坚不可摧

坚不可摧，实在不觉得好看，从影院出来吐槽过的内容在这里也不反复了。

不过……不过如果电影名称换作‘奸不可摧‘，影片的戏剧性、故事性在换角度理解后就变得更强了，可玩味的地方也更多了。

我来慢慢说吧，首先猪脚有很明显的恋母情结，心理学家认为恋母情结会诱发同性恋（好吧，其实这个论点原来是我编的，但找度娘问一下还真有），于是，于是，于是，他在偷窥女生没有任何感觉后爱上了个男的，对，就是激励他跑步的那位小哥，电影中很隐晦地交代了一个镜头，他在第一次跑步比赛的时候，镜头给到了两个女观众，咦，猪脚没反应，恩，然后下个镜头对焦到了他的好基友，猪脚瞬间high了起来，然后整个小宇宙超级爆发……后来，猪脚长大了，参军了，打战了，跟男人一起打飞机了，影片开头他们在打飞机的时候，我们发现猪脚不停言语勾搭跟他一起打飞机的帅哥小伙，功夫不负有心人，终有一位性趣相投的人看上了猪脚，细心的观众肯定发现了影片前端有段告白，飞机沉入海底，三人没死，其中有一位对猪脚深情地说道，i'm glad it's u，对，没错，就是他，他们终于在一起了，不过因为当时有第三者在场，他们开始只能分床睡，后来他们设法逼死第三者，两个人睡到了一起，大家有木有觉得两个人睡在一起的镜头还挺温馨的。

再后来，他跟日本军官的爱情故事想必大家都看懂了，军官是同性恋里的S系，猪脚是M系，猪脚在影片中放弃了电视台的好吃好喝，回到了他的主人身边，这足以体现了他们之间的不会被物质摧毁的真爱。

最后，影片还是以悲剧收尾的，两位同性恋还是因为社会的压力，跟异性结了婚。

真是个悲伤的故事

囘想起多年前剛剛受洗噠時候讀過一本叫The Hiding Place噠書。

感覺這本書應該是基督徒必讀。

看暸本片便驟然讓我想起這本書噠內容。

其實說噠大概都是同一件事兒。

那就是相信上帝就是一條背負十字架噠道路。

主耶穌也曾為我們這些罪人而受迫害。

The Hiding Place噠主角進過集中營好多年。

本片主人公Louis也在集中營中備受摧殘。

The Hiding Place噠主角在最後因著神選擇原諒那個虐待她噠集中營看守官而本片噠Louis也是。

這些並不是巧合也不是捏造噠事實。

而是他們眞噠領會到愛仇敵噠眞締。

不信主噠人很難理解為甚麼要這樣做。

但是主耶穌卻從沒問過為何要為世人無辜流血就毅然決然選擇被釘在十字架。

這種由神而來噠愛是有多麼大噠力量。

我想神眞噠是眷顧保守Louis噠一生。

最後他確實也活出暸主耶穌噠性情。

愛主弟兄眞是令人感動。

Amen！

≪坚不可摧≫，前有韩国人抗日，这回又来了美国人抗日。

这虽然是一部战争片，却没有大场面展现战役。

但却用了大量以记叙文的方式描写一位奥运青年忍一时痛苦，赢一世辉煌的坎坷经历。

也算是部励志片吧，至少能鼓舞观众。

配音，虽然还是老张那样，但居然是彭尧配男主角让我惊喜又意外。

总之，值得一看。

不管是安吉丽娜朱莉、科恩兄弟、11次奥斯卡提名却一无所获的罗杰迪金斯摄影大神还是献上大荧幕处子秀的美颜男子石原贵雅，在国内都有大批死忠粉丝。

但是一部把他们集中起来的片子终于在万众期待中在中国上映的时候，影迷们在又一个励志故事面前似乎过于冷静。

在一个低成本喜剧可以经常获得五亿票房的市场里，《坚不可摧》区区三千多万的票房多少显得有点寒碜。

要知道，同日上映的《奔跑吧！

兄弟》赚了四亿多，虽然很多人怀疑那到底是不是个电影。

今年的奥斯卡榜单那么长，可是广大影迷真正可以在影院里面看到的却不多。

与此同时，虽然国内的抗日神剧那么多，可是论及密切相关的太平洋战场，国内观众只会觉得既熟悉又陌生，上一部在中国大荧幕上映的关于太平洋战争的电影恐怕得追溯到2002年的《风语者》了。

