香港的高产作家中,亦舒绝对名列其中。
自17岁出版自己的短篇小说集《甜呓》开始,亦舒数十年间笔耕不辍,创作了超300部作品。
这其中,既有改编成剧集,由马伊琍、雷佳音主演的《我的前半生》,也有刚刚上映的《喜宝》。
虽然也是“言情名家”,但亦舒的作品与琼瑶作品,有着本质上的不同。
虽然她也呈述、描写爱情的可贵,但就像她生活中其实并没有见过栀子花,却一次次让栀子花出现在自己文中一样。
亦舒笔下的爱情,是她自己都不信的。
因此,虽然她写的是“言情”,但行文之中遍是现实的尖利、冷漠的人性、丑陋的真实。
抹去表层的纸醉金迷、今朝有酒,剩下的便是空茫寂寞、得过且过的悲哀和黯然。
《喜宝》亦是如此。
01首次出版于1979年的《喜宝》中,亦舒用姜喜宝和勖聪慧、姜喜宝和勖存姿两对人物组合,构建了两种人生孤独和人生路线。
喜宝原本以为自己的孤独、不幸来自于贫穷,但她利用自身做资本,终于跻身于富贵之列时,才发现走进了另一种孤独。
她变成了另一个勖存姿。
而原本因家境豪富,宛若温室花朵一样的勖聪慧,却向着喜宝的来路前行。
最终,从一朵天真不谙世事的“寄生花”,变成了拥有真正自我的人。
或许很多人不喜欢喜宝的“拜金”,但是作为文学人物来说,喜宝是浓烈的、丰富的,具有直刺人心的力量。
这也是《喜宝》能成为亦舒经典作品的原因所在。
但由张国柱、郭采洁主演的《喜宝》,对于原小说的剧情改动达到了“魔改”程度,使其变成了一段“忘年恋”。
当这个故事处处渲染爱情、突出爱情的时候,就已经背离了原小说的核心和初衷,变成了一部“伪作”。
02演员选择上,导演是用了心的。
但是这份用心从另一个角度看,也能说是鸡贼。
片中扮演“勖存姿”的,是已经72岁的老演员张国柱。
或许有人对这个名字不熟,但没关系,我可以换个说法——张震父亲。
20岁因拍广告出道入行的张国柱,出演的首部电影即是《欢颜》,搭档同是新人的胡慧中。
电影上映后,男女主角都成了名。
这之后,张国柱陆续出演了许多作品,其中包括《牯岭街少年杀人事件》这样的“神作”。
受其影响,儿子张翰、张震也都进军演艺圈,之后也都娶了圈内人,组成了一个“演艺之家”。
之所以说导演选张国柱出演“勖存姿”讨巧,是因为张国柱不仅年轻时相貌出众,上了年纪后也一样风度翩翩,与原小说中虽然上了年纪,但保养良好,与实际年龄大不相符的“勖存姿”契合。
但可惜的是,观众觉得张国柱适合演勖存姿,已经是多年前的事。
现在的张国柱,即使气场仍在,但真的不再年轻,与书中60岁左右,却看起来要年轻许多的“勖存姿”不像了。
除了用“张震父亲”这张牌来圈粉外,导演还请来了“88版喜宝”的扮演者黎燕珊,在片中扮演“喜宝母亲”。
这无疑,是张情怀牌。
但导演只给黎燕珊安排了一场卧病在床、弥留之际的戏,整个过程基本只让她侧脸出镜。
虽说这段戏的“煽情”指数尚可,但对于整部影片并没有提升作用,只是为了铺垫“喜宝”人生的不易和心酸。
03亦舒的作品,一直是改编领域的难题。
换句话说,就是严重水土不服。
虽然张国柱、郭采洁的《喜宝》被批“没有港味”,但1988年的《喜宝》已经是“全港”阵容,但依旧低于及格线。
因此,“港味”虽然是重要元素之一,但关键还是剧情。
88版《喜宝》之所以评分低,同样也是故事改动太大。
比如,结尾时将“喜宝”推到一个莫名的高度,让她领悟“只有真诚和自由最可贵”,于是决定走自己的路。
这可以是任何一个走了弯路的女子,但绝不是喜宝。
而2020版《喜宝》呢?
影片从一开始,就将喜宝塑造成一个懂事、聪明的女生。
远在欧洲上学,却还要因为妈妈的病而费尽心力。
之后,又给她安排了母亲病逝、亲生父亲是个无赖、被房东赶、欠学费要被学校退学等,就为了铺垫一件事——喜宝接受勖存姿的包养是不得已。
但说实话,到这里为止,还算能接受。
新版最让人无法忍受的,就是将喜宝和勖存姿之间的感情,改成了一段炽热、真诚的“忘年恋”。
片中的勖存姿,再不是那个身居高位的“商界帝王”,也不再用高姿态将喜宝困守在自己身边,而是成了一座“着火的老房子”,翻篱笆、吹口哨、争风吃醋……所有不符合这个人物设定的事,影片全让他做了。
而郭采洁的“喜宝”,依然没有脱离“顾里”的身影。
除了言谈举止很多时候在重复“顾里”外,她的一口台普,也实在跟角色设定违和。
既然都给黎燕珊配了音,为什么不能给郭采洁找个配音呢?
那样的话,说不定还可以抢救一下,不至于像现在这么尴尬。
04除了剧情魔改,男女主角不符合外,《喜宝》中的配角和场景,也都是一言难尽的灾难级别。
勖存姿的三个儿女,没有一个有符合人物的气质不说,演技也都像是临时从街边拉过来的素人群众,每每一开口,那种生硬咬台词的方式,就让人尬得想捂脸。
而那个留着小胡子的“宋家明”,同样也是这样的存在。
亦舒笔下,豪门众多。
《喜宝》中的勖家,便是富贵豪门。
但影片中的“勖宅”,就是借用了一座“苏州园林”。
勖聪慧和宋家明的订婚宴,同样在“园林”中举行,全场寥寥二三十人,既不“衣香鬓影”,也不“金碧辉煌”,没有半点的“豪、贵”之气。
而喜宝跑去买珠宝的珠宝店,或许是为了突出店的面积大,珠宝柜台都是零散设置的。
既然都这样了,就不能找个气派点的店门吗?
以至于喜宝和勖存姿买完“鸽子蛋”相携离开时,排在两边鞠躬的店员,都要挤到中间的两位贵宾。
但你要说剧组穷,片里出现的欧洲风景又拍得挺漂亮。
给人的感觉,就像是除了演员片酬外,剧组把其它大部分钱都拿去做了“旅游经费”,以至于没法再打造富贵豪门场景。
概括来说,新版《喜宝》就是烂得很全面、挺匀乎,没有一个环节是合格的。
用网友的话说就是“好看的都在抖音视频里了”。
对于这样的一部影片,观众给出的评价也很合理——开分3.4,之后跌到了3.3。
虽然目前又回到了3.4,但《喜宝》的品质已经被判定,没什么回旋余地了。
全靠同行衬托啊!
电影《喜宝》改编自香港作家亦舒写于1979年的同名小说。
本片对原著进行了大刀阔斧的删减,以去“时代性”,“纯洁化”,以及价值观“矫正”的手段创造出了2020年烂得最独一无二的电影。
接下来,我将结合原著谈谈。
对比原著先介绍一下电影。
《喜宝》是一段单纯的玛丽苏忘年爱情故事。
女主角喜宝身世悲惨,自幼被父亲抛弃,母亲也重病自杀,家徒四壁。
但她努力上进,富有才华,就读于全世界最好的大学,最重要的是,她拥有惊人的美貌。
在留学回国的飞机上,她邂逅了勖家的二小姐聪慧,从此走进了这个富可敌国的家族。
勖家的三个男人都爱她。
少爷聪恕对她一见钟情,神经质般地追求她;女婿家明暗恋于她,无微不至地关心她;而老爷勖存姿(男主)花重金,像公主般包养她。
她住在布达佩斯的大别墅里,有城堡,有老爷车,还有累成山头的美金。
但她的生活并不平静,三个男人的争风吃醋让一切天翻地覆。
聪恕被父亲送进精神病院,家明被岳父蓄意谋杀,而勖存姿也因为一场场变故重病而亡。
喜宝是那么的爱钱,却又是那么的单纯。
在这段刻骨铭心的时光里,不管勖先生如何控制她或是为她杀人,她还是爱上了勖存姿。
而在最后的最后,她选择了纯洁的爱,放弃了勖存姿的所有遗产,孑然一身重新开始。
听起来似乎是一部普通烂俗的玛丽苏电影,是市场每年都会量产的烂片(这浮夸和玛丽苏像不像当年的《小时代》,还不如人家狗血),为什么唯独这一部被唾弃至此?
