本来第一部的武则天 还是雄才大略 冷酷又有人情 人性化结果从第二部开始闹腾到第三部已经变成泼妇了摔盘子根本是泼妇所为偷亢龙锏 智商捉鸡乱新低层次的方术 封建迷信 封江湖戏子当国师金殿飞龙看不出来胆量居然还被心魔逼的在皇帝 大臣面前暴露内心想法还有色诱戏(虽然是冒充)简直就是无脸侯说的 无知刁妇最终终于 改掉了封建迷信 老老实实念佛了感觉一向女权的徐克 这次是对女性黑的最狠的一次完全否定了武则天 把她塑造成权欲熏心又无能的小人本来指望 这位千古第一女皇帝 会像孤月大师一样法相庄严 或者像东方教主一样高处不胜寒没想到啊就是一 满脸皱纹还卖弄风情 无知无能还痴心妄想的泼妇
我一般用在观影过程中我翻白眼的次数来给电影打分,如果我一次白眼都没翻而且非常喜欢的话,可以打到四五星;如果里面有些烂俗桥段让我翻了几次白眼的话,那么电影大概也就是一般的档次了。
四大天王这部电影,我到后面已经懒得去翻白眼了...因为这电影在任何方面都乏善可陈。
1.首先,四大天王在哪里?
上一部《狄仁杰之神都龙王》的片尾,洋洋洒洒给了二十三部电影(包括通天帝国和神都龙王)的概念图,时间太久于是看完后回去一找,偏生没有任何一个是有关于四大天王的,本以为雄心壮志地要开启系列,但看来总归是计划赶不上变化。
那你要拍四大天王就拍吧,之前网友调侃的刘德华没出现也值得一乐,可是看罢全片,我们愣了一下,说好的四大天王呢?
刘德华没来,结果其实故事和四天王并无什么关系?
四大天王在片中唯一的出现就是狄仁杰藏亢龙锏的地点,那个场景也就是个不点儿小破庙,尉迟真金和某耍刀喽啰干了一仗而已,对于主线基本没有干扰。
于是我们看到了一个只占剧情二十分之一的场景竟然堂皇地成为了片名,大概电影开拍的时候曾有着完全不同的设想吧。
2.然后,精彩的特效在哪里?
很多人会吹这电影,说徐老怪的特效如何了得,我看了电影后倒是觉得,如果把这特效作为国产的标杆,那才是完蛋了。
全片特效不少,但给我的感觉就是,用得太多,却毫不精细,这特效颇有一种手握重金的土豪想拍部电影来玩玩的感觉,各种扑面而来的飞镖飞盘让我有一种十年前3D刚刚兴起时所有3D电影都往你眼前扔东西的即视感。
所有和亢龙锏相关的特效都很假,亢龙锏砍断了cg柱子,亢龙锏也能砍断cg的刀,亢龙锏还能破cg的幻象。
双刀喽啰和尉迟真金争斗时亢龙锏竟然也变成cg的了,砍倒的两尊cg天王更是极其诡异地塌了下去。
既然连静物的效果都做不好,那就不要论里面的几尊活物了,某cg龙就像是刚建模出来一样没有任何渲染地干干净净金光闪闪,它地扭着cg假身子喷着cg假火咬了一个cg假人,某一瞬间我以为我在看动画片。
你说那是幻象,假一点就假一点,那白毛大猩猩总是真的了吧,它那呆滞的脸和身上不细致的毛发效果也是非常糟糕了。
你说看不出来?
好,我们先找去年的骷髅岛,那里面金刚和水的交互效果做得多好,你看看这里面的大猩猩,在屋顶上跳来跳去没有震掉一块砖瓦。
或者咱们看今年强森狂暴巨兽里面同花色白毛猩猩,人家看着就是真的,四大天王里面看着就假到无眼可看了。
如果说拿当今好莱坞的作品比较是欺负国产片特效,那么我们找来十多年前的作品《金刚》来比一比,十多年啊,计算机的硬件好了几十上百倍,渲染速度比原来快了这么多,特效发展更是日新月异,可是比得了么?
即便拿出来美剧闪电侠里面的白毛猩猩比一下,也不过是伯仲之间罢了。
如此浮夸的特效,不禁让我想到了妖猫传描写大唐宴会时一个小孩踩着云跑上云端吹笛子的场景。
看这电影的特效,就像看着一场杂耍。
3.我找了找,似乎也没看到演技冯绍峰演的尉迟真金心事重重,他一边听命于皇后,一边又想着保护好基友狄仁杰的安全,无奈之下,他只有—一直瞪着大眼睛。
林更新的沙陀和马思纯的水月,承担了搞笑和爱情线,所以电影经常画风突变,别人都是一本正经,就他俩夸张地耍宝,幽默和爱情也都是用脚趾都能猜到的发展,自然这更多要怪编剧,不过他俩也没太入戏,水月硬气全靠一口气强撑,娇羞时又放不下架子,沙陀整片倒像是游山玩水而来的,被看到裸体也是波澜不惊,看来这事狄仁杰早就预料到给他写在了小纸条上吧。
赵又廷的狄仁杰倒是没什么毛病,不过也仅是没什么毛病罢了,该尬的时候一点儿都不含糊,比如前一秒还是小跟班,后一秒撕开人皮面具变回狄仁杰,动作到位了,眼神里却没戏。
刘嘉玲,哎,可惜了,开篇就是那高约半米的冲天大辫子
还有剧情中超级大中分吃豆人发型
当然也有正常一点的大扇子发型
一代天后武则天,竟然也能被演得如此肤浅没有内涵,后面那段色诱之后再提,总之也是槽点满满。
4.剧情更是想一出是一出来来来,色诱这段戏来了,媚娘一推门所有观众就都知道这是人假扮的了,狄仁杰明明自己把皇上皇后安排到城外,还不一锏把假冒者打晕,还装模作样演了半天,仿佛在故意嘲讽观众的智商一样。
诚然如此,哪怕是真的武则天色诱狄仁杰,刘嘉玲比赵又廷大了约莫二十岁,真的狄仁杰估计也会是一脸问号吧?
更不用说其实是一个人老奶奶在色诱,哎,两边都在演戏,而且都演得津津有味,真的不觉得倒胃口么?
再来说水月和沙陀的爱情线,澡堂看光光和英雄救美自然是必备烂俗剧情,可是熬药救人那一段,前一秒水月还负气,沙陀一番劝导后骑马离开,下一秒沙陀骑马时的回忆杀两个人怎么就关系不错了呢?
更不用说沙陀和狄仁杰为了测试水月搞的那点小名堂,如果这真的是狄仁杰的主意,我都为狄仁杰感到羞耻啊。
还有让水月赶回去会更快,可是她不也是骑马么?
难不成还带着马飞?
你看,水月和马飞了。
水月去找圆测时的突然黑屏专场也是蛮迷,悬念不是这么留的啊,而且后面还专门搞个彩蛋去补完这块剧情,我也是很佩服能想出这种杂技剪辑的人了。
再加上沙陀取到经文转眼就回到狄仁杰身边那段诡异的错乱感,水月和沙陀的剧情构成了完美的一个吐槽链。
最后的大战,更是。
之前说妇联3的最后大战过于愚蠢小家子气,这下子好了,《四大天王》告诉我们,我可以把所有最终战的缺点都集合到一起。
首先就是所有大战都有的非常假的cg角色对招,没毛病,白毛猩猩大战奇怪生物。
然后是反派洋洋得意然后被反杀,没毛病,坏人自信一点也没什么嘛。
接着是危急关头主角救场,这不就是大家吐槽已久的斗破苍穹套路嘛,当然这次不是主角救场罢了。
接下来,最终boss战主角被晾在一边...还有这种操作?
最后,谜一般的战术和战力,我是真的头一次看到两边开战一边手持武器一边念经文的场景,西方教团吟唱魔法给武器加持也不过如此了。
最后,名字叫狄仁杰,却基本没有破案探案的过程,全片大概也就两三个场景算是装装样子探了下案,开头的丢画,本来分析地好好的,一掀桌子就开始追逐战了还成?
