一星给视觉音觉特效一星给小朋友的演技这个剧本写好以后,但凡用现在这种初级的AI过几遍,也不至于有这么多脑残的硬伤,这么多不合理的设定,这么多让人无语的故事桥段。
机器人炸弹冒着枪林弹雨往敌人阵地猛冲,最后就为了多冲几十米搞个爆炸?
请告诉我一个理由,这里为什么要用机器人,而不用导弹?
最牛逼武器都抓到了,为什么要把那个黑人找来关闭它?
直接毁灭很难吗?
脱裤子放屁吗?
月球航班拒绝返航,直冲游牧者号居然都不击落?
这么牛逼的超级武器太空船,人类的希望,就7个轻步兵负责安保?
整个人类世界除了游牧者号上那几颗导弹之外就没导弹了?
人类可以用存储器激活记忆,为什么AI阵营不会?
还让他们精神领袖沉睡了5年?
AI为什么要信宗教?
太扯了!
还做成罗汉的样子的雕像,无语…我一直觉得,最后人类一定不可能与硅基生命共存,碳基生命和硅基生命最后的决战,一定不是电影中表现的这样。
虽然画面看着很豪华可惜剧情编排的很烂一个炸弹轻易摧毁一辆大型装甲车同样的一个炸弹也轻易摧毁了巨型飞船都是气吹的吗男主角偷摸拔掉机器人脖子上一根线就瘫痪了这是机器人吗?
那可太先进了开枪都瞄这个位置好了线打没了都趴下因为男主女主被炸死最后终于见面了然后就拔氧气管机器人的领袖你有什么权利拔氧气管真可笑拔完了还偷走了数据如此重要的东西说拿走就拿走都没人看守最后在飞船里交给孩子孩子把数据插到机器人身上扔下离开了最后都炸没了这也是个好孩子不知道把妈妈带在身边回家之后把数据转移到其他机器人身上偏偏要在飞船里插上然后让她妈在飞船里炸死这都是什么逻辑没一个好人最可怜的就是这个女主被飞弹炸·被黑男拔氧气管被女儿遗弃有句话这么说的日防夜防家贼难防全程都是黑主惹的祸还要弄的大义凛然把孩子都给带歪了什么叫新亚洲难道亚洲只剩东南亚了吗漂亮国统一全球了?
整个电影充斥着狗屁不通的逻辑影片里表现肆意屠杀机器人和当地农民他想表达的不是让观众觉得军队多残忍多恶毒他想表达的是你给我一个核弹我会十倍奉还于你甚至灭你种族地点选在东南亚也是含沙射影这就是一个带有政治色彩的影片
剧情1分,科幻特效1.5分,拍摄剪辑1分,故事编排1分,吸引眼球1分,综合1.1分。
强烈不推荐!
影片以未来西方(人类)和ai开站铺垫了世界观,西方通过“游牧者”(太空武器)掌握制空权对ai进行打击,主角“小黑”的任务就是美国卧底在“创世者”玛雅身边的特工,但是日久生情,身份破灭,玛雅也在一次美国军方突围中失踪,小黑一路寻着线索找到了“信息武器”小飞(小飞能控制任何机器,操控电子产品,信息骇入等。
吐槽一下,这孩子长得真像小和尚。
)并且识破军方阴谋,最后自我牺牲,摧毁了游牧者并解救了ai,成为了“创世者”。
影片全程看下来好几次都睡着了,真是催眠神器,前面无聊的叙述与拖沓的剧情又臭又长,既没有表现出来世界观的宏大,也没有表现出来科技的先进,并且剧情上引人深思的地方太少,科幻片的科幻成分也并没有多少,不足以让人眼前一亮,稀松平常,看的人一头雾水。
1、好莱坞到底什么时候能摆脱这种陈词滥调的编剧,创意匮乏。
2、没有白人主角了是吧,看到黑人就不想看了。
3、他们甚至连个亚洲女性的名字都取不来,maya,无语。
麻烦有点想象力好么。
4、能麻烦导演编剧了解一下ai么,ai已经落地了,不用基于虚空去想象了。
5、救救好莱坞,救救美国电影吧。
救救吧!
