倩女幽魂

纯就技术上说，新《倩女幽魂》称得上是原作的升级版。

从前徐克和程小东在技术条件有限的情况下打造出来的光怪迷离的人鬼世界，在这一版当中，很多方面都有了较大程度的升级，最主要的原因当然是，有了新的技术水平和相当的投资做后盾，许多细节不用再如前作那般遮遮掩掩，而是有了直面的底气。

打个不恰当的比方，旧新版《倩女幽魂》的水准比较，大致可以仿佛于两版《三国演义》（央视版和高希希版）的优劣高下了。

只是有一个疑问：叶伟信为什么要拍这部《倩女幽魂》？

在看影片以前，看到放出来的花絮说，叶伟信会对原作的故事进行很大程度上的修改，把故事的重心放落在小倩和燕赤霞的感情纠葛上。

这未尝不会是一个好的改变。

何况，便是原作，也是徐克从李翰祥1960年的同名经典旧作翻拍而来，但改得纵横恣肆，天马行空，遂得以在经典之外，再塑经典。

变，永远是电影生命力的最重要的来源。

但看完电影以后，我的感觉却不是这样的。

电影的确有加大燕赤霞的戏份，但与其说是浓墨重彩描写他与小倩之间的感情，倒不如说只是在原著故事上多加了一层前史的设定而已，与影片的主干情节——小倩与宁采臣的感情——几乎不发生实质上的关联。

就像金庸写《碧血剑》中的温家五老，自家先已有了一个千锤百炼的五行阵在那里，偏要再添一个八卦阵来做辅助，除了能增加声势眩人眼目以外，我看不出还有什么别的作用。

而到了影片的结尾部分，故事强行把煽情点落回到燕赤霞身上，等于是自己亲手消解了之前花了最大功夫和笔墨渲染的小倩与宁采臣之间的感情，与影片全局格格不入，我只能理解为，这是电影把燕赤霞（或者说是古天乐）定为第一男主角而赋予的特权了。

叶伟信说：从前看《倩女幽魂》（旧版），给他造成了很大的冲击。

叶伟信也说：新《倩女幽魂》不是在炒冷饭。

看完电影，我只能认同他的前一句是真话。

新《倩女幽魂》里的叶伟信，是影迷要远多过是导演。

他未尝没有想突破原版格局的野心，但因为原版的过于简单、纯粹、充沛、有力，以致新版想化简为繁，结果却只是屋下架屋，完全被原版束缚住手脚，小改动难言有功，大改动又力不从心，充其量也就是在原版的基础上做了一些亦步亦趋的填空和修补的作业而已。

叶伟信是一位好导演，这有他过去的许多好作品做证明。

但新版《倩女幽魂》，虽然不乏声画之娱，却很难说是他的一次成功尝试。

晚饭时间开着电视打算随便调个电影台看一下，结果一个台演三枪一个台演这，没办法只好调在这个了。。

于是140字实在不够了，必须为了此神片头一回因为吐槽而吐个影评啊神一样的编剧们导演们您既然把小倩从女鬼改成狐狸精还和古大哥生死恋就麻烦您去改个片名叫倩女狐狸精啊而且原版他俩能再相见是因为小倩是女鬼结局去投胎了啊狐狸倩打算去SHI的时候一边说“人和妖注定不能在一起所以我决定和兰若寺一起消失”一边又说“说不定有一天我们还能再相见”您是要怎么相见啊最后山林子里幽幽地一声余小弟就回眸一笑了吓了群众一跳啊余小弟您样貌一点没变年纪一点没长可嘴巴咋突然就歪了啊这位狐狸倩您到底是妖在哪里啊从头到尾就是不停地在被这个杀被那个救再被这个杀被那个救啊请问您到底会啥妖术啊狐狸倩和余小弟为嘛不给配个音啊如此斯文的俩人，群众不得不一次次调大电视音量才能听见他俩在说什么啊夏大哥您秀肌肉直接秀就行了为嘛非念临兵斗者阵列在前啊而且古大哥夏大哥夏小弟还是小妹的念来念去只有这一句能不能麻烦换一句啊全片最好的台词真心是古大哥的“宁采臣，你这个白痴！