其二是龙头的下落,狄仁杰自然是一眼就看出来了,其三是找寻从皇城逃跑的方术师,狄仁杰也是看了一眼就知道往哪走了。
这剧情不禁让人拍案叫绝,狄卿果真神机妙算。
5.最后,美术,摄影,配音的全面崩盘。
狄仁杰一口生涩的普通话,武则天的语气则是听着毫无底气就像是个丫鬟,很多人的配音看着和口型都不太对,更不用说一堆仰头大笑,又假又尬还没有气势。
与此相对应的,就是美术设计的缺失,妖猫传就算剧情再稀烂好歹有些场景还是下了功夫的,而四大天王相比就逊色很多,首先就是没有一个令人印象深刻的场景设置,怕是觉得观众已经太过熟悉唐朝了吧,全片基本没有一个展现大唐气象的画面(也就是白毛猩猩大战时勉强一瞥大唐都城),各种场景的光线更是没有任何特点,平平淡淡,假若把这片子拆成电视剧大概也没有问题。
妖猫传剧照
四大天王剧照《四大天王》在我看来是一次彻彻底底的失败,虽说不至于到不能看的地步,至少也像是《正义联盟》之于dc电影宇宙的程度,这电影之后,我们要想一想,这电影照这个模式拍下去,它的未来真的会多么光明么?
没有探案,剧情稀烂,连特效都不能让人满意的狄仁杰,究竟有什么资本去拓展成传说中的几十部的系列呢?
整部电影就像是里面那群无能方士们的表演一样,有些登不得大雅之堂的私货,看上去也有那么点儿意思,可是如若遇见真龙,甚至是一条徒有外表的幻象之龙,怕就会被吓得屁滚尿流,溃不成军。
最后,这个人真的不是张涵予么?
还有还有,我一直觉得武则天手上带了个内裤
不想起标题,万金油式标题了解一下:我看《厕所英雄》我看《寂静之地》我看《头号玩家》我看《妖猫传》今天,我来看一看《狄仁杰之四大天王》,电影和此前的两部旗鼓相当,优点还是那些优点,缺点也还是那些缺点。
作为一部主打悬疑破案的系列电影来说,狄仁杰这个系列的剧情编排是很难让人信服的,从2010年的那部《通天帝国》,到13年的《神都龙王》,再到今天的《四大天王》,片子在破案层面始终缺了那么一两口气。
但好在电影在视效、技术和氛围方面都做了不错的尝试,在徐克老爷子天马行空的想象力下,这个系列为我们呈现了一副波谲云诡的东方奇幻的大唐风采,在故事和风格同质化的华语电影世界里,这是非常难能可贵的。
视觉上,《狄仁杰之通天帝国》仍然是好看的,风起云涌的大唐,天后迷恋权势和法术,异人族纷纷聚集京城,有了法术的托底,狄仁杰系列在打斗设计上,从来都是各种奇观伴随着各种想象,这一次更是全面升级,在电影高潮处,高耸入云的增长天王,飞檐走壁的巨型白猿,电影秒变怪兽片。
在这个层面上,徐克老爷子果真是“任性妄为”,在他的眼中,狄仁杰系列构建的大唐从来就不是历史上那个真正的大唐,而是虚幻的平行世界,就像是系列第二部的《神都龙王》,唐朝京都洛阳竟然毗邻大海,这一部中出现巨型白猿什么的也就不足为奇了。
言归正传,电影《四大天王》中一样存在着不少问题,比如片中封魔族明明可以轻而易举的去到皇城的金銮殿并来去自如,他们明明有机会杀除皇帝,却偏偏要“幻化真龙”故弄玄虚,并且你并不知道这段的意义在哪里,再比如片中的无脸候也没头没尾。
但好在电影在视觉奇观方面,在氛围营造方面仍旧延续了这个系列的优点,电影的最后,刘嘉玲饰演的天后开始移情佛学文化,将自己的形象锻造了一尊观世音菩萨相,与10年的那部《通天帝国》的开头正好衔接,天后兴建通天浮屠。
至此,徐克的这三部整体口碑和票房都不功不过的狄仁杰在叙事上完成了一个自圆其说的环形结构,这样的处理,我似乎闻到了一丝系列完结的意味。
想起13年那部《神都龙王》,片尾彩蛋中多大十几二十几副人物场景概念图,那个时候,徐老爷子想要打造狄仁杰电影宇宙的野心何其大也。
但愿《四大天王》并不是一个句号,尽管没有那么喜欢这个系列,但还挺想看狄仁杰一直延续下去,毕竟这个世界很独特也很稀有。
————————————————头图:《狄仁杰之四大天王》剧照你还可以:教你怎么找电影资源10部电影,10个经典反派
剧情线一盘散沙。
上一集立起来的人物一个都没差地摔在了地上。
尉迟的戏份改成文戏,性格大变,从说一不二不懂修饰的武官,变成了“天后眼前的红人”;而狄仁杰依旧会说话会读天书没错,可是锦囊妙计不是这样用在剧情线上的,神机妙算几乎让整部电影的人事都成了毫无意义。
至于新加入人物,阮经天看起来那么恶劣能别演得道高僧吗?
为了提高阮的出场率,尉迟的武打镜头全没了,我是想看尉迟打架而不是看阮和林加戏啊?
特效真的好真的花了钱,真的请了很不错的美工,贡献了中国电影艺术中数一数二的特效龙。
龙的鬃毛居然是红色的,违背金龙金毛的一贯作风,金红配色实在很美。
然而剧情线一塌糊涂,我只是想看尉迟和狄仁杰亦敌亦友,写起来怎么就成了这样呢?
因为经纪公司要求给某些演员加戏,比如阮和刘嘉玲?
从一开始的偷锏,到中盘尉迟下狱,都没有一个部分认真呼应上一集两人建立起来的感情联系,反而不阴不阳地让尉迟和狄仁杰在紧要关头拽对白,一点点矛盾瞬间全变成玩笑。
这样的剧情线,要不会崩溃才见了鬼。
至于阮经天和刘嘉玲的戏份,只能当成三流鬼片桥段来看。
不知道是编剧被硬塞角色心生愤懑,还是徐克根本没打算好好写这一部。
一个人一生能导几个IP呢?