这部电影的剧本有多平庸,我就不再多说了,底下大部分评论都是在抨击的。
本片过于俗气的剧情套路,在过去的许多现在看来概念已经很老土的、有关于AI觉醒的科幻电影里早就很常见了,主角护送拥有某种天命之力的孩子而产生了深厚情感的展开,也让观众们觉得似曾相识。
但让国内观众普遍不爽的最大理由,还是电影里充斥着与科幻题材格格不入的对东方文化的刻板印象和误解,明明已经是可以登上月球生活的未来时代了,电影里的新亚洲却仿佛还活在二十世纪初,划着竹排在山水间耕种祷告,以及影片中许多让人忍不住想吐槽的反智细节,比如机器人种地、机器人念经什么的,创造了一种很新的赛博宗教概念。
说白了,电影带着一股常见的西方白左价值观气息,即想对原生态的第三世界表达某种怜悯和普世之心,但却偏偏没有真正用心或放下傲慢的身段去了解那里真实的生活形态,只是一种虚假而空洞的慈悲。
也因此,这么多年来,能在国际舞台上获奖的第三世界文化作品,不局限于电影,包括文学小说等,往往不能强调发展与进步,而必须要呈现一种落后、野蛮、无序的生活,或者有关原始与宗教的话题,才有机会受到西方上层审美的认可,但这种自以为是地对原生态文化的尊重,何尝不是一种刻板的偏见与歧视呢?
所以我很能理解大家对本片的不满,因为这部电影的内核本来就是歪的,甚至在影片里将能控制机械的“AI创世者”Alphie,设计成藏传喇嘛教灵童的形象,如果有人愿意深入解读,我相信也多少有某种隐喻和立场在里头,这里就不展开了,这个话题有点危险。
但说句实话,我仅代表个人,还是挺喜欢这部影片的。
原因无他,完全是因为这部电影的画面观感实在太好了——虽然我不清楚这部电影具体的投资经费是多少,但不客气地说,本片在美术水准和画面表现力的呈现上,比现在大成本投入、但特效降级到基本和卡通片差不多的漫威电影强了不知道多少个段位(就要拉踩!
),电影编剧应该集体给美术组磕个头道歉谢罪的程度。
电影里许多恢弘的场景,让我在看到时忍不住赞叹截图,那种科幻却不失写实质感的宏大场面,天空中若隐若现漂浮飞过的巨大武器,绝对会让每个巨大物体爱好者感到震撼而兴奋,对我而言,有种梦境中的场景被具体表现出来的惊异感。
电影就是奇观(spectacle)的艺术,借由这道通往异世界的门,我们能在银幕上看到现实生活里可能你再多活两三百年也无法看到的浪漫奇景,这也是我之所以喜欢电影艺术的一大理由。
劳拉·穆尔维的《视觉快感和叙事性电影》至今仍为看似纷繁无数的电影做了精准的类型定义,有一部分电影的存在,就是为了满足观众视觉的快感,让观众去见证奇观的。
但到了今天,在特效技术比几十年前更发达的现代,我们却再很少看到有几个导演真正有为了“创造奇观”而努力的影片,去制造一个震撼视觉的虚拟幻境。
我们看到的只是CGI的无聊堆叠,千篇一律的超级英雄,素材库里标准的科幻场面,更多的光污染与爆炸场面,而没有多余有创造力的想法,为观众带来像几十年甚至百年前的人们第一次走入影院、看到卓别林在商场里溜冰或挂在钟楼外的不可思议和惊叹。
我能想到今天几个少有依然在为打造奇观而努力的,像是卡神、诺兰、维伦纽瓦、吉尔莫·德尔·托罗……但确实太少了。
当然这也可能与我们生在一个信息爆炸的时代有关,对于视觉冲击和快感的阈值已经被提升到一个很高的程度,当年第一次看到钢铁侠从天而降时,我会感觉到鸡皮疙瘩都立起来了,但当我再看第三十部漫威电影时,我已经不会再为里面相似的特效场面而感觉到一丝波动。
扯远了,总之我实在是很喜欢这部电影的美术,极尽真实的科幻风格,让我想起了早年看过的《第九区》。
虽然影片将机械与宗教的结合在逻辑上显得有点可笑,但当它呈现在眼前时。
那种怪异的美学则很摄人心魄。
电影里多出通过未来与原始同框的对比,制造出一种很难用语言形容的神秘与悲怆的氛围,想象一下,今天的飞机若出现在古代时,一样也会被当成神灵般顶礼膜拜吧。
电影结束后,看到CAST名单上出现的导演名字——加利斯·爱德华斯,我才恍然大悟,“哦,原来是他啊”,怪不得审美在线了。
