厄舍府的崩塌

本来听朋友说“全部合成一个故事”，就觉得会是一部很烂的作品。

完全是本着对爱伦坡深沉的爱才来看的，没想到最后呈现出来的内容比想象中要好非常非常多。

写剧本的人绝对是爱伦坡的粉丝，能看出很努力的将几乎所有值得一做的名篇都放了进来。

丽姬娅 红死魔 黑猫 威廉威尔逊 莫格街 泄密心 陷坑钟摆 蒙特酒和砌墙 贝蕾妮丝拔牙 乌鸦和高喊“nevermore”！

厄舍府崩塌的画面做的也很好，更不用说arther的形象疑似致敬《人群中的人》里的老人，眼眶镶嵌宝石的埃及故事致敬《木乃伊谈话》，打开未知的快递礼盒发现里面是尸体这个《你就是凶手》的高潮情节等等数不过来的彩蛋。

总之对于爱伦坡的狂热粉丝来说非常值得一看！

对于单纯的恐怖电影爱好者也是值得推荐的唯二的缺点第一可能在于有些演员的演技确实。。

就是恐怖电影里的那种路人炮灰，没有任何记忆点和精彩演技，一出场就知道命不久矣，拉低了观感。

第二是有好多演员是黑人（毕竟netflix），没有歧视的意思但对我来说恐怖剧情里突然冒出来许多诸如“成功律师黑人大叔”和“成功企业家黑妹”这种政治正确的形象（演技也和上面说的炮灰一样差）就很出戏，好在频繁的血腥画面能冲淡这种出戏感对于爱伦坡迷来说，唯一的遗憾可能就在于没有办法添加进更多的内容吧，我是很想看到莫斯肯漩涡与瓶中手稿、椭圆画像和埃莱奥诺拉等等组合的。

拍摄经费要是足够的话其实可以做成卷福版福尔摩斯的那种单元剧，一集一集拍各种改编故事应该更有趣味，这个将全部内容杂糅进一个家族的兴亡史的剧情确实仔细思考下还是未免有些刻意了。

总之不妨一看

提到美国奇幻恐怖文学，爱伦坡和洛夫克拉夫特是两座绕不过去的高峰。

近些年来，随着电子游戏和大众传媒的助力，洛夫克拉夫特以及他所创立的“克苏鲁神话”体系逐渐被大众所知，而在最初深深影响了洛夫克拉夫特的爱伦坡却依然十分小众。

埃德加·爱伦·坡不过就在最近，Netflix上架了一部名为《亚瑟府的没落》的美剧，本剧对爱伦坡的多篇作品进行了整合和现代化改编，看完之后让我这个也曾那个读过一些爱伦坡作品的观众大呼过瘾，想要跟大家一起从两方面分享一下我的感受。

这里需要说明一下，由于此前的中文译本一直将爱伦坡的那篇作品翻译为《厄舍府的崩塌》，且本剧豆瓣条目也是如此，因此在本文中我将仍然称这部剧为《厄舍府的崩塌》。

1.影视化新思路熟悉“克苏鲁神话”的朋友都知道，这个大IP还有一个外号就是“影视化改编坟场”，原因在于洛夫克拉夫特的作品都是写于上世纪前期，如果改编完全还原原著，往往达不到原文中洛夫克拉夫特想要表达出的效果，所以才得到了“坟场”的称呼。

而克苏鲁神话的另一种改编方式，就是将这个体系中的怪物设定单独抽离出来运用到电子游戏等内容中，但这又往往会令没有了解过克苏鲁神话的人群产生误解，以为洛夫克拉夫特只是一个能写出各种奇怪设定，但却并不恐怖的二流小说作家。

霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特但相比起来，对洛夫克拉夫特产生了深深影响的爱伦坡在作品影视化改编上的难度要更大。

因为爱伦坡的作品大多出现在19世纪，他笔下的那些古老的故事更难被今天的观众所认同。

而且，作为开创了多种文学形式的巨匠，爱伦坡的作品涵盖了小说、诗歌、艺术评论等多个方面，没有形成一个完整的故事体系，即使是在他的恐怖小说里，也总是充满复杂的情节和心理描述，用充满诗意的修辞去表达主人公内心的波动，这为影视化改编带来了巨大的难度。

然而，正是看起来非常艰巨的这么一个活儿，却在《厄舍府的崩塌》这部剧里被漂亮的完成了。

作为执导了《鬼入侵》、《睡梦医生》等恐怖片的导演，迈克弗拉纳根在这部剧里既完整地讲述了一个故事，还能将爱伦坡的诸多名篇甚至是诗歌都融合在其中而丝毫不显得突兀，而且爱伦坡作品中的那种对于死亡和孤独的阴郁感也表达的十分到位。