”和“祝你一路顺利，尸骨无存！

”啊所以古大哥您是穿越过去的台词帝吧啊惠姐姐的一世英明真真就毁在这里了吧啊千年树妖大BOSS姥姥，为嘛一把小神兵就秒杀了啊那小匕首插在狐狸倩脑袋里都只是封存记忆而已啊明明捅的都是心窝子，千年道行的BOSS姥姥瞬间灰飞烟灭了古大哥愣是泪眼汪汪了5分钟才挂啊CG狐狸做的真心像兔耳朵猫啊画皮那个才是狐狸啊最后“谨以此片怀念张国荣先生”还是“谨以此片向张国荣先生致敬”什么的打出来的时候真心想把碗摔过去啊哥哥不想半夜去找你们群众都想去啊而且你们都改成这样了能不能麻烦再去找个人来翻唱主题歌啊怀念完张家哥哥还放他的原唱，群众真心想弄SHI你们啊

叶导 你翻拍 怎么瞎弄都好 可是结尾的时候为何要这样纪念哥哥呢 他离开我们8年一个月26天了 要命的是最后还唱国语版的主题曲 亏你还是个土生土长的香港人 你用个粤语版的曲会死吗？

这么狗屎的迎合大陆市场 哥哥不是这样纪念的 你看把宁采臣拍成什么样子 难道 你就不曾想到哥哥是扮演宁采臣的吗 你妹的 我看了很多评论 没一个赞成你这样纪念哥哥的

以前我一直以为VV木有演技，可当经历过电视剧版画皮的洗礼，我终于发现了原来VV是深藏不露的演技派！

以前我一直以为VV的台词功底吃不消啊吃不消，可当经历过包子的轰炸，我总算明白了VV的口条绝对是正宗学院派包邮哦亲！

当木有女人味儿妖精味儿口臭脚臭味儿的小倩(你也好意思嫌人家宁采臣木有味道)遇到其实是gay的宁采臣，她其实木有把他掰直，只是这两只姊妹情深哥俩好了当祖国现当代历史上最年轻的票房毒药再一次蹂躏了又一个白衣飘飘的经典形象之后，我只想问古过儿，乃可还记得凤凰山上的李若彤??当影后惠英红姥姥从头狮吼到尾撕心裂肺感天动地，尼玛的我终于忍不住也狰狞了：老实交代！

乃到底是马教主的什么人？！！！！！

当夏冰也有了（如果乃是春哥，乃真是全片最大的伏笔），蛇妖必须是一青一白的也有了（嫩绿青葱的亮亮哟，如果挤，请深V，整个那破玩意儿挂着谁TM看得清你的资历），我瘫软在地：叶伟信你太敢了法海其实是铁牙么？？

小倩其实是小唯她娘么？？

包子啊真的，遇到合适的，咱就嫁了吧，啊趁颜还能甩路人女几条街自甩饼娘娘之后，我这是第二次这么求人您的演技，再遇上个这么个导演……真的，合适就嫁了吧

《新倩女幽魂》真是极大程度的震撼了我我尝试着用一种根本不知道前作的心态认认真真的看完了全片，让我感动的一处镜头却出现在最后荧幕变黑了的时候片尾的字幕写着：永远怀念张国荣先生伴着熟悉的音乐，我忽然想起很久以前黄霑去世时在杂志上看见的图片，哥哥版的宁采臣站在山崖边面对着滔滔江水，评论说，这一刻，徐克的意境，哥哥的风采，黄霑的苍凉，已无法超越这句话时隔多年，可以作为我一句话版的影评了重拍本来就不是什么简单活，不管叶伟信怎样强调不是重拍, 亦或是是各位主演如何表达根本不会去和原作比较，在事实面前，新版确实输了，而且输得很不光彩新版不能完全称之为烂片，但是它不厚道的地方就是打着重新演绎的旗号，实际上还是原来的那个故事，没拍出新意不说，而且在技术成熟了之后却越讲越乱首先说故事，从燕赤霞的角度出发本来可以拍出新意的，但是为什么要搞成像韩剧一样纠结的爱情线呢？

