看了一半,以为是聪明书呆子遇到壮硕体育生,互相认为自己配不上对方,但是又都有着自己的自卑点,比如没有对方聪明,没有对方身材好。
很典型的人物配对,同时加上一些戏剧化的当下的表现内容,如群p,毒舌,身边都是gay友好,看到一半没忍住,有点看不下去了。
当然里面也有过往经历的吐槽,客串明星,小镇故事。
最值得吐槽的是,男主剧中年龄是40岁的中年gay,拜托,明明约的那么欢,怎么还跟没见过世面似的,又是封心锁爱,看破世间繁华,又是小鹿乱撞像个初高中生,这也太幼稚了吧。
我曾因为这是一部究极酷儿的电影而爱上它。
二刷后我发现这是一部究极浪漫的亲密关系。
在双方显示出的敏感性和脆弱性里,都透露出极致的欣赏。
Boby获得那个忠实爱他的人,给了他第二次完全支持自己的机会。
Aron, 获得了自己真正爱的人,更加地了解了自己。
Aron其实一直爱得很坚定,但是他也难免变得害怕Boby身上过于queer的一面。
Boby一直处于爱与被爱的焦虑中,你们觉得他需要的是一个肌肉,帅气的? 他当然会喜欢这些,但是他真正爱的是那个坚定地告诉他也是值得被爱的人。
完全无法理解那些认为没有火花的论调,Aron实在是疯狂地爱着Boby。
浴室唱歌那段也太绝了。
而Boby则真的像个初恋的孩子,很容易被伤害。
Boby真正在促进diversity,而Aron是他最好的bro。
9月30日,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”《哥们儿》正式在北美3300家剧院公映。
“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”,这么长的定语,应该不会引来杠精了吧?
环球出品的《哥们儿》当然不是第一部同志商业喜剧——早在上世纪90年代,《鸟笼》和《新郎向后跑》就曾创下同志商业喜剧的票房奇迹,前者还提名了奥斯卡。
但两部电影都是先由中小公司制作、后被好莱坞大片商(米高梅和派拉蒙)买走发行。
好莱坞真正从立项到制作到发行全程包办的“童养媳”同志喜剧片只有两部,一部是《火烧岛》,一部是《哥们儿》,都是今年上新的。
但《火烧岛》的母公司20世纪福斯被迪士尼收购,迪士尼高层以没有档期为由直接让《火烧岛》上了流媒体,从而让它与商业无缘(呵呵)。
这样一来,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”才最终落到了《哥们儿》头上。
已出柜喜剧演员比利·艾希纳是《哥们儿》的主演、编剧和联合制片人,他说感谢好莱坞能给他这个机会,让《哥们儿》走进主流商业院线。
我们听听他是怎么感谢的:“我常说,好莱坞宁愿拍两部主角是会说话的豪猪的动画片,也不愿拍一部主角是同性情侣的喜剧片。
听上去好笑吧?
真正的笑点是——我没开玩笑,哈哈!
”
《哥们儿》的积极意义,在于它让包括《爱你,西蒙》在内的所有主流同志电影都显得像儿童片。
大银幕的同志形象从未如此充满性张力,就像同志版的《欲望都市》在向你招手:哥们儿,来玩吗?
玩很大的?
