悯的人性（这一点在《盛夏的方程式》中体现得更充分，我也更喜欢方程式这个故事）在面对法理时怆然撕裂的两难纠葛上。

日版电影里堤真一强大的演技力给角色很多加持，而福山本人即汤川（这一点我以前论述过，故不赘述，感兴趣的请在我首页搜索“福山雅治”）外加有电视剧铺陈人设，两角色形成均势问题不大。

伽利略系列中如果缺少了嫌疑人这一篇，那么汤川学的人物形象是单薄的，仅仅承担了天才侦探的任务；而如果单单只读一本嫌疑人却罔顾系列作品的存在，那么汤川学的形象则是弱小的，理工科推理的基本人设无法树立，在戏剧性和悲剧性极强、情绪烈度巨大的石神面前根本不能称得上一个正经角色。

所以中版唐川面临的难度，可谓太大了。

说回我们教授，汤川学的最大魅力，不是理科怪咖的二次元萌感，也不是头脑聪明、运动全能的完美男主光环，而是他在锐利敏捷、冷面清高之下不可忽视的温厚底色。

这种温厚感，属于一个因为爱理性世界而疏离俗世但却对人类抱有最宽容平等好感的知识分子。

最后说说石神，即使单论石神这个人物的艺术成就，也并不是所谓的献祭之爱，而是纯粹理性下异常天赋与寻常世界的撞击，是同样纯粹理性的汤川学的B面，是作为伽利略全系列的主角与灵魂人物汤川学副教授的对照组而存在的。

同样的理性灵魂，同为天才，汤川跟世界达成了和解，石神没有，石神选择了最大限度地回避与世界的冲突，而当这个冲突无法回避时，他还是会选择自身的逻辑而非妥协于世界的逻辑。

跟他有多爱婧子还真没太大关系。

（好，这时候就有人出来说了，你又不是东野圭吾的蛔虫，你懂什么？

好吧，你们也不是，略略略）

首先声明一下：三位主演的演技好坏是仁者见仁智者见智，我只是说出我自己的看法，不是哪一位演员的粉或黑粉，影片感觉67分比较合理。

其实这部片拍出来之前就已经能预测到了，肯定比不上日版，今天看了之后，果然发现不少挺出戏的地方，尤其几个地方的台词有种蜜汁尴尬。

例如王凯最后那句：“你们对真相一无所知！

如果真相只能带来痛苦...（后面记不清了）”中二病晚期。

还有林心如，完全给人一种出戏的感觉，尤其警察第一次上门告诉她前夫死了，她脸上一点震惊或者慌张的表情都没有，面瘫一样。

感觉她还是去演国产恐怖烂片比较好，毕竟矬子里拔将军，好歹林心如还有点经验和知名度，驾驭山寨恐怖烂片还是没问题的，但是出了这个圈子就不行了。

林心如现在拍啥都像国产恐怖烂片女主角

同样是凭《还珠格格》火起来的女星，这些年林心如明显比不上赵薇和范冰冰，实力真的是摆在那里。

另外，故事虽然是双雄对决的设定，但我觉得张鲁一比王凯演的更出彩。

虽然也有剧本上的原因，本来这个故事的主角就是石泓，唐川只是功能性的角色。

不过感觉王凯演的还是有点不自然，尤其在刚出场讲课的那段，不像是讲课，更像是在参加演讲节目，镜头、光线，各个方面上给的主角光环太多了。

日版演员福山雅治也挺帅的，但是演这个角色的时候并没有拍成一个大帅哥的各种特写，而王凯完全就是各种拍西装、发型、大长腿，虽然帅，但完全不像是“汤川学”那种普普通通的样子。

影片结尾唐川推门而出走进一片光芒的镜头更是败笔，严重的败笔！

王凯的败笔就在于角色太光鲜了

至于张鲁一，虽然跟日版堤真一比起来还是有不少差距，但是在三个主演里至少是表现最不让我出戏的角色了。

他把石泓那份颓废、苍老的气质表现出来了，台词也没有让我尴尬的地方，本来这部片是冲着王凯来的（相信很多人也一样），不过看完我真的觉得张鲁一的表现更胜一筹。

张鲁一演出了石泓的气质

其他配角方面，感觉国产版里面的警察智商比原著和日版都高了不少，不知道是不是出于某种未知和谐的原因。

叶祖新演的警察罗淼还算中规中矩，除了智商高有点抢风头，平头小警察（演员好像叫丁冠森）就完全演技掉线的存在啊，而且还给那么多台词和镜头，真是拉低影片整体分数。

总体上感觉这部片值6、7分，作为国产电影算是及格片，如果能把林心如换了成其他演技在线的女演员可能会更好点。

宣传期林心如吐槽苏有朋当导演太严苛拍几十条都不过，看完我只想这么严厉你还拍成这样，恐怕苏有朋也是越拍越降低自己的底线，不然面子上过不去吧，如果认真拍可能几百条也别想过了。

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