你的倒影

冲着开局那抹绿色的疯批身影和慑人的神秘微笑入坑的，真的真的喜欢女二具海媛的这身病态造型，惨白的肤色+绿色呢子大衣+围巾+乱糟的长发在画面里极具色彩感。

本来以为是个复仇爽剧，女主背叛闺蜜惨遭报复，整日活在惶恐不安中，为了即将被毁掉的人生做着斗争，最后在来点神转折啥的，结果是个狗血神剧。

当女二的劈腿男友、女主的帅哥小情人出场以后剧情急转直下，复仇？

不存在的，女二一顿操作猛如虎一看伤害零点五，一手好牌打个稀碎，那豪门恶婆婆要是知道大宝贝孙子是外来的种还不得作上天啊。

女主受到一大波攻击跟挠痒痒无差别，自己可能都没想到老公甘愿绿到发光接受替别人养儿子这事，一路顺风顺水越战越勇，反观女二被女主各种输出 精神输出+物理输出 ，什么耳光、掐脖、扣头、看老公出轨、强喂变质发霉三角恋口粮什么的惨的可以了，一直到结局才是个捡赢。。。

复仇复了个寂寞啊 越看越憋气 靠

遇在：“就算你再次抛弃我也无所谓，被抛弃是我的事，那份寂寞我会自行承担，现在拜托你爱我吧……”海傊：“你毁了一切，无论是我，遇在前辈，还有你的丈夫……”熙珠：“这还不是地狱，我的故事就此结束。

”如果一个人做出了无法承担后果的事情，付出应有的代价是可想而知的。

熙珠只有跟遇在待在一起时才最放松，活得才最像她自己，可是从紧张和压抑的婚姻生活中抽离出来获得的这段“解脱”却断送了一个男人的生命和另一个女人的幸福。

在熙珠跟遇在的最后一次争执中，遇在就说过熙珠顾虑过那么多人，却唯独对他很随意。

其实仔细想想遇在的话并没有错，在所有涉及到遇在的抉择中，熙珠都是以自我为中心的角度出发，曾经的深爱在那一刻变得不堪一击。

在熙珠决定放弃遇在时，无论理由是什么，熙珠的做法确实有些无情，她不仅没有尊重遇在这个人更没有尊重过他们的这段感情。

当熙珠后悔投入并选择逃离时，遇在曾经给予她的能看清她自己本真的生活也就不复存在。

选择离开遇在回归到原有的生活状态，回到丈夫和孩子的身边，其实也并不是像熙珠所说的她不再爱遇在了，而是无法放弃她的婚姻生活带给她的那些未曾拥有过的优越感和满足感以及对丈夫和孩子无法割舍掉的另一种情感，虽然幸福感并不那么强烈，但却能抵挡住原生家庭带给她的贫穷与自卑。

如果没有故事里种种无可奈何的设定，如果两个相爱的人是在彼此对的时间相遇，那遇在和熙珠两个人的爱简直太让人动容。

无论遇在遭受过什么，总会有那么一处记忆是留给熙珠的，他爱熙珠爱的长情、爱的肆无忌惮、爱的发狂，更爱的执念太深。

遇在才是所有人物中最令人惋惜的一个，飞蛾扑火，眼前的光亮有多耀眼就会有多伤人，后果就会有多惨烈。

虽然遇在对熙珠的爱过于猛烈，但是在两个人的感情中处于主导地位的还是熙珠，被遇在吸引，当想爱时就爱、想放弃时就放弃，对于一个爱她如同自己生命一样的遇在来说或许有些太过残忍。

遇在的人物性格表面看上去格格不入，但他的内心是善良和温暖的，就是这种善良和温暖不仅打动了熙珠，也在青春萌动时打动了后来与熙珠相遇改变了所有生活轨迹的海傊。

对于两个女人的两段感情，遇在所付出的爱从来没有对等过。

无论是当年的不告而别，还是恢复记忆后跟海傊提出分手，都只是为了郑熙珠这一个女人。

不过从开始到最后让海傊倍感愤怒的其实并不是遇在的两次相同的选择给她带来的背叛感，而是来自遇在和熙珠当年对她的无视和蒙骗，这是让她产生疯狂复仇的主要原因，在海傊的认知里欺骗比背叛更无法让人原谅。

复仇到底让海傊最后失去了什么、得到了什么，只有她自己心里最清楚。

表面上看在整个故事中海傊貌似失去了很多，但其实对于自己的每次选择一直都是在她的可控范围之内，而以舍去最为宝贵的人生去复仇为代价是最为不值和冲动的决定。

如果时间可以重来，如果人生真的有“如果”，那么海傊在从前跟遇在相处时如果能真正了解和懂遇在，如果能看出遇在其实真的没有那么的爱她，只是自己单方面在一味地付出，那时的她如果知道及时止损该多好；或是就算遇在的离开给她造成了一定的伤害，如果她能不那么执拗的只想着复仇，珍惜自己眼前还拥有的那些安慰和仅存的些许幸福，重新鼓起勇气开始属于自己的新生活，那海傊还会再次获得属于她的幸福，而且一定会比她失去的得到的更多。

当一切尘埃落定，三个人中没有一个是赢家。

一个男人彻底在这个世上消失；一个女人眼睁睁看着心爱的人代替她死去，尚未身处地狱，却活得犹如地狱一般；还有一个女人即使在坚强的活着，但又何尝不是身心俱疲、伤痕累累。

正如故事最终回的开篇语“暴风肆虐后的地方……”会让我们想到什么呢？

是满目疮痍；是周遭寂静如同死海；是再也找不回暴风来临之前的模样。

曾经的创伤可以消失，但伤口愈合后的疤还在，没有了疼痛却依然清晰可见。

“只有放下，才能重新开始”应该是人生永远的课题。

幸福有时很远，有时却也很近……

剧还没有播完，那就先说几点细节感受吧。

后面再补齐。

第一集的片头很惊艳，且早已暗示预告了剧情，想必最后会串起具海媛在结尾处的死亡。

三集下来，很明显感受到导演的镜头语言。

个人很喜欢导演将镜子用作构图元素，去呈现人物之间“不可见”的距离。

三集里部分空镜头拍摄也极其有氛围感。

独自一人走过的街巷、高速行驶的电车，桥梁下的废旧桥洞，导演是真的很会！

这就是本人愿意给四星的原因。

故事剧情方面，在国内观众对韩剧的固有印象认知下，则显得更为非典型。

不是经典大卖的韩偶设定，也不是刺激的出轨背离文学，而是转向一位女性的复仇。

而且，这个复仇设定也不是紧张到那种想让人追着看下去的爽文复仇。

这样的设定，更别想被一大批电视观众关注到。

jtbc，还真是特立独行啊。

不过个人观感，导演似乎压根不在意收视率，只是想镜头传递出编剧笔下那种若有若无的艺术感。

双女主，一位是加害者、一位是被加害者。

如果是之前的《秘密》，那么我站出轨的加害者。

爱，哪管什么伦理道德，爱了就爱了。

而这次，本人站被加害者，因为她什么都没做，可不得不活在黑暗无光的地狱里。

所以，无论这次具海媛做什么，都能在本人这里得到原谅。

这部剧早就看完了，最近重新提起来，又看到几个片段，想来当时看完以后后劲好大的时候写的感受，分享一下。

（全篇每一句话都在剧透，介意的别往下看了哈）看完这部体会到了什么叫：“我无法自控的心疼一个为爱疯狂的偏执渣男”。

从社会道德层面来说，徐遇在是毫无疑问的渣男，但是，在对待自己所爱方面，他又从头至尾执着纯粹不顾一切。

徐遇在最后会疯狂很正常。

他对爱的偏执是源自原生家庭缺失父母的爱和温暖，他能看到郑熙珠小心隐藏在富足生活下的孤独、不安全感和迷失自我，他自己也是内核并不稳定的人。

和他在一起的郑熙珠可以找到自我并且只做自己，而爱上郑熙珠使他的人生缺憾得到了补足。

然而，就像他说的“是姐姐擅自结束的，对我而言，还没有开始。

”——对他而言，他对郑熙珠的爱从来没有光明正大的开始过（两人从未公开），郑熙珠就擅自结束了这段关系，没有对他有一句解释，也没有给他争取的机会——直接给他下药，拿走了他的护照，开走车子抱走孩子，把他独自抛弃在了异国他乡的乡下。