加利斯·爱德华斯,这位年轻的英国导演,此前另两部有名气的作品,《哥斯拉》(2014版)及《星球大战外传 侠盗一号》,与这部《AI创世者》一样,恰好豆瓣评分都在6-7分间徘徊,通常意义上并不算评价太好的电影,但却刚好都是我私心里很喜欢的影片。
理由也一样,我很喜欢这几部电影里表现出的独有的奇观与美术风格,一种恢弘巨大,却充满着末世悲剧氛围和真实渲染的科幻奇景,仅有在他的电影里才能感觉到的质感。
《哥斯拉》(2014版)被很多人诟病的地方在于夜景太多,哥总戏份太少,总是神龙见首不见尾的若隐若现,只给你看到只鳞片爪的感觉,让许多人不爽。
但我还记得当时在IMAX大银幕上观影的心情,仰头望去,有种庞然巨物遮天蔽日出现在现实里的真实震撼感,那个巨大的身影,每次从神秘晦暗中降临,都能让我的心跳加速。
而电影后段军队从高空跳伞的名场面,更是一直被人传颂。
后面几部传奇《哥斯拉》电影我也去IMAX屏幕上看了,虽然怪兽的画面更多得多,哥斯拉大战基多拉,哥斯拉大战金刚,各种直接和冲击力的动作场面,但却再没有第一部那种身临其境的真实体验和巨物碾压在你头上的战栗感。
而《侠盗一号》也是我最喜欢的星战作品,全员BE的悲壮结局,至今还能想起当时在影院里看到的不可思议,死星出现在异星地平线的巨大绝望和威压,也是其他电影里宛如玩具般的死星所无法比拟的质感,真正意义上的静寂的宇宙死神。
我一直认为,在表现“大”这个命题上,加利斯·爱德华斯在新生代导演里的表现和审美是独树一帜的。
只是可惜我不能在IMAX大银幕上看这部电影,因为我知道,同样一个镜头,在电脑屏幕、电视屏幕(甚至也许有人是在手机上看电影)和大银幕上看,观感是截然不同的。
否则看到“游牧者”(Nomad)从天穹坠落的那壮观一幕,我一定会看得一整个瞠目结舌。
所以,也许并不客观,甚至我自己过去也经常写到:如果只为了冲着视觉特效去看一部电影,而不讲究剧本好坏,那还真的算看电影吗?
和饭圈有什么分别?
但大多数时候人对一部影片的喜好是很主观的,甚至仅有一个亮点、一个喜欢的理由、一起看电影时某个特别的人,都足以为之扭转评价。
就为了这一幕,我也愿意为本片打上四星。
评分也挺惊喜的,竟然还能保持6.2。
机器人 种地???
特码的机器人,特码的搁那种地!
种地凑钱建基地是吧?
要特码的被灭族了,机器人 一堆机器人竟然特码的在那种地,当喇嘛!
什么特码的叫惊喜!
绝了绝了,真是绝了。
ChatGPT都写不出来这么垃圾的剧本。
机械小孩会长大多么科幻的设定,搞出个翻版越战是吧。
回忆凑时长烂片标配,亚洲刻板印象,这就不说了。
单说剧情bug和逻辑。
拿个螺丝刀捅两下脑袋,就知道这小孩啥功能?
祖传算卦的吧?
机器人为啥要睡觉?
睡那么沉是做梦了吗,太哲学了小孩为什么非要跟着老黑走啊?
他是鸟啊?
见了第1面的人就认爸爸?
然后发功的时候双手合十,喇嘛转世啊。
所谓的新亚洲就是泰国越南尼泊尔?
机器人为什么不往咋这跑?
偏偏去那种格拉拐角跟西边作对?
难道我老家被灭了?
所以才叫新亚洲?
哦哦 懂了,要是来咋这,西边就没法用导弹随便轰了。
反抗军为啥过得那么穷酸。
不知道的以为打越战呢。
新亚洲不禁止机器人,大都会还有机器警察部队,为啥反抗军不跟正负合作?
警察知道小孩被美国绑走了。
明明是来救小孩的,找到小孩不先保护起来,竟然拿枪指着先要弄晕。
再说了这边又不禁机器人,为啥不交给警察?
哦,要找老婆,那你让机器警察帮着找啊 反正之前的操作已经算叛国了吧,就算自己找到老婆也不能回美国了吧。
反恐先锋美利坚也用上人肉炸弹了哈哈。
2068年了,打个坦克还得靠手榴弹炸履带啊,尼莫炸航母也用的同一款,这么好用吗。
人肉炸弹跑过来,连个rpg都没有吗?
机器人哎!
准度那么差吗?
描边枪法啊,炸弹跑步 打不到腿就算了,人站到那儿,几十个人打不中。
而且机器人哎,连个黑客都没有吗?
那么重要的小孩,跑炸弹跟前 几十号人就眼睁睁看着也不冲上去?
