好久没看电影了...即使是看了半个钟B站靓女后本来打算十二点睡觉的。
电影里喜欢手卷烟超哥的角色是很无奈的,从97后的华籍英军镜头一转而成为一个黑市黄牛,游走在黑色和灰色之间,没有归属感。
此前因为股灾害了借高利贷炒股的队友跳楼,深感愧疚。
如此一直到最后死了才被人知道他一直帮死去的老友还债。
而他也一直活在老友跳楼以前的97年之前,即使已经是2019年。
起因。
因为主顾都是黑道,超哥也常常收不到佣金故事的开头是由一个卖金钱龟的台湾佬开始,可以说钱和龟是一条故事情节的线索,社会大抵是这样的东西。
也由此超哥搭上了一艘不归船,他的人生里路过当兵时的队友,路过彼此暧昧的南下按摩女,路过为了收“保护费”同在屋檐下避难成为朋友的南亚仔。
(在这里我觉得金钱龟或许也是在灰色产业里是一种虚拟货币一般的存在。
金钱龟,一条隐晦的线索。
在一次意外的黑吃黑后还清了欠债本以为不如意的人生可以结束,最后为了救人生的新朋友南亚仔时带着台湾佬再次遇到了黑吃黑,并在一场斗殴之中结束了自己的生命。
结束了对按摩女的承诺,也结束了好友的负债。
多年暧昧的南下按摩女,其实是有感情的,她希望他陪她在一起。
结尾的斗殴或许是超哥多年忍辱负重的表达了。
最后的赢家反而是“老老实实”卖龟的台湾佬,隔山观虎斗而不动声色的台湾佬说“你们只知道自己人打自己人”。
两岸三地的关系还是很微妙。
在我看来,画面风格、色彩托映、人物形象、时代背景,以及那栋王家卫爱情片《重庆森林》里出现的重庆大厦,尽管在这里都只反映了两个字——无奈。
底层总是不容易的,不管是过去还是现在,都是如此。
超哥最终还是没有能接过烟。
结束了,一切都结束了。
草草写下的随笔影评,很多地方并不通顺,见谅。
里头也有很多细节没有说,毕竟每个细节都是人物的一种无奈,就不说了。
同时也习惯性的把看过的每个作品都是满星....以上。
220322
烟总是代表着老故事,而这部《手卷烟》是过去年代的回想。
电影讲述退役华籍英军关超做黑社会中介,努力还欠债。
一天,南亚裔古惑仔文尼为躲避黑帮追杀误闯关超家,文尼以酬劳哀求他收留,关超勉强接受。
另一边厢,关超想促成黑帮与台湾黑帮的金钱龟走私交易,可惜货出状况导致两方都找他算账。
文尼为帮他拿出货物还债,而他则在两方大佬的厮杀中努力救下文尼。
这部电影的开头是香港回归驻英军队撤离而留下了军衔低微的香港军人们。
他们曾经英勇热血,但是被抛弃在时代变革的洪流里。
作为这队长官的关超因为借贷炒股和战友自杀更是背负了战友的敌对和艰难生活,不得不做着高风险的活以图赚大钱。
这部电影相比经典的银河映像少了些戏剧的张力,关超与南亚青年文尼的相识,收留和彼此挽救整个过程转折我觉得比较生硬,但两人同居的打打骂确实有点小娇妻的幻视感,而结尾更是彼此借火递烟卷烟送烟盒的……好基啊!
怎么这么基!
但林家栋实在是太过契合关超,非常像是量身定做的一样。
林家栋作为港片辉煌年代的黄金配角,他的气质不够强势做大佬,但自有一股隐隐的凌厉在。
同时他像是一个游离放逐的“中间人”,永远无法猜测平静脸上的下一秒姿态——或凶狠、或不屑、或不耐、或柔情,浓烈了一下又很快收回,继续下一个人生无定时。
现在对于林家栋是他演技最好的时候,但对于他坚持驻守的港片则是艰难的时候。
我对于港片落寞总是唏嘘,而对于林家栋这样为数不多仍然认真坚持的演员更是唏嘘中带着佩服。
他如电影里关超一样,依然信守着义气。
PS:听到台湾黑帮老大说出“你们老爱自己人打自己人”时,我忍不住笑了。
陈果这个名字已沉寂多年,近几年他的电影作品在一片争议声中收获了毁誉参半的评价,谁还记得他在千禧年前后叱咤影坛、风光无限的日子呢?