爱过，然后随处抛弃了。

她的丈夫甚至杀了他还伪装成了意外。

郑熙珠得知一切之后，对他没有一句关心问候道歉，为了帮丈夫掩盖这件事保住家庭对丈夫的姐夫见死不救，为了摆脱他的执着追求而利用他对她的爱设计陷害他，第二次背叛和抛弃了他。

最后，徐遇在最绝望的感受不仅仅是背叛和抛弃，而是他发现，与他面对面的郑熙珠害怕他，眼里是恐惧，而不是爱。

曾经两个人挤在一个沙发上入睡的时光，确实像一场压根没有发生过的梦。

如果郑熙珠都不爱他了，那他经历过的一切，深爱、被抛弃、痛苦、被背叛，甚至差点丢掉性命，都是为了什么？

一切都没了意义。

没有意义的一切，得不到的，就毁掉吧。

他没能毁掉郑熙珠。

最后的瞬间，如果他选择不拔掉那支笔，其实他还有机会活着。

郑熙珠想要拉住他自毁，但他推开她的那一把坚定有力，就像是以死明志，在郑熙珠面前吐着血含着泪试图说出“擦浪”，用自己的鲜血和死亡宣告自己一生有多爱她。

——如果不能得到，也不能毁掉，那我的存在就没有意义。

只想告诉你：我爱你。

---郑熙珠独自一人去抛尸时，耳边幻听的是徐遇在的关切和偏执：“小心点，否则你会出车祸的，你想要跟我同归于尽吗？

你摆脱不了我，我们是一体的，不止现在和未来”，是徐遇在一声又一声绵延不断的“我爱你……”然后她把车转入四下无人的荒芜小路，又到了一个她能够诚实面对自己的环境里，这时候她才放任自己的感知，感受到自己深爱的人真的死了，被自己装在狭小幽暗的后备箱里，她甚至冲上去想要打开，最终却只是拍着后备箱大声恸哭。

这是全剧我看哭的点。

徐遇在回来之后，只有在这个他已经死了的时候，她才肆无忌惮的表现出来，她还是那么爱他的。

但是，再怎么爱，她无法战胜原生的自己。

她在自我割裂中，最终割裂、撕碎了身边的别人，爱她越深的人，被撕碎得越彻底。

郑熙珠非常割裂，有迹可循。

她出生贫苦，通过嫁给富人改变穷苦的命运，但是同时忍气吞声看婆婆的脸色过活、低自尊、自卑，是她原生家庭给她的烙印。

她迫切的寻找自我，去学画画，想要有成功的事业，希望能够获得立足的资本；同时，她害怕自己的孩子因为失去优渥的家境、或是人生走错一步从而像自己一样在一无所有的环境中成长，“变得自卑又性格扭曲”。

后面这段是郑熙珠从遇在手上抱走湖水时说遇在的话，但我觉得，也是在说她自己，代表了她的育儿观，感受到了她对原生自我的否定。

一个否定本我的人，必然是迷失自我的。

其实郑熙珠和徐遇在的相遇最初一点也不浪漫、不温馨，相互之间弥漫的是漫不经心的冷漠气氛和距离感。

但他俩的化学反应和心动的起点，是徐遇在忠于自己的感受和认知。

徐遇在毫不避讳的在郑熙珠面前表达他对她的感受，比如：你的左脸更漂亮、你不满意的时候会摸耳朵，累的时候嘴巴旁边会肿、美丽不会消失只是会改变而已、让你做模特是因为这样我可以一直盯着你看直到我满意为止、你看起来很孤独。

哪怕是失忆时候的徐遇在，对郑熙珠也是直言不讳：你不生气的时候声音很好听、你看起来像被什么东西一直追赶者往前跑，看着让人心疼……郑熙珠在面对徐遇在的时候，无处可藏，她隐藏起来的孤单、迷失、自私、贪欲，徐遇在直接戳穿并且不以为意，于是在郑熙珠时时刻刻都在伪装表演的生活里，徐遇在成了她唯一可以休息和“做自己”的港湾——在徐遇在这里，郑熙珠不需要去寻找新的自我，不需要去成为一个自己从来没有成为过的人，也不需要否定原生的本我。

郑熙珠贪恋这种感受。

问题就出在，这种爱和贪恋，并没有战胜她想要超越原生本我的决心和欲望，没有战胜她想要给女儿一个完全不同的人生的期望。

她首先试图想要的，是二者兼得，贪婪的想要两个都要，于是有了照相馆更衣室里的名场面——徐遇在求她，不要让他也结婚，不要让所有人都痛苦，但是她却说你应该结婚。

她想要的，是徐遇在——和别人结婚，和我谈恋爱。

她不能让徐遇在广而告之他们在一起了，她要维系婚姻和家庭，但是她也想要徐遇在继续爱他。

在我看来，这是她为了成全自己，第一次自私的撕裂了徐遇在。

徐遇在在当时并不能接受这一点，大约也是继续纠缠，直到他放弃一切和郑熙珠跑到英国去生活。

当然，他低估了郑熙珠，郑熙珠人虽然和他在一起，但是却什么都没有放弃，对家人撒谎，说自己是去英国留学，她把自己回到原本生活的路，留得好好的。

郑熙珠是割裂、是厉害吧？

把自己的各种欲望和需求分得如此清楚，然后分头经营。

原本重新回来的徐遇在什么也不记得了，他们的悲剧本可以中断在这里，可是偏偏，自私的撕裂别人的人生，采用不辞而别的方式处理感情，终究是会有连锁反应和报应的。

海源和贤性的人生，因为徐遇在和郑熙珠的婚外恋也被撕裂了。

海源想要报复，也想要一个交代，于是故意把徐遇在带到郑熙珠面前，逼着徐遇在想起以前的事儿，逼着郑熙珠面对自己曾经的出轨。

贤性爱着郑熙珠和这个家庭的同时，还想要掩盖自己故意杀人未遂，于是也两幅面孔的过活，最终逼着郑熙珠将重新恢复记忆的徐遇在第二次抛弃，让徐遇在陷入了彻底的崩溃和失控。

-所有矛盾最后的集中爆发点，是徐遇在被撕碎了。

但其他人，也没有好到哪里。

海源为了报复而撕碎了别人的生活，最后被别人捅了一刀，从而错过了可能给她真正幸福的那个人；多年后她办起了画展，但身边或许不再有爱的人，略去不表。

大多数人放下了郑熙珠的消失，但是贤性是被不辞而别，他放不下，就如同当初海源被遇在不辞而别、遇在被熙珠不辞而别一样，贤性执念的活在执念里，苍白着脸过着扭曲了的人生。