(该片因强烈的性内容、出现管制药物和粗俗用语被评为R级片)但本质上它又是一个幼稚的爱情童话,讲述两个纽约客从不相信爱到勇敢试爱的套路化故事。
这几乎是好莱坞几十年来不断灌输的王子公主故事的翻版——除了两位主角都是同性之外。
艾希纳也承认,剧本的灵感来源于他成长过程中看过的浪漫喜剧、那些他称之为“让我爱上电影的电影”——《月色撩人》、《安妮·霍尔》、《当哈利遇到莎莉》…“作为一个小孩,小时候看这些电影会让我想变成一个大人...但是作为同性恋,我从来没在这些电影里看到过自己,从来没有。
我们甚至都不是主角们最好的朋友。
”“我不会说《哥们儿》能跻身这些经典浪漫喜剧的行列,但我真的很想拍一部风格相似的电影。
它得是关于两个同性的,因为在这之前从来没有过。
”和所有浪漫喜剧一样,《哥们儿》的重点不在于会发生什么,而在于如何发生。
按照主流电影的尿性,两个男人从一见钟情到确定关系,中间可能只需要切入一个蒙太奇,而《哥们儿》用极限拉扯和过山车般反反复复的剧情,呈现了男男之间关于性与爱的多种可能性——
男主鲍比是播客主播,也是即将落成的LGBTQ+历史博物馆的馆长;亚伦是一名讨厌自己工作的律师,两人都不是轻易相信爱情的人。
虽然他们在夜店看对了眼,但彼此都迅速用铠甲把自己武装起来。
就像鲍比在他的直播中宣称的:同性恋和异性恋不是一个物种,同性恋上床不代表想恋爱,“不要说3P了,我连2P都拒绝”。
可是口嫌体正直的鲍比和亚伦从app聊骚到看电影到滚草地到群交趴体到拜见父母,几乎把同志情侣该做的(or不该做的)都做了一遍。
即便这样了他们还以“哥们儿”相称,这——河狸吗?!
如果你是异性恋观众,如果你对同性恋的认知完全来源于无性化的情景喜剧,《哥们儿》会让你体验到什么叫五雷轰顶。
那些舔脚、吸rush、无数双手上下揉捏的画面会让异性恋接受动物世界的再教育。
“我想让性爱场面既开脑洞又有趣,既浪漫又甜蜜。
”艾希纳说,“因为性爱本来就是这些东西的集合。
我觉得重要的是,我们应该消除所有关于两个男人做爱的禁忌。
这他妈有什么大不了的?
它从人类存在起就一直发生,只是我们不被允许展示而已。
”这种展示毫无疑问会冒犯到直人,更意外的是艾希纳对LGBTQ群体也没手下留情。
《哥们儿》反复强调一个“基本事实”,即男同性恋是世界上最蠢的一群人。
他们颜控又挑剔,想全要又害怕陷进去,内部歧视还多得一逼。
正因为如此才让他们的寻爱之路异常艰难,简单来说就是“自作(zuō)自受”。
艾希纳毫不掩饰男主鲍比作为一名白人顺弯男享受的特权,同时把一堆圈内蠢事毫不客气的叠加到他头上去,开始了怼天怼地怼自己之路。
比如鲍比觉得自己说话和走路姿势不够man,居然去健身房装猛男,结果约炮成功后忘记装回来把对方给吓傻了。
这样的桥段固然看得人哈哈大笑,但也反映了男同群体对肌肉的迷恋,以及emo母零只有装一才有市场的卑微现实。
艾希纳说这些段子是他从生活中就地取材的。
他刚到好莱坞发展时,一个女经纪人要求他“表演时尽量别那么娘”,艾希纳说谢天谢地他拒绝了这个建议,而这个素材最终以夸张的戏剧形式呈现在了大银幕上。
作为一个在纽约长大、有着中产家庭背景的公开同性恋,艾希纳说酷儿身份赋予了他喜剧的灵魂,也让他擅于自省。
正是通过自嘲引发的群嘲,才让《哥们儿》明明带有冒犯性却又人畜无害得像一只泰迪,电影里引经据典、密集的同志笑话甚至达到了《周六夜现场》的水平。
纽约除了是艾希纳的老家,也对另一位男主卢克·马可法莱恩出柜有着重要意义。
马可法莱恩在加拿大一个小镇长大,后来进入纽约著名的茱莉亚学院学习戏剧婊演。
他说当时感觉自己像走进了一道彩虹门。
“我记得走在上西区的街道上,心里想着天呐这里每个人都是gay吗!