朱莉导演之前回顾自己决定接下该片的时刻说道：“我以为以后就渐渐淡出影坛在家带孩子了，可是我实在不忍心让这样一个故事从我身边溜走。

”正如导演后来又谈到的，“战争可以带出人性最好的东西，也可以反映最肮脏的一面。

”因为真实的力量，《坚不可摧》的故事本身并不差，朱莉与主人公的友谊乃至她个人的坚持其实也很明显地写在了字里行间。

可是为什么不能在中国成为又一部票房大片呢？

接近春节的节日气氛期待更换乐的电影可能能解释一些原因，但似乎并不能说明全部。

如果时光倒流回到20世纪末《拯救大兵瑞恩》的时代，即便用最传统的叙事方法，塑造一个和我们在同一阵营的真正英雄也可以很容易在中国赢得情感共鸣，特别是一代代的国内观众已经多年培养了关于大荧幕上战争英雄的集体怀旧记忆。

但是当一个世界第二大电影市场的观众已经习惯于好莱坞的炫目特技和剪辑技巧的时候，再实诚的叙事也不能独挑大梁。

去年中国市场上有66部电影票房超过一亿，所以去年年底关于二战欧洲战场的《狂怒》1.17亿的票房虽然不算太烂，却也实在算不上出彩。

国内观众的口味上去了，在屏幕上看战争远非仅仅期待打打杀杀和大无畏。

中国过去的战争片大多是革命历史题材的红色电影，刻板化的主人公往往勇敢无比，但是影片对于人性的刻画却往往不足，但是2007年《集结号》开创中国战争类型片先河，这种大场面的战争戏和对于人性救赎的探索在国内荧幕也终于出现，所以，《坚不可摧》还靠什么新鲜的卖点吸引人呢？

如果把影片压缩三分之一，把主人公关于“原谅”的命题好好发挥，可能也会成为一个上佳之作，可是，它没有做到。

网上很多影迷对于该片的评价是“少年派、为奴十二年和烈火战车的合体”，但是本该高潮的结局草草收场实在是令人颇为泄气。

当这么多中国影迷现都去挑几个奥斯卡的获奖影片来做对比的时候，他们期待的不是一个不错的故事，而是惊喜。

（原载China Daily，编译文字有删改。

）

当坚不可摧的预告片出现在视野中的时候，给人的第一感觉就是《圣诞快乐劳伦斯先生》的翻拍版本，但实际上真的不是这么回事。

相对于大岛渚这种风格偏硬的影片来讲，《坚不可摧》基本上是追寻原作完成的一本电影。

而且，安朱在选角方面还真是大大的良心了一把，基本上把市面上能搜寻到的小鲜肉都搜到，就连视觉系的石原贵雅都统统收罗账中，还找来科恩兄弟捉刀剧本，不得不让人感叹安朱的影响力和战略型的眼光。

战争题材上，同是有虐囚心态，同样也是有帅哥和跨界演出的电影，《圣诞快乐劳伦斯先生》就很容易被翻出来和坚不可摧进行比较。

但，在看完《坚不可摧》之后会发现，这两部影片虽然题材相似但完全没有可比性。

期待《圣诞快乐劳伦斯先生》B版的观众们可能要大失所望了。

《坚不可摧》虽然充满虐囚情节，但是仍然处处充满着温暖的光环。

反观《圣诞快乐劳伦斯先生》可谓更多是体现精神上的一种扭曲虐恋。

正常来讲，《坚不可摧》是本全年龄欣赏并且放在任何场所仍然不会让人感觉怪异的作品。

但《圣诞快乐劳伦斯先生》就正好相反。

到头看来，《坚不可摧》可算是另一本类似于《美国狙击手》一样的美国主旋律作品，而且几乎完全没有刻画人性在战争中被扭曲，始终带着坚定不移坚不可摧的信仰光环和狂热光环的英雄回到祖国的作品。