搞成三角恋之后又不交代清楚前因后果，只是让小倩闪回式的忽然就想起了曾经和燕赤霞吃过的糖？

前度这样含糊也罢，和现任的爱情为什么也发展得这么诡异？

就因为又吃了糖么？

那可见燕赤霞这小子留一手啊，封小倩记忆的时候明显漏掉了糖这么一个重要细节，搞得这女子但凡有糖就能有爱情。

在水池边说了几句话，脱衣勾引不成，就足以带着书生满世界跑了？

吃了他几块糖就足以肯定他是好人？

因为他是好人（尚且没有什么可以表现出是好人的行动啊！！

）就可以为了他跟大BOSS决裂？

决裂之后就因为一个鬼扯的借口就把这么好的书生甩了！！

而且这书生也明显不是面上看着那么好，一旦尝到kiss的甜头儿之后立马表示你要多少我有多少！

第二开始说表演，新版开拍的时候就有媒体问刘亦菲会不会被原版王祖贤的经典影响，貌似剧组方面表示刘亦菲为了不跟王祖贤比较特意不去看原版，要演一个不一样的聂小倩她成功了。

这是一个完全不一样的聂小倩，从外形上讲，这个聂小倩简恐怕是山楂树上下来的，不施脂粉如果是为了让她显得素净，那为什么穿得总觉得又皱又脏，难道只洗脸不洗衣服？

从表现上看，一点儿也没有清纯素美的一面，也没有什么地方表现出她是被逼作妖，“人”性尚存。

这个聂小倩不会控制自己的情感，莫名其妙的就可以爱上一个人，她不是一个道行高深的妖，除了摆个比芙蓉还拧巴的高难度pose，就剩下仰天大叫翻个眼睛露出尖牙，她不会运用美色，扯过书生就要霸王硬上弓扒光，拔不开人家就扒自己，还居然用的是“你们男人不是都喜欢这样”的一个下三滥的借口，她更不会用智慧，连个人也藏不好，被发现之后除了硬碰硬（还打不过）就是拉着他满山跑，至于忽然发脾气小女生似的无理取闹赶他走，姑姑啊你是要多坑爹？

我那时满心期待你说一套“我没有无理取闹胡搅蛮缠你才无理取闹胡搅蛮缠”这样能展现肺活量的独白呢！！

所以当我挣扎看到最后几分钟，刘亦菲全片没有表情的脸终于随着兰若寺一起消散的时候终于能长出一口气了，她不是不美，但我看不了扒光自己诱惑书生的时候依然一副玉女心经第222层无情无欲的表情。

新版的伟大之处在于不仅毁了姑姑，还毁了过儿……古天乐无比惊悚的出场了，按燕赤霞的说法不是一直守在兰若寺么，怎么看见旧情人的时候还是一副long time no see的震惊？