”进入学院的第二年,马可法莱恩跟父母出了柜。
去好莱坞发展后,有一段时间马可法莱恩对性取向闭口不谈,他说这让他很不开心。
是参演《兄弟姐妹》改变了他的人生,他在这部ABC热播美剧中扮演一个公开同性恋,有一个幸福的大家庭,这让马可法莱恩有了对公众出柜的强烈冲动。
“回头看来,我都没意识到这是多么重大的一步。
”马可法莱恩在2008年正式公开性取向,他说自己从未后悔过,哪怕可能因此而影响了职业前途。
“还有什么比对这个世界尽可能保持坦诚更重要的呢?
”也正因为这份坦诚,让马可法莱恩获得了在《哥们儿》中扮演完美型男亚伦的机会。
有趣的是,马可法莱恩去年参演网飞低分同志贺岁片《单身到底》的事迹被《哥们儿》直接拿来调侃,让鲍比抖出“同志电影?
流媒体看就好了啦!
”的反讽包袱。
流媒体毫无疑问对同志电影的下沉推广有着重要意义。
但时代也在发生改变,大银幕作为同志电影的终极目标,可以说是另一种“同志亦凡人”:同志电影不应只活在网络上;它应该跟大众电影一样沐浴赛璐路的光影,让人们可以坐在影厅嚼着爆米花看他人或自己的故事。
《哥们儿》也给制作方环球和它所代表的好莱坞指出了变革的方向——曾几何时,“同性恋不配拥有happy ending”的观念在欧美影视中盛行,直到80年代《爱的甘露》和《莫里斯》问世才逐渐将其打破;而《哥们儿》需要证明的是,同性恋演员到哪里都可以做自己,并且不会影响电影的品相。
“我们可以互相开涮,对生活言无不尽,人们可以谈论同性啪啪或基达交友而不必有所顾忌”,艾希纳认为在可以展示的内容、可以开玩笑的话题和可以拿谁开玩笑上,《哥们儿》都实现了突破。
可以说它既冒犯了所有人也成功逗笑了所有人,而这一切离不开全LGBTQ+演员阵容的助力。
从台前到幕后,《哥们儿》集结了好莱坞最优秀的LGBTQ人才,从L到Q的每个字母都在电影中有对应的呈现,琳琅满目的配角还顺带普及了一波非二元性别概念。
全片仅有两位直人演员,而她们入镜的主要原因是因为要客串自己——《灵指神探》的克里斯汀·肯诺恩斯和《威尔与格蕾丝》的黛博拉·梅辛。
两人都是同志群体的长期盟友和教母级别的资深同人女。
《哥们儿》出品人、好莱坞王牌喜剧监制贾德·阿帕图有去片场探班,他说这是他看过最欢乐最好玩的片场;同时他也有点遗憾,因为这样的电影千年等一回。
电影在一些细节上还有着独特的前瞻性:2019年艾希纳写剧本时,将亚伦母亲设定为一名小学教师;虽然开明包容,但她认为自己的学生年纪太小,不适合学习LGBTQ历史课程。
在亚伦母亲来纽约过圣诞时,她和鲍比有一场你来我往的餐桌辩论,让旁听的亚伦战战兢兢。
没人能想到的是,等到电影上映时全美已经有二十多个州提出了“不说同”法案或类似议程,禁止学校教授关于LGBTQ相关历史和性别认同的课程。
也就是说,在这些州长大的小孩,找不到人谈论他们身边的同志亲人、朋友和邻居。
一个夫夫抚养的小孩,从入学起就要背负心理阴影。
一个从小意识到自己与众不同的孩子,只能独自面对霸凌和时不时浮出的自杀念头。
“我担心故事情节会过时,结果灵媒竟是我自己,”艾希纳说正是现实加强了《哥们儿》的现实意义,“我们将不得不继续为我们最基本的权利而战”。
因此《哥们儿》公映本身就是战斗的一部分。
它作为一部同性恋商业片注定要和其他商业片争夺主流院线的大银幕,同时反击那些还没看片就冲进评分网站打一星的狭隘直男。
“我们不只是为小众拍摄的,我们属于电影院。
我们在这里,我们一直都在这里。
”“这是一个爱情故事,无论你听过或没听过,同性恋情侣都存在着。
自古以来都有同性恋的爱情故事,只不过你碰巧不知道罢了。
《哥们儿》是千万个爱情故事中的一个,我们从来没有机会讲述我们的故事,现在我们来了,我们还会一直讲述下去。
”当然,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”是一顶不小的光环,也给《哥们儿》带来了票房压力。
但艾希纳希望人们首先要放松心态、享受过程:“不要把看它当成是必须完成的家庭作业。
你去看它是因为它有趣,这才是人们去看它的主要原因。
”
看电影的时候就发现了,他俩长得真的很像!