但愿导演不要浪费难得树起来的一块国产电影牌子。
刚发完影评就被人打了没用,我该给阮经天的粉下跪道歉吗🙄️
《四大天王》是《狄仁杰》系列的第三部,距离上一部《神都龙王》已经5年。
“狄仁杰探案宇宙”初现规模,一幅长卷才刚刚铺开。
徐克钟情的历史背景,一向是乱世。
大唐对于徐克,正如大明之于胡金铨,清末民初之于张彻。
天下初定而波谲云诡、暗流涌动的时代,堪堪牵动我们今日的人心,而四方辐辏的大唐盛世,正适合身世飘零,无问东西的香港导演尽情挥洒。
打个比方,《狄仁杰》系列对于徐克,就好比一个大游乐场,可以将他喜欢的东西一股脑儿塞进去,玩个痛快的同时却不用担心违和突兀。
就好比《黄飞鸿》中清末的广东,《刀》中的西北边塞一般,有了那个大背景,造型再夸张一点,动漫一点,时尚和考究就都有了。
《四大天王》是《狄仁杰》系列在视觉风格上最为暗黑的一部。
没有《通天帝国》里面武周帝国的各种壮丽景观,也没有《神都龙王》花魁出游的盛大妖媚。
但是在趣味上却是最“徐克”,也最国际化的一部。
老怪把他多年痴心的怪兽情结借助“方术”投射在银幕上。
大理寺决战部分,高墙上立起半个身子的怒目天王,令人目瞪口呆;腥红的瞻波伽盛开是触手系,让人想起千年树妖的舌头;怒目天王居然真的把成堆的眼睛喷射出来当作暗器,完全就是要搞死密集恐惧症患者的架势;白猿大战飞龙一段,硬是把帝国大厦“金刚打飞机”的经典场面穿越到了大唐;还有我最喜欢的封魔族飞天蜈蚣,既有《人间道》里蜈蚣精的影子,又是《通天帝国》中地底离合怪人的再现。
凡此种种,都是熟悉日本ACG和好莱坞流行文化的一代心领神会的趣味,就跟《西游伏妖篇》中机械玩偶版的红孩儿一样。
68岁的徐老怪童趣盎然,一点也没落后于年轻一代。
徐克以善于发掘演员的潜力闻名。
林青霞的东方不败,张曼玉的金镶玉,都是都市女郎变身武侠女神的好例子。
他在大陆的作品依旧延续了这个神话,《龙门飞甲》陈坤变身雨化田,“厂花”的“百褶长裙”和魅惑眼神让人大跌眼镜,《神都龙王》Angela Baby化身“花魁”银睿姬,以嫩模的身材诠释出了辩才天女的万般风流。
这次在《四大天王》里面,被彻底改头换面的是马思纯。
片中的魔女“水月”看不出一点“七月”的痕迹,剃眉、蓝色额妆加一排银钉的杀马特妆容把马思纯彻底翻新成了异族妖孽。
徐克最喜欢御姐,男主角经常是被虐的对象。
沙陀忠给水月疗伤一段,活脱脱宁采臣义助聂小倩,那种男女之间的真挚感情,让人想起港片的黄金岁月。
狄仁杰、尉迟真金和沙陀忠这三个角色,刚好对应的是正义、辣手和仁心,可以代表徐克电影中的三种主角类型,分别是《蝶变》中的“记者”方红叶,《倩女幽魂》中的燕赤霞和宁采臣。
人物是三个,却要合起来看才是徐克心目中的理想人格。
但是想想天真善良的胡族医官沙陀忠或许就是《通天帝国》中梁家辉扮演的阴谋家沙陀,这巨大的性格弧度是如何完成的,就只能看后面的续集分解了。
我们已经在前两部“狄仁杰”中看到了景教、东瀛和罗马使节,《四大天王》延续了这股多元文化的热潮。
片中的高僧圆测实有其人,是玄奘大师的徒弟,来自新罗,通晓梵、藏和巴利等六种语言,他写的《解深密经疏》后来被翻译成藏文版,影响到了格鲁派创始人宗喀巴等高僧。
其实在他之后,还有一位来华求法的新罗王子,在中国更为出名。
那就是开元年间的金乔觉,圆寂后被尊为地藏王菩萨,以九华山为道场,香烟至今鼎盛。
看看这些异族高僧在中国的成就,才能领会胸怀天下的大唐盛世是何等气魄。
说到这儿,我们大概能领会狄仁杰“地狱不空,誓不成佛”的豪言壮语背后,原来行的是佛家的菩萨道,本来有可以独善其身的修为,却因慈悲心肠入世救苦。
片中的种种“幻术”,也并非噱头,而是暗合佛家义理的设计。
依佛法看来,我们认为无比真实的这个世界,整个就是一大幻境,幻觉的根源就在于人们的欲念,旁门左道利用这些欲念迷惑人心,因此金銮殿上的皇帝百官能在“迷幻大趴”中集体见证神龙现世,武则天能长期领受“先知”的秘教而不自知,这些看似千变万化的奇观,根子却都在贪嗔痴这些人性的弱点。
高僧圆测幻化出来的大鱼和白猿却不是这样,正如居士维摩诘在不大的房间中为来探病的千百罗汉、菩萨安排下了座椅一样,高僧要在这虚假的世界中造出一派幻象,根本就不是难事。
只是这神通并非是为了助长人们的欲念和妄想,而是护持正法,点醒世人。
圆测座下的白猿暗合“缚心猿,栓意马”的典故,显示高僧插手人间争斗并非为了人情权势,而是为了化正乱世人心。
封魔族造出的怒目巨人形似佛教中的“护法天王”,这也正是末法时代妖孽横行的征兆。
正如《人间道》中的蜈蚣精变身慈航普渡大师,真可谓“妖和魔都说自己好”。
狄仁杰手中的亢龙锏虽能辟邪,自身修为到底尚浅,所以必须得高僧出马,才能摧伏外道,护持正法。
这样看来,最后的大决战就不仅是单纯的热闹了,可以把大理寺看成人心之“化城”,妖人假扮佛教护法攻城略地,高僧放出象征凡人妄心的白猿以毒攻毒。
壮阔场面之外,还能给人以深思和遐想的空间。
“狄仁杰”拍到第三部,大侦探的信念、法宝和团队才一点点显出真身,他的身世和感情世界基本没提。
看来这个系列后面还有很长。
看《狄仁杰之四大天王》时我最疑惑一个问题,徐克多大了?
刚搜了下,快70了。
有很多人30多岁就喊老,我想这样的人一定不适合拍电影。
看看“老爷子”,被喊了这么多年,事实证明,他一点也没老,创作激情不减,玩心依旧。
《狄仁杰之四大天王》,谈视觉,怪异通天。
有人问“这片适合带小孩看吗?
”我很想回复,不适合。
徐老怪心中有狂魔,魔狂到超出你想象。
别说孩子了,大人看到那一只只密集长在身上的眼睛也会吓到用手遮。
你看开头那驼背的老婆婆、阴阳怪气的白面书生、面如死尸的道长,哪一个不像中国志怪小说里走出来,随便回眸一下,也能让你毛孔抖三抖。
至于神秘的灵异组织,不见影的修行僧人,还有飞天走地的奇禽怪兽,电影越看越吊诡,大概就是《山海经》+《聊斋》+《西游记》+《金刚》+《特斯拉》的各种综合体验。
徐克说,每拍一部新的电影都是挑战,既要让观众熟悉,又要超出他们的预期。
是的,他做到了,你没想到怪可以这样怪,魔可以这样魔。
所以,如果要谈《四大天王》如何怪,我觉得没什么好谈的——没,话,说!
我更想谈谈徐克没变的一样东西:侠。
“侠”是什么?
看完电影后,我看了豆瓣对徐克的一个采访视频,里面提到一个问题,“人文武侠消失了吗?
”这个问题很有意思。
因为这些年来我们看到的徐克电影,不再以八九十年代武侠片的形式出现。
离《黄飞鸿》很远,离《笑傲江湖》很远,离《新龙门客栈》很远,离《蜀山传》很远,最近的恐怕是《七剑下天山》和《龙门飞甲》,也有好多年了。
所以看起来不拍武侠片的徐克似乎已离开了他那个豪情万丈的江湖。
大漠孤烟,山水奇情,属于中国山水画式的浪漫,带有一点西方式的俏皮与诙谐,是当年那个徐克给我们留下的珍贵记忆。
而在如今的合拍片里,我们很难看到我们印象中的“武侠片”。
更多感受到的是他越来越狂魔的志怪倾向——怪终究会被打倒,正义终将战胜邪恶,这一点没有变。
而令我好奇的是,为什么徐克选择了“狄仁杰”这个人物作为他今后要深挖的IP?
这个人物具备什么样的特质,可以变成他临近耄耋之年要倾全力去做的系列作品?
是那个采访提醒了我——“江湖”。
徐克说“身不由己的都是江湖”,可能道出了狄仁杰这部片的核心意思。
穿唐装办案的大理寺卿狄仁杰,看起来是不是文绉绉的离“侠”很远?
没有黄飞鸿直接施展的拳脚功夫,也没有龙门客栈里那一群侠客隐身江湖的飘摇气息。
这个狄仁杰有武功,但在官场。
这个狄仁杰有义气,但更有责任。
皇帝赐他亢龙锏,他不能像武侠片里的大侠那样自由来去说不收就不收。
收了,就得承担重责,既要保护皇权,还要承受被疑为武后获得更多权力的阻碍。
这武器是厉害,但是用,还是不用?
留,还是不留?