除此之外过儿就剩下苦逼了，苦逼的被吊在树上，苦逼的被绑在神马东西上看着一个断臂糙汉给小倩超生……苦逼的被大BOSS附身，过儿你肿么了？

装了假肢不适应么？

至于余少群的宁采臣，老天爷啊，他是演梅兰芳时戏妆没卸干净么？

姑姑是全片没有表情，他全片就一个表情啊！！！

进山找水时一脸慷慨，被妖怪抓到时一脸慷慨，营救小倩时一脸慷慨，甚至kiss的时候也一脸慷慨啊！！

亲完之后那一句你要我就有的时候还是一脸大义凛然的慷慨啊！！！

而且我实在想不通的就是，为什么电影里的角色非要弄得如此脸谱化？？

为什么反派的小角色就一定穿得薄露透？

化的妆也俗艳不堪？

为什么大BOSS都要阴阳怪气，举止夸张？

为什么一定会有一个打酱油的花痴女（安排给宁采臣的村长亲戚）？

为什么哪儿都一群愚昧至极村民？

为什么总要有个武功高强但就是蛮不讲理的汉子？

为什么一定要丑化配角，让他结巴也就算了，把脸涂黑是干嘛用的，而且中间洗干净了一次，后来居然又黑了……至于完全不知道具体功效的夏家兄弟or兄妹俩，抱歉我眼力不够，实在是不能从老二那非洲某部落少族长的装扮和集体第四声的慷慨陈词中判断出他/她是二弟还是二妹…我曾经想过10086次，当姑姑浪荡起来，过儿变得不懂风情，这一对该是多么的激情，然而我没想到，一旦有这么一天姑姑发了骚，过儿苦了逼，居然成就了这么一部让我目瞪口呆不敢回忆的片子总体来说，我是真的被震撼到了，被这么牛逼的剧情和这么精妙的表演，让我不得不说最后哥哥的《倩女幽魂》响起来的时候是全片唯一的但是绝对震撼的高潮！！！

哥哥演得真好，午马的燕赤霞真汉子，徐克的意境真好，程小东的功夫真飘逸，霑叔的音乐真豪情。

至于《新倩女幽魂》，我没什么好说的。

又是一部片名意有新字却毫无新意可言的电影，从制作表面上来看这部叶伟信版的《倩女幽魂》新鲜的融入了魔幻色彩，大有效仿《画皮》玩魔幻主义思想的伪突破，但效果适得其反。

较于程小东版《倩女幽魂》里本分的人鬼纯洁爱情故事而言，这部魔幻爱情题材影片所编的故事着实差些火候。

当然这般的比较也恰好迎合了新版《倩女幽魂》的故事主题几乎与老版本的故事毫无瓜葛。

另辟新路意义上确实是在创新，但必须清楚的是，这条新路有时候是条死路，新版《倩女幽魂》便是走了这样一条死路。

新故事在宣传之初便雷倒群众一大片，这回小倩不单单跟宁采臣有一腿，原来跟燕赤霞还有染，而且还染的很深。

更让人大跌眼镜的是男一号居然不是宁采臣。

从人物设计来看，足以说明创新之胆大。

不仅颠覆了老版本带给群众根深蒂固的单恋故事，更是颠覆了蒲松龄的原著故事。

当然，这也是先前的大胆宣传之势。

其实这个故事我们观众完全可以意淫为《倩女幽魂》的番外篇，几乎没必要将这样一个有颠覆却整乱成一塌糊涂的故事归为《倩女幽魂》题材影片的行列之中。

这仅仅是一个现代版感情纠葛戏，只不过被安排的时间是在古代而以。

影片中，糖果的魅力之大让人饶舌，谁有糖果我爱谁，影片设计出一只狐狸勾引了两只都有糖果的狼，于是我们看到了一场引狼入室与狼共舞。

影片整体调度控制失调，很多剧情的桥段搭接的千疮百孔。

不知前因便有后果的场景戏大把出现。

而剧情剪辑也显得颇为疏漏，其实归根结底还是设计的搭接戏份完全没起到作用，大多出戏份的镜头切换的稍显过快，而本应该控制好的人物交集戏份毫无张力可言，松弛的感情戏让笔者看的寒颤不已。