丽莎是郑熙珠牺牲一切也要保护和成全的女儿，那个郑熙珠将她视为第二个自己的女儿。

然而最后，她也并未能坦然面对一切，接受自己，她大概率还是会成为一个扭曲的孩子。

唯独，郑熙珠，被海源威胁逼迫着离开了富足的生活和一直想要维系的婚姻和家庭，断绝了她想要改变人生、创造完全不同的自己的念想，逼着她只能做回一无所有的自己——反而，最终，在她抛尸遇在的湖边，听到了遇在提到的“只有纯净的灵魂才能听到的钟声”，获得了内心的纯净和安宁。

就如她抛尸那晚幻听的一样，她和遇在成为一体了。

很多人会分析，说结局里，郑熙珠是不是也在那个湖里自杀了。

其实我觉得并没有，她讲完了自己故事，回到剧集开头的讲述，坦承“我爱的人，替我去死了”，她人生有意义的故事，到此结束了。

她在湖边，看着女儿的照片，回归心灵的纯净，就像她爱着遇在、和遇在待在一起的时候能够获得的感受一样。

--如果说看完一定要获得什么启发，那么大多数人都是两个感慨：1、人活一世，执念不要太深，放过别人也是放过自己。

2、原生家庭可以给予孩子的爱，从来不来自于金钱物质，而是真实温暖坦诚。

--剧里有一些台词和场景，我很喜欢。

比如上面提到的，在照相馆的更衣室里，遇在求熙珠阻止他结婚，她还是让他去结，姐姐想要的是——和别人结婚，和我谈恋爱。

这句话在这个场景里并没有直接被说出来，但是表达了这个意思，台词是恢复记忆以后的遇在，在画廊的储物间狭小的空间里，直白的点出来的：“姐姐你不是很擅长吗？

和别人结婚，和我谈恋爱”。

这两个场景设计很巧妙，前后呼应。

画廊储物间和会议里摄影棚的更衣室一样，都是隐蔽的、狭小的、有压迫感、充满紧张感的空间；不同的是光影——之前是黑暗中透着一缕光，一切都是秘而不宣的状态 ，那是姐姐要求遇在去做的，把一切埋在黑暗里的“和别人结婚，和我谈恋爱”；而第二次，是自然白光，光天化日，徐遇在坦坦荡荡的对姐姐说：“和别人结婚，和我谈恋爱”。

这就是他们的不同。

这两个人对于爱情的处理方式，完全不同。

他们真的或许很相爱，但是他们认识爱、表达爱的方式，南辕北辙、大相径庭，注定是走不到一起的。

再比如“我做错了什么？

”这句台词，出现过两次。

一次是，熙珠偶遇失忆了的遇在，以为他在装失忆，于是找他对峙，结果刚好遇在车祸后遗症还没有痊愈，昏昏沉沉中面对熙珠的质问，问她“我做错了什么？

”一次是，失忆的遇在依然还是不自觉的被熙珠吸引，婚礼前和熙珠说话刚好遇到馆长从拐角即将走来看到他们，下意识地跟着熙珠躲进了旁边的楼梯上，等回过神来，他问熙珠“我们做错了什么，为什么要躲起来”。

是啊，从头到尾，站在徐遇在的角度，他做错了什么？

他自始至终就是爱了一个人，对不起所有人但唯独没有对不起她。

执迷不悔，对所有人都不退让、都狠心决绝，唯独对郑熙珠，一退再退——起初，他并不接受两人分别结婚、相互谈恋爱，于是才跑去英国，但是郑熙珠抛弃了他；重新找回记忆以后，他疯狂接商业工作，想要给到郑熙珠她想要的物质生活；他主动找郑熙珠说，你结婚了我不在乎，你和别人结婚，和我谈恋爱。

他践行了自己对郑熙珠说的“我会对你更好，回到我身边吧，像以前一样爱我吧”。

退去底线，爱得卑微。

他到底做错了什么呢？

或许，就是不该偏执的爱一个迷失自我又有极大贪欲的人吧？

从其他人的角度，或者从观众的角度，徐遇在是所有一切错误的根源，是他开启了所有人的不幸人生。

所以，编剧给了徐遇在一个符合道德准则的结局。

但同时，编剧设计了一个传说：“斯莱戈修道院的银钟掉进了那座湖，那些心灵纯洁、灵魂纯净的人，还是能听到湖里的钟声”。

遇在的尸体最终就像那顶银钟一样，沉入湖底，等待纯净的、能够理解他的爱的灵魂，来倾听他。

最后一场景里，多年后的熙珠，听到了那个钟声。

这是对徐遇在这个角色，最公正的结局。

-这部剧我看完很久了，因为最近在看朴敏英的新剧，又看到了金宰英，所以被自动推送了金宰英之前拍摄这部戏的时候的采访。

看到他留着长发，现实中一点也不阴郁，而是一副傻憨憨的开朗模样，居然有了一种“哇，徐遇在还活着，还活得开心，挺好”的欣慰感。

金宰英的其他剧我没怎么看过，但是可以肯定徐遇在一定会是他整个演艺生涯中最重要的角色之一，也会是目前为止的代表作。

高贤贞的演技，真的很厉害，人物的割裂和纠结，入木三分，恰到好处。

她丰富的人生阅历，让她扮演这样的角色一点也不违和。

和这种演员演对手戏，一定能够有长足的进步和提升。

剧里他们两个的对手戏，好多都演得非常好。

我至今依然记得好多。

希望两个人以后都能有更多好作品，我很期待。

24.11.17看完了 。

和这部剧首播那年的季节相近，正是适合现在这个阴雨秋季看的剧。

夸一下导演 真的拍的很好，果然是学过美术的人，完成度像是一幅艺术作品，里面的配乐ost、画面、构图、台词都很赞。

看完感觉像是读完了一本小说，是一部艺术性很强的作品 这部剧的基调算是狠狠戳中了我的癖好，剧情带感刺激，把人与人之间的那种纠缠不清，人性的复杂性都拍得淋漓尽致，里面的人物仿佛都像是在照镜子，能看到他们互相相像的一面，每个人最后的选择决定了自己的结局，作家笔下的这些人物，其实也能看到现实中我们中的影子，或是说自己内心深处的一些邪恶或欲望…很神奇的是里面所有人说的那些对话都是没有错的，对方听着难受却也没办反驳的程度，这也是没办法简单去直接爽气的骂不伦的原因。

很多那些话说的都是对的，所以更让人窒息吧…这种无奈、无力感，就是整部剧的基调所以整体让人看的不好会太好受。

剧里一直在说一种情感“执着” 女二对男主的执着，男主对女主的执着，女主对自己所拥有的一切执着，都是对自己的执着不肯放下，选择抛弃自己爱的，而所有相爱的关系里只要有一方结束，这个关系就断了，被抛弃的那方就活在了无尽的痛苦和悲伤里，爱情如毒药一般…所有角色都有放不下的痛苦，都有着自己的执念，对爱、对恨、对儿子的死亡、像是奶奶对孙子对血缘关系和自己家族的掌控欲…这些执着都是令人窒息的，对他人对自己都是如此…作家想说 那些痛苦已经发生…以无法挽回，再牵绊着吊死在那也只会让自己更难受，这种呐喊是得不到回应的，对当事人来说是的确放下也是件不容易的事…所谓旁观者清，道理都懂，但碰到自己身上这份执着很难释怀，但还放下吧，只有这样才能好好活下去，才能重新开始自己的人生…不要不时间自己的人生浪费在痛苦上，释怀吧…