相对同样主旋律的《狂怒》和《美国狙击手》，安朱用了另外一个角度来观察人性和赞颂信仰。

最后依旧是个大团圆的结局，历经万般苦难幸存下来，宽恕的选择宽恕，傲娇的选择傲娇，每个人都坚持了自己的东西，到最后也完成了自己的使命。

彪悍的人生不需要解释，这句话用在路易·赞贝里尼身上恰如其分。

这位传奇人物是奥林匹克长跑选手，参加二战坠机在海上漂流47天，被俘后经受日军三年的残酷折磨，高龄80之年跑步传递圣火，并在临终前见证了自传电影的完成。

然而彪悍的人生放在新手导演安吉丽娜·朱莉手里，就有点叫人掌心捏汗。

《坚不可摧》并不像许多人认为的，是朱莉的导演处女作，她于2007年拍过纪录片《天涯共此时》，2011年又导出同为战争题材的《血与蜜之地》。

她的野心也异常彪悍，第三部作品就要冲击奥斯卡。

不过此举显然遇到了困境，赞贝里尼的人生实在太丰富，以至于她不知道该挑哪些作重点展示。

不过朱莉找到了应对之策，在博览了数十部同题材佳片后，她满心认为只需博采众家之长，依样画葫芦，便能拼凑出一部传记佳作。

于是在《坚不可摧》中，有经验的观众便能依次看到《珍珠港》，《火的战车》，《少年派》，《重见天日》，《战场上的快乐圣诞》，《登陆之日》，《阿甘正传》，《铁路劳工》，《太阳帝国》等片的影子（在我看来，有一个镜头还颇像《雪国列车》）。

可是材料虽然充足，杂拌的过程却生硬粗暴，模仿痕迹浓重也就罢了，不同叙事线之间的衔接也大为僵硬，要不是罗杰·狄金斯的摄影由始至终光鲜夺目，真要怀疑前后段落出自不同的电影。

似曾相识倒无可厚非，毕竟冲奥电影越来越趋于一个独立的片种，同质化严重。

学院派有一系列约定俗成的潜规则，比如片尾打出补充字幕和人物简历。

然而，字幕本应属于锦上添花，《坚不可摧》战后赞贝里尼对日军军官选择原谅的主题升华，仅用了寥寥数行字幕就交代完毕，主角被信仰拯救也是一笔带过，均显得避重就轻。

如果结合原著，释放归国后的经历显然比战俘营受虐更有戏剧价值。

为何他能心安理得宽恕？

考虑到进入被俘后，影片基调有向“虐恋情深”转移的趋势，难道真的是“因为爱情”？

科恩兄弟操刀的剧本，重心选取上令人费解，在朱莉的导筒下，更产生一种迟滞感，尤其体现在场景的转换中。

新导演朱莉这回是被老编剧牵着鼻子走，暴露出艺术视野和叙述功底的匮乏。

全局失当，好在细节仍足够抓人。

片名《坚不可摧》，体现在汪洋漂流和战俘求生。

于前者，是颜值登天的小鲜肉们逐渐憔悴虚弱，皮肤斑驳，脸色从蜡黄到枯灰，周身瘦骨嶙峋，被迫吞食生肉，在惊涛骇浪中祈祷，头顶是日本战机，身下是漏气的皮筏和虎视眈眈的鲨鱼，并要忍受同伴的死去。

进入47天，生命像是进入了一种静止，白云凝滞不动，海水也成了死水，日舰的影子倒映在水里就像幽灵，对此他们连惶恐的力气也不剩了。

此后作为重头戏的战俘生涯，进一步考验意志。

表面来看，虐囚段位并不高，无非殴打、浇凉水、大声呵斥、做苦力、跑到死、掌耳光和举重物，而且变态军官施虐时还受到下级阻力（据说该片遭致日本观众抗议，但影片恰恰表现了禽兽只是日军中一小部分，具有一定“美化”意义）。