影片主题便是在利用一种感情纠葛来表达人物内心的情感思想。

魔幻的背景只是在炫技而以，完全跟言情搭不上边。

当然，这确实是一个发生在魔幻般世界里的三角恋故事，但就着魔幻陪衬，爱情题材的故事显得格格不入。

古天乐今年继银河映像出品的《单身男女》中卷入一场都市男女情感纠葛之后再度卷入了一场古装魔幻男女情感纠葛之中。

显然古天乐已经经验丰富了。

片中，古天乐饰演的燕赤霞笔者还是给予认可的，并不是出于对演员的偏见。

而是在这部电影中，较于其他演员的表现来看，古天乐表现的较为入戏，不管是感情上还是动作上都足以见得其认真尽力。

此次影片动作导演马玉成显然敷衍了事了一番，借着大多场戏添加的魔幻特技，揭出动作设计上的种种失控。

古天乐拉弓射妖的种种场景在很多电影的桥段中已看过很多遍了。

笔者觉得最为可疑模仿的便是好莱坞电影《刀锋战士》里射杀吸血鬼的场景。

但可惜，效仿失利，这般的魔幻动作戏的设计还不如人家一半的水准。

虽然影片中燕赤霞拉弓射妖的场景让笔者有种会挽雕弓如满月，西北望，射树妖的感慨。

但制作上的忽悠让笔者着实唏嘘不已，对于这般的魔幻动作戏真是不敢恭维。

之前大多数人都在关心这部新版《倩女幽魂》里的感情戏是否可以超越张国荣版的感情戏。

相信看过影片之后的都会觉得这部电影完全是树立了一起感情上的反面例子。

还好影片最终所要表达的是一种一切皆为虚幻的意境才为整部影片圆了一个较为正常的结尾，其实电影开片之处背景音乐放出张国荣演唱的《倩女幽魂》主题曲配乐让笔者劲头一下燃起来了，但这股盎然的兴致随着剧情的发展慢慢地消减了，也就是结尾处搭配着音乐列出的那一行“永远还念张国荣先生”给了自己一些安慰。

