广告狂人第一季

作为一个着力塑造的家庭主妇，betty在剧中的打扮明显区别于其他女人——其他上班的女人（她老公的情人、同事，她独立抚养孩子的邻居）和其他主妇（老是来串门的她的邻居好友）。

宽边发带、公主一样的蓬蓬裙、天使一样的薄纱睡衣，那向内微弯烘托出精致小脸的发尾、淡金的发色、温婉的小领、走来走去蓬裙擦过椅子如端着轻梦的姿态，充满一种古典优雅的洋气，像印在古典版画广告上的那种美人儿。

这样的形象是否是50年代末理想主妇的完美典型？

在剧集开始之初并没有交代男主角的已婚身份，而是描写了他约会的一个女人，靠画商业画养活自己，不计划、不做饭，好象对什么都满不在乎的嘻皮艺术家。

然后是男主同一公司的职业女性，穿合身的职业裙装，妆点得一丝不苟，虽然在职场处于弱势地位，但仍试图在规则下努力找到自己的位置。

在男主一天繁忙的工作与交际之后，第一集行将结束，随着下班回家上楼的一长段相对单纯的情境加上音乐的铺垫，一只纤手拉开台灯，现出家的真貌——秀美的主妇卧在床上波斯猫一般慵懒地睁开眼：”我给办公室打过电话了，他们说你走了。

”原来男主竟然不是黄金单身汉！

原来他老婆是这样一种小甜甜风格！

他弯腰，她欠身，两人拥吻，她告诉他烤箱里有盘吃的——经过一整天征战的深夜，有人等，有饭吃，夫复何求！

但是，经过这么多铺垫抖了包袱的第一集居然都是假象！

和betty的淑女洋装一样，她洗衣服、做饭，照料两个孩子，凡事听丈夫的，不管家庭财务，表面上是个典型的小女人。

可是她莫名奇妙地手抖出卖了她，事实上她焦虑深重，气压阀高危，无法对任何人倾诉，甚至需要去看心理医生。

男主角反复强调“我一直以为人们是不开心才去看心理医生，但我看看你，看看这些，看看他们……”他认为他供养着她在大房子里生活，不用操心物质，有两个活泼的孩子，没有不开心的理由。

然而他深更半夜才回家，或者干脆不回；回家要么带着工作，要么带着香水味，要么累得不想关注她；不对她打开心防，甚至连出身都不肯坦荡告诉她。

她提醒他教训一下调皮的孩子，他不愿意责打，她总觉得不够力度，其实她责怪的不是孩子，而是他对家庭的关心不够。

她提醒他坐下来，抱抱她，在后来大部分出镜的时候都是叨叨着一些琐事抱怨，几乎让看客都厌烦了，男人累了一天，怎么就那么不懂事？

男主有天就说了，“你像个小女孩”。

betty有一个被压抑的人格，她回答男主的话时都是微笑着，说“of course"，背过身又成面无表情的失心人，很气愤了，却又像鸵鸟一样躲起来不发泄。

在每天重复的单调主妇生活里，她害怕自己越来越失去光彩，怀念过去被人追求的日子。

以至于在和心理医生的倾诉中，她总疑心男人们看着她、对她有意思；因为单身女邻居的性早熟小男孩倾慕，明知道不对，还是给了他一缕自己的金发；对来家里作客的丈夫的上司不自觉地眉目传情，表现出崇拜来吸引他；得到一个作为丈夫跳槽诱饵的模特机会雀跃万分，反复说着自己早前是个模特。

性，成了她压抑之后幻想的东西。

她每天等待着丈夫回家，脑海里从早到晚都是性事。

她又是个高贵的主妇，所以在不自觉地勾引上司之后拒绝他，对偶尔来家的空调推销员抱有好感又及时抑制，贴住震动的洗衣机幻想和他做爱。

她的压抑与爆发也成了此剧的冲突看点之一，比如第一季第9集的精彩结尾。

邻居威胁要杀掉咬伤他的鸽子的betty家的大狗，女孩儿深夜噩梦找父母哭诉，betty对丈夫说交给她谈免得伤了和气，第二天一早，却是在悠扬歌声、蓝天白鸽的晴天风景下，美国甜心叼烟眯眼的举枪猎杀。