Boby的长相就是典型的美国白人,戴眼镜,大鼻头,薄嘴唇,发际线高(并没有说发际线高是不好的意思)……Boby嘴碎的神情和态度,与Aron的审美意趣实在不相同,而这就像LGBTQ+ 历史博物馆里主要成员团组一样,大家各执己见吵成一团,却终有达成部分共识的一刻。
为了这一刻Boby拼进全力拿到捐款,也努力向Aron证明自己的存在。
或许我们对于这类群体的认知,永远是有刻板映象,但这丝毫不妨碍有情人终成眷属✌️✌️。
当Bob说出 i don't trust you
一个超自信的人是如何在环境里挣扎
不用多说一些这个电影真实的点和好的回应:1. 1和2分手后再次和解的沟通中,彼此都进行了自省和道歉并承认还爱对方,但1说我们不能复合,因为我不再相信你,假设复合后我会在很多时候再次想起再次怀疑自己(不管同性还是异性的感情中,自信的人或不自信的人都有可能产生的心理)2的回应:他没有激进,没有压迫,缝隙已经存在,他只是说你在怀疑的时候你要记得我就是那个证明这个事实的存在(其实这是有一点矛盾的,2是证明1很好的存在但是也是让1产生怀疑的存在)2.1是一个超自信的人,但是环境带来的影响磁场还是会让他挣扎,但我觉得他没说出来的是,即使最后他们还是在告诉我不行,我也因此产生了摇摆也不知道是否能坚持下去,但至少我还在坚信和战斗(又是一些矛盾的情感)这些矛盾真实的情感是我推荐这个电影的原因。
与这个环境和平又斗争地生活下去永远是清醒着的人的课题,你要知道接受环境和认清环境的区别。
虽然不知道出于什么考量,这部剧能被环球看中并且投入非常多资源宣发。
这部剧不需要很高成本,小公司也能做出来(虽然就请不到那么多大牌客串),如果是这样大家可能不会那么苛刻。
首先正如标题所述,电影主线的故事非常一般,最后还嫌它不够烂加了一个非常cliche的大团圆结局。
但是我还是很喜欢这个故事的人物设定的,如果能在剧情下润色一下,可能可以成为一部佳片。
首先这部剧以主流电影资源宣发,号称所有人都应该去看,电影里的船戏都是穿内裤的。
男主aka编剧既然决定把自己写得那么bitchy说话尺度那么大,那拜托船戏也请拍真实一点。
其次电影中其实有展示出男主在gay圈里并不是很受欢迎的类型,所以男二喜欢上男主的理由就得认真刻画一下。
男二是迎合社会主流喜好,并且也吃到甜头的人。
而男主是勇敢做自己,虽然在很多方便会更辛苦,但是他活得自在。
电影中有两个细节我挺喜欢的:一是男二在博物馆照镜子脑补自己的名牌,另一个是男二觉得自己配不上男主准备提分手又默默把短信删掉。
另一方面对男主勇敢做自己方面的刻画就有些欠缺。
很多人受不了男主叭叭叭一个多小时,确实做自己和没教养还是有区别的。
(但是我还挺喜欢听他那些一针见血的点评的,除了和男二妈妈争论的那部分)男二做巧克力那倒是不需要突然就辞职去干,先以副业形式做起来更加合理。
PS:这部剧按理我会给三颗星,因为男二,加一颗。
作为一名合格的Gen-Z,我们一直享受着平权运动带来的福音,也有意无意地践行着“love is love”的口号。
从某种程度上看,第二个love更像是能被大众(heterosexual)认同的情感,因此不少人又会下意识地表现得更加“正常、大众化”(less myself),譬如:通过健身来增强自己的阳刚之气(masculinity)。
事实上,这种软道德规范无时无刻地不在影响着minority,而“love is not love”反而才是一种真正的liberty&equal rights。