影片整体不尽如人意，但好在结尾处还是给出了这样几个字。

所以，对于这部叶伟信的魔幻版《倩女幽魂》虽然说没有带来一丝新意，但诚意犹存，看片就当是在怀念那位永远的逝者吧。

黑山之上，妖孽重生。

少年猎妖师燕赤侠奉师命到黑山降妖以增修行，却不料因一颗糖果与狐妖小倩擦出火花，坠入爱河。

时值燕赤霞师兄夏雪风雷携众师兄弟共同封印为祸黑山的千年树妖，那场战斗直打得天昏地暗。

以夏雪风雷牺牲一条手臂为代价成功将树姥姥封印。

小倩妖性未灭，吸取他人元阳之时被燕赤霞发现,燕赤霞恍觉人妖有别。

遂用神器把小倩关于他们的记忆永久封存.......神器本为伏妖至宝，失去神器，因此夏雪风雷在和树妖恶斗中失去优势，导致三个师弟阵亡。

夏雪风雷和燕赤霞反目，燕赤霞永守兰若寺。

黑山村水源枯竭，朝廷派宁采臣办理此事。

在黑山村民铁牙带领下，宁采臣一行众人上山寻找水源。

天色渐黑，一行人便去兰若寺躲雨，怎料兰若寺乃树妖幻化，树妖手下小妖不计其数，凡入此间者必被吸尽元阳。

小倩见宁采臣一介书生，又是正人君子，本就心地善良的她决意将宁采臣放下山。

却不料被树姥姥发现，将小倩严刑拷打。

宁采臣重返兰若寺小倩救回黑山村，并与之有了肌肤之亲。

岂料此时夏雪风雷因知树妖即将突破封印于是携妹妹夏冰重回黑山，誓杀树妖，以报血仇。

发现小倩行踪便穷追不舍，欲致小倩形神俱灭，却被夏冰救下。

宁采臣燕赤霞夏冰小倩共上黑山对付树妖，激战中，夏雪风雷以纹身符咒将树妖击成重伤，树妖乱斗之中将燕赤霞吞入腹中。

欲对小倩下杀手之时，燕赤霞在树妖体内与之搏斗，从小倩身体之中抽出封印过往记忆的神器，对准树妖胸口杀身成仁，与树妖同归于尽。

小倩因此恢复和燕赤霞那段缠绵的记忆，在燕赤霞死后，劝走宁采臣，与燕赤霞共埋兰若寺。

按百分制给这部电影打分的话：导演加编剧=30+20只要导演跟编剧够强大，电影一般都不会差到哪里。

叶伟信导演是执导过《叶问》系列的，所以我不质疑他的功力，纵观整部剧，故事还算流畅，但节奏跳跃性偏大，在交代小倩和宁采臣的爱情进度上实在是突兀。

编剧是编出《新龙门客栈》这样一个脍炙人口的武侠奇葩的人，相信宝刀未老，但今日看来并非如是。

不知是观众笑点太低疑窦太深还是编剧自身的功底随着时间的消磨渐渐江郎才尽。

本片中的台词，几乎有一半没有存在的意义，似乎纯粹为了对话而对话。

三角恋的情节设置，相对来说是前后呼应的，为最后与树妖大战取胜小倩葬身兰若寺奠定基石。

在不怎么完整的叙事下观众看得是头晕目眩，恨不得导演把弦拉断，绷着好难受。

因此我为导演加编剧30演员阵容=20大牌演员是吸引票房的重要保证，因此本片也请来古天乐，刘亦菲，樊少皇，余少群，惠英红，徐锦江，李菁等众多明星。

其中令我最喜欢的是树姥姥的扮演者惠英红，作为第一届香港金像奖最佳女演员，能请她出演姥姥是导演的明智之举。

惠英红的姥姥妖艳狡猾而且心狠手辣，法力更是高强。

借助特效，使她的打斗戏份一场华丽。

但正是因为这种华丽，让作为观众的我特别失望，它将演员原本具备的武打素质弱化。

真枪实弹的打斗场面实在是令人神往，炫目的特技华而不实，令原本最有吸引力的打戏成了其中的一根软肋。

古天乐的表演中规中矩，并没有多大突破，再次省略这个人。

刘亦菲，刘亦菲，我擦，我擦擦，我擦擦擦。

网上对你一片骂声，我置之不理。

我觉得一个演员只要尽责将自己的角色诠释好就不用管外界的闲言碎语了。

我要求真的不高，我不要求你能像王祖贤那样娇艳欲滴，令人怜爱。

你起码要有自己的风格吧，难道你的风格就是咬着糖果露齿微笑，含着糖果两泪轻流。

面对比自己辈分小的妖精，你能不能霸气一点，狠一点会不会，我是说让你狠一点。

"我出去一定咬死你",咬你妹，你咬自己好了。

作为妖精，你为什么这么像人呢，作为人，你哪点像妖。

难道你想跟国际章在《我的父亲母亲》里比纯情，你纯不过的；你骚一点会不会，至少自己宽衣解带啊，别老是想着扒男人衣服。

我承认你牙齿挺白的，但也别老是笑，痛苦会不会，不会是吧，好的。

我觉得汤唯来演会比你好哦。

余少群，于公子其实你压力挺大的，扮可爱也确实挺可爱的，装傻充愣继续，干巴得，你一定行的。

樊少皇，哦肌肉，肌肉，我何时能拥有你伟岸的臂膀，和宽大的胸肌，以及那六块充满厚实感的腹肌呢，你的表演很到位，赞一个。

我给演员们15分美工加拍摄加特效=30美工这方面，无论是黑山村的阴暗布景，还是兰若寺的繁华瑰丽，色彩的搭配和运用都给人以一种熟悉的味道，令人想起上世纪香港武侠奇幻电影鼎盛时期，本片与徐克导演的《青蛇》用的是同一个色彩老师，因此能在美工制作方面有一些惊艳之处，但有些地方台轻描淡写，令人索然乏味。

摄影师用的是老版《倩女幽魂》摄影师，我今天算是看出来了，就是这种感觉。

特效是本片的重头戏，在对外宣称有多大200多个CG特效时，我就为其中的特效深深吸引，直至观影中不断的数着特效的数目，是挺多，但又能怎样呢，照样是一杯令我痛多乐少的泡面。

满分30分总分75，意见：不报多大希望，值得一看作为旁观者我只是表达自己最真实的想法同时特别感谢晚上陪我去看电影的同学他们分别是：小豪，小鲤鱼，莫莫，小尧，姚老师，辉辉，阿昇，叶婷，丹凤，梦颖，阿飞，阿娇还有半路遇到被我吐槽的犀利

《新倩女》给人印象最深刻的是它的画面。

不是指画面有多么绚丽，视觉效果有多么壮观，而是它采用了一种类似上世纪70年代港产古装片特有的色调，虽然通篇在黑漆漆的山谷和寺庙中转悠，却有令人眼前一亮的效果，让人想起胡金铨，张彻那些名字来。