《广告狂人》的细节和拿捏情绪是非常精道的，几乎没有用力过猛的时候。

举第一季13集的两个例子。

她的好友邻居跑来哭诉丈夫有外遇，问她该怎么办，“我以为你知道该怎么办”“我？

我怎么会知道？

”她抬起眉毛问道，好友也直直看着她，“我不知道”。

显然，她的邻居是觉得她丈夫有外遇的，但她看上去还是不知情的无辜者。

稍停送走邻居，她支开女佣，拿出一封没拆开的电话单藏起。

待到丈夫回家，又以朋友遇到外遇为由来质问丈夫，看看她的问句，她分明一清二楚！

“九点半了，你干嘛不在城里过夜？

”“她应该给他下毒。

一个人怎么能这样对待自己的爱人？

这样对待和自己共同生儿育女的人？

难道这些都无关紧要？

”凝视丈夫。

当丈夫回答“谁知道人们为什么这样做？

”，她盯得眼眶要恨出火，气愤得胸膛起伏。

可是到底不愿意承认现实，将疑心的电话打过去，发现丈夫原来是打给自己的心理医生，顿时松了一口气。

尽管第一季的结尾，男主角因为贩卖放映机时播放家庭照片的创意感动了自己，终于放下工作全家一起去旅行，但是最后他坐在楼梯的长镜还是给第二季留下危险的伏线。

可以想象，在下一季，将眼看着betty这个绝望的主妇崩溃。

————————《广告狂人》有一个扎实的剧本，演员也不错，虽然最出彩的是男主角这个中年危机男，但是各个主要角色都多面而丰满：因为男主的嫉妒把别的男人送的电视一把推下窗的老情人；妩媚的S身段享受美女特权的公司调味品；有品位有坚持差一步还是做了小三的商场女老板；油滑的不想吃软饭却不得不吃、卑鄙下流却是情势被逼的客户经理……就连只露过一两面的古板学究形象的女调研员也给人留下印象：从不微笑，习惯用数据和佛洛依德说话，除了性别没有明显女性气质，汇报时还要强调自己的博士身份。

而秘书——后来的文案Peggy，与剧中女性的价值观完全不同。

她不依附于男人，尽力做好本分，朝着目标努力。

她也为自己的选择负责，一夜情之后，并没有纠缠已婚男，而是默默承受痛苦。

在第一季中，她的故事还没有完全展开，留下很多伏笔，期待下一季的精彩。

我不能理解的是，为什么在第一天下班后的晚上就接受了油滑的Campbell，他第一次与她见面甚至是很轻佻地说话。

虽然剧集里把他定位成一个在未结婚前对女性很有杀伤力的男人（可是明明一眼看上去就另人生厌！

），但是毕竟是第一天的同事，完全没有美好的情感铺垫，何况他星期天就要结婚。

难道“我今晚想见你"”我必须见你“这样的调情话，杀伤力有那么大吗？

而且到要生产的时候才知道自己怀孕了，简直让人难以相信！

50年代末妇女的生理卫生知识这么薄弱吗？

Don 对betty说： goodbye, 两个人在第三季的结尾终于选择结束这段婚姻。

幼年的回忆在这一季频繁得上演，Don面对越来越失控的生活和工作，仿佛回到年幼，不幸的，亲眼目睹父亲的失败，无能为力和惨死。

他一直害怕，会像父亲一样，得不到想要的，失去拥有的。

这就是Don ，不是麦迪逊大街上意气风发的广告天才，内心孤寂，自私又懦弱。

实际上，这是剧中每个人的写照，我们生活在真实的谎言里。

隐藏自己，包裹一层坚实的壳，看上去OK,做得也很OK，这样，没人能伤害我。

寻寻觅觅，每个人都想达成自己的人生目标，事业，家庭，爱情，友谊，被现实碰的鼻青脸肿，上当受骗，伤心，委屈，隐忍，无奈，妥协，无法被理解，不能说的苦衷，所有所有的情感都只能自己知道，面上继续光鲜的形象并坚强,I'M OK。

如果，这是生活。

我相信它的真实，感受同身。

这是我爱广告狂人的原因，编剧是懂得爱和宽容的人。

他看得如此透彻，但从没让剧中人选择没有尊严，没有希望。

我们身边的人，包括我们自己，也许正遭遇不幸，挫折，也许和自己想象的人生差距很大，也许远没有别人眼中的自己那样幸福，但我们会选择接受，即使内心再懦弱的人，他也会选择继续行走。

对过去说再见，betty找到愿意真心爱她的人，Don的事业起死回生，Peggy终于得到尊重和认可，这是广告狂人第三季的结尾，每个人不会忘记过去和背后的眼泪，但我们从未停止。

结尾音乐响起Roy Orbison的Shahdaroba，是希望也充满忧伤，因为你知道，一切来之不易，幸福如履薄冰。

尼罗河流淌的地方月光闪耀在古老土地的平静沙粒上当梦想已死当心灵在哭泣人们轻声低语ShahadarobaShahadaroba，Shahadaroba意味着未来比现在更美好Shahadaroba在未来你会找到持久的真爱所以当眼泪在流淌而你茫然不知所措你的世界是蓝色的当你的梦想已死当你的心灵在哭泣Shahadaroba命运知道什么最适合你Shahadaroba面向未来，忘记过去Shahadaroba在未来你会找到持久的真爱Shahdaroba - Roy OrbisonWhere the Nile flows And the moon glowsOn the silent sand Of an ancient landWhen a dream dies And the heart criesShahadaroba Is the word they whisper lowShahadaroba, ShahadarobaMeans the futureIs much better than the pastShahadaroba, ShahadarobaIn the future You will find a love that lastsSo when tears flow And you don't knowWhat on earth to do And your world is blueWhen your dream dies And your heart criesShahadaroba Fate knows what's best for youShahadaroba, ShahadarobaFace the future And forget about the pastShahadaroba, ShahadarobaIn the future You will find a love that lastsShahadaroba

