看完了《川流熙攘》,这部部绝对低成本制作的美国电影,MP罗前天晚上介绍给我的,他说,你看完以后也许会潸然泪下,被他猜对了一点,没猜对的是我还没看完,就已经潸然泪下,这个成语好矫情。
心思越来越敏感,一句简单的话,一个眼神的交汇都可能会让我有些许触动。
甚至是电影里出现的那一粘紫红色的灯,D.J望着那盏灯时的眼神,还有那个怀孕的妓女稣嘉温暖知足的表情,看到那里时止不住的哭出来,联系起自己身上的所有事情,不是对自己产生怜悯,只是知足。
我一直在梦想里走着,做着自己最喜欢的事情,小时候的爱好变成了现在的职业,虽然我不富有,但是我感到前所未有的知足。
曾在底层的黑人区,住过将近半年。
全美的黑人区,看上去都似曾相识。
想要冲出重围?
呵呵……微笑之后的话,不言而喻。
I really didn't understand why there was so much hype about this movie. I personally think, Terrance's acting was terrible in this movie. He being a pimp turn rapper was the worst and most unconvincing.
看过几户所有的hiphop题材的电影,除了娱乐向、自传向的一些“hiphop”电影之外,这部是最好的一部。
个人认为比《八英里》好,特伦西·霍华德是最好的黑人演员。
电影音乐制作都是“荷枪实弹”以至于电影结束后不光输出了一部好影片,还输出了那么多首好音乐,影片中白人制作人搬出“MPC2000XL”的时候我整个人都沸腾了。
剧情跌宕起伏,主角从“迷失”到“追求”,表现的淋漓尽致。
包括女主角从把“命运交给别人”到“自己掌握命运”。
看完电影记住一句话“talk to talk n walk to walk”。
这是我最喜欢的一部电影,常常感动,说来话长,有空再写。。。
喜欢里面的音乐。
喜欢独白,喜欢不放弃的人生!
God judge me!
7年前的影评岁数大了越发不爱吵闹的音乐了,现在听hit fm都只为了听Andy贫贫。。。
===================================================终于看了霍华德这部电影,要感谢Baal同志一下8英里(eminem),骚灵乐父(Ray Charles),要钱不要命(50cents)都是很好看的电影,音乐更是棒。
美国电影,它们惯用的那种俗套盲目的煽情手段,总是令人不胜鄙视和反感,我认真压抑自己的情感以防止一不留神而陷入对于美国特有的个人英雄主义的崇拜之中,不能自拔。
但是,很遗憾,所谓屡试不爽大概就是对此手法的最佳注释。
我对这些纯美国电影们,认真的压抑自己认真的鄙视认真的理智分析,随后还是被攻陷。
反复如此,一片结束,胸中是荡漾还是澎湃,总是会有感觉。
我猜想,文化侵略就是这个意思。
唉幼稚如我,电影面前,恐怕自此要放任自己罢。
电影里头两个小白人很招人喜欢,那小丫头用身体作为投资,她亲吻那昂贵的mic的时候很是令人感动,她平衡能力不好还穿着无比性感的高跟鞋,摇曳着姣好的身躯从一双大腿坐到另一双大腿,最终帮狱中的D-Jay实现了愿望。
那些小小的手段,还有坚定的那一句话,we are in the charge!小白人儿刚来的时候,DJ说他是个白人!
语气中充满了怀疑,他能做好只属于黑人的饶舌么(这也是歧视),事实上这家伙可以得很呢。
DJ的老婆丑没有50cents享福,哈哈却有一把好嗓子。
(Africa American born to be entertainment.)