剧里没有细说熙珠和遇在的相爱，从开始到结束都只是些回忆穿插…没有特意的去赋予这段感情什么，但也足以让人感受到了那份浓烈…爱尔兰的那三年，那段回忆美好的不真实，美的像幅油画，能看到画中人的幸福…但他们也只能存在在画里…

四年后的失忆再相遇，互相看对方的画感受到的感情，不管什么样的话语重新再沦陷遇在…他们继续纠缠不清的这命运也注定是走向悲剧的…

这段是我这世上听过最绝的告白了，这辈子都没听到过那么致命的爱情告白，但是这里的过去式令人心碎…最终徐遇在曾经说过想要的那种死亡最终变成了现实…这样的结局也许是他满意的也不一定 …熙珠的贪心、她的欲望、她的梦想，她对所有努力拥有的这些执着，关于女儿的心理健康问题，家庭各种问题、遇在的问题、她都在努力处理拒绝，但其实都没有处理好，所以她其实是活的很累的。

最终徐遇在到死，就算用死亡也想要和熙珠永远牵绊…最后结局全都拥有的她…为了最后守护孩子才全都放弃的吗？

也许是没有再想继续下去的力气了吧，当一切都抛开…家人梦想金钱所有的欲望贪心，全都放弃后…才找来了平静…就像那头的湖水般平静直到全都失去后听到了湖里钟声…

结局有好几处看哭了，徐遇在应该是要掐si女主再自sha（这样也算是另外一种，在一起的方式）。

被用钢笔扎脖子，还要爬起来照镜子，应该是确认自己没救了。

然后决绝的拨出钢笔，倒在女主怀里，想说又发声音的，那句我爱你，大概是，不想看到你跟别人，心痛却又无能为力，又害怕会做出什么疯狂的事情让你害怕。

既然这样那si了算了，这样就不会再心痛了。

女主老公那种，既然这是你想要的，那么我就放手的爱情，让人有点心疼！

《你的倒影》看完后心情特别沉重，好几天没办法从情绪中走出来。

这是一个并不完美的剧，我不喜欢女二海殒的复仇方式，她目标不明确，她把遇在带到熙珠面前，利用遇在对熙珠的感情，扰乱破坏熙珠的家庭，同时又幻想在这个过程中，遇在回心转意回归她身边，这不是割裂么，这不是自取其辱么？

之前抛弃过你的人，你给他制造机会再把你抛弃一次。

这是惩罚了谁呢？

不过说到这里，遇在又何尝不是呢？

熙珠曾经决绝地抛弃了他，他仍走到她面前请求她重新爱他。

但遇在的目的不是报复啊，他就是不顾一切地偏执求爱。

他不怕再被抛弃，他甚至想通过积极地发展事业，让熙珠最终接受他。

但熙珠否定他的感情，否定他们曾经有过的爱，甚至否定他被贤性用车撞伤的事实。

他爱的人站在他的对立面，甚至害怕他，他被整个世界孤立。

最终他决定拔掉颈上的钢笔，用最惨烈的方式，与这个不理解他的世界诀别。

熙珠在开车运出遇在尸体的时候，一直听到遇在对他说话。

一直到把车停下来，熙珠的情绪终于崩溃，她疯狂敲打后备箱，她爱的人，曾经那么鲜活存在的人，那么炽烈地爱着她的人，就这么永远蜷缩在狭小的行李袋里。

最后，熙珠在遇在沉下的湖里，听到了钟声。

那个时候，他们终于在一起了吧？

剧中我最喜欢的场景，是遇在和海殒婚礼上，熙珠在楼上出现，遇在跟上去，这时展厅代表走过，两人慌忙躲进狭小的空间。

遇在问“我们为什么要躲起来？

我们又没做错什么。

”熙珠不回答，使劲推开遇在，遇在侧脸迎上去（侧脸真好看）。

亲吻中两个人的情绪是激烈又痛苦的，这个场景太有张力了。

熙珠为什么会出现在婚礼，她自己也很矛盾，肯定也后悔。

而失忆的遇在，仍然重新被熙珠吸引，并不可抗拒地要靠近她。

在爱尔兰的时候，遇在心甘情愿地照顾湖水，帮熙珠做笔记，照顾着这个暂时的家。

我能感受到他在一个缺爱的环境成长，他希望给予爱，希望有完整的家庭。

这是很触动我的地方，因为偏执的艺术家，基本上只爱自己，即便有爱人，也是因为遵从自己的内心，说到底也是因为爱自己。

而遇在能把爱给到爱人之外的第三人，给到孩子，他比他的父亲更渴望得到世俗的家庭之爱吧。

最后再说回复仇。

因为爱而不得而去报复，实在是浪费生命的事，我认为是复仇里面最贫弱的理由。

那个人不爱你，比这个结果更差的是，你逼那个人去爱你。

别人不爱你没有错啊，强拧的瓜不甜。

如果能目标明确，在爱人和复仇之间选择前者，那么遇在失忆是一个多么好的机遇啊，你能按自己的想法植入记忆，养成一个爱你的前辈，两人恩恩爱爱搞艺术事业，这难道不是完美？

好像是第一次写剧评，熬了2个夜追更新，看完了这部剧的结局，又想为这部剧留下一些话。

郑熙珠，一个自身家庭不幸出身穷困的美丽女人，她对财富和名誉有真实的欲望，但骨子里又是个自由柔媚的灵魂。

她背叛过妻子和母亲的角色，去追求自己的快乐，但又决绝的抛下了情人，做了最狠厉的母亲。

她始终妄图同时享有爱情和家庭，但最终又心甘情愿放弃和背负了一切。

如果是20多岁的年纪看到这部剧，我可能会觉得她不可理喻，但当年龄渐长，面对自己人生中真实的欲望与矛盾，又能共感到她的压抑，对她的选择也多了几分理解。

夫家给了她依靠，也成了她的牢笼。

忙碌的丈夫，高高在上的婆婆，遥远的只能隔着屏幕思念的女儿，都为她的脆弱增添一笔。

她时常堆着笑脸侍候在家人的身侧，小心翼翼讨好着夫家和孩子，维护着自己好妻子和好母亲的角色，给自己戴上假面。

只有和闺蜜聊起婆家的种种，肆意调侃的她才是自由的郑熙珠。

不需要所谓的体面和平衡，也不需要顾忌真实的自己是否符合谁的眼光。

这时候毫不在意伦理世俗的徐遇在突然直接闯进她的生活，发现她的真实，盛赞她的美丽，对她的拒绝反而愈加热烈，这对郑熙珠这个女人来说，简直是无解的沦陷。

所以他们私奔了。

然而郑熙珠并不想放弃一切。

她享受和情人的爱情与自由，又厌恶潦倒的日子里那些不称心的故障，她贪心的想要同时拥有家庭和爱情，想要在自己的角色和自己的欲望中求得平衡。

当一切到达临界点，她毅然选择抛弃情人，不告而别，回归家庭。

可惜的是当旧人再度相遇，面对失忆的他，她却不够狠心，内心深处的自己松动了，又一次露了马脚。

一次次巧合把他们又重新推向毁灭的终点，最终一个埋葬在偏执的爱情中，一个沉默在惨烈的真相里，无暇收拾旁人的伤痛与不解，只留世人猜测和评价。

郑熙珠最终是做了一个母亲最狠厉的决定。

她用了很多伪善的谎言去包裹自己，但最后的最后，还是靠谎言亲手毁掉自己去保护了孩子。

这部剧通过女主，让我看到一个女人灵魂与角色的矛盾，欲望与取舍的纠结，代价与成全的痛苦。

最终让她放弃一切藏匿起来，或许也是让她道歉和忏悔最好的方法吧。

不过我相信编剧真的很偏爱女主。

正如女二对女主弟弟抱怨的那样，为什么郑熙珠能够有包容她的丈夫，爱他的情人，就连弟弟都维护她，最后的一幕，郑熙珠竟听到了湖底的钟声，编剧最终也是给了郑熙珠救赎，成全了这个女人。

