派对搭讪秘诀

《派对搭讪秘诀》：极富想象力和炫丽色彩的艺术品，以70年代的狂放朋克浪潮为背景，追逐爱与生命的意义，将爱用潜入身体的病毒作比，I wanna be your virus，配合充满毁灭气质的朋克乐，能量强大到难以自持！

导演约翰·卡梅隆·米切尔（John Cameron Mitchell）集导演、编剧演员、作曲、作词和编曲与一身。

《愤怒的九寸》里化身变性华丽摇滚乐手，追逐爱与自由；《性爱巴士》里打开性别壁垒，创造更为纯粹的爱欲世界，想象力惊人！

此次的新作更是加入外星生命的奇幻元素，依然色彩斑斓，外星生命的服饰及风格设计充满浓重的复古科幻气质，生命的同体分裂，堪称行为艺术展示。

看他的电影，绝对是一场先锋艺术体验！

不要掩饰了！

包裹在外星人五彩斑斓的胶衣下的设定，就是邪教本教啊！

脑洞大开，天马行空，怪力乱神，又惊悚又迷幻，又高压控制又大义凛然，还有环境容量这种充满大爱的伪教义。

贼酷！

贼好玩！

贼朋克！

又好笑又恐怖，蠢萌贱萌偶尔还有恶心萌！

满满恶趣味。

就这一层来说，整个世界观都有了。

可以卖青少年文化娱乐性系列电影了好吗！

第几种族云里雾里了全场，只知道颜色和癖好作为划分，最后Zan开口“精神、心灵、身体、物质，…”等等六项，一个不认真听就错过的注释，联系起来仿佛胡闹一样的每个种族的特性，完美贴合，而且很有哲学性——虽然最后搞出了第七种族“爱”有的傻白甜。

但作品本身一直很有原则地控制外星系统的篇幅，所有斑斓都是点缀。

核心是“不受束缚的朋克文化”，和青少年的成长迷思。

自由，独立，体验，发出感慨的又何止范宁试验的Zan——“我感觉到了，活着！

”ps，我在范宁回归宇宙的时候就有特殊原因离场了，后代的故事是在评论里看到其他人写的内容。

我觉得……完全没有必要。

在宇宙中炸裂绽放的色彩中结束，就很好。

怪人与怪人谈恋爱，怪人可以随意组合，像是一种类型片，这样的片子可以很真诚，对特定的怪人抱有一种亲密，也可以很坏，很虚张声势，把怪人分割成一个个激起人情绪的片段，水牛城是真诚的，前段时间的fuck青少年杀人组是不真诚的。

派对搭讪秘诀是百分之八十五的真诚和百分之十五的商业，喧闹，惯例的成分，但是没有十分不真诚的地方，没有诚心把这种组合当做卖点。

即使是两个人玩闹的那一组镜头，像是一段随处可见的mv，但我还是能体会到一种情感，而且男女主的状态也不错，包括服装。

朋克到最后一段泄气了，就是妮可基德曼说话的那段，为了显示朋克的酷可以对抗一些东西，朋克就失去了力量。

最后的结局是男主角把经历写成了书，这样的结局经常让我失望，因为写成书意味着一段关系的新鲜情绪的彻底终结，这让前面的故事都落了空，即使最后他的孩子穿越宇宙来看他，当然，这是一个好的挽救，但依然不能算一个好的结局。

可这个电影依然让我开心，对外星人的描述，情感的甜蜜程度，范宁的服装和状态，让我想到高中，电影与一个人的当时的状态联系在一起，这些东西包括小说和音乐起到坐标的作用，这种坐标可以被人为制造，但肯定不会是你预想它成为的样子。

虽然出自美国导演之手，然而这部科幻音乐剧拍出了相当纯正的英伦气息，红砖墙房子、浓重的英式口音以及鼎鼎大名的朋克乐队海报与唱片，仿佛时光倒流回德里克·贾曼和肯·洛奇作品中的70年代，这种英伦电影专属的时代感在风格化的摄影技术里还原出来。

好几段延时摄影以及滤镜拍摄的场景，生动地描绘出主人公的生活背景和雀跃无比的兴奋心情。

我没看过原著作者尼尔·盖曼（Neil Gaiman）的这部小说，但是这个改编剧本成功捕捉到朋克群体与外星人的相似之处，并以诙谐流畅的手法展现出两个“物种”之间的沟通交流，进而互生情愫的离奇情节，便是整部电影妙趣横生的来源。

没想到朋克与外星人两个群体使用的暗语里也有交集的部分，尽管彼此有着并不一致的含义，但是男女主角各说各话却能心领神会的段落令我着迷不已。

还有外星人无法消化酒精而引发呕吐的设计，与普通人在疯狂派对后的情形如出一辙，实在令人脑洞大开而幽默感十足。

而两者的父辈对子女的管教方式，无论是外星人的“吞食”，还是朋克做派的放任自流，都相当耐人寻味，令情节的高潮段落突然充满了现实隐喻的意味。

当然，影片最精彩的莫过于朋克音乐。

尽管我并非朋克乐迷，但是贯穿全片的经典曲目令人亢奋而喜悦，男女主角在台上表现的一段最出色，出神入化的动画效果，与歌词里的意境合为一体，尽管这纯粹就是MV的拍摄手法。

