缉魂

2021年第一部院线电影。

非常喜欢追凶者，所以对缉魂非常有兴趣。

这部片子的主题相对于追凶者上升得更多也更远，从某些方面来说，这部电影探讨了原则和感情、同性与异性、富人和普通人在某些层面上拥有的不同、对基因科技的质疑和应用、男性对血缘执着等话题。

看过导演之前的电影就知道他的拍摄手法是片段式的，通过每一个人的说法和回忆抽丝剥茧真正的真相究竟是如何，中间会出现很多次的重新推翻的过程，所以对于看习惯线性逻辑的观众来说，可能会不习惯这样的电影方式，但我觉得华语本身并不擅长于拍摄这类型的悬疑片，而程伟豪把这样的拍摄形式和讲故事的方式变成了他独特的个人风格。

当然因为电影想要谈及的话题太多可又要将所有的剧情连串，肯定会出现顾此失彼的现象。

我个人觉得感情戏有点过多了，如果导演可以把更多的细节和内容用于增加故事的神秘和复杂性，那么会收获更多观众。

本次电影的故事在推断上并不难猜，这也是该电影的一个bug吧。

老实说，虽然在我心里仍不及目击者之追凶，但我仍觉得它是这类型华语片的佼佼者。

可以看也可以支持。

另外，我虽不喜太多的感情戏，但本电影里其实有几幕张钧宁和张震的对戏有感染到我。

缉魂 (2021)6.82021 / 中国大陆 中国台湾 / 科幻 悬疑 惊悚 犯罪 / 程伟豪 / 张震 张钧甯超级富豪王世聪被亲生儿子用诡异邪门的方式血腥杀死在自家豪宅之中。

亲生儿子杀老子，是邪教做崇杀人还是恶灵附身夺人性命？

或者是有人用妖术掩盖利益纠葛的凶杀案呢？

《缉魂》刚上映时热度很高，但是很多朋友看了之后都觉得没有期望的那么好，因为大家都对当年的华语邪典片《双瞳》评价非常高，热切期盼着这次台湾的导演能再次拿出一个大开脑洞突破尺度的Cult新作，可是大陆上映的版本只是惊悚、灵异、科幻、犯罪等元素堆砌的四不像，完全没能带来耳目一新的体验。

萬重觉得《缉魂》的导演程伟豪可不像个老实按规矩拍片的家伙，他拍过《红衣小女孩》系列电影，特别喜欢将本土宗教与鬼怪等惊悚元素结合在一起，属于不把你吓一跳誓不罢休的重口怪才，我还非常期待他日后能成为像温子仁一样的怪咖呢！

这次拍摄《缉魂》还有实力派演员张震和张钧甯加入，不应该交出一份让人失望的作品，终于看过台湾版之后，将删减的情节补上重新再审视这部影片时才觉得，它的完成度真的很高！

灵异故事线完整，科技线颇具巧思，利用高科技易魂和鬼魂复仇两个看似完全搭不上的逻辑，将迷信与科学这两个原本对立的元素结合在了一起，讲述了一个未来高科技与鬼魂共存共生，充满转折与伏笔的精彩故事 。

因为剧情发展很是曲折离奇，想要合情合理的完整解释，就必须将整个故事和所有人物的秘密都挖掘出来，所以本篇文章将会完整剧透，为了不影响您的观影体验，可以先收藏+关注，看过《缉魂》之后再回来。

我们回到影片，完全时间顺序将故事再现，看看到底发生了什么？

王世聪和万宇凡是创业成功的伙伴，同时也是一对儿亲密的CP（同性恋人），王世聪为了维护企业家形象必须像正常人一样结婚生子，他俩选中了公司的女研究员唐素贞当替代品，生子之后王世聪便对妻子彻底不理不睬，唐素贞长期被冷暴力虐待只好信了某个邪教寻求安慰，精神状况越来越糟，当她搞到丈夫和万宇凡同床共枕的照片证据之后，惊觉自己被欺骗了十几年精神崩溃了，她由爱生恨诅咒发毒誓要王世聪不得好死，然后跳楼自杀，从此化作一缕幽魂藏在王世聪的豪宅之中等待复仇。

也许诅咒成真，唐素贞死后不久，王世聪就得了脑癌，病情发展迅猛很快将他折磨得不成人形。

万宇凡一直研究的RNA技术虽未成熟，可是病情越来越重只好铤而走险在爱人王世聪身上直接试验了。

二人很早就以慈善名义资助孤儿院，打算利用孤儿悄咪咪的做人体试验，他们选中一个叫做李燕的女孩，用RNA技术把王世聪的记忆复制到李燕身上，而且二人的计划绝不止移魂这么简单，更打算用技术手段让李燕怀孕，孩子出生之后再把王世聪移魂到亲生儿子身上，如此不断循环永生不死。

不得不说万宇凡的确是个天才，他成功让王世聪的记忆进入李燕的身体，原本的李燕被洗脑，记忆和人格被删除得干干净净。

她现在已是个女版王世聪，我们没办法理解两个王世聪的灵魂是如何同时存在的，也许只要躯壳不同就可以了么？

但是疾病让王世聪本体出现巨变，他的错误判断让企业巨亏，甚至疑神疑鬼开始怀疑万宇凡联合复制体李燕要杀死自己。

已经是王世聪的复制体李燕怎么能让这个病泱泱的自己如此胡闹下去呢？

于是布局引诱王天佑攻击本体王世聪，上演了一场亲子弑父的惨剧。

超级富豪王世聪被人血腥杀死在豪宅之中，主要嫌疑人是他的亲生儿子王天佑，但是二婚的年轻妻子李燕也有嫌疑，而且李燕身上的血迹完全符合跨坐被害人身上击打头部血液喷溅的轨迹。

接到这庄棘手案件是身患癌症的检察官梁文超，我们的电影主角终于出场了，他自知病重时日无多妻子还身怀有孕，于是不顾身体情况主动接手此案，只是为了以后给老婆孩子多留一点钱。

他的妻子阿爆是刑警，也参与调查此案。

警官们调查发现王世聪妻子自杀的历史案件，被害人王世聪的前妻是先布置好宗教仪轨而后自杀，这桩自杀案跟王世聪的创业伙伴万宇凡又密切相关，似乎自杀的前妻跟万宇凡是情人关系，而且两人研发的新技术：RNA人脑复制也跟王世聪被杀有关。

在李燕可疑的提醒和点拨之下警方很快找到嫌疑人王天佑在山中的藏身之处，诡异的小屋画满鬼符，屋子里面种植大量致幻植物，王天佑全身纹画符咒，像个野兽一样突然出现袭击警察，但好虎架不住群狼还是被警方给逮住了。