女主和女二，她们羡慕过彼此，伤害过彼此，演绎了各自的不幸，又放过了彼此，郑熙珠自愿退场，而具海源终于重拾画笔。

片名《像你的人》，或许就是想表达郑熙珠也曾经像具海源那样热烈，具海源最后也会像郑熙珠一样璀璨吧。

最后真的很推荐这部剧，制作用心，剧情也完整，女主演技很细腻（唯一不解的是女主好几次欲哭还笑的表情，不知道是角色讨好型的刻画使然还是演员的表演习惯），男主也算是模特出身的演员中一直低调演戏的，和这个角色很贴诠释很好，两个人化学氛围很棒。

即使是道具和布景，画作和风景都绝美。

虽然一度被韩式偏执和韩式狗血雷到累到，最后一集的高潮与平静真的给了我慰藉，钟声响起的时候自己的眼泪也止不住的流，一切都有了答案，一切都值得原谅。

因为看过原著，就很惊讶能改编成１６集的电视剧，但是前几集似乎又比较吻合原著的那种感觉。

不过编剧刘宝拉毕竟也是写出《秘密》这么狗血全家桶的编剧，就等同于买了版权完成剧作的雏形，后面自我放飞，死个把人，多角恋都没啥。

贫穷的女子郑熙珠依靠本能，抓住了富二代，靠婚姻摆脱了不幸的原生家庭，但是生了孩子后内心空虚，于是出国留学，学的还是美术，说实话艺术这东西需要天赋，但可以感觉得到妻子、母亲都不是熙珠的名字，她内心深处渴望被更深的认知，借由一个机会逃离令她失去自我的生活，甚至包括感情。

具海媛是个贫穷年轻的女孩，两人在异国结为好友，一起学语言，具帮助３０多岁的郑从头开始学绘画，也让她找到一种自我表达的方式。

从绘画角度来说，具更有才华和想法，喜欢的是“古老、混乱而哀伤的东西”，但郑则具有世俗的聪明，她以学习的名义从具的写生簿里获得灵感二次创作，没有像一般家庭主妇以花草为主题，而是在画作上进行了拓展，当她完成作品积累又依靠丈夫的财力开画展，取得了名声，毕竟艺术这东西只有内行才能真正的识别，这种所谓的“创作”被具一眼看穿：“所有的绘画都是从模仿开始的，不是吗。

”毕竟，具是她的绘画启蒙者，谙熟她的艺术功底，套路，甚至在两人分开后一直关注她，搜集她所有的信息，其中有和旧友想重拾友谊的想法，也掺杂着“她成功了，我没有”的嫉妒与无奈，还有就是对于未婚夫移情别恋难以释怀要讨个说法的不甘，道歉是真诚的，但怨恨也是真实的。

有了作品积累以及海外游学的经历，加上丈夫的人脉财力，回国后的郑熙珠开画展、写散文，大家对她的身份是好奇、羡慕，她也懂得立人设，在豪门内伏低做小，在外显得落落大方也颇能自省，加上高挑靓丽的外形颇能引人好感。

散文重刷几次，责任编辑在提到她散文时再版时恭维她，但郑很清醒“依靠丈夫获得名声大家不都感兴趣吗，我的经验对其他人毫无借鉴作用啊”谦卑的笑容掩藏不了她内在的野心，医院和闺蜜的对答最能揭示她的心，喝着咖啡，头向后仰露出微微自得的笑容“一想到有钱人都是会死的，就觉得现在端屎端尿也没什么”闺蜜则回答“我喜欢看见你在理事旁边做小跟班”，苦熬到今天，她对现状很满意，精神上的一切痛苦是可以用物质抵消的，她从来不会是愤而出走的娜拉，毕竟到最后娜拉还要回家。

还有就是和闺蜜是在医院认识的，当时闺蜜是护工，郑是清洁工（学历低只能做基层的体力工作），闺蜜靠给瘫在床上的有钱老头做hand job不仅当时得到钱，后面老头还把那个渔场赠送给她，不过她被其他女护工非议时郑站出来帮他说话，——也不是所有人穷就必须做这个，毕竟体力活累脏但“干净”，二者的共同之处在于，如果可以获得利益，道德感是廉价的是可以利用的，如果有需要就为自己的“错误”道歉，这点在郑直接爽快地给老公道歉可以看得出。

刘宝拉对原著的扩展可加强了描摹了婆家对她的势利态度，学历低家庭穷的媳妇不过是豪华壁垒的闯入者，婆婆精明自私对所有人怀有警惕，就算喜欢的儿子也要在她手下讨生活，稍有不对就大声斥责，这种爱就如同对豢养的宠物，给你，你才有，全凭她的意志；女婿和女儿关系冰冷，因为只有赤裸裸的利用，女婿苦读成为律师，到头来还是为财阀打工而且始终局外人，想再染指更多业务都没法，对傲慢的妻子非常不满的；女儿虽是医院的管理者和医生但嫉妒哥哥因为性别得到的格外宠爱，她鄙视嫂子学历、家庭，但也对她的外貌怀有微妙妒忌；丈夫虽然爱她，但实际上对她的周遭的朋友抱着探查的态度。

还有就是对郑和具的人物上有些更复杂化的刻画，具经过多年的社会颠簸，变得愤世嫉俗且有些手段，她会出现制造一切巧合来重逢（让出公校位置转到私校、打lisa引起注意、授意lisa的朋友拍视频、背后出主意抵制郑丈夫收购某区域的房子、转发视频给郑老公的姐夫、和郑的弟弟多次偶遇等等，这算是对原著里单薄人物的补充）；郑则变得更隐晦地工于心计，真我只在和闺蜜相处时才流露一二，甚至在多年重逢具后更多是惊惧不安，一个知道自己曾有经历的人，对她现在的生活是最大的颠覆者，不得不防，要找私家侦探查探她。

郑是一个孤独的人，原著里能和具互相靠近，是因为具的热情、年轻有种感染力，“甚至连贫穷也成为她的装饰品”，毕竟３０多岁的已婚妇人生活乏味，又无法找到自己的定位，小自己十多岁的妹妹热心相助，暂时的抱团取暖也是安慰，只是脱离了那种孤独的异国环境，具对她一直的信任落了空。

