在电影的前面,尽管有许多颠倒黑白的叫嚣自身受到侵害,滑稽荒唐的不愿百姓罹难受苦,以及常惯的军国拟人狂热,和贯穿全片的反战败的逆天悲壮,但也只是如同看小丑一样嗤笑和鄙夷,毕竟是类人的常规操作,一番慷慨激昂自我感动后迎来死宅盛世。
可在影片最后,阿南惟几的老婆在阿南尸体旁,用骄傲和告慰的语气诉说着儿子的英勇,直到:“在常德时,他也去钓鱼了。
”我天灵盖一阵冲顶。
他为什么在中国的常德呢?
他为什么能在战火中的常德钓鱼呢?
他为什么在异国他乡的常德死去呢?
我们去别国烧杀抢掠,践戮人命,无恶不作,最后惩罚来临时却不能接受,感到屈辱和愤怒:“杀人还要偿命,作恶还要受罚,还有王法吗?
”我请问呢?
这是人类吗?
怎么,受害者念叨几句就是被仇恨洗脑,施暴者叫两声屈还成了理性客观?
看到许多一几年的短评影评,有说别带着民族情绪,要关注电影本身的,有说战争之下都是受害者的,还有为这些“悲剧英雄”惋惜感慨的。
甚至还有说想象自己是个外国人看着其他国家最后发生的事儿,不就平静很多了。
只能说每次看到逆天sb发言都会感叹人类物种的多样性。
有的人对民族认同感强,选择牢记历史,铭记苦难,有的人自己家的痛不关我事,别人家的惩罚圣母慈悲,这是不同人类物种的认知不同,没招儿。
但那些倒反天罡被日子文化折服的精神日子人。
我只能说,为了你们的狗命考虑,s3赛季如果真的到来,千万别跑到人家那去。
且不说你这是赌马押驴赢,你就是上赶着一心给人家当狗,就冲人家这个“反战败”的思想觉悟,再发病赌一把前正好拿几个脑袋祭旗。
本来想说“反战败”的,说白了就是贼心不死,只是挨了两弹,毕竟本土没被正儿八经的揍过,不是一个感觉。
对了,最后一句。
s3露头就秒。
骗你的,不露也秒。
哭?
哭也算时间哦。
少点政治眼光,随口谈下电影。
本片并没有很严重的“受害者心理”,也没有很严重的“反思战争”情结,相对来说比较中规中矩,比较中立(就算有倾也是微倾),反而成了一个特色。
看腻了其他日本爱拍的“受害者”电影,也看腻了一大堆的各国拍的“反思战争”题材(不觉得“反思战争”基本成了标签吗?
拍个战争相关片不“反思”一下就被怀疑“没深度”,欧洲反思的效果也越来越好,清真寺稳步增长),要是清一色都是这两类片,天天反思来反思去或者天天觉得自己受迫害,岂不是无聊透顶,都是套路。
日本人反不反思,道不道歉,也不是电影的本位,电影就算拍日本反思一万遍,也就是个电影,电影拍日本人正义凛然,那不还是个电影么。
所以看日本片儿不用那么凝重,先放下什么民族国家的“大义身份”,想象自己是个法国人看着远东国家最后发生的自己基本不了解的事儿,不就平静很多了。
所以啊,看电影就是观赏,就像看书一样,偶尔来个清淡的新口味不是很好吗
演员表演的功力值得认可,毕竟有好些个老戏骨和中生代。
但是剧情还是较为平铺直叙,看不出重点的矛盾冲突。
相较老版缺少了叛军搜查录音带的高潮,阿南剖腹时也没有了壮烈肃穆的氛围营造。
有点意犹未尽的感觉。
可能是因为本片距离日本战败已经过了七十年,当初的痛心疾首,深刻反思淡去了不少,如今再来回顾过去,导演宁愿使用大批的暖色调和温馨的家庭伦理情节来烘托出人本主义情怀,也正因如此,阿南大将变成了风趣幽默,顾念家庭,有大局观的完美形象,天皇更是成为了十全十美,怜惜民众的圣君。
这样的电影语言既迎合了日本当代普通民众回避集体战争责任,追念历史功勋的历史观,也符合日本上层精英的既得利益。
只是,当役所广司饰演的阿南唯几愉快地向家人提及他在长沙会战时高呼的口号"冲冲冲,不要停",乃至于他的妻子在他死后也用相同的口号回忆他时,日本的观众和导演本人又何曾有同样的人本主义精神替中国乃至全世界饱受战争苦难的军人民众考虑呢?