审讯得知他袭击王世聪是要替母报仇。

唐素贞自杀前对王天佑说：大觉尊者要带她走，她愿化作怨灵，给王世聪带来厄运。

遂跳楼自杀，王天佑从此也变得魂不守舍，神经兮兮。

案发当晚李燕将唐素贞的绝笔信转交给王天佑，他便口里念念有词的发起狂来，拿着一只巨大的金刚杵冲进王世聪房间，将亲生老爸砸倒在地。

诡谲的是他先是熏香画符然后袭击王世聪，不像怒气冲冲地来复仇，更像是做诡异神秘的宗教法事。

警方带王天佑与李燕面对面的交代案情，尝试还原命案发生过程，没想到李燕突然被唐素贞附体，泪流满面感谢王天佑替她报仇，两人双手紧握哭作一团，然后李燕晕倒，王天佑认罪。

李燕的口供曾提到唐素贞鬼魂多次出现意图附身于李燕，真的是有鬼么？

萬重认为可以将简单粗暴地将电影一分两半，前半部带有宗教邪魅色彩的鬼魂复仇到这里就结束了，后面就再没出现过鬼魂。

如果你认为真的有鬼，到这里唐素贞诅咒成真，大仇得报，王世聪鬼魂被拖入地狱，唐素贞的灵魂升入天堂。

如果你觉得没有鬼，前半部的怨鬼复仇完全能用复制体王世聪（也就是李燕）利用唐素贞和王天佑信奉邪教意图杀父复仇，自己配合装神弄鬼让王天佑以为母亲显灵，背下杀父大罪，于是李燕便可得脱嫌疑，可得脱嫌疑。

王天佑认罪了，检方起诉王天佑无期徒刑。

终于扫清一切障碍，复制体王世聪（李燕）成功继承王氏集团，而且他终于彻底变成女人了，实现了此生最大的心愿，更重要的是，他非常满意这个年轻健康漂亮的躯体，禁不住地自我欣赏，自我陶醉起来。

一切看起来都那么顺利，但万宇凡发现李燕身上的复制体王世聪变了，变得让他不认识了。

首先复制体极恶毒的杀死了本体，而且完全泯灭亲情让亲生儿子背罪，遗体火化的时候万宇凡哭得很伤心可李燕面无表情。

李燕的冷血让万宇凡后悔了，他真正爱的王世聪死了，换来的李燕是个冷酷无情的怪物。

于是他说了这样一段话：“我不知道是移魂没有成功，而让我不认识现在的世聪，还是我从来就没有真正认识我身边的这个“伴侣”（大陆版伴侣替换成伙伴）。

李燕身上的诡异和万宇凡表现出来的痛苦被检察官梁文超完全捕捉在眼里，他虽然身患癌症但头脑清晰思维敏捷，对工作的认真让他不会轻易放过任何疑点，对妻子的爱更让他要坚持工作到最后一刻争取给亲人们留下更多。

妻子阿爆调查案件从万宇凡那里得知RNA技术能延缓丈夫病情，决定铤而走险偷偷跟万宇凡达成交易，篡改关键证据帮李燕洗脱嫌疑，换取丈夫梁文超免费获得RNA手术机会。

果然时间不长梁文超病情恶化，病魔把梁检察官折磨得痛苦万分，虽然做了RNA手术但病情并未缓解很多，梁文超发觉妻子执法犯法违反原则，换取让自己苟延残喘多活几天，他一边斥责一边痛哭，相爱至深的两人都到了崩溃的边缘。

万宇凡和李燕的关系也崩溃了，李燕浑身是血的报警，控告万宇凡要谋杀她。

此举引起梁文超警觉，他找机会单独和李燕见面，把阿爆隐瞒证据录音放给李燕听，果然在梁检察官缜密推理的逼问之下，李燕承认他就是王世聪。

万宇凡主动找到梁文超坦白了一切。

他和王世聪深深相爱，利用唐素贞的婚姻做掩护，同性恋情暴露唐素贞带着诅咒自杀，王世聪突患脑瘤，用RNA技术将王世聪复制到李燕身上，李燕失控变得越来越可怕，万宇凡后悔极了，他想销毁“李燕”这个失败的作品，让爱人王世聪真正安息。

看着后悔痛哭的万宇凡，从他口中得知妻子阿爆为了自己肯于放弃一切时，梁文超真切感到妻子对自己的爱有多么的深，于是下决心不能就这样撒手而去，一定要用尽方法保护妻子阿爆和即将出生的孩子。

万宇凡当然不是来找梁文超忏悔的，他是来求助的，他原本打算鱼死网破，自己手里的证据和证词足以证明李燕是真正的杀人凶手，自己也愿承受一切后果。

可提议被梁文超拒绝了，因为坦白一切会暴露阿爆私下交易的犯罪行为，会害了阿爆。

接下来发生了什么？

梁文超和万羽凡将李燕迷昏，把梁文超复制到李燕身上，李燕这个躯体又变成了复制体梁文超。

接着本体梁文超检察官自首，将阿爆篡改证据说成是自己干的，已经变成梁文超复制体的李燕也去自首，承认杀死王世聪，坦白自己计划好了一切引诱王天佑袭击王世聪，还王天佑清白。

万宇凡回忆着和王世聪美好的往事，痛哭中自杀身亡。

接下来继续讲解台版《缉魂》结局，几个月后阿爆带着孩子来到狱中探望李燕，当然这个李燕其实是丈夫梁文超。

李燕隔着窗户做出了只有两个人才知道的动作：不要皱眉，舒展眉心，要微笑。

大陆版的结局是阿爆主动坦白进了监狱，在监狱遇到李燕，两人相认知道对方到底是谁，两人心情复杂流泪，影片结束。

此结局很可能是特意为了过审而拍摄的，这个结局显得身为警察的阿爆正义感十足，为了正义敢于放弃孩子承担一切后果，合理合法就不合人情，从剧情整体来看也显得突兀不自然。

台版的结局则完全顺应梁文超的个人预期，自己那个无法存活的皮囊承担法律后果，新身躯虽然要受牢狱之灾，但自己终于活下来了，有生之年还能再看到妻子和孩子，心愿达成。

阿爆探监的时候确定梁文超还在李燕的身体里活着，不免万般滋味涌上心头。

《缉魂》剧情全解密到这里就结束了，如果你仍然在纠结这部电影里到底有没有鬼，萬重给可以提供一个证据，可能很多人都已经注意到了，检查唐素贞房间的时候，一个袋子突然飘起来。