出乎意料地,香港新一代的导演并没有忘记这位前辈,去年在不少电影节颁奖礼上亮相的处女作《手卷烟》就是一个典型例子。
影片以退休华籍英兵为主人公,讲述了一个风格化的黑帮故事。
时代背景和角色设计明显在向 23 年前陈果的《去年烟花特别多》遥遥致敬(甚至选用了同一位演员)。
华籍英兵是特殊历史背景下的产物,《手卷烟》开场的黑白片段简略回溯了这群华籍英兵在香港回归前的尴尬状况,预示了人物日后孤立无助的命运。
当然,导演陈健朗无意全盘复制陈果的经典之作,而是不断加入当下的元素:镜头突然切换到 2019 年,以及南亚移民青年角色的介入,勾画出香港底层社会种族和国别混杂的现象,即刻增添上真实生动的当代感。
退役华籍英兵和南亚移民后裔很少作为主角出现,细想之下估计是导演在写剧本时埋下的隐喻。
这似乎也是 97 回归后,几乎所有的港片都摆脱不了的创作母题。
开头 1996 年和最后一幕 2019 年的时间节点,一切尽在不言中。
这两个角色都是被香港主流社会遗忘和忽略的群体,生活拮据而漂泊无根;身份处于模棱两可的状态,一个既不是正规英军也不是香港警察,另一个既不是印度人又不是香港本地人。
这个共同点促成了两人在落难时彼此伸出互助之手,更引出两人间的义气之举。
作为一部新导演的作品,爱炫技的毛病在此藏头露尾:象征符号(乌龟和手卷烟)、霓虹灯光和长镜头设计尽显其强烈的美学风格,复杂的场面调度拍出了重庆大厦里龙蛇混杂、暗藏玄机的紧张气氛,这些对于一部黑帮类型片无疑是新鲜的亮点。
不过新鲜感并没有维持太久,在风格化美学的包装下,这个故事有太多似曾相识的套路,内核依然是经典香港黑帮片的模式:黑吃黑、盲打误撞的命运交错、行走江湖的义气、默默守候的红颜知己等等,没玩出什么新花样来。
陈健朗对港产经典致敬的情怀无可置疑,只不过这种情怀的浅显单薄和陈词滥调同样清晰可见,即便有再多的隐喻也没能上一个台阶。
7分,《手卷烟》是一部很有情怀的港片,从这片里能看出很多八九十年代香港动作片的影子,双雄设置,虽然没有背靠背一起杀敌,但也肩并肩抽一支卷烟,脸谱化的黑帮老大那个夸张表演也尽得九十年代反派精髓,故事很简单,有新意的是另一主角是南亚人,最后一场戏设计得很过瘾也很突然,太保总结“你们只懂自己人打自己人",很有余味。
林家栋演的太好了,白只演的心狠手辣如恶鬼般的小弟也非常不错。
昨天晚上看完香港电影《手卷烟》失眠了,到夜里两点多还睁着眼睛,想东想西,一点也不困。
大概是因为我成长于那个香港电影辉煌灿烂的年代,所以,看着它像一场声势浩大的演出,一路星光璀璨,收获无数赞叹,走到如今光影黯淡,总是不胜唏嘘。
明知道它再无法到达那个高度,却总是私心认为,它是可以再现一点点新的路径和思考,以慰像我一样不得满足的影迷。
看评论,有人说,《手卷烟》让人依稀看到了老港产片的影子,这一点,我是同意的。
我也是一边看,一边有点痴痴的感觉。
有人拿它和杜琪峰的银河印象系列相比,说是像则像已,但其精致、完美程度还远没有达到。
是哦。
它还有一段探索,试炼的路要走,但我已经因为看到这一点希望,而感动、窃喜到失眠了。
哈哈!
我这影迷是不是有点卑微?!