这种只要本国人民得利,他人不必顾惜的集体主义精神,作为军国主义亡魂的延续,时至今日仍然在日本主流观念中留存。
很好看🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹🐹
日本最长的一天 (2015)6.72015 / 日本 / 剧情 历史 战争 / 原田真人 / 役所广司 本木雅弘
光凭片子至少三星半到四星,役所广司和本木雅弘,山崎努的演绎撑住了场面,循序渐进的叙事节奏非常稳,一点都没脱戏,但是作为中国人看到日本这种所谓的战败反省片子,可见日本人真的没好好反省过,这些战犯可以如此优雅地告诉现代日本人那时候他们的努力,他们为国效力为国捐躯的精神。
被核爆反倒让他们觉得自己是受害者了。
却没有告诉后人他们给别国造成的灾难,在别人的土地上做的那些肮脏事。
所以打1星就是这原因,片子0星,看板演员们1星。
总分1星。
《日本最长的一天》从名字大概就能猜到,大概是描写日本二战战败那一天前后所发生的故事,既然是日本拍摄,那么必然角度和诠释会与中国、美国、韩国等视角不同。
我定义这部影片既不是反战也不是反战败,而是一部描写日本官僚性格的片子,因为影片本身淡化了对于日本投降的意义诠释,只是在着重刻画几类人:一、天皇;二、内阁;三、陆军部;一、天皇本片对于天皇的描写是相对中性,毕竟是日本自己拍的片子,但从天皇三番五次的让内阁去讨论与盟国的条件等等反映出来天皇的内心极其纠结,怕承担责任,又想着别再死那么多人了。
天皇代表了日本当时官僚体系的性格,当局势不利于自己的时候,开始各种思考,没有明确的态度,导致每天开会讨论,然后被美国轰炸东京,扔原子弹,最后几个月白白几十万百姓送死。
天皇最后的性格决定了日本命运的最终走向。
二、内阁铃木内阁就是收拾残局的,维护天皇最后那少得可怜的尊严,不过在历史进程中,铃木内阁还是很大程度上促进了日本接受投降,尽快结束战争。
整个内阁体系很会洞察天皇的心思,一来明哲保身,二来可以说在最后避免了日本官僚体系走向崩溃,殃及自身安全。
三、陆军部当时谁被任命为陆军大臣,谁也就心里清楚,必然会以自杀殉国作为结局。
所以,阿南惟几最后的表现可以说就是走了一遍过场,体面的自杀,免的盟军接管日本后,对军人的审批必然是走上绞刑架,自杀还能在日本国内给家庭留些尊严。
陆军部最后的叛乱,可以说就是一场闹剧,谁也不敢去接那个指挥棒,甚至连开枪夺权都不敢,所以这样的军队能在战场上获胜么?
失败是必然的。
日本战败这段历史其实值得研究,国家危亡时刻往往是当时国家性格的体现,当再度遇上此类对手,在战略上分析对手,往往就是看谁能看清对手的性格,从而作出针对性的反击和防御,赢得胜利。
我尽量摒弃“国恨利益关系”去思考里面主战派的一个观点:“本土决战才是战斗的开始,如果我们投入2000万神风特工队,那么我们一定可以胜利。
”支持主战派从上层官员到下层民众,都认为为国牺牲是英雄好汉,求和妥协是懦夫叛徒。
值得注意的是,其实主和派只不过是认为日本在战场上输了,为了避免更多无谓的牺牲才选择妥协,而不是他们反对战争。
我上网查了一下,二战时期日本有7000多万人口,也就是说如果主战派的观点要实行,有将近30%的人口都要开赴一线,这还不算后勤和后方军需供给链的人。
我想,肯定不是所有日本人都希望成为神风,有热血沸腾的爱国青年,也有被迫去当炮灰的懦夫叛徒。
那么,为什么一部人就可以像主战派那样,轻易代表千千万万的人做决定,并且是事关这千万人自身生死的决定???