在忠于原著还是自我创新的问题上，这部剧也给出了一个很好的答案。

因为爱伦坡的这些名篇都各自成章，所以主创团队一个虚构出来的家族作为贯穿始终的主线，然后再用每集一个著名作品的方式，对爱伦坡的经典作品进行改编。

而且，深入到每个故事的改编中，我们也能看到用心之处。

比如第二集改编自《红死魔的面具》，原著中是一群贵族对肆虐的红死病漠不关心，躲在遥远的城堡里终日狂欢，最终，一个戴着血红面具的陌生人出现在宴会上，当面具被揭开时，这座城堡里无论多么富有或高贵的人，都无法逃脱死亡的收割。

而到了剧中，这个故事则被改为了在一群犯罪分子和目中无人的富二代共同组成的银趴上，戴着骷髅面具的红衣女子送来死神的召唤，酸性液体从天而降，带走了几乎所有富贵之人的性命。

可以说，这部剧里每一处对爱伦坡原著的改编，都做到了在创新的同时又还原了原著。

对于原著粉来说，这部剧里处处都是惊喜，自己熟悉的各个桥段一一浮现眼前；而对于路人观众来说，这部剧也完整的讲述了一个精彩的故事，让他们既看到了爱伦坡作品中最精彩的部分，又不会觉得有多诘屈聱牙和故作深沉。

我想，这部剧无论是对于爱伦坡还是洛夫克拉夫特作品的影视化改编，都提供了一个新的思路，后面有没有人会学着这个路子继续进行改编，很值得期待。

2.正义只在故事中实现在这部剧中，厄舍家的主心骨是罗德里克厄舍和玛德琳厄舍兄妹，这对天资聪颖的兄妹靠着出卖良心和与魔鬼签订契约，从一穷二白到接管制药厂，最终凭借着成瘾性极强的止痛药打造出一个超级富有的帝国，而他们的止痛药也带走了无数普通人的生命。

最终，契约到期，魔鬼前来收割走了所有厄舍的灵魂，而那个庞大的制药帝国也分崩离析。

而其实，在我们的现实生活中，剧里的厄舍一家是真实存在的，只不过剧里最后的恶有恶报，却只能停留在故事之中。

1913年，一个名叫亚瑟赛克勒的男孩降生于美国纽约，聪明的他一路成长，最终成为了世界医学领域内的顶尖专家，并且率先创办了医学类刊物，还在全球范围内建立和捐助了许多科学机构，促进全世界医学和基础科学的发展。

亚瑟赛克勒不仅致力于医学的发展，也是醉心于艺术品收藏和捐赠，出资支持了全世界不少的博物馆、艺术馆，今天北大校园内的赛克勒博物馆，就是当年亚瑟赛克勒资助成立的。

亚瑟·M·赛克勒1952年，亚瑟赛克勒与两个弟弟一起共同创立了普渡制药公司。

到了80年代，这家公司研发出了强效镇痛药”奥施康定“，这种止痛药虽然在治疗疼痛方面作用显著，但也有着很强的成瘾性。

赛克勒三兄弟对此，赛克勒家族领导下的普渡制药却选择了掩盖事实的做法，一方面，他们给权威医学专家们提供巨额资助，让他们在公共媒体层面为奥施康定站台；另一方面，他们大量雇佣销售人员对基层医生发动进攻，通过贿赂等手段打开下沉市场，让奥施康定成为底层人民止痛的日常用药。

奥施康定的盛行带来了两个后果，一是普渡制药的财富飞涨，二是以奥施康定为开始的阿片类药物滥用成为席卷美国的灾难。

根据美国疾病控制和预防中心（CDC）的数据，单单2017年美国因滥用镇痛药物导致的死亡人数就约为47,600人。

滥用镇痛药物如今已经成美国非常严重的公共卫生问题，而打开这扇地狱之门的，正是普渡制药生产的奥施康定。

奥施康定其实在一开始，对于奥施康定的成瘾性问题就引发了少数人的质疑，普渡公司面对这些疑问的处理方式也简单粗暴，那就是砸钱，要么花钱收买你闭嘴，要么花钱找律师打官司让你闭嘴。

但当奥施康定所引发的阿片类药物滥用问题已经形成滔天巨浪的时候，普渡制药才发现，这次砸钱已经不管用了。

2021年，面对过度推销导致药物滥用等多达2600项指控，普渡制药最终承认了所有指控，并且在赔偿受害者83亿美元和解费用后宣告破产。

然而，普渡制药背后的赛克勒家族却几乎毫发无损的顺利抽身，并且有消息指出，一手主导了奥施康定推向市场的理查德赛克勒早在普渡公司认罪前已经通过合理的法律方式转移走了140亿美金的资产。

目前，虽然美国仍然有不少州政府没有放弃对普渡制药的索赔，但由于其已经倒闭，法律程序进入了更漫长的处理阶段，而阿片类药物滥用的大门，则永远也关不上了。

其实近些年来，关于这件事的影视作品也在不断涌现，比如《成瘾剂量》、《疼痛杀手》等，各大艺术机构与博物馆也进一步和赛克勒家族划清界限，从停止合作升级为主动对其“除名”。