那么最后萬重想开一个脑洞，假设李燕有机会可以出狱，那么她会和阿爆重新组成一个同性恋家庭么？

欢迎留言讨论

（纯属脑洞猜测王世聪真正的目的其实只是利用医生获得女生的身体，在得逞之后就不爱了，因为她从那一刻起已经开启了这辈子全新的人生（应证最后的那句爱情谎话“那都是上辈子的事了，我宁愿没认识过他”，能说出这种话其实根本没爱过吧！

）。

其实王世聪内心一直向往做一位女生，从两点可以看出：①变成女生之后在镜子前愉悦地欣赏自己的身体；②收藏的地下室里很多女性的裸体模型。

《缉魂》是2021开年尤为奇特的一部片子。

目前在豆瓣上，影片只有7分冒头，但我的好友评分，全部在三星或三星之上。

评价可以说，相当不错。

电影之奇特，在哪？

故事发生在2030年？

来自台湾导演？

还是因为它涉猎了惊悚奇幻加软科幻？

看完片子的都知道，是因为它在讲一个对大陆院线片而言——很不可思议的一个题材。

即便依然受到最后坏人必须伏法（参照《南方车站的聚会》），公职人员必须问责等审查机制影响，但《缉魂》依然能把观众带得蒙头转向，飙上一路车。

相对扫兴的是，一旦被剧透，这部电影似乎经不起第二遍观看（我尽量不谈剧情故事），这要对比《杀人回忆》等不怕剧透的金牌类型片，那是肯定比不来的。

《缉魂》以爱欲和执念为动力，却没有能深化人物的性格，较少有转变与反差（基本上是只有一层，例如万博士洗白）。

这也是电影薄弱地方所在。

聊《缉魂》之前，想提一部新加坡的科幻剧，叫《力克千年虫》。

这都是上世纪的事情了。

之所以提它，也仅仅是主题曲的关系。

它是这么唱的：

力克千年虫原声带暂无评分郑惠玉、赖兴祥、陈汉玮 / 1999如果智慧能迁移 会不会更开心 如果我们变得更聪明 谁值得信……如果智慧能迁移 会不会不伤心如果我们变得更聪明　可否交心事实上，这好像已经有了剧透的嫌疑。

但电影要讲的事情，大概也就这么简单，其实很古早味。

当《缉魂》把破案与惊悚，也即程伟豪两大风格“反转再反转”与“红衣小女孩”混搭在一块，跑出来RNA之类的民科词汇，观众已经可以猜测到剧情走向：它应该和大脑记忆有关。

剩下的，无非就是导演你到底还敢怎么拍的终极疑惑了。

至于跳楼、符咒、颠茄、莫名其妙劈杀数余特警小队的战斗力刺身男，固然是迎合观众的血腥卖点，又充当混淆故事主线的障眼法。

一旦故事产生扭变，就引发了全场观众懵逼乱叫、躁动不安的“什么鬼”。

也有朋友怒斥，《缉魂》的片中角色都是工具人。

但在我看来，类型片往往就是拿人物充工具，好比《拆弹专家2》也是一个模式，纠结于黑白好坏的类型片。

双瞳 (2002)7.72002 / 中国香港 中国台湾 / 剧情 悬疑 惊悚 犯罪 / 陈国富 / 梁家辉 刘若英《缉魂》有趣的地方在于，你一度会觉得，它是不是在玩《双瞳》。

我是有点点期待，又觉得大陆院线是不会容忍有鬼之类的事情。

最终也发现了，电影要讲“因爱生忧、因爱生惧，若离於爱者，无忧亦无惧”这么个事。

既然也提到了十亿导演邱礼涛。

生于1984年的程伟豪，完全可充当台湾版邱礼涛。

比如在《缉魂》和《拆弹专家2》，我最接受无能的，就是两人都依赖简单粗暴的闪回滥用。

这种类型片招数，最大限度照顾了观众情绪，主人公说啥就是啥，导演在疯狂洗脑你就对了。

区别在于，邱礼涛在《拆弹专家2》借花甲刘德华喊的台词更让人神经发紧、一阵心痛。

以及，如果想成为邱礼涛，程伟豪还得拍得更快——更快——更快就好啦。

拆弹专家2 (2020)7.42020 / 中国大陆 中国香港 / 动作 犯罪 / 邱礼涛 / 刘德华 刘青云有人可能要质疑，这就拿出来邱礼涛做比较了，是不是有碰瓷撞车的嫌疑。

事实上，还有人拿出来阿莫多瓦。

说实话，除了都喜欢大洒狗血，我也没有发现程伟豪这部戏跟西班牙人有啥关系。

还有人仅以《送你一朵小红花》中，岳云鹏爱人的一张照片，就表示LGBT题材有重大突破口。

这个设置固然让那个群体普通正常化，但一闪而过，许多人根本没有办法回味。

而恐怕只有看了《缉魂》，你才能明白，这个对台湾来说也是逆科幻的类型片（台湾在2019年已平权合法化），到底有多诡异。

张震的表演，得到了大家的一致认可。

如果对比同是类型片，不过身着古装的《绣春刀》，那么，他确实值得一座金马奖表演提名。

大家还一直认为，《缉魂》片名取得好。

从字面理解和看完理解都说得通。

其实，如要咬文嚼字，对于台湾、福建等地，卷舌困难的人而言，包括电影里听来，称呼起片中惨死的当事人，确实就一口一个王思聪的，而不知为何，我甚至想到了，大陆电影圈的小马奔腾公司案。

或许，这些联想并不是离奇的。

拥有68亿元人民币财富身家的游族CEO林奇被毒杀，详细犯罪安全尚未披露，但潜伏在身边的凶犯，长期投毒，毒药有100多种之类的细节，已经让网民结结实实地感受了被支配与谋杀的恐惧。

除了人物的单薄，《缉魂》也缺少一到两场，能镇得住全场，锁得住观众灵魂的大戏大场面（倒不一定要依赖调度），这与全片停留在“我有一个推论你听听看”的张震讲鬼故事手法上，不无关联。

后半场尽管不停翻转，却也太依赖即刻来袭的煽情。

至于电影苦心打造的2030年灰色调末世科幻，到头来也就是SIRI语音而已，令人怀疑这是不是为了过审方便而已。

毕竟在《目击者之追凶》在豆瓣上被吹爆之际，我就听闻到程伟豪要跟杭州的公司合作，拍摄一部科幻片的消息。

只是当时，我万万不会想到，这科幻，原来是这样的科幻。

飙个智商车

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan作者：钱老板转载请注明出处这部电影基本上是一个套着悬疑外壳，内核是歌颂爱的故事。