直到昨天看了《克拉克森的农场》,我突然发现即使我没有他有钱,但我也可以有和他一样绝妙的想法解决上面那个问题,真是个天才。
这个想法就是发明一个传送机器,叫英雄懦夫选择舱。
这个舱只能进入舱内后控制,且每次只能进入一个人。
然后进去的人面前有两个按钮,一个叫战争无畏超级英钮,一个叫妥协懦弱胆小懦夫。
当你按下英雄键,你就会被传送到神风英雄竞技场;当你按下懦夫钮,就到胆小懦夫沙发室。
竞技场里面每人一个红裤衩和一根狼牙棒,进去就开打,用最原始的方式厮杀。
在沙发室里,你会有一台电视24小时直播竞技场。
每当遇到需要打仗的时候,交战双方的所有人都排队挨个进选择舱里自由选择是成为英雄,还是懦夫。
然后选择成为懦夫的人就在沙发室里看着英雄们在竞技场厮杀。
交战双方人数会公平匹配,比如一方有100个英雄,另一方只有10个,那么竞技场会自动生成90个匹配平均战斗力的虚拟英雄帮助人数落后方,当然虚拟英雄也会胆怯受伤死亡完全仿照现实人体。
最后赢得一方可以提出他们的要求,如果对方的懦夫同意,战争结束,如果懦夫不同意,就继续打。
最后直到失败方的懦夫同意胜利方的英雄提出的条件。
万一全打死了,就再排一次队,要是没人选择当英雄,大家就开始和谈。
如果这个发明实现了,请给我这个有天才想法的人留一个永久懦夫沙发外加10箱快乐水。
中国的电影市场中,有一个细分门类是非常特殊的:主旋律献礼片。
一般这种电影都会以时间推进为顺序进行正叙,而较少拥有倒叙、插叙等打乱时间线的戏剧化叙事,往往以此来试图凸显自己偏纪录片的客观性。
但是,这样的主旋律电影恰恰往往是观点最明确的电影类型,它的所谓“客观性”不过是为了表现出所持观点(歌功颂德)的“客观正确”(而非“主创眼中的主观正确”),来更加加强自己正面观点的力度。
但是,中国的这类影片,往往拍的没有什么主线和思路可言,变成了面面俱到而雨露均沾的走马观花,可谓是幻灯片型电影。
而日本,其实也是有类似的电影的,这部《日本最长的一天》,就是这样一部片子。
首先,从演员阵容来看,它无疑是与中国献礼三部曲一样,拥有了全明星的豪华阵容。
而从叙事顺序上看,也同样是时间顺序的正叙。
而本片的导演原田真人,从作品列表中《浅间山庄突入》、《关原合战》等名字来看,也无疑是历史真实事件题材的一把老手。
而在本片中,原田真人也是发挥了自己的所长,从日本投降这个历史事件中拎出了自己的主线,并构建出一个清晰而规整的结构,表达了自己的用意:天皇万岁万万岁。
这部电影可以说是日本的一次“主旋律电影示范教学”,是一个顶配版的献礼片,而中国的同类作品大抵都还停留在“运动型”。
具体来看的话,首先,从剧作结构上看,本片主要由政府一方和军队一方的矛盾冲突构成。
政府一方以铃木铃木铃木总理为代表,以接受投降为目标进行活动。
而军队一方以东条英机为首,以玉碎政策抵抗到底为目标进行活动。
由此,电影也分为了“决策层”和“一线的下级军官”这两个部分。
同时,这两条线和两部分的交汇点,即凝聚在了阿南惟几的身上。
在政府这一边,铃木铃木总理从一开始,就清晰地意识到了军事的不可为。
在开篇的“组阁”段落里,他坐在车上感慨“如果本土决战的话,樱花也开不了了啊”,而与此同时,原田真人将镜头给到车外飘落的樱花,用“樱落”这一“破灭”的标志性意象,表现出了铃木总理此时内心中对于“军事已败”的判断。