十四岁,我刚开始接触说唱,那时候我听的是热狗、杀手和阴三儿他们的早期作品,我认为的说唱就是破口大骂和吼叫,说着别的流行歌没有的话题,感觉很刺激,他对于我来说只是一个消遣的东西,我每次都会在打穿越火线运输船的时候放。
十五岁,我开始慢慢的了解说唱,在无聊的时候我也拿起笔在纸上乱写一通,我知道了百度贴吧,在里面有很多跟我一样的人,于是我开始看帖发帖提问,认识了很多朋友和前辈,他们帮助我了解学习这个文化,在不断开阔视野的时候,我爱上了battle比赛的现场,开始幻想自己也有一天能在台上激情四射大喊举起你们的手用巧妙的梗和押韵把对手呛爆,让所有人跟着我的flow摇头,让台下性感潮流的美女为我尖叫,我买了人生中第一顶棒球帽,我把它当成一个title,我觉得当饶舌歌手是一件很酷的事。
十六岁,我慢慢的进步了,我终于写了自己认为拿得出手的作品,我给他取名叫长大,里面写满了我成长过程中的不安和愠怒,记录了自己的如今的感悟和想法,我把他当做千金不换的宝贝,也就是在这时候开始,我做起了虚幻缥缈的饶舌梦,但终归只是一个梦而已,这个年纪里我变得很敏感,我感受到了贫穷和富有之间阶级的差距,在跟别人的鞋子、球拍对比上,我知道了我的家庭并不富裕,我的父母已经把他们能给的最好的给了我,我开始关心周围的人,开始关心这社会上多少人跟我一样有着相同的想法,我开始思考,我也想试着用我的话去影响别人,我觉得饶舌歌手应该做的是传递精神。
十七岁,一年的时间真快啊,这段日子里我写了好多好多歌,在私下里练了无数遍,我的听众是一只小花猫,身边没有人知道我的创作,我把自己沉淀,我觉得自己还没做好准备,也没人洞察到我内心复杂的想法和理念,我时常感觉到有些孤单,就像一个没人赏识的画家一般,知己总难求,我也想过把他们录出来,把他们上传到网站平台上,让更多人听到我的声音和我的故事,我好想好想,可现实是我买不起专业录音的设备,请不起专业的后期制作人,没有学习音乐制作技术的渠道,我对乐理一窍不通,我不是科班出身,我没有办法为了梦想孤注一掷,我不想伸手朝我辛苦工作回家的老爸要这么多的钱,我爱我的家人,我的爸妈已经够辛苦了,我不能那样自私,为了自己的一个执念让他们替我埋单。
我也不想随便用手机录一些半成品去糊弄听众,我宁愿他们被深埋在我心里,也不愿把他们做的敷衍,我对自己的作品负责,我尊重自己的梦,我仍然不自称是饶舌歌手,因为饶舌歌手不是在网络上下载一些伴奏,填几个歌词的业余选手,但是我打心底,已经爱上了她,就像情窦初开的少年遇见了初恋一般,她是那样美好,那样令人迷恋和不可自拔,我想做出点成绩回报她带给我的感动和力量,也想要在这条大路上留下一步自己的脚印。
后来,我对我的搭档明杰说,我们得走起来,我们需要做出一点成绩,他说好,今晚就开始通宵写吧。。。。。
但是过了很久很久,这些话我们似乎心知肚明似的不再提起,变成了口号和回忆,“走起来吧,走起来吧,瓷!
”,之后,他开始忙于生活的奔波,而我则被学业囚禁在小房间里,我们就像笼中的鸟儿,想飞,想飞,想飞,却怎么也飞不出这个笼子,我时常向他他抱怨,如果我们的家境能有那些富二代的一半,不用生下来就为生计而奔波,老子们不比他们做的更像样子?
我们是那样快乐!
许多年前在餐馆的门口freestyle,面对路人打量疯子的眼神的时候,我们一笑而过,好不洒脱!
他不用去考虑跟女朋友结婚的问题,不用考虑吃喝穿的问题,我也不用考虑他妈的那些令人作呕的教育体制的各种科目的问题,我们饶舌的时候就像两个孩子一样,我们都是我们这样年龄的早已成熟的人,这时候却又那么单纯纯真!
单——纯!
纯——真!
他对我说钱真的好难搞,我说我晓得,我说我羡慕那些发光发亮的人,他说我也晓得。
我们都晓得,都晓得这个梦想距离我们这样的人如此的遥远和不切实际,如此的荒诞离奇却又充满意义!
如果你有梦想,我希望你努力接近它触碰它,同时尊重它,别让你的人生留下太多遗憾,在你现在还年轻还没有被套上过多枷锁的时候去做,尽量去做!