刑罚仅停留在皮肉伤害，未能动摇战俘团结患难之情，但对求生本能的摧残却是彻底决绝的。

战俘没有生的希望——盟军战败，他们将永无天日，盟军胜利，他们又会遭到屠杀，所以此时坚持活着反倒需要真正坚不可摧的勇气。

这是影片在励志层面释放的正能量，只是客观来看，战俘营人人向死而生，赞贝里尼一角即便经受加倍虐待，仍多少显得泯然众人。

总的来说，这片子像鸡汤，没什么内涵，也没太多营养，但成色光鲜，分量够足，喝下去暖胃挺舒服。

寒冬腊月里，不寄经典之望，来上一碗无妨。

（文/方聿南）

本来，我不会在国内还未上映的时候就写这东西。

我只是偶然在评分里看到一个影迷对此片给了个低分，于是我就写这篇文字。

我好奇，电影在中国还没上映，他在美国看的？

但，美国现在也没上映……他却标了看过，低分。

然后我就进了他的豆瓣主页，在他公开给大家看的信息里确凿推断出，他就住在中国，那我就不解了，为什么他要给这部电影打低分呢？？

然后，我翻开了这名电影“艺术家”的评论（他设置的公开，本来就是给人看的），发现他赞了不少很多那种，大脑情感功能区与理性功能区被切掉之后的人可能会欣赏的电影。

当然，他也评价了一些对他来说太过“普通”的电影（在常人看来还不错），当我看到他对一些名著改编的电影大夸英文原著时，一群可怜的没读过英文原著，连翻译原著都没读过的人就在捧场，可实际上，影评早就与作品，无论是电影还是文学作品，都相隔十万八千里了。

于是，这种人对朱莉导演的第一部电影给了个差评。

第一次工业革命为科技夺取了人们心中的高大上地位，电影出现时，早就纳入了文明、高大上的范畴，电影与政治密切相关，就不奇怪了。

于是，朱莉导演的电影得罪了很多日本人，他们攻击电影，攻击朱莉。

参见：《朱莉新片遭日本右翼抵制 批其丑化日军》2014-12-11 15:48:49（来源: 网易娱乐）；Japan nationalists slam Angelina Jolie's 'Unbroken' as racist（日本民族主义者攻击朱莉为种族主义者）By Veronica Linares ，Dec. 9, 2014 at 2:15 PM（网址：http://www.upi.com/Entertainment_News/2014/12/09/Japan-nationalists-slam-Angelina-Jolies-Unbroken-as-racist/3311418148565/）；Japanese Petition To Ban Angelina Jolie's 'Unbroken'（日本人请求禁止朱莉的《坚不可摧》上映）Noelle Talmon，December 9th, 2014 9:48am EST （网址：http://www.starpulse.com/news/Noelle_Talmon/2014/12/09/japanese-petition-to-ban-angelina-joli）……很多美国人是不敢拍摄日军的二战暴行的，因为日本的经济，美国与日本的政治关系。

朱莉第一部电影，也许得罪了很多人，但是，这就是勇气。

有勇气的导演，才能赋予电影自由。

"In my long journey to get this film made, Angelina was certainly the catalyst director to connect with what I was trying to get going," says Baer. "Lou's story is difficult to tell in film, it's so long and so epic, but Angie wasn't afraid to take it on. For many years, others were afraid to take it on, but Angie had it instinctively in her creative soul." （引自报道文章Why Angelina Jolie Was 'Terrified' of Directing Unbroken，By Michelle Tauber，11/17/2014 AT 12:40 PM EST，网址：http://www.people.com/article/angelina-jolie-fought-to-direct-unbroken）

刚去看完，总的来说能收货，IMDB上6.4的评分还是肥肠客观的。

（刚点进IMDB看了一下，评分已经涨到7了，Google屁眼人！

）我实在是个不看电影的人，有人邀才去，但本片是我自己提出要看的，唯一原因就是MIYAVI。

其实我也不是MIYAVI的粉，知道此片只是因为一篇“Unbroken's Miyavi Signs With WME”的新闻，而WME是YOSHIKI的经纪公司……Anyways，我是认真被此篇报道的配图惊到了，什么，MIYAVI原来这么帅的吗？

在YOSHIKI的短命的SKIN团的四位成员中，甚至加上借来的Ju-Ken，我最不熟的就是MIYAVI，没别的，化着妆的他实在不是我的type。

但现在的MIYAVI简直是贴着人心的帅，气质更是好比刚从Dior Homme的runway下来，时尚得一塌糊涂，有博主就评论他“outshines Jack (O'Connell) and Angelina”。

虽然他仍不一定是我的type，但仅从看热闹的角度，我也乐见这位（前？

）视觉系摇滚乐手在国际上走出动静来。

就Unbroken这电影来说，MIYAVI的确吸引了许多话题，虽然这是他的第一部真正的电影，Huffington Post早早把他排到了“最可能获得奥斯卡最佳男配角的22人”的第七位的位置，而悉尼首映的时期就有小报传他跟安吉丽娜裘莉有特殊亲密关系引起布拉德皮特嫉妒结果跟安吉丽娜在他们悉尼酒店房间的阳台上吵了一架。