显然狄仁杰处在进退两难的困境。
皇家一边用他,一边防他。
他的好兄弟(金吾卫首领尉迟真金)一边要和他作为同事并肩作战,一边又要代表武后制约他的权力。
狄仁杰看似坐在一个位高权重的位子上,实际上已风雨飘摇,随时可被倾覆。
这个时候,如果是武林侠客,大可离庙堂而去,隐姓埋名,修身养性——正如僧人圆测大师一般,山中苦修,远离俗世。
但狄仁杰并没有。
他知道自己有难,但更知道制约他的兄弟(尉迟真金)有难,他还从一件离奇案件上寻藤摸瓜,发现更大的隐患:国家有难。
于是狄仁杰选择隐去面容,给了尉迟真金一张图,提示他有凶险。
给了他的同僚们锦囊,在关键时刻现身指路。
但他自己隐姓埋名,藏到地下,慢慢破解谜团背后的阴谋。
他可以选择放弃那把亢龙锏,更可以选择辞官回家,这样一切烦恼都离他远去。
但他没有,他选择了留下,用另一种方式解决难题,完成他应尽之责。
寻求平衡的狄仁杰这一切都不是一个容易的决定。
要处理好君与臣的关系,不同部门同僚的关系,还要办好案子的同时,瓦解外部势力入侵。
狄仁杰不是神,是人,他多少有畏惧,也有退却。
你看每次他胸口犯疼之时,他自己都知道,是心魔在动。
《四大天王》里有句话直接点题,“每个人心中都有一个魔”。
武后有心魔,狄仁杰有心魔,外族部落长有心魔,就连圆测大师也有心魔。
可是,不管外部的妖魔鬼怪还是心中的魔,徐克电影里总有一个核心主旨不变:正义必将战胜邪恶,侠定克魔。
这里的“侠”,就不只是挥挥刀剑的侠,也不是隐姓埋名的侠,而是在大胆承担责任、解决外部问题的同时,努力寻求内心自由和正义的平衡。
在狄仁杰身上,我们看到了徐老怪心中的“侠”之为何。
有意思的是,当我们再仔细一点解读这部电影时,你会发现,狄仁杰所处的江湖,明显有两个世界。
一个是武后代表的世界,象征入世,争取权力、名利、财富、威望。
另一个是圆测大师代表的世界,象征出世,遁入空门,远离世俗,只求内心的平静。
狄仁杰作为他们俩中间的那个人,心魔是在寻求“入世”和“出世”的平衡。
到底要向武后的权力屈服,轻易获得世俗地位,还是要像圆测大师那样,干脆不问世事,只求自己解脱?
狄仁杰在整个故事中也是在寻求自我要走向何处的结果。
更有意思的是,武后对权力的渴望容易被发现,而圆测追求出世的极致不那么容易被认为是一种心魔。
倒是狄仁杰在探案后半程自己领悟,圆测苦修多年没有结果,只因他没有入地狱。
这个“地狱”是什么?
其实就是“江湖”。
武后代表的心魔:欲望、权力(所以看起来像妖后)
圆测代表的心魔:追求出世的极致(所以看起来像妖僧)当外来势力大规模入侵时,武后代表的入世心魔和圆测代表的出世心魔在狄仁杰这里合二为一为其所用,他既用到了皇族的武装力量排兵布阵,也用到了佛法的心咒和圆测大师的鼎力相助,化解最后危机。
结局看似圆测大师作为超级BOSS打败了敌人,但实际上,他一句抱歉的台词特别有意思,“是我不对,我来晚了”。
好玩的电影可以解读的不止一层。
比如徐克在最后留下的彩蛋,其实颇有深意。
他们依然是狄仁杰的两个极端,一边是武后,她放弃道教和方术,沉迷佛教,甚至打造了一个完全和自己一样的观音像立于洛阳城。
一边是圆测,他的坐骑白猿,那真的是他的坐骑吗?
还是白猿就是圆测本人?
这两个人的自我,分别以观音和白猿作为象征。
他们依然有心魔,而狄仁杰却都看穿了。
他洞悉了未来可能存在的危险,更加表明自己要投身战斗之中。
所以,哪里有随随便便就能闯关成功的江湖哟?
狄仁杰下面还是要继续做着官打怪,怪越来越厉害,狄仁杰也会越来越厉害。
讲到这里,我想戳破徐老怪的一点心机。
这些年来他拍的片子,看似都离武侠很远了,实际上,精神内核没有变。
黄飞鸿有的忠肝义胆,狄仁杰照样有。
黄飞鸿要报的家仇国难,狄仁杰也照样去报。
但是,随着徐老爷子阅历渐深,他可能更想去说一件事:江湖是无穷无尽的,而侠之精神,未必要以出世为最终结果。
狄仁杰在入世中寻找出世的平衡,在秉持正义的同时保持内心自由,同样是一种“侠”,甚至是更高境界的“侠”。
因为,我们人本就是社会的动物,我们只要身处复杂的社会关系中,必就身在江湖。
既在江湖之中,必有身不由己的不得已,必有想要实现的理想抱负,如何去破解这些难题,除却心中魔怪,唯有“侠”之精神解之。
狄仁杰这个人物,相比黄飞鸿,相比七剑下天山,相比笑傲江湖,更多了一些俗世之气。
他有恐惧,有懦弱,有关系的牵绊,有为官尽职的理想,和徐克过去创造的侠相比,他更像我们在现实中的映照,或者说,也是徐克本人的映照。
因为他有缺点,他离我们近了一点。
因为他有理想,他也能代我们打抱不平。
他所代表的的“侠”,是更有人情味的侠,也是徐克在临近耄耋之年所悟出的“侠”。
如果说看狄仁杰系列只看一层志怪,那未免无趣了些。
打打杀杀,降妖伏魔,不过是“方术”是“幻象”,正如徐克在上一部《西游之伏妖篇》里所暗暗呈现的,降妖伏魔真的是故事的主旨吗?
还是主人公要靠这个过程去治愈不完整的自我?
我觉得吸引人的恰恰是电影暗暗铺下的母题,也正是这母题代不老的徐克不断吸引新的观众。
在采访中徐老怪说,他从不觉得自己怪,这就是他长年累月所面对的自己。
他只想分享一个想象的世界,有人会被吸引,因为心里也有这样的世界。
我想他看得很明白,因为人人心中都有魔,人人心中,也都有“侠”。
大唐盛世,举国上下方术盛行。
方术者,雕虫小技,障眼法之幻象也。
人有欲,故有幻;人心执,故不能自拔者,所谓执迷不悟也。
众生皆有欲,众生皆有执,故生千幻万象,大千世界为其表,无间地狱为其实也。
天马行空是幻术,四大天王是幻术,《狄仁杰之四大天王》这部电影也是幻术,徐克营造了一个光怪陆离的幻象世界,传达的是佛学无欲无求的本真核心。
其实哪里有什么四大天王,是我们心有所欲,执着不辍,所以不能参悟本片的主旨。
然佛法精深,非三言两语所能尽述,列为看官,且耐下性子,容不才以四大天王为主线,娓娓道来。
异人组不是四大天王。
影片刚开始就出现了方术四人组,这是对四大天王主题的第 一次暗示。
然而稍微有一点观影经验的朋友就知道,这种片头出场就法术尽显的人物必然不是真正的主角。
其实异人组一共有5人(四大天王有五人似乎已经是常识了),他们擅长的是中国本土的方术,利用的是人心猎奇,探秘的心理来做障眼法,施展法术。
幻天真人用熟练的功夫操纵两只假手,王霸兼施,演绎地如同四手一般,让人先入为主的觉得他不是普通人,而是四臂神人,而后呼风唤雨,召唤金龙,迷住了朝廷群臣,天下百姓,只瞒不过一人,当然就是所谓真龙天子的皇帝。
因为他知道这方术和统治者的帝王术用的是一个套路,都是编出来的君权神授凤子龙孙的谎话,因为他知道真相,所以这个方术对他就没有效力了。
幻影刀利用的是人对利刃加身,躲闪避击的心理,虚虚实实,让人防不胜防。
他有信心对付尉迟真金,那是因为尉迟执着于自己的武艺和能力,这份执着就让幻影刀的障眼法有机可乘。
他的飞刀看似锋利,切金断玉,其实真正的刀刃连木头柱子都砍不断,天王庙一战,尉迟越是相信自己的武艺,他就越斗不过虚实变换的对手,直到他被佛象压住,他才不得不拿出亢龙锏拼死一搏,他的正面相抗,以实击虚,就让幻影刀的方术失效了,击退了敌人。
飞烟更是利用人们想要找出他的真分身抓住他的心理,大施障眼法,让你越想抓他越抓不住,越是放他,他反而失去了章法。
还有鬼夜和水月,利用查案和名画的失踪来调虎离山,利用的也是大理寺急切破案,寻回名画的心理。
越是执着于画和案情,就越遭暗算中毒,越是放下这个包袱,越能全身而退。
总结起来,异人组的方术抓住的都是对方的执念,天然的思维定式,一旦我们克服眼前的障眼法,不去相信我们坚持的观念,幻象就消失了,他们的方术就无效了。
只有鬼夜和其他人的方术不同,她的火焚之术抓住的是人的心念,随着剧情的发展我们也知道,鬼夜其实是风魔族的人,那么风魔族才是真正的四大天王么?