所以本片的讨论也可以从这两方面入手。

>>>>悬疑推理部分电影前一个小时的剧情基本上是这样——根据线索，怀疑李燕→怀疑王天佑→怀疑万博士，灵异→软科幻。

关于这部分，我问了几个看过的朋友，也看了一些网友的评论。

发现有很多人都跟我一样，前一个小时差点看到睡着。

细细回想之后，我觉得问题主要出在以下两方面。

第一，设置的悬念都太过简单，推理部分太弱。

比如RNA换脑的梗。

其实早在梁文超发现万博士和唐素贞关系不一般的时候。

大部分观众应该基本上都能猜到电影接下来要说什么了。

只不过是我们猜错了对象而已。

也就是说，单独把万博士有嫌疑这一段拿出来看的话。

属于看了开头就知道结局系列，毫无悬念感可言。

对于王天佑、李燕等有嫌疑的内容也是同理。

尽管后面我们知道了，电影是故意把观众的注意力往这几个人身上在引。

后面的反转也确实很精彩，因为相当于重新诠释了一遍以前那些线索（除了巫术）。

但这并不能弥补前面观感太过平淡的缺憾。

第二，灵异部分拍得乏善可陈且冗长。

我们都心知肚明，大银幕上不可能出现鬼魂。

但如果你把这部分拍得够邪门，再在后面有比较合理惊艳的解释，也是可以的。

可惜《缉魂》并没有做到很好。

脖子上的手印和墙角的死人，这两处吓人归吓人。

但因为这里表明了是李燕自述，所以自然也就谈不上邪门。

自述嘛，你说你和贞子昨晚抱着看了一宿《午夜凶铃》都没问题。

能称得上诡异的，只有两处。

一处是在监控上看到李燕的身体突然变得很扭曲的情节。

因为监控是不会骗人的，而此处情节在后续也有合理的解释。

但可惜的是，这个扭曲身体的创意已经被用烂了。

早就在1973年的《驱魔人》，这一幕就已经出现过了，并且那个还更诡异。

因为是让演员突然进入画面+倒着下楼梯的反人类操作。

下：《驱魔人》一处是女主去王世聪家里调查的时候，桌上有个袋子突然自己落在了地上。

但影片似乎并未对此做任何解释。

而且，灵异部分所占的篇幅实在过长。

虽然这部分有它存在的理由（后面会讲到），但观众事先并不知道。

而剧情真正开始好看起来，起码也要等到后面的软科幻部分了。

那已经是在一个小时以后。

>>>>电影内核部分电影的内核很好分辨，就是因爱而产生的执念。

而《缉魂》第二让我感到惊喜的，便是几乎所有设定和情节都服务到了这个主题。

片中基本叙述了三组人物——王天佑&唐素贞，万博士&王世聪，阿爆&梁文超。

不同的关系，不同的故事，但都是有关前一人对后一人的执念。

而王天佑一组，又以宗教的方式和后两组的科技形成对照。

万博士这其中，王世聪和梁文超又是作为这种执念带来的后果，形成对照。

他俩都身患癌症，命不久矣，且都进行了RNA换脑手术。

当这种执念遇到了足够发达的科技，所爱之人的灵魂真的能被移植。

移植之后的TA，还是TA吗？

这是影片因为这种执念而引申出来的，留给观众的思考。

这个主题要想能被观众感受到，最重要的便是让观众能感受到这执念的来源。

但，问题在于——王天佑&唐素贞，万博士&王世聪这两组所做的感情方面的铺垫并不够。

所以观感上就会让人觉得就有点过度煽情的成分。

王天佑，从头到尾基本就是一个疯子的状态。

他就一直吼来吼去，再加上配乐，只是让观众觉得很吵的一个角色。

其实王天佑和唐素贞因为有母子这层天然能让人共情的关系，已经还算好了。

王世聪和万博士的感情则来得让人完全摸不着头脑。

后续万博士找到梁文超，来了一场"我来给你剧透"。

收尾收得太潦草不说，也让万博士和王世聪的感情来得太过轻飘飘。

除了让人错愕以外，真的很难被感动到。

那句"我为了王家付出了多少你根本不知道！

"李燕听了怕是要哭晕在厕所。

但，瑕不掩瑜的是，对于主角梁文超和阿爆的感情，《缉魂》没有掉链子。

特别是梁文超发现阿爆篡改物证后，两人吵架的那场戏。

我相信，肯定是看哭了不少人的。

究其原因，还是在于不论是前中后期，两人的感情铺垫都很足。

更何况还加了一段梁文超病情加重的戏份。

这里就不得不表扬一下两位主演的演技了。

那种对自己的处境不甘却又绝望，对妻子知法犯法愤怒却又心疼的心境，被张震表现得淋漓尽致，入木三分。

而张钧甯也不落下风地接住了张震的戏。

有这样的铺垫打底，试问观众又怎么会不与角色产生共情呢。

>>>>令人咂舌的尺度说出来可能有点对不起电影本身。

但，超大的尺度，才是《缉魂》最让我觉得震撼的地方。

不是那种血肉横飞，露点的尺度大。

其一，我竟然能在国内大银幕上看到同性恋。

即，王世聪和万博士的关系。

影片成片里只说到了他们是好兄弟这一层意思，并未捅破。

如果你把这两人的关系理解成恋人，这些情节会更加合理丝滑。

这爱抚，根本就不像是好兄弟好嘛另外，万博士曾说过：唐素贞派人调查王世聪的婚外情，结果却发现了更令她崩溃的事情。

接着唐素贞便跳楼自杀，再加上王世聪已经多年没有碰过妻子……联系起来，其实不难想到更令白素贞崩溃的事情是什么。

那些照片，不出意外的话，就是王世聪与万博士的床照。

甚至再进一步猜测一下，王世聪还极有可能是个跨性别者。

片中已经初显过很多关于这点的暗示。

比如，梁文超问王世聪为什么要转移到女人身上，他并未做回答。

比如，王世聪转移成功后，在镜子里看到李燕身体的时候，表现出了一种对于自己（女性）身体的迷恋。

比如，片中曾提到，王世聪回家时身上会有女人的头发和残留的香水味。

而如果他是同性恋，又哪来的女人头发和香水，除非——这是他自己女装后留下的痕迹。

另外，在影片最后。

转移到李燕体内的梁文超和阿爆互摸脸颊，真的很难不让人想到——爱，只看灵魂，不分性别。

当然，你要硬说这还是男女之爱也没问题，因为本质上这还是梁文超和阿爆。