在这种口号下,他们能忽视社会凝视、做真我,抛弃各种走向极端而病态的符号,如:快餐式约炮(one night stand),从而转向终生伴侣的looking,体验着同大众一样的健康恋爱。
POV: This is what the film Bros trying to convey to the whole society
平庸之作,其实精英白人视角下gay社区的“真实”侧写,敏感问题全都一嘴带过,混淆视听还大言不惭的说了句“gay那么聪明,你们自己会弄清楚的。
”说是展现包容和多元化,实则挑选了编剧喜欢的展现。
就是fucking around 及时行乐或者就在想要fuck的路上。
我是第一次见到fuck的落点比重要比完成自己人生职业规划还重要的大众类型电影,好像fuck就是证明自己是gay和自由的唯一途径。
这样的剧情当然可以啊,但是一个R级成人喜剧连裤子都不脱屁股都不漏,Blow job借位拍假的要命直接出戏;拍的和儿童电影一样这是什么道理?
一面高喊所谓的“自由”一面却在形式上自己陷入了牢笼,态度摇摆,虚伪至极。
Monogamy和open relationship在gay社区中不存在那种好或不好,全看个人在情感关系中的选择和需求,把open relationship当作一个酷的概念去执行,说到开放包容,却容不下一个monogamy。
在网上被喷烂也是理所当然,当然喷子也是多元化的,不光有异性恋还有LGBTQ。
补充一点美国最新调查希望和执行monogramy的gay比重上涨到了80%。
但是在电影里那20%才算真正且普遍的gay。
在这点上已经快要烂到爆炸的《火烧岛》做的都要比这好。
宣传上说是新类型同性喜剧类型,实则就是把欧美地区拍烂的那种成人屎尿屁喜剧吧笑话换成gay的就完事了。
还有两位主演的演技,我真的是服了。
超级温暖的小故事……已经好久没看过这么轻松,这种叙事结构的同影了看完后难得的轻松说实话它里面所表达的观点并不是强调同性恋与异性恋无异。
说实话,我一直这么觉得同性恋确实并非如此。
他们是一种特殊的存在,只是他们并不值得被“特殊对待”。
有的人把他们看的低贱,有的人相信自己的宽容而去善待他们,却往往显得很突兀,这样就像是LGBT人士就像残障人士一样要“特殊关照”。
它强调了一个中心思想,他说的是同性恋属于自己的生活,属于自己的爱情。
他们是不一样的,他们是特殊的,他们有自己的优点,也有自己的缺点,他们可以聪明,也会愚蠢,有的坏也可以有的好。
不能用一个刻板印象去评价他们。
有的时候他们甚至要花上异性恋平常两倍的努力才能赢得正常人的权利,他们值得成为这个世界的一部分,他们也值得一个幽默诙谐的生活。
Love is not love.
虽然老套但是难得的属于LGBTQ+的童话,段子密集也挺有意思。
很多地方还是很能共情的,就像一开始两个人都恐惧relationship类似于“你怎么能让人把你变得脆弱”的纠结;对于自我认同以及LGBTQ这样被社会边缘化的群体面临的艰难处境的讨论——顺直人只需要有我们一半的努力就可以轻易取得他们想要的。
海边的独白也算高光时刻了,感觉一些制作人之类的会很能共鸣:你们都说gay的故事大家不愿意看,可是我也只是想写一点自己的生活啊。
总体而言还是很可爱的romcom,虽然确实有点老套了,但毕竟是爱情喜剧,希望以后能有更多走向主流的LGBT电影吧。
感慨一下可能是我太爱无能了竟然已经看不得这种俗套爱情喜剧里面主角互相真情表白的环节……时不时得暂停一下让自己缓缓😭😭唉,真是看不了爱情片了吗,就好像有个警报器在我头上不停尖叫说“啊啊啊啊你怎么能相信他!