风魔族也不是四大天王。
风魔族的方术抓住的是人的欲望。
他们不仅能制造幻象,还能操纵人。
百姓因为有情欲,所以被舞女迷惑;官兵因为有恐惧,所以被金刚怪兽所惊叱;朝臣因为贪权媚上,所以被金龙迷惑;就连天后也因为争权夺利,被无脸侯所迷;而他们最高的幻术乃在于利用天后之美色惑朝堂,天后之权势倾天下,可以说天后是整个千幻世界的源头。
大唐宫廷版的指鹿为马,让我们看到,天后对于幻象的执着。
她喜欢幻象,她认为站在权力的顶峰,就可以操纵幻象,颠倒黑白,谁知道她对权力的欲望和对争权的恐惧其实也是一种幻象,让她堕入了风魔族的方术。
然而只有一个人他们没有迷住,就是狄仁杰,因为他们没有抓住狄仁杰的欲望。
影片中多次提到的狄仁杰的心魔,他的欲望是什么呢?
风魔族以为他的欲望是垂涎天后的美色,结果大理寺色诱的计划失败了,说明狄仁杰心在天后,但是所在意的却不是她的美色。
其实狄仁杰的欲望和执着是比声色犬马更高一层次的理想和忠贞,化身于亢龙锏。
其实对于陨铁所铸,无坚不摧的亢龙锏本身,他也并不在意,影片中也有一个台词说到,他把亢龙锏随便地丢来丢去。
他在意的也不是天后所忌惮,直言鉴上的无上权力,这从他藏锏的地点可以看出。
狄仁杰压根不相信人手所造的土培泥塑的四大天王,也不相信社会所构筑的政治权力,代表着忠贞和能力的亢龙锏才是他的心之所念。
他忠诚于皇帝权威,信赖天后的能力,这才是他执着于亢龙锏背后真正的信念。
当他参悟了自己的心魔之后,他也意识到他只能抗拒幻象方术,却不能战胜他扪,因为他做不到无欲无求。
狄仁杰认为对抗方术依赖的是忠诚和能力。
无论赶走鬼夜和水月,还是故布疑阵逃出大理寺,藏匿二圣,他都是依仗自己的聪明才干,以其人之道还治其人之身,用一种障眼法战胜了另一种障眼法。
他抓住了鬼夜对盗取亢龙锏的执着,用陷阱捉住了她;他抓住了天后水月对亢龙锏必在大理寺的决绝,偷偷地挪移了位置;他还利用风魔族确信二圣在大理寺的观念,成功地缠住了他们的大军主力。
狄仁杰以忠贞抵御了心魔幻象,巧用敌人的执念,让他们落入陷阱,但是最终结果只能是和对方周旋,能放不能追,无法从根本上破除方术幻象,因为他既不能除掉自己人的欲望,也不能除掉风魔族内心的仇恨。
徐克是一个真正读懂西游记的人。
圆测大师的经文不是驱魔降妖咒语,只是让人心思宁静,不被眼目的幻象所迷惑,返璞归真的方法;白猿也好,孙悟空也罢,不是法力无边的石猴,而是敌人心中的心猿,你的欲望越强,这个石猴的能力就越大;风魔轮缠住的不是敌人,而是自己,一个被仇恨充满,执着于颠覆大唐的人眼前的幻象,是一个佛法无边身骑白猿,挥舞如来神掌的斗战胜佛,这真是作茧自缚了。
当他回归本真,放下欲望的时候,世界就变得平静了。
这就是所谓的放下屠刀,立地成佛。
“时有风吹幡动。
一僧曰风动,一僧曰幡动。
议论不已。
惠能进曰:’非风动,非幡动,仁者心动。
’” 看到这里大家应该明白了,风魔轮造出的百目巨怪就是人眼所看到的这个虚浮世界的情欲,世人越陷越深,这个幻象就越发真实。
噫!
假作真时真亦假,无为有处有还无。
圆测以为悟道苦修是地狱,为天下苍生精研佛法,就能荡清地狱,度人成佛,殊不知人世就是地狱,地狱心魔乃是在人人心中。
参禅也是执,成佛也是欲,唯真唯实,方成正果。
尉迟真金其实一直坚信着真理:方术都是障眼法,他并没有着异人组的道,然而他逃不出功名利禄之欲,战胜不了天后的阴影,也是因此他束手就擒,背了大闹金銮殿的黑锅。
而当他锒铛入狱,放下权力之欲,破除心魔时,他想办法越狱,犯上帮助狄仁杰查案,此后表现出的是真性,不为眼目所迷,也无惧幻象。
沙陀忠和水月也是因为破除了心魔,表露了真情而得到了真爱。
水月心系飞黄腾达,所以会败给装扮天后幻象的风魔族,她坚持自己外在刚强,反而在沙陀忠面前表现的软弱无力,而当她褪去了妆梳,吐露了铁勒之情时,为她赢得了爱情。
沙陀忠的温柔体贴,没有帮助他处朋友,他情急发怒,害羞脸红的真情却打动了少女芳心。
皇帝的权威不在于真龙天子的虚幻谎话,脱胎于百姓的真相最终帮助他躲过了敌人的围攻;金吾卫迷信狄仁杰的名望官阶,却错过了假扮仆人的真知灼见;沙陀忠迷信圆测法师的讲道,也没有请他出山。
整个电影中凡是执着于源于欲望而产生的幻象的,都失败了,凡是展现出真实真情真性真相的,都成功了。
电影也是方术,因为我们想要电影的梦幻世界,所以我们被荧幕上的3D大作所迷惑,因为我们执着于电影逻辑中的四大天王,所以我们错过了影片的真谛。
大唐盛行方术,难道我们今天就不会被外物迷惑了么?
猖獗的电信诈骗抓住的不正是人的欲和执么?
大千世界,变幻无穷,混沌难料。
唯真唯实,无欲无求者可为大光明,驱散幻象,返璞归真。
电影虽小,岂无大道乎?
心回首处,处处皆是灵山!