但从朴素的道德观出发，依然难以让人平息怒火。

而在这部《厄舍府的崩塌》里，我们看到了几乎是1:1复刻赛克勒家族的厄舍家族每个人都遭遇了极为可怕的死状，我想，这也许来自对赛克勒家族犯下罪行却逍遥法外愤愤不平的主创团队的一种实现正义的方式吧。

只可惜，这种正义也只能在故事中实现了。

爱伦坡书迷绝对不能错过的一部剧集，每一集都是对爱伦坡最负盛名的短篇的致敬，小儿子的派对，死神着红袍到来，致敬了《红死病的假面具》；第二个死去的白发被猩猩所杀，暗示了《莫格街凶杀案》（好像是这个名字）；第三人的死就更明显了，《黑猫》，不过我原以为会把他的男朋友砌进墙里致敬原著；黑妹医生的改编是我觉得最牵强的，明显是参考《泄密的心》，但是改动太大，也改的不好，有点没头没尾了；然后是大儿子的死《陷坑与钟摆》；还有一个女儿的死我没太看出致敬了什么，只能通过她的公司名字看出《金甲虫》；最后是老厄舍杀死胞妹，自不必多说，致敬的是同剧名小说《厄舍府的倒塌》。

然后公司前老板的死也致敬了一部短篇，名字忘了，是把仇人（邻居？

）砌进了酒窖里。

总之，剧本身质量中等，但在爱伦坡迷眼里绝对是一场好戏

边看边写的分集感想，用一个词总结就是“有点意思”：jump scare除了极少数以外基本都不会吓到人，血腥程度也算委婉的（除了第二集），剧情整体很套路，爱伦坡书粉看看还是蛮有意思的（还能边看边吐槽2333），不是书粉也能看个乐子。

【以下开始详细剧透+吐槽】第一集，基本都在铺垫。

总之就是被诅咒的富豪一家，母亲那段非常传统恐怖片，大家庭暗流涌动的聚餐也很套路。

第二集红死魔，虽然天花板洒硫酸什么的确实很有视觉冲击力（指一大大大摊烂肉），个人是觉得完全没拍出来原作那种无法逃脱死亡的宿命感和瘆人的恐惧感。

小儿子形象很典，不学无术又渴望被认可的富二代，竟然还能叫来那么一大群狐朋狗友挤在废弃工厂里嗑药蹦迪乱搞（并且没一个人考虑到会被偷拍？？

），只能说死的都纯属有些自作自受吧……这个嫂子也是，被小叔子一勾引就上套，跟着这么一群烂人鬼混到深夜，最后都提醒你走了还不溜，看得人着急。

第三集莫格街，挺佩服编剧还能把大猩猩杀人事件也圆进剧里（虽然看着死神像大猩猩一样跳上跳下真的很搞笑）。

遗憾的是塞入的动保内容属实有些强行，再说向人类报仇怎么也应该去找做实验的二女儿啊，不管初衷如何三女儿可是要来曝光这些猩猩的悲惨遭遇，结果被“恩将仇报”反杀。

以及三女儿人美但形象单薄，明明是家族智慧担当（之一），这么一个公关大佬手下竟然就俩秘书兼情人并且说跑就跑（当时还以为她要拿出什么杀手锏结果是无能狂怒），被气到大半夜非要亲自出马，也是不作死就不会死。

相比之下二儿子绝对是最冤的一个！！

和前两个死的相比真没干啥害人or作死的事，每天只知道吸粉打游戏偶尔出个小轨，并且真的会砸钱赞助别人做游戏，看到家人死了也是亚瑟家为数不多会由衷感到悲伤的。

结果晚上嗑太high一不留神把恋人的猫杀了，然后就被猫猫的复仇逐渐逼疯（拿伪·雷神之锤敲墙也太搞），死得很滑稽，也实在有些惨。

二女儿也是纯属被爹坑了，你说你个巨富老爹得了重病、需要女儿赶紧开发医疗技术救命，那就给人家多提供点资金技术人手支持啊，再不济就卖个惨算了，结果愣是一句话不提自己的病，就知道拼命地拿切断项目资金威胁女儿，把女儿逼得丧失理智杀人后才知道真情告白，唉……一个被亲爹的鸡娃操作鸡到死的可悲故事。

但最后红色房间中的死亡场景有种诡异的美，终于还原出了一些爱伦坡笔下那种令人悲伤的绝望与恐惧。

大女儿则是活生生被自己气死的，我猜她其实一直以来都很焦虑很自卑，深爱老公却只能靠找别的女人ntr自己来获得快感，伪装出强悍的样子。

死神只是在她眼前来回晃悠就让她自己嫉妒心爆发破防了，最后打破卧室天花板的镜子被镜子碎片刺死（这里也能看出大女儿的xp变态到什么程度，哪个好人会在卧室里上下左右放那么多镜子啊），可行性先不说，场景还是蛮震撼的，在绿色的灯光中慢动作下坠的女人和镜子碎片，不知为何联想起爱丽丝梦游仙境。