妮可·基德曼出场不多，却以夸张的朋克教母造型以及幽默的诠释俘虏观众，女主角艾丽·范宁本身的外形就跟外星人有不少相似之处，跟《霓虹恶魔》里的表现不相上下，而最大的败笔似乎就是男主角了，感觉不到他身上有暴烈的朋克气质与精神，更像是斯文柔弱的邻家男孩，效果大打折扣。

以朋克的名义，来了段外星人和地球非主流青年的恋爱，其实是不同的文化交流冲突，也有反思“思想控制”（洗脑）。

前面的朋克段落很疯狂，有《地狱摇滚》的赶脚。

但摇滚不一定要这样颓废末日，其实像迷笛那样开开火车跳跳水Pogo下，喝喝啤酒泡泡妞，就差不多了。

嗑药打架群P什么的就不要了吧？

中间的恋爱有点小清新，小趣味，喜欢女主和男主妈妈的对手戏。

可惜结尾，原本可以更煽情，要么是《人鬼情未了》，要么是《命运规划局》。

这片给我的感觉就像是几个荷尔蒙旺盛的大学生一起听着歌飞了点叶子，趁着high劲儿拿起摄影机随便拍了点素材，等清醒时候攒巴攒巴剪一剪，发现缺了点中心思想那就强行安个love主题就上映了。

首先要承认里面很多脑洞确实挺逗的，尤其是一些故意错位的对话，又尴尬又好笑，是高级的笑点。

但是抛开这些小机灵，你并不能get到这个电影要表达什么。

我感觉整体观感最好的是开头三人组第一次从后门进去酒吧的那场，至少叙事、人物性格、节奏和情绪是统一的。

越到后来，脑洞就要越盖过情绪，你不知道男主角为什么忽然就和妈妈吵起来了，也不知道为什么转头就好像什么事都没发生过一样。

其实索性要飞就飞到底，把音乐美术造型和影像语言都做到极致；做不到你就踏踏实实讲故事。

前面飞了那么多有的没的，最后生硬地安一些大俗套路讲大道理，太没劲了。

我采访过一个老牌摇滚乐队的主唱（为了避免看起来像装逼就不说名字了），他说了一句话让我印象深刻，他说：“现在演出，底下的观众其实挺好伺候的，你给个鼓点下面就能high起来，但其实你说你这个音乐有多好吗？

不见得。

”当然，即使不是多好的音乐，如果你完全享受其中，这个幸福感不分高低。

但是如果你听完一段音乐，或者看完一个这样的电影，跳完笑完以后，留不下任何印象，带不来任何回味，那实在不能因为它包着朋克音乐的外衣和有原著撑腰，就盲目去歌颂。

这片子算是我见过这个模版玩的最好的了其实就是一个与不同种群/种族/民族/种类接触的故事1.因为机缘巧合/阴差阳错认识了不同的种族，经历了种族中的一个人走入了你的生活，你的生活与她/他的不同，她觉得十分新奇，经历过一次高潮事件，你们的关系加深了（片子中是livehouse的合唱），这个片段一定得够精彩，就像那谁说的一个片子里为数不多的两个好片段。

（其他的都是普通片段就行，得问问基隆支柱原话是啥。

）2.之后因为你的种族和他的种族有不同，你必须要为了她去对抗她的种族/对抗自己的种族（《亚特兰蒂斯》里是这样的。

）3.最终一定得是好莱坞式结局，顺带一提，《把妹》这个孩子旅居回来的结局着实感动到我了，典型的先抑后扬，直接扬肯定就没啥意思了。

你是你，她是她，当你们在一起，就一切都不一样了。

还有蛮不错的一点是虽叫《派对把妹秘诀》其实和派对把妹的关系并不大更像是成了一个麦格芬但最后还是扣着片名来了个段子这种片名与主题大概率无关但若即若离的感觉对起片名特别有帮助就是那种明明片名很吸引你你自己脑子出了个片子谁知道他讲的却是另一个故事因此我得出片名内容一定要低俗（把妹）而形式则一定高雅（秘诀）《派对把妹秘诀》欧盟影展完美收官！

听片名，你以为这是一部文艺小清新电影，大概会讲一个青涩的小少年和摇滚酷女孩之间的青春爱情，这是一部充斥的暴内容的朋克电影。

导演用了一种很朋克的方式讲了一个朋克故事，大量快镜头和摇滚乐，在感官上给人很躁的体验，广角镜头表现梦境，又显得奇异。

电影中，朋克与科幻结合的最好的地方是小朋克与外星妹的摇滚演出，这对小情侣在朋克精神中找到共鸣，在朋克音乐中灵魂相合 。

整部影片充斥着不满与反叛的故事，但导演以戏谑的方式很巧妙的消解了反抗的严肃性，比如外星妹接吻时吐了，大战外星人时掐对方乳头，朋克教母拿音响来震死外星人。

吵吵闹闹之外，影片还有着深刻的内涵，导演用外星人“吃人”的陋习，来暗讽保守主义对年轻力量的制约，又借外星女孩的出现与离去，妙喻了朋克文化的发展： “就像一颗炽热的流星一闪而过。