这片子从未讲明自己涉及到了LGBT。

可谁都能感受到片子就是讲了LGBT。

或许，这一系列骚操作，让审片人员也懵逼了。

豆瓣短评最高赞其二，关于徇情枉法。

身为执法人员的阿爆知法犯法，篡改物证。

虽然最后还是通过字幕的方式让她自了首。

但梁文超作为电影的最核心人物，坚持公义的象征，本质上还是包庇了阿爆。

而且，梁文超最后让自己转移到李燕身上。

如果我没理解错，这应该算是他越过法律亲手杀死了王世聪（李燕身体被王世聪占有后灵魂消失，接着梁文超又占有了李燕的身体，王世聪灵魂消失）？

而虽然他入了狱，但实际上法律并没有审判过他。

这些同样也是在院线片里很难见到的内容。

但不得不说的是，这样处理确实让梁文超和阿爆都更像"人"了。

总之，能在国内院线上看到《缉魂》，还是相当令人震撼的。

电影故事本身足够精彩，这些超大尺度内容更是让人惊喜。

只是希望，这次的过审，不要只是个美丽的意外。

文/钱老板

1、郭嘉机器一面在审讯室对资本财阀敲敲打打，但作为郭嘉机器的螺丝钉本钉（即张震这个检察官）因为患癌症却不得不在资本财阀开办的大医院里接受治疗，资本与ZF的媾和在所难免，毕竟——公检法（以张震和他的癌症为Icon）已经「千疮百孔」；2、科幻设定中近未来的「移魂之术」完全可以对标当下现实的「生殖辅助术」（即代孕），所反映的潜意识，都是男性——作为自身不能生育，一代而「亡」的物种，本质上对无限繁殖千秋万代的渴望和对女性身体的无耻占有。

代孕好歹是占有别人子宫延续自己基因，而电影中的「移魂」就是连基因延续的产物（即自己儿子）都不放心了，直接占有别人的大脑及身体延续自己的「人格」。

这种男性抛开女性子宫的羁绊直接千秋万代的「渴望」，在90年代的剧本中是「克隆」（如李安的《双子杀手》），在00年代就变成了人格复制义体置换（如《副本》）。

电影这个原型故事写作年代更靠后，中间加的一点「花儿」在于，父权制资本恶霸既占有年轻女性的大脑（人格占据），又利用年轻女性的子宫用试管怀了自己的孩子，将来还计划着「自己生出自己的孩子，再把自己移魂到自己孩子身上」——即大脑和子宫的双重占有，双保险的千秋万代；所以故事走向的新意在于「人格复制」过程中，这个人格甚至还能分裂，自己瞧不起自己，还能2.0杀死1.0。

3、现实当下的代孕，男同性恋支持的嚷嚷声音最大，但市场需求最大「受益最多」的还是不能或不想生育的异性恋夫妇，正如电影中，一开始是一对男同性恋研发的移魂术引发的「血案」，但电影结尾，这种移魂术却「成就」了一对异性恋夫妻的「长相厮守」（哪怕是以监狱、女同的奇异方式）——不管怎样，男权及父权制婚姻总是霸占着技术进步带来的红利，享受着技术进步的果实（并以其更加巩固自身的体制）。

而从始至终最受剥削且最无法发声的，则是「单女」——那个孤儿院长大的单身女孩，张震在结尾貌似以一己之牺牲还了所有人公道，却惟独还不了真·李燕的公道，他自己就霸占着人家健康的身体以延续生命呢。

4、另一方面，电影中作为正面人物刻画的男女猪夫妇生下孩子后（从「梁心悠」这个名字看，显然是个女孩），就抛下孩子去监狱里团聚了，那这个孩子呢？

大概率一生下来就进了「育幼院」（由资本财阀赞助），未来长大后作为单女继续被资本·男权·父权婚姻吸血。

看完缉魂，心情有点复杂。

电影在讲什么？

内心升起无数的问号，有点懵，梳理不清。

爱情？

仇恨？

伦理？

犯罪？

科幻？

探案？

悬疑？

癌症？

灵异？？？？？？

集齐七颗龙珠便可召唤神龙？？？

给你拼盘可以给所有的受众找到喜欢的元素观影？？？

有人说这片子讲的是执念，emmmm，好吧。

无意吐槽，只是未曾有一条刻骨铭心的主线打动到我。

观影是很私人的事情，大家在片中找寻自己的共鸣点便可。

只是感叹，何时开始一部电影已经讲不好一个故事了。

台湾电影有很多讲的不错的故事比如《大佛普拉斯》比如《血观音》层层抽丝拨茧，没有多余的镜头，没有旁支末节的情节，观影感受酣畅淋漓，主题鲜明，层次清晰。

悬疑片也有很多反转精彩的故事比如《控方证人》比如《看不见的客人》剧情一次一次反转，意外却不突兀，剧情严谨，台词精彩，爱恨情仇藏在演员的对白中，藏在眼角的细微处，藏在隐忍和爆发里。

爱情片写的好的故事就更多了韩国电影《空房间》在真实和幻觉之中游走，在绝望和希望间来回。

再如《狼少年》奇幻的设定，即使有漏洞的剧情，仍然被片中简单真挚的感情感动的泪水稀里哗啦。

故事讲完整了，想象空间也留足了，是不是梦什么的有那么重要吗？

够到你的内心深处柔软一角不就成功了吗？

作为电影最为重要的一大元素，故事，何时变得这么破碎又无力前段时间被无数观影者吐槽的《晴雅集》说实话服化道真的精致，美轮美奂，配乐高级典雅，美术设计精美无二，特效也质感逼真，无维和感。

演员更是CP感十足，这部电影感官效果绝对超一流。

无奈故事讲不好，再绚丽也只能停留于感官。

不是靠几句台词，几场打斗，几个场景切换，几个华丽转身，便可讲好一个故事的。

故事内核再简单，讲好了也会很出彩。

故事再复杂，主线只要突出，节奏到位也能让观者看的明白，看得意犹未尽。

回到《缉魂》上这部集合了众多元素的片子，本来是个好故事，演员也表演了恰到好处的演技，但为何在故事的最后，那个耐人寻味，本该感人流涕的细节处：轻轻的抚弄开你紧皱的眉头，阿爆隐忍而令人心痛的痛哭处；影院里传来的不是痛彻心扉，耐人寻味的唏嘘和感动，而是影院里观众的阵阵笑声，带着一丝调侃，一丝不屑？

观众没有哭，却笑了，这不是释怀的笑，不是虐过后温暖的笑，而是戏虐的嘲笑…….到此处，电影的思想内核已经支离破碎，没有主次的表达，莫名其妙的反转，情绪被推到高处后无力承接的剧情，就像是一场梦，醒了很久也没有被感动。