所谓《广告狂人》只是某个晕瓜翻译的中文译名。

明显的有误导性。

原文的名字Mad Men着实跟广告一毛钱关系也没有。

就目前的剧情发展来看，主角Don的人生救赎才是Mad Men的重点。

60年代的美国商业社会，广告业是商业风暴的核心，新颖、刺激、充满了幻想与挑战。

所以一部描写60年代职场生活的电视剧，没什么职业比广告业更适合发展剧情了。

浏览了一下五百多篇评论，发现很多人是因为“广告”这两个字才看的这部片子的，而且多多少少都有点失望。

这个罪过恐怕要归咎于把Mad Men翻译成广告狂人的译者了。

深深的替他感到委屈。

但是无论如何，这部片子都是值得一看的：一个无名小卒冒名顶替了一个本不属于自己的名字和身份，混迹于蒸蒸日上的广告业职场，身边美女无数。

出轨、婚变、Ones···商业片应有的兴奋点一应俱全。

仅是这样的故事主线和人物设定就已经很吸引人了，再加上主演Jon Hamm的老派绅士的作风，俊朗的外形、内爆似的心里冲突。

怎么说都是部不可抗拒的作品。

浏览影评的时候看到一篇将Mad Men和安迪.沃霍尔以及波普艺术硬生生扯到了一起的“文艺”评论。

既然提到了安迪.沃霍尔那我就不得不发表点意见了。

安迪不是第一个玩波普的艺人，只是比较有名而已，他的炒作伎俩在当时是登峰造极的。

是炒作造就了安迪，不是他的艺术。

这些炒作的伎俩大部分都是从广告人身上学来的。

可以这么说，正是美国的商业文化，特别是广告业在60年代的疯狂发展，才造就了安迪一类的人。

他的作品正是由美国的广告业和商品社会的发展才催生的。

安迪应该感谢这些广告人才对。

所谓艺术，从来都是少众的东西。

从古至今，无论中外都是如此。

连最具有大众性质的波普艺术，我们平常之人都很难真正拥有。

更别说真正的欣赏和评价了。

所以这部片子的重点不在于什么艺术性，也不在于什么摇滚盛宴、裸体派对什么的。

婚姻的不忠，生活中的隐瞒和欺骗、私生子、富二代的婚姻与事业......听起来是不是很耳熟？

这一切的一切都是商品社会的疯狂冲击造成的。

和我们现在的生活十分相像。

无论在商场上如何风光，一个人始终是一个人，他/她必须要面对生活中无法回避的诸多问题。

这部片子是对那个年代整个社会的反思。

而且相当的深刻。

未必对我们现在人的生活没有启发。

我们毕竟刚刚开始走美国几十年前走过的路。

不要看到什么东西都往波普、达达等这么艰涩的文艺词汇上套。

放弃那些比较“文艺”的想法吧，正是这样的想法才使真正的艺术离我们越来越远。

说到底，文艺只是一小撮人的光环或者保护网之类的东西。

脱了这层壳，这些人连活着的理由都没有。

如果每个人都能懂得所谓的文艺，那大部分搞艺术的都要失业了。

学会看透“文艺”背后的东西才是最重要的。

看看第四季的第四集里面实验电影和人体摄影艺术家是怎么被警察赶得无路可去的。

所谓60年代艺术的乌托邦其实是根本就不存在。

还是那句话如果没有商业推手根本就无所谓60年代的艺术。

也许有人会辩解说，我们是通过安迪才了解了美国的商业文化。

那么我我要讲：现在有了更好的选择——Mad Men。

比起安迪.沃霍尔投机一样的波普艺术，这部电视剧更加真实、更加深刻、更加全面。

站在我们今天的角度去看，片中的很多桥段都似曾相识。

我们的商业化进程才刚刚开始，50年前的Don可能会是明天的我，或者你。

《了不起的麦瑟尔夫人》刷完第N遍，仍对1960年代曼哈顿审美爱不释手，又来N刷另一部以1960年代的曼哈顿为背景的老剧，关于麦迪逊大道上的一家广告公司。

第四集有个镜头：几个业务经理围在一起听收音机，听Lenny bruce的单口相声！

立即跟麦瑟尔夫人的生活与时代无缝连接了。

第五集有个情节：业务经理肯（Ken Cosgrove）在《大西洋月刊》上发表了短篇小说，和另几位业务经理在创意总监（Don Draper）办公室开会，肯赠送了一本给Don，大家祝贺他。