置身十方幻境,探寻真相与自由。
有人说,神探狄仁杰的故事拍过不少版本,但真正让该系列的格局开阔的,是徐克。
深以为然。
从《通天帝国》,《神都龙王》再到《四大天王》一路走来,徐克一手缔造了一个诡谲梦幻大唐神话,而这个神话只属于他,这个开启了“武侠新浪潮”的电影天才。
电影本纪篇《狄仁杰之四大天王》的故事发生在“神都龙王案”之后,武则天登基之前,一切罪恶都因亢龙锏而起。
狄仁杰被唐高宗授予至尊亢龙锏,权欲熏心的武后从此视其为眼中钉,必欲夺锏杀人。
大唐域内权力争斗之时,域外流族便趁虚而入,即《四大天王》的绝对反派“封魔族”。
“封魔族”是徐克着力塑造的一个神秘族群,源于西域天竺,武功高深擅长幻术,曾经帮助高宗打江山,也曾在大唐风光一时,直至“封魔族”因为预言了“玄武门之变”并向高祖谏言,从此被唐太宗忌惮打压,进谏人“无脸候”亦被毁容打入牢狱。
多年后,武后因为迷信被“无脸候”的邪灵附体,引发了一系列朝堂风波。
影片开始,幻天真人等四个江湖术士便“闪亮登场”,他们组成的“异人组”实际只不过是道开胃小菜,借此引出真正的幕后黑手。
徐克在悬疑铺垫上工夫做的是很足的,他借狄仁杰的抽丝剥茧层层推进,让观众窥见邪恶的黑暗势力如何一步步阴谋布局,又如何计划毁灭大唐的。
比起前两部,这部狄仁杰断案故事加深了“情戏”的分量。
不仅体现在沙陀忠与水月若有似无的男女情,也突出了狄仁杰与尉迟真金,沙陀忠之间的战友情兄弟情。
在《四大天王》里,受命于武后夺取亢龙锏的尉迟真金,有一刻竟然对狄仁杰动了恻隐之心,想起狄仁杰可能会因此被杀头便犹豫没有把亢龙锏交给武后,让这段“似友似敌”的微妙情感更加扑朔迷离。
而当尉迟真金被妖人暗算面临牢狱之灾,狄仁杰又伸出援手放他出狱。
他们俩之间也曾说出“为官不易,请多保重”这样的话。
惺惺相惜之情溢于言表。
徐克曾说过,狄仁杰和武则天都是超前于那个时代的人,他们都有自己独特的想法并且敢于实践。
狄仁杰的故事假如放在现在的语境下,狄仁杰、尉迟真金、沙陀忠更像是在京当公务员的“北漂”,他们年轻无畏却又深陷生活的泥潭难以自拔,既要坚持初心又要试着和混沌的世道相处,总是被生活的迷雾笼罩,必须得凭一己之力面对险恶的世界,每一次大案就像一次生活的挑战和试探,只能努力突出重围等待绝地升天。
而《四大天王》里的“封魔族”倒更像是从外地来京的上访户,他们的暴虐源于他们的不幸,因为统治阶级不义在先,他们被深信的大唐辜负才心生恶鬼伺机报复。
无怪乎狄仁杰指责武则天没有善待“封魔族”才导致灾祸。
归根结底,一切罪孽都和权势争斗息息相关。
配乐造型篇“狄仁杰”系列不光有赏心悦目的打斗,出神入化的特效场面,影片的配乐和造型设计也都堪称一绝。
徐克在音乐上的敏感、对人物造型的执着让人印象深刻。
珠玉在前的《黄飞鸿》《笑傲江湖》《倩女幽魂》系列及《青蛇》,都是由“香江才子”黄霑一手操刀,也给后世留下了《沧海一声笑》《男儿当自强》《流光飞舞》《倩女幽魂》等一大批传世名曲。
黄霑一直是徐克电影的御用乐师,俩人的合作珠联璧合。
到了“狄仁杰”系列,由于黄霑仙去,徐克便相中了日本配乐大师川井宪次。
其实,俩人的合作自《七剑》时就已经开始了。
对于川井宪次,相信很多迷“二次元”的朋友都不会陌生。
他知名的配乐作品有《午夜凶铃》《攻壳机动队》《机动警察》等,很多音乐段落都已成为经典,经常被引用。
他的曲风诡谲多变又雄浑大气,日本民族乐器混合西洋管弦乐,特别适合那些悬疑科幻的宏大影片。
而他为“狄仁杰”系列所配的音乐,现在已经成为该系列的一个标志。
只要那雄浑激昂的旋律响起,人们就会自然想起狄仁杰智破奇案的场景。
“狄仁杰”系列里,惊艳的不光是配乐,还有那些奇异别致的人物造型。
这都要归功于“狄仁杰”系列的造型设计师余家安。
作为见证过“港片黄金年代”的香港影人,余家安曾是张国荣梅艳芳的御用造型师,也多次在“徐氏电影”里担任美术指导和造型设计,为我们贡献了一大批经典造型,最知名的大概就是林青霞威武霸气的东方不败了。
他在“狄仁杰”系列里担任造型设计。
无论《通天帝国》里刘嘉玲“野心勃勃”的武则天,李冰冰“亦男亦女”的上官静儿,还是《神都龙王》里Angelababy“风情万种”的银睿姬,《四大天王》里马思纯“鬼魅阴郁”的水月……都是余家安的作品。
他的造型设计和片中人物的性格融为一体,那些华丽的服装既蕴含了无限的大唐风华,又充满了浓浓现代感,甚至看上去很“酷”。
余家安也因《通天帝国》荣获香港金像奖最佳服装造型设计。
历史幻想篇徐克之前的作品,或多或少都有架空历史的嫌疑。
黄飞鸿是否救过孙中山,他有没有和白莲教尖峰对决,又是否来过京城舞狮,东厂的人究竟有没有去过龙门客栈,白娘子什么时候会的京剧……这些想象力蓬勃却经不起推敲的情节充斥在“徐氏电影”里,“旧瓶装新酒”早已是他的特色。
死的历史能在他的手里开花散叶,旧的故事能在他的宇宙里幻化升天。
及至“狄仁杰”系列,这种个人特色达到顶峰。
徐克每一部狄仁杰,并不是对着史实照猫画虎,而是在历史的基础上进行天马行空的大胆想象。
《通天帝国》里的通天浮屠在历史上本来就没存在过,武则天虽有过这样的念头却没有付诸实施。
洛阳本来就不靠海,《神都龙王》里的鳌皇以及那些蛊毒谁又见过呢?
至于《四大天王》里神乎其神的“封魔族”,史书上无据可查,也就无所谓真伪。
历史上的狄仁杰并非武林高手,他也没有用亢龙锏这种神器来制衡武则天。
他破案无数但不会上天入地,他智勇过人但绝非神机妙算,而武则天也没有对狄仁杰恨之入骨,相反,作为她的左膀右臂,武则天其实是很器重狄仁杰的,总是尊称狄仁杰为“阁老”。
可是就算和历史不一样又怎样呢?
电影如同十方幻境,神探可置身其中追寻真相,在里面如何涂鸦更是艺术家们的自由。
亦真亦幻间,你会看见恣意汪洋的激情,会遭逢澎湃冲天的想象,会在每一段传奇中沉醉不归,而非古板凝滞的史实。
历史不是限制想象的牢笼,艺术自有其自由。
作为个人最喜欢的华语导演之一,徐克在我心中的地位无可取代,他的电影陪伴我走过了人生最单纯最难忘的岁月,对此我心怀感激。
而我也天真地希望,这位“鬼才导演”可以创作出更多想象力爆棚的佳作,并且一直活到把23部的“狄仁杰”系列都拍完。
在我看来,《狄仁杰之四大天王》可说是徐克近年的最佳,却并非他导演生涯里最好的一部。
因为我们有理由相信,他最好的永远是下一部。
我重来不写影评,只写一句话的评论。
这次,实在是忍不住了。
这事儿也跟小崔无关。
影评分割线 必须有剧透 李世民赐给狄仁杰一个 亢龙锏 (类似尚方宝剑)武媚娘气的直接掀了桌子,要去偷亢龙锏,找了几个江湖术士(后面正面确实是江湖术士两下就挂了)狄仁杰和江湖术士斗法,打平。
江湖术士要封国师了,节骨眼上大BOSS来了。
大BOSS就是天龙八部里面的一部,专搞巫术的,据说大唐立国过被费全族复仇来了。
大殿上上演一出飞龙在天,大家都傻B了。
话说大BOSS要杀天子两下就杀了,搞事情干嘛呢?
狄仁杰福尔摩斯般在龙床下面发现龙头,间接揭穿了飞龙在天是巫术,障眼法。
尼玛,这个大的龙头需要你狄仁杰发现吗?
扫地阿姨第二天早上也会发现的呀!
至今也不懂,飞龙上天这一幕是干嘛?
示威吗?
反正狄仁杰把皇帝藏起来了,还在大理石弄了一个假的吸引敌人火力,朝我大理寺来啊对了,派了女主角去请高僧去,大理寺顶住拖时间。
(万一高僧不来绝对团灭)然后很无聊的打架,都全部的小混混打有什么用?
直接跳到大BOSS对高僧,对的,没有狄仁杰的事儿。
其实就是大号天王PK大猩猩,在屋顶上,互相扔东西,扔麻花,扔眼珠子......然后大BOSS就挂了,邪不压正啊,高僧顺便给点化了,尼玛一点铺垫都不给吗?
然后就结束了。
字幕出现,马上给彩蛋,我都不敢看,逃啊!
忽然觉得,孙悟空大战白骨精简直就是精品。
1. 幻天什么时候被调包?