背离一部极具知名度的原著小说是最关键的问题之一。
我们来聊聊小说与电影的区别。
小说中,喜宝是一个彻头彻尾的捞女,她的身边有六个男人,而勖存姿也不是第一个包养她的。
那另外三个是谁?
电影观众大概会好奇,一个家徒四壁,连高跟鞋都需要颜料修补的年轻女孩,是如何在没有奖学金的情况下,成为一名留学生的。
小说给出了答案,有另一个男人给她提供了一切,这个男人叫韩国泰。
喜宝是不会爱上他的,因为他不过是住在唐人街的普通人,能养活她,却不能养肥她。
所以她跑进了勖存姿的怀抱。
成为情妇的喜宝也并不安分,在勖存姿外出的日子里,她在酒吧里勾搭上了来自马来西亚的富二代,又在骑马时爱上了来自德国的物理教授汉斯。
与其他人不同的是,喜宝爱上了汉斯,他有趣又富有才华,但更爱钱的喜宝还是选择了和他分手。
电影将家明与汉斯进行了合并。
小说中的家明喜欢喜宝,想要带着喜宝私奔,最后因害怕勖存姿的势力而选择出家。
而汉斯则被知晓奸情的勖存姿谋杀。
汉斯的死也让喜宝彻底认识到了勖存姿的可怕与自己的无路可逃。
小说中有四个十分重要的女性角色。
第一个是聪慧,她将喜宝领入了勖家的大门,两人既是朋友也是情敌。
聪慧是整部作品里最具有独立意识的女性。
电影中,她因为丈夫的死而离开布达佩斯,去北京开始独立生活。
而在小说中,她在婚姻与生活中明白了身为女性的意义,自发地选择离开丈夫与父亲,去了北京。
电影的改编将女性意识地自发性崛起改为了被动。
第二个是喜宝的母亲。
电影的一开头,喜宝的母亲便因等不到丈夫而自杀身亡。
而小说中,喜宝的母亲是一个还算努力生活的人,她是一个空姐,嫁给了澳洲的有钱人,在小说的后段突然自杀。
小说中没有挑明自杀的原因,一说是勖存姿为了控制喜宝而杀害她的母亲;还有一种说法是母亲觉得人生没有了意义。
不论是哪种,母亲都深深地影响了喜宝。
喜宝拜金的价值观来自母亲,而母亲后期的死亡,更让喜宝开始怀疑自己的种种选择。
第三个是勖家的大姐聪憩,这个角色在电影中看似没有任何意义,但在小说中却代表着一种传统的女性类型。
她与丈夫结婚多年,生育多子,恪守本分,丈夫却对自己漠不关心,甚至出轨,而自己也患上了乳腺癌,最后选择自杀。
第四个是聪慧的母亲,勖家真正的夫人。
电影里没有她,勖存姿与喜宝的关系便成了你情我愿的忘年爱情;但小说中她的存在,让喜宝违背了伦常,成为了事实意义上的小三,也让聪慧的那句“你是妓女”有了说服力。
事实上,勖夫人并不在乎勖存姿与喜宝的关系,她和旧社会的很多女性一样,将丈夫“纳妾”视为理所当然,甚至能与对方和谐相处。
《喜宝》的背后如果不知道《喜宝》的背景,这部小说大体也会是一部猎奇的狗血故事。
但除却爱情外,这部小说具有极强的时代性与地域性,讲述的是上世纪七八十年代香港的故事。
香港是一片很特殊的土地,鸦片战争之后,不同国家的人口涌入这里,英国接手香港,他们以英国律法治理外国人,但以清朝律法治理中国人。
辛亥革命前后,大量革命者逃亡香港,尽管大陆已经推翻封建王朝,但英政府依旧在香港保留了清政策。
1948年至1949年,不少文人、富商、政客因为经济危机等原因从大陆转移到香港生存,这便是日后重要的人口资源,小说中的勖存姿是来自大陆的富商,而原著的作者亦舒也曾从上海搬迁到香港。
五十年代,香港的产业结构从农业转为工业,经济迅速发展。
在往后的二十年间,香港成为了一个世界中转站,产业逐渐从工业转向金融,房地产与服务业。
二十世纪的七八十年代,是香港的黄金时期。
伴随经济发展的还有强大的黑势力以及警界极其严重的贪腐。
日占期过后,大量的黑势力逃亡香港,他们大多在广东成立,后依托香港的大企业,从事非法的交易,而他们的行迹常常被警方掩盖。
像勖存姿这样富可敌国的商人,大都通吃黑白两道,也正因如此,他可以随意射杀汉斯,而无需接受审判。
六七暴动后,英政府出台政策改善了香港平民的生活,而这一时期,女权运动也正式在香港兴起。
1969年香港终于出台了一夫一妻制,后来又有了九年义务教育制度。
女性拥有了上大学和工作的权利,并努力争取到了同工同酬。
一开始,女性大多是办公室的秘书或是百货大楼的售货小姐,随着运动的进行,女性成为了律师与会计师,渐渐出现在香港的精英阶层中。
这是一个新老交替的混沌时期,社会上仍有大量女性秉持着传统的女德观念,例如勖夫人与聪憩,她们软弱而不敢反抗,但越来越多的女性在接受教育后,开始产生独立意识,例如聪慧。
而喜宝是夹杂在中间的,她一方面想要依赖于男人生存,一方面又在为自己准备后路。
原著中,喜宝读过很多书,她就读于剑桥大学的法学院,非常爱学习,如果能顺利完成学业,她有资格成为一名优秀的律师。
即使将来没有男人养她,她也有退路。
喜宝是一个捞女,她想要很多很多的钱。
这一问题是七八十年代盛行的消费主义文化导致的。
这一时期的香港,金钱横飞,广告横飞,享乐主义和奢靡之风盛行,出现了大量的非理性消费。
例如勖存姿为了讨好喜宝随手买下一座苏格兰城堡,城堡里挂着大量伦勃朗真迹,连喜宝都不相信是真品,而喜宝的豪车更是换了一辆又一辆。
夸张的广告以及文化信息也让人们对奢靡之风充满了向往,例如描写豪门生活的电影以及有关贵族生活的文学作品。
喜宝对于物质的向往便很大程度上来自她阅读的文学作品。
符号性消费也在兴起,例如《喜宝》中所说的“一个男人有多爱你,就看他送给你多大的钻戒”,钻戒等无实际使用价值,而具有“爱情”“地位”等符号价值的产品风靡了起来:喜宝一直将勖存姿送给她的十克拉全美方钻当成是爱她的证明。
结尾的改编电影的结尾与小说有很大差别,也代表着价值观的不同。
喜宝是一个捞女,需要很多的爱,如果没有爱,很多钱也可以。
这意味着相对于爱,钱才是她的底线。
在勖存姿想要用首饰收买她的第一个夜晚,她先是离开了勖宅,然后又折返了回来。
电影中,喜宝更像是受到了羞辱,她在出租车上痛哭,但为了所谓的房租与学费,不得不折返接受勖存姿的交易。
小说中喜宝的情感是不一样的,勖存姿并不是第一个包养她的男人,她早已习惯接受男人的金钱,她的转身离开并不是因为羞辱,而是一种所谓的尊严和矜持,她非常想要勖存姿的钱财,她只是不想勖存姿以这么直接的方式提出交易,仿佛挑破了她捞女的身份,不给她故作矜持的机会,所以当下选择了离开。
同样的,在影片的结尾,金钱至上的喜宝也不该就这样放弃所有的财产。
喜宝与勖存姿的感情介乎爱情与父女之情,勖存姿对她的宠溺让她感受到了缺失已久的父爱,而勖存姿想从她身上抓住逝去的青春。
但这份爱,并没有大过金钱。
喜宝从头到尾都依赖着勖存姿的金钱,她靠勖存姿的金钱过上了她想要的生活,无论遇到什么样的男人,即便是后来的真爱汉斯,她也不会因此放弃勖存姿给她的财富,而选择相对贫穷的爱情。
所以在小说结尾,勖存姿死后,喜宝继承了遗产,成为了一个富有的女人,尽管对取之不尽的金钱感到迷茫,但却不会有勇气放弃一切,白手起家。
而影片结尾的喜宝却放弃金钱,以祭奠她纯洁的爱情,这放在哪个玛丽苏电影里都可以,但却不是喜宝了。
喜宝是一个目标明确的捞女,她的价值观也许很扭曲,但却是那个时代那个城市的写照。
总结在文本上,《喜宝》最大问题便是缺失了香港特征与时代性,而这似乎是有意为之。
从英国与剑桥被改为匈牙利与布达佩斯开始,这部作品有意识地与香港划开了距离。
台湾的演员,大陆的导演和资本,这部作品唯独缺少了香港的元素。
如果没有香港,没有七八十年代,《喜宝》也就没有了改编的意义。
而这如此全然“正能量”的忘年恋也让它缺失了一定的戏剧性。
当然,这部电影还有很多其他的问题,例如简陋的服化道,全程铺满的背景音乐,令人发指的魔鬼摄影,土味美学,以及向多部好莱坞电影莫名其妙地致敬。
在成为烂片的路上,它是下了真功夫的。
槽点太多,从头到脚都是槽点!