别等你老了,很多的借口和麻烦就会变成顺理成章的东西扣在你头上,让你无法前进无法动弹,人什么时候最幸福,最自由的时候,把握它!
哪怕最后粉身碎骨,哪怕狼狈不堪,但起码你做过,你来过,你看到过,那些别人不曾看到过的风景,最后也无悔一生这样走过。
男人四十,除了顾影自怜和患得患失,还有没有更为强悍的应对?
本片中的皮条客倒是给出了一个不同寻常的答案。
教堂的圣歌唤起了Terrence Howard灵魂深处的本真,虽身处卑微和肮脏的社会底层,却决定拥抱奢侈的梦想,用热泪和创伤唱出最为震撼人心的嘻哈歌声。
在传统的励志元素之外,导演并不回避追求理想过程中不择手段的原罪。
因为毕竟音乐对于像皮条客般的小人物来说绝不仅仅是聊以自慰的心灵鸡汤,饶舌歌成为他脱胎换骨的最后一根救命稻草,与他相对照的是Ludacris扮演的成名歌手,一味的在梦想中自慰和腐烂, 最终被梦想所吞噬。
这会不会也就是Terrence Howard的明天?
并没有人知道。
相比于《Ray》,本片似乎和《8 Mile》更接近些,是后者的中年励志版,影像方面的水准则更胜一筹。
Terrence Howard在影片中展现了全面的表演才华,凭借近几年来他在一系列影片中的出色表现,有理由相信他会成为和Jamie Foxx同重量级的中生代黑人当家影星。
今年奥斯卡奖晚会比较有趣的一幕就是一帮看上去和场面非常不符的一拨人上台演唱候选的最佳歌曲,又一起上了讲台。
主持人不无感慨:这才象晚会庆典的模样。
马丁斯科西斯拍了那么都关于Mafia的影片,一个个人的奥斯卡都没得到,人家Three 6 Mafia就得到了。
当时感觉不太喜欢那首主题歌,看了Hustle & Flow觉得还不错。
有点周星驰电影的意思:小人物也有梦。
不过影片背后的故事似乎更精彩。
导演Craig Brewer在剧本完成了5年才找到资金,因为他是白人却要拍黑人饶舌的片子。
著名导演也是制片John Singleton 对剧本很感兴趣,但也没能拉来资金。
最后是他自己出钱三百万,完成了影片。
影片在音乐之城Memphis拍摄,编导和歌曲的创作者Three 6 Mafia也都来自Memphis。
大概是资金太紧张了,对Memphis这个城市的美,看完片子感觉不多。
密西西比河边和跨越田纳西和阿肯色的铁路桥作为过场在影片中出现了几次,算是交代了地点。
和多数反映下层人士生活的影片一样基本上是黑乎乎一片。
除了纽约,美国电影里的城市,美丽的实在不多。
主演Terence Howard获得了最佳男主角的提名。
在Crash 里面他演电视台的导演,被白人警察侮辱了一番。
算来去年是他的丰收年,不过钱可不多,两部都是独立制片,一部片酬一万二,一部九千,大概都不够一个月的个人消费。
我不得不说《川流不息》真的是一部很棒的电影.D-Jay,一个遭遇中年危机的皮条客,做着自己的饶舌歌星梦。
他用白色的毛巾擦着怎么擦都会粘呼呼的汗,身边坐着一个同样粘呼呼的妓女,他想着怎样才能让他身边的雪兔宝宝多接一个客人,他想着也许下次的毒品会卖个好价钱。
飞速旋转的车轮上闪着光怪陆离的色彩,但是他的生活却是那么的毫无生趣,他想也许自己真的也就只能这样永远做一个靠女人吃饭的皮条客,永远住在那么一个充满皮条客和妓女的穷街区里,他有三个妓女,有一个在夜总会上班,一个跟着他转悠,和那些找乐子的人在车后尾干,还有一个大肚子,不能接客的妓女,他靠她们赚钱,当然他还有一个只会哭的儿子。