香港已经不是昔日的那个香港,一批更年轻的电影导演,带着他们成长起来的印迹和感悟,应该会有独属于他们的创造和呈现。
我们只能贡献我们的关注和讨论,其它的,就交给时间。
整体上,我觉得电影完成的不错,我很喜欢。
喜欢镜头里的香港市景,喜欢表现小人物的平实的镜头语言,略黑的,还有里面隐约透过窗子闪烁的霓虹灯的光影。
表演也很有味道,林家栋当然一如既往的好,又稳,就是第一次演戏的南亚仔也不拉垮,那种单纯善良很可信。
最有意思的是粘金牙的袁富华,和酷似岳云鹏的白只,他简直让我全程出戏。
故事一开始是一段黑白影像,是香港回归前的1996年。
我没有先看预告片,也没有看任何电影简介,所以一时没摸清主角是谁。
林家栋他们几个华籍英军没有获得英国护照,在巡逻到达山顶上后,坐下抽烟歇息。
这一段很好,几位主要人物均出场,且交待了他们之间的职业,困境和关系。
而重要的道具烟盒也给了镜头。
我承认在这时,我有点还没有完全进入故事,还以为钱小豪是主角。
哈哈。
主要是几个人里,钱小豪看着最年轻。
(啊,这都是什么理论?
)后来我查了一下,钱小豪是1963年的,林家栋生于1967年。
钱最初入行是加入了邵氏电影公司,所以他应该是更大一些的。
但我能顶着雷说一句,钱小豪看上去更显小吗?
林家栋看上去更沧桑一点,这正符合剧情的设置,这个男人在回归后的这些年,经历了股市大跌,借高利贷,致使好哥们跳楼身亡,昔日好战友都不愿意再见他。
他成了孤家寡人,寄身重庆大厦,过着又穷又惨的日子。
他走私金钱龟和水货的,维持生计。
我在这里,最想说的是剧情的巧妙、完美闭环。
这一点,已经超越了所有把故事讲散了,讲偏了,讲得前后分裂,甚至逻辑明显有问题的片子。
一个故事,有因有果,有始有终,说实在的,现在的许多影片,做不到。
先想说一下我有点疑问的剧情设置。
它看上去好像安排得非常巧妙,但一细想,总觉得有一点过于巧合和刻意。
开始不久,黑帮追南亚仔,关超正好开门倒垃圾,南亚仔走投无路,悄悄躲进关超家里。
关超不知道,直到黑帮找上门,搜了一圈,无果。
他们走了,南亚子和关超才碰面。
我说不太清,总觉得剧情走到这,为了产生这两个人之间的交集,似乎是一定要这样安排的。
只是,之前分两条线交待关超做中介,家里状况一看就潦倒缺钱,而弱小的南亚仔这时必然得找关超帮忙。
一切水到渠成,合情合理啊。
我只是想,如果一开始,就是黑帮追南亚仔,南亚仔慌不择路,闯进关超家。
然后再通过台词,透露出两人的生活近况,生存困境,是不是更自然一点。
更像一个突然观众视野的故事冲突,然后观众一口气探究下去。
这两个陌生人,接下来会怎样?
会不会被追杀?
会不会惨死?
让观众一瞬间进入这个极端的情境是不是更好呢?
我不知道。
我只是觉得这样没有那么强烈而明显地设计感。
我看介绍,导演参与了编剧。
这样看上去先交待两条线,两个人的生活,是很保险,又清晰的手法,但是不是最好的呢?
整体上,我觉得好的地方是剧情很紧凑,是很完整、有序的延展,台词以及镜头很有叙事效率,没有那种看上去可有可无的,耗时间的水镜头,炫技、煽情的对白,就干脆利落地一直往下走。
这一点,很不错。
做为观众,最怕导演陷入自我表达、自我感动的情绪里,总是拖沓,总是想让主角多说点,反应激烈一点,总是画蛇添足地多描了几笔,一再地挑战观众的耐心,剥削观众的同情。
我特别厌恶那个。
这里只举几处。
关超做中介,和台湾来的光头谈价钱。
老板不满意价格,关超立马停下思考一刻,做出反应,表情几乎是不变的,在这里无需流露个人情绪。
在黑帮老大面前,戏太多,会很惨的。
生意谈完,关超送老大上车,他向老大要佣金。
老大说,现在领钱给你?
镜头里,关超尴尬地笑了一下,不再争,然后说了两遍,不急,不急。
老大的手下辣鸡喊了他,让他让开,他看了一眼辣鸡,然后身体向后退了一下,辣鸡关车门。
这时,关超的反应是自己叹了一口气,接着拿着那只龟,在马路上走。
它脸上的表情似乎是没有什么变化的,既没有悲,也没有愤怒,一直是有点丧气的,落寞地。
但他没有拿到钱,总是有点憋,正好气不知往哪里出。
这时剧本很巧妙,他就遇上了南亚仔的表哥。
两人争辩几句,他说,怎么称呼?