一 、场景尴尬我都怀疑这是不是一个架空的时代,我甚至都分不清这是以什么年代为背景。
说是上世纪吧,那经济舱,工作地点的笔记本电脑咋看都像近几年的。
你要说是近几年的吧,那老爷车,北京城墙下骑车的人还有复古风服饰又像是上世纪中期的样子。
其次,勖老爷的房产真不是临时赶工建造的吗。
勖宅第一次出来的时候,真的好像服务区啊,而且还是那种新翻修的服务区。
后来舞会开始了,可能导演是想营造虚幻浮华的场景吧,我觉得那块地方真的蛮像公园的,再加上富豪们在那一块小旮瘩地跳交际舞,真的有广场交际舞内味儿了。
后面喜宝继续学习,她住的那地方那样板书,我的老天爷,本来去看之前就看到有人吐槽这个,结果真的看到那里的时候。。
导演真的是生怕别人看不出来是样板书吧。
同样背景很尴尬的还有那个豪宅窗外的山水,p的仿佛上世纪家里拿来糊窗的窗纸,我感觉我爷爷家贴得三亚椰子树都比那个好看精致二、演技浮夸首先,我觉得郭采洁演的不错,仅限于演的不错,但是声音真的太不好听了!
太出戏了!
想不跳戏顾里都难。
这个声音拿来唱歌的确会好一些,但是用来演戏真的大可不必。
把气沉下去正常说话真的很难实现吗?
后面枪杀宋佳明那段"宋佳明"差点没给我送走,还有勖聪慧和她告别那段,声音真的听的我很难受很难受。
看到彩蛋的时候,我真的觉得当时少租辆车,请个配音演员来配音不好吗?
勖先生可以说是里面演技的MVP了,台词什么都很不错降维打击,就是年龄。。
对不起,我室友给我安利的时候说是叔侄恋,我看到的就是爷孙恋。。
其他的配角,没一个演技不拉夸的。
尤其点名批评演勖聪恕的演员,你是在演话剧吗?
开车逼停喜宝那段,我还以为是在看魔幻版《雷雨》,说演话剧都算夸他了,要知道演话剧的要求不比电影演员差。
他真的给我一种原来是个人都可以当电影演员的错觉感。
还有那个冯于夫人(就是女管家),对于她我也觉得蛮搞笑的。。
就是,明明你知道她是女性,但是就是有一种说不出的娘娘的感觉。。
不知道有没有同样看过的人能get到我的意思。。
剩下的,宋佳明太油腻(人设也莫名其妙的),勖聪慧长相清纯但是没有富家女的感觉。。
不过能看出来有努力的迹象,大姐。。
呃其实我感觉她更像勖太太。。
不太像女儿。
三、剧情尴尬剧情真的好尴尬好尴尬啊,快的像是被阉割了一样。
还是勖聪恕逼停喜宝那一段,我都没看明白,上一秒打了个电话"你果然在这里",下一秒就在马路飙车追停?
what fuck?
中间是不是漏了什么?
整个电影就像是加了倍速+跳着看的样子。
剧情不能深入探讨,感觉全是一个一个坑。
我是没看过原著,别人说原著拍不出来三观有点偏离社会主义价值观所以魔改,可我感觉电影这三观也不正啊。。
据说原著里在勖先生死后喜宝也失去了爱人的能力啥的,我感觉要想弘扬正能量,喜宝就不应该过分的爱勖先生,说是喜欢上宋佳明还希望他带自己离开,然后间接害死了他,结果勖先生一个心脏不舒服就原谅了了他。。
宋佳明:"???
",我愿称之为年度最惨工具人哦还有一个,我真的无法理解为啥三个男的仅仅见了喜宝几面就喜欢上他了,这仨还一个比一个不正常。
你要说勖先生和她有点更进一步了解,我还可以接受;勖聪恕是个心理不正常的人,也行吧;那宋佳明是为啥啊,感觉就像负责解答的NPC一下子喜欢上了女主。
你要说长相,虽然郭采洁很好看,但是我觉得不足以达到让所有异性都一见钟情的地步吧,说性格生命力,开头经历那么多打击的事情,整个人比较憔悴,也感受不出什么令人着迷的生命力啊。
当我提出我的疑虑的时候,我的室友同样小声的说了一句"活该你单身"。。
我:???
四、台词尴尬我的老天爷啊,台词硬是把亦舒变成了郭敬明风+琼瑶风。
那个"喜宝,我要你",我整人都要不行了。
里面的台词真的太雷太雷了。
你要是一堆俊男美女凑一起说这些可能感观还好一点,关键是啥吧,喜宝和勖先生,在一起就像爷爷和孙女,然后说着肉麻的情话,我整个人都快崩了T^T上一秒俩人坐沙发好像孙女陪伴孤寡老人讲睡前故事,下一秒手一上来,暧昧的样子,我真的好难以接受。
改的矫揉造作的台词加上矫揉造作的声音,这真的不是顾里和他爷爷谈恋爱的故事吗?
其他的台词我记不清了,因为每到一个我感觉肉麻受不了的地方我就会像看恐怖片一样捂头捂耳朵。
让我以一个看鬼片的姿态看剧情片《喜宝》是第一部(我希望别再有下一个这样的了,真的)。
五、剪辑尴尬不知道导演上哪找的五毛钱剪辑师,且不说PPT一样转场,单是把人剪成神出鬼没的样子,不得不让人大呼牛批!
从勖先生瞬移到喜宝旁边给钻戒我就觉得很诡异了,画面一转人没了,再说没几句话,哦原来转到窗边了。
最诡异的转场是宋佳明,前一个镜头在楼下看喜宝,镜头一转就在身处二楼的喜宝旁边了。
大哥您还好意思说勖聪恕神出鬼没的,你们所有人都很神出鬼没好不好?!