大多人认为《缉魂》是借生物科技的新瓶，装了同性恋及同妻的旧酒；正相反，我认为程导演通过对生物科技发展的想象，讨论了有关人的定义及引出的伦理问题。

电影设定在2030年左右，生物科学已发展到了可以置换人意识的阶段，临床研究已秘密开展。

掌握此技术的公司董事长王世聪（男）患脑癌，在技术大牛也是他的同性恋爱人万博士的帮助下，成功将其意识置换至工具人李燕（女小三）脑内，并格式化李的意识永绝后患。

为解决既有的法律问题，进行了一系统处心积虑的操作，包括杀死濒死的王世聪。

后万博士无法认同李燕就是死去的王世聪。

最后万博士与一直侦察此案且身患癌症的梁检（男）合作，将梁检的意识植入工具人李燕的脑内，向法官自首杀害王世聪。

电影在梁检的老婆阿爆与李燕（意识为梁检）见面时的激动和紧张中结束。

一旦科技发展到可以分离人的意识和躯体之后，就不得不重塑人的定义，否则就会带来太多的伦理问题：1、李燕杀死王世聪时，已经是王世聪的意识了，是不是可以算作王通过教唆/操作工具人李燕的躯体杀死了自己？

《武林外传》姬无命死前回答吕秀才“是我杀死了我”。

2、李燕不仅拥有了王世聪的意识，而且怀有和王世聪的孩子，如果孩子出生，是不是可以认为李燕同时是孩子的父亲和母亲。

但问题远远不止如此简单，孩子没有出生前，李燕的意识已经是梁检的了，孩子出生后李和王是他的生物学父母，而梁检是否算意识代孕，形成的是父子亲情还是母子亲情？

3、李燕的意识被销毁，王世聪和万博士算不算谋杀？

李燕的躯体被占用，应该定什么罪名，非法卖买人体罪？

假如李燕本体签订合同租借身体给王，合同是否有效？

4、李燕（意识为王世聪）与万博士是同性恋还是异性恋？

李燕（意识为梁检）与阿爆还算不算夫妻？

意识置换之后，社会关系和亲属关系如何认定？

……也许你认为电影中的生物黑科技离我们太远，但重新审视一下最近的网络大瓜—郑爽代孕事件，就会发现伦理的破坏已悄然而至。

网民对郑爽的八卦多于牛毛，对代孕罪与非讨论也多，但很少意识到：人类生殖技术的进步已经开始模糊亲子关系，而引出的一系列伦理问题。

传统的亲子关系分两种，由生物学和养育关系形成的生父母和养父母子女关系，现有法律也认可这两种亲子关系。

代孕细化了生物学关系，出现了第三种，暂且叫做生育关系。

生育关系形成的亲子关系目前普遍不被认可，仅认为是一种工具关系。

这种认知非常错误且十分危险。

为什么说代孕工具化非常错误？

因为怀胎十个月，也可以算作一种特殊的养育关系，胚胎和母亲的互动也会激发母性，产生亲子情感，相比养育关系除时间的长短区别外，没有其他不同。

既然养育产生的亲子关系得到伦理和法律的认可，那么生育也应该可以。

如果养育关系认定为亲子关系，接下来就要讨论三类关系的优先级别问题。

1、如果三类父母均放弃权利，孩子如何归属？

郑爽弃养就是生育和生物学父母同时不主张权利，当然道德层面应该谴责，但伦理层面呢？

哪种关系是第一顺位？

亲子关系是否可以放弃？

法律层面要不要打击这种放弃行为？

如果打击，亲生父母弃子是否一同打击？

2、如果三类关系同时主张权利，孩子如何归属？

上海有一个真实案例：A与B两夫妻协商一致，共同购买C的卵子，并由A提供精子，出资委托D代孕，生育一对龙凤胎。

后A意外死亡，B携两名孩子共同生活。

A的父母（即孩子的祖父母）提起监护权之诉。

两名孩子的生物学父母是A和C，生育母亲为代孕者D，养育母亲为B。

A的父母提出诉讼，就是生物关系和养育关系的冲突，如果此时C和D都主张权利，将会更加复杂？

如果不理清伦理层面对三类父母的优先级别，法律将无法裁决。

同时孩子对于自己身世的认识混乱是否会影响孩子的成长都要认真考量。

为什么说代孕工具化非常危险？

因为这涉及另一个伦理问题，人对自己的躯体自由处置的权利边界在哪里？

将代孕工具化其实质是认为人可以自由租赁自己的子宫。

那么卖淫也有类似的逻辑，出租自己的性器官；诸如此类……绝对的自由导致绝对的剥削。

因为一旦这样的认知获得法律的认可，那么有钱真的就可为所欲为。

即使现在法律打击之下，为了钱有人就愿意为此挺而走险，出租自己的子宫、大学生卖卵都是轻的，黑中介强迫东南亚女性代孕、诱骗买卵不要太多。

如果一旦人可以完全自由处置自己的身体，那么卖肾买Iphone都不是什么新闻，因为了钱卖心脏、卖生命都不新鲜了。

富人将在黑科学的加持下，变本加厉地剥削穷人的一切，包括生命。

所以在没有重塑亲子关系认定的前提下，讨论代孕是否合法缺乏基础。

哲学的思考，伦理的讨论永远应该同科学的发展同步进行，甚至超前。

（转发需要作者认可）

失掉的魂 说下这片，电影《缉魂》，其实不算差，但因预期太高，满屏的好评轰炸，快赶上10年难得一遇的好片了，结果首映那天顶着寒流去看了，观影后其实有着不小的落差。

简单来说，我们看到公映版《缉魂》“有形无神”，如下具体分析。

（有剧透）电影故事和设定非常好，格式上可称《记忆大师》+《幻体：续命游戏》的结合体，但推进太墨迹，中段差点睡着，因为这个故事是非常的简单。

电影悬疑部分浅尝辄止，基本上到了1/3的的时候，观众基本就可以察觉RNA复制人脑的梗了，而且不是猜出来的。

电影剧情主动描述了，但我们是猜错了方向。

因为前半段进行了两次反转，一开始用巫术欲盖弥彰，把这个故事朝着“鬼上身”的方向引导，随后当抛出RNA的时候，开始将李燕朝着唐淑贞的身份上引导，至此，电影做的非常好，这是剧情对观众的引导和真相的掩盖，可称引入入胜。