这些就是他生活的全部,这样的生活状态是他一直想逃却无法逃离的, 生活里唯一的乐趣也许就是做在汽车上听饶舌歌曲的排行榜。
当他在电视上看到史金尼,那个曾经和他在一个街区生活的黑鬼,看到他已经是有一张白金唱片的饶舌明星了,他想到其实他也有不逊于史金尼的才华。
当他坐在空旷的教堂里聆听一个黑人女歌手唱灵魂乐的时候,他流下了眼泪,他的内心深处被触动了。
所以他想也许是把梦想付诸现实的时候了,所以他需要一个制作人,把他想的他的生活全部用饶舌表达出来,然后成名,然后脱离这样的生活,就是这样。
克莱德就是这样一个人,他也许就是上帝派给D的制作人。
我想说克莱德也是这样一个遭遇中年危机的男人,当然你可以说他有一分比D稍微强一些的工作,但是那只能算是在打一点零工,他甚至还得靠妻子来养活自己,还得每月付房租,这足以让一个男人丧失自尊,他告诉D自己还没有放弃梦想,是让他们的梦想成真的时候了。
于是他们有了沙尔比,一个穷学生来做他们的混音师,他们在D的家里有了一个简陋的不能再简陋的录音室,墙上钉满了废弃的酒瓶托架,用来隔音,他们要用最简陋的工具来完成他们的梦想。
当然开始这一切并不容易,D从来都没有进过真正的录音室,他急于把自己的生活状态用饶舌来表达出来,甚至是忽略了大众的接受能力,还好有个比较专业的克莱德在指导他。
他们曾经一起回忆中学的时候一起玩饶舌的美好时光,他们也会因为意见不合而动手脚,你知道男人们的友谊,他们有他们的表达方式。
一个生活在社会底层的皮条客要实现自己的做饶舌明星的梦,你可以想象他们会有很多让他们烦恼的事情。
不入流的麦克风,那可怜的酒瓶托架也许可以把汽车经过时的呼啸声挡住,但是它们挡不住邻居的震天响的音响,少的不能再少的资金,克莱德的家庭危机,他的妻子对他吼道:“没有一个妇女愿意自己的丈夫在一个充满妓女的街区出入。。。
” “我想从一毛钱里搞出一块钱来,但是现在我连一分钱都没有得到。。。
”当你听到这样的抱怨的时候你也许会想,他们只是一群头脑发热的饶舌爱好者,他们没有精力,没有足够的资金坚持到底。
这个时候,那个大肚子的妓女,夏,带来了一件礼物,一盏会变幻色彩的灯,我不知道它叫什么,“电视上里他们在采访史金尼的时候,我看到他的工作室里有一个这样的东西,所以我也给你们买了一个”。
此时此刻,这个来自地层妓女的礼物给他们带来的不只是鼓励,它也代表着夏的理想,在以前的日子里,她的工作就是在家里照顾D的孩子和等着生孩子,几乎天天昏昏欲睡,像一具行尸走肉,但是自从D的工作室成立以后,她也忙了起来,可以这么说,活的像个人样了,我是这样理解的。
而在沙尔比的策划下她最终也进入了这个工作小组,担当了为D录制和音的任务,成了其中的一份子,她不知道她做的实在是棒极了,直到听到了他们的混音后,她几乎不能相信那就是自己的声音。
D发现再也不能单纯的将诺拉视为自己的员工的时候,是在他们急需一个专业录音麦克风的时候。
他没有250美圆买一个专业的麦,老板在价钱上丝毫不让步,D看到他那色咪咪的眼睛在诺拉身上打转的时候,他决定牺牲诺拉,得到那个麦。
但是这个在他眼中一向头脑简单的妓女在完事以后的表现让他很吃惊,她对D说这样的事情她再也不会去做了,他不能把她当做提款机来看待。
让我来告诉你,这看起来似乎是在说,每个人都应该有自己的梦想。
妓女也不例外,这个时候,D,克莱德,沙尔比的梦想也成了诺拉和夏的梦想。
克莱德的妻子送来了三明治,表示要和丈夫和解,对丈夫的工作表示支持。