显然这是警察的习惯用语。
这时关超的反应非常好,带出了他过往的职业,也反衬他现在不再是警察的身份。
但对方,是属少数族裔,加之又在做违法的事,立刻感到不妙,语气就软了下来,小声说对不起。
我喜欢的,就是这样很直接的人物出场的交锋,只通过几十秒的一个小冲突,就已经交待了很多信息。
剩下的感想和判断留给观众,导演不必代观众再做任何说明。
接下来,关超到家,镜头就是等在门口的光头,哦,原来他们认识。
剧情一直向前推,不原地打转。
关超拿到钱,就去还高利贷。
从对话,观众知道他这次还的只是一部分,还没还完。
这里很自然地引出下面的剧情,他没有钱,他要怎么想办法弄到钱呢?
中间略过辣鸡一直在找南亚仔,而这个空档,关超已经和南亚仔谈妥,收留他,但要一百万,他甚至在那一刻,有一丝笑容和得意浮上脸。
为什么,因为他急切地需要钱。
他知道生活里没有钱是万万不行的,更何况,他因此害惨了云斯顿。
他到墓前去看云斯顿,这个伤心的场景,导演很聪明地运用了下雨的场景。
雨天更有清明上坟的凄冷和思念之意境。
关超坐在墓前,背对着墓碑,他为什么不是面向墓碑呢?
这也值得玩味。
是因为他有对朋友的愧疚,他不能忘记自己曾做过的事。
他在雨中抽烟,然后眼睛似乎是被烟熏了,难受地眨了眨,然后就站起来,走了。
这也是很好的表现方式,就是那插着的烟,他自己手里的烟,他眼睛里闪动的泪光,都有交待,又不粘滞,很快带过。
他传达了导演对兄弟情谊的理解,就是我们之间,不用多说,我理解你。
我很对不起。
我去想办法弥补。
接下来,是按摩院里。
这里也很有趣。
这里是表现关超除了兄弟情谊以外的,和异性的关系。
这两人显然是有过一段的,但关超又没那么爱对方,而且,还有一种对大陆来港的不认同。
他认为这里有什么好,女人的想法太天真了。
来了香港,还不是一样辛苦。
这是港人普遍的想法吧。
他们认为大陆人,还有南亚人,都是把香港想像得太好了。
钱容易赚,也会改变命运。
然而,来了才知道,一切都不是那样的。
这一幕,也为后来,关超把小男孩托付给女人照料先做了预埋。
还有一处,我看时会心一笑,就是关超把孩子带过来。
女人一直叠衣服,不理他。
他明白了,女人可能是怀疑孩子是他的。
于是他说,这不是他的孩子。
然后女人给了一个反应,就同意让小男孩留下来。
好有意思。
但后来,事情变得更棘手了。
关超再次打电话给女人,说要让她再照看孩子一段时间。
于是女人感到出事了。
就问他。
他又不想让对方担心,也不想多说,就安慰女人说,回来后一定第一时间来找她,来接孩子。
女人于是有了一点安心。
接下来,就是关超眼看着光头菜甫被打死,他还被勒索赔三倍定金。
走投无路,他去找钱小豪,但旧日朋友冷嘲热讽,加以阻止,他没借到钱。
回了家,就把气撒在南亚小哥身上。
我想说,关超,这时候,你的义气呢?
你的良心呢?
这不太好吧。
然后小哥才交待了家里藏的毒品。
两人卖了毒品,关超还了高利贷,这时两个之间的关系就升级了。
大的困难解决了。
在这里,导演借关超的口很自然地讲出了电影的核心,就是朋友之间“不谈一,不谈三,谈义;不谈风,不谈雨,小哥问,钱?
然后关超说,谈雷(义气)”。
题眼的适时呈现,是两人之间互动层层积累的一个结果,瓜熟蒂落嘛。
然后这时钱还剩下一些,南亚小哥却一点不要,他说,他不愿让弟弟看到。
他觉得关超更需要钱。
看到这儿,我就笑了。
这是一只多单纯、美好的“小白兔”啊。
关超被感动了,他对小哥说,无论是他自己,还是南亚小哥,在香港这个地方,都是不易的,所以公平。
然后南亚小哥说,你们都是好人。
妈的。
太可爱太善良了,这孩子。
然后就出现了关超给小哥一只手卷烟,从他的那个宝蓝色的烟盒里取出来的哦。
不仅如此,还给小哥点烟,还点了两次。
我第一次发觉,这样两个人的组合,一个给另一个人点烟的样子,竟然这样性感。
谁看到这儿,不说一句导演你真行,你想表现什么呢?