不过没看出来这集和原作有什么联系，好像只借了个金甲虫的名字。

大儿子虽然很惨，但只能说死得好。

折磨重伤老婆那段完全是个精神病变态，简直就像是从斯蒂芬金的书里跑出来的那种纯粹恶人（这么一说，突然觉得这整部里的jump scare和人的死法都像是老金写过的）。

怪不得连死神都看不下去，不再用之前那些“委婉”的手段，也没给大儿子一点挽回的机会（前面几个都算是好言劝过）。

当然，对于大儿子来说死亡也是种解脱，从小就因为智商不高被欺负、无法得到父亲认可，一直被所有人看不起，还被弟弟戴了绿帽。

但他就从来没想过和死里逃生的老婆稍微交流一下，也没考虑过刚受了这么大打击的女儿是何感受，还是早死早超生吧。

到了最后一集，其实谜团前面都剧透差不多了。

男主是真的渣爹，妹妹都知道和死神做完“白发人送黑发人”的交易后就去节育，他在和深爱的老婆已经有了俩孩子的前提下主动赞成交易不说，后面还能又搞出来四个小孩，纯纯烂人一个（男主：冤枉啊，不然怎么让你们这剧拍八集x）。

孙女是所有被牵连的人里最无辜的，死神都亲自来提供安乐死服务，但确实也只有她的死能真正惩罚到这个丧心病狂的爷爷。

以及前面就想说，死神真的让人一秒联想到隔壁睡魔漫画里的死神姐姐，兼具神秘高贵与平易近人与帅气无情于一身，不管是古典哥特装还是简单现代装每身都能hold住，从鬼入侵开始就好喜欢这个演员！

她果然超级适合演这种不食人间烟火、有些非人感的仙（鬼）气飘飘美人角色。

比起在剧中刻画得太明白、仿佛就是将资本主义罪恶一面具象化的亚瑟兄妹，着魔很少的万能秘书大爷（其实更像管家）是个更加让人回味的神奇角色。

个人猜测他在环游世界时看到人性丑恶一面，就失去了活下去的意志（死神说他在北极见过她，是不是秘书当时有过自杀念头），后来因为什么事情遇到了亚瑟兄妹，从此对这一家忠心耿耿。

或许死神想和他交易的就是他的“忠诚”，作为一个没有任何个人喜好、全心全意为雇主付出的人，秘书大爷能够保留到死前回味的就只有自己的这份忠诚。

而大爷最后还是为这份忠诚拒绝了死神，宁愿坐牢坐到死，所以死神也对其表达了敬意。

Karma is the devil's contract…以前是《鬼入侵》还有《鬼庄园》，之后还有过《午夜弥撒》，这次这部，个人觉得可以叫做《鬼催命》…那时而神秘女子时而黑色乌鸦的存在，她并不是罪魁祸首，只是一个执行者，一个信使而已…如果用没有灵异元素的语言讲述，这是一个一个刑事案件嵌套在一起的故事。