年轻的具会因为郑姐姐请她喝茶吃饭乃至买了大卖场的衣服就心存感激，根本原因也许是郑对她有种知根知底的同情，都是一样贫穷无望的家庭出身，年轻时需要付出体力勤奋打工来抵偿欠下这世道的债，郑却很清醒，借由职场工作认识了现在的老公，以婚姻完成了阶级跨越，尽管受着这家人的嘲弄、奚落，也不会因为任何感情放弃这种生活。

爱情不是没有，只是原著和电视里，她思虑周全，找到机会就会毫不犹豫地从贫穷的画家身边逃走，郑用丈夫打过来的生活费维持两个人和孩子的生计太艰难——在狭小房间里忍受苦寒，相拥而眠的短暂快乐抵消不了对未来的恐惧：我的孩子将会成为穷孩子，我不要她过我曾经的生活。

所以后面夹在写生簿里的欧石楠简直是对这段感情的最佳注释，花生苦寒之地，花语是孤独，物质贫瘠的荒原无法生成幸福的感觉，两个人的孤独比一个人的孤独还要难捱，导演尽心拍得画面这么美，大概是觉得欧石楠和薰衣草一样，总归是浪漫美的，但本质大相径庭。

（原著里女儿lisa是第２个出生的孩子，生父连郑都搞不清楚，但因为剧情的需要，就改了性别，生了男孩成了奶奶的好孙子，借以稳固地位，还挺东亚特色的）至于友情，具在和她的相处中，那种依恋、信任最后被打破，自己愿意付出一切带着一起留学的男友移情别恋于这位成熟漂亮的女性，郑比她世故，提醒过具：“你过了语言关，又有作品积累，一个人去留学，会比带着不谙语言也没有作品的他方便。

”但具却表示自己有的是气力，不怕打工攒钱两人生活；实际上后面郑写信给具的未婚夫，表示要去柏林（戏里改成 爱尔兰）有机票、可租房一起生活，这个男人就跑去了；结果后来见到郑的丈夫和孩子就发疯了，他因为抚养孩子，学也不上，语言也不学，又画不出像样的作品，自卑而不敢面对现实的，受到刺激就跑到公园里流浪，最后被新那萃分子打死，除了遗物啥也没有。

郑熙珠看到遗物很害怕，旧有的一切应该被遗忘丢弃埋葬，她最爱的是当下的自己。

——小说这么写其实很吻合人物个性，但戏里这位男演员演技太差，木讷、无魅力，妥妥工具人不知道为啥要被写活，且简介里的“雕塑一样的外表”我看完就只想哈哈哈，哎像雕塑一样木是真的，两女主出钱出力养着软饭男，后面更是一跃成为炙手可热的雕塑家，“艺术圈”可以花钱控评买热搜之类情节我就呵呵了（不是韩剧谁敢这么写，而且特么雕塑是女一花钱买的，两位艺术届的中年爱豆还要搭配干活争取帮艺廊获得更多机会，有钱就是好使呀），而且吊诡之处在于他因为脑生癌“断片失忆”，和女一女二的纠葛完全不记得，但是一看到“真爱”就是得病了还是要爱她靠拢她，但女一只想你追我逃，两人看见漆树诉衷情的那段我真的要吐了，大哥你不是有病吗，不碍着你谈恋爱，漆树这种剧毒的树咋种在绘画教室外头，被雷劈就说明意头不好迟早要完——要我说你们互相是对方的毒药，不在一起互相祸害对方简直对不起你们的真爱，要知道漆树产生的生漆中含有高濃度的漆酚，有毒，直接接觸會引起皮肤起泡及过敏性皮炎，陶弘景就曾評價生漆為“毒烈”，中醫入藥可用來驅除體內寄生蟲——你们执念的真爱就是寄生虫，无时无刻不出来挠一下，搞得五内俱焚。

“我似乎做了对不起海媛的事儿，是吗”“你到底是谁”。

（悲情也不能掩盖他的渣本质啊，还有韩剧里的：失忆、得癌、撞车、出轨几件套被男二轮流演个遍，这种被害体质真的很少有啊，2021年我为啥还要看这个，姐妹们，后面刘宝拉还要再编12集，不过能把全员编得这么讨人嫌也真是少有，毕竟一部韩剧至少也要有个把人物让观众喜欢（顶楼里的千老师深得我心，就是敬业到能将编剧廉价的爽感发挥得淋漓尽致，心口碎大石吊灯穿肚肠都是铆足了劲儿用生命来诠释）。

这剧是大家都好讨人嫌的人设：女一出轨心机表，女二痴缠神经病，男一为了对抗老娘死抓婚姻不放老子用后半生折磨你，男二永远在断片状态充钱也救不活的演技，一旦得到记忆离死不远了，狗血剧就好比三无臭豆腐，忍住恶臭来尝，没有真香）女二吃过的亏还要再吃一遍简直是自找苦吃，大概是沉没成本太高了，为了他，女二耗尽了青春、才华，剩下的也只有自以为是的“爱”，得不到他的灵魂与爱，但这个躯体失去了关键记忆，抓牢了是为了补偿自己。

戏剧里前女友前妻这样的角色要当垃圾回收站，做个自私自利的女人才是正道，女一的人生轨迹一直向上，抓牢富二代结婚；学艺术出国后期包装办画展成了“艺术家”（老公亲妈表示不懂艺术，郑的画作也卖不出，自己就买下，豪门媳妇媳妇的人设对作品有加成，愤世嫉俗的艺术家早就饿死了）；享受了小鲜肉的爱情，羡慕他永远做真实的自己，不像自己有妻子、母亲、媳妇、女儿诸多身份的桎梏要戴上假面（大家靠着前夫的钱享受短暂的浪漫，不过，作为已婚有女的妇女说自己怀了谁的孩子不清楚，原著和剧集都在回避这个亲子问题，不过后面开始验DNA了，这都是特么什么鬼）。

至于郑的老公因为诸多避忌还得出手维稳，后来估计亲子鉴定也许还会对付男小三，这种狗血多角恋还要强调彼此真爱坚如磐石，日日剧的情节整些高大上的配乐、摄影有啥用，尤其是郑、具以及各自老公在郑的家里，撕作一团、扇巴掌简直修罗场（日日剧必备良药，中老年观众最喜欢的撕X大战）；崔元英的丈夫倒是因为编剧加戏加上演技出色，戏份吃重，但他的功能是：像女一一样心机深沉，两个人相爱相杀一辈子走下去。

剧中有一系列描写他的性格，看似不张扬实际上非常缜密：他撞倒徐，然后出钱让他住院，甚至还拿钱资助爱尔兰的医院；知道姐夫发视频给母亲，直接和姐姐交涉，言语震慑搞小动作的姐夫；和具海媛几次会面，告知她继续纠缠的危险，但给了她推荐信，对于具、郑、徐之间的关系是清楚的；母亲因为父亲外遇对于家族中的“外遇”事件是零容忍，他表示不会触犯这个底线，姐姐虽然和姐夫感情不和谐但不会离婚，他知道了妻子的事儿也不会离婚，毕竟还要和老婆“一起飞黄腾达”，二者既有感情维系还有更深的利益联结，不可能让一切曝光；而去到不肯拆迁的钉子户那里，主动被对方台球棍打伤，结果就是“坚决不和解，这样他不仅要被拘留还要赔偿，更需要主动在拆迁同意书上签字”，即使是郑喜珠这样有心计的女的，听到老公为了得到这份同意书的心思，也为之一震，更不要说后来查电话单知道了徐的遭遇，其实他们倒是绝配，应该相安无事地守住自己的秘密，犹如知悉在花树下埋着白骨依旧守口如瓶的夫妻，只要不揭穿就是缄默和安宁，谁先诚实谁吃亏。