直接点,告诉我们呗!
导演,你一定要继续你的男人电影系列。
嘿嘿!
最后的那段长镜头,拍得非常好,很过瘾,这个很多人都说过了。
我不多说了。
就是看的时候,是真肉疼。
林家栋被打得好惨!
打完了,小哥给奄奄一息的关超点了一只烟,他已经拿不到。
最后一个镜头,小哥在关超家里,烟灰缸里一只兀自燃烧的手卷烟。
电影完。
电影始终围绕手卷烟这个关键的道具,展开了关超97回归前与战友的情谊。
然后多年过去以后,生活潦倒的他,还保留着烟盒,以及抽着走味的烟。
而他把烟盒送给另一个人,表示他把对方当成了朋友,接纳了新的感情关系,就,挺浪漫的。
都是天涯沦落人,何处不相逢呢!
-林家栋真的好适合演黑色电影,但凡只要给他一些机会,他定能自带悬疑剧的张力❗️电影里的主角身份还是敏感的,不只是20多年前,即便是现在的香港人,还是绕不开“身份”焦虑。
-林家栋演的关超骨子里有军人那种重情重义的坚韧不拔。
有些事情做错了一步,却用一生去弥补心理的遗憾。
电影不是大场面的电影,哪怕是千万身家的黑社会老大出场都很单薄的。
是一部特别温柔市井气十足的小制作电影,小人物在萧条与破败中无措的挣扎。
-最后关超那句:“从来没有人帮我卷烟”后的云淡风轻,也算是一种了无遗憾的解脱吧。
林家栋的演技真的封神了‼️期待他能每年保持一部高水准的香港好电影。
👍
你我都像那只乌龟,高高在上的人说你是什么你就是什么,平常被关在小盒子里的你一直想要逃走,终于有一天你逃走了,却发现自己只是来到了一个比较大一点儿的鱼缸里罢了,身处边缘的小人物们,每次都想重新来过,可老天一点儿机会也不会给我们,宿命,悲哀,无可奈何,即使最后豁出性命战斗,爆发,却也不过是大人物眼中的又一个笑柄--你们只会自己人打自己人,是啊…在这个红绿色的世界里,我们这群蝼蚁只能互相残杀来获取那宝贵的生存空间。
看电影《手卷烟》有感: 人类的最大困境就是生存,为了生存,很多时候只能违背自己的意愿,承受着自己的孤独和朋友的误解。
电影里的关超,他和华佬、木头、豆腐、云斯顿都曾是香港的华籍军人,97之际,级别高的都被接去了英国居住,级别低的一千多人全被英女皇抛弃,变成了不英不中的孤儿。
他们被旧的制度抛弃,新的制度又不需要他们,只能解甲归田,另谋生路。
关超却选择了加入黑社会,本来朋友间关系算是融洽,却因为一场股灾,云斯顿忍受不了破产的打击选择了自杀,大家都怪关超介绍云斯顿去炒股,彼此间的关系也形如陌路,只有华佬会和关超有些联系。
对战友的死关超也很愧疚,也不能怪他,那场金融危机也不是他能预料的,为了弥补,他一个人扛下了所有的债务,他借了高利贷。
很多事就像是冥冥之中注定,觉得自己陷入困境的关超,却和一个南亚人文尼不打不相识,文尼的表哥偷了香港本地帮会泰哥的毒品,怕遭报复,所以就把东西交给了文尼,自己找地方先躲了起来。
文尼也担心自己出事,便带着毒品想逃走,被泰哥手下辣鸡等人追杀,误打误撞跑进关超的家里。
关超发现后,以为文尼有钱,便和文尼达成交易,愿意为其提供庇护,条件是一百万。
文尼随口答应,关超也信以为真,文尼住在关超的家里,发现关超原来是退役军人,喜欢抽烟。
其实他们两个人都算是穷困潦倒,无根漂泊之人,关超虽然有个家,却没有家的感觉,文尼不是本地人,经常被表哥胁迫去贩毒。
关超让文尼住下其实承担很大的风险,想不到另一场风险又降临,之前撮合了一笔港台黑帮的交易,因为一些事故,泰哥失手便把联系人菜甫给打死。
现场关超还发现了文尼表哥的尸体,黑老大心狠手辣让关超有点担心,回到家便打发文尼离开,不想被牵连。