根据剧情设定，The Atlantic Monthly是一本全国性畅销刊物，享有挺高的声誉。

他们听到这个消息时，彼得和保罗站在一起。

彼得条件反射地觉得这是值得庆祝的事，第一反应还挺开心的，祝福也是真心在祝福。

保罗恰恰相反，第一反应就仿佛受到暴击，勉强挤出了一个笑脸。

肯说完他的长篇小说梗概，保罗阴阳怪气地说：听起来不是很蠢啊。

亨利也在场，但没什么特别的反应，无论是正面还是负面。

散会后的场景很有意思。

另外三位销售经理不约而同来到彼得的办公室，阴阳怪气地对此表达嫉妒（envy，不是jealousy）。

保罗最不加掩饰，“我恶心得要吐了“，”他在那儿走来走去像个傻子“，随口编出一些故事情节，用来嘲讽刚才在Don办公室肯描述自己的两部长篇小说的情节梗概。

亨利没怎么吭声，只是勉强附和说，“难以置信，他之前什么也不说，直到把印出来的杂志拿到大家面前。

” 彼得是东海岸的富/贵七代，至少七代，他攻击肯的方式是：他爸爸不过是某穷乡僻壤的销售员。

保罗听到这话就不高兴了，“那又怎样？

” 彼得立即闭嘴。

保罗尖酸刻薄地发泄完，彼得才沮丧又诚恳地说：《大西洋月刊》是全国性刊物啊，我爸爸也喜欢看的。

然后大家一起沉默。

过了一会儿，保罗看见肯在茶水间对着一群女秘书谈论自己的写作，竟然走过去直接从肯的口袋里抽出那本杂志，把印有肯的短篇小说的那几页撕掉，自己带走。

下班时，保罗又觉得自己有些过分，跑去给肯道歉。

当天晚上，彼得在家写小说，写完后拿给新婚妻子看，并想办法去发表。

第N次刷某剧，你知道这些人物的后续境况是什么，相当于开了上帝视角。

耐人寻味的是，这些人物在后续剧情中逐渐展开的性格和遭遇，和他们这次的不同反应是非常连贯、非常一致的。

亨利对这件事并无太大兴趣，他的妻子在别的公司当接线员，他们过着并不宽裕的生活。

他知道自己该干什么，对别人的事一概不太关心。

他一直对新媒体（对1960年代来说）感兴趣，踏实做事，最后终于说服公司成立了专门的部门，他当部门负责人。

彼得虽出身富贵，但父亲早逝且负债，母亲也老年痴呆，需要他照顾。

他自负且讨人嫌，但也有才华和冲劲，一路磕磕碰碰，逐渐改善自己，最后做到了公司管理层。

他的行动力一直很足，只需调整到正确的方向上，就能充分为他服务。

保罗似乎不久就被裁掉了，之后骂骂咧咧也没什么正经工作，因为赌博还是其它什么类似的事情过得很惨。

这个后续似乎很符合他当时对肯的反应：心胸狭隘、缺乏基本的自控力和边界感、搞不清自己该干什么，时间和精力常常浪费在跟自己没什么关系的地方——说到底，别人发表小说，又不是抢了他的客户，跟他有什么关系吗——过得浑浑噩噩也很符合逻辑。

三个人的三种反应都非常典型，也都是他们各自性情的浓缩体现，预测了他们未来的人生走向。

世间百态，戏与人生，看一看，笑一笑，再想一想，挺有意思。

Mad Men的片头，描绘的是一个在各色商业广告环绕下，无止境下跌的男人，寓意深渺。

每次看到这个片头，都忍不住想到“The Catcher in the Rye ”里的一段话：This fall I think you're riding for--it's a special kind of fall, a horrible kind. The man falling isn't permitted to feel or hear himself hit bottom. He just keeps falling and falling. The whole arrangement's designed for men who, at some time or other in their lives, were looking for something their own environment couldn't supply them with. Or they thought their own environment couldn't supply them with. So they gave up looking. They gave it up before they ever really even got started.Mad Men引起如此强烈的共鸣，或许因为我们和Don一样，总是肆意挥霍践踏自己拥有的，朝夕梦想那些没有的，最后自食其果一无所有。