而到了后边,内阁会议上阿南和海军大臣争执是否采取“海主陆从”的时候,阿南说出“海军连睾丸都没有了”的一瞬间,镜头迅速而短暂地切到惊闻此言的铃木总理身上,然后结束了这一段结合此前铃木总理“四次负伤,睾丸被击中也没有死掉”的经历,同时加上日语中“OTAMA(睾丸)”同样有“胆魄”之意,铃木总理此时更加确切地意识到了“当前军队已无我当年之斗志,军事已不可行”。
因此,铃木总理的一切行动准则,即是“保护人民”东京大轰炸中,他首次亲眼见到了人民在这场战争中的受害之深;后续的广岛长崎更进一步深化了他的这种意识。
而在之后,铃木总理所代表的政府这条线,便以这个方向,四平八稳地走了下去--以献礼片固有的平缓、欠缺戏剧化的节奏。
而在军队一方,东条英机从开头即明确地表现出对宁为玉碎抗战到底的态度;而到了后边,他更是亲自到一线指挥部煽动下级军官的战斗意志。
由此,军队一方对政府投降政策的对抗态度便持续延伸下去,最终形成了武装政变。
政府和军队的两条线,作为决策层和前沿一线的上下两极,而相互对抗着。
原田真人也具象化了这种对抗,他用阿南惟几这个人物,来浓缩展示了这种对抗:阿南拥有“军事已不可为”这个意识,在这一点上他与铃木总理所代表的政府是高度一致的---他办公室那张暗示东条英机煽动国民和军队的书法就是最好的代表;同时,在射箭练习一幕中,他也表示了已无法获得胜利之意。
但在判断与政府保持一致的同时,阿南同样是日本“武士型”军人的代表,而他所信奉的武士道精神则要求他要在这场战争中“贯彻武士道精神”在开头电影唯一的一次回忆中,天皇回忆里的阿南在众目睽睽之下为天皇整理衣服,凸显出他的传统日本军人之风(而此时原田真人将镜头切到旁边铃木总理的目瞪口呆的表情,暗示了铃木总理的“非军人的纯政府”身份,区分了阿南和铃木总理);在叛乱章节的第一场戏,开头是阿南和孙子一起洗澡---对家庭的重视,结尾是阿南与下级军官回忆旧日会战--“冲,不要停”。
因此,阿南身上同时兼有着政府和军队双方的特质。
同时,作为与政府一致的阿南,他有着保护人民的意识在他第一次出场的家庭聚会中,他玩纸牌、并表示要珍惜与家人一起的时间因此安排盛大的女儿婚礼,表达出他热爱生活重视家人生命之意;在与家里佣人的互动中,他也保持了平等亲切的态度,表现出对普通民众的重视;在内阁检查军备的一场戏中,他最后旁观操场上学生兵的训练,表现出他对“学生都要上战场牺牲”的意识。
但另一方面,他却在会议上屡次提出作战到底、本土交火的态度代表陆军最高领导的他,必须这种方式来贯彻军队的态度,防止军事政变。
因此,与政府一致而又拥有军人意志、保护平民而又必须代表军人态度的阿南,成为了电影主线“政府与军队的对抗”的凝聚点,他的犹豫和选择也成为了这种对抗过程和结果的具象化。
而在最终,阿南也找到了对自我的平衡点。
他停止了战争,完成了自己保护国民的意识象征着政府与军队的对抗中政府获胜的结果,同时也意味着阿南作为政府一致的一面得到圆满。
而另一边,他选择切腹自杀,实现了作为军人的自己“在战争中贯彻武士道精神”的意志。
而在这部电影里,比上述的结构更重要的两个点,是东条英机和天皇的存在和定位用法。
这两点,是原田真人非常“政治正确”---主旋律献礼电影中必不可少的要素---的地方。