比如说，多年前被老板引诱的秘书生下了一对兄妹还住在老板隔壁，而她天生的遗传性疾病让其最后的日子里面并不好过在兄妹面前死而复生还杀掉了他们的父亲…比如说，这对兄妹成年之后鬼使神差的进入他被杀父亲生前的公司无论是妹妹的主意还是哥哥心中的默许，他们一起联手不单单打败了联邦调查机构还把公司掌权的高层封进了新公寓的地基之内…再比如说，随后的几十年中，他们顺风顺水的，制药公司以生产止痛药剂发家，这个过程中无数人受到影响，或者是滥用药物或者是药物成瘾，为此家破人亡的，妻离子散的，浑浑噩噩的，一睡不醒的…再比如说这对兄妹的亚瑟家族逐渐壮大，虽然妹妹没有子嗣，但是哥哥却拥有六个子女(有些人会担心zzzq不要担心这里给了一个说的通的理由，因为他的私生子们都是不同的母亲，所以，他的子女们不同口音不同相貌不同肤色也就理所当然了嘛)…这么多年，他们做过的亏心事儿一定少不了，刑事案件也罄竹难书吧…再比如说，他的这些子女在一周之内相继这样那样的失去生命…而这些刑事案件最后却也都是不了了之，因为最后这个家族的掌舵者也死掉了，象征他们存在的亚瑟府也成为了断片残垣…亚瑟家族的血脉彻底消失于这个世界…亚瑟帝国的剩余财产被亚瑟最后一任妻子继承，成为一个慈善基金会的启动资金，随后这个慈善基金会做了不少事情…医学上的故事呢，亚瑟家族，从兄妹的母亲开始，有一种遗传病，成年后发病，会出现幻觉，会幻听，还会有各种诡异行为，据说和血液和心脏有关，而他们的母亲就是这样死去，还可能会死掉之后短暂恢复生命体征，然后再死去，所以，亚瑟家族的第三代成员乃至第四代也许就是一周之内相继发病死掉的…灵异版本的故事呢，魔鬼在这个世界上选择候选人，与自己签订契约，去在这个世界上经营因果，而亚瑟兄妹的成长过程一直被魔鬼关注，直到他们人生的第一个高潮，1980年时候的酒吧之夜，他们完成了人生的第一桩罪恶…魔鬼派出了自己的信使，神秘的女子，她来到酒吧，与兄妹交谈，开出了自己的条件和要求，可以让兄妹一生几十年要风得风要雨得雨但是在时间到了的时候，兄妹两人连同他们的后世血脉会一起消亡…兄妹答应了契约，几十年打造了亚瑟帝国，过上了物质财富堆积的生活，而亚瑟也有了庞大的后世家族成员，但是六个子女每一个都有自己的问题…然后魔鬼派出了自己的信使，合同的执行者，神秘女子回来了…她是小儿子impat上面的神秘闯入者，见证了穷奢极欲的派对最后成为人间炼狱，收割了小儿子…她是生物实验室的女保安，也是大猩猩，成功的死掉了社交公关达人的半边脸颊…她是神神秘秘的宠物店店员，也是神神道道的黑猫，让游戏玩家最后坠楼…她是应召女郎，窥到了大女儿内心深处让其最后自我毁灭…她还可以让另一个女儿对于机械心脏从信心满满到毫无信心，最后杀人又自杀，她还直接安排了大儿子的"电锯惊魂"死亡…最后的最后，她收割了兄妹二人，亚瑟家族公墓前，她做了最后的悼词…这笔交易明显还是魔鬼是最大赢家嘛…总得来说，拥有"剂量成瘾"类型的故事内核，制药公司商业帝国止疼药剂救人也害人，也拥有"爱伦坡材料"，小说诗歌俯拾即是，这两种元素合理结合，串联出一个中等偏上的材料作文，看的很过瘾，个人对于主创"活学活用"爱伦坡元素的做法很喜欢，有着地方细节很还原，有些地方改编又很大胆，而且融入不少现代问题与观点，每一集的开篇就说了这一集的爱伦坡元素每一集结尾处字幕滚动时会延续剧情时候的音效，每一集故事即是独立成章，整个八集却又是一个完整的两天时间线的故事，有着让自己会心一笑的地方，比如说，那位调查员最后在公墓前说自己要回家去看自己的丈夫了，再比如说，亚瑟兄妹的妹妹，这个角色个人真的很喜欢，这种赤裸裸的坚定的个人意志的执行者即使面对魔鬼依旧面不改色甚至可以努力去想各种漏洞去补救，让人佩服，相反的，亚瑟从青年时期到老年时期，每次看起来犹犹豫豫但是最后坏事不都是他自己先做的么，然后亚瑟兄妹的妹妹不要孩子，亚瑟家族的那位律师也不要孩子，他们都知道那句话，"牵挂是软肋"，最后三集中，爱伦坡诗句和词句密集，听着很过瘾，整个作品前后呼应首尾衔接，浑然一体，而且鬼入侵团队的作品居然加入了一点点墨菲那种美恐的嘲讽味道，倒也不算违和，个人评分9.0分，推荐指数五颗星。

非常成功的商业恐怖剧集。

剧情紧凑，逻辑完善。

场景配乐都是经典派：分尸切块配古典乐。

但是美中不足就在于缺乏美感，尸体造型平淡的像刑侦片，乌鸦恶魔的造型像cosplay，恐怖只靠一点过时的jump scare。

对于结算到下一代的恶魔契约，兄妹俩一个决定自己上环不生一个到处乱生最后每个孩子都惨死。

嘴上说着家里大门随时敞开，但很多小孩都成年了才相认，带着贫穷童年和单亲家庭缺失父爱的精神问题，突然一下天降横财，这种不心理变态才怪…年轻版玛德琳太漂亮了……新年那个造型给我眼都看直了🥺老了以后的气场和气质也都很符合，说话慢声细语的自带一种威压。

安娜贝尔李的演员也绝美，想从古典油画里走出来的一样。

至于生了六个孩子居然没几个是传统顺直也真是..扶额苦笑（

惊悚氛围营造的很好，后劲很大，故事内核其实就是恶有恶报，故事逻辑并不是很强，但是因为之前接触过爱伦坡和克苏鲁的一些作品，所以也还能GET到故事的叙事转折，寓言故事的感觉很多场景宗教味道？