”

电影乍一看会以为是外星人大战朋克家族，其实有很多深刻的东西需要挖掘 这次的反派也是打着“种族不停繁衍就会耗尽星球的资源，所以父母们应该定期吃掉自己的孩子” 来控制人口（比灭霸的响指过程要残忍一些） 在欧陆理性主义前 人们思考活着的意义都是以整个种群而言 个人的享受应该被压抑 而Punk男主在大会上指责长老”我的爸爸虽然九岁就把我抛弃了 但他也比你们强 我至少活过了” 选择Punk做主题 影片一开始就解释了“朋克就是释放内心真正的你” 近现代哲学思想就开始从个人的角度去思考活着 毕竟对人类整体来说我们的个体是多么不起眼的一环啊 我们的喜怒哀乐 是死是活 真的会影响到整个人类的繁衍吗 既然不会 那就要珍惜活着的日子 只有活着 你才存在于世 才能感受 不论是痛苦还是快乐 一切都因活着 发生到你身上 这是有生的感觉 影片对女主的外星种类没有做过多的解释 我们不知他们从何而来 又到哪去 让人颇有些摸不着头脑（但很多事就是莫名其妙的 有陌生人会恶意攻击你 也有陌生人会莫名对你好 RickandMortyS01E03 Anatomy Park 甲肝怪和丙肝怪观后有感）也许这是作者故意的手法 以男主的视角呈现这个故事 男主也不比我们观众了解多少 而他是一个真正活过的人： 对女王加冕一事不屑一顾，在家庭庆祝派对上公然竖中指脏话不断；安顿完女生睡在沙发后，一个人跑回房间里绘画；赤着脚行走在草地溪流边，爬上父亲给自己做的小木屋（墙壁上贴满了自己创作的Virus boy）；在排粪管附近吃野生番茄并拿去卖（人是无法消化番茄籽的）；和朋友们一起三个小伙子坐着一辆自行车（后座一人 前面篮子里一人）………… 至于如何在派对上搭讪女孩呢？

作者也给出了答案 不用想着惊人的开场白 做自己就好 男主从没问过女主的身世如何，只听她说“我有48个小时“ 就牵起她的手 兴冲冲的带她去体验人生了 结尾另外一个小伙伴让他给今晚约会的自己一些建议，男主说 “You are you. She is her.It's different when you‘re together.” 外星人是这样，咱们地球人也一样，你是你，TA是TA，两个不同的人，在一起能一样吗，既然这么复杂就不要试图去完全掌握对方，给彼此留有一些空间 最后，说一下Virus boy，男主创作的病毒男孩，在小木屋中有解释，一个发型夸张的小男孩朝法西斯士兵发射了朋克病毒，它侵入士兵脑中，最后行为举止变成与小男孩一样。

朋克是一种病毒，思想是一种病毒，这种生活方式是一种病毒，因为它太具有感染力了，人人都渴望脱下西装革履，回归心底里的那个小孩，感染那些能理解它的人。

影片的结尾，女主为了改变自己星球的衍生方式，拯救同类，毅然离去，男主继续他的创作生涯，成为了人气颇丰的小说漫画家，一群青少年回来找他签名，告诉他 “我们想留下来” 画外音 “我们想体验活着的感觉 ” 我和男主一起泪目 不仅仅是终于见到自己孩子的欣喜，更是自已毕生所坚持的朋克，病毒思维，存在先于本质之说，得以延续。

影片刚开始我以为真是如片名那样，是典型的美式青春片……慢慢地，看到后来，我懵了，什么鬼？

那群穿着五颜六色的人又是什么鬼？

外星人？

我真是…… 总的来说呢，影片结束我还是处于一种懵的状态。

影片想讲啥呢！

音乐？

朋克好像不是自由与爱的象征吧！

梦想？

后来男主卖起了画！

科幻？

我只看到了奇幻！

爱情？

48小时的恋爱也没擦出什么火花，唯一让我觉得像恋爱的就是两个人吃西红柿的那一段。

在我看来有两种：一是想表达的有很多；二是什么都不想表达，只是单纯的想拍个东西，可能就是突然的“想吃点东西”“想看部片子”“想发个呆”。

无论是哪种，“你是你，她是她，当你们在一起，就一切不一样了”。

有一千万个观众就有一千万个哈姆雷特，至于你认为这部影片在讲啥，那就在讲啥呗！

无所谓，我们只是普通的观影者，没指望看出个什么大道理、大神奇、大伟发之处来。