小孩家里基地门口也不弄点保安?
工作室的大门人脸验证,小孩的大门输密码?
人脸验证割脸皮?
割下来贴自己脸上吗?
眼睛看不见,说话听不出来,也不问问姓甚名谁,就把情报说了?
航天母舰全世界到处飞,弄个飞弹打他不行吗?
没钱买还是咋滴?
弄那么多基地,搞科研弄出来个小孩,不花钱是吧?
难不成真是种地凑来的钱吗?
小孩还得等长大咯 才能地对空搞母舰。
最后那母舰到底停哪儿了,不是从美国一会就飞上去了吗?
怎么哪儿都能扫到 蓝光还是垂直。
导弹还是一发一发扔。
反抗军基地没有重兵把守,母舰上也没重兵把守 小孩到处跑。
槽点太多根本说不完。
一部AI题材的科幻片,涉及了人类与AI之间的战争,也涉及了一些与机器人伦理有关的内容,还特意让非裔演员和亚裔演员担任主角,然而,整个故事总体上没什么创意,甚至有些无聊,与此同时,本片中的科幻元素看似是硬核科幻,实则很幼稚,而且还有许多设定上的bug,例如,人类为什么要发明外貌像人但一眼就能看出不是人的模拟人?
(为什么要把模拟人的后脑勺设计成空心的?
)为什么“新亚洲”看起来如此落后?
为什么美国军方只能依靠“游牧者”来发射用于摧毁AI基地的导弹?
为什么模拟人无法拦截导弹?
这样的军事实力与其说是科幻,还不如说是科技的退步。
此外,只要对越南战争稍微有点了解就能很容易地看出来,本片中的美国对隐藏在“新亚洲”的AI基地发动的战争,显然是在影射越南战争,正因为如此,本片的故事内核其实不是对人工智能技术的发展方向的思考,而是对越南战争的反思,这种过于刻意的影射反而弱化了本片的科幻色彩。
非常神奇的一部片子。
背景设定有点80年代otaku动画的感觉。
新亚洲,除了日本全部回到上世纪上半,而日本则是变成类似阿基拉式的高科技未来世界。
美国人进出亚洲国家如入无人之境。
机器人并入人类世界几乎没有任何差异性。
看起来与其说是银翼杀手,社会面显得更简单,更像是某种80年代日本科幻动画中的感觉,奇思幻想但比较粗糙。
剧情的话,男主死了老婆没了生存的意义。
军方以老婆还活着为由,引诱男主去执行任务。
男主发现任务目标是个有超能力的孩子,于是打算救他反叛美军方。
最后救了孩子救了下层世界,顺带手救赎了自己。
就很老套了。
动作特效大场面有,但真的不多。
不过我觉得最好的地方是,导演没有用近几年好莱坞特效最喜欢的加入超大的滤镜来让画面显得不那么真实。
这片子的所有特效看起来都异常真实。
尤其是那种光线投射到特效物体表面的颜色,非常真实。
老实说,我烦透了这几年好莱坞特效使用非常重滤镜的做法,让整个片子看起来很失真。
这一部最大的优点可能就是特效看起来真实吧。
但问题就是我上面说的,大场面真的不算多,很零碎。
就让我觉得,看了一遍好像不过瘾,但特意去看第二遍吧,不管是剧情还是特效的内容上,都好像又不是很能提起兴致了。。。
看了下导演,是侠盗中队的导演,那就没错了。
我这几年最喜欢的星战电影就是这部。
而这部让我最喜欢的,就是最后大战那场戏。
沙滩上的大战,看起来非常真实。
和这一部一样,没有加入什么颜色滤镜。
总的来说,这片子值得去影院一看,但也就一看吧。
背景设定是未来AI技术制造了洛杉矶核爆炸,人类几乎灭绝,美国开始清剿世界各地残余的AI技术机构。
场面、服化道还是有点大片的味道。
AI失控差点毁灭世界,这种教训完全足以支撑全人类放弃AI,可是剧本非要设定新亚洲继续与AI共存共荣,而且AI开始变好。
期望一个无法预期和掌控的事物越来越好,这是脑袋进水了吗?