蛮重，但是吓人倒是不在这部分，反而是各种细思极恐的空镜头吧，尤其是墙壁，，，睡前点开真的不！

推！

荐！！！

，比起神神鬼鬼的吓人，这部剧给人的惊悚感更多是心理上的，就是你看完会不自觉的在安全的氛围中产生一种强烈的不安感，氛围真的足但是剪辑？

画面的节奏有时候有点乱

“他原本应该是个诗人”魔鬼笑着对他妹妹说“当然，穷困潦倒的诗人，不过诗人哪有不穷的？

”从故事开头，所有子嗣皆凄惨的死去，他们的亡灵包围着他确保这个喝着的亨利四世多贡甘邑，说话像诗一样虚伪的男人把他们故事讲对男人真的很擅长美化自己美丽的文字被用于欺骗，泼脏水以及洗白听着罗德里克诗一般的陈述，再结合他的行为有一种精神分裂的荒谬感他说他最爱安娜贝尔李，却夺走她最爱，害她饮弹自尽他说他对所有子女一视同仁，却逼着他们互相狩猎他对他的子女暗示成功才最重要，让着他们不择手段取得他的认可，但他最爱的子嗣却是他的孙女丽诺尔，因为“她像她祖母（安娜贝尔李），有道德感”他滥交四处播种，销售的止痛药堪比软毒品，一年坑害几百万人魔鬼到最后都惊叹：“我和很多有影响力的人合作，但论杀人数量你绝对能进前五”说他有道德，上帝都会发笑《厄舍府的崩塌》整部剧看着像是一个邪恶的制造家族族长和魔鬼签订契约最后咎由自取和警察忏悔的故事但从结果来说，失去一切得罗德里克亚瑟。

从不后悔重来一次他依然会用子嗣的鲜血换取顶级的金钱权利和地位让人再一次感慨，犯错的人永远不会忏悔，能给他们惩罚的唯有对抗和死亡以及不要相信语言，即使它像诗一样美丽

我在思考是什么重大的秘密会驱使律师宁愿牢底坐穿也不愿意和死神做交易。

一定是他年轻时候去南极发生了什么。

死神提到过一个因纽特人。

我怀疑当时发生了风暴雪，他们探险队困住了。

然后大家密谋强奸了当地的因纽特领队，并且事后杀了她甚至吃了她。

毕竟一两个月困在暴风雪里没有食物和水，只能吃人肉喝人血了。

得救后谁也没提。

从此他问心有愧，也不愿意制造“自己的软肋”了。

作为新世纪最为亮眼的恐怖导演之一，迈克·弗拉纳根热衷于在作品中玩弄真实与虚幻的界限，用创伤和血腥勾勒形色各异的惊骇奇谈。

从原创到衍生再到改编，拍摄《睡梦医生》的迈克·弗拉纳根就像是恐怖界的丹尼斯·维伦纽瓦完成着超乎寻常的任务，而在和网飞合作的几年时间里，他大胆的名著改编系列大获成功，唯一可惜的是第二季《鬼庄园》导演组过于杂乱而质量下滑。

时隔三年，从雪莉·杰克逊 的《邪屋》亨利·詹姆斯的《螺丝在拧紧》，再到这次埃德加·爱伦·坡的《厄舍府的崩塌》或者说是短篇小说合集，毫无疑问迈克·弗拉纳根恢复了系列的往日活力，用大量爱伦·坡小说元素描绘了一个医药犯罪家族被恶魔追讨血债的寓言故事。

Once upon a midnight dreary, while I pondered, weak and weary,Over many a quaint and curious volume of forgotten lore—While I nodded, nearly napping, suddenly there came a tapping,As of some one gently rapping, rapping at my chamber door—"'Tis some visitor," I muttered, "tapping at my chamber door—Only this and nothing more."首先说说剧集里各式各样的爱伦·坡，第一集被命名为A Midnight Dreary，取自爱伦·坡创作的诗歌名篇《乌鸦》（The Raven），也如标题所言故事便从一个阴郁的子夜开始。

掌管着弗特纳多Fortunato制药公司的罗德里克·亚瑟在破旧腐败的亚瑟老宅中静坐，等待着他一生的对手C·奥古斯特·杜潘到来，此时此刻他要承认自己的罪行，回顾和药物利果多恩Ligodone的历史，以及自己六个孩子离奇死亡背后的真相。

C·奥古斯特·杜潘（C. Auguste Dupin），爱伦·坡小说中的侦探角色，在《莫格街凶杀案》（The Murders in the Rue Morgue），《玛丽·罗热疑案》（The Mystery of Marie Rogêt）与《失窃的信》（The Purloined Letter）登场。

制药公司弗特纳多Fortunato的名字，取材自《一桶白葡萄酒》（The Cask of Amontillado），故事中被封墙的受害者就叫Fortunato。

Come！

let the burial rite be read——the funeral song be sung！

——An anthem for the queenliest dead that ever died so young——而罗德里克·亚瑟母亲伊丽莎Eliza的名字，是来自爱伦·坡母亲Eliza Poe，她的遭遇自然是《过早埋葬》（The Premature Burial），埋葬她时罗德里克朗诵的是诗歌《丽诺尔》（lenore）。