相比之下，1987年原版泛着蓝光的《倩女幽魂》经过新的数码修复，反而更像是一部拍摄于新世纪的魔幻大作，而本片要不是靠着几个大明星的熟脸，和韩国特技团队的电脑特效，时不时提醒着观众他的制作年代，真要叫人怀疑影院是不是放错片了。

翻拍片容易面对一个两难处境，如果按照原版中规中矩以新演员和新技术重新演绎一遍，容易被人说成是靠炒冷饭圈钱，除非是《霍元甲》《陈真》那种以永不过时的民族旗号作为卖点的作品；而如果抛开原版自成一体，又极易招惹原版的忠实粉丝的口诛笔伐，由于新旧版被拿来对比是完全无法避免的事，而原版的经典性又是不容置疑的，因而要想推陈出新最令编导挠头。

但对于《新倩女》，在剧情方面我是要力赞的，整个故事的框架十分有力度，完全撑得起一台魔幻大戏，既有对于原版书生与女妖爱情的忠实，更创造性的以新世纪某种颇为流行的爱情理念加入了一条支线，而且几乎与主线齐头并进，绝不是点缀，却也没有夺了太多风头。

片中只有三处闪回，交代的是同一件事，但每一次当观众自以为懂了整件事的来龙去脉时，下一次闪回却能从不同角度揭示出完全不同的因果，颇有点传世经典《公民凯恩》“剥洋葱”叙事手法的精髓。

影片悬念设置水到渠成，没有为了抖包袱而故弄玄虚，“糖果”，“神器”作为两个关键道具串联起了整个剧情脉络，是影片坚实而有效的母题，予人恍然大悟之感时又丝毫不觉得生硬牵强。

虽然但从剧情堪称佳作，但我还是认为《新倩女》整体水准接近烂片，原因之一在于动作。

本片时一部拥有大量动作打斗的魔幻电影，在片中出演重要角色的樊少皇和惠英红都是具有二十年以上武术表演经验的老打星，但他们的戏份都不如几乎没有武术根底的古天乐，这是最大的失败。

限于题材和风格，本片不能像《东方不败》那样将打斗全部处理成高来高去的空中飞行，必须要有适当的真拳实脚，古天乐这块短板的存在，使整个木桶的容积下降了大半。

两片绿叶衬一朵鲜花，最后看来的效果倒像是一片硕大的绿叶努力要以它的体积盖住两夺鲜花的艳丽，这无论如何是个杯具。

但本片最大的扣分点还不在动作，而在于对白。

古天乐近年出演的电影中，除了前不久的《神奇侠侣》外，就属本片的台词最为令人作呕。

倒不是说那些“你要吸就吸吧，我还顶得住”之类雷翻众人，而是在我看来，本片超过三分之二的台词压根就没有存在的必要（顺便说句《神奇侠侣》中这个比例是90%）。

台词的作用在于表达人物内心，交换角色间的信息，引发合理的戏剧冲突，可本片中的大部分台词完全没有起到这任何一个目的。

删除影片前半个小时内所有宁采臣和小倩的对白，全部以卓别林式的默片来表现两人的关系进展，我敢保证影片传达的信息量不会有任何缺失，甚至还能让影片耐看许多。

至于王丹怡栗饰演的年轻猎妖师，且不说那如同课文朗诵一般的念白风格，光是那段台词，就犯了一个所有编剧指南都力劝新手要避免的错误“不要写出重复观众和片中角色都了解的的内容的台词”。