你怎么能真的爱他!
快逃!!!!
”……然后整个人浑身难受😢😢
男主太聒噪了,真想一巴掌pia飞!!
7.9分?豆瓣都疯了么?
男主好聒噪,剧本好傻。男主除了刻薄,有啥闪光点??也就luke能看了,但是luke为什么要说这么做作的口音???
据说是第一部主流LGBTQ+浪漫喜剧,真不错!不遮掩,不迎合,赤裸真实大尺度,不苦大仇深,也不粉饰太平。熟悉的传统爱情喜剧套路,舒适温情中不断被挑战被启发。这种新时代的RomCom,可以多来。
救
女同志月是在三月份。同志电影《内心的宝藏》。有白胡须的帅哥很像布拉德皮特。“自信就是知道你是自己唯一可以依靠的人”。“我们所有人的幸福都来自于保持流动性,对变化保持开放。敞开心扉,不要只是去做你认为的自己或是其他人认为你的你”“你愿意跟我约会三个月然后我们重新评估吗?”看起来怪异的情节,都是顺其自然的。最后的两首歌都不错。格蕾丝出场了。
梗蛮有意思的,但我对多人性行为情节接受无能,男一男二都不好看
朋友们啊你们知道我期待这种刻板、老套、以养眼和悦己为荣的gay romcom期待了多少年了吗!!台词金句太多冒犯完了异性恋紧接着就吐槽LGBTQ一个都不少,可太招我喜欢了。以及Luke Macfarlane这么多年都不红天理难容好吧。
挺好笑的,很多段子很精准幽默,表演也很优秀,虽然有点话剧感,台词太多
是我期待值太高吗,为什么觉得Billy演技很糟糕,两人没有化学反应,剪辑也很生硬
不喜欢男主
同志喜剧很少能做到既好笑又走心还性感的,“哥们儿”算是意外之喜。更惊喜的是它从头到尾都在冒犯异性恋,我几乎能看到高贵顺直男垮下个批脸的表情!比利·艾希纳主导的剧本充满私人倾诉欲,LGBTQ段子的密集程度我只在“威尔与格蕾丝”里见到过。以“基佬是世界上最蠢的生物”作为底层逻辑,从不相信爱到鼓起勇气试爱,需要克服的永远是自己。当然怼完自己后就可以怼天怼地啦~
【B+】流畅脱口秀转向小鸡电影,乐于看到的,主流的,冒犯的,以最刻板地方式,让因为符合刻板而被污名的典同感到代入的商业同影。Make everything about themselves, so what? 绕不开的敏感,脆弱,自贱,但又抱怨一切,而“值得被爱”是最cliche的浪漫。看哭,因为干涸如死水,所以悲伤的小调也是童话。
结尾很好哭,但剧情还是那么俗套,深柜在遇到所谓对的人之后出柜并在一起的故事攻的颜值深得我心
純愛來著
既老套又讽刺,小鸡电影图一乐还不错
就好像40岁版的「Glee」一样闹腾...
这部电影的剧情设定也算是...创新吧,环球还是会玩啊
Billy(Bob)嘴碎 偏执 呱噪 爱抱怨 集合了一个中年人可能拥有的所有缺点 不希望这种人代表我们的群体 非常糟糕👎
基圈头部男神怎会爱上聒噪、毒舌、好胜、敏感、双标的基圈老百姓?是因为工作努力、才华横溢又有内涵吗?编剧把自己人生掰开了揉碎了写出了沙滩那段台词,让这个故事变得可信。上一次你看一部电影会思考人生是什么时候了?更不要说一部同性爱情喜剧。先不管台词多精彩,剧情多出其不意,色情场面多惊人……就冲男2这身材、这颜值,看到就是赚到。看那些光影打到他的身体上,感觉眼睛得到了祝福。