媒体曝光方面，Daily Mail，The Guardian，Vanity Fair等知名媒体且不去说它，连New York Times（http://www.nytimes.com/2014/12/21/movies/miyavi-on-his-unbroken-experience.html?_r=0）和TIME（http://time.com/3629038/miyavi-unbroken/）也在上映前夕发了关于MIYAVI的专题文章，再加上日本右翼抵制此片等争议性话题，可以看出他在宣传过程中是一重要角色。

于是今天就去贡献了一点票房。

不过由于之前做了很多background research，再加上金球奖零提名的尴尬，我对本片并没有过多期待。

看完之后觉得达到了我的预期，是不坏的平均水准，而MIYAVI的表演，尤其从新演员的角度，还是相当不错的。

最大的问题无疑是没什么故事，没有高潮，情节有些自我重复，观众很容易感到疲劳。

比如在海上漂到Day 3我已经觉得“可以了吧”，抓海鸥钓鱼的时候我想“差不多了吧”，没想到一直漂了四十几天，抓了鸟又抓鲨鱼……以至于那个死去的战友都没有收到我多少哀悼，最后日军发现他们的时候真是长舒一口气。

而在战俘营的情节也是某种程度上的自我重复。

当然中国长大的人早已有无限想象力，此片中家长体罚似的虐囚花样实在无法引起中国观众半声惊呼，最多在the bird突然打人的时候“ouch”一下，还要遗憾这就叫“you are enemies of Japan and you will be treated accordingly”真是寡淡。

值得提一句的是前半段闪回式的Louie的往事效果还是不错的，只不过他哥哥对他大喊“if you can take it you can get it”等话实在有些沦为说教。

MIYAVI的戏份则在我这种花痴来看有些少，而且看得出也并没有挖掘过多人物内心的打算，连主角Louie都没有什么内心戏的。

不过还是能隐约看见他的郁郁不得志，所以最后让Louie举木材的时候，Louie的坚持好比在他脸上回敬了一拳，再加上此时轴心国大势已去，能看见他内心在崩溃。

这一段戏，MIYAVI表演可算出彩，表情的变化很不错，不枉他拍戏的时候压力大到吐出来了。

当然以“尿点”论，本片尿点俯拾皆是，大概就是随时出去上个厕所回来还能接上的节奏。

最出彩的点反而是最后Louie等人的真实照片，这大概就是张爱玲说的真事自有它独特的魅力，尤其放到Louie为长野冬奥会传递火炬的影像时，影院里响起了掌声，我也被感染得有些眼泪了，正如MIYAVI在访谈中所说，“everyone was smiling and that's the message”。

说回MIYAVI，现在的问题可能是，他的最核心的粉丝，从2000年代就喜欢他的人群，对于他现在这种“洗尽铅华”式的向主流审美的投诚很多是抱着不以为然的态度，甚至有人挖苦说娶的好老婆。

这个人群就算他真的拿了奥斯卡最佳男配角，which is virtually impossible，也是不大care的。

而被他现在良好市民的样子所吸引的普通观众，看到他当年视觉系的姿态说不定也觉得相当解high。

而可能最大的阻碍还是，因为Unbroken的题材问题，在日本存在争议性，导致最喜欢日本人在国际上活跃的日本国内对他的关注度都达不到应有水平。

对我而言，虽然直想给视觉系点蜡，但还是希望他以此为契机有更大发展，君不见RollingStone（http://www.rollingstone.com/movies/features/miyavi-unbroken-20141224）也对这位摇滚音乐人的电影出演有所关注？