文尼要拿走自己的东西,关超这才发现了毒品,想到自己的债务,关超做了一个违反江湖道义的决定,那就是自己独吞泰哥的货。
他联系到了借钱给自己的高利贷老大,让他收货,对方扣掉关超的欠款,把剩下的钱给了关超,还有借据。
关超又把钱给了文尼,让他先找对方避避,自己也准备一走了之,想不到风险接连出现。
先是台湾黑帮的人找上门来,追查菜甫的下落,这时,关超又接到泰哥的电话,他们抓了文尼,从文尼身上的烟丝盒发现了关超和文尼的来往。
骑虎难下的关超只能破釜沉舟,他带着台湾黑帮的人一块到了泰哥的地盘。
泰哥想一网打尽,台湾黑帮随即掏枪,泰哥的人四散而逃,泰哥用手下辣鸡的身体挡子弹。
为了活命,泰哥谎称是辣鸡杀人,还拿自己的毒品想收买台湾帮会。
泰哥的几个手下发疯了一样要杀关超,关超也发疯了一样抵抗,虽然把他们都杀了,自己也精疲力尽,瘫痪在地上。
泰哥见状便上来要杀人灭口,中了几枪的辣鸡,愤怒老大诬陷自己是杀人凶手,用尽九牛二虎之力,冲上来杀死了泰哥。
台湾黑帮的人看着他们自相残杀,带头的一边抽烟一边看着奄奄一息的关超,就说了一句“你们只懂自己人打自己人”,然后就带人离开了现场。
关超本来是个军人,每天巡逻,维护着城市的安全,结果因为一场回归,自己失业,脱下了军装,沦为江湖小混混。
有人借酒消愁,他却喜欢抽烟解闷,偶然去按摩,按摩女也对他情有独钟,两个人却没有真真正正的互相表白过。
入了江湖,就不能像正常人一样生活,被警察猜忌和敌视,被朋友恐惧和疏远,被闲杂人等议论,也算是一种见不到光的人,连个说话的人也没有。
文尼不是本地人,和关超非亲非故,连肤色语言信仰都不一样,可关超为什么会救他,开始是为了钱,最后连命也不顾,也许觉得和文尼同命相连,一样都是颠沛流离,无依无靠。
电影中卷烟丝也让我想到自己的上一辈人,包括我的父亲,他们抽烟都是烟丝,或是烟杆,或是拿烟纸卷起来抽,直到后来盒子包装烟的出现和普及,老一辈人这才放弃,选择了抽盒装烟。
抽烟和喝酒其实都差不多,都是为了消愁解闷,李白喝酒会作诗,鲁迅不喝酒,他会抽烟,鲁迅也是一代文豪。
喝酒也好,抽烟也好,在一些心事重重的人那里,总能看到东西,感觉他们有故事,或是有什么难言之隐,如果变成艺术品,那也是一种美学。
总的来说,没啥大意思。
叙事节奏也不好。
人物弧光也有点硬。
我理解导演想表达这种自我救赎之类的。
但是不强烈,没劲儿了。
这个力没攒起来,所以最后也没有什么可以消耗。
像昆汀说的,剧作的悬念,像一个橡皮筋一样,要拉到极限。
但是这里看。
林家栋这个人物的塑造就不够。
弹簧压不下去。
他即便欠了一百万高利贷。
生活压力山大,有创伤前史,也依然很硬气。
没受过什么屈,也没见他多么狼狈,多么因为这种困境而难受,。
这样这个人物后来的爆发和良心发现抉择就都没有劲儿。
这样剧作的弹性,观众的共情,就都不到位。
几路人马的铺排也都没有铺垫,台湾两个找上门的人物根本形成不了故事线。
人物更是乱。
他到底是来报仇的,还是来要钱的。
一会一变,最后走的也是莫名其妙。
这些都是剧本层面的问题。
值得多给一勺的地方是,最后的侧面打戏很有创新尝试的意味,颜色的设置也很好,有霓虹美学的意思。
还有这个贩毒完事过上了幸福生活,干票大的就收手的结局设置。
在大陆审查是不可能过的。
这些也是有趣的点。
虽然我知道导演肯定想表达的是一些深层次的东西 但是我看完以后脑子里就只剩一句:没关系 是爱情啊🥰🥰超哥和他的南亚小老婆这什么绝美爱情我一整个嗑生嗑亖😍😍!!