（另，多数人对于美国60年代有一种天然的亲近感，不过是因为我们的80年代。

这是临渊羡鱼，也是借他人酒杯浇自家块垒。

那时候我们都觉得这个社会出现种种问题，是因为政府滥用权力，青年有责任用自己的方式进行反抗，拯救自己的国家。

那时候理想主义风行，青年的政治热情前所未有的膨胀，我们以为自己可以改变世界。

哈，多么天真）

He knows he has been taking advantages of her feelings. And he is sure that this is not her first time because, neither of his. People would keep doing whatever was on their record, cause that's easy. 　　 Yes, we choose the easier way, the way we've been known for our past, even it's a deadend, even it hurts. We get used to pleasure, we get used to pain, whichever works for our habit. 　　 She is not being herself, because she couldn't afford him being any more indifferent. He knows what is the best or worst she can do, he knows where the line is, men know that. We don't mean disrespect, but we do take advantages, and get used to it. 　　 The truth is, I don't remember much. Even for those I do remember, I feel like it's someone else's life experience. I'd rather watching how the other's living their lives so that I don't have to live mine. 　　 I could't care less, no matter it's about my feelings or someone else's. Maybe it's self-protect, shut down my emotions for things would have a certain way to end, which is, basicly everything. But meanwhile, I keep walking on the old track, to live. Knowing doesn't help, it only made the road longer. I am helpless, just like the way I see everybody else. 　　 The part that used to complete you disappeared. You can't tell whether it's been hidden, or it's just gone. Either way it's not there any more. I guess when life comes to end, when I ask myself what happened in life, the answer would be, nothing happened. And like it or not, the answer is universal, it works for everyone. 　　 How was life? Nothing happened. What's the point? You don't ask, that's the point. 　　 Threshold is a big lie, so is love. We are who we are, and we are doomed to be alone in every possible way, for always.

This is one of the best TV dramas from a long list of illustrious contenders. The profound sense of doom and futility is perhaps difficult for Chinese viewers to grasp---especially young, white-collar Chinese, who grew up in an economy that has seen not even one serious downturn, let alone crisis, and whose education would not allow them the moral imagination that registers any deep psychological complication or comprehends the consequence of their ambitions and practices. But for those who understand it, "Mad Men" is retrospective yet fraught with contemporary relevance; dark in mood, yet generous enough to allow transient moments of "limited" and deeply-moving joy; relentlessly penetrating, yet never leaves out the more noble aspects of the characters' impulses and endeavor. The acting from Jon Hamm and January Jones is simply magical (frankly, the interviews these actors gave offline do not really support my earlier assessment of their talents, which then points to a higher order of accomplishment by the directors and editors of the show). Basically, this TV drama demonstrates practically everything a great movie should have but could seldom boast of 　　 　　It is interesting to note that, in recent years, the very best of American entertainment seem to be less often from Hollywood than New York. Amrican films have been at best mediocre and frequently infantile, but TV drama has thrived like never before: it has more thoughtful subjects and plots, better written dialogues, and frequently gets better acting out of the same actors and actresses who tanked on the big screen. Think about "Band of Brothers", compared to "Saving Prt. Ryan"; "Rome", to "Gladiator"; "Mad Men", to "Insider" (or "Thank You for Smoking"); "6 Feet Under" to......whatever.

要从什么地方说起呢。

有一段时间我痛恨自己的不成熟，以前。

在我的想法中，不成熟与天真并不是同一个概念，也不是通俗意义上成熟的反义词。

我的意思是说，不够世故，不够老练，不够装逼......事实上，这些词相对你们，对我而言，还有别的涵义，只是，原谅我，没法准确地将这些细微的难以言说的差别表述出来。

举个例子来说，我认为我抽烟的样子不够性感，如果你见过格里高利帕克抽烟的样子的话（suede的妖孽主唱也不错）。

Just kidding.（事实上我对吸烟本身一点兴趣也没有，也缺乏烟瘾。

但难免的，你需要一些东西来帮助你渡过那些难熬的时刻，你会发现，燃烧的不是烟身，而是你该死的肮脏的邪恶的矫情的高尚而纯洁的灵魂。

这话听起来就很矫情，并且装逼，但你们中的一些人肯定知道，这话是多么正确。

）如果你们真的知道我在说什么的话，你们应该会明白，我说的是我痛恨我自己看起来不够成熟，而不是痛恨自己不够成熟。

因为压根儿就没有“成熟”这回事，而只有“看起来成熟”这回事。

没有一个男人会自动成熟起来，天然地成熟起来。

所以老鲍勃迪伦才会唱到“How many roads must a man walk down Before you call him a man?”。

成熟从来不是一个男人的天然属性。

我关注的不过是外界的世俗的评价，而无关内心，因为我真切地知道，我没有任何一个瞬间是“成熟”的，过去不会，将来也不会。

我内心深处全是些遥不可及的乌托邦，现实在彼处无处安放，一地鸡毛。

看起来不够成熟这回事儿，绝大多数人都有着广泛而深刻地体验。

说话总是掌握不了分寸，得罪所有人、情绪总是挂在脸上，让大家都难堪、扣西服的最下面一颗纽扣、脸上粉底的颜色和其它裸露部位的颜色形成鲜明对比、喝咖啡的时候忘了将勺子拿出来、和陌生的异性说话时候不敢直视对方眼睛，或者要不就是一直死盯着对方眼睛而不知最好将视线置于眉心或者是鼻尖、和陌生人上床时找不到对方的G点。