1. 角色原型是个熊孩子，之后还一直是个熊孩子。

2. 主角是熊孩子，大鸟也是个熊孩子，实际情况是怎样的不知道，但是电影里是这么说的。

3. 大多数的SM爱好者看完电影后估计都想去体验下大鸟的角色，每天都以虐美少年为乐趣的工作简直太美不忍直视。

4. 坚不可摧不知道指的是主角的信仰还是主角的菊花。

5. 观影后对小恶魔型的伴侣生活乐趣体验值骤然升高。

6. 石原贵雅在宣传片里说了一堆的东西，这些话完全不入耳被其颜值覆盖的，请点下有用让我知道我不是一个人。

7. “创建一个集中营，抓一群帅哥进去，然后安插一个监狱守卫虐他们”这不知是多少腐女的终极梦想。

8. 虐囚的情节多是那种“我虐你但是你不能死，所以我们就玩玩吧“的心态，最后虐不爽了就干脆抽。

我相当确定这是过家家。

9. 几经虐待之后，回到家脸蛋仍然如刚去壳的鸡蛋一样柔嫩这实在让人佩服，说好了不打脸什么的竟然实现了。

10. 和《圣诞快乐劳伦斯先生》没有任何相似之处，如此主旋律的电影应该多推。

　　排片量很少，但能上映这件事本事还是蛮令人意外的，想必是影片中刻画了日本军国主义的变态和残暴，深得我国审查人员赞赏、作为爱国主义教育影片再妙不过的缘故吧！

　　我认为凡是看过大岛渚那部《战场上的快乐圣诞》的人，都会被《坚不可摧》预告片里相似的内容吸引——热带小岛、日本战俘营、可口的美国空军大兵、画着浓重眼影的日本军官、生硬的英文、压迫施暴和虐待——啧啧而且又是由日本帅哥音乐人饰演，简直只缺毁容前的北野武了。

可惜看完正片，才意识到虐恋，阿不，虐待内容只占了其中一部分而已。

　　以下是剧透：　　首先是《壮志凌云》部分，二战中，美国一架战斗机上，帅气的大兵们在相互调情，但很他们进入了战斗状态，执行打飞机的任务。

战况非常激烈，我军设备似乎有点跟不上，男主路易在激烈的战斗情况下进行危险的舱外作业。

　　此时插入《阿甘正传》模式，男主从小在美国乡下长大，跟普通少年一样做点教堂里偷瞄漂亮大妞的事儿，但是大约是意大利裔的缘故，经常被小伙伴们欺负，熊孩子的年纪里就患上中二病，又是抽烟又是喝酒的，有时被警察拎回家，让其父母兄弟非常担忧。

　　有一次，路易在运动场上偷看大姑娘大腿，被人发现，路易撒腿就跑，被他的哥哥发现了他跑步的天赋，从此开始被训练。

　　在哥哥的鼓励下，少年奔跑在乡间的小路上，渐渐奔跑成为了一名健硕的青年，以犀利的跑步姿势拿到了许多冠军，家人很是为其骄傲。

　　此时切换回《壮志凌云》场景，在飞机损坏的情况下，飞行员菲尔带领大家成功降落，帅哥们弹冠相庆。

在太平洋小岛上的美军军事基地中，男主在夕阳中赤膊奔跑，战友们也有意无意地在背景中打赤膊什么的，画面非常美妙。

　　很快，大家再度执行打飞机任务，可是飞机很快就被敌军击中，飞机坠海。

　　男主回想起当年参加奥运会开幕式的场景，亲眼看见圣火点燃，然后在5000米的比赛中，原本落后的男主，脑中想起哥哥的呼唤，成功开启极限加速模式，超越所有选手赢得冠军，并且创造了世界纪录。

　　我想导演在这里想表达一种：这人已经达到了大多数人都不可企及的人生巅峰，尽管如此，对男主来说，“洒家这辈子值了”这种消极的思想是不正确的，他还将经历更多的考验。

　　画面切换回坠海场景，男主挣脱了卡住自己的飞机残骸，浮上海面，和另外两名幸存的小伙伴们一同依靠充气救生艇漂流在太平洋中。

　　此时，本片开启《少年派》模式。

男主发现飞机，释放信号弹，但无效。

不久后，救生物资不够了，几个美少年恰好抓住一只暂靠在救生艇上的大鸟，可惜大家面对生鸟肉这种东西还是吐在了海里。

幸好可以用鸟肉捕鱼，于是大家开始过上了天天吃刺身的日子。

有时，男主会还念母亲的手作意大利家乡菜。

　　18天后，大家变得很苗条，夜晚面对星河，开始进行哲学上的探讨，遇上暴风的时候，小伙们背诵圣经来度过为难——这是本片中对于主角信仰问题为数不多的描写段落——下雨的时候，小伙们才能喝上一点淡水。