——不过单论演技崔元英简直是把男二摁地摩擦（《监狱医生》里有段回忆他父亲的独白，真的很精彩，坏得毛骨悚然，然而坏人绝对是要挑战演员演技的），这倒不是因为男一是心机深沉，男二得癌症+失忆，男二是男模出身我也看过他几个戏，台词一多就显得木讷，即使不得癌不失忆在表演时你感受不到他的情绪和女方的联结，演技的糟糕真不是外形可以弥补的；至于说姐弟恋，建议大家看看张东健的《我怕恋爱》、李政宰的《情事》，都是15岁上下的年龄差，两位也是帅哥，就能演出爱的感觉，有彷徨、喜悦、困惑和挣扎，总之就是让你相信爱这种跟鬼一样的事情居然成立、可信）虽然觉得这事儿搁美剧也不算啥，但到了东亚电视剧就变成人生重大问题，家庭主妇出个轨不闹得鱼死网破，郑也不是为爱奉献一切的《夕颜》里的女主，“我知道自己犯了错，但是不会再犯。

”，她清楚地看到“闪闪发光”的具海媛因为所谓的“爱情”“被一个男人困在原地”失去养分：办了签证却没出国留学，在穷困窘迫的生活中挣扎也没有新的作品出来，回来后频频骚扰自己以及家人，还要接手这个得了脑瘤的男人。

尤其是做菜那段，和具一起时，徐是一个被照顾的角色，别人安排好一切，他还要拣择；但因为郑是他喜欢的，他放弃了一切（虽然小说里也是个不咋地的画家，）给她做饭、带小孩，甲之蜜糖乙之砒霜，就看他更爱谁。

两位女主，申贤彬的演技更好些，因为这个角色只要把握得不好就会成为为爱走火入魔的疯批，剧集虽然狗血，但是她有几处神色凄怆目光流转，婉转幽微地表达了那种爱恋，得不到已失去的恋人她要锁在身边，只是因为自己付出了一切“你什么都有唯独欠缺一个他；而我一无所有，他就是我的唯一”（奉劝女生千万不要恋爱脑，人生可以有更多选择，一个人为爱牺牲的其实也是有限度的，会被消耗与磨损）。

还有一开始出现的那种疯癫、决绝、自暴自弃，在冰冷的街上毫无知觉走着的那种恍惚神情，可是等到处心积虑做了转校、打ＬＩＳＡ这些事，她只是想接近郑熙珠，莫名地想唤回以前相处的情谊，但当对方对她漠视甚至有些微不耐烦的时候，她一低头脸一抹就像生出另一个更恶毒的自我，希望通过接近女主身边所有的人来毁掉她的生活，毕竟她是被害者：作品被人模仿对方成了知名画家、未婚夫跟她同居还间接受害。

种种癫狂的不近情理的行为都是因为她是一个被掠夺者，令人想起最近的美国小说界，捐肾白人女作家和将他人经历移植到自己作品还获奖的华裔女作者之间的事情。

至于小说最后，郑无法摆脱内心的恶念，具如同旧日无所不在的影子提醒她，今天的种种可能因为她的出现会被毁坏，让她觉得只有用极端的方式来处理掉对方。

其实结尾应该是开放式结局，但令人惋惜。

不喜欢刘宝拉的原因，剧作太分裂，人物的性格也是有点迷，最近几集狗血直逼《顶楼》，堕楼、进医院、偷拍的秘密、出生的秘密、互三，你们真的是互相取经啊，只不过这组演员女一男二不能打，不像顶楼只是朱丹泰和千老师靠过硬的演技，以一般家庭观众喜闻乐见拳拳到肉的演法夸张营造出剧力万钧、狗血不止的效应——编剧金顺玉虽然狗血，但节奏快，更重要的是恶的受到惩罚了，爽剧么不就是让你出口恶气。

不过，刘的这个结尾不算烂尾（很多剧最后逆转打一分就是烂尾），虽然狗血到尾，但是每个人都得到了该有结局，人生无外 生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得 之苦，放下过去才有未来：1徐小三，“求不得”，只是被甩不甘的自私，因为自己是被抛弃的就更要加倍追回来，艺术上没有坚持相反却要走捷径捞金，一个可以批发艺术品和自己的人毫无节操可言，感情上非常自私“我不要你觉得我只要我觉得”，对于救他的海源也无丝毫感激只要恢复正常了就要利索地离婚不谈赔偿不谈感谢算什么东西（编剧是忘了他的脑瘤吗咋后面能打能跑），想和他了断的郑他还要穷追不舍，被告知不要骚扰还要追上去。

结果如观众所愿死了：他去找郑姐理论的时候在画室发生打斗，企图掐死郑姐，被LISA一钢笔插到颈动脉，失血过多而亡，尸体被郑姐丢进那个废弃的渔场，禁止垂钓不会再有人追查。

韩剧史上最点背的男二，出轨、车祸、失忆、得癌、以被杀结束悲剧的一生。

2海源，怨憎会，所怨所憎是因为徐对她的辜负，自杀过也失去孩子，心生怨恨，煎熬。

但最后接受现实，放手了和徐的孽缘，甚至预想到徐的结局但不追问，她接受了郑医师的赴美邀请，在去往机场的路上被珠英爸爸扎伤，但几年后复出举办画展。

忘记过去的不幸，成为全新的的自己，画室里郑姐和她多年前的那张合影出现时，令人泪目——“你知道你曾那样闪闪发亮，是我曾羡慕的你呀”。

世间万物唯有爱不能勉强，不似工作一份耕耘一分收获，没有功劳也有苦劳，“苦劳”这东西在不爱你的人那里会被曲解为终身束缚、道德绑架、谈判筹码，很多聪明人不过是栽在不甘心上，可惜爱从来不是对等的报偿，用花在这男人身上的力气去成全自己你早就小有成就了。

3郑姐，“爱别离”，所爱所欲终有离别之日，短暂的欢愉，富足而广为人知的身份，子女成双和爱自己的丈夫，却也有与之告别的一日，人生之苦始于贪，得到财富还想名声，有了体面的家庭，还需要更自我的爱，始终难以占全。

被海源拿到了证据“染血的钢笔”知道上面留下女儿的指纹，为了lisa和湖水 ，答应海源放弃作画以及自己目前的身份“永远离开此地，做一个被唾弃的女人”，她后来隐身到到养老院做护工，不见丈夫、子女，也许是对他们最好的安排。

洗尽铅华的郑姐获得了内心的安静。

4安理事，拿到的绝不是讨喜的人设，但是崔元英的演技真的要写一个赞，尤其是看到副驾上无人突然伏在方向盘上恸哭的那场，还有后面还在苦苦寻找妻子下落最终得到一个“不确定”的消息和郑的闺蜜的对话，安理事不亏戏剧系出身，台词说得铿锵有力、轻重缓解拿捏得非常棒。

儿女应该被送出国了，所在的小区因为有了富家媳妇私奔的绯闻，房子估计要处理，搬到别处去。

（对比男二的大舌头台词以及面瘫演技到最后觉得他死得其所活该，真的不是人设的问题，就是演技之间的鸿沟）5安敏书，大姑姐的演技也好厉害，无论是和母亲对峙时重复她的冷言冷语，在丈夫病床前听到郑姐陈述迫不得已让他跌下去的事实，冷静克制的演技。