两个社会的边缘人在昏暗的生活中抱团取暖简直不要太戳我🤤🤤
长官和南亚仔简直要成为他俩之间的专属昵称了
这宠溺地笑…超哥你别太爱😏同居生活一起养🐢简直不要太甜好吗
文尼作为印度人你真有够特别哦
帮lp处理弟弟在学校的问题 怼区别对待的老师
我算是明白了 手卷烟一整个就是你俩之间的定情信物啊🚬
这个眼神了这种程度了你还告诉没什么?!
还有林家栋抽烟也太性感了吧!!
又颓又蛊的 我愿封他为我见过的抽烟最有味道的男人如果可以的话请您以后多多下海 这个氛围感和x张力我真的瑞思拜🙇🙇
我看的应该是港版的开放结局 但是我还是认为超哥应该是s了 毕竟真的伤得很重(还把自己的🏠留给文尼了他真的、、我哭死😭😭而且他的南亚小老婆整个人的气质肉眼可见地寡了很多这是可以说的吗🤭🤭
文尼在印度人里面应该蒜很好看的了吧 之前真的很少get到印度人的长相来着。
当股市下跌、经济不好的时候,底层更惨。林家栋实在太会演了。一个复员军人,住在重庆大厦的小破屋,抽着手卷烟,过着失意的人生。仿佛根本不用演,他本人就是这个样子。从《树大招风》起,看他的电影越多,就越佩服他对于表演的体悟和执着。本片只有101分钟,却仿佛承载了很多内容,感觉已经看了很久,一看进度条发现影片才过去一半。表演满分剪辑满分配乐满分。最后的那场打斗镜头,从一个房间打到另一个房间,有枪战,有失火,有拳头,有钢筋,而两位大佬只是坐在桌边静静看着他们,这一切仿佛一场梦幻。只是不懂为何辣鸡要用最后一丝力气杀死自己的前老板泰哥。最后关超死了吗?我宁愿相信他已带着洗脚妹远走高飞。手卷烟数次点题,既是重要情节线索,也代表了关超对旧时代的怀念。有人说,现在过得不如意的人才总喜欢怀旧。也许是吧。8分。
是一场可预判的因导演稚嫩导致场面散乱失衡的恶意揣测。林家栋的表演依旧沉稳深邃充满可供主叙事者二度创造的可能性,但电影话语权掌控者的失声让林像一个四处游离的浪荡者,使他的行为处事都失去了可追溯的目的。作为绝对的电影主角,他单独成行,并不与电影的气口一致,那该由哪一部分引导故事走向呢?唯二亮点:1、白只的眼神残暴狠戾可单独成诗;2、港台两位大佬对峙的那段打戏的镜头调度终于有了一点生命力。【宏】要睡觉
7.0 / 第一幕太杂乱了,后面渐入佳境。结尾长达十分钟的固定长镜头打斗很出色,有《老男孩》那味,甚至空间调度更丰富一些。被提名了金马影帝的林家栋略微可惜,在这部电影里没什么演技高光时刻,其实还没有只出场几场戏的太保惊艳,而且看到太保和袁富华同框差点笑出来,这不就是《叔 · 叔》CP 嘛哈哈哈~
林嶺東的底層怒火,杜琪峯的隱忍寡言,吳宇森的兄弟情誼,紅藍光影技藝為映襯,深陷囚籠的「蛆蟲」們為求生存的拼死一搏。《手》彷彿一曲喚回港產片「最美」記憶的黑道輓歌,夜幕低垂,南亞毒販為逃避追殺,在霓虹燈光搖曳璀璨的彌敦道鬧市拔足狂奔,可否會讓人想起《龍虎風雲》周潤發的追車身影,乃至《旺角黑夜》那不見盡頭的午夜逃亡呢?關超十數載如一日地抽著失去味道的手捲煙,畫面粗糙的私人錄像是陳健朗對(九七前)英雄敘事、同袍情懷的浪漫追思。「當下」物是人非,不合時宜的仁義,《喋血雙雄》裡心照不宣的小莊與李鷹代表著陽剛情誼,捨身取義的至高理想,《手》則在潮濕骯髒,夾裹不前的社會底層實現前者另一種意義的「涅槃重生」,毒販與吖sir的惺惺相識,沾滿鮮血與泥土的皮相雖則醜陋,卻有一顆劇烈跳動的,純真無邪的赤子之心。