仿佛这一家子的男性成员都修练过瞬移术一般,真·不是一家人不进一家门啊。
六、BGM尴尬单就说勖聪慧发现宋佳明有出轨迹象以后出嫁那段,那时候我正在其他APP上吐槽电影,剧情就瞄了几眼,那个女声一嗓子出来给我吓得忍不住说了一声"草",然后。。
隔壁的隔壁笑了,后面的人也笑了。。
夸一下聪慧,心如死灰演的真不错,配着渗人的BGM,别说未婚夫出轨抓包了,你说这是国产鬼片我都相信_(:з」∠)_七、彩蛋尴尬这彩蛋真是给我整笑了,租的各种原车放完,后面那个是宋佳明(也可能不是有点脸盲)&勖聪慧转世后的乡村爱情故事吗。
那小皮衣整的扎个小辫,让我怀疑是不是从快手上找的造型师。
尼玛也太土了吧,知道我为啥不开头吐槽整部剧的服饰土吗,那是因为我看到了最后的彩蛋,看完彩蛋我感觉之前的不叫土是真的复古。
讲真,影片最后还要再放一次根据亦舒原作改编真的不是在黑亦舒吗?
反正我觉得影片宣传的时候说"女生的圣经",既是在侮辱女生又是在侮辱《圣经》啊。
这个导演也是,我真的要拉黑她了,王丹阳!
尼玛我看完电影的第一感觉就是我被她白嫖了!
34块钱啊,够我吃两顿饭了都!
要不是我室友拉着我去看,我担心买了票退不了,我可能这辈子都不会看到这部戏!
如果以后有哪部片子在豆瓣上评论不好,一个个都吐槽的真情实感的,就千万不要花钱去影院看,真的不要抱着"我就去看看有多烂"的心态去送钱,资源不香吗,吃顿KFC不比这强?
回宿舍的路上看到好多情侣在秀恩爱,不由冒出抽一对情侣,请他们看《喜宝》的想法。
不过又想想他们可能看完会泼我怡宝,于是作罢。
最后再强调一遍,千万千万千万不要想不开去影院看《喜宝》!!!
over
少女是荧幕上的永生花,悲剧是它的养料。
故事讲得好,这朵花就好看,可惜《喜宝》是朵假花。
到底该怎么讲少女悲情?上一次看到烂的这么全方位的片子可能好几年前,那时看到烂片都懒得坐到结束,或马上写长文讨伐。
这么久了,坐电影院看完一整部这样的电影却让我有种亲切感。
我没读过原著,所以可能评价得更"一般观众"。
喜宝据说是一个唾弃自己的、桀骜、脆弱的少女,反正我看郭采洁时还以为她演喜宝妈,不过选角失败是其次。
这片最烂的地方是服化道和剪辑(是说这两点烂得比较突出)。
通篇下来,我完全get不到故事究竟发生在哪个时代。
故事开场就是现代化的大别墅、飞机舱--结果郭采洁给你换上旧时代的洋装,连口红的涂法也是老派的少女,好那我就暂定为80年代吧,比较接近了--结果最后大小姐在2020年的写字楼上班,黑人问号,搞半天这是架空背景吗。
至于场景布置就更别提了,两场跨度可能有十年的订婚宴连布置、乐队都不变一下,美术当观众是傻逼吗(还真是)故事的冲突设定,连大二的戏文学生都可能比这好,又是心脏病自杀、又是枪击情敌,悲剧一定要靠悲剧的情节才能凸显吗?我不喜欢蒋方舟,但她很久之前提出一个观点,放在这用一用"真正的悲剧往往不是突如其来的"(原话我给忘了,但我觉得是这个意思),刻意制造出来让人物不幸的悲剧是编剧的悲剧。
何况,你画面那么丰富,台词却包含信息量太少,难免苍白。
可能为了衬托姜喜宝的悲,导演也是冥思苦想很久,最后决定让她手中时刻不离酒杯,那么大一个杯子是想让郭采洁戴顶安全帽吗,没必要时时刻刻喝酒,真的。
把酒杯比喻成贫富差距的界限未免也太幼稚了,和《寄生虫》里用气味有的一比。
至于人物台词、行事动机、转场的处理,我无力说了,可能导演是想早点和投资方交差吧,辛苦他,也辛苦我。
如果能讲好、讲完这个故事,其实就可以达到悲剧的目的了。
男女之事的底色本就足够悲凉。
描述贫苦少女的选题在影史里一直挺多的,不缺借鉴。
这个贫苦不仅仅是经济上窘困,也可以是少女伤痕累累(或渴望受伤)、等待被爱救赎(或再也不期待爱),甚至是乳房的贫瘠,总之有很多种形式。
“我不介意出卖我的青春。
青春不卖也是会过的。
“ 姜喜宝正是因为这句话才是姜喜宝。
她是爱勖存姿的,却没奢望自己会被珍惜。
少女面对大自己很多的男人时往往有种自以为通透的觉悟"我不是他第一个女人,也不是最后一个,或许我正和另一个不知名的女孩分享他的爱,或许。
"本就是无需徘徊的事实,非要以漫不经心的口吻对新情人道来,那就是少女对旧爱的陈述和自欺欺人。
她太年轻,经历太少,没有预知未来的魄力,觉得自己的爱已经用得差不多了。
爱的能力需要休整,其实勖存姿才不是她最后一个男人,或许也不是第一个,但她知道这点也开心不起来。
您说,又不是马拉松,非要争个先来后到干嘛呢。
勖存姿也没必要总强调自己很老,这种台词多了只是烦,就为了告诉观众"别走开,憋下尿,因为我快死了。
"少女的灵气也不需要硬靠文邹邹的台词来交代。
《白色婚礼》里的女主都不堪成那样、没读几本书,也没阻止人家灵气、慧心逼人。
退一万步,光是美,站在那里一句话也不说也比这好,郭采洁在这点上其实是可以符合气质的,但导演没用上。
勖存姿对她唯一的要求也很迷惑"我只想要你多爱我一点,别离开我。
"他已经预判少女会不爱他、离开他,这是他活这么久清醒的认知,因为这些事发生的概率太大。
他已经失去了小伙子的心气外貌,所以似乎没有被更稚嫩的眼睛爱上的理由,勖存姿们是这么想的,所以他们会拿钱当借口"我没什么好让你爱的,但我可以跟你做交易。
"交易可以有很多,不一定是金钱,女方没有的东西通通可以是流通货。
可一旦勖存姿说出来,只会让这些事加速提上进程。
男人表现自卑,是会让爱自己的女人害怕的,尤其是刚成为女人不久的女人。
即使姜喜宝一开始是真喜欢他,也会因为这般唐突后退几步,打击美女自信的最好方式就是只夸她美。
给钱就是这个性质--她也预判勖存姿不爱她。
她深信他与他的判断,她从不轻易怀疑,所以你说,如果他俩分道扬镳,是不是情理之中?双方都觉得自己够不到,才是这段关系悲剧的来源。
告别都是告自己。
如果编剧能把这些掰开讲,讲细一点,人物会立体很多,不然也不至于影院里气氛总是那么欢乐。
"我想要很多很多爱,如果没有,很多很多钱也是好的。
"这句话本身没什么好评价的,少女的梦呓而已,尤其是匮乏的少女。
《情人》里的少女比较好,爱和钱都有,名和利也都不缺,除了她,我真没见过结局更友好一点的类似角色,好像少女天生应该成为羔羊,这一符号已经上百年。
希望未来有破除的一天。
人固有一死,那又怎样;人逃不过爱,那就这样。
一分为了郭采洁的颜值和穿搭,0.5分为了漂亮的古董道具车,0.5分为了我70块电影票价格和浪费的两个小时。
下面说这部片子的问题。
1.剧组请问是请不起人吗?