诸如此类，林林总总，不胜枚举。

你没有办法应对一个稍微陌生的环境和境况。

或者更简单地说，你一看就是个雏儿，生理心理都缺乏深度开苞。

说到雏儿，想起假期回家，突然发现那帮难兄难弟，竟然连一个处男都寻不到了。

这真是一个人神共愤普天同庆的消息，这意味着又一批坏男人通过试用期的考察，开始批量残害祖国各地的花骨朵们（组织上还提出，不仅要立足中国，更要放眼世界）。

如我一个哥们儿而言，这还意味着，他们正式开始了新生活（彼时，适逢另一兄弟摆脱男孩这一稚嫩的称呼，这位先行者露出一脸淫贱的笑容，张开双臂，说道“欢迎开始新生活。

”）。

同时，我想，这大概也意味着我们的纯真年代正式落幕。

没有人会再为姑娘们写情书了。

在他们业已逝去的、漫长的、乍暖还寒的青春期里。

自慰是他们认识自己了解自己的唯一途径。

他们中的每一个都有着一颗被身体深处蔓延开来的欲望折磨得苍白无比奄奄一息的灵魂。

这是他们那时候追不到女生的重要原因，欲望让他们卑贱，让他们在那些什么都不懂的小萝莉面前摇尾乞怜。

如福柯所言，在今天事实上的男权社会里，女性真正能掌握的权力，当是拒绝男性求欢的权力。

在这个领域，她们能真切地让那些欲火焚身精虫上脑的男人感受到挫败，是的，性挫败。

这是女性之所以相较于男性矜持的根本原因。

不在于道德规训，而在于，这是她们所能掌握地不多权力，没有理由不最大限度地利用它。

按照弗洛伊德的观点性挫败和它带来的焦虑以及克服它的过程，是人类诗歌甚至是文学的两大重要母题之一，既是所谓的爱情。

另一个主题则是死亡。

不过这些东西都没有海明威给年轻人的建议来得中肯与实在，这位硬汉说“小伙子们，约会前先打个手枪吧！

当然我指的是你们初期的约会。

”现在，这都不成其为问题了，他们成功地熬过了严冬，但他们能在春季幸存么。

最近看了那部金狮奖获奖影片《The wrestler》，一个loser的故事，一个曾经红极一时的摔角手的中老年生活，the fucking life of a man.看完之后你有什么想法呢？

没有的，生活就是这个样子的，不能说是残酷，而应该说是操蛋，并且这样从过去操到现在，在可以预见地未来，也看不到停止的希望。

接受么？

米基.洛克不接受，所以他重回年轻时候的摔角场，并且选择了可以预料到的死亡。

他不能接受苟活，也缺乏在现实中混得更好的手腕，作为雄性荷尔蒙的化身，他也不能选择死在病床上，所以他选择在呐喊声中，聚光灯下使出自己年轻时候的必杀技，纵身跃下，皆大欢喜。

另外在看一部剧集《mad man》，讲上世纪六十年代一群纽约麦迪逊大街上广告人的故事，男主角酷似格里高利帕克，有型得没谱，中产阶级的审慎魅力。

有很好的报酬和业内的地位，有漂亮老婆乖巧儿女，有甘当其止痛药的艺术家情人。

同时也有险恶的办公室政治、有见不得光的过去，有永远也缺乏精力去应付的生活。

不用着急，你们也有这一天，你们会成为冷酷精明的商人，口蜜腹剑的政客，大腹便便的成功人士，或者成为现实生活的失意者。

事实上，相比于过去，你们的麻烦大了。

但愿遥远未来的某一天，我的兄弟，你能像过去一样叫上我，抛弃这些俗事，我们去玩一盘实况。

虽然注定你们不能永远冒充彼得潘，可我还是衷心祝愿你们每一天都是崭新的处男。

近年坚持追的美剧不过一喜剧、一正剧：''生活大爆炸''与此剧而已——因为兴趣散乱与懒。

生活大爆炸笑点密集兼具科普功能。

本片娱乐元素不弱，兼具入世教育，还有琳琅满目用尽心思的artdeco。

大陆动荡了几十年，最近渐渐有了点资本主义的样儿，有了点资本主义的世情。

现实生活中职场生活（外企）的那些商业情谊、明争暗斗、空降太子什么的和本片是一样一样一样的啊。

就是有一点，也许二战之后香烟成了某种精神的象征吧，这部剧里面的吸烟镜头实在太多太多了。

很多时候不由自主地屏息，鼻腔和咽喉有被呛到的错觉。

　　据说第一季只是铺垫前戏，大戏在后面才次第登场。

但就我目前只看过一季的序幕来说，已经各种出乎意料——神马？

主题竟然是介个？

敢不敢再洞若观火点？

既然要大书特书它，不妨夸张点说，在看过的所有影视文学作品加起来里，还没有哪个对女性处境的描写能超过这剧的绝望度。

　　为什么绝望，因为绝望是共性，绝望是环境。

　　看完之后生平第一次反思以前怎么老是叫喳喳地喊着自己是男权主义者。

我的男权观，理论基础就是武断“男人什么都比女人强”。

高下差异化是生理天性决定的，所以我讨厌女权主义者们讲什么“平等”，生来不平的差异你非要强调机会平等，岂不是更突出你作为弱者的特殊性？

如果你因为特殊性而被拔高对待，那这反而更是平等的对立面了。

　　展示平等就是不要特殊，所有弱势群体都一个道理。

　　但我也欣赏牛逼的女性，这种欣赏说来也欠打，我并不把她们作为女性出色的代表，而是觉得牛逼正因为她们不像女的，她们摆脱女性天生带有的那些弱势和缺点才能如此闪亮，在我的臆想中，出色的女性就应该都站到男人一边去，然后共同来鄙视剩下那些大多数的、真正的、平庸的女人。