到了一群普通战士拿着二十一世纪的轻武器进攻AI中枢,与拿着轻武器的机器人对射就更扯了。
人类显然已经严重倒退,被AI灭绝也是理所当然的事情。
《哥斯拉》《星球大战:侠盗一号》的导演加里斯·爱德华斯最近有部自编自导的新片《AI创世者》。
坐拥时下火爆的AI话题,高度原创的科幻世界观,豪华满目的高科技载具和特效战争场面,从任何角度看都是野心勃勃之作。
可惜它的口碑完全赶不上野心,就连一贯对海外科幻大片很宽容的豆瓣,也只有区区6.2分。
要是豆瓣允许打半星,能不能及格都难说。
看了一圈差评,聊聊被人提到最多的槽点之一——这些机器人比人还像人啊。
他们不但有七情六欲,会恐惧担忧会笑会哭会爱会恨会依依不舍,还会烤火种地抽烟喝酒吃疯狂星期四睡大觉,甚至还能削发为僧上山出家。
虽然以影片设定来看并不离谱且能自洽,但从头到尾这些恶搞般的场面一刻不停,难免让没有准备的人一愣一愣的。
其实我愿意担任一次魔鬼代言人,试着替爱德华斯导演辩护一番。
他可能会说,影片中的科技型态、建筑风格、载具武器美学,对比当前现实既有超前又有滞后,既有先进又有古拙,显然跟咱们的未来不是一码事,像《星球大战》一样玩的是架空(机器人糟糕的枪法也可以看成致敬暴风兵)。
既然都能当平行宇宙看待,那里头AI的机制跟大众的认知有出入,不就完全说得过去?
况且,电影就是想突出AI作为生命体的内心情感和命运颠沛,让观众同情代入,所以强化他们的拟人性,正是为此主题服务。
这样的解答,听起来没什么可挑剔的,道理上完全讲得通,但电影要吸引人,可不是只靠讲通道理就够了。
导演在借用AI这个概念时,已经选择了做个一揽子买卖。
普通观众对机器人已经有不少固有的认知,像是片中展示的他们可以被关闭和启动、(最先进的)能遥控电子设备,被打穿个洞还能站起来,都是符合上述认知的。
既然享受了上述这些跟大众认知一致的便利,当然也要相应承担与大众认知相悖的后果。
让机器人吃喝拉撒又看破红尘的,就是一种认知上轻微的挑衅。
脑子灵活的观众转念能想通,但在目睹的那一瞬间,原本停止怀疑的看戏心态被切断,不是笑料的笑料出现了。
同样的事不只发生在机器人上,再举一个例子,电影中的野外作战高度模仿了越南战场的面貌,许多视觉元素都可以丝丝对应,但美军装备精良气势汹汹,却被新亚洲当地警察逮捕,去城里抓人还得混入警察内部,等等,又都在跟越战的认知互相拉扯。
对一部试图探讨科学和哲学命题的严肃电影,这种分裂的体验可不利于给出好评。
有人又要问,照这么说,难道拍AI机器人就只能遵照已有的模式吗,有创新就成了短板?
当然不是这样,关键是有没有把新的部分用视听传达到位,而不是不明不白丢给观众自己去琢磨。
看卡梅隆的《终结者》,里斯郑重告诫萨拉:跟终结者无法谈判,无法讲理,它感觉不到同情、后悔或恐惧,在完成任务前绝对不会停下。
台词是这么介绍的,终结者也是这么表现的,即使粉身碎骨也要追杀萨拉到底,把骇人的特性贯彻到出现的最后一秒。
再比如《机械战警》,把警探墨菲从人变机器的惨烈过程表现地巨细无遗,让人从感官上毫无保留地接纳他的变化,那之后这具“机器”的伤感、愤怒和大仇得报的欢欣等情绪反应,也就显得无比可信。
而阿西莫夫小说改编的《机器管家》,全片都在讲机器主角如何“变人”的过程,他的人类情感再丰富,人类需求再旺盛,都不会让观众有一丝一毫的不适应。
反观本片,AI的研制和创造过程一笔带过,虽有不少解释性台词让人理解它们延续了人类的生理需求等特征,但从头到尾只作了理性的讲解,不能从本能上带动认知。
漫威有过类似教训,无论是《钢铁侠2》斯塔克穿着盔甲发酒疯的雷人场面,还是《复联2》“美队竟然试图勒晕一个机器人”(本片也有类似桥段)的经典梗图,都是前车之鉴。
《AI创世者》的世界观自成一体,很有雄心,但导演显然有点高估观众的接受力。
他当年拍《哥斯拉》老是犹抱琵琶半遮面露个背影露个腿,就有这种不管你们喜不喜欢我非这么弄的任性,《侠盗一号》也几乎是星战宇宙最叛逆(好的那种)的作品。
当然,对观众有要求,总好过没有想法只会迎合,只是希望导演能收敛一点艺术家脾气,毕竟费心搞了这么豪华的排场,降低一点门槛,大家都开心。
這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。
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