为什么要把汉斯和宋家明的角色合成一个人。
人物立不住不说吧,还让人看不懂前因后果。
2.一个香港富商背景的片子,愣是拍出了江浙沪暴发户的气质。
拍有钱人的生活最起码也要有小时代的水准吧?
这简直是淘宝级别的审美+暴发户式的有钱。
3.勖家祖籍北京这种。。。
我无力吐槽。
聪慧在北京给人996做秘书离谱,但胡同寻找"祖宅"就更离谱。
4.为了正能量直接把勖先生的夫人写死这我委实有些哭笑不得。
合着情人翻身成女主人了呗?
5.很多戏剧矛盾强行安在不对的角色身上,愣是把一个佳作拍出了狗血伦理剧的风格。
6.想拍出复古的戏剧叙事,却画虎不成反类犬。
一会儿曲解原著的台词胡编乱造,一会儿原著台词不看场景乱搬。
7.台词被魔改到完全没品,勖先生会掐着喜宝的脖子说你是我的女人?
我特么写小说这么写都会被人骂吧。
8.没有看到喜宝的最初傲骨和后期的沉沦。
只看到了一个"假清高"的贪婪女人。
甚至有那么些情节让我质疑这真的是圣三一学院的高材生喜宝还是没读过书的土包子。
9.违背原著的叙事时间线和视角,将故事生拉硬扯随意剪裁拼接,以至于没读过原著的观众可能压根看不懂讲了什么。
10.时代感错乱。
整个故事叙事背景游离在70年代,90年代,和现在。
让本就支离破碎的叙事更加混乱。
还原不了原著的七八十年代就干脆拍现代,这么四不像有什么意义?
11.喜宝原著是拿着支票去珠宝店买戒指,不是在珠宝店被勖先生牵着手堂而皇之的拉出来。
勖先生是因为生意忙而经常不在喜宝身边,不是生病!
诸如此类的魔改数不胜数。
最后,感谢这部电影的编剧导演,让我体会了一次什么叫原著党的噩梦。
年轻是李彦漫的资本。
10月中旬,由亦舒同名小说改编的电影《喜宝》在院线上映。
相比原著对姜喜宝通过美貌攀附上流却以悲剧收场的行为进行深刻揭露,观众不满于电影版对这位“捞女”的价值观进行“美化”,形成了跟《小时代》一样的拜金信条,但影片在该档期还是赚足了热度,票房在一片非议中突破了1亿。
相比为了金钱走上人生捷径的姜喜宝,富家小姐勖聪慧对财富则有着更加清醒的认知。
在电影中,勖聪慧尽管生活条件优渥,生活单纯,然而随着喜宝在她的家庭引发了一系列变故,她经历了被未婚夫欺骗,以及被父亲破坏婚姻等一系列打击之后,完成了一番觉醒。
扮演这个角色的新人演员李彦漫尽管拍戏经验尚浅,但依然合格地完成了对这个角色的诠释。
李彦漫在《喜宝》中扮演勖聪慧《喜宝》上映期间,记艺电影采访到了李彦漫。
交流过程中,李彦漫说话时的语气活泼可爱,当她聊起拍戏时经历的困难和成长时,不难看出这位95年生的女演员在拍戏的道路上虽然走得并不远,但她对自己早已有清晰的考量,同时她也没有被拍戏时的这些困难打败,相反对演员这份职业变得更加热爱了。
11月20日和21日,她还搭档张雨剑在深圳保利剧院完成了舞台剧版《恶作剧之吻》的首轮演出,她所扮演的经典角色袁湘琴也得到了很多粉丝的喜爱。
李彦漫在舞台剧版《恶作剧之吻》中扮演袁湘琴还没有出演《喜宝》之前,李彦漫对观众来说还比较陌生,但仔细浏览她的作品履历,相信她最早出演的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》对很多人来说一定不会陌生。
整部电影因太过雷人的剧情和导演毕志飞强大的创作自信形成巨大反差,使得它在网上闹出了太多笑话。
对资历尚浅的李彦漫来说,这部作品也无疑成为她的一段“黑历史”。
李彦漫在《逐梦演艺圈》中的剧照尽管《逐梦演艺圈》因导演的特殊关系显得太过荒诞,但李彦漫在影片中的表现并没有引发过观众吐槽和围攻,相反,有不少网友评价她“形象还不错”,并建议她“不可跟毕志飞导演混”。
再看李彦漫往后的作品经历,有扎实舞蹈基础的她在电影《芳华》中贡献了真正意义上的银幕首秀,出演了《盛唐幻夜》、《少年露生》和《燃!
沙排少女》等主流电视剧,再到如今担任了《喜宝》的女二号。
李彦漫的这些经历让人看出,她是在不断积累作品的,也一直在表演的道路上不断前进着。
李彦漫曾参演过《芳华》对于李彦漫来说,《喜宝》无疑是她最具分量感的银幕作品。
经过了三轮面试,李彦漫顺利拿下了勖聪慧这个角色,并可以跟郭采洁和张国柱这些前辈演员上演精彩对戏。
勖聪慧作为富商勖存姿的女儿,她是姜喜宝认识了自己父亲的契机,而姜喜宝更是让她的生活发生了翻天覆地的变化,这两个身份、地位和观念不同的人最终也在结局时完成了对彼此的审视。
在扮演勖聪慧的过程中,身为新人的李彦漫难免遇到一些困难,但好在导演王丹阳和郭采洁在片场上给予了她十足的鼓励和帮助,自己最终也能够顺利地完成每场戏的拍摄。
《喜宝》剧照尽管《喜宝》的口碑遭遇滑铁卢,但李彦漫经由这些前辈们的指教,无疑对表演这门学问具备了更深刻的认知,就如同曾经《芳华》剧组对待电影的态度使她受益至今一样。
心理调控能力较强的她也会去看网友对自己演技的评价,并从中获得思考。
生活中的李彦漫爱好广泛,喜欢追动漫、看电影、听有声书,像极了许多同龄普通女孩。
她的微博文字随性散漫,这种毫无偶像包袱的个性也使得她跟粉丝之间没有太多距离感。
李彦漫也是个富有爱心的人,她参加过支教活动,把自己身上的声乐和舞蹈技能教给了小孩。
能够被认可,是李彦漫继续前进的动力。
相信在今后更多剧组的良性风气带动下,李彦漫会完成更多的角色挑战,而她的作品履历也会变得越来越丰富。
年轻是李彦漫的资本,时间无疑会是最好的答案。
(以下是专访实录)记艺电影:演《芳华》的时候您还没有毕业,《芳华》对您来说意味着什么?
李彦漫:我在《芳华》扮演一名文工团女兵,虽然这不是一个很重要的角色,但是我很开心能够参与到这部电影里。
那是我第一次进入一个大型的专业电影剧组,当时我觉得整个人都长见识了。
我见到了冯小刚导演本人,也认识了剧组的工作模式。
拍戏的时候大家很早就开始参加军训和培训,演员们在参加舞蹈培训时,哪怕一个甩头都排练了很长时间。
整个剧组的态度也十分严谨。
记艺电影:您是否看过《喜宝》的小说原著,如何理解喜宝与勖聪慧的人物关系?
李彦漫:看过。
喜宝和勖聪慧的命运完全不一样,喜宝是从小吃着苦长大的,所以她对物质有着强烈的追求。
演勖聪慧时,导演当时跟我说:“你要演一个非常善良纯洁的女孩。
勖聪慧从小被保护得特别好,所以她要从骨子里面透露出善良。
”
记艺电影:这个角色对您来说最大的挑战是什么?
李彦漫:其实我就是按照导演说的一步一步地演,并没有觉得拍戏过程有很难逾越的地方。
我觉得演电影本身就是很大的挑战,演员拍戏时需要演得很细致和精准,并且承担同一场戏里面的不同情绪。
记艺电影:当时为了试镜都做了哪些准备?