但后面却全无下文，诅咒呢？

巫术呢？

前妻唐素贞这条线戛然而止，都没有收尾，一般来说，这种功能性的事件，会做一个结案后再反转，但本片前半段的“结案”很多梗没有交代。

后面似乎把这个角色和巫术梗忘了（只是交代了前妻的死因），而且前后差异极大，以张震饰演的梁文超病情加重为分界点，前后几乎能割裂成了两部电影。

另外收尾也比较唐突，代表了该片最大的bug：所有转折和动机基本都是靠外人推动的，比如李燕给王天佑的信，立马就完成案件布局（这孩子也够缺心眼的）。

结尾又是万宇凡“我来告诉你真相”推动的，而且这货的转变也非常生硬。

这说明什么问题，就是主要转折点和线索外人推动的，而不是调查出来的，不但让推理逻辑显得弱不禁风，而且让张震饰演的检察官参与度极低，夸张点儿说把这个角色删了剧情照样能进行下去，何必呢？

所以我会说这部电影的故事非常简单，要知道，一部推理悬疑电影，要形神兼备，“形”是噱头和包装，但最终起到决定性作用的是“神”，因为移魂、换身份、复制人脑这些虽然属于电影卖点，但都是形式，而故事永远是最重要的，恰恰本片的问题就出现在这里，就像一个外表和内饰都华丽的房子，却把地基打在了泥潭上，显得摇摇欲坠。

《缉魂》的故事模式，让我想起了丹泽尔华盛顿和安吉丽娜朱莉的《人骨拼图》，同样也是不能动的专家搭配干练女警的二人组，但本片的故事、角色动机乃至推理设置显然差了一截，要知道那可是20年前的电影。

但三颗星可以给的，因为张震暴瘦后的表演，以及张钧甯、李铭顺等所有演员都很棒，让这部电影质感很强。

而且人设是亮点，都是讲述情感和人性，最终正反双方都因“执念”而动，让主题深刻。

可见该片的核心要素其实是情感和人性，电影在这方面做得很好。

《缉魂》，也让我想起了去年那部大热的《饥饿站台》，同样是概念优秀，但故事一般的作品，但《饥饿站台》的概念和所要呈现的主题实则是太优秀太丰富了，所以不至于让人说“噱头大于内容”。

《缉魂》也不是一部“噱头大于内容”的作品，因为该片内容一般，且噱头也一般。

复制人脑的概念，比传统“记忆移植”要多一环噱头，就是短时间可以拥有两个一模一样意识的不同个体，算是本片多出来的一个噱头，比较新颖。

但这个概念却没有继续进一步的挖掘和深化，就那么一笔带过了，这是令人不满意的。

就拿陈正道的《记忆大师》，该片当年也受到一些争议，但概念却是非常之优秀，电影对“记忆移植”这个概念的呈现，也代表了该类作品一贯的特征：由“非己”或“他人”的异化现象构成的二元行为统一体，要矛盾激发点在于“异化主体”对自己的身份判断，说白了，当A的意识在进入到B脑海中时，那么B会不会变成A？

”

而《缉魂》并没有沿着这个方向，被替换者的意识就这么消失了（所以全片最惨的当属李燕），也完全没有撑起来“异化主题”的概念，人脑被复制之后，新主体杀掉了旧主体，这个噱头同样可以大做文章，但是该片也是没有哦，所以本片的概念是非常浅显的。

还有一个问题，就是对LGBT群体的表现，王世聪和万宇凡本来很好的一对儿，但王世聪“性转”之后，他们还能在一起吗？

爱一个人究竟是爱灵魂还是爱肉体？

其实这个噱头完全可以利用起来，你王世聪变成女的之后，我万宇凡就很纠结，我貌似就不爱你了，这才引发杀身之祸，导致博士转变，这就很合理啊，但电影中并没有强调这一点。

真的，这个设定完全可以利用起来进行深化，但《缉魂》同样欠缺，就轻描淡写的一笔带过，这个“一笔带过”是该片从概念呈现，再到主题表达，乃至推理环节都具备的。

每到关键时刻，都是如此“划水”过去了，所以全片搞成这样就很玩笑的。

对了，公映版删了6分钟，或许上述电影都有表达，但为了公映不得不剪掉一些东西，假如真是这样，上面的话，就当我没说，去不去电影院就看各位选择了。

单纯的就现在公映版而言，我给2.5星，我一般都四舍五入的，所以算三星，手够松了吧

首发丨拖更文丨Kieslowski.（图文版见公众号，未经授权请勿转载）试想一下：在时隔数十年的近未来，一项“跨空间传送”的技术掌握在故事的主角（某个科技巨头）手中——故事的假想式设定从诺兰《致命魔术》中的“复制之门”变成了一种“瞬移”人/物的装置，其他角色深陷在“种种物证莫名地出现与消失”的离奇和“罪犯来去无踪”的疑惑之中...乍一听，谁都会觉得这像是一个荒谬的伪科幻故事，但当把故事主角设定为“一个被PUA和暴力控制的女性受害者”，又或是“一对即将诞下新生命且相爱的夫妻”，我们的视线便似乎被从“隐身衣”或是“换脑手术”上转移、进而聚焦到这些强烈的人物情绪/情感中，故事开始变得“容易接受”和“悬疑”了起来，至于其中的人物动机、情节合理性，好像只能留待离开影院后才来得及“自行脑补”...模糊且矛盾的“高概念”类似的“强设定”并不是我反感《缉魂》和《隐形人》（不要让‘小成本恐怖片’被噱头裹挟）这类影片的开关所在，究其本质，在于其悬疑点和反转剧情与其初始“强设定”的紧密捆绑——如《隐形人》中的西西莉亚（伊丽莎白·莫斯 饰）利用男主阿德里安的“第二件隐形衣”实现的反转和《缉魂》中“附身”于李燕（孙安可 饰）大脑的到底是谁？

——完成剧情的推进与反转的不再是可信的人物动机与巧设的文本结构，取而代之的是“强设定”没有来由的补充。

当一部影片行至过半，我们才被告知：男主还藏了一件只有女主知道密码能够获取的“隐形衣”，抑或开片所提到的治疗癌症的实验还可被用来“换脑/附身”，影片其实无异于在透露着“还有一个惊天秘密” 走向，而至此，我也对这个秘密是什么几乎失去了好奇。

看似两部影片都在不遗余力地填充所设定的一个“高概念”，但这种多元素杂糅的“概念包装”，本质上却是投机取巧，因为剥离开精致的外壳，《隐形人》和《缉魂》在主题层面是空洞、或曰矛盾的——“科技的力量”在两部影片设定的近未来时间点上被放大，其中也各自有着受到这种绝对资本/绝对科技“侵蚀”的受害者，但最终画上句号的方式却是不约而同地选择让主角再次利用这种绝对科技（“第二件隐形衣”/“再次换脑”），观众可能会因为“功能化的反面角色”受到“制裁”而拥一时快感，忘记了主角相比他们只是多了一个“正义”的借口，而“人性”、“法律”的基本原则也在这种结局的布置下被二次推往边缘、被最大程度地蔑视（讽刺的是《缉魂》中主角梁文超（张震 饰）和阿爆（张钧甯 饰）的身份还是执法人员）。