后来男主练就出徒手捉鱼以及杀鱼的本领。

　　终于，又有一架飞机飞过上空，男主发射信号弹，飞机却向救生艇扫射。

大家跳下水，却又遭遇鲨鱼群，有一只中弹的鲨鱼立即被同类啃噬，小伙伴们爬回救生艇，一边和鲨鱼搏斗一边修补救生艇。

若干天后，一名战友在恶劣的生存环境中逝世，路易和飞行员菲尔将其水葬。

　　45天后，路易和菲尔瘦得像今年圣罗兰春装发布会的模特一样纤细。

终于，他们的救生艇被日军巡航舰发现，他们被关进了战俘营。

反复拷问并无效后，他俩被押送到一个大的战俘营中。

男主发现自己来到了日本，感叹本应去东京参加奥运会的。

　　在电影开场一个多小时之后，本片终于进入到《圣诞快乐劳伦斯先生》模式。

　　战俘营的长官是一名英俊而邪魅的日本青年，名叫渡边大鸟。

而营中的其他战俘也个个帅得惊人，这阵容让人有种打开了奇怪MKV的错觉。

　　渡边一上来，就因为在初次对视中感受到了强烈的情绪而去抽打路易，之后又是虐待。

嘛……渡边对路易似乎格外感兴趣，总是挑各种理由对其施暴，夜闯宿舍下狠手抽打，一边抽打一边递手帕，还说出“为什么总是让我想教训你！

”这种让人产生错觉的话语。

　　男主后来因为其世界冠军的身份，有机会去东京的广播大厦向全世界通报其还活着的消息，但路易没有受到物质上的诱惑，拒绝按照剧本念台词广播虚假消息，于是又被遣返战俘营。

　　渡边见到他非常高兴，又将其虐待了一番。

“看到你的第一眼，我就知道你会是我很要好的朋友，但却是日本的敌人。

”渡边说。

　　有一天，渡边升职，特地来到路易身边向其道别。

态度好像还有几分小娇羞，男主只好勉强挤出一个笑容致意。

不久后，渡边就离开了。

　　一日，战俘营遭袭，战俘们被转移到煤矿做工。

　　煤矿的长官一走过来，男主像常年被婆婆欺凌的小媳妇一样差点晕倒在身边的人身上，原来长官正是渡边，诶好巧喔。

渡边见到男主似乎非常高兴，又上去将其抽打一番。

　　之后的某一天，特意让男主双手举起木材罚站。

男主不愧是夺得过世界冠军的男人，毅力远超于常人。

最终渡边的精神先崩溃了，冲上去将男主又抽又打，之后又独自默默哭泣。

　　终于有一天，日本宣布投降，大家自由了。

　　路易默默走到渡边的寝室，进行道别，大约已经被押作战犯的缘故，渡边并不在那里。

　　路易荣归故里，娶妻生子，皈依上帝。

　　片尾字幕中写道，路易最终选择宽恕敌人，再次来到日本，并想见渡边，但被拒绝。

　　啧啧，这段非常傲娇的剧情，如果演出来就好了。

　　路易赞佩里尼本人算得上是安吉丽娜茱莉的邻居，老爷子一生经历丰富，据说比电影精彩无数倍，可惜在14年去世了。

　　安吉丽娜茱莉的导演功力还不错，场面精致，演员俊俏，视效美丽，而且隐隐的也表现出一些人性中能共鸣的部分。

由于本子是科恩兄弟的，而问题又太多出现在剧情编排上，所以只能说茱莉把她自己那份工作完成得还不错。

　　但就最终作品来说，一个伟人或者说一部传记片，不能仅仅罗列一个人一系列的经历，更重要的是能甄选出能贯穿起角色一生的细节，展现其最有性格特色，最富个性魅力的特点，这样才能打动观众，并最终实现对主角原型的致敬。

　　在这点上，这部片子并没有做到太好，信念和信仰对一个运动员出身的军人能造成极大的影响，单就这两点并没有做足够的铺设，男主坚不可摧的特性，被表达得不够，实在可惜。

诚然，这仍然是一部情节跌宕起伏，剧情流畅，制作精美的美国主旋律电影。

虽然比不上坂本龙一，但是石原贵雅出演的渡边，还是令人印象深刻。

　　另外还是推荐一下大卫·鲍伊和坂本龙一主演的《战场上的快乐圣诞》，搜狐有高清版。

END