李彦漫:当时我去面试了三次,第一次我拿着一个实习片段和勖聪慧的人物小传去面试;第二次面试时,导演跟我聊了她对这个角色的想法,我也跟她说了自己的成长经历;第三次的面试内容是围读剧本。
最后我通过了试镜。
记艺电影:您在扮演这个角色时有加入个人的想法吗,还是只是按照导演的意思来呈现她?
李彦漫:我的大部分表演还是遵从着导演的想法,我之前对这个角色也会有一些自己的看法,比如我觉得勖聪慧可能会有嫉恨喜宝的时候,但是导演却不这么认为。
影片有一场贯穿全剧的审判戏,勖聪慧和喜宝之间展开了一场对话。
我当时觉得喜宝的出现导致家里发生了这么多变故,聪慧可能会恨透了她,但是导演跟我说:“你不要照着恨她去演,你应该可怜她。
”最后我还是听了导演的话。
记艺电影:如此看来,导演对您的影响比较大。
她在片场是一个什么样的工作状态?
李彦漫:导演没有在现场发过脾气,她跟大家说话时语气很轻,她很体谅演员的感受。
从我们围读剧本开始到拍戏,她会把剧本里能够解释的东西仔细地讲给我们听,同时还包括人物的背后故事,毕竟她也是这部电影的编剧。
记艺电影:有哪些对您来说印象特别深刻的戏呢?
李彦漫:记得有一场哭戏我拍了很多条。
影片结尾时勖聪慧从家里的小公主变成了支柱,当时她在另一场订婚宴上触景生情,然后哭了。
当时演这场戏我一直找不到感觉,虽然我能哭出来,但是导演说我在用技巧哭,而不是发自内心地用情感哭。
这个镜头最终拍了两个小时也没搞定,以至于我开始有点怀疑自己了,一旦重新开机我就已经傻在那了。
结果这一天没拍完就过去了,当天收工后我觉得很抱歉,给导演发了个信息,说我让她失望了。
她很信任我,把这样一个重要的角色交给我,但是我没能做到,内心特别难过。
第二天重拍这场哭戏时,剧组特意回到酒店把拍戏时需要用的服装带来了,并给我重新化好妆。
当现场被重新布置完之后,我的心理压力更大了,感觉所有人都在看着我和等着我,要是这次我还演不好,会再次耗费不少剧组的人力和财力。
当天我的心态很崩溃,拍了很长时间还是拍不出来,导演一喊停我就蹲在地上哭,控制不了自己的情绪。
最终,导演从监视器那里走过来,对我说:“小慧,没关系,今天我们所有人都会陪着你。
如果你一条拍不出来的话,我们陪你拍十条;如果十条拍不出来的话,那我们就拍二十条。
就算今天还是拍不出来也没有关系,你以后还会成长,还会变得更好,我们会接受你现在的状态。
”说完她还抱了抱我。
听完之后,可能我心里的石头已经落下了,接着再拍完一条后我就过了。
《喜宝》剧照记艺电影:通过《喜宝》收获了什么?
李彦漫:这是我第一次跟郭采洁老师,张国柱老师这些前辈合作对手戏,他们的工作状态很值得我学习。
除此之外,他们还给我的表演带来了很多帮助。
作为新人,有时候当我进入不到表演状态时,他们会想方设法帮我化解困境。
记艺电影:您与郭采洁有着不少对手戏,你们在幕后还有过哪些互动?
李彦漫:郭采洁老师的人品很好。
当我跟她一起拍戏时,有时候哪怕镜头跟她无关,她依然会在镜头的对面带着真情实感帮我搭戏。
记得有一次拍戏时,她马上要去拍自己开古董车的戏了,没法来帮我搭戏,但还是在开拍之前跑过来跟我提了这件事,并对我说了声“不好意思”才离开。
当时我觉得自己只是一个新人,而郭采洁老师已经很有地位了,她不需要因为这点工作人员可以处理的小事跟我说抱歉,但她还是这样做了,我觉得自己很受她尊重和重视,我很感谢她。
我还记得在拍一场勖聪慧跟喜宝告别的戏时,我变得很紧张,因为之前那场NG了最多次的哭戏,我后来对演哭戏变得有点恐惧了,结果当时没法进入表演状态,后来是郭采洁老师帮了我。
当时这一场戏拍了几条都没有拍好,突然在一次开拍前,郭采洁老师叫停了工作人员,然后她拉住我的手并看着我,眼睛泛红了,那一刻我顿时觉得,不是郭采洁老师在跟我说话,是喜宝在跟聪慧说话。
采洁老师对我说:“聪慧,你原谅我了吗?
”当时这场戏的结果是聪慧原谅她了,于是我做出了相应回答。
随后采洁老师的眼睛就泛起泪光,她看着我,又问道:“你真的原谅我了?
”那一刻我彻底被她带进角色内心了,于是我们很快就把这场戏顺利拍完了。
记艺电影:是否会在意别人对您的表演的评价?
李彦漫:会的。
刚开始我确实会看到一些不好的评价,我发现以我的心理承受能力,我不适合看太多这些评论,就决定关掉网页。
但是过几天等我心理状态调整得好一些之后,我又会去看这些评论,会发现网友的评价有合理的地方,也有我觉得不合理的地方,这样会让我产生思考,也知道他们是怎么看待这个角色。
记艺电影:对于这次《喜宝》面临的口碑和角色争议,您有什么看法?
李彦漫:我看过自己的表演,也知道自己的表演并不是炉火纯青的,肯定有不成熟的地方,但是对于一些争议我并不赞同。
比如有评论说勖聪慧不像一个富家女,她看起来过分的普通和朴素了。
我觉得导演从征选演员到选中了我,再到跟我讲戏,她一直都认为勖聪慧是基本没有妆容的。
因为勖聪慧是一个富家千金,她从小获得百般宠爱,是一个非常自信的人,也不需要讨好任何人,所以她不需要化妆。
而喜宝为了进入一个本来不属于她的阶层,会靠化妆来雕饰自己,让自己显得很漂亮。
我很认可导演的看法。
现在一些影视剧拍有钱人时,会展现他们拥有的许多奢侈品,但是奢侈品仅仅是有钱人的附庸。
我觉得真正自信的有钱人是不会靠奢侈品或者化妆来雕饰自己的,他们会好好地做自己。
记艺电影:您喜欢动漫,最近有在追哪一部动漫吗?
李彦漫:对,我从中学很早就喜欢动漫,最近一直在追《鬼灭之刃》。
其中有一段让我印象最深的场景,男主背着妹妹下山的过程中碰到了专门杀鬼的大师兄,大师兄要把男主的妹妹杀掉。
男主知道自己打不过大师兄,于是他使用了一个战术,躲到丛林里面去飞了块斧头,然后自己假装还拿着斧头冲出来。
他知道自己一定打不过大师兄,所以计划自己在被打倒之后,使得大师兄失去戒备心,而此时斧头飞过来时可以正好砸到他,这样男主的妹妹便可以得救。
最后他的举动还是被大师兄发现了,大师兄认为他具备加入“鬼杀队”的潜质。
记艺电影:最近有没有看过一些好看的影视,可以跟我们分享一下吗?
李彦漫:我最近看了《一个叫欧维的男人决定去死》,还把我之前看过很多遍的《请回答1988》进行了一次拉片,不停地重复看每个镜头是怎么拍的。
记艺电影:您最近拍了舞台剧《恶作剧之吻》,可以跟我们介绍一下它吗?
李彦漫:我在里面扮演袁湘琴。
能演这个经典角色我觉得很幸运,她很可爱很勇敢,虽然有点笨,但是该聪明的时候她还是很聪明的。
她是一个很讨人喜欢的角色,我很爱她。
曾经的日版和台版我也都看过。
记艺电影:您好像很喜欢诗词?