《缉魂》中主题层面的“矛盾”不仅可以具化到大大小小的细节/线索（提供了多数关键证据却无法合理解释的“全知”的房间摄像头、仅仅通过惯用手或是字迹便可辨认的角色真实身份），还辐射到了片中两个角色（万宇凡、梁文超）混乱的人物动机之上——于制造了“换脑”科技的万宇凡而言，却产生了“附身李燕的是否是真正的王世聪”的怀疑；于需要维护法律正义性的梁文超而言，却想借李燕之身将她作为王世聪的“本体”伏法归罪，人物身份与动机的“错位/悖论”也随即蕴生——掌握科技力量的人却笃信人情，要诉诸法律；而司法的人却要求助于绝对科技的力量去执行法律。

混乱的人物动机之中，对于“RNA实现的换脑是否真正过渡了本体的人格/灵魂”的定义和对于“‘人性’/‘科技’/‘法律’在影片所设的未来世界中的不同秩序”的价值判定一时之间也变得模糊。

赛博朋克？

道法咒术？

——多元素拼接的“空壳”《缉魂》中自始至终都笼罩着霾雾的阴天配以多数场景的冷色调和间歇出现的遍布在城市高楼的霓虹冷光，制造出的高对比反差直观地构造着“赛博朋克”的视觉体系，但从这些夹杂了滤镜色彩的特效场景中，试图营造的美感被塑料感取代，加之影片多处实景中出现的有关科技的细节与当下现实并无本质的跨越——只见压抑，而不见迷幻的美感，很难说这即是一个近未来“科技技术过度发展/泛滥而侵蚀到个体”的世界。

况且，视觉体系只充当了赛博朋克美学直观的形式部分，至于其内核——在“绝对资本/科技力量”之下对于“人的本质”/“机械与生物间的关系”等问题的追问——离《缉魂》所围绕的这样一个“两个家庭分别在利益驱使/情感驱使下‘犯罪/侦查’”的故事又相去甚远。

关于这点，其实从上段提及的混乱的社会秩序就不难窥见，影片其实无意于去搭建有可信度的近未来世界，而所谓的“赛博朋克”既视感不过成了停留在美学表层的形式元素“借用”。

类似的问题同样呈现在《缉魂》对于“道法咒术”这一灵异元素的运用。

影片以“凶案事发现场”直截了当地切入，配合王天佑的“作法”渲染出诡异、悬疑的氛围，并在线索接连浮上水面的过程中，将唐素贞和王天佑母子的“诅咒巫术”与道法古籍、颠茄等具象的证据联系。

影片看似在着力让“巫术/诅咒”这些情节设置“落地”——如同影片《双瞳》一般，在一连串伴随着灵异的道教巫术的凶案背后给出可信的生物学解释，但《缉魂》却无意像《双瞳》那样就“道法何以实现”去展开，而《双瞳》中，结合了“五狱渡劫”、“羽化成仙”等道教思想的主题在黄火土（梁家辉 饰）的层层调查下被抽丝剥茧般地还原，案件真相的悬疑感和“道法”元素营造的惊悚效果才应运而生，所以回看《缉魂》中“王天佑与唐素贞母子”一线，“道法咒术”虽然将母子对于王世聪的恨成功地推向“献祭诅咒”和“替母认罪”的终局，但在回避了其内核的前提之下，这条情节本质上也成了剧本为最终揭晓李燕“身份”的反转情节所预先散布的“迷雾”，因“‘恨与爱’而促成‘复仇与救赎’”的流俗主题也成了这条线的唯一注解，“道法咒术”在这不过和那些“借用”的赛博朋克视觉元素一般，沦为了矫饰影片形式风格的“烟雾弹”，目的和效果也止于在观感上取悦观众。

无处着力的奇情在阿莫多瓦的《吾栖之肤》中，“反转点”出现在“受害者”文森/薇拉（扬·科奈特/埃伦娜·安纳亚 饰）看着关于自己的失踪报道的时刻，骗过了雷德加（安东尼奥·班德拉斯 饰）之后，他最终决定杀死雷德加和“薇拉”的身份，重新做回自己。

阿莫多瓦将这层“悬念”推进并保留到最后时刻的秘诀在于：以闪回展开的倒叙之中，阿莫多瓦波澜不惊地塑造着雷德加和文森（/薇拉）两个人物的内心冲突——于雷德加，是要将文森作为“强奸女儿的凶手”还是“投射着前妻身影的薇拉”的抉择；于文森，是“性别认同”与“身份认同”的双重困境（选择女性的“薇拉”身份则意味着“杀死”过去的自己），结合了这层主题内核，再看影片第一幕中雷德加对于薇拉的拯救以及侧面对于他与前妻的关系交代、第二幕中文森出逃的尝试以及关于他与母亲的关系叙述，雷德加对于文森（/薇拉）的奇情和文森最终促成了反转的抉择才得以成立...一个是“换皮”，一个是“移脑”，当我们把《缉魂》中的李燕（/王世聪）作为强设定下的“受害者”与《吾栖之肤》中的文森（/薇拉）并置，不难发现《缉魂》铺陈的是一场关于李燕身体的争夺，戏剧性的是李燕的“本体”在她签下那份同意书时便过早“消失”，仅仅作为“晕血症”的指代而零星“出现”，由此显而易见的是作为“本体”的李燕和作为“宿主”的唐素贞/王世聪、梁文超这几个角色的功能性，这也使得发生在李燕（/王世聪）身上一个至关重要的情节转折点只能够以潦草的方式被搪塞过去——我们无从解释李燕（/王世聪）和万宇凡之间这段奇情的突然破裂、急转直下。

同样的问题一直滞留到了《缉魂》最后的结尾中，当梁文超取代了王世聪作为李燕的“宿主”，不可避免一死的梁文超以“移魂”的方式得以“存活”，阿爆也自愿入狱与其重逢、相认，但此刻于我而言，不知道该为其中越轨了法律、难以言明的“正义”而感动，还是该为梁文超和阿爆之间诡异的、某种意义上却又是“圆满”的奇情而欣慰。

因为影片看似涵括种种元素以及“科幻”、“宗教”、“法律”的命题，但投机式的单纯“组接”让科技和宗教的背景设定模糊不清，“移魂之术”成了某种意义上片中几个角色的“特权游戏”，法律的底线也被早早逾越，最终的结果只是让其中的人物与情感完全地陷入了无一着力的窘境。