至少是在初次与狄仁杰过招出师不利回复天后的时候。
当时尉迟说要向高宗进谏,武后随即科普了封魔族的历史,这时候有一个对幻天的脸部特写,说明他在听到这些话的时候,内心是有丰富的心理活动的。
基本上可以推测当时听这话的就是后面顶替幻天的封魔族族长。
第一次登场也有可能,并不一定但可能性较大。
从后面封魔族族长的对话中可以得知,异人族受召进宫,本来就在他们的计划之内。
那么作为要复兴全族、歼灭大唐的一族之长,从一开始就和鬼夜联手洋装成异人组的成员,可控性更大,是合理的考虑。
但按我这样的猜测也会出现很大的bug,就是关于幻天的藏尸时间。
因为单从发现尸体的那场戏来看,更可能的是,幻天死于金龙幻象,族长来不及处理尸体所以抄仪鸾殿西侧的近道把尸体藏在武后车撵的底部;考虑到武后最近频繁出宫,更有机会尽快在她下次坐车出宫的时候把随之带出来的尸体处理掉。
2. 圆测是真是假?
目前没有足够证据做定论,尚属开放性问题。
我觉得圆测(阮经天)是幻象,猩猩是本体,这样的话会比较好玩。
有几个侧面证据:a). 在狄仁杰的回忆中,三藏将树叶交给他,他接到手上的已经是一支竹签了。
这里的树叶可能救赎狄仁杰看到的幻象,那么在同一场景中,站在三藏法师一旁的圆测(很多人觉得邪魅)也很有可能是幻想。
再加上这组镜头中,圆测脸部阴影较多,有可能是一种镜头暗示。
b). 大理寺内幻天的幻想被破解后,猩猩站上了房顶,接着镜头给到了圆测的脚缓缓飘落到地面。
上一个大家看到飘起来的人是狄仁杰劝降失败随机发动大招的幻天,而幻天这种飘起来的效果是通过方术达到了(当时沙陀还问了一句“他是怎么做到的”)。
因此牵强地联系一下,飘下来的圆测可能也是运用了方术,或者,他本人就是方术的效果。
c). 族长的魔轮法杖(?
名字忘了)理论上是一种物理攻击。
族长被套上的魔轮,最后消失与他的脑后,足见是个幻象。
之后,圆测则是自己转动亢龙锏,靠它的声音让自己脑袋上的魔轮破碎,而亢龙锏的声音正好也是破除幻象的方法之一。
所以圆测脑袋上的魔轮是真是假还不好说,或者连他本人也是幻象?
d). 第三枚彩蛋,水月去请圆测出关,看到大猩猩,第一反应它就是圆测。
这个彩蛋可以看成皮一下(猩猩表情包到位),也可以可以看成是导演故意混淆视听,还可能是一种明示的暗示:) 3.“ 明经”与唐朝科举制度
在狄仁杰的首次回忆中,三藏法师说D“明经出仕”却先来他……这里的“明经”科唐朝科举制度中的科目之一,起源于汉朝。
历史上狄仁杰是明经及第踏上仕途的。
唐朝的科举制度分常科(每年举行)和制科(皇帝临时设置)两类。
明经科和进士科都是是常科中的科目。
唐人有谚云:“三十老明经,五十少进士。
”因为相对而言,进士科较难,着重诗赋;明经科着重贴经和试义(需要能够背诵经典并熟悉其含义)。
4. 南市天王庙的造像
从左至右:持国、增长、多闻、广目四个天王的造像并没有我熟悉的“剑琴伞龙”(寓意风调雨顺)的造型。
经友邻提醒,这样的造型可能源自明代小说《封神演义》中魔家四将,即:魔里红、魔里青、魔里海、魔里寿。
原来在明代之前,四天王的造像大有不同。
而又因为因為隋唐期间有很多日本人至中原求法,然后会带大量的典籍和佛像回日本,所以现在一些从那时候保存下来的天王像是比较接近我们隋唐时候的样子的。
其中多闻天王(剧照右边第二尊)手持宝塔和三叉戟,他也被认为是四天王之首。
多闻天王原形象为右手托宝塔,左手持三叉戟,被认为是神话中托塔天王之原型。
在后期的中国,其塑像手上的塔、戟改为“伞”或“幢”,四大天王遂为后人赋予“风调雨顺”的吉祥意义;另一只手则多持银鼠或黄鼠,能吐宝珠。
有的庙宇中也有一手持伞、一手托塔的形象。
在国唐朝,唐明皇曾经因多闻天王的庇佑,才得以平定多次乱事,故特令供奉之,唐朝军队之中,皆以多闻天王形象绘制旗帜,号曰“天王旗”,以保佑武运昌隆。
——wiki广目天王(剧照最右的一尊)双手各持笔和书卷。
这两位天王“装备”相对比较固定。
持国天王的造像,手上拿的有刀、抢、戟、金刚杵(如下图东寺造像);增长天王手上拿的有刀、剑、戟等。
在电影中,持国天王左手持剑,增长天王左手持锏(剑?
),右手持三叉戟。
这次电影中的那几个天王造像,其实还是比较符合当时唐朝的实际情况。
东寺(日本京都)的四天王立像(839年)
當麻寺(日本)天王像之二
當麻寺(日本)天王像之二5. 大理寺的工作服有特别的功能
预告片截图冷三案中,狄仁杰去追捕飞烟之前,脱下衣服,让韩平把他自己的衣服借给狄仁杰换上。
这里为什么脱了之后还要穿?
其实不穿还不影响跑出去追凶。
后来在和周进、乙安一起围捕飞烟的时候,飞烟发射暗器,两位小弟一个对上屋顶,一个躲到桌子后面。
其中一个镜头可以看到乙安躲得桌子和衣服(手臂处)都冒着中暗器的烟雾;而这轮攻击后,大家都没事。
说明衣服保护了乙安。
侧面证据,狄仁杰和尉迟等人一起调查帝后车碾的时候,狄仁杰让丁迅先给霍耿他们递上防护手套,这手套目测的材质与大理寺工作服相近(D和丁自己倒是只用布包了一下手)。
6. 第一回合,水月和鬼夜在哪里找到的假亢龙锏?
狄仁杰和大理寺的伙计们被调虎离山去查冷三案,鬼夜和水月潜入D的住处搜亢龙锏。
一进门鬼夜就看出了房间是按九宫飞星布局,说通常乾位用来藏东西,所以要“易常取逆”倒过来找。
后来水月在一个柜子的抽屉里找到了假亢龙锏,找四周摆设推断,方位应该坤位(如图)。
另,这段找的时间应该不会太常,因为她们一分头开始找东西,水月的第一个寻找点就是坤位。
我一度以为这里镜头越过轴,所以初看的时候对这个位置有点晕7. 小弟们来报冷三失画案的时候,狄仁杰在哪里
先是一个镜头,狄仁杰在室内的某处研究或思考什么东西。
然后是一个门外,很多小弟和沙陀一起来报告了案情。
接着狄仁杰就在他们的身后(也是室外)出现了,说:走,去查案!
这是一个小弟(脸盲没认出来)说:大人怎么最近总是突然出现?
推测是在后来沙陀假借洗澡溜出来去找狄仁杰藏身所在的地下密室,也就是后来尉迟他们收拾鬼夜的地方。
这么看来:a)这个地下室位置离D的卧室是比较近的b)在异人组出现之前,D已经在未雨绸缪准备这么一件密室了。
8. 金鱼说的“万法唯识,识外无境”和历史上的玄奘与圆测
预告片截图“万法唯识,识外无境”是佛教宗派“唯识宗”的一个理论。
在历史上,玄奘(即三藏)法师自印度学法归来(电影中三藏法师曾去往天竺辩法),就开始译传“瑜伽宗”并将其他理论糅译为《成唯识论》,因此“瑜伽宗”也被称为“唯识宗”,而玄奘也成为唐代唯识宗的创始人。
经由玄奘的弟子圆测等人的努力,唯识宗的理论又从大唐传入了朝鲜和日本。
成唯识论校释9.5玄奘 / 1998 / 中华书局ps:“万法唯识(all dhammas are nothing but consciousness)“其实跟这次的方术和幻象特别搭。
狄仁杰在调查金龙复生的时候,乔装之下用(伪)四川话对着一口咬定自己见到真龙的霍耿说:“眼由心使,心受蔽。
“(原话可能由出入)9. 沙陀去请圆测时,在幻象里为什么看到的是大金鱼?