李彦漫:我特别喜欢诗。
小的时候在学校背古诗时,我只是把它当成课堂作业,后来当我重新细嚼这些诗时,就会觉得它们很有意境。
现代人形容“愁”时只会说“每天都快被愁死了”,但是古人会说“无边丝雨细如愁”。
我特别喜欢这种文字搭配着画面的感觉,再也没有其它形容比得上它了。
记艺电影:您之前拍过一些古风照,也还蛮适合古装造型的,有没有去一些古装戏剧组试镜过?
李彦漫:我挺喜欢古风的,也喜欢演古装戏。
我之前出演过古装戏,但是在里面的戏份还是很少,所以我很希望能够遇到一部戏份比较多的,那样我会觉得很开心。
李彦漫曾在古装剧《盛唐幻夜》中扮演段小玉记艺电影:您一直在关注公益,之前有过支教的经历。
参加公益活动时,有没有经历过一些令您很触动的事?
李彦漫:我曾经参加过红粉笔计划的短期支教活动。
当时我去支教的小学里,小孩只能学习语数英课程,学校没有多余的师资可以教他们舞蹈、美术等德智体课程,所以便推出了这种支教活动,于是我便去教小孩舞蹈和声乐等课程。
当时有件事令我印象特别深刻,有一次我上完一节课之后,一个小男孩拿着学校发的一支巧克力味甜牛奶,走到讲台上递给我,跟我说:“老师,这个送给你。
”我说:“不,你拿回去自己吃。
”但是他把牛奶放在讲台上后很开心地跑了。
结果当他做完这件事情之后,别的孩子全围了过来,把各自的小面包和牛奶这些营养餐堆在讲台上,堆成一座小山。
我当时就说不出话来,摇着手想说不用了,但我又不知道该怎么还给他们和还给谁,还打电话给活动负责人反映了这件事。
当时我感动地哭了。
记艺电影:您平常都怎么跟您的粉丝接触?
李彦漫:我的粉丝挺像我的朋友,他们牵挂着我,会写信告诉我他们最近在生活中发生的事。
得知他们的事情时,我会想想我当时在做什么,跟他们形成彼此的联系,就像很久不见的好朋友聚在一起,互相聊了聊对方的生活和情感经历。
记艺电影:您如何看待演员这个职业?
李彦漫:我希望可以成为一个好的演员,尽管我还有一些差距。
在我还没有进入这个行业的时候,演员在我的眼里就是一个模糊又闪闪发光的职业。
但是当我真正学习了表演之后,我才觉得这个职业是现实和清晰的,并且不是那么的闪闪发光。
成为演员会遇到很多辛苦,自己会有很多灰头土脸的时候,但这也让我更加热爱这份职业。
看最好的电影版本,值得你更好的记录记艺APP,记录你的迷影生活
从文学创作来讲,亦舒是成功的。
因为人们只要说起她的名字,就像大家说张爱玲一样,名字同时也是一个符号了。
电影拍的中规中矩,没有矫揉造作。
不过还是很惊讶,在豆瓣上,目前评分会这么低。
不过,大多数人打完3分以后,多半又回到自己3分的生活。
这不是我说的哈,民政局统计的数据不会骗你,离婚率节节攀升,反正50%肯定是超过了。
如果幸福,为什么要离婚?
亦舒所讲的应当不是发生在这个时代的事情。
所以在我眼里,这不是一部什么爱情片,我反而觉得是一部历史片。
当然怎么把电影分类是我的发明,因为我并不专业。
首先,至少从这个富人家里,可以看到他的富并不是今天这种暴富。
再者,故事发生在一个没有移动电话的年代,大家大多数人没有丢掉写信。
我们会经常说起木心的“以前的车马很慢”,不过我们应该很难感同身受。
亦舒小说里,很自然站在女性角度来思考吧。
因为好像没有比女人更懂男权社会下的女人了。
更何况再往前推几十年。
当然我一个糙汉子是不懂。
但是我可以明显从电影里看到亦舒可能是自觉不自觉想说的。
大姐说,一个女人最好的嫁妆就是学历文凭,这句话,放在今天,大概是一个比较难以理解的事。
但是这是多少女孩子从小被潜移默化被影响的观念,找个好老公嫁了。
并不是所有女孩子都读大学了,并不是所有女孩子都在一线,也并不是所有一线的父母都不传统。
所以可以说,亦舒是局限的。
她笔下的女人大多数都生活在城市里,当然可能以她的经验只能写城市里的女人,不过这至少有点精英阶层的味道,打开的窗户至少可以望向天空的。
喜宝的人生境遇当然是作者安排的,不管是改编的还是原著,没有必要为了喜宝的人设和情节安排做对抗。
因为,更重要的是亦舒笔下的女人面对了什么,她怎么做的,后来又怎么样?
亦舒跟张爱玲有一个共同点是肯定的。
那就是贯穿女人一生的描写。
我看过一部亦舒的小说,看完以后就有现在抖音快手下面的段子评论,“代入感很强”。
是的,所以作者的风格很强烈。
电影只有2个小时左右,这可能更凸显了“一生”的观感,也是亦舒想说的。
年龄这方面,男孩子是越看越吃香,女孩子完全相反。
一生也好,半生也好,可能多看几部原著,就知道,什么情啊,爱啊,女人一生很快就过去了。
当然到底快不快,这我不知道,女人知道。
亦舒不仅说快,还有满满的沧桑无力感。
喜宝说,他不喜欢公主遇上王子,从此过上幸福的生活的这个故事。
王子有没有,肯定有,但是比男孩子成熟早的女生肯定不期待。
女人似水,女人从生物角度来说就比男人更感性,喜宝的妈就等了半辈子,这说起来好像在看一部民国时期旧社会女人的故事,但是这种事何尝没有发生在今天呢?
亦舒笔下的男人都是杜十娘面对的李甲。
或者说,这些男人都是符号化的。
富豪,豪赌成性欠债不还的丈夫。
他们是什么样子的好像也不快乐,但是这不是亦舒的重点。
女人在男人面前,在社会面前没有任何空间。
这在以前,不可想象。
女人再早一点时候,是可以买来卖去的。
不过这不像吃饭,什么都要吃,亦舒如果侧重男人,那也就不是亦舒了。
喜宝一生很快就过去了,她爱的富翁也走了。
我不知道电影院里为什么还有带孩子来看的。
回想喜宝躺在床上叫老头子跟她一起睡的时候,大家都心领神会的笑了。
一个绽放的花朵和一个行将就木的老头,这就是喜宝,一个女人。
如果喜宝最后卷走所有留下来的钱呢?
一个女人的一生,好像还没开始就已经结束了。
亦舒当然也是个凡人,现实也必然比电影复杂。
最后,还是回到那个把钱堆成小山一样的房子,富翁的女儿坐在巨幅天使油画的一边,喜宝坐在另一边。
富翁的女儿问她,你当初想要的,都得到了,你为什么还这么不开心呢?
问题抛给观众,你们打完3分以后,回到为什么还是不开心的3分生活?
看到这个分数着实是很惊讶,整体来说这部片子没有大毛病,何以至此?