到后来帮助丈夫复健时，抱起比自己高重的老公说的硬话，还有那酷似母亲狠厉的眼神，即使是错也要坚持的，有得必有失。

也许这个曾经甜言蜜语哄骗她、驯服她的男人曾给她一种自己的人生也可以主宰的错觉，看起来她似乎要继续下去，“是否结束得由我说了算。

”（大姑姐居然是《寄生虫》骗子一家的妈妈）还有喜欢男二的可跳过这篇评论，去其他地方抒发点评。

2021.12.4 今天追完了剧终，看到有豆友发的终映收视依然低颓的帖子，看着豆瓣6.6分的评分，内心中最大的感受竟然是庆幸。

庆幸自己没有错过这么一部好剧，堪称心中年度甚至数年韩剧之最佳，甚至值得将自己的豆瓣首评倾数贡献。

不期待以个人偏好替作品功利性站台，仅仅自说自话感谢剧作主创们的努力，让《像你的人》成为与我有共鸣，让我有共情的韩剧里程碑之一。

【故事和叙事】开播初期看过原著小说，真的是一页纸就看到底的。

编剧加入了许多支线人物，写够了16集，足够丰富又没有太多工具人，剧情缓缓展开又让我想不到快进，功底足够扎实。

我对这种简洁精巧不多累赘的节奏有天然的好感。

印象比较深的有几处：一、女主和闺蜜情比金坚的友谊，以及闺蜜如何坐拥鱼塘。

以两人闲聊提到“你我都是疯女人，不记得了吗？

”引出，用了不到1分半钟的篇幅全交待清楚了。

两人旧时一同在护理院给富人老人端屎倒尿解决需求，女主因为维护了三观契合的闺蜜而收获了友情。

闺蜜伺候老爷子临终，战胜儿女获得鱼塘继承权；女主因结婚上升了阶层。

二人友情一直延续至今。

后来二人在医院碰面的交谈内容，还有最终女主的归宿，时不时会扣着旧时护工的经历。

剧情、人物、身份、台词做到了很好地互洽。

二、贞延和酒馆老板的孽缘一捧红玫瑰，让贞延回想起自己欠酒馆老板的孽债。

她配合警察把涉嫌诈骗的前夫？

送进了该去的地方（几个镜头就讲明白了），在酒馆胡言乱语求完安慰后，一直绷住要说“米啊内”（对不起）的嘴型，结果说出来的是“我肚子好饿”，让人不禁被这个可爱又搞笑的糊涂妈给逗乐了。

本来以为编剧在这里要隐形地处理两人的歉意和原谅时，贞延趁老板去厨房，对着背影给了一个九十度的鞠躬一句正式挂泪的道歉。

让我突然也跟着由笑转泪，一时词穷这巧妙的设计该怎么赞叹…三、丽萨和主英的百合情涂一样的彩色指甲，被突然袭来的啵啵吓到慌了阵脚的眼神，主英转学后新结识的伙伴拥有和丽萨的同款黑长直及背影…寥寥数笔，丽萨时常对这段友情显露出外强中干的疯批卑微，而主英则更清醒理智有着选择宿命的骄傲，和两人在现实中的财富地位形成了反差。

【音画台词演技】围绕艺术家的故事，怎么可以拍得不好看不好听。

我想即使对这剧颇有微辞的观众，也没有几个不承认画面风景配乐海报的精美吧。

一、景象色彩爱尔兰的海边悬崖、白色阶梯和风铃木屋、遍布欧石楠的花野山坡，这些美好的景象让人对禁忌之恋变得靡靡失去警惕。

熙珠海媛从海报走到剧里的红配绿，居然搭得一点都不会让人想到那个俗字。

女主画室外帷幔间的层层阳光、室内欢腾燃烧的小火炉，徐画家工作室的晦暗萧瑟，海媛早期明黄的着装和中期心里掺了黑所以变绿的大衣，色彩和景象一样在这剧里随时服务和支撑着人物的塑造。

二、构图、配乐印象比较深的一幕：徐遇在和安贤性在游乐场相遇，两个人相对静立目光冷峻气氛剑拔弩张，身后是湖水一脸天真无邪开心从滑梯上滑下。

强烈的对比让人一秒心疼两位绿帽爸爸，成年人的戏如人生，好累…剧中时而响起的配乐，有一种离你很远飘来却在身边萦绕不绝，节奏缓慢但重音鼓点都在和心跳共振的魅力。

用手机看这剧的时候我都是要标配耳机的，漏了台词或者音乐，都有看剧不完整的遗憾。

三、台词和演技台词，非要写下这两个字，感觉对自己好狠，这不是相当于要把剧再反复看几遍吗？

这里不列具体的了，列一条就没得结束。

日后慢慢琢磨吧，每一集都有金句。

演技上高贤贞和崔元英不用说了，能感觉到他们也很享受自己的发挥和与对手碰撞出的火花。

有短评评价高姐和夫家人说话都用气声，而表达自己真实想法的时候会用实声，从气息上就能区别出来她是假意逢迎还是真情流露。

高姐凭借精湛的演技和外形管理在和年下男主搭演不合三观的情侣时，都能圈了一票粉站她的cp，足以说明其实力。

崔元英从外形上很难从他扮演的众多财阀精英形象里有突破性的区分度。

但是这剧看完，我却觉得他撞人撞的合情合理，他爱家爱的合情合理，他最后坐在车里悲叹两声然后扭曲恸哭也合情合理，好的演绎就是要让角色合情合理，我觉得这是不低的评价。

至于申贤彬和金宰英，我觉得比上面两位是有差距，但是也没有那么差。

毕竟海媛前期的明媚和后期行尸走肉的状态，遇在失忆以及恢复记忆后的状态，演员都明确地传递出来了，能让大家有清晰可见的区分。

我想大部分对演技的不满多多少少有对人设共情的加成，有人批评说明被演员演绎的角色感染了😂再说众多配角，从婆婆、大姑姐姐夫、贞延、外公、酒馆老板、闺蜜、丽萨主英、主英爸、画廊李代表、宣遇和郑燮妈…他们每一个都有熟悉又剧抛的面孔和身份，都配拥有姓名，我想感谢他们把每个角色都立住了。

【人物和剧情】像你的人，你的倒影谁是像你的人，你是像谁的人？

今天谁是像你的人？

谁是像你哪里的人？

…这些倒影或者影子关系，在剧里可以找到很多很多。

而每个人又都是丰满而立体的，最庆幸这剧里没有假大空高大全的大男主大女主，每个人都在自己希望的位置上求个安身立命，求个脸上有光心里好活，求有一份珍重的人、情、利、欲可以守护，同时又不顾自地得践踏利用别人才能完成。

所以被说像戏精疯批一地鸡毛的人，不是位置找错了，就是太求自己心里好活，践踏利用通通都做了，最后全在自己最想守护的那里一朝破功。

反而活的通透的那些人，他们才是能听到湖底钟声的人吧。

结局我感觉不错，乱力结束后，所有人回到了自己该在的位置上，一些人赤条条来去无牵挂，只能在后备箱里碎碎念自己的十万个爱情为什么；一些人终于扶正了一直折断躺倒的路标，踏上了前路；还有一些人在安静地等待、救赎和学习忘却或原谅。

现世安好。