也是这部电影里非常值得玩味且最重要、具有原田真人一种有意的引导性的部分。
首先,东条英机在片中被完全地处理成了战争贩子和过激的武士型军人。
他是片中的一部分下级军官的代表,主张以武士道的精神为准则,本土决战玉石俱焚。
东条的这种形象本身其实并不算很夸张或者别出心裁,在很多的电影中都能看到他的这种面貌,并且也基本符合大家对东条其人的一贯印象。
但是,在日本电影的范围里,我们可以看到不太一样的、为东条的所为存了正当化和洗白之意的影片。
相比之下,原田真人在这里对东条的处理,可谓是贴近了外部世界的一贯观点,彻底地将他黑化了。
乍一看,这似乎是对日本“主旋律”的一种逆反:日本人自己似乎承认了自己二战时领导者的疯狂,并做出了批判。
但是,对东条英机的人物形象的刻画,实际上是原田真人的一种“弃卒保车”的取舍。
在电影中,主张战争到底“全国玉碎”的高级官员,只有东条一人,余者皆为一线的年轻军官,在片中很多人甚至完美地彰显了何为“不配拥有姓名”---少数人的苗字略作提及,多数人则连苗字都被忽略。
至于其他的领导者和高级官员,则如上述的阿南惟几和铃木铃木总理,呈现出的是担忧国家未来、保护国民生命并主张和平的态度。
原田真人借此试图强调:日本的军国主义是东条等少数高级官员所领导、下属军官被煽动起来的意识形态(阿南办公室的书法是对此观点最明确的表达),而领导者中的很多人--如阿南惟几,则并非如此。
同时,通过切腹自杀的阿南和畏惧死亡自杀失败的东条这样的一组结局对比,原田真人还较为隐晦地为武士道精神做了正当化洗白:真正的武士道精神绝不是孕育出军国主义的必然因素,二战中日本的罪魁祸首东条也根本不代表武士道,真正的武士道是阿南这样的人物所表现出的东西。
借助对东条这一“实在洗不白”的黑煤球式人物的“战略性放弃”和主动黑化之,原田真人将二战中日本的所为归结为了“少数人行为和下级的被错误煽动”,从而让行为上的罪首--领导者集体,以及意识上的罪首--萌生军国主义的武士道精神,做了一次潜移默化中的洗白引导。
而这种完全的洗白白,无疑是献礼片中重中之重的“政治正确”的体现。
除了东条这一部分,原田真人更加高级和重要的“政治正确”,体现在天皇这个角色上。
日本人在二战末尾的谈判中,非常重视的一点即是天皇的无罪化,这在电影中也有所表现。
天皇在大和民族于精神思想中的至高地位,即使到了今日的日本也没有太多的削弱---即使天皇一家现在已经不再“不为国民所见”并去神格化,在很大程度上实现了人格化转变。
因此,对于本片来说,天皇无罪化就是最大、最重要的政治正确。
在原田真人的镜头下,天皇实际上才是一切的主宰是他决定了“重视国民生命”之考量下的停战求和,铃木总理和阿南实质上皆是他的命令服从者和执行者罢了。
在绝大部分时间里,本片都保持了时间顺序的正叙,但只有开头的时候有一次倒叙--天皇的回忆。
由此可见这段回忆的重要性:因为要招募铃木总理组阁,天皇回忆了昔时自己受阿南和铃木总理所支持和帮助的往事。
这一段回忆实际上就开宗明义地表明了:天皇是停战保护国民的决定者,而阿南和铃木总理是被他招来、落实他这一决定的执行者。
因此,停战的正确,是天皇的正确,而非阿南与铃木总理的正确。
原田真人对于天皇,给予的是“万岁万万岁”,而对阿南和铃木总理,至多也就是一个“做的好”。