先是对亦舒的小说感兴趣,小说看了一半忍不住搜了电影并花了6元vip进行观看,使命感与形式感颇具上等,所以这个分数甚是失望。
从电影的角度来说需要男主女主形象上的夸大,所以一老一小画面上的冲突很吸引观众,从故事的角度来说,拜金女永远不缺乏眼球,但是从爱情角度来说甚是牵强,所以可以看出来电影着重刻画女主的成长史,毕竟要三观,政治都要在线。
非要与小说相较而言,差强人意,但也毫不逊色,我喜欢电影中赤裸的老少恋,女主的孤独感,和阐述美好的事永不会陪你到老,就像勖先生小时候看的武侠连载故事,或许有了结局,或许结局就在那里,但是永远等不到,永远陪伴不了你到终点,相对于喜宝更是,她的一生寻找爱,表面上她为了钱而出卖灵魂,但是爱上一个人,恰巧他有三个孩子,恰巧他白发老矣,恰巧他也爱我,但是恰巧我们就停留在了爱情的原地。
喜宝是幸运的,她遇到一个爱他的人,用她半生的不幸换来一个纯粹的爱人。
她又是不幸的,她半生的不幸创伤面过于严重,以至于说服不了自己遇到了爱,且第一时间否定这份爱,她不断的妥协,接受这份爱时,他又消失。
看到勖先生最后躺在椅子的那一瞬间,泪崩的比喜宝还要快,瞬间的信念崩塌和世上再无亲人,也许只有切身感受才能理解了吧。
喜宝,上映许多后许多人对于影片的评论在负面。
如果没看过原版小说,我会认为这是一部还不错的电影,当然这是个人评价。
开头讲述喜宝与富家千金的相遇and喜宝母亲及渣男父亲。
连贯的牵扯到电影后续的发展。
确实,在高等教育熏陶下的喜宝,一开始并不接受勖先生的给与,无奈生活压力让这个女孩不得不屈服。
如果喜宝的生活与聪慧一样,那么喜宝结局并不会那么悲剧。
虽然一开始的喜宝对于勖先生是需求大于感情,喜宝也说“我想要很多很多爱,没有的话,很多很多钱也是好的。
”勖先生的出现,给予了喜宝生活与父爱的缺失,最大的感触便是:君生我未生,我生君已老。
同时许许多多的现实表达的也十分露骨,勖先生说的“谁让你的夫亲不叫勖存姿”,喜宝说的“通常人们爱的是一些人,与之结婚的又是另一些人”。
对于勖先生来说,喜宝出现只是生活新的乐趣。
在此之前不止她一个喜宝,如果生命可以更长,我相信这也也不是最后一个喜宝,可能勖先生最后对喜宝的是爱,但是这份爱很可怕,掌控、塑造、占有。
让两个人都痛苦。
但是对于喜宝而言,他只有一位勖先生,以至于最后的最后将所有在勖先生哪里得到的金钱物质,都归还给了聪慧。
“曾经有勖先生的时候这里是我的家,现在而言,这里只是一座宅子”这时喜宝对勖先生的感情大于她所想要得到的金钱。
悲剧的结局收尾,家大业大的勖家没有一位不是活在痛苦中,勖先生爱上了喜宝直到离世,勖聪恕爱上了喜宝但是最后却与其他人结婚,宋家明爱上了喜宝的外表最后被勖先生杀害。
而喜宝的结局爱而不得,爱他的男人也没有好的结局。
故事的背景在上个世纪,《喜宝》听起来像是一部喜剧电影。
而然展现的却是一个生活条件在底层,极度缺乏父爱的女孩。
如果喜宝的父亲不是渣男,没有抛弃他们母子,喜宝就不会被一颗钻石所打动。
就不会深陷其中,越来越深。
当年看小说 脑子里浮现的勖存姿就是寇世勋的样子 看到电影 不是他演的 😂 瞬间不想看虽然国柱大哥是男神爸爸 但是他在泡沫之夏里的管家形象 太深入人心了 管家代入感太强了郭采洁演喜宝 第一反应就是 嗯 都是台湾省同胞 哈哈哈哈 没有别的相似点了这电影拍出来 太毁青春了
台词稍微弱了一些
感觉就蛮像的片子,奥黛丽赫本和加里库珀的LOVE IN THE AFTERNOON可以7.6分,郭采洁和张国柱的喜宝就3.4,这不好,我要给它三星!!(剧组是真穷U1S1)
亦舒作品,有时代感,有疏离感,有痛楚感,很好。
电影改编自亦舒的同名小说《喜宝》。这本书一度被誉为“女孩们的成年圣经”,书中最出名的金句“想要很多很多的爱,如果沒有,很多很多的钱也是好的”更是流传甚广。不难看出这是一个需要在爱情和物质之间抉择的故事。喜宝并没有生活在童话里,相反她需要直面残酷的现实。但这种抉择却让人有些出乎意料,当被认为她是依靠出卖爱情换取庇护时,她却又保留一隅之心经营属于自己的情爱。可见,爱情和金钱并不冲突,爱情和年龄也并不矛盾。真正让人感到唏嘘的是众人预设的目光和固有的偏见。
其实不能怪郭采洁女士的演技……这部片整体就是各种风格大杂烩,要入戏真的太难了吧!
没看过小说和以前的版本,这个版本的外国风光、花花草草、各种车,拍的很赏心悦目。
还我35块钱!!骗子!看了十几分钟时我以为这是小时代的续集,看了半个多小时后,我错了,它竟然连小时代都不如!!没有一个人是在认真演戏的,演技差到不如去过家家🙃🙃
一部长达112分钟,关于70岁富商对20岁女大学生一见钟情,并在第二天迅速包养,然后还没来得及及时行乐就驾鹤西去,最后留下一大笔遗产的电影。。。被钱砸中的感觉真好啊。
看到十克拉钻戒出现,还有郭采洁哭着说带有原罪的肮脏的灵魂就笑得不行了。喜宝从潇洒的时髦年轻女孩变成傻白甜恋爱脑,无需付出就能得到所有最终还放弃所有钱财,到底是什么样的编剧竟然敢这么改。
我觉得导演想表达很多,但是只是轻轻点过。十克拉的方钻对喜宝来说就是一个护身符。所以她一直带着,成为了她的一种精神依赖。和勖先生的感情,我觉得也是美好的,精神之恋,一个想要爱想要父亲的温暖,一个虽然老去也依旧想要爱,直接的表达,我也没觉得他有错。各有需求,自愿在一起无可非议,只是谁知感情不好把握。杀死宋思明,就是的对喜宝爱的表达!但也是最深的伤害~所以他请求原谅。我本来想看女主痛苦难过的经历的,因为我不够顺利,希望看悲剧缓解自己。但是我觉得最悲剧的不是她,是勖家。但看完还是对我有疗愈,很邪恶的看到别人过的不好就会疗愈自己,钱不是万能。而喜宝,她不算悲剧的。她自己选的就必须接受付出代价,而且她也再成长。并且学会了,姜喜宝的明天,要靠自己。其实最终还是要表达,女人,要靠自己。加油哦~喜宝
多一星给原作。槽点太多了,完全没感觉出忘年恋,像是主仆,没有情感升华。
没看过原著,就想看看郭采洁,她很合适啊
郭采洁带上那颗戒指的时候全电影院都笑了,这部电影就和那颗钻戒一样有种德不配位的尴尬。
没看过原作所以不讨论只说电影本身,看整个故事,其实能深入挖掘的东西很多,你可以写家庭中父亲角色的长期缺失对喜宝后来恋父情结的影响,也可以写喜宝在爱上勖先生的过程中对于钱、道德与爱情的挣扎迷惘,甚至都可以写一个曾在商场叱咤风云的老人晚年凄凉求爱的故事。能呈现人物内心戏剧化的东西这么多,可是电影只拍了那些最表面最狗血的彻底烂俗的东西。勖先生死后两个女人的复盘也很抓马,郭采洁是在传教吗?台词生硬到我以为在演朗读者。估计也只有穷人才能写得出这种有钱人全家都脑壳坏掉的烂剧情。
郭采洁确实不是喜宝的最佳人选。with肖立威,恒大名都影院。
等 一个大爷...
三星给郭采洁的脸,除了舔颜啥也干不了,郭采洁真美啊真美啊真美啊
這部電影拍的很有幾十年前瑪麗蘇小說裡yy豪門生活的那味兒了,尤其是豪門子女覺得不快樂去做打工人這種事
麦艾斯,我为什么要花这个钱来来辣我的眼睛。简直如芒在刺,如鲠在喉,如坐针毡,味同嚼蜡,味如鸡肋,如此乏味。
刚从影院出来,片子是挺无感的,但是张震他爸也太帅了吧我的天