总的来说，《新倩女》是一部有想法的作品，它没有拘泥于原版的套路，勇于开拓一个符合新世纪观众胃口的故事，无疑值得赞赏。

但这样的努力仅仅停留在搭好了一个优秀的剧情框架，对于一部好电影所应具有的其他元素，本片甚至称不上合格，就像一个纯金制造的垃圾袋，面子和里子完全不相称。

如果你只为各种雷人台词想博自己一笑，倒是可以去影院消遣一番，但请记得挑半价日。

文/方聿南

1.男孩要穷着养，这样他才能知道奋斗。

女孩儿要富着养，这样才不会给人两块糖骗走，小倩绝对是反面教材中的战斗机。

2.“永远怀念张国荣先生。

”这种片子老张在那边儿看了，要诈尸的吧。

3.刘亦菲永远都是一副三好学生的嘴脸。

余少琼本色演出，完美诠释了宁采臣的二逼的感觉。

4.“临兵斗者阵列在前”是啥啊混蛋！

日本忍者奥义真传吗混蛋！

燕赤霞是在日本留过学的吗混蛋！

留过学也没好好学习啊混蛋！

忍者奥义真传是九个字啊混蛋！

是“临兵斗者皆阵列在前”啊混蛋！

5.老牌功夫明星脱掉衣服秀肌肉，甄子丹是始作俑者，现在几乎成了主流。

6.黑山老妖最爱做的事情，就是合体吗？

7.小倩和宁采臣和燕赤霞的三角恋爱，眼看着就就拦不住了，最后弄死老的也就得了，还要把小的抛弃。

小倩才是电影里的玩弄少男感情的最终大boss吧。

8.樊少皇演的夏雪风雷（这是啥名字？

）和他小弟两个人好没有存在感……

《新京报》稿件。

说到翻拍，大致分为忠于原版和另辟蹊径两种类型，而口碑也一般趋于两级，甚至因为与原版比对，而产生争议。

而本片大致属于另辟蹊径，从人物关系的设定到故事的发展走向，与张国荣版大相径庭，这一点其实是挺聪明的，与其抱住前人的大腿，甘为其下，倒不如玩一把颠覆，兴许能获得部分人的赞赏。

整个观影过程是很愉快的，导演叶伟信懂得如何将一个故事讲的有模有样，《叶问》《叶问2》便是如此，因此一百分钟绝无冷场，不过宁采臣与小倩的故事妇孺皆知，翻拍需要勇气，改编故事更需要勇气。

本片的编剧下了大气力，给宁采臣和小倩中间加一个燕赤霞，并为原本很简单的故事前，加入燕赤霞为舍弃人鬼情而擅自使用神兵，这个创新性的情节几乎可以说是统领全片的线索，因为燕赤霞没了神兵，所以夏雨风雷失去了手臂，并为数年后与燕赤霞大战埋下伏笔，而在大战姥姥队伍几近全灭的千钧一发之际，神兵从小倩身上拔出，消灭姥姥的同时，小倩也恢复了记忆，进而激化这段三角恋。

这个出乎意料的伏笔想必花了编剧的不少脑细胞，这样的小细节还有不少，虽说看着张国荣版长大的观众不一定会认同，但至少这一部分也算是用心来做了。

不过细节上的创新，还是不能掩盖主演们表演上的缺失，虽说我也本不想拿新旧两版出来比对，毕竟是风格、人设完全不同的两部电影，但是新版非得加一些观众们必然会追溯旧版的“致敬性”桥段，因此对比是不可避免的。

除去惠英红强大气场支撑下的“姥姥”这个角色非常出彩外，其余角色集体缺失灵魂，宁采臣这个角色我倒是觉得，余少群演的没什么可说的，毕竟男主角沦为男二号，发展空间本来也就不多，最多片尾的“谨以此片向张国荣致敬”会让人唏嘘一下。

荣升为男主角的燕赤霞，表现缺乏亮点，不过还算过得去，只是想问一下古天乐何时才能来一次突破。

不过刘亦菲的小倩就有点不能接受了，这小倩越看越像“小龙女”或者“赵灵儿”或者“王语嫣”或者某某仙女，总之怎么也不像一只妖精，不过没有妖媚的气质，怎么看怎么不像。

还有一件听来的趣事，近几年大陆的《倩女幽魂》电视剧，包括本部改编电影，一律将小倩的身份从妖媚的女鬼转变为纯洁的狐妖，听说是因为大陆的审查严格，与“鬼”有关的都被认为是迷信思想，所以这样的前提可能本身就是问题的所在，可能与演员无关。

最后吐槽一下片子的配音和台词，缺乏匠心，实在是嘈杂刺耳，一部《倩女幽魂》，不来点有气无力，欲拒还休，还能“幽”吗？