药物Ligodone，则是《丽姬娅》中的Ligeia，一个与死亡对抗的美丽女子。

而罗德里克和玛德琳，正是《厄舍府的倒塌》（The Fall of the House of Usher）的主人公。

在跨年夜他们遇到的神秘酒保弗娜，名字verna是raven的字谜，也就是乌鸦。

她的酒吧里有着《黑猫》《乌鸦》和《梅岑格施泰因》元素构成的花窗，也有《一桶白葡萄酒》，最重要的是右上方还放着爱伦·坡的相片。

第二集The Masque of the Red Death，不论是名字还是结尾恐怖的酸雨舞会都对应着《红死病的假面具》，佩罗的全名也是小说中举办舞会的Prospero亲王。

贯穿全剧始终的1979年回忆线，亚瑟兄妹不遗余力对抗的高管鲁弗斯·格里斯沃尔德与现实中诽谤歪曲爱伦·坡的Rufus Griswold同名，兰道Landor制药公司来于《兰多的小屋》（Landor's Cottage），科学家梅策则是《梅岑格施泰因》（Metzengerstein）。

弗雷德里克·亚瑟与女儿摆弄瓶中船时所说的虎鲸，参考了《亚瑟·戈登·皮姆的故事》（The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket）中捕鲸船的船名，亚瑟家族律师亚瑟·皮姆的名字和环球经历也来源于此。

而弗雷德里克的名字与《梅岑格施泰因》中骑马入火而亡的梅氏男爵同名，他的妻子莫雷娜直接采用了小说《莫雷娜》（Morella）标题，女儿丽诺尔便是《乌鸦》中永不复焉的丽诺尔。

I was a child and she was a child,In this kingdom by the sea;But we loved with a love that was more than love —I and my Annabel Lee;With a love that the winged seraphs of heavenCoveted her and me.第三集Murder in the Rue Morgue，卡米尔·莱斯帕纳耶的死法和名字Camille L'Espanaye，以及案件发生地医药公司的缩写名Rue都直接来自《莫格街谋杀案》，而弗娜假扮保安时所戴名牌上的名字LE BON是小说中被怀疑的银行职员阿道夫·勒邦。

卡米尔的男助手托比之名出自《千万别和魔鬼赌你的脑袋》（Never Bet the Devil Your Head）。

1979年回忆幕中，罗德里克为妻子念了爱伦·坡的诗《安娜贝尔·李》（Annabel Lee），诗中描述That the wind came out of the cloud by night,Chilling and killing my Annabel Lee一阵狂飙起自云间，在黑夜，冻毙了我的安娜贝尔·李。

第四集，The Black Cat《黑猫》，墙壁中黑猫的作祟故事。

莱奥男友的名字朱利叶斯，出自爱伦·坡未完成的长篇小说《罗德曼日记》（The Journal of Julius Rodman）。

1979年回忆线中文件签名里的布雷维特，是《被用光的人》（The Man That Was Used Up）中约翰·A·B·C·史密斯的军衔奖称。

The night—tho' clear—shall frown—And the stars shall look not down,From their high thrones in the heaven,With light like Hope to mortals given—第五集，The Tell-Tale Heart《泄密的心》，一颗死了却依然跳动让人发疯的心脏。

维多琳Victorine LaFourcade，名字来自《过早埋葬》中法国活埋事件的主人公，她女友Dr. Alessandra Ruiz亚历山德拉·鲁伊兹的名字，源于爱伦·坡1835年仅完成部分的戏剧《波利希安》（Politian）。

开场葬礼上所念的，是爱伦坡的诗《亡灵》（Spirits of the Dead）。

第六集，Goldbug《金甲虫》。

罗德里克的两颗宝石，第二集玛德琳的埃及收藏，灵感都来源于《与一具木乃伊的谈话》（Some Words with a Mummy）。

帖木儿的名字来自诗歌《帖木儿》（Tamerlane），而她看到二重身的死法灵感来自《威廉·威尔逊》（William Wilson），这也是她丈夫William 'Bill-T' Wilson的名字。

弗娜冒充的病人名为克莱姆，采用了爱伦·坡妻子弗吉尼亚·伊莉莎·克莱姆·坡（Virginia Eliza Clemm Poe）的名字。

而她的地址，写着1849 REYNOLDS STREET，这对应了传说中1849年爱伦·坡死前曾浑浑噩噩地重复念着“Reynolds”一词，但没人知道这代表了什么。

In a strange city lying aloneFar down within the dim West,Where the good and the bad and the worst and the bestHave gone to their eternal rest.第七集，The Pit and the Pendulum《陷坑与钟摆》，弗雷德里克的腰斩死法，第六集时母女俩也在电视上观看了罗杰·科曼电影版《陷坑与钟摆》。

他对妻子的虐待和拔牙出自《贝蕾妮丝》（Berenice）。

弗娜向玛德琳朗诵的，是《海中之城》（The City in the Sea）。

Open here I flung the shutter, when, with many a flirt and flutter,In there stepped a stately Raven of the saintly days of yore;Not the least obeisance made he; not a minute stopped or stayed he;But, with mien of lord or lady, perched above my chamber door—Perched upon a bust of Pallas just above my chamber door—Perched, and sat, and nothing more.