而天皇无罪、天皇英明,恰恰是本片最着力的观点引导和最重要的政治正确。
在电影中,为了给天皇的决定做铺垫和合理化,天皇的形象一直都保持了高度的亲民化,比如:开篇当中,在招募耳背的铃木总理时,天皇非常诙谐地模仿了铃木总理帮助听力的摸耳朵动作;而在进餐的一幕中,他接受了佣人一起用餐的建议,十足亲民;在内阁会议上,他特意询问了阿南女儿婚礼的情况。
原田真人用这样一个亲民的天皇形象,让天皇的停战决定来得十足合理:天皇重视国民,亲近国民,无阶级之差地与国民站在一起,因此做出了保护民众的决定。
另外,在电影中,推动停战向前进展、使之一步步实现的,也是天皇---他首先提出“诸君不必为传统规范所限制”,其后才引出了政府一侧更加积极的活动;随后,他又压制了当面提出主战申请的“少数派”东条英机;而最终让停战盖棺定论、给出最后一击的,也正是天皇的玉音广播---历史上首次让国民听到天皇的声音,再次表现天皇对停战的推动之大和亲民之深。
这无疑是一种对君主立宪制的日本中、名义与民族思想上的神格化至高领导人的终极光明化处理。
特别值得一提的是,在天皇和东条的辩论一幕中,原田真人在镜头处理上下足了功夫,细致地处理。
先是东条以海螺为比喻来主张决战,此时东条与天皇皆为正面特写,来表现二者在观点上对抗的势均力敌。
但是,随后天皇反击,东条语塞低头,此时镜头也变为了对天皇的正面特写和对东条的“镜头拉远、斜向拍摄”,展现出二人的辩论的最终高下之分。
由此可见,原田真人对这一幕的表达极其重视,最终表现出了天皇对东条的观念压制,从而引导出了一个重要的信息:天皇对东条的所为和思想,是完全不认同的,对东条其人也是彻底地对抗并且战而胜之的。
既然如此,那么战胜了东条的天皇显然就是反战的一派了。
而同样,对于“天皇主导,阿南和铃木总理执行”这一块,原田真人也十足地重视。
片中有一段和天皇东条辩论一幕极其类似的戏:内阁会议。
在会上,天皇表示“诸君可不必受传统规范所限”,表达了对推动停战的决心。
而这一幕中,对天皇的拍摄始终保持了正面的大特写,强化他的地位和力量。
而相对地,阿南和铃木总理等人则都被斜向镜头取景,保持了与天皇的“主导与从属执行”的高下之分。
随后,铃木总理起立并对天皇行礼,阿南也起立帮助铃木总理回到座位,在这里,原田真人不厌其烦地用让铃木总理和阿南完整了缓慢而有些冗长、全套的一系列礼节---摆架势、缓慢移动、行礼。
更甚者,原田真人对铃木总理与阿南的脚步移动,还特意使用了多个特写。
借此,原田真人确定无疑地表达出了铃木总理与阿南对天皇的无限崇敬和从属关系---在这样一个探讨停战的会议上,在天皇表态后马上对天皇做出最高的礼节。
由这两场戏的细致安排和镜头设计可以看到,对原田真人来说,最重要的事情无疑就是对“天皇反战,天皇意志主导停战,天皇无罪”的引导。
虽然本片的绝大部分时间里,主要内容都放在了铃木总理等人保护人民并促成停战的部分上,但是这一切都是天皇意志的贯彻执行,甚至是由天皇本人在幕后的一手推动和大力促成才得以实现。
天皇的光明化,正是本片最大也最重要的政治正确。
但是,在这里,原田真人其实忽略了一个逻辑上的漏洞:他为了突出天皇的正确,而安排阿南和铃木总理成为了天皇意志的执行者,那么,阿南和铃木总理对民众保护的重视,到底是他们“本意即是保护国民”,亦或是他们“只是促成天皇意志的实现”呢?