　　以上这变态的两性三观，跟随了我多年风吹日晒，直到遇上这部剧，完全被华丽丽无情情地击碎了——没有一种可能来证明女人的牛逼，没有一种可能你跳脱出弱势群体而和男人站在一起，它丫完全就是个男权测谎仪。

　　戏里女性角色很多，个个典型而不特别，也就是传说中的代表着存在的普遍性，城市里女人的各种形态各种处境各种应对都有展示，让人痛苦的就是，从任何一个身上都看不到任何出路——　　A.百无聊赖的全职主妇。

相夫教子是社会和家庭对你全部和唯一的要求，“带孩子去社区看游泳池灌满水”算是“非常有趣”的一天活动，即使在怀疑到丈夫外遇之前，就已经像时时刻刻的茱莉安摩尔那样活得不爽了。

不爽是正常的，不爽得很传统。

betty的突破方向便是那位离婚女邻居，变成她最害怕成为的人，但这种预想的恐惧感已足以把她压垮成抑郁。

　　B.独立就要养活自己，那就做一个在职场上力争上游的巾帼青年好了。

于是变成另一个常见的类型，拼命想证明自己除了女性特征之外的闪耀点给人看（当然，peggy其实并没有这么极端，这部剧的好就是没有哪个角色绝对化）。

以为这样就牛逼了？

以为屏蔽别人就看不见了？

人世间最痛苦的事不是因为女体而被关注，而是就算出色出大天来别人关注的仍只是你的女体。

　　peggy是第一季看完为止最职业上有作为的女性，但同时她的歧视遭遇却也是最频繁、最让人不舒服的。

公司这个大环境她作为初入者感触最直观明显，我要是她真的疯掉一亿回。

想必很多人在最初看剧时都很难适应，完全无法理解一帮还算是社会精英的男人，怎么能全体都如此的狰狞恶毒，女人那点希望自己因为优秀而能被人珍视和仰慕的愿望完全被他们毫不掩饰猥琐的嘴脸和言语击碎成渣，但是，有多夸张，就有多真实。

即使是今时今日，以为一切就改观了吗？

那只是男人们学会了假装文明罢了，关起门来兄弟们只剩自己人的时候，除了下三路讨论，你以为一帮人真会45度角集体纯爱憧憬着沈佳宜？

　　剧中时代跟现在比心理上并没有丝毫进步，唯一的差异只是，那时还不需要伪装，这点看起来更触目惊心。

　　在办公室环境下，Don可能是表现最不猥琐的一个，但却反而最能反映问题。

　　Don第一次见peggy，正为被pete言语惯性骚扰的peggy解了围，给人植入don跟他们多少不太一样的印象，他似乎应该更文明，更懂尊重，男猪脚嘛，在每次peggy受到歧视和骚扰时无形中被寄予主持公道、显示不凡的期望。

　　但是Don，什么都没做。

他没有任何像newsroom中will那样的行为，一副恨不得体恤全公司的人文关怀意识。

在peggy作提案展示，嘀咕连个椅子都没有时，他跟旁边那些男人一样，露出“就应该是这样”的表情。

在peggy朝他要求提升办公室加薪时，他语气里的嘲笑和看不起比他人更甚，他不是救世主，他只是one of them。

　　慢慢的，don的人性在情节推动里被更多面地展示，他是个有多想在人前展示自己完美无缺的人，应该不用多说了。

所以觉得按他的为人处世，就算内心里不以为然，表面装一装对女性的尊重似乎也是合乎常理的。

　　那他为什么不装？

因为彼时的大环境对他没有装这方面的要求。

社会这样对待女性理所应当，他不需要去主动关怀显示自己更civilized，也不需要明明想关怀而装着不关去防止在其他男人面前显得突兀，他心底压根就没觉得这有什么。

所以虽然peggy受到的那些嘲讽歧视都来自其他男人，但并没有说过一句出格话的don在这方面反而最说明普遍性和让人心冷。

　　C.既然如此，索性不再逞强，直接在职场中享受着因为女性身份而被注视和优待罢，不被任何情感牵绊，顺便像男人那样给自己找点游戏人间的乐子。

这个命题更古老了，joan的未来是什么？

一辈子自由享乐，成为60年代的samantha？

没有这样的空间给她。

joan的工作能力来自她在人际关系中的游刃有余，这个职位说白了永远只是一个后勤部门，她对公司业务本身没能力、也没觉得有必要去了解。

面对peggy渐渐深入到业务领域，她表现出一点诧异，外带一点小小的嫉妒，虽然在感情上她有耍男人于股掌的资本，但在内心里，她从来不觉得男人掌控世界这一点是可以去撼动的。