第八集，《乌鸦》（The Raven），永不复焉。

格里斯沃尔德的结局当然是是《一桶白葡萄酒》，丽诺尔之死还原了诗中场景（而是以绅士淑女的风度栖到我房门的上面，栖在我房门上方一尊帕拉斯半身雕像上面），而罗德里克念出了诗中的Nevermore永不复焉，AI丽诺尔发送的也是这句话。

最终兄妹双亡，大宅土崩瓦解，对应着《厄舍府的倒塌》，结尾弗娜朗读的依然是《亡灵》，不过这次是完整版。

The breeze—the breath of God—is still—And the mist upon the hillShadowy—shadowy—yet unbroken,Is a symbol and a token—How it hangs upon the trees,A mystery of mysteries!—

迈克·弗拉纳根重新回归主导的该剧，整体质量对我个人来说是相当不错的。

改编爱伦·坡的故事在影坛绝非第一次并且也绝非易事，而这次导演一次性穿插了数个短篇精髓去支撑一个家族的灭顶之灾，依靠着恐怖场景的出色和多线叙事的扎实，迈克·弗拉纳根很好的完成了这个任务并有着深刻的其个人特色，至少在爱伦·坡改编作品中，该剧的成品可谓名列前茅。

剧中在六集里稳定打卡上班的片尾死亡桥段，最为出色的无疑是第二集的红死病舞会与第六集的二重身幻象。

佩罗组织的红死病舞会集合着性与死亡的两大主题，在高潮中化为灰烬，乌鸦化身的弗娜以神秘诱人的姿态登场并预示着红死地狱的降临，太完美了。

而帖木儿的二重身幻象，诡异绿色渲染下镜子破碎的离奇死亡，可以说是非常“鬼遮眼”了。

《鬼遮眼》作为迈克·弗拉纳根的第二部长片，其以双线叙事讲述了一对姐弟童年的家庭噩梦与现在的梦魇再临，整部电影对于虚实幻象的运用十分高超，并且对反派鬼镜的设定充斥着神秘主义的未知魅力。

同时该片也可以说是迈克·弗拉纳根的首部正经大制作，奠定了他的诸多风格。

所以在《厄舍府的崩塌》中，你可以看到数不清的鬼遮眼色彩，诸如真假难辨的幻觉、超自然力量作用下的失神和虐待妻子并拔牙的疯子老爹，还有手机拍照时幻象的切换。

在这些传统的弗拉纳根桥段外，该剧也有着对动物剥削、消费主义等现实问题的探讨。

在A24高级系恐怖电影以及爆米花恐怖主宰市场的当下，迈克·弗拉纳根的原创系传统恐怖对影迷还是有着无与伦比的魅力所在。

其实剧集刚出的时候我就在想这些角色是否和七宗罪或十诫有所对应，但不论颜色和复杂行为都很难为他们定性，但粗略总结来说用一些新角度还是能确定他们所代表的原罪。

红，白，棕黄，橙红，绿，蓝，黄（大概？

）在每集结尾突出的颜色设计上，可以得出原罪对应为欲望-佩罗，傲慢-卡米尔，暴食-莱奥，愤怒-维多琳，嫉妒-帖木儿，懒惰-弗雷德里克，贪婪-罗德里克。

这其中最值得玩味的，其实是卡米尔的颜色，在剧中情节里玩弄大众舆论和不把助手当人的卡米尔无疑傲慢至极，但传统来说傲慢都是以高贵的紫色为代表色。

而卡米尔的白色，有点很直接的暗示了白人傲慢。

在剧集的爱伦·坡和迈克·弗拉纳根要素外，整个故事其实给我的感觉就仿佛是萨克勒家族(Sackler Family）捡到了金子做的死亡笔记。

现实中的萨克勒家族凭借着普渡公司赚到盆满钵满，通过推销所谓不具成瘾性的奥施康定积累了巨额财富，也让无数人阿片类药物成瘾，《成瘾剂量》就关于这些历史。

而萨克勒家族也并没有遭到什么实质性的惩罚，如同剧中的亚瑟家族一样在魔鬼的庇佑下为所欲为，不过最终亚瑟他们因为罪恶滔天而被乌鸦弗娜予以了严厉惩罚，颇有现实寄托之意，剧中和弗娜做过交易的现实人物也很意思。

但很明显弗娜并非一个善恶分明的神明，她把财富权力授予舞台上角色让他们自己发挥去救人还是害人，而她负责观察、嘲笑亦或赞美并给故事写上结局，这个死神一样的角色凌驾于善恶之上，描绘着命运的玩笑和善恶有报的轮回，卡拉·古奇诺也把这个邪魅的角色演得很好。

总而言之，迈克·弗拉纳根出色完成了这回的爱伦·坡改编计划，它诡异、阴郁充斥着惊骇死亡的同时也有美丽浪漫的丽诺尔和安娜贝尔·李，希望导演迈克·弗拉纳根能继续推出佳作，也希望网飞能继续推出这一名家改编系列。