当一切都很完美以后,他们终于做好了他们想要的,可以拿来卖钱的Demo带,这个时候就只剩下一件事情可以操心了,那就是顺利的让电台把它播出来,D天真的认为史金尼会帮他,就因为他们同来自一条街区,他自己又是人家的超级大粉丝,他以为自己对着他一阵猛拍马屁他就会让电台播放自己的样带,当然谁都会喜欢甜言蜜语的,史金尼的表现也让D认为他会帮自己的,所以把样带给了他,那是凝结着不止一个人的心血的样带,他指望它来完成所有人的梦想的,他没有料到竟然会被史金尼扯烂,扔进脏兮兮的大便池,他以为那个和他一起亲密喝酒,告诉他每个人都应该有梦想,亲密的谈论饶舌的大明星会帮他一个小忙,而他却亲眼看到那样带和大便泡在一起,他甚至还想着会和史金尼一起巡回演出。。。
结果是他打歪了史金尼的鼻子,也把自己送进了监狱,所有人的梦似乎一下子破碎了。
D被关在监狱里,直到克莱德告诉他,夏,那个爱他的女人为他生了个漂亮的女儿,他不知道诺拉为了让他的样带在电台播放而四处奔走,最后这个女孩成功了,他的“高呼诡计”终于被播放出来,而且它登上了排行榜的第一名,把史金尼踩在了脚下。
而他现在要做的就是要和制作人来谈谈今后的日程了。。。
当监狱的狱管认出他就是那个唱“高呼诡计”的D-JAY的时候,他才意识到自己终于成功了,他也有了自己的粉丝了,而当狱管把他们自己录制的样带拿给D,提出当时他向史金尼提出的请求的时候,他接过样带,无比真诚的说了一句:“每个人都应该有自己的梦想”。
最后我要告诉你的是,电影远比我的枯燥叙述要感人的多。
励志黑泡泡。
不知女权主义看了会有何种感想
hustle hard
歌不错
rap在我看来就是黑人作诗的方式——虽然是打油诗。
本片获第78届奥斯卡最佳原创歌曲奖,并获最佳男主角提名。看来饶舌音乐是底层劳动人民改变命运的一个捷径。不需要你知道和弦、升调、降调,因为曲调、节奏都是一样的。只需要你有上口押韵的歌词。就像是打油诗,写好了也能出名。尽管不喜欢饶舌音乐,但至少本片反映了美国的底层现状。
如何不让一念间萌生的念头不夭折,就是你的本事!
我们生活在阴沟中 仍有人仰望星空——王二德子
说唱励志,整体总有股说不出的别扭。论调:为了追逐梦想不得不放低尊严。若如此,毋宁平庸。
一提起黑人电影,给我的第一感觉就是有些低俗有些脏,这是很主观的一些印象,其实这里我所说的黑人电影是指那些引领主流文化的电影,但《川流熙攘》可以说完全摆脱了那些通病, 饶舌音乐的品质也似相当高!当我们现在还可以对自己的梦想高谈阔论又无度的挥霍着青春的时候,看看《川流熙攘》!
梦想照进现实
有的幽默翻译不出来,太让人着急了!
音乐和篮球,不仅是爱好,更是梦想。黑人rapper 以及黑人球员,很多没出名之前,都生活在贫民窟。当他们有钱时,也会对身边的兄弟朋友特别慷慨。本片着重的,讲述黑人rapper的奋斗史。足够真实,足够动人。结尾的反转,也不落入俗套……
就这?
潜规则达到目的还不用自己出马,皮条客的优势。看完只是心疼妓女,从来就没有得到过真正的尊重,只是不被利用而已。
这个不务正业的皮条客!每个人都要有梦想,音乐很好听,电影也挺不错的,三星半
from央视第一剧场。机顶盒人生啊~
感觉剧情有些简单~~~
没我想象中那么好,人物设置略有混乱,一些情节也出现的很突然,随着剧情发展以为这是一个悲剧性结局,没想到最后触底反弹,那个年轻妓女的人设随着剧情的发展性格的转变也是全剧的一个亮点。
因为体会到现实过于残酷,所以对影片的美好结局没法过于激动。这是我的问题。这种影片本身必须有美好结局,否则出品人要疯了。