他们首要维护的,是人民本身,还是维护人民的天皇呢?
或许对原田真人、以及这部主旋律电影来说,这个漏洞的重要性,要远远低于“天皇无罪”的政治正确。
总的来说,对比老版本的同名电影,这部新版的《日本最长的一天》,在剧作上拥有了导演原田真人更多的构思和想法,虽然外在看上去平铺直叙无甚新意,但内里却有一些值得玩味的表达和思路。
但不得不说,这样的新意和值得玩味,都只停留在表达手法的层面,而在主题内容、核心思想上,依旧没有脱离日本对于二战的传统理解和诠释,表达的侧重点也全部拘束在了“主旋律”的级别上。
比起中国的PPT式献礼片,它拥有明确的思路、突出的主线、相对有趣的手法,但也就仅此而已,在本质上没有和中国的献礼片形成差异甚至还有很大的相同之处,毕竟它的主题概括起来无非就是---天皇万岁万万岁。
日本拍的历史题材影视剧惯有的那夸张到狰狞的表情和让人作呕的大义表演 其实这恰恰反衬出其一直以来对历史观的虚无与无责任感的社会价值体系 它塑造的每一个人物都很细腻光鲜(初看起来让人感动 细细想来确实虚假到让人作呕 一群傻×整天抱着真善美的梦想发神经)在历史的反复中 人的力量(意志)是有限而被左右 唯有在个体所谓的每个人坚信的大义光明中寻找生存的意义 因此 他们的所作所为都可以被“理解”乃至于被“同情” 一切的责任 一切的苦难 都由某种形而上的“世间”力量(如天皇制)或者至上伦理(忠君)所承担 实则每一个人都承受不起善恶公理的尺度的审判 由于知道内心的空虚与懦弱 他们更紧紧地绑在了历史的战车上 毫无畏惧而充满生死决绝 此间 责任伦理的意识泯灭(战后的“一万亿个忏悔”)一切都可以被原谅 一切都可以被理解 甚至还嘶喊出苦难委屈的暴怒 (战败不认罪的日本人开始为自己的大东亚梦想抱屈 为自己遭受原子弹攻击喊冤)真是可笑又恶心
关于这部电影,个人觉得有点难评价,起初是把它看作“日本815投降纪实”的严肃题材,并带着审视态度去观看;当然也晓得但凡涉及政治、立场、价值观之类的话,都很受争议。
2015年8月日本终战70周年公映了这部新版的《日本最长的一天》;这是翻拍自1967年冈本喜八的同名影片,黑白原版片源各大在线视频网不难找到,只是片长有点吃不消。
本片以2小时10分钟的篇幅讲述二战史上:日本政府在1945年8月15日向盟军投降前一天发生过的重大事件;与其视为“历史”,更确切应该叫做“秘史”。
又从拍摄阵容、格局来说,或许能喻作日本的《建国大业》制作,除了不爽好几个非常跳跃的剪辑段落,整体品质算不上差。
但对于普通观众而言可能感觉偏沉闷,毕竟它的意图是力求还原一段鲜为人知的真相。
可惜看完之后,会不自觉地把《日本最长的一天》与德国的《帝国的毁灭》对比,相同点显然都描写两个法西斯帝国的最后时刻,不过制片的态度截然相反。
所以我认为:这部《日本最长的一天》拍得既圆滑尤其缺乏诚意。
德国的《帝国的毁灭》可以把最后十二夜的希特勒刻意丑化未必完全真实,但是《日本最长的一天》却几乎只把日本昭和天皇的形象格外美化。
无论日本民族对天皇持有敬畏也罢,既身为侵略战争发动国一方,又摆出一副善行品格,这点我比较难理解。
又及,其他军官角色一身“热血”、“忠心”的光环加护,显示日本军国主义的盲目性,同时也麻痹到无法自省的地步。