这条仅仅是一些联想和附会。
金鱼是佛门八宝之一。
八宝(即八吉祥)包括:轮、螺、伞、盖、(莲)花、瓶、鱼、长(吉祥结)。
清代瓷器上的八宝纹样,图片来自网络鱼于水中畅行无碍,意喻佛法超越世间,依之修行则自在阔达、究竟解脱。
鱼眼常开,象征佛陀慧眼时时慈顾众生,永不舍离。
鱼眠不闭目,代表世尊因地修行精进不懈,永无停歇;亦如佛眼视众生,无有疲厌。
——wiki这些可能是圆测,甚至是圆测所代表的佛门(相比于幻天之于道教),自身的追求和在剧中的定位。
10. 鬼夜初见武后,用烟花在空中写的什么字?
预告片截图异人组第一次谒见武后,各显其能,鬼夜用烟花在空中写出一个字符,当时电影字幕打出的是:(普贤菩萨)这个是“普贤菩萨”的梵文。
鬼夜写完这个字后,导演给了武后的表情有几秒的镜头。
至于为什么要写“普贤菩萨”而不是其他菩萨或者其他任何字,目前我还没搞懂。
【以下内容比较私人向】
冯绍峰持双刀:熊欣欣;合并后的双刀有一秒很像天瀑(真怀念天瀑啊!
)幽冥霸刀的装备:月经轮*2追杀水月的三个封魔族合体:《通天帝国》伪国师和章鱼傀儡沙陀第一次逛街看到有很多异人进城,第一个是多手打鼓的vs《通天帝国》鬼市多手弹琴的赵又廷、林更新的身高差≈刘德华、梁家辉的身高差D的假四川话和霍耿不标准的普通话都萌尉迟吃饭时破解的D的诗谜,策马赶往天王寺时,沿路经过一间茶庄,写着“石花“,就是《神都龙王》的雀舌茶
泪点——大战之后,圆测说自己开悟不够、施援来迟,下跪请罪。
徐克的想象力还是无边,这才是《奇门遁甲》的放大化,还与《通天帝国》做了勾连。结尾还是太仰仗怪力乱神的特效,如果能收一收会更好,不过老怪在类型片杂糅方面依然得心应手。
当年喜欢徐克,应该是我小,没见过市面。
7.8分,徐克执行力惊人,脑洞大得可以兜下地球,有几场动作戏看得我想鼓掌,这节奏熟悉的配方,我爱老怪!但老怪拍起异性恋来真是无聊的可以。豆瓣分数有些偏低,五分拉一拉。老怪我对你可算真爱了吧!
徐克和狄仁杰都在干嘛,仅仅是在屏幕上挂一个名号吗。剧情丝毫没有狄仁杰这个概念,全靠特效撑(特效还很恶心),而且整部剧和四大天王有毛关系。哈哈哈哈阮经天拿到了一个最不需要演技的角色,全场演技最佳。
下手没点轻重,全大理寺对马思纯行跪拜简直恶心至极。
张学友,刘德华,郭富城,黎明,他们都演得好棒哦,彻底融入角色,伪装得也很好,全程看完我都认不出他们来。
这片这么好看居然不到7。恕我直言,5年内(指的是未来),不会有比这个片更好的华语奇幻电影了。现在的观众都给惯傻了,开篇十分钟就特别希望徐克能通过技术手段重制蜀山传的3d版。徐克永远能抓到演员最有魅力的一面,就算是我讨厌的赵又廷冯绍峰马思纯也都被塑造得非常迷人,堪称捕粉圣手。还是那句话,不去电影院看绝对后悔。
徐克已经和王晶、陈国富之流进入了我的北上圈钱导演黑名单里。刚开场朋友就不停地吐槽怎么那么多飞蛾都不处理一下,我还纳闷,他说这种夜景灯光吸引了这么多飞蛾后期至少应该处理一下吧,看起来拍的如此粗糙,毫无火花的林更新和马思纯,尴尬的6+0色诱赵又廷,脸谱化表演的冯绍峰,一开口湾湾腔要人命的软惊天和赵又廷,请徐克打住狄仁杰系列,烂也要适可而止。
各种硬伤和尴尬,借用的中外元素也过多,比如摄魂怪和金刚,刘嘉玲的全部女皇造型都往丑去打造是造型师泄私愤么?全片精致度断崖式下落,主演中只有赵又廷的表演还算基本合格,让冯绍峰演一个粗狂的角色但他表演能力有限为毛不换演员?按照这样的速度如果不刹车,徐老怪将向着王晶的方向款款走去,最后,这么圈钱也太那啥了吧。。。
这个系列越拍越差越拍越差越拍越差!!!生气的事情说三遍!!!
视效可以,感受到了徐老怪的诚意,比猫妖传的花花绿绿要好很多
跟四大天王没有半毛钱关系换成任何巨像皆可。很轻易发现去年那部玩票的奇门遁甲就是从这一部里拿的边角料做出来的产物嘛。看到金刚打飞机梗我还是很开心,徐克的怪兽蒐集癖真是一点没改。话说人生一串干嘛提前介绍串烤猪眼球。看来真不能饿着肚子看电影哈哈哈哈。
徐导的玄幻武侠真的首屈一指了,剧情跟上啊啊啊!
和尚的金刚是孙悟空吗请问…狄仁杰和西游降魔的连接点在三藏和猴子,徐克宇宙初现……易容的赵又廷好像丑版刘德华,以及为了拍金刚戏份本来就很少的阮经天又少了一半戏份。徐克的脑洞真的令人疲惫
3.5徐老怪聪明的借助一切皆有可能的幻术为自己找了个可以肆意展现想象力的合理出口,又名“幻术破解立体展示大会”;视效带感,就3D来说也值票价了;特效的强劲风头远盖过退而求其次有些笼统的故事架构,只能提供短暂的快感,少了些可供回味的重量,整体有种披着大唐盛世的糖衣花费心思努力做到恰当融入好莱坞怪兽的既视感,虽然故事略显扁平松散,说来就来的动情和泪点也有点莫名,好在能将两种八竿子难打到一块的背景和元素大胆的一锅乱炖,竟也能下肚,不违和,算不错了;金刚生动的表演直接PK掉所谓的频频让人出戏的“四大天王”。
豆瓣点映 真的是太难看了…空有特效 破案也水得不行 法师这么能耐 早干嘛去了;冯绍峰的表演可以称为瞪眼表演法 全程撑眼表演;林狗负责搞笑的 但是无关情节的搞笑太多 大大稀释了紧张感…还有片名的四大天王 有毛线关系啊?!
堂堂一代妖后武则天会为了一根震动棒去为难狄仁杰吗?幼稚!荒唐!胡闹!她缺棒吗?更何况这震动棒还不是全自动还她妈是手动的!!还亢龙锏呢,呵呵,我呸~越南难民徐克最烂的一部,没有之一,没有江湖,没有武功,没有侠气,没有剧情,只有四个大傻缺全程不在线梦游般的演技,如果梦游也能算演技的话.情节支离破碎得像肢解了的碎尸体,烂透了,烂得跟下水道美人鱼那么烂,烂得头顶生疮脚底流脓,你懂我在说啥的,有密集恐惧症的人请珍惜生命远离此片!!!
中国传统奇观片新世纪典范之作 年度十佳电影必有一席!每一部狄仁杰都有最浅白的对现世的反动,这一部简直都要凑到你耳朵边喊了,来 跟我一起喊三遍:大唐必亡!大唐必亡!大唐必亡!
人家花120分钟做一部金刚,花120分钟做一部驯龙记,花120分钟做夏洛克;我们花120分钟全做了有没有!且还有武侠、轻喜、等等等等。挺好看哒,徐老爷拼啦!
特效场面没得说,美工道具可称精美,但故事有些满,部分地方过犹不及。骨子里面还是徐克新武侠内核,没有侠客,却有那个身不由己的江湖。个人最喜欢的就是一些背景隐喻: 方术横行的大唐,中原方术与域外幻术的差异,改朝换代的暗涌,当权者自欺欺人般的信任骗术,亢龙锏的寓意,武则天兴佛抑道的原因等等。PS,还记得上部24副概念画吗?这部是夺命盛宴和迦楼罗的结合体;PPS,徐克是真爱西游记啊,里面有唐僧的大徒弟我会乱说?