4.5;不完美 但值得五星 久违的港片气质!(炒股切忌放杠杆!)(导演竟然是叹息桥的少年Thomas 略牛逼)
2021/03/14@大阪亚洲电影节。华籍英军的命运,マイノリティー视角,被社会边缘化的一群人,走一步看一步,没有未来,没有出路。结尾十分钟的长镜头拍的是互相厮杀,够血腥,隐喻也很明显,少数族群互相残杀,大Boss在旁边看着,坐收渔人之利。
故事太单薄了,华籍英兵、南亚移民、大陆洗脚妹,找的角度挺好,但都不够深入。画面、色彩表现得粗粝一点儿是不是更好呢?P.S.反派的马仔像黑化岳云鹏
整体“麻麻地”,用回归来做背景的港片也不少了,但是这剧本的时间跨度20年,这个背景的含义无非时过境迁,这部片选取了一个十分边缘的群体,但是框架还是绕不开毒品和黑帮,小人物的命运没有映射太多当下的时代痕迹,有关小数族裔的问题更是蜻蜓点水,用太保叔在里面的一句台词——自己人搞自己人,就是整个剧本的核心,印象最深的场景是那个类似垃圾搅拌机的私刑地方,最值得吐槽的是,贩毒的人竟然都没有枪,反而搞金钱龟的有~
拳是好拳 可惜练得全无火候 完全打不到点“不讲一 不讲三 讲义不讲风 不讲雨 讲什么? 讲雷(理)”
强行议题拼贴,类型混搭互拖后腿。从狐假虎威的旧帮派追逃戏,滑向兔死狐悲的假人文关怀戏,最后以一场儿戏的龟兔赛跑搏杀戏收场,几乎拍成喜剧了。看完更觉刁亦男的可贵,炫技之前,保持清醒学会控制才是首要的。
太保只有一场戏,但是好绝。
补标。孙国华力透纸背的主题曲加一星。
3/11/2020 @ PREMIERE ELEMENTS [hkaff]。導演想寫惺惺相惜的兄弟情可惜火喉未到,但演員攝影調色配樂也總算把這種久違的港產雙雄片味道做到7成水準。張叔平快要變成首部劇情片計劃的指定剪接了吧。最後那場動作戲算是叔叔reunion?(笑
半年後正式上畫重看,依然⋯⋯反派寫得臉譜化、演員也演得油膩,實在很難受。電影節的時候大家覺得配樂太滿,現在把配樂存在感變低了,我咋覺得還不如之前呢,畢竟整部戲故事簡單、人物單薄、想走氛圍那一掛,配樂多不是壞事啊。至於對那段佐敦街頭追逐戲的誇獎,甚至還類比《龍虎風雲》裡周潤發從油麻地跑到尖沙咀,這個對標也太過了。
类型片剧本确实没有巅峰时期港片打磨得完整,但满满的迷影情怀和传递出来的信息令人欣赏。当过去已无可回追,该怎样重新定位香港的本土精神?陈健朗的未来预想里有包括南亚人、大陆人在内的边缘群体,一种新的属于香港的集体性(有关阶级的)似乎可以在不抛弃过往辉煌的同时生成。
大概能猜到导演如何构思出这个平庸的故事:男性友谊的象征?手卷烟。时代背景里的悲剧?被遗弃的底层港籍英军。永远的边缘团体?重庆大厦里的有色人种。冲突点?金钱龟。时代符号,有,故事节奏和故事张力,无。
任达华越来越像吴孟达(《边缘行者》),林家栋则越来越像任达华,这是面相的衰老过程,还是港片的传承精神?
香港黑帮再黑也黑不过台湾黑道大佬,南亚仔演员挺帅的,林家栋这几年演戏好拼啊。
一场近乎原始的厮杀过后,台湾人瞥了一眼苟延残喘的香港人,“你们只知道自己人打自己人。”浑身裹血的南亚人用尽全力爬到香港人脚下,颤抖着卷了一支烟。香港人说,“我这辈子,还没有人给我卷过烟。”
为了早已熟识的港味,可惜浅尝即止,不过有了林家栋,应该不会差。“手卷烟”应该不只是对旧时岁月的回味,更是兄弟情谊的勋章,永远镌刻在手上