从影片中看到,日本内阁商议决定投降是基于自身的“利益立场”出发,包括受到两枚原子弹和各处大空袭的促使;然而最重要戏幕集中在年轻军官畑中带领的“反投降”政变“宫城事件”上,继后是军人权力最高代表陆军大臣阿南惟几的切腹自尽。
可见战争责任几乎都卸在军人身上,所谓的战争反思态度十分模糊。
这部电影是乏味的平铺叙事方式,因此提早了解电影里出现角色职位,最简单是记服装颜色,有助于观影快速入戏。
皇室:戴眼镜的 * 天皇:昭和(本木雅弘 饰演)海军部:白色军服 * 海军大臣:米内光政 * 军令部:丰田副武陆军部:绿色军服 * 陆军大臣:阿南惟几(役所广司 饰演) * 陆军大将:东条英机 * 陆军少佐:畑中健二:战末期“宫城事件”的主谋者之一近卫师:负责天皇宫城护卫东部军官区:东日本地区防卫部队内阁:黑色西服 * 总理大臣:铃木贯太郎(山崎努 饰演) * 内阁书籍官长:迫水久常(堤真一 饰演) 温馨提醒,戸田恵梨香和莲佛美沙子仅酱油几个镜头(不到5分钟),所以不要抱看偶像的期望了。
历史总是残酷,也算拍出了日本人中“菊与刀”的分裂人格
话题之作,值得一看
制作精良,但看故事感觉没有意外,类似历史课本笔记重现。这就是日本人的行为,大问题上推卸责任,在没意义的细节上瞎争执,为了点虚无缥缈的屁事无限上纲上线,还有著名的下克上和海陆军的矛盾,这种国家不败天理难容
分明就是日本版《国王的演讲》,抛开前因,只谈后果,过于美化天皇和军国主义,营造出自己才是受害方,甚至让人一度忘记是谁把日本和国民拉进了战争泥潭。
刚刚看完了《日本的天空下》,再看本片同样的在日本即将战败前夕的时间背景,但本片是描写政府及军方主战派和主和派的政治斗争,更能让人了解当时的日本,虽然有美化军国主义成分,但还算客观和还愿史实,特别是少壮派主战军官的叛乱描写!
我就是不讲理的假装爱国,二战破坏份子好意思把投降拍的这么义愤填膺也,德国都没敢张扬呢……后半段的矛盾弱爆了,太一般般了。
额,天皇是不是洗得太白了点,话说裕仁气质猥琐,哪有这么帅啊
日本的军国主义啊
这片的主角是日本电影从来没有涉及过的昭和天皇(1967版连个侧面都没有)阿南惟几是后半段的主角整片的投资远远大于1967年那一版本
7.9
看到裕仁落泪动情的时候竟然也很感动,我的政治太不正确了哈。。。还是因为本木雅弘的颜?=_= 怎么讲,日本主旋律真正是找不到任何表示愧疚的意思啊~~~不过是真奇怪和佩服日本人的贞烈,以死鉴错,与国与天皇同在的刚烈性子竟然跟风雅细腻的民族性这么矛盾的融合~
画面充满日本味道,最后一天,军队的斗争,为了国体必须放弃军队
这部和老版比,是改走逗逼轻喜路线了么,一个个都忍辱负重,人畜无害的天皇,背锅侠阿南。。。
差点重演226。
冲冲冲,不要停。小倭寇快快来
制作精良,群像的刻画算很成功的。连续看完山本和联合舰队一系列之后再来看,对局势的摇摆有了更好的理解。敢于展露自己的一场惨败,是完整的现代国家该有的气度。只是阿南的和煦笑容跟2011版山本几乎一样,略感纳罕。
“真愚忠啊……”
感觉这就是为裕仁天皇洗白的一部电影
都是些虾兵蟹将在主战,上层要不就是犹豫不决要不就是毅然决然主降,当初挑起战争的时候干什么去了,这不是美化是什么...还是不喜欢日本拍的二战片,虚伪太虚伪
不管历史真相是怎样的,片子本身对人物的刻画很不错