　　“风流”和“淫荡”两词分别为男人和女人差异而生，如果joan有一天因为不再貌美波大而失去了她一路赖以生存的资本，结局还是会找个条件还好的嫁掉？

被像当年她自己一样的女人分享着丈夫，从而变成又一个绝望的主妇？

她不会甘心，也不忍这么替她设想。

　　所以不知道是为下面伏笔还是纯粹信笔而写，编剧竟为joan设计了一段被同性表白的剧情。

这个按我上述逻辑，只会联想到是探讨另一种出路的可能性，如果你不是取向上必须与男人关联，是否就能逃过这种歧视环境的死劫了？

joan的反应是对此礼貌而不屑一顾，当即用投怀送抱陌生男给了对方答复，一副我宁可被一百个猥琐男践踏也不愿意当一个真情女的女神的决绝。

她应该最爱男权社会的，因为男权环境比女权环境更能发挥她的优势。

　　D.命差不能赖社会。

那命好呢？

像犹太女那样，标准白富美，还加智商分。

她却又过不了渣男关。

　　rachel这个角色我很喜欢，乍看很强势，拒绝得也很坚绝，但情节推进，亦不是那种非黑即白型脸谱型。

编剧给她设的聪明值太高了，每次与don交手，都把对方阴暗心理看得一清二楚，毫不留情地一语揭穿，尤其在各种直接关系自己感情和愿望的情景下，还能保持这种冷静判断，确实高于常人。

但是从感性角度又实在扛不住对方耍无赖，同样是败给感情诱惑，女人的牺牲就总是比男人多。

　　说到这儿就躲不过必须要说说don。

经历决定性格这些废话都不用多说了，打从换身份起，don就对世界重新构建了一个他自己的形象，这个形象优秀、正面，不能有任何不和谐的元素。

所以don和以往那些万人迷的男猪脚们不同，他的身上并没有不按理出牌的邪气魅力（为了吸引客户那些工作谋略不算），他从非主流的泥潭中挣扎出来，所做的一切都是在努力贴合主流。

他找的情妇个个都貌美独立，短期稳定关系，对于roger找来的应聘姐妹那样的底层临时羔羊，他彬彬有礼地笑和拒绝，在觉得“这种约炮方式配得上老子么”不屑一顾的同时，还营造了一副高贵不凡的表相，而且连他自己都信了。

　　在Don光鲜形象的背面，只有普通人的软弱和自私，还有他独有的极度缺乏安全感。

这些加在一起，就形成他绝不为任何行为负责、凡事必撇清的习惯，这种习惯甚至有时并不是为了展示给大众看，也不完全是为防止给对方落下口实，而只是满足他对自己image的构想，好像什么事他都是无辜的。

他明知道只要他一句话就能阻止betty去拍广告，但这样硬生生显得没道理的话他不会出口，当然，他心里不会觉得没道理，只要暗地里使绊就好。

对rachel更是，明明已经死缠烂打成功推倒，还是要对方亲口求，好像这样就能自我催眠责任不在他了似的。

这些都跟他胡闹着逼美女插画师情人扔了电视机是一个道理，他想达成的猥琐愿望他都避免直白说出，但会仗着自己被爱，用各种方式让对方自行为之。

太崩溃了。

Just like looking into the mirror.　　E.相对来说，只有美女插画师稍稍能让我喘口气。

甘当情人，但也没洒脱到能听don谈论妻子的程度。

干柴烈火，但面对巴黎邀请，既不生气也不答应（这点跟joan表现一样撞车了：扶正我没兴趣，但也别以为给个甜头就当糖吃，不被招之即来挥之即去是仅剩不多的自由）。

最最关键的就是，艺术这个领域实在有特殊性。

在美女和她那些艺术家朋友相处的氛围中，就不再能感觉到像片中其它场合一样的那种强烈的性别歧视感，艺术家们不管真的还装的，多少都带点无视一切差异、等级、规则的气质，不如直接说这就是嗑药气好了。

所以台上女孩被起哄着脱下上衣，猥亵度却远远不及广告公司那些所谓精英男们竞猜和验证女员工内裤的颜色。

而差异、等级、规则这些东东，正是don一生不惜一切代价去苦苦追求争取来的，所以他讨厌那些艺术家，其实是在他们面前又没了底。

　　综上，这剧对女性的眼光宗旨，你就是个被臆淫和实淫的附属品，无论你女强人能耐登天，还是女弱人平庸愚蠢，都只是低等动物。

这样再去看她们的挣扎和尝试，更觉得徒劳和不忍。

比如我虽然不喜欢betty，看到她的短暂模特复出生涯被中止还没什么，但看她在制造这背后一切的don面前还要编个自己不想做了的理由来维持可笑的尊严时，也足以淹没在悲凉之情里了。

　　这些浅见只是base于第一季情节，后面都